.: #ResenhaRápida com Carol Bezerra em 55 perguntas surpreendentes

Por Helder Moraes Miranda e Mary Ellen Farias dos Santos, editores do Resenhando.

Carol Bezerra é um dos grandes nomes do teatro musical da atualidade. Nossa história com ela começa desde quando vimos suas interpretações arrebatadas em duas das temporadas de "Beatles num Céu de Diamantes", de Charles Möeller e Cláudio Botelho, no Teatro Folha. Ela era, e continua sendo, música para os ouvidos e para os olhos. Mas seguiu em frente, colecionando apresentações e papéis emblemáticos, como a Helene Bezukhova, vilã de "Natasha, Pierre e o Grande Cometa de 1812", representada nesta linda foto.

Atriz e cantora e arte educadora formada pelo Instituto de Artes da Unesp, Carol Bezerra é mestranda em artes da cena na Unicamp. Seus últimos trabalhos foram "Caros Ouvintes" de Otavio Martins; "Lembro Todo Dia de Você", de Rafael Miranda e Fernanda Maia (com Núcleo Experimental);  "Natasha, Pierre e o Grande Cometa de 1812" de Dave Malloy - que lhe rendeu as indicações de melhor atriz coadjuvante aos prêmios Reverência; DID (Imprensa Digital) e Broadway Brazil Awards 2018 e Bibi Ferreira 2019; e "Garrincha" de Bob Wilson.

Atua em musicais e shows com temática Brasileira. Participou de festivais de música popular em Berlim e Londres. Atuou como preparadora vocal e professora de expressão vocal na escola superior de arte Célia Helena. Idealizadora de shows em homenagem à Araci Cortes; Aracy de Almeida, Noel Rosa, Elizeth Cardoso, Elis Regina; "Dorival Caymmi e Jorge Amado". 

Nome completo: Ana Carolina Bezerra da Silva Vieira.
Apelido(s): Carol, Nyni, Bezerratrix, Charola, Charoleta.... muitos... (risos).Data de nascimento: 28 de fevereiro de 1979.
Qualidade: entrega.
Defeito: atraso.
Signo: peixes.
Ascendente: escorpião.
Mania de: música.
Religião: música.
Time: "das feminista".
Amor: Cecília, música e o José (não deu pra escrever pouco... amor é muita coisa!).
Sexo: muito!!
Família é: uma construção.
Ídolo: Araci Cortes.
Inspiração: Elizeth Cardoso.
Arte é: tudo.
Brasil: explorado, extorquido, saqueado.
Fé: é o que me move.
Deus é: natureza.
Política é: arte.
Hobby: cheirar minha filha...
Lugar: praia.
Prato predileto: putz.... pão!
Sobremesa: panacota de frutas vermelhas.
Fruta: uva.
Cor favorita: laranja.
Medo de: governo militar.
Uma peça de teatro: "Verás que Tudo é Mentira" (adaptação de Reinaldo Maia para "Capitão Fracasso"de Theóphile Gautier.) - decidi ser atriz depois de assistir a essa peça.
Um show: Rosa Passos canta Elis Regina (nunca chorei tanto).
Um ator: Joaquin Phoenix (tô muito arrebatada por Coringa).
Uma atriz: Dona Fernandona.
Um cantor: Emílio Santiago, Ney Matogrosso, Caubi.
Uma cantora: Miriam Makheba, Concha Buika, Elis Regina, Elza Soares.
Um escritor: José Ramos Tinhorão, Ítalo Calvino, Bertold Brecht.
Uma escritora: Clarice Lispector, Angela Davis, Cecília Meireles.
Um filme: Noel, Poeta da Vila, Central do Brasil, Coringa.
Um livro: O Cavaleiro Inexistente, de Ítalo Calvino.
Uma música: "O que foi feito de Vera" - Milton Nascimento/ Fernando Brant.
Um disco: "Sangue, Suor e Raça" - Elza Soares e Roberto Ribeiro (1972).
Um personagem: Helene Bezukhova (personagem que interpretou no musical "Natasha, Pierre e o Grande Cometa de 1812").
Uma novela: "Saramandaia" - Dias Gomes.
Uma série: Não assisto (me julguem).
Um programa de TV: só assisto YouTube.
Um podcast: não consigo opinar...
Uma saudade: do mar.
Algo que me irrita: eu.
Algo que me deixa feliz é: a risada da minha filha.
Digo sim a: toda forma de amor. E caipirinha. Não me ofereçam. Nunca nego.
Digo não a: o presidente Jair Bolsonaro.
Sonho: que toda a gente possa trabalhar pouco e ganhar muito.
Futuro: "é um pé no chão e o que virá",  parafraseando Gonzaguinha.
Morte é: uma impossibilidade que se torna uma dura realidade.
Vida é: o que a gente faz dela.
Uma palavra: "sarambá".
Ser atriz é: vida... Eu não consegui ser tão sucinta, mas, tentei....

Prêmio Bibi Ferreira 2019 - O Grande Cometa ('Charmanté')

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.: O filme favorito de Gottsha, atriz, cantora e dubladora

Por: Mary Ellen Farias dos Santos
Em maio de 2018


A escolha de um longa favorito pode ser uma missão impossível. No entanto, nós do portal Resenhando.com conversamos com a atriz, cantora e dubladora Gottsha para saber qual é o filme que a envolve. Embora seja a dona de uma belíssima voz e tenha uma presença de palco que faz o público suspirar, Gottsha não se prende aos filmes musicais e revela gostar da história narrada em flashback com duração de 189 minutos. 

"'À espera de um milagre', já assisti umas 8 vezes e toda vez me emociono com o roteiro, a fotografia, as atuações...". Em 2000, a produção com Tom Hanks, recebeu quatro indicações ao Oscar nas categorias "Melhor Filme", "Melhor Ator Coadjuvante", "Melhor Roteiro Adaptado" e "Melhor Mixagem de Som", mas não levou uma estatueta. 

SINOPSE: Um carcereiro tem um relacionamento incomum e comovente com um preso que está no corredor na morte: John Coffey (Michael Clarke Duncan). Negro enorme, condenado por ter matado brutalmente duas gêmeas de nove anos. Com tamanho e força para matar qualquer um, tem um comportamento completamente oposto. Além de ser simples, ingênuo e ter pavor do escuro, ele tem um dom sobrenatural. Com o passar do tempo, o carcereiro aprende que, às vezes, os milagres acontecem nos lugares mais inesperados.

CURIOSIDADES: 
* O longa foi escolhido como um dos 5 filmes para se ver antes de morrer, segundo a rádio Capital FM em Londres.

* De acordo com Canal 4 da Inglaterra, é o segundo filme que mais arranca lágrimas, perdendo o posto de primeiro lugar para "E.T. - O Extra-Terrestre".

* Para a época em que o filme é situado, não existiam uniformes para guardas de prisão, para melhorar o visual o filme, houve alteração.

* John Travolta recusou o papel de Paul Edgecomb.

* O filme rendeu 300 milhões de dólares.

* É uma das histórias mais conhecidas de Stephen King.

* Último filme de Dabbs Greer.

Trailer

Cena de "À Espera de Um Milagre"

Sobre Gottsha: Nascida no Rio de Janeiro, Sandra Maria Braga Gottlieb, ficou conhecida como Gottsha. Atriz, cantora e dubladora, iniciou carreira artística como cantora do estilo eurodance e estourou nas rádios, em 1994, com a música "No one to answer". Já no teatro soltou a voz em musicais como "As Malvadas", "Godspell", "Beatles Num Céu de Diamantes", "Rock Horror Show", "A Noviça Rebelde" (atualmente em cartaz) além de na televisão estar no elenco de sucessos como "Senhora do Destino", "Ti ti ti" e "As Brasileiras", por exemplo. Contudo, no cinema, a voz de Gottsha também é a da vilã Gothel, de "Enrolados", assim como de Bulda de "Frozen" e Roz de "Monstros S.A."

Gottsha é a 22º entrevistada do #Resenhando.com para a série de depoimentos #MeuFilmeFavorito. Qual é o seu #MeuFilmeFavorito? Para os internautas interessados em participar, basta curtir a fanpage do portal –www.facebook.com/portalResenhando - e enviar, por mensagem, a indicação, os motivos de ser o filme escolhido e uma cena favorita.

*Mary Ellen Farias dos Santos é criadora e editora do portal cultural Resenhando.com. É formada em Comunicação Social - Jornalismo, pós-graduada em Literatura e licenciada em Letras pela UniSantos - Universidade Católica de Santos. Twitter: @maryellenfsm

.: Entrevista com Gottsha, atriz, cantora e dubladora

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.: Comédia “Existe Sexo Depois do Casamento?”, no Teatro dos Arcos

Crédito: Eduardo Leão

Berçário Teatral apresenta a comédia “Existe Sexo Depois do Casamento?” no Teatro dos Arcos

A comédia “Existe Sexo Depois do Casamento?”, do autor americano Jeff Gould, estreia no Teatro dos Arcos dia 30 de setembro e ficará em cartaz até 22 de outubro aos sábados e domingos às 19h, com entrada grátis. Traduzida e dirigida por Isser Korik, a montagem é o terceiro espetáculo a ser apresentado no projeto Berçário Teatral.

“Existe Sexo Depois do Casamento?” traz à cena uma divertida situação em que os personagens avaliam como ficou a sexualidade após o casamento. O espetáculo mostra como os personagens lidam com seus desejos e fantasias, confrontando com os padrões de comportamento impostos socialmente aos casais.

“Cada casal tem seu pacto na relação. A peça mostra isso e as possíveis reações dos personagens diante deste dilema entre a liberdade e as regras de fidelidade”, comenta o diretor Isser Korik, que propôs revezamento de personagens aos atores. Cada ator interpreta dois papeis durante a temporada.

Na peça, Bia é uma mulher lúcida, inteligente e engajada por fazer do mundo um lugar melhor. Ela é esposa de Jorge, um homem sonhador, de temperamento agradável e muito interessado em apimentar a sua vida sexual. Bia e Jorge são amigos de Zé, um homem charmoso, apaixonado por sua mulher Cris, que é sexy, otimista e muito feliz com seu casamento.

A trama tem outro casal formado por Luís, esperto, brincalhão, que adora provocar sua sarcástica esposa Suzy, que não perde uma oportunidade para trocar alfinetadas com Luís. Para divertir, trazer mais informações à trama e também para confundir a cabeça dos casais, entram em cena os personagens Beto, Tammy, Léo, Laura e Gabi.

O elenco foi selecionado num workshop gratuito promovido pelo projeto Berçário Teatral. Trinta e seis atores frequentaram as atividades em oito encontros. Todos participaram dos primeiros estudos para a montagem que apresenta estética realista, com características do teatro popular. “As piadas são mais explícitas e os atores tem atuação mais solta”, explica o diretor, que no ano passado traduziu e dirigiu a comédia “Jogo Aberto” (It´s Just Sex), do mesmo autor. A peça esteve em cartaz no Teatro Folha em temporada de sucesso e viajou pelo interior do Estado. “A primeira parceria com a peça Jogo Aberto foi tão boa que Jeff Gould apostou no projeto Berçário Teatral e disponibilizou outro texto de sua autoria”, conta.

SOBRE O PROJETO BERÇÁRIO TEATRAL: O projeto Berçário Teatral tem como objetivo viabilizar apresentações de espetáculos com entrada grátis no Teatro dos Arcos, localizado na Bela Vista. A realização começou no início de agosto este ano com o espetáculo de improviso “Não Tem Xícara”, idealizado e dirigido por Ian Soffredini. Depois recebeu a montagem inédita “Terra dos Outros Felizes – o Jogo dos Amigos Imaginários”, texto de Michelle Ferreira e direção de Vanessa Guillen. “Existe Sexo Depois do Casamento?” é a terceira montagem do projeto, que contará com mais três novas produções.

SOBRE O AUTOR JEFF GOULD: Jeff Gould trabalhou como ator em diversas peças. A sua primeira peça “Troubled Waters” foi bem recebida pela crítica e teve uma temporada de muito sucesso em Studio City, Califórnia.
O autor diz que adora escrever sobre sexo e casamento. Como resultado de seu interesse pelo tema, escreveu “Jogo Aberto” (It´s Just Sex). A peça foi encenada com várias produções bem sucedidas em Los Angeles, Denver (Colorado) e também nas cidades de Ontário (Canadá) e Atenas (Grécia). No Brasil, a peça foi traduzida e dirigida por Isser Korik em 2016, com temporadas em São Paulo, Rio de Janeiro e outras cidades.

Sua mais recente comédia, “Existe Sexo Depois do Casamento?” (Is There Sex After Marriage?) estreou em Los Angeles para uma temporada de apenas oito semanas, em março de 2014, e acabou sendo prorrogada por três vezes, ficando sete meses em cartaz.
Antes de escrever suas obras teatrais e de realizar produções, Jeff teve vários artigos publicados na Card Player Magazine, baseado em sua longa carreira como um jogador de pôquer profissional.

 SOBRE O DIRETOR ISSER KORIK: Diretor, ator, produtor, tradutor e dramaturgo. É diretor artístico da produtora Conteúdo Teatral e do Teatro Folha. Coleciona trabalhos marcantes como comediante em quase 30 anos de carreira, como, “Vacalhau & Binho”, de Zé Fidélis, que permaneceu oito anos em cartaz; “O Dia que Raptaram o Papa”, de João Bethencourt; “E  o Vento não Levou”, de Ron Hutchinson.

Concebeu “Nunca se Sábado...”, apresentado em quatro temporadas sob sua direção-geral, marcando a cena paulistana. Dirigiu a trilogia cômica de Alan Ayckbourn “Enquanto Isso...”; “O Mala”, de Larry Shue; o projeto “Te Amo, São Paulo”, que reuniu grandes nomes da dramaturgia paulista; além dos infantis “A Pequena Sereia”, de Fábio Brandi Torres; “Grandes Pequeninos”, de Jair Oliveira; “Cinderela”, “O Grande Inimigo” e “Ele é Fogo!”, de sua autoria, tendo recebido por esse último o Prêmio APCA.

Seus trabalhos de direção mais recentes são as comédias “A Minha Primeira Vez”, de Ken Davenport; “Jogo Aberto”, de Jeff Gould; e “O Empréstimo”, de Jordi Galceran.

No teatro musical, foi coprodutor de espetáculos muito bem recebidos pelo público e crítica: “Um Violinista no Teatro”, “Todos os Musicais de Chico Buarque em 90 minutos” ,“Nine – Um Musical Felliniano” e “Beatles Num Céu de Diamantes”, todos dirigidos por Charles Möeller e Claudio Botelho, além de ter dirigido “Ivan Lins em Cena” e “Paralamas em Cena”.

FICHA TÉCNICA
Texto – Jeff Gould
Elenco - Bianca Almeida, Brunna Martins, Bruno Ferian, Denis Felix, Isaac Medeiros, Júlia Carone, Leôni Escobar, Monique  Hortolani, Neto Villar, Paula Davanço, Rafael Costa e Ronaldo Saad 
Cenografia - Paula de Paoli
Assistente de cenografia - Clau Carmo
Cenotécnico - Wagner José de Almeida
Serralheria - José da Hora
Figurinos  - Isabel Gomez e Pedro Pó
Criação gráfica - Winnie Afonso
Fotografia - Eduardo Leão
Produção executiva - Isabel Gomez e Pedro Pó
Tradução, iluminação e direção - Isser Korik
Realização - Doidim Participações Ltda

SERVIÇO:  EXISTE SEXO DEPOIS DO CASAMENTO?
Local: Teatro dos Arcos
Estreia: 30 de setembro
Temporada até: 22 de outubro 
Apresentações: sábados e domingos, às 19h.
Ingresso: Grátis (entrega de convites no local uma hora antes da sessão)
Duração: 80 minutos
Classificação etária: 16 anos

TEATRO DOS ARCOS
Teatro dos Arcos (Rua Jandaia, 218. Bela Vista. Tel.: 11 3101-8589)
Capacidade: 70 lugares
Horário de funcionamento da bilheteria: somente nos dias de apresentação, uma hora antes.
Acesso para cadeirantes
Ar-condicionado
Estacionamento conveniado: Avenida Brigadeiro Luiz Antônio, 502. Valor: R$ 20,00

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.: Crítica: os ensinamentos de “Os Três Porquinhos”, no Teatro Folha

Conto clássico busca a identificação do público infantil com as personagens. Crédito: Karine Alves

Por Mary Ellen Farias dos Santos
Em novembro de 2019 


A história de "Os Três Porquinhos" é clássica e de conhecimento universal. Contudo, no espetáculo infantil que recebe o mesmo nome e está em cartaz no Teatro Folha, aos sábados e domingos, foi renovada. Adaptada e dirigida nos palcos por Pitty Webo, a essência da fábula protagonizada pelos irmãos porquinhos ameaçados pelo lobo é mantida.

Assim, o estudioso Puffy (Claudio Marinho), o guloso e preguiçoso Poffy (Victor Di Lourenço) e a medrosa Piffy (Pitty Webo) vivem na floresta e precisam se cuidar, pois o inverno está se aproximando. E para que as crianças entendam as mudanças climáticas das quatro estações, os irmãozinhos demonstram como funciona o movimento de rotação no planeta Terra. 

É com a necessidade da construção de abrigos que surge a problemática de saber o que priorizar, pois cada porquinho pensa diferente e acabam agindo de modos diversos. Sem muito tempo para dedicarem à construção das casas, cada uma é feita de um material distinto. E, claro, o senhor lobo (Romulo Bonfim) vem. No entanto, ele não é só mais um animal da floresta, ele tem talento, é um ator, do tipo canastrão.

A releitura do conto universal, "Os Três Porquinhos" é diversão para os pequenos, com toques pedagógicos que inclui cantigas de roda, interpretadas ao vivo. Ensina que há hora para tudo na vida e até os nomes das cores em Inglês. No teatro, as crianças aprendem e, de espontânea vontade, interagem com os personagens, mesmo o lobo faminto. 

A proximidade dos atores que andam pela plateia, tornam a adesão do público mirim mais vibrante. Logo, todos ali presentes participam da história que trata de temas como direitos, deveres, solidariedade, determinação e medo. É entretenimento para toda a família. O espetáculo fica em cartaz até 24 de novembro. Não perca!


Ficha Técnica - ”Os Três Porquinhos”
Texto e direção: Pitty Webo
Elenco: Claudio Marinho, Pitty Webo, Victor Di Lourenço e Romulo Bonfim
Ilustração: Marilena Saito
Desenho de figurino e caracterização: Pitty Webo
Costureira e modelista: Joana Sales
Assistente de figurinos: Lulu
Desenho de cenário: Pitty Webo
Marceneiro: Reinaldo Lopes
Montagem de cenário: Rodrigo Pereira
Trilha sonora: Pitty Webo
Arranjos: Victor Di Lourenço
Preparação corporal: Pitty Webo
Desenho de luz: Pitty Webo
Transportador oficial: ML Entregas Urgentes
Administração e promoções: Gabriele Oliveira
Produção Executiva e Marketing cultural: Caroline Santana
Realização: Companhia Pitty Webo Arte & Cultura Ltda

Serviço - ”Os Três Porquinhos”
Local: Teatro Folha
Reestreia: 31 de agosto de 2019
Temporada até: 24 de novembro de 2019
Apresentações: sábados e domingos, às 16h
Ingresso: R$ 50 (setor único)*
Sessão extra: 15 de novembro de 2019
Duração: 50 minutos
Classificação indicativa: a partir de três anos

*Valor referente ao ingresso inteiro na plateia e mezanino. Meia-entrada disponível em todas as sessões de acordo com a legislação.

Teatro Folha
Shopping Pátio Higienópolis - Av. Higienópolis, 618 / Terraço / tel.: (11) 3823-2323 - Televendas: (11) / 3823 2423 / 3823 2737 / 3823 2323. Vendas online: teatrofolha.com.br


Vendas por telefone e no site do teatro / Capacidade: 305 lugares / Não aceita cheques / Aceita os cartões de crédito: todos da Mastercard, Redecard, Visa, Visa Electron e Amex / Estudantes e pessoas com 60 anos ou mais têm os descontos legais / Clube Folha 50% desconto. Horário de funcionamento da bilheteria: terça a quinta-feira, das 15h às 21h;sexta-feira, das 15h às 21h30; sábado, das 12h às 22h30; domingo, das 12h às 20h / Acesso para cadeirantes / Ar-condicionado / Estacionamento do Shopping: R$ 14,00 (primeiras duas horas) / Venda de espetáculos para grupos e escolas: (11) 3661-5896, (11) 99605-3094 / Patrocínio do Teatro Folha: Folha de S.Paulo, Consigaz, Owens-llinois, EMS, Bain & Company, Grupo Pro Security, Previsul, Brasforma, NR Acampamentos, Nova Chevrolet.

Sobre a Conteúdo Teatral: O grupo empresarial paulista Conteúdo Teatral atua há mais de quinze anos em duas vertentes: gestão de salas de espaços e produção de espetáculos. Como gestora é responsável pela operação do Teatro Folha, no Shopping Pátio Higienópolis, com direção artística e comercial de Isser Korik, programando espetáculos para temporada em regime de coprodução. No período de atuação a empresa soma mais de 2 milhões de espectadores.


Como produtora de espetáculos, viabilizou dezenas de peças, como “Gata Borralheira”, “O Grande Inimigo”, “Os Saltimbancos”, “A Pequena Sereia”, “Grandes Pequeninos”, “Branca de Neve e os Sete Anões”, “A Cigarra e a Formiga”, “Cinderela” e “Chapeuzinho Vermelho” para as crianças. Para os adultos foram realizadas, entre outras montagens, “A Minha Primeira Vez”, “Os Sete Gatinhos”, “O Estrangeiro”, “Senhoras e Senhores”, “O Dia que Raptaram o Papa”, “E o Vento Não Levou”, “Equus” a trilogia “Enquanto Isso...”, além de projetos de humor – como “Nunca Se Sábado...” e “IMPROVISORAMA” – Festival Nacional de Improvisação Teatral. Em parceria com Moeller e Botelho produziu os Musicais “Um Violinista no Telhado”, “Todos os Musicais de Chico Buarque em 90 Minutos”, “Nine – Um Musical Felliniano” e “Beatles num Céu de Diamantes”.


*Mary Ellen Farias dos Santos é criadora e editora do portal cultural Resenhando.com. É formada em Comunicação Social - Jornalismo, pós-graduada em Literatura e licenciada em Letras pela UniSantos - Universidade Católica de Santos. Twitter: @maryellenfsm

Encerramento e agradecimentos do espetáculo

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.: Musical "Carmen Miranda – Pra Você Gostar de Mim" com atriz Renata Ricci

Musical sobre Carmen Miranda, umas das maiores cantoras brasileiras com reconhecimento internacional, estreia em julho na cidade de São Paulo. Foto: Mark A. B.

Abrindo as comemorações dos 115 anos da cantora e atriz Carmen Miranda em 2024, estreia no dia 04 de julho no Teatro Eva Herz, em curtíssima temporada, o musical "Carmen Miranda – Pra Você Gostar de Mim" protagonizado pela atriz Renata Ricci. O espetáculo tem direção de Celso Correia Lopes, direção musical de Reinaldo Sanches e texto de Guilherme Gonzalez.

A peça narra um recorte na vida de Carmen Miranda, quando, já consagrada como uma das principais personalidades brasileiras nos Estados Unidos, retornou para um show no Brasil, no Cassino da Urca. Ao ser recebida pela elite carioca, ligada ao movimento integralista, ultranacionalista, a cantora foi vaiada por ter supostamente "se vendido ao governo americano."

Sem saber deste contexto, a artista entrou numa tristeza profunda. É esse diálogo interior travado pela artista consigo mesma que surge no espetáculo, que mostra como teria sido a reação de Carmen no camarim do Cassino da Urca.

No musical "Carmen Miranda – Pra Você Gostar de Mim", Renata Ricci canta "O que é que a baiana tem?", "Tic-tac do coração”, "Camisa listrada", "Adeus batucada", "Tico-tico no fubá", "Disseram que voltei americanizada ", "In South American Way", "Na baixa do sapateiro", "Cantoras do rádio".

Carmen Miranda é a segunda filha de seis irmãos, nasceu em Portugal e com um ano de idade veio para o Brasil. É considerada por muitos a artista brasileira com maior projeção no exterior. Fez carreira tanto aqui, como nos EUA, participou de 21 filmes, gravou 279 canções no Brasil e 34 lá. Foi a primeira sul-americana a ser homenageada com uma estrela na Calçada da Fama.

FICHA TÉCNICA:

Texto: Guilherme Gonzalez

Direção: Celso Correia Lopes

Elenco: Renata Ricci

Direção musical e trilha sonora original: Reinaldo Sanches

Direção de produção: Renata Ricci e Fabio Camara

Assistente de direção: Luís Fernando Cabral

Visagismo: Anderson Bueno

Figurino: Renata Ricci

Iluminação: Pedro Moura

Operador de som: Jackson Oliveira

Fotos: Mark A. B.

Assessoria de Imprensa: Fabio Camara

Redes sociais: D2One

Produtor associado: Bravíssimo Produções

Realização: Hora de Aurora Produções Artísticas e Lugibi Produções Artísticas

SERVIÇO:

Local: Teatro Eva Herz, Avenida Paulista, 2073 - (Conjunto Nacional - 2º Piso) - Bela Vista. 168 lugares.

Data: 04/07 até 01/08 (Terça 20h).

Ingressos: R$ 80,00 (inteira) e R$ 40,00 (meia)

Informações: 11 3070 4059

Ingressos: bileto.sympla.com.br/event/84026/d/201268/s/1358881

Duração: 60 minutos

Classificação: 14 anos

Renata Ricci - Atriz, cantora, diretora e bailarina vencedora dos Prêmios Aplauso e Cenym como Melhor Atriz Coadjuvante, Renata Ricci tem mais de 20 anos de carreira e um currículo que abrange peças de teatro, grandes musicais, novelas, filmes e séries. Como atriz, compôs o elenco de obras como "Sweet Charity" , "Avenida Q" , "As Bruxas de Eastwick" , "Xanadu" , "Hebe - O Musical" , "Barnum - O Rei do Show" e "Ponto a ponto:4000 milhas" , entre outras produções. Fez parte do sucesso cinematográfico "Minha Mãe é uma Peça" e do elenco de novelas como "Páginas da Vida" , "Revelação" e "Boogie Oogie". Assinou a direção de espetáculos como "Todas as Pétalas que Chorei por Você" , de Thereza Andrada, e o autoral "French Kiss" , além do show de retomada do grupo CANTRIX em homenagem a Gilberto Gil.

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.: "Quando Tudo Estiver Pronto" em dez motivos para não perder

Crédito: Heloísa Bortz

Por: Mary Ellen Farias dos Santos
Em julho de 2019

"Quando Tudo Estiver Pronto", em cartaz de sexta a domingo, no Teatro Folha, em São Paulo, é a montagem teatral de um drama familiar diante da morte de uma jovem mãe, assim, conflitos surgem entre pai, filho, sogra, sogro e cunhada com a finalidade de que tudo seja reorganizado, embora a mãe esteja morta. Confira a lista com 11 motivos que nós do Resenhando.com apontamos para você não perder esse incrível espetáculo!


1. "Quando Tudo Estiver Pronto", fruto da parceria entre Otavio Martins e Isser Korik, tem direção, tradução e trilha sonora de Korik.

2. No palco apresenta como membros da família o pai Samuel (Otavio Martins), a mãe Estela (Patricia Pichamone), a avó Clara (Lilian Blanc), o avô Isaac (Sylvio Zilber), a cunhada (Eliete Cigaarini) e o filho Rafael (Filipe Ribeiro).

3. A peça é a história sobre a dificuldade de lidar com a perda de uma jovem mãe que, defunta, volta ao convívio familiar e precisa conciliar os conflitos que foram deixados por resolver. 

4. Com texto do premiado americano Donald Margulies, a peça provoca reflexões, assim como gargalhadas. Afinal, toda família tem peculiaridades -que acontecem igualmente em outros endereços.

5. Apesar de morta, é Stela (Patricia Pichamone) quem traz vida a todos personagens que lamentam a morte dela, incluindo o filho Rafael (Filipe Ribeiro) que parece estar alheio à situação.

6. Permite que o publico reconheça diversas maneiras de lidar com o luto.

7. Embora o núcleo mãe, pai e filho seja o foco da trama, as visitas dos avós Clara (Lilian Blanc) e Issac (Sylvio Zilber) e da cunhada (Eliete Cigaarini) abrem um leque de abordagens por meio de visões distintas da situação presente.

8. O cenário com quadros sem fotos reflete a falta que Stela faz ao meio familiar.

9. Estabelece um bonito elo entre público e personagens, a ponto de fazer sentir falta dos que estão fora de cena, gerando expectativa com o retorno de cada um ao palco.
10. A montagem promove um envolvimento que faz rir e se emocionar.

FICHA TÉCNICA
Texto: Donald Margulies
Elenco: Otavio Martins, Patricia Pichamone, Lilian Blanc, Sylvio Zilber, Eliete Cigaarini e Filipe Ribeiro
Cenografia e Figurinos: Márcio Vinicius
Fotografia: Heloísa Bortz
Desenho de Luz: César Pivetti e Vânia Jaconis
Produção Executiva e Administração: Will Siqueira
Assessoria de Imprensa: Pombo Correio
Coordenação de Marketing: Emanoela Abrantes
Criação Gráfica: Marjorie Costa
Mídias Sociais: Pedro Tavares
Equipe técnica: Jardim Cabine
Realização: Ian Soffredini Korich Participações e Serviços Teatrais Ltda
Direção, Tradução e Trilha Sonora: Isser Korik

SERVIÇO: QUANDO TUDO ESTIVER PRONTO
Estreia: 21 de junho 
Temporada até: 15 de setembro 
Apresentações: sexta 21h30; sábado e domingo, 20h
Ingresso: R$ 70 (setor 1) e R$ 50 (setor 2)
Duração: 70 minutos
Classificação etária: 12 anos

TEATRO FOLHA
Shopping Pátio Higienópolis – Av. Higienópolis, 618 / Terraço 
tel.: (11) 3823-2323 – Televendas: (11) / 3823 2423 / 3823 2737 / 3823 2323. Vendas on line: www.teatrofolha.com.br
Vendas por telefone e no site do teatro / Capacidade: 305 lugares / Não aceita cheques / Aceita os cartões de crédito: todos da Mastercard, Redecard, Visa, Visa Electron e Amex / Estudantes e pessoas com 60 anos ou mais têm os descontos legais / Clube Folha 50% desconto. Horário de funcionamento da bilheteria: terça a quinta-feira, das 15h às 21h; sexta-feira, das 15h às 21h30; sábado, das 12h às 22h30; domingo, das 12h às 20h / Acesso para cadeirantes / Ar-condicionado / Estacionamento do Shopping: R$ 14,00 (primeiras duas horas) / Venda de espetáculos para grupos e escolas:  (11) 3661-5896, (11) 97628-4993 / Patrocínio do Teatro Folha: Folha de S.Paulo, Consigaz, Owens-llinois, EMS, Bain & Company, Grupo Pro Security, Previsul, Brasforma, NR Acampamentos, Nova Chevrolet.

SOBRE A CONTEÚDO TEATRAL: O grupo empresarial paulista Conteúdo Teatral atua há mais de quinze anos em duas vertentes: gestão de salas de espaços e produção de espetáculos. Como gestora é responsável pela operação do Teatro Folha, no Shopping Pátio Higienópolis, com direção artística e comercial de Isser Korik, programando espetáculos para temporada em regime de coprodução. No período de atuação a empresa soma mais de 2 milhões de espectadores.

Como produtora de espetáculos, viabilizou dezenas de peças, como “Gata Borralheira”, “O Grande Inimigo”, “Os Saltimbancos”, “A Pequena Sereia”, “Grandes Pequeninos”, “Branca de Neve e os Sete Anões”, “A Cigarra e a Formiga”, “Cinderela” e “Chapeuzinho Vermelho” para as crianças. Para os adultos foram realizadas, entre outras montagens, “A Minha Primeira Vez”, “Os Sete Gatinhos”, “O Estrangeiro”, “Senhoras e Senhores”, “O Dia que Raptaram o Papa”, “E o Vento Não Levou”, “Equus” a trilogia “Enquanto Isso…”, além de projetos de humor – como “Nunca Se Sábado…” e “IMPROVISORAMA” – Festival Nacional de Improvisação Teatral. Em parceria com Moeller e Botelho produziu os Musicais “Um Violinista no Telhado”, “Todos os Musicais de Chico Buarque em 90 Minutos”, “Nine – Um Musical Felliniano” e “Beatles num Céu de Diamantes”.


*Mary Ellen Farias dos Santos é criadora e editora do portal cultural Resenhando.com. É formada em Comunicação Social - Jornalismo, pós-graduada em Literatura e licenciada em Letras pela UniSantos - Universidade Católica de Santos. Twitter: @maryellenfsm

Encerramento de "Quando Tudo Estiver Pronto"

Convite do elenco

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.: “Show de Hipnose Cômica Magicamente” reestreia no Teatro Folha

Crédito: Ricardo Carvalheiro

O espetáculo “Show de Hipnose Cômica Magicamente” reestreia no Teatro Folha dia 07 de julho e ficará em cartaz aos sábados às 23h59, até final de agosto. Os hipnólogos André Attie, Eduardo Neaime e Sanny Machado prometem realizar um show ainda mais engraçado e surpreendente, reunindo os melhores esquetes de quase três anos de apresentações. O grupo faz sucesso onde se apresenta, tendo realizado mais de 250 apresentações e hipnotizado mais de 2 mil pessoas.

A marca do show é hipnotizar voluntários da plateia e incluí-los em diversas situações engraçadas. André Attié explica que os números nunca colocam os voluntários em situação perigosa ou constrangedora. “Nosso objetivo é proporcionar ao público uma viagem inesquecível ao mundo da imaginação, sempre com muita diversão. Fazemos um espetáculo para toda a família”, explica.

Os voluntários experimentam um relaxamento profundo enquanto estão hipnotizados, como se estivessem dormindo, mas sem perder a consciência.  “Enquanto isso, eles são capazes de falar coisas engraçadas, dançar, formar uma banda musical com instrumentos imaginários e protagonizar diversas situações”, explica. Sobre o bem estar causado pela hipnose, André ressalta: “Os hipnotizados são unânimes em falar que, durante o show, passam pela melhor experiência de suas vidas. Principalmente no final em que muitos revivem momentos marcantes de suas vidas, como o nascimento do filho, ou lembranças de afeto com seus pais, alguns já falecidos. Outros voltam à infância. Para nós também é uma emoção indescritível”.

Desde que começaram a realizar o show, os hipnólogos criaram um repertório de situações que geraram esquetes, que entram no roteiro  dependendo do período do ano e nas datas especiais. “Criamos situações específicas para serem reproduzidas no palco em datas especiais ou próximas a elas, como, dia dos pais, das mães, Páscoa e Natal. Para inventarmos as situações, primeiramente definimos o que queremos que a pessoa faça ou como queremos que ela reaja. Depois definimos o que faremos para aquela situação ocorrer no palco. Por isso, nunca expomos ninguém ao ridículo. Sempre definimos o que queremos que a pessoa faça antes de elaborarmos as sugestões”, conta André.

André explica que uma pessoa hipnotizada nunca fica inconsciente ou perde o controle do que está fazendo:  “Ela fica bem mais consciente porque há um aumento do foco e da concentração. Por isso, ela conversa normalmente conosco ou mesmo com as pessoas ao seu lado, dependendo da situação que ela está passando. Ela vai reagir e responder de acordo com sua mente”.

Cada apresentação é diferente e nelas acontecem situações surpreendentes, como por exemplo um voluntário hipnotizado acreditou que havia ganhado na loteria. Ele imediatamente pegou seu celular e ligou para mãe, informando que estava milionário. “A mãe respondeu dizendo que ele estava num show de hipnose e que era para parar de falar besteira. Ele então disse que não iria dividir o prêmio com ela. Foi surpreendente até para nós porque nunca iríamos imaginar que ele ligaria para a mãe durante o show”. A situação, claro, gerou uma gargalhada geral na plateia.

SOBRE OS HIPNÓLOGOS: 
ANDRÉ ATTIE é palestrante, hipnólogo e mágico profissional desde 2000. É um grande estudioso da mente humana e da arte mágica, incluindo a hipnose. Seu carisma, simpatia e humor contagiam a todos durante suas apresentações, sendo esta sua marca registrada. O hipnólogo faz apresentações em português e inglês. Fez os cursos de Induções Instantâneas, com Sean Michael Andrews (Instituto Elsever); Hipnose Clássica, com Rafael Baltresca; Hipno-Waving com Hansruedi Wipf (Omni Institute); Hipnose Clínica, com Bruno Tricárico; Modern Hypnotism and Impromptu Hypnosis Workshop, com Anthony Jacquin; HypnoSport e HypnoPerform – hipnose aplicada a atletas e executivos – com Hansruedi Wipf e Adrian Brüngger (OMNI Training Center); entre outros cursos de formação.

SANNY MACHADO é  palestrante, hipnólogo e mágico profissional há mais de 25 anos, com experiência no mercado corporativo e cultural. Realiza palestras e treinamentos utilizando a mágica para o mercado corporativo. Sanny se aprofundou e procurou diversificar seus conhecimentos para mostrar como podemos criar formas de entretenimento utilizando a mente humana como um jeito mágico de encantar as pessoas. É Formado pela Academia Paulista de Arte Mágica; tem curso de Hipnose Clássica, com Rafael Baltresca; Modern Hypnotism and Impromptu Hypnosis Workshop, com Anthony Jacquin; e curso Omni de Hipnoterapia - Basic - Advanced Hypnotism Training.

EDUARDO NEAIME é palestrante, hipnólogo, publicitário e mágico profissional há mais de 10 anos.  Estudioso dos efeitos mágicos através do uso da mente e da hipnos. Fez cursos de Hipnose Clássica, com Rafael Baltresca; Modern Hypnotism and Impromptu Hypnosis Workshop, com Anthony Jacquin; e Protocolo Simpson – especialização em Hipnose Clínica – com Inês Simpson. Também participou do curso HypnoSport e HypnoPerform – hipnose aplicada a atletas e executivos – com Hansruedi Wipf e Adrian Brüngger (OMNI Training Center) e Curso Omni de Hipnoterapia - Basic - Advanced Hypnotism Training.

SERVIÇO –  “Show de Hipnose Cômica Magicamente”
Local: Teatro Folha
Estreia: 07 de julho de 2018
Temporada: até 25 de agosto de 2018
Apresentações: sábado, às 23h59
Ingresso: R$50,00 (setor único)
Duração: 90 minutos
Classificação indicativa: 10 anos

*Valor referente a ingresso inteiro. Meia-entrada disponível em todas as sessões e setores de acordo com a legislação.

TEATRO FOLHA 
Shopping Pátio Higienópolis - Av. Higienópolis, 618 / Terraço / tel.: (11) 3823-2323 - Televendas: (11) / 3823 2423 / 3823 2737 / 3823 2323 Site: www.teatrofolha.com.br

Vendas por telefone e internet/ Capacidade: 305 lugares / Não aceita cheques / Aceita os cartões de crédito: todos da Mastercard, Redecard, Visa, Visa Electron e Amex / Estudantes e pessoas com 60 anos ou mais têm os descontos legais / Clube Folha 50% desconto / 50% de desconto para funcionários e clientes do Cartão Renner. Horário de funcionamento da bilheteria: quarta e quinta, das 15h às 21h; sexta, das 15h às 21h30; sábado, das 12h às 22h; e domingo, das 12h às 20h / Acesso para cadeirantes / Ar-condicionado / Estacionamento do Shopping: R$ 14,00 (primeiras duas horas) / Venda de espetáculos para grupos e escolas: (11) 3113-3215 / 97628-4993 / Patrocínio do Teatro Folha: Folha de S.Paulo, CSN, Owens-Illinois, LUPO, Grupo Pro Security, Andritz, Consigaz, EMS e Bain & Company.

SOBRE A CONTEÚDO TEATRAL: O grupo empresarial paulista Conteúdo Teatral atua há mais de quinze anos em duas vertentes: gestão de salas de espaços e produção de espetáculos. Como gestora é responsável pela operação do Teatro Folha, no Shopping Pátio Higienópolis, com direção artística de Isser Korik e direção comercial de Léo Steinbruch, programando espetáculos para temporada em regime de coprodução. No período de atuação a empresa soma mais de 2 milhões de espectadores.

Como produtora de espetáculos, viabilizou dezenas de peças, como “Gata Borralheira”, “O Grande Inimigo”, “Os Saltimbancos”, “A Pequena Sereia”, “Grandes Pequeninos”,  “Branca de Neve e os Sete Anões”, “A Cigarra e a Formiga”, “Cinderela” e “Chapeuzinho Vermelho” para as crianças. Para os adultos foram realizadas, entre outras montagens, “A Minha Primeira Vez”, “Os Sete Gatinhos”, “O Estrangeiro”, “Senhoras e Senhores”, “O Dia que Raptaram o Papa”, “E o Vento Não Levou”, “Equus” a trilogia “Enquanto Isso...”, além de projetos de humor – como “Nunca Se Sábado...” e “IMPROVISORAMA” – Festival Nacional de Improvisação Teatral. Em parceria com Moeller e Botelho produziu os Musicais “Um Violinista no Telhado”, “Todos os Musicais de Chico Buarque em 90 Minutos”, “Nine – Um Musical Felliniano” e “Beatles num Céu de Diamantes”.

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.: Teatro Folha: Comédia “Não Vamos Pagar!” entra em cartaz

Crédito: Edson Lopes Jr.

Montagem com texto de Dario Fo tem produção e atuação de  Virginia Cavendish 



A comédia “Não Vamos Pagar!” do dramaturgo italiano Dario Fo inicia temporada no Teatro Folha dia 1º de setembro e fica em até 22 de outubro, com sessões de sexta-feira a domingo. Dirigida por Inez Viana, a peça, num ritmo dinâmico e divertido, mostra as hilariantes situações que envolvem as personagens Antônia e Margarida, donas de casa que fazem de tudo para manter suas finanças sob controle.

Antônia acaba de perder o emprego. Seu marido, João, trabalha em uma fábrica ameaçada de ser fechada. Em protesto contra aumento de preços, um grupo de mulheres decide invadir e saquear um supermercado. Entre elas, Antônia, que a partir daí se envolve em uma sequência de peripécias. O marido, cheio de valores e princípios éticos, prefere morrer de fome a fazer algo ilegal – e não faz ideia do que sua mulher tem feito. Somam-se a isso os problemas criados pela amiga Margarida, relutante em ajudá-la, e os vários encontros e incidentes com a polícia.

Na montagem tudo acontece de maneira muito ágil, graças ao elenco formado por Virginia Cavendish, idealizadora e produtora do projeto, Marcello Airoldi, Zéu Britto, André Dale e Luísa Vianna. O espetáculo estreou em 2014 e já percorreu 26 cidades, em temporadas de sucesso.

Os diálogos escritos por Dario Fo são ágeis, inteligentes e cheios de sátiras políticas. A diretora Inez Viana observa que a peça é muito atual porque as personagens vivem em crise financeira bem parecida com a que os brasileiros experimentam no momento. Ao mesmo tempo o texto permite que os atores brilhem e se divirtam nas situações cômicas. “É notória a inspiração de Dario Fo no popular para chegar ao erudito, mantendo a crítica, sempre no tom satírico, político e mordaz, sem perder a poesia e a esperança em dias melhores”, destaca a diretora Inez Viana.

SOBRE O AUTOR: Dario Fo é ganhador do Prêmio Nobel de Literatura de 1997. Ator, diretor e dramaturgo italiano, escreveu mais de 40 espetáculos, encenados em mais de 50 países. Sua obra apresenta um importante e crítico retrato da sociedade contemporânea. Na última década teve adaptações importantes em países como Alemanha, França, Rússia, China, Índia e Japão.

SOBRE A DIRETORA: Inez Viana é a diretora do OmondÉ, cia de teatro que fundou em 2009 com mais 9 atores e que realizou as seguintes peças: “As Conchambranças de Quaderna”  (2009) de Ariano Suassuna, “Os Mamutes” (2011) de Jô Bilac e “Nem Mesmo Todo o Oceano (2013) de Alcione Araújo. Fora da Cia OmondÉ, dirigiu os espetáculos: “Amor Confesso” (2011) de Arthur Azevedo; “Maravilhoso”, de Diogo Liberano (2013), “Cock - Briga de Galo”, de Mike Bartlett (2014), “Meu Passado me Condena”, de Tati Bernardi (2014) e “O que Você Vai Ver” (2014), livremente inspirado em All That Fall, de Samuel Beckett.

Foi indicada aos prêmios APTR por “As Conchambranças de Quaderna” e “Amor Confesso”. Ganhou o Prêmio Contigo pela peça  “As Conchambranças de Quaderna”  e Prêmio FITA pela montagem “Os Mamutes”.

SOBRE  O ELENCO: Virginia Cavendish - Atriz e produtora da peça “Não Vamos Pagar!”. Participou de diversas novelas e seriados de televisão, como, “Mandrake”, “Andando nas Nuvens”, “O Cravo e a Rosa”, “As Filhas da Mãe”, “A Grande Família” e “Malhação”. Apresentou na tv o programa sobre cinema “tnt+filme”. No teatro trabalhou com diretores renomados como Antunes Filho, João Falcão, Hamilton Vaz Pereira e Mário Bortolotto. Fez, no cinema, filmes de sucesso como “O Auto da Compadecida” e “Lisbela e o Prisioneiro”, dirigidos por Guel Arraes. Por esse trabalho, ganhou os prêmios Qualidade Brasil 2004 de Melhor Atriz Coadjuvante no Rio de janeiro e em São Paulo. Atuou como protagonista no longa-metragem “Através da Sombra”, de Walter Lima Jr., produzido por ela e por Maria Dulce Saldanha, da Cinelândia Produções. Com esse filme, foi premiada como Melhor Atriz no XII Fantaspoa e no 10º Fest Aruanda.

Marcelo Airoldi - Ator, diretor e dramaturgo. Trabalhou em diversas novelas e seriados, como “Viver a Vida”, “Sol Nascente”, “Geração Brasil”, “Por Toda Minha Vida - Adoniran Barbosa”, “Malhação”, “Psi”, entre outros. No cinema recebeu prêmio de melhor ator coadjuvante no Los Angeles Brazilian Film Festival pelo trabalho em “Onde Está a Felicidade?”.  Participou de filmes como “Flores Raras”, “Amor em Sampa”, “De Onde eu te Vejo”, “Do Lado de Fora”, “Pequeno Dicionário Amoroso 2”, “SOS Mulheres ao Mar”. No teatro, recebeu prêmio Arte Qualidade Brasil de melhor ator de comédia pelo espetáculo “Intocáveis”. Atuou em peças como “La Estupidez”, “Huis Clos - Entre 4 Paredes”, “Um Segundo e Meio”,”Pessoas Absurdas”, “Os Penetras”, entre outras.

Luísa Vianna - Atriz e cantora. Seu último trabalho no teatro foi “Gabriela - Um Musical” de João Falcão (prêmio Bibi Ferreira de Melhor Musical Brasileiro/2016). Participou ainda das montagens acadêmicas “The Book of Mormon” (UNIRIO) e  “A Festa Selvagem” (CAL). É formada em música pelo Coral dos Canarinhos de Petrópolis, cidade onde nasceu. Este ano, também se formou em Jornalismo pela UFF, curso cuja conclusão resultou em um livro-ensaio sobre teatro e autismo.

André Dale - Ator do Grupo Conexão do Bem, que realiza intervenções teatrais nos hospitais da rede pública do Rio de Janeiro. Foi indicado ao prêmio Qualidade Brasil como melhor ator pela peça “Valentin”. Em 2010 participou de “Escola de Moliéres”, direção de Amir Haddad, e integrou o elenco do Grupo Tá Na Rua em 2011 e 2012. Atuou na tv em “A Grande Família”, “Os Caras de Pau” e “Duas Caras” na Globo, e na série “Os Milagres de Jesus”, da Record. No cinema, atuou em “Muita Calma Nessa Hora 2” e “Tim Maia”.

Zéu Britto - Ator, músico e apresentador. Fez espetáculos como “Camila Baker” e “Decameron”. Cantou nas trilhas dos filmes “Lisbela e o Prisioneiro”, “Meu Tio Matou um Cara”, “A Máquina” e “Capitães de areia”. Apresentou os programas “Retalhão” e “Zéu de Estrelas”, ambos no Canal Brasil. Na tv marcou participou de projetos como “Carga Pesada”, “A Diarista”, “Malhação”, “Sexo Frágil”, “Sítio do Picapau Amarelo”, “Gabriela”  e “Saramandaia”.

FICHA TÉCNICA
Idealização: Virginia Cavendish
Autoria: Dario Fo
Tradução: José Almino
Direção: Inez Viana
Elenco: Virginia Cavendish (Antônia), Marcello Airoldi (João), Luísa Vianna (Margarida), André Dale (Luís) e Zéu Britto (sargento, capitão e pai).
Iluminação: Renato Machado
Direção musical: Ricco Vianna
Figurino: Juli Videla
Cenário: Omar Salomão
Cenotécnica: André Salles
Design gráfico: Omar Salomão
Produção Executiva: Paulo Ferrer e Marcella Castilho
Assistente de Produção Executiva: Barbara Balian
Direção de Produção: Virginia Cavendish
Realização: Casa Forte SP Produções Artísticas

SERVIÇO: NÃO VAMOS PAGAR!
Local: Teatro Folha
Estreia: 1º de setembro de 2017
Temporada até: 22 de outubro de 2017
Apresentações: sexta-feira, às 21h30; sábado, às 20h e 22h, e domingo às 20h
Ingresso: R$60,00 (setor 1) e R$40,00 (setor 2) às sextas-feiras; R$70,00 (setor 1) e R$50,00 (setor 2) aos sábados e domingos
Duração: 95 minutos
Classificação etária: 12 anos 

TEATRO FOLHA
Shopping Pátio Higienópolis - Av. Higienópolis, 618 / Terraço / tel.: (11) 3823-2323 - Televendas: (11) / 3823 2423 / 3823 2737 / 3823 2323 Site: www.teatrofolha.com.br

Vendas por telefone e internet/ Capacidade: 305 lugares / Não aceita cheques / Aceita os cartões de crédito: todos da Mastercard, Redecard, Visa, Visa Electron e Amex / Estudantes e pessoas com 60 anos ou mais têm os descontos legais / Clube Folha 50% desconto / 50% de desconto para funcionários e clientes do Cartão Renner. Horário de funcionamento da bilheteria: de terça a quinta, das 15h às 21h; sexta, das 15h às 00h; sábado, das 12h às 00h; e domingo, das 12h às 19h / Acesso para cadeirantes / Ar-condicionado / Estacionamento do Shopping: R$ 14,00 (primeiras duas horas) / Venda de espetáculos para grupos e escolas: (11) 3104-4885, (11) 3101-8589, (11) 97628-4993 / Patrocínio do Teatro Folha: Folha de S.Paulo, CSN, LG, Privalia, Nova Chevrolet, Wickbold, Owens, Teleperformance e  Grupo Pro Security.

SOBRE A CONTEÚDO TEATRAL: O grupo empresarial paulista Conteúdo Teatral atua há mais de quinze anos em duas vertentes: gestão de salas de espaços e produção de espetáculos. Como gestora é responsável pela operação do Teatro Folha, no Shopping Pátio Higienópolis, com direção artística de Isser Korik e direção comercial de Léo Steinbruch, programando espetáculos para temporada em regime de coprodução. No período de atuação a empresa soma mais de 2 milhões de espectadores.

Como produtora de espetáculos, viabilizou dezenas de peças, como “Gata Borralheira”, “O Grande Inimigo”, “Os Saltimbancos”, “A Pequena Sereia”, “Grandes Pequeninos”,  “Branca de Neve e os Sete Anões”, “A Cigarra e a Formiga”, “Cinderela” e “Chapeuzinho Vermelho” para as crianças. Para os adultos foram realizadas, entre outras montagens, “A Minha Primeira Vez”, “Os Sete Gatinhos”, “O Estrangeiro”, “Senhoras e Senhores”, “O Dia que Raptaram o Papa”, “E o Vento Não Levou”, “Equus” a trilogia “Enquanto Isso...”, além de projetos de humor – como “Nunca Se Sábado...” e “IMPROVISORAMA” – Festival Nacional de Improvisação Teatral. Em parceria com Moeller e Botelho produziu os Musicais “Um Violinista no Telhado”, “Todos os Musicais de Chico Buarque em 90 Minutos”, “Nine – Um Musical Felliniano” e “Beatles num Céu de Diamantes”.

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