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terça-feira, 11 de janeiro de 2022

.: "Branca de Neve": musical encantador estreia no Teatro Fernando Torres


A ER Arte produções traz aos palcos do Teatro Fernando Torres  "Branca de Neve - O Musical Encantado", um espetáculo de Edu Rodrigues e Cristiane Marques. Esta produção mágica, que estreia nova temporada dia 30 de janeiro no Teatro Fernando Torres, vem encantando o público infantil desde em 2015, além de  encantador, é um divertido espetáculo para toda a família.

A adaptação teatral, fiel ao conto original dos Irmão Grimm, leva aos palcos a história clássica da bela princesa e os inesquecíveis anões. Cenários mágicos e figurinos cuidadosamente inspirados na perfeição do clássico fazem desta produção única no Brasil. As musicas foram especialmente criadas para o espetáculo, mas não deixamos de lado as clássicas canções da história.

O espetáculo tem 35 profissionais envolvidos, cenários e efeitos especiais incríveis preparados para criar toda a magia deste belo clássico e leva-lo as crianças. Dos mesmos realizadores do sucesso “Cinderella a Princesa das Princesas”, “Adoráveis Monstros- O Musical” e “Pinocchio - Uma aventura teatral mágica”, “ A Bela e a Fera”, “ Uma Aventura no reino das Fadas e Piratas” a equipe envolvida nestas superproduções, optou por trazer aos palcos em 2014, um clássico para emocionar e se sensibilizar.

Edu Rodrigues é responsável por musicais como "O Pequeno Príncipe", "O Príncipe do Egito", e em parceria com a produtora Cristiane Marques, "Os Adoráveis Monstros - O Musical", "Pinocchio - Uma Aventura Teatral Mágica", "A Bela e a Fera - A História Encantada".

Ficha técnica:
Espetáculo: 
"Branca de Neve - O Musical Encantado".
Direção geral e adaptação: Edu Rodrigues.
Texto: Irmãos Grimm (Domínio Publico).
Direção de produção: Cristiane Marques.
Assistente de direção: Reynaldo Sapucaia.
Coreografia: Lucas Fioranelli.
Figurinos: Débora Muniz.
Cenário: Nilton Araujo.
Músicas: Alexandre Araujo.
Maquinista: Maycon Turell.
Criação de luz: Edu Rodrigues.
Operador de som: Gilberto Rosa.
Operador de luz: Alexandre Fernandes.
Maquiagem: Christian Querido.
Prótese: Marcio Desideri.
Fotos: Gilberto Rosa.
Realização: ER Arte Produções.
Elenco: Iza Duarte, Ricardo, Geórgia Querido, Herbert Freitas, Felipe Estevão, Lauanna Andrade, Ygor Sapucaia, Maycon Turell, Camila Soares e Lily Helena.

Serviço
Teatro Fernando Torres
Rua Padre Estevão Pernet , 588 - Próximo às estações de Metrô Tatuapé e Carrão.
Lugares: 687.
Informações / Bilheteria: (11) 2227-1025.
Bilheteria: de quarta a domingo das 14h às 19h em dias de espetáculos até o inicio.
Estacionamento no local (Estapar): R$ 20 (preço único).
Temporada: estreia dia 30 de janeiro a 26 de fevereiro – Curtíssima temporada.
Domingos: 16h.
Valor: R$ 60 (inteira) / R$ 30 (meia).


Orientações gerais ao público - Prevenção à covid-19

  • O Teatro Fernando Torres está respeitando todas as normas e protocolos de higiene, saúde e distanciamento propostos pela Prefeitura de São Paulo.
  • O uso de máscara é obrigatório nas dependências do teatro.
  • Manter o distanciamento de um metro sempre que possível e evite aglomerações.
  • Chegar com antecedência a fim de evitar aglomerações na entrada.
  • Respeitar a numeração dos assentos e o distanciamento seguro entre o público.
  • Obrigatório apresentação do comprovante da carteirinha de vacinação com pelo menos uma dose da vacina contra o coronavírus.

"Branca de Neve - O Musical Encantado"


quarta-feira, 18 de dezembro de 2019

.: Programação da 32ª edição do Festival de Férias do Teatro Folha

Tradicional no circuito teatral paulistano, com duas versões anuais, o Festival de Férias do Teatro Folha chega a 32ª edição. Realizado desde 2004, soma 200 espetáculos de 90 companhias, aproximadamente. Com uma sessão às 16 horas, de segunda a sexta, e uma dobradinha (às 16h e 17h40) aos sábados e domingos, a programação de janeiro de 2020 do evento reúne sete espetáculos, sendo cinco clássicos do universo infantil, além de uma peça inspirada em texto de Ruth Rocha e outra adaptada da obra de Monteiro Lobato.

A Bela e a Fera e As Desmemórias da Emília - A Marquesa de Rabicó abrem o cardápio no dia 4 de janeiro, respectivamente, sendo apresentadas aos sábados e domingos, às 16 e 17h40, até 26 de janeiro. Alice no País das Maravilhas é a atração das segundas-feiras, a partir do dia 6, às 16h, até dia 27. Pinóquio poderá ser visto nas terças-feiras, do dia 7 até 28. Nas quartas-feiras, a criançada pode assistir Dois Idiotas Sentados cada Qual no Seu Barril, de 8 a 29. A Branca de Neve - o Musical estará em cartaz às quintas, do dia 9 até dia 30. Às sextas, a partir de 10 de janeiro, é a vez de O Mágico di Ó - O Clássico em Forma de Cordel, com sessões até dia 31.

O diretor artístico do Teatro Folha, Isser Korik, conta que a criação do festival foi uma consequência natural já que, desde a construção do teatro, havia sido traçada uma diretriz de que o teatro infantil teria tanta prioridade quanto o adulto.  Nenhuma peça poderia ocupar o palco com cenários fixos nem ocupar as instalações de luz como quisesse. Tudo teria que ser compartilhado em igualdade de condições.  “Investir no teatro infantil era investir num grande público potencial do bairro, no presente e na formação de público no futuro. Essa atitude atraiu os melhores espetáculos infantis para o Teatro Folha e logo o público compareceu prestigiando. A ideia de um festival com espetáculos diferentes a cada dia se provou uma fórmula acertada.” Isser assina a curadoria ao lado de Claudio Marinho, responsável pela programação. A linha obedece ao critério da qualidade artística, segundo Isser, que procura atender públicos de todas as idades e oferecer variedade de linguagens teatrais, para agradar o máximo de pessoas. 


Confira a programação completa:

De 4 a 26 de janeiro - SÁBADO e DOMINGO, às 16 horas.

A Bela e a Fera. Foto: Débora Corvello

Adaptado e dirigido por Rafael Junqueira, clássico da Disney, conto de fadas francês originalmente escrito por Gabrielle-Suzanne Barbot, Dama de Villeneuve, em 1740, apresenta versões variadas do original que se adaptam a diferentes culturas e momentos sociais. Em cena, a história de amor entre uma linda e inteligente jovem (Bela) e um príncipe que foi enfeitiçado e transformado em Fera. Bela vive em um vilarejo francês com seu pai, que é capturado e aprisionado pela Fera em seu castelo. A jovem consegue localizá-lo e se oferece para ficar no lugar dele. Sua bondade a faz enxergar o lado humano da Fera, por quem se apaixona perdidamente, quebrando o feitiço.

Ficha Técnica
Direção e adaptação: Rafael Junqueira
Elenco: Rafael Junqueira, Larissa Leal, Marcelo Ayres, Layana Cattoni, Davi Willians, Karla Bonfá, Edson Gonçalvez, Danilo Martins, Fábio de Carvalho, Fávio Pimenta e Johnny Salvi
Cenografia: Rafael Junqueira
Iluminação: Rodrigo Souza
Operação de Som e Luz: Fernando Pereira
Realização: JTR Produções.
Duração: 60 minutos
Classificação: a partir de 3 anos


De 4 a 26 de janeiro – SÁBADO e DOMINGO, às 17h40

As Desmemórias da Emília – A Marquesa de Rabicó. Crédito das fotos: Grupo Trapo

Concebida e dirigida pelo jovem diretor Muriel Vitória, a história é uma ficção baseada na obra de Monteiro Lobato (cuja obra entrou em domínio público em 2019). O Grupo Trapo traz à cena um espetáculo infanto-juvenil apresentando a famosa boneca da literatura infanto-juvenil brasileira que resolve escrever suas “des-memórias”. São memórias de meias verdades contadas do seu jeito. Para tal missão, ela conta com a ajuda do inseparável sábio Visconde de Sabugosa. Pedrinho, Dona Carochinha, o príncipe Escamado e até mesmo a Cuca ajudam Emília nesta missão de compartilhar suas desmemórias com o mundo.

Ficha Técnica
Direção e Concepção: Muriel Vitória
Elenco: Vitória Rabelo ( Emília ) , Diego Britto ( Visconde ), Isaque Patrício ( Pedrinho ), Marília Pacheco ( Dona Carochinha ), Lucas Soares ( Príncipe Escamado ) e Priscilla Rosa ( Cuca )
Iluminação: Iohann Iori Thiago
Produção de Figurinos e Adereços: Danilo Yabiku
Direção de Produção: Marina Hohne 
Duração: 40 minutos
Classificação etária: a partir de 3 anos



De 6 a 27 de janeiro, SEGUNDA, às 16 horas

Alice no País das Maravilhas. Foto: Jady Forte


A Cia. dos Tantos apresenta livre adaptação da obra de Lewis Carroll. Considerado um dos textos mais célebres do gênero, a história parte do sonho da curiosa menina Alice. Ela segue um coelho de colete e relógio e é projetada para um novo mundo. No país das Maravilhas, Alice encontra seres fantásticos como a Lagarta, o Chapeleiro Maluco e a temida Rainha. Alice no País das Maravilhas é uma viagem de ida e volta, mas como diz o personagem principal, você vai sentir saudades quando acordar. Com elementos da cultura hippie dos anos 60 e 70 e da cultura pop, a montagem faz o público questionar e refletir sobre sua função no mundo.

Ficha técnica
Texto: Lewis Carroll
Adaptação e Direção: Guy D’avllis
Elenco: Talytha Pugliesi, Thiago Tavares, Fani Feldman, Renan Ferraz e Álvaro Franco
Preparação Corporal, iluminação e trilha sonora: Thiago Tavares
Cenário e Figurino: Ateliê na Estica / Guy D’avllis
Produção Executiva: Thiago Tavares e Guy D'avllis
Assistente de Produção: Denise Macedo
Contra Regra: Douglas Bertossi
Camareira: Val Ribeiro
Realização: Cia dos Tantos
Duração: 50 minutos
Classificação etária: a partir de 3 anos


De 7 a 28 de janeiro, TERÇA, às 16 horas

Pinocchio. Foto: Jefferson Pancieri

Com concepção e direção de Pamela Duncan, a peça livremente inspirada na obra do italiano Carlo Collodi, narra a história de Pinocchio, um boneco de madeira feito por Gepetto, um homem simples. A madeira é mágica e, depois de pronto, o boneco começa a se mexer e agir como um menino de carne e osso. E, como tantos meninos, Pinocchio não ouve os conselhos do Gepetto - ele prefere divertir-se. Mas, é ingênuo e tem um bom coração. Um dos traços típicos de Pinocchio é que quando mente seu nariz cresce (uma imagem tão acertada de Collodi que é conhecida mesmo por aqueles que nunca leram o texto).

Ficha técnica
Direção e concepção: Pamela Duncan
Elenco: Jonathan Well, Rogerio Favoretto, Mauricio Madruga, Dulcineia Dibo, Ricardo Aires
Assistente de direção e Produção: Luiz Fernando Albertoni
Dramaturgia: Rogério Favoretto e Pamela Duncan
Narração: Lui Strasburger
Sonoplastia: Aline Meyer.
Iluminação: Bruno Caselli
Operador de Som e assistente de mídias: Jonas Ribeiro
Figurinos: Pamela Duncan
Adereços: Lucas Luciano e Ivaldo de Mello
Cenário: Heron Medeiros e Pamela Duncan
Design Gráfico e textos: Aida Cassiano
Vídeo Cenário: Giuliano Scanduzzi
Coreografia: Luciana Mayumi
Preparação vocal: Jocelyn Maroccolo
Produção: A peste, Cia Urbana de Teatro
Fotografia: Jefferson Pancieri
Realização: A Peste, Cia Urbana de Teatro – Pamela Duncan
Duração: 60 minutos
Classificação: a partir de 4 anos


De 8 a 29 de janeiro, QUARTA, às 16 horas

Dois Idiotas Sentados Cada Qual no seu Barril. Foto: Marcelo Sarmento

Realizado pela Borbolina Cia, a comédia Dois Idiotas Sentados Cada Qual no seu Barril é uma livre adaptação do livro de Ruth Rocha, autora conhecida por seus livros infantis. Em clima descontraído, a montagem instiga o público a refletir sobre as disputas que muitas vezes travamos antes mesmo de permitir o diálogo. Em cena, Teimosinho e Mandão são palhaços combatentes de guerra que atuam em exércitos distintos, cada qual com um barril cheio de pólvora. Quando os dois, extremamente egoístas e autoritários, não conseguem dialogar sem brigas, acendem uma vela e colocam em risco toda vida ao redor – incluindo a deles. Nesta versão leve e intrigante, a peça destaca o quanto a polaridade entre ideias pode ser ruim quando o diálogo é deixado de lado. As personagens se alternam entre conflitos e brincadeiras, baseadas em números de palhaçaria.

Ficha técnica
Obra: Ruth Rocha
Dramaturgia: Dario Uzan
Elenco: Giuliano Caratori e William Maciel
Concepção e Direção: Stella Tobar
Idealização: Jô Santana
Cenografia: Paula de Paoli
Figurinos: Paula de Paoli e Sônia Ushiyama
Iluminação: Giuliano Caratori
Trilha sonora: Flávio Pereira e Stella Tobar
Narração Criança: Clarissa Tobar
Fotos: Eduardo Petrini
Adereços de Cenografia e Figurinos: Clau Carmo
Operador de Luz e Som: Vinícius Requena/Eduardo Petrini
Produção: Fato Marketing e Produções
Produção Executiva: Borbolina Produções
Realização: Borbolina Cia e FATO
Duração: 50 minutos
Classificação indicativa: a partir de 4 anos


De 9 a 30 de janeiro, QUINTA, às 16 horas

Branca de Neve – O Musical. Foto: Caio Gallucci

O conto de fadas originário da tradição oral alemã, que foi compilado pelos Irmãos Grimm, roteirizado e dirigido por Rodrigo Gomes, é o ponto de partida para o musical produzido pela Dos Clássicos Produções. O espetáculo conta com quatro atores cantores (Ella Dalcin, Thiago Lemmos, Simone Luiz e Vitor Moresco), que dão vida ao conto, misturando o mundo fantasioso da famosa história, com músicas ao vivo. No palco, o elenco interpreta as canções trazendo referências à tão conhecida história, mas também dão voz a outros personagens. Para isso, foram acrescentadas três canções do musical Into The Woods: “Witch’s Lament” (“Veja, espelho meu”- solo da Rainha Má), “Agony” (“Ai de mim!” - dueto do Príncipe e Caçador) e “It’s The Last Midnight” (“Sou a mais bela” - solo da Bruxa), versionadas por Rafael Oliveira, especialmente para o espetáculo que conta a história de uma rainha conhecida por sua beleza e maldade. Entre seus segredos e feitiços, havia um espelho mágico que revelava se a malvada continuava sendo a mais bela de todas as mulheres. Certa vez, o misterioso espelho confessou a sua senhora que outra moça crescia em graça e beleza: Branca de Neve, enteada da cruel rainha. Inicia-se então uma bela história envolvendo uma linda princesa, uma mulher invejosa, uma maçã envenenada e um beijo de amor verdadeiro.

Ficha técnica
Texto Original: Irmãos Grimm
Roteiro e direção: Rodrigo Gomes
Elenco: Ella Dalcin (Branca de Neve), Thiago Lemmos (Príncipe), Simone Luiz (Rainha Má / Bruxa) e Vitor Moresco (Caçador)
Cenário e Figurino: Rodrigo Gomes
Pintura de arte: Lu Grecco
Fotos divulgação: Caio Gallucci
Duração: 60 minutos
Classificação indicativa: a partir de 3 anos

De 10 a 31 de janeiro, SEXTA, às 16 horas

O Mágico Di Ó – O Clássico em Forma de Cordel. Foto: Victor Miranda

Inspirado no clássico O Mágico de Oz, de Frank Baum, o espetáculo escrito pelo dramaturgo Vitor Rocha, narra a saga de retirantes nordestinos a caminho da cidade de São Paulo. A peça traz um olhar abrasileirado dos personagens Dorothy, Espantalho, Leão e Homem de Lata, tendo como ponto de partida o embarque da menina Doroteia e seus tios em um pau-de-arara, rumo à capital paulista em busca de uma vida melhor, fugindo de uma terra sem chuva e sem esperanças. Neste grupo de migrantes está o cordelista e versador Osvaldo, que começa a contar uma história para distrair seus companheiros de viagem. Os versos, baseados em uma história real, dão asas à imaginação da garota, fazendo com que realidade e fantasia se misturem neste divertido enredo, que tem como protagonista uma Doroteia que deseja levar chuva para sua terra e ver um arco-íris cruzar o Cariri.

Ficha técnica
Idealização: Luiza Porto e Vitor Rocha
Texto: Vitor Rocha
Direção: Ivan Parente e Daniela Stirbulov
Elenco: Diego Rodda; Elton Towersey; Lui Vizotto; Luiza Porto; Renata Versolato; Thiago Sak; Vitor Rocha, stand in: Renan Rezende
Direção Musical: Marco França
Letras: Vitor Rocha
Músicas: Marco França e Elenco
Trilha Incidental: Diego Rodda
Treinamento de prosódia: Marco França
Assistente de direção musical: Elton Towersey
Direção de arte: Juliana Porto e Silvia Ferraz
Assitente de direção de arte: Carol Arouca
Desenhos de luz: Fran Barros
Operação de luz: Marina Gatti
Duração: 55 minutos
Classificação indicativa: a partir de 4 anos

Serviço – Festival de Férias
Início: De 4 a 31 de janeiro de 2020
Apresentações: segunda a sexta-feira, às 16h; sábado e domingo, às 16h e 17h30.
Ingressos: R$ 50,00*
*Valor referente ao ingresso inteiro. Meia-entrada disponível em todas as sessões e setores de acordo com a legislação.

Teatro Folha - Shopping Pátio Higienópolis - Av. Higienópolis, 618 / Terraço / tel.: (11) 3823-2323 - Televendas: (11) / 3823 2423 / 3823 2737 / 3823 2323.
 Site: teatrofolha.com.br

Vendas por telefone e no site do teatro / Capacidade: 305 lugares / Não aceita cheques / Aceita os cartões de crédito: todos da Mastercard, Redecard, Visa, Visa Electron e Amex / Estudantes e pessoas com 60 anos ou mais têm os descontos legais / Clube Folha 50% desconto. Horário de funcionamento da bilheteria: segunda e terça-feira, das 14 h às 16 h; quarta e quinta-feira, das 14h às 21h; sexta-feira, das 14h às 21h30; sábado, das 12h às 23h59; domingo, das 12h às 20h / Acesso para cadeirantes / Ar-condicionado / Estacionamento do Shopping: R$ 14,00 (primeiras duas horas) / Venda de espetáculos para grupos e escolas: (11) 3661-5896, (11) 97628-4993 / Patrocínio do Teatro Folha: Folha de S.Paulo, Consigaz, Owens-llinois, Grupo Pro Security, CCRR e Greif.

Sobre a Conteúdo Teatral: O grupo empresarial paulista Conteúdo Teatral atua há mais de quinze anos em duas vertentes: gestão de salas de espaços e produção de espetáculos. Como gestora é responsável pela operação do Teatro Folha, no Shopping Pátio Higienópolis, com direção artística e comercial de Isser Korik, programando espetáculos para temporada em regime de coprodução. No período de atuação a empresa soma mais de 2 milhões de espectadores. Como produtora de espetáculos, viabilizou dezenas de peças, como “Gata Borralheira”, “O Grande Inimigo”, “Os Saltimbancos”, “A Pequena Sereia”, “Grandes Pequeninos”, “Branca de Neve e os Sete Anões”, “A Cigarra e a Formiga”, “Cinderela” e “Chapeuzinho Vermelho” para as crianças. Para os adultos foram realizadas, entre outras montagens, “A Minha Primeira Vez”, “Os Sete Gatinhos”, “O Estrangeiro”, “Senhoras e Senhores”, “O Dia que Raptaram o Papa”, “E o Vento Não Levou”, “Equus” a trilogia “Enquanto Isso...”, além de projetos de humor – como “Nunca Se Sábado...” e “IMPROVISORAMA” – Festival Nacional de Improvisação Teatral. Em parceria com Moeller e Botelho produziu os Musicais “Um Violinista no Telhado”, “Todos os Musicais de Chico Buarque em 90 Minutos”, “Nine – Um Musical Felliniano” e “Beatles num Céu de Diamantes”.

quinta-feira, 3 de abril de 2025

.: Cineflix Cinemas Santos estreia "Um Filme Minecraft" e "Um Dia Daqueles"


A unidade Cineflix Cinemas Santos, localizada no Miramar Shopping, bairro Gonzaga, estreia hoje, dia 3 de abril duas produções nas telonas: a aventura baseada no jogo querido por grande público, "Um Filme Minecraft" e a comédia "Um Dia Daqueles", com Keke Palmer e Sza.

Seguem em cartaz o drama francês "Quando chega o outono" e o romance, fantasia "Parthenope: Os Amores de Nápoles", a aventura "Branca de Neve", o drama nacional "Vitória", com Fernanda Montenegro.

Na sexta-feira, a aventura "Branca de Neve" será exibida em sessão especial para mamães e bebês, "Bebê a Bordo", às 15 horas.

Programe-se, confira detalhes  e compre os ingressos aqui: https://vendaonline.cineflix.com.br/cinema/SAN. Você pode assistir as estreias com pipoca quentinha, doce ou salgada, tendo em mãos o balde colecionável de "Um Filme Minecraft" ou de "Branca de Neve".


O Resenhando.com é parceiro da rede Cineflix Cinemas desde 2021. Para acompanhar as novidades da Cineflix mais perto de você, acesse a programação completa da sua cidade no app ou site a partir deste link. No litoral de São Paulo, as estreias dos filmes acontecem no Cineflix Santos, que fica no Miramar Shopping, à rua Euclides da Cunha, 21, no Gonzaga. Consulta de programação e compra de ingressos neste link: https://vendaonline.cineflix.com.br/cinema/SAN.


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sábado, 13 de dezembro de 2014

.: Em janeiro: Festival de férias no Teatro Folha

A partir do dia 3 de janeiro, começa a 22ª edição do Festival de Férias do Teatro Folha, que traz ao público sessões diárias de apresentações de espetáculos infantis, que acontecem todos os dias da semana, até o dia 1º de fevereiro. Sete espetáculos ficam em cartaz, garantindo momentos de lazer e diversão durante o recesso escolar. Os espetáculos escolhidos para integrar o Festival têm diferentes estilos e linguagens, agradando todos os gostos e idades. Confira abaixo a programação completa do Festival.  

PROGRAMAÇÃO

SÁBADOS E DOMINGOS, às 16h
CINDERELA

O clássico conto de fadas “Cinderela” foi revisitado pelo diretor Isser Korik, que se manteve fiel ao conto original, explorando a forma de narrar a história, com teatralidade, humor e criatividade. Em cena dois atores interpretam doze personagens. Em ritmo dinâmico, eles entram e saem do palco, ora como uma bela donzela, ora como um gato malvado, ora como frágeis ratinhos, ora como megeras, ora como príncipe, ora como fada, e assim por diante. A dinâmica desperta a curiosidade das crianças. É um espetáculo ágil, engraçado, poético e cheio de surpresas.

FICHA TÉCNICA
Elenco: Ian Soffredini e Michelle Zampieri
Figurinos e adereços: Inês Sacay
Produção: Isabel Gomez e Felipe Costa
Preparação corporal: Vanessa Guillén
Preparação vocal: Madalena Bernardes
Assistência de direção: Eduardo Leão
Cenário, iluminação e direção geral: Isser Korik
Duração: 60 minutos
Classificação indicativa: a partir de 3 anos

SÁBADOS E DOMINGOS, às 17h40
PEDRO E O LOBO

Adaptação premiada da fábula musical russa, “Pedro e o Lobo” mescla a manipulação de bonecos e técnicas de teatro negro, sob a direção de Fernando Anhê. Uma das qualidades da montagem é introduzir ao público infantil os sons de uma orquestra e apresentar seus principais instrumentos musicais. Baseado em um antigo conto russo – sobre o menino valente que tenta capturar um lobo para salvar os bichos, seus amigos, na floresta –, o compositor Sergei Prokofiev (1891-1953) designou uma personalidade sonora para cada personagem ao criar a obra, em 1936. O passarinho é representado pelo flautim; o gato, pelo clarinete; a pata, pelo oboé; o lobo, pelas trompas; os caçadores, pela percussão (marimba); o avô pelo fagote; e Pedro, pelas cordas. A base orquestral é pré-gravada, e o maestro Jamil Maluf narra, em off, a entrada de cada instrumento.

FICHA TÉCNICA
Dramaturgia: Sergei Prokofiev
Direção e adaptação: Fernando Anhê
Direção musical e narração pré-gravada: Jamil Maluf
Elenco: Daniela Sakumoto, Janette Santiago, Valter Felipe e Isa Gouvêa
Cenário, iluminação e figurinos: Fernando Anhê
Realização: Cia. Imago
Duração: 50 minutos
Classificação indicativa: a partir de3 anos

SEGUNDA-FEIRA, às 16h
BRANCA DE NEVE E OS SETE ANÕES

Premiado espetáculo infantil, “Branca de Neve e os Sete Anões”, da Cia. Galhofas e Dramas,​ mantém o conto original e narra a história da princesa que sofre nas mãos da madrasta má por ser mais bela do que ela. Esse espetáculo conta com um ingrediente especial, que é a participação das crianças, que chegam a dar colo a Branca de Neve para fazê-la ninar. O espelho mágico, com sua boca grande e sua voz bem grave, é cativante. Com adaptação e direção de Pedro Molfi, é um espetáculo que contempla aspectos lúdicos e que mexe com a fantasia das crianças.

​​FICHA TÉCNICA
Texto e Direção: Pedro Molfi
Elenco: Tamires Faustino, Sheila Nogueira, Pedro Molfi e ​Leonardo Cassano
Figurinos: Carmem Castanho
Cenário e adereços: Mário Ricardo
Coreografias: Ramiro Lopes
Trilha sonora: César D’avinha
Realização: Galhofas e Dramas Empreendimentos Culturais
Duração: 50 minutos
Classificação indicativa: a partir de 2 anos

TERÇA-FEIRA, às 16h
OS TRÊS PORQUINHOS

Cansados de viver em aventuras, três porquinhos decidem construir suas próprias casas em busca de mais conforto e segurança. Heitor e Cicinho, que são porquinhos mais acomodados, preferem fazer a construção com material simples, com o menor trabalho possível. Diferente deles, o porquinho Prático prefere erguer uma casa forte, feita de tijolos. Durante as obras, um lobo os persegue e, em meio a muitas brincadeiras, os três porquinhos tentam driblar o lobo, que assopra as casas tentando fazê-las tombar. A bagunça vira caso de zoológico. Alguns pais são convidados a participar.

FICHA TÉCNICA
Adaptação: Vânia Bastian
Elenco: Alex Moreira, Rodrigo Ximarelli, Rogério Oliveira e Gesilda Mendes
Direção geral: Iraci Batista e Marco Bueno
Duração: 50 minutos
Classificação indicativa: a partir de 2 anos
QUARTA-FEIRA, às 16h

CINCO SEMANAS EM UM BALÃO

O espetáculo “Cinco Semanas em um Balão” é inspirado no primeiro livro de Júlio Verne (1828-1905), um dos mais fantásticos escritores de aventuras e ficção científica de todos os tempos. A peça conta a história de Dr. Fergusson, um cientista aventureiro que, junto a seu amigo Dr. Kennedy – um corajoso explorador –, e também junto a seu fiel criado chamado Joe, parte a bordo de um balão rumo à África, em busca de três tesouros perdidos. Essa travessia dura cinco semanas. No percurso o trio aprende que nem todo o tesouro do mundo vale mais do que uma grande aventura.

FICHA TÉCNICA
Direção: Joyce Salomão
Produção: Sabre de Luz Teatro
Adaptação do texto: Joyce Salomão
Criação: Sabre de Luz Teatro
Elenco: Cristiano Salomão, Nino Belucci e Joyce Salomão
Concepção artística: Sabre de Luz Teatro
Iluminação: Ronny Vieira
Trilha sonora: Gustavo Barcamor
Cenografia: Marcos Rocha
Figurinos e adereços: Sabre de Luz Teatro
Duração: 50 minutos
Classificação indicativa: a partir de 4 anos

QUINTA-FEIRA, às 16h
A BELA E A FERA

Baseado na história original da francesa Jeanne-Marie Le Prince de Beaumont (1711-1780) e nas versões que o conto recebeu na Broadway e no cinema, o musical “A Bela e a Fera” narra a história de um vaidoso príncipe que é amaldiçoado por uma feiticeira, disfarçada de mendiga, por ter negado abrigo a ela em uma noite fria de inverno. Transformado em fera, esse príncipe precisa reaprender o verdadeiro significado da beleza para poder quebrar o feitiço. O espetáculo celebra as várias possibilidades do amor, que pode ser semeado até no coração do monstro mais feroz. Dirigido por Edu Rodrigues, o espetáculo foi montado há vinte anos, com uma equipe de 35 profissionais, 10 atores, mais de 40 figurinos, 5 cenários e efeitos especiais que trazem ao palco toda a magia e o envolvimento desse conto.

FICHA TÉCNICA
Texto: Jeanne-Marie Le Prince de Beaumont
Adaptação: Cristiane Marques
Direção geral e encenação: Edu Rodrigues
Elenco: Tawany Rein, Leandro Azevedo, Roberto Rocco, Flavio Oliveira, Cristopher Jonas, Carol Gomes, Carol Garcia, Andréa Zanotti, Gabriella Tavares, Deda Canuto, Fernando Borges
Participação especial: Denis Derkian (narração); Camila Veríssimo (voz)
Coreografias: Paulo Perez
Produção geral: Cristiane Marques
Assistente de direção: Reynaldo Sapucaia
Figurinos: Débora Muniz
Cenário: Nilton Araujo e Acir Franco
Musicas: Alexandre Araujo
Maquinista: Fernando Borges
Consultoria: Paulo Del Castro
Criação de luz: Edu Rodrigues
Operador de som: Guilherme Sena
Operador de luz: Leidy Lahoz
Maquiagem: Christian Querido
Assistente de maquiagem: Geórgia Querido
Prótese: Marcio Desideri
Efeitos: Bruno Galdino
Fotos: Marcio Desideri
Realização: ER Arte Produções
Duração: 60 minutos
Classificação indicativa: a partir de2 anos

SEXTA-FEIRA, às 16h
RAPUNZEL

A Rapunzel da Cia Le Plat du Jour brinca de casinha em cima da árvore, no fundo de um quintal. Essa é uma forma diferente de contar a história do clássico homônimo dos irmãos Grimm. Com irreverência, toque nonsense e linguagem de circo, o espetáculo narra a história da prisioneira Rapunzel, roubada de seus verdadeiros pais por uma bruxa egoísta e vingativa, chamada Madame Gothel de Gothel, que não aceita dividir com mais ninguém os rabanetes de sua plantação. O espetáculo foi montado no estilo que consagrou a companhia, mesclando teatro e brincadeira. Essa montagem, além de muito criativa, é marcada pela agilidade das cenas e pela intensidade da atuação. O cantor e compositor Toquinho criou temas musicais para três personagens dessa peça e, no tema do príncipe, Toquinho também empresta a sua voz.

FICHA TÉCNICA
Direção: Alexandra Golik e Carla Candiotto
Texto e adaptação: Alexandra Golik e Carla Candiotto
Elenco: Naty Presser e Ziza Brisola
Stand ins: Adriana Telg e Veridiana Toledo
Cenografia e figurino: Marco Lima
Adereços: Palhassada e Juciê Batista
Coreografia: Adriana Telg e Ziza Brisola
Iluminação: Wagner Freire
Trilha sonora original: Guga Bernardo
Canções: Toquinho
Produção musical: Marco Boaventura
Produtora de som: Trilha Original Estúdio
Participação especial na trilha sonora: Toquinho e Ana Setton
Consultoria circense: Rodrigo Matheus
Técnicas circenses: Carlos Cosmai e Marina Bombachini (escada), Hernani de Oliveira Albuquerque (bola)
Produção executiva: Andréa Marques
Produção: Gabi Gomes
Colaboração de criação: Helena Cerello
Realização: Cia Le Plat du Jour.
Duração: 55 minutos
Classificação indicativa: a partir de 3 anos

SERVIÇO – FESTIVAL DE FÉRIAS
Teatro Folha
Estreia: 3 de janeiro
Temporada: 1 de fevereiro
Apresentações: segunda a sexta, 16h; sábado e domingo, 16h e 17h40
Ingresso: R$ 30,00
*Valores referentes a ingressos inteiros. Meia-entrada disponível em todas as sessões e setores de acordo com a legislação.

TEATRO FOLHA
Shopping Pátio Higienópolis - Av. Higienópolis, 618 / Terraço / tel.: (11) 3823-2323 - Televendas: (11) / 3823 2423 / 3823 2737 / 3823 2323 Site: www.teatrofolha.com.br
Vendas por telefone e internet/ Capacidade: 305 lugares / Não aceita cheques / Aceita os cartões de crédito: todos da Mastercard, Redecard, Visa, Visa Electron e Amex / Estudantes e pessoas com 60 anos ou mais têm os descontos legais / Clube Folha 25% desconto / Horário de funcionamento da bilheteria: de terça a quinta, das 15h às 21h; sexta, das 15h às 21h30; sábado, das 12h às 24h; e domingo, das 12h às 20h / Acesso para cadeirantes / Ar-condicionado /  Estacionamento do Shopping: R$ 12,00 (primeiras duas horas)  / Venda de espetáculos para grupos e escolas: (11) 3104-4885 / Patrocínio:Folha de S.Paulo, CSN, Movida, Alupar Cemig, Grupo Pro Security, Wickbold, Dudalina, Netshoes, Ativa e Option.

SOBRE A CONTEÚDO TEATRAL
O grupo empresarial paulista Conteúdo Teatral atua há mais de dez anos em duas vertentes: gestão de salas de espaços e produção de espetáculos. Como gestora é responsável pela operação do Teatro Folha, no Shopping Pátio Higienópolis, em São Paulo, e do Teatro Amil, no Parque D. Pedro Shopping, em Campinas. Essa frente conta com direção artística de Isser Korik e direção comercial de Léo Steinbruch, programando espetáculos para temporada em regime de coprodução. No período de atuação da empresa, ao todo, as casas somam 2 milhões de espectadores.
Como produtora de espetáculos, viabilizou dezenas de peças para os públicos adulto e infantil, como “Gata Borralheira”, “O Grande Inimigo”, “Os Saltimbancos”, “A Pequena Sereia”, “Grandes Pequeninos” e “Branca de Neve e os Sete Anões” para as crianças. Para os adultos foram realizadas, entre outras montagens, “A Minha Primeira Vez”, “Os Sete Gatinhos”, “O Estrangeiro”, “Senhoras e Senhores”, “O Dia que Raptaram o Papa”,“Te Amo, São Paulo” e a trilogia “Enquanto Isso...”, além de projetos de humor – como “Nunca Se Sábado...” –, o musical “Um Violinista no Telhado”, e mostras como o “IMPROVISORAMA” – Festival Nacional de Improvisação Teatral. Em sua primeira edição, reuniu os melhores grupos de improviso do Brasil, como a Cia. do Quintal e Barbixas, entre outubro e novembro de 2013. A iniciativa marcou os oito anos do Teatro Amil.

terça-feira, 28 de abril de 2015

.: “Graças a Deussss! – A Comédia” nos palcos do Teatro Folha

Espetáculo solo de Guilherme Uzeda reúne piadas, stand-up e personagens inusitados  


Dia 2 de maio estreia no Teatrgo Folha o espetáculo “Graças a Deussss! – A Comédia”, solo de Guilherme Uzeda que traz ao palco as diversas facetas de seu humor. O resultado é a mistura de stand up e personagens criados pelo próprio humorista que foram testados com a plateia.

Com texto dinâmico e inteligente, Guilherme Uzeda se reveza entre figuras como o “podre de pobre” Zildo, o açougueiro vegetariano Gustão, a versão alternativa de Branca de Neve, que mostra o lado adulto dos contos de fadas, e a Tia, uma senhora inocente que interage com a plateia e conta suas histórias divertidas.

“O objetivo do espetáculo é fazer rir. Escolho os personagens de uma forma eclética. A Branca de Neve é inusitada porque conta o “lado b” do conto de fada e desmistifica esse clássico. Já o Zildo é uma crítica ao brasileiro que, por mais que esteja na bancarrota, na pior, sempre está agradecendo. A Tia dá dinâmica ao espetáculo e tem um carisma muito grande. E o açougueiro cativa por sua singular natureza vegetariana”, explica Guilherme Uzeda.

Situações como as agruras de um ator desconhecido vivendo num mundo de celebridades instantâneas, o mundo dos relacionamentos interpessoais e suas traições, o terrível monstro da chatice, a confiança no futuro do Brasil, entre outros, são sempre abordados com muito humor e criatividade.

Por quatro anos, Guilherme Uzeda integrou o elenco do “Terça Insana”. A essa experiência ele atribui sua forma divertida de pensar o mundo. Já na parte do stand up, o ator se foca na sua experiência de vida como pai e marido. “Para florear tudo isso, também faço piadas que tão toque de ecletismo ao espetáculo”, diz o ator e autor do texto.

Sobre o ator – Guilherme Uzeda: Formado em psicologia e especializado em psicodrama, iniciou sua carreira como ator em 1993. Atuou em inúmeros espetáculos teatrais, entre eles “As Mentiras que os Homens Contam”, texto de Luis Fernando Verissimo e adaptação de Marcelo Rubens Paiva; e “Cordão Umbilical”, de Mario Prata. Foi dirigido por Hugo Possolo (Parlapatões), Alexandre Reinecke, Adriano Stuart, Alexandra Golik, Carlos Palma, Renata Soffredini, entre outros. No teatro infantil, participou do espetáculo “Bruxo ponto Com”, produção de Marco Ricca, Fabio Assunção e Denise Fraga, elogiada pela crítica.

Fez parte do elenco fixo do espetáculo “Terça Insana” por quatro anos e, a cada mês, era apresentado um tema diferente, com novos personagens e novas situações.

Juntou-se com o ator e apresentador do CQC Marco Luque, no espetáculo “Entre meias e gravatas”, e fizeram uma pequena temporada em São Paulo.
Participa em várias edições do espetáculo mensal “Trix Mix Cabaré”, ou como mestre de cerimônias, ou fazendo algum de seus personagens.

Na televisão participou de mais de cem filmes publicitários, além do programa “Retrato Falado”, com Denise Fraga, na TV Globo, e da novela “Marisol”, no SBT. Ao lado de Francine Piaia, apresentou o programa semanal Internet-se na Rede TV.

Fez parte do humorístico “A praça é nossa“, no SBT, com o personagem Zildo, nos anos de 2012 e 2013. Em 2014 participou da turnê de despedida do Terça Insana “Adiós Amigos” encerando o projeto que fez parte durante quatro anos.
Em 2015 participou do programa “Chuchu Beleza”, da TV Gazeta, com Felipe Xavier.

CONHEÇA ALGUNS PERSONAGENS 
Tia – Uma hilariante comentarista de assuntos cotidianos.
Zildo – Personagem simplório e azarado que conta casos de sua vida. Conhecido pelo bordão “graças a Deus”.
Gustão, o açougueiro – Vindo de família tradicional de açougueiros, conta o dia-a-dia de sua profissão, com histórias muito engraçadas.


FICHA TÉCNICA
Texto, direção e atuação (concepção total): Guilherme Uzeda
Produção: Armando Barrientos
Som e luz: F7
Fotos: Priscila Prade
Trilha sonora: Guilherme Uzeda
Assessoria de imprensa: Flavia Fusco Comunicação
Cenário: Rústika Design
Figurino: Guilherme Uzeda
Duração: 70 minutos
Classificação etária: 14 anos

SERVIÇO – “Graças a Deussss! – A Comédia”
Local: Teatro Folha
Estreia: 2 de maio
Temporada: até 27 de junho
Apresentações: sábado, meia-noite
Ingresso: R$ 30,00 (setor 2) e R$ 40,00 (setor 1).
*Valores referentes a ingressos inteiros. Meia-entrada disponível em todas as sessões e setores de acordo com a legislação.

Guilherme Uzeda Shopping Pátio Higienópolis - Av. Higienópolis, 618 / Terraço / tel.: (11) 3823-2323 - Televendas: (11) / 3823 2423 / 3823 2737 / 3823 2323 Site: www.teatrofolha.com.br
Vendas por telefone e internet/ Capacidade: 305 lugares / Não aceita cheques / Aceita os cartões de crédito: todos da Mastercard, Redecard, Visa, Visa Electron e Amex / Estudantes e pessoas com 60 anos ou mais têm os descontos legais / Clube Folha 50% desconto / Horário de funcionamento da bilheteria: de terça a quinta, das 15h às 21h; sexta, das 15h às 21h30; sábado, das 12h às 00h; e domingo, das 12h às 20h / Acesso para cadeirantes / Ar-condicionado / Estacionamento do Shopping: R$ 13,00 (primeiras duas horas) / Venda de espetáculos para grupos e escolas: (11) 3104-4885 / Patrocínio: Folha de S.Paulo, CSN, Original, Alupar Cemig, Dudalina, Netshoes e Grupo Pro Security.

SOBRE A CONTEÚDO TEATRAL: O grupo empresarial paulista Conteúdo Teatral atua há mais de dez anos em duas vertentes: gestão de salas de espaços e produção de espetáculos. Como gestora é responsável pela operação do Teatro Folha, no Shopping Pátio Higienópolis, em São Paulo, e do Teatro Amil, no Parque D. Pedro Shopping, em Campinas. Essa frente conta com direção artística de Isser Korik e direção comercial de Léo Steinbruch, programando espetáculos para temporada em regime de coprodução. No período de atuação da empresa, ao todo, as casas somam 2 milhões de espectadores.

Como produtora de espetáculos, viabilizou dezenas de peças para os públicos adulto e infantil, como “Gata Borralheira”, “O Grande Inimigo”, “Os Saltimbancos”, “A Pequena Sereia”, “Grandes Pequeninos” e “Branca de Neve e os Sete Anões” para as crianças. Para os adultos foram realizadas, entre outras montagens, “A Minha Primeira Vez”, “Os Sete Gatinhos”, “O Estrangeiro”, “Senhoras e Senhores”, “O Dia que Raptaram o Papa”, “Te Amo, São Paulo” e a trilogia “Enquanto Isso...”, além de projetos de humor – como “Nunca Se Sábado...” –, o musical “Um Violinista no Telhado”, e mostras como o “IMPROVISORAMA” – Festival Nacional de Improvisação Teatral. Em sua primeira edição, reuniu os melhores grupos de improviso do Brasil, como a Cia. do Quintal e Barbixas, entre outubro e novembro de 2013. A iniciativa marcou os oito anos do Teatro Amil.

segunda-feira, 6 de novembro de 2017

.: Natal Mágico, de Billy Bond, terá sessões com intérprete de Libras

Sucesso de público, o musical para toda família leva aos palcos aventuras incríveis repletas de princesas e heróis


Na versão 2017 do clássico Natal Mágico, o Papai Noel encontra super-heróis e personagens das histórias de Alice no País das Maravilhas e Rainha das Neves. No papel principal está Bia Jordão, que interpretou a personagem Júlia, na novela Cúmplices de um Resgate. O espetáculo é realizado pela Black & Red Produções, Opus Promoções e Ministério da Cultura. Aproveite a abertura de vendas para garantir os melhores lugares nesse grande musical.

Trazendo toda a emoção da época mais encantadora do ano, Natal Mágico volta a cartaz no Rio Grande do Sul, São Paulo e Rio de Janeiro. O musical realizará apresentações em Porto Alegre, de 23 a 26 de novembro, no Teatro do Bourbon Country, e no Rio de Janeiro, nos dias 30 de novembro a 2 de dezembro, no Teatro Bradesco Rio.  Já em São Paulo, o musical  de 7 a 10 de dezembro, no Teatro Bradesco. Confira o serviço completo abaixo.

A megaprodução está repleta de novidades e os super-heróis Homem de Ferro e Mulher Maravilha juntam-se ao elenco para viver aventuras emocionantes. Além disso, o Papai Noel encontrará gnomos e personagens das histórias de Alice no País das Maravilhas e Rainha das Neves. Um número com acrobatas e atletas na cama elástica também promete agradar ao público.

Para a família, o diretor concebeu, ainda, uma cena com trilha sonora da canção “Happy Xmas”, de John Lennon, interpretada por um pianista e bailarinos clássicos dançando “Pas de Deux”. O quadro em homenagem à cena de Cantando na Chuva, encenado em 2016, permanece como um dos destaques do musical e lança mão de tecnologia sofisticada capaz de criar chuva de verdade e drenar a água do palco em seguida.

Com truques realizados por equipamento de última geração, o diretor Billy Bond traz para o Brasil o conceito dos tradicionais espetáculos de Natal realizados em Nova York e Londres. Importante encenador de musicais em atividade no país, o diretor italiano é também responsável por produções como O Mágico de Oz, Peter Pan, Branca de Neve, After de Luge, Rent, Les Miserables e O Beijo da Mulher Aranha, além de Cinderela, Branca de Neve, e Bela Adormecida entre outros Family shows, que levaram milhares de pessoas ao teatro nos últimos anos.

ENREDO: Ao som da Ave Maria, de Bach/Gounod (uma das composições mais famosas e gravadas em latim da Ave Maria), um anjo sobrevoa o presépio para anunciar a nascimento do Menino Jesus. Outros seis anjos cantam ao vivo, enquanto floquinhos de neve caem do céu. Em clima mágico, a luz desenha no ar os personagens e ajuda a encantar o espectador.

Sobre uma base musical gravada, os cantos acontecem ao vivo. O espetáculo narra a saída do Papai Noel da Lapônia, em um trenó, para ir ao encontro de uma família no Brasil: a de Maria e João. A personagem de Maria será interpretada pela atriz Bia Jordão (que integrou o elenco da novela Cúmplices de um Resgate/ SBT) e estreou no espetáculo no ano passado.

O bom velhinho ainda irá realizar os desejos de todos, os de Maria é conhecer as princesas de suas fábulas favoritas e, os de João, conhecer os super-heróis. A partir daí uma série de quadros musicais leva os pequenos ao mundo encantado de Alice, dos super-heróis, da Rainha das Neves, além da misteriosa Fábrica de Brinquedos do Papai Noel e da clássica dança dos Papais Noéis espelhados em um encantador presépio ao vivo.

EFEITOS ESPECIAIS: A montagem, com figurinos, cenários, máquinas e equipamentos multimídia, lota quatro carretas de 40 pés. Além disso, um painel de LED de altíssima definição, utilizado em grandes centros culturais de Nova York e Londres, é um dos recursos para compor o pano de fundo dessa época mágica e resgatar a esperança do Natal, junto com os principais personagens das histórias infantis.

O espetáculo também tem projeções em 3D, uso de técnicas de ilusionismo e levitação, e movimentos de cenário controlados por computadores e uma iluminação diferenciada. Além de projeções, efeitos especiais, cheiros, neve e uso de técnicas de ilusionismo e levitação, há movimentos de cenário controlados por computadores. Dois projetores de última geração mapeiam e recortam desenhos e figuras no ar, criando um efeito mágico.

“Nosso objetivo é dar um upgrade ao espetáculo teatral, mesclar cinema, teatro e show. Acho que o teatro merece essa renovação tecnológica. E é mais uma maneira de interagir com o público, principalmente com as crianças”, completa o diretor Billy Bond.

Lei Federal de Incentivo à Cultura
Realização: Black & Red Produções, Opus Promoções, Campo de Produção e Ministério da Cultura, Governo Federal – Ordem e Progresso

Classificação: Livre
Duração: 100 min

SÃO PAULO
7, 8, 9 e 10 de dezembro
Quinta e sexta, 20h
Sábados, 11h30 e 15h
Domingo, 11h30, 15h e 19h
Teatro Bradesco (Rua Palestra Itália, 500 / 3º piso – Bourbon Shopping São Paulo)
www.teatrobradesco.com.br

 INGRESSOS
Setor


Frisas
R$ 50,00 - Valor
R$ 25,00 - Meia-entrada
Balcão Nobre
R$ 50,00 - Valor
R$ 25,00 - Meia-entrada
Plateia (O a W)
R$ 130,00 - Valor
R$ 65,00 - Meia-entrada
Camarote Prime
R$ 140,00 - Valor
R$ 70,00 - Meia-entrada
Plateia (A a N)
R$ 150,00 - Valor
R$ 75,00 - Meia-entrada

*Combo Família R$ 200,00: 4 ingressos na Plateia O a W - Limitado a 50 combos por sessão. Vendas somente na bilheteria.

* Descontos não cumulativos com meia entrada e outras promoções, limitado até 200 ingressos de cada sessão/espetáculo.
** Política de venda de ingressos com desconto: as compras poderão ser realizadas nos canais de vendas oficiais físicos, mediante apresentação de documentos que comprovem a condição de beneficiário. Nas compras realizadas pelo site e/ou call center, a comprovação deverá ser feita no ato da retirada do ingresso na bilheteria e no acesso à casa de espetáculo.
*** A lei da meia-entrada mudou: agora o benefício é destinado a 40% dos ingressos disponíveis para venda por apresentação. Veja abaixo quem têm direito a meia-entrada e os tipos de comprovações oficiais em São Paulo:
- IDOSOS (com idade igual ou superior a 60 anos) mediante apresentação de documento de identidade oficial com foto.
- ESTUDANTES mediante apresentação da Carteira de Identificação Estudantil (CIE) nacionalmente padronizada, em modelo único, emitida pela ANPG, UNE, UBES, entidades estaduais e municipais, Diretórios Centrais dos Estudantes, Centros e Diretórios Acadêmicos. Mais informações: www.documentodoestudante.com.br 
- PESSOAS COM DEFICIÊNCIA E ACOMPANHANTES mediante apresentação do cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da Pessoa com Deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional do Seguro Social (INSS), que ateste a aposentadoria de acordo com os critérios estabelecidos na Lei Complementar nº 142, de 8 de maio de 2013. No momento de apresentação, esses documentos deverão estar acompanhados de documento de identidade oficial com foto.
- JOVENS PERTENCENTES A FAMÍLIAS DE BAIXA RENDA (com idades entre 15 e 29 anos) mediante apresentação da Carteira de Identidade Jovem que será emitida pela Secretaria Nacional de Juventude a partir de 31 de março de 2016, acompanhada de documento de identidade oficial com foto.
- JOVENS COM ATÉ 15 ANOS mediante apresentação de documento de identidade oficial com foto.
- DIRETORES, COORDENADORES PEDAGÓGICOS, SUPERVISORES E TITULARES DE CARGOS DO QUADRO DE APOIO DAS ESCOLAS DAS REDES ESTADUAL E MUNICIPAIS mediante apresentação de carteira funcional emitida pela Secretaria da Educação de São Paulo ou holerite acompanhado de documento oficial com foto.
- PROFESSORES DA REDE PÚBLICA ESTADUAL E DAS REDES MUNICIPAIS DE ENSINO mediante apresentação de carteira funcional emitida pela Secretaria da Educação de São Paulo ou holerite acompanhado de documento oficial com foto.
**** Caso os documentos necessários não sejam apresentados ou não comprovem a condição
do beneficiário no momento da compra e retirada dos ingressos ou acesso ao teatro, será exigido o pagamento do complemento do valor do ingresso.

ATENÇÃO: Não será permitida a entrada após o início do espetáculo.

Capacidade: 1457 pessoas
Acesso para deficientes

Estacionamento:
Isento até 15 minutos
Compras no Záffari acima de R$ 40,00 = 3h de isenção
Self: Primeiras 2 horas = R$ 12,00
Hora adicional = R$ 2,00
Valet Parking: 1ª hora = R$ 16,00
Hora adicional = R$ 10,00
Motos: Primeiras 2 horas = R$ 10,00
Hora adicional = R$ 2,00

CANAIS DE VENDAS OFICIAIS:
Site: www.teatrobradesco.com.br

Bilheteria Teatro Bradesco: Rua Palestra Itália, 500 / 3º piso – Bourbon Shopping São Paulo Horário de funcionamento: Domingo a Quinta das 12h às 20h, Sexta e Sábado das 12h às 22h.

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