.: Resenha de "It: A Coisa", longa de terror essencialmente perturbador

Por: Mary Ellen Farias dos Santos*
Em setembro de 2017


Sentir medo é próprio do ser humano, mas certos acontecimentos podem potencializá-lo ao extremo. Assim, em pleno 2017, fica certo como dois mais dois são quatro, que colocar jovenzinhos curiosos -no estilo do clássico "Os Goonies" (1985)- para estrelar um longa ambientado nos anos 80 pode ser uma boa saída, mas acrescentar a isso terror, comédia e drama é excelente. "It - A Coisa", reboot de um clássico de Stephen King apresenta essa receita com maestria em uma trama com ritmo eletrizante.

Muita calma! A nova produção tem semelhanças e respeita a de 1990 -"It - Uma obra-prima do medo", feita para televisão-, mas alcança um resultado de excelência. Toda a ambientação passa veracidade e agarra o público, seja com bicicletas, vestimentas, cortes de cabelos ou as referências aos sucessos dos anos 80. Que a verdade seja dita, caso ocorram gritinhos do público nos primeiros minutos de filme, toda a tensão do enredo faz qualquer engraçadinho manter-se em total silêncio até o fim das mais de 2 horas. Ninguém se atreve, de fato!

"It - A Coisa" bebe da fonte, mas a aperfeiçoa e a apresentação final convence. Afinal, quem nunca ouviu histórias de terror protagonizadas por farsantes, não é? Principalmente, as crianças dos anos 80 e 90. "Cuidado com a Kombi dos palhaços!!" Logo, por mais que se desconheça o enredo -que não é novo e é até lenda urbana-, há facilidade em se identificar com alguns dos personagens aventureiros que curtem as férias escolares. Não só pelo elemento principal, o palhaço -ser amado ou odiado-, mas por enfrentarem seus medos por conta e risco. E os sustos? São bons e surpreendem.

Qual é a história de "It - A Coisa"? Na cidade de Derry, no Maine, o número de desaparecimentos é alarmante, embora todos ali lidem com os fatos com naturalidade. Entretanto, num dia chuvoso, o irmão mais novo de Bill, George sai para brincar com um barquinho de papel e desaparece. Embora os pais dele, aceitem a morte do pequeno, o filho mais velho mantém o pensamento de que George está apenas sumido. Sendo assim, por que não procurá-lo durante as férias? 

Bill, junto aos amigos e aos novatos, Beverly, Ben e Mike -que ingressam posteriormente no Grupo dos Otários- tentam lidar com o valentão Henry -que lembra muito o ator Kevin Bacon, quando jovem-, mas esbarram em algo ainda pior e maior, ou seja, a materialização de seus medos: Pennywise, um palhaço assassino com histórico de violência que remonta há séculos. Inicialmente, assume diferentes formas, até dar um show medonho, alimentar-se das vítimas e fazer seus petiscos flutuarem. Eis que tudo isso tem endereço para acontecer: Numa casa abandonada, estilo semelhante ao da animação "A Casa Monstro". O que há lá? Um poço! Sim! Por mais que a história do palhaço seja bem mais antiga do que da garota "Seven Days", não há como deixar de embarcar no #SamaraFeelings, o qual até Annabelle, recentemente desfrutou. 

Contudo, até "It - A Coisa" chegar na luta entre os amigos e a personificação do mal, há um drama forte em algumas das relações pais e filhos, enquanto que em uma delas insinua exageros, noutra transparece o abuso exercido pela parte adulta. Por outro lado, todo esse tratamento confuso e complexo dos pais deixa marca nos filhos, o que é bem representado nas aparições sinistras de Pennywise. É bom destacar que o longa estabelece uma ligação mínima com "Strangers Things". Entretanto, a trama do filme é extremamente bem elaborada e trilha o próprio caminho, embora lembre a série da Netflix, ainda com Finn Wolfhard (Mike) no elenco.

Embora a trilha sonora seja de bom gosto. Tem até New Kids On The Block! Em uma cena de suspense, perto do fim, surge uma música instrumental de "Homem-Aranha", o primeiro com Tobey Maguire -particularmente, a tensão foi completamente quebrada-. Como ficar tenso diante de uma canção de super herói? Ainda mais dessa versão cinematográfica do Aranha que é tão marcante!

As mais de 2 horas de filme são perceptíveis, pois toda a agilidade e cenas perturbadoras amenizam, já perto do fim, assim, o ritmo acaba perdido até que o embate final, com o palhaço dançante, torna a mexer com os nervos. Desqualifica a produção? Nem um pouco! A atuação do elenco é harmoniosa e de qualidade, seja Bill Skarsgård, na pele de It, todos os integrantes do Grupo dos Otários ou os pais deles. Não há dúvida de que "It - A Coisa" é o tipo de filme para ver e rever. O que é melhor nisso? Esse grupo de pré-adolescentes promete uma grande sequência para 2018. Vamos aguardar para flutuar novamente!!


Filme: It: A Coisa (It, EUA)
Data de lançamento 7 de setembro de 2017
Duração: 2h 15min
Direção: Andy Muschietti
Elenco: Bill Skarsgård, Jaeden Lieberher, Finn Wolfhard mais
Gêneros: Terror, Drama, Suspense


* Mary Ellen é editora do site cultural www.resenhando.com, jornalista, professora e roteirista, além de criadora do www.photonovelas.com.br. Twitter: @maryellenfsm 

Sobre o Cine Roxy: Em oito décadas, o Roxy é caso raro de cinema que acompanhou a transformação da maneira de se exibir um filme: dos primeiros e grandes rolos de película ao sistema digital. A rica trajetória se deve à perseverança e o senso empreendedor da família Campos: de pai para filho, chegou ao atual diretor do Roxy, Antônio Campos Neto, o Toninho Campos. A modernização, aliada à tradição, transformou o Roxy no principal cinema do litoral paulista, fato que rendeu a Toninho o Prêmio ED 2013 na categoria Exibição -Destaque Profissional de Programação, considerado o principal do país nos segmentos de exibição e distribuição. E o convite para ser diretor cultural do Santos & Região Convention Visitors Bureau.

Trailer

Leia na íntegra...

.: Crítica: "A Colheita" traz segredo de décadas no povoado de Amish

"A Colheita", filme dirigido por Ivan Kraljevic, segue o formato de terror antigo, sem muitos efeitos especiais ou cortes para assustar. Assim, em meio ao suspense sobre o que está por vir, a trama é apresentada em um vilarejo bucólico e de aparência familiar: Amish. 

Contudo, a cidadezinha é cercada por uma floresta que, segundo o pastor local, esconde segredos liberados no solstício. O desespero de manter todos longe do conjunto de árvores, até remete o filme "A Vila", embora usassem o poder de persuasão para fazer o inverso, não deixar ninguém sair.

Em meio a cavalos, carroças e vestimentas de época, o trabalho na terra gera uma discussão. Para tanto, Amos (Jack Buckley) desobedece a ordem. Vai e volta da floresta. Contudo, agarra um machado que descansa num tronco e com todos reunidos à mesa para a refeição age de movo descontrolado. Cena que impressiona sem expor.

Longe dali, na cidade, um casal, Jake (Chris Conner) e Dinah (Elena Caruso) tenta resgatar o matrimônio após uma traição e imaginam que passar o verão em algum lugar pacato, ajudará a unir mais mãe, pai, filho e filha. As crianças fazem a viagem contrariadas e na casa são perseguidos por algo maligno. Assim, descobrem que chegaram à Amish com o objetivo de concretizar algo que desconhecem. 

Embora seja um longa de terror, A Colheita", o primeiro longa-metragem do cineasta Ivan Kraljevic (diretor assistente de "Caça aos Gângsteres", "Livrai-nos do Mal" e "Annabelle"), é, em partes, solar. A arquitetura da cidade, típica de cidadezinhas pacatas americanas, ainda remete ao clássico de Tim Burton, "Os Fantasmas Se Divertem", com uma ponte coberta. 

Estrelado por Elena Nikitina Bick ("Cloverfield: Monstro"), Chris Conner ("A Minha Casa Caiu") e Jennifer Gareis ("Miss Simpatia"), o suspense de terror está disponível em cópias dubladas e legendadas e pode ser adquirido para aluguel e compra no NOW, Looke, Vivo Play, Google Play, Microsoft e iTunes.

Filme: A Colheita

Título Original: The Harvesting

EUA | 2019 | 92 min. | Terror – Suspense – Drama | 14 anos

Direção: Ivan Kraljevic

Roteiro: Ben Everhart

Elenco: Elena Caruso, Chris Conner, Jennifer Gareis, Greg Wood, Noah Headley, Accalia Quintana, Alex Yurcaba, Jack Buckley

Distribuição: A2 Filmes

Trailer

Leia na íntegra...

.: Crítica: "Shazam! Fúria dos Deuses" é juvenil, mas vale o entretenimento

Por: Mary Ellen Farias dos Santos 

Em março de 2023

A sequência do primeiro longa do super-herói que é o alter ego de Billy Batson, prestes a completar 18 anos, "Shazam! Fúria dos Deuses" (Shazam! Fury of the Gods), estreia nas telonas do Cineflix Cinemas com uma trama ágil, cheia de bom humor e transpirando jovialidade. Na produção dirigida por David F. Sandberg ("Shazam" e "Annabelle 2: A Criação do Mal"), o herói que grita “Shazam!” deixando de ser um adolescente e assume a forma de um homem musculoso e forte apresenta, em meio a cores vibrantes, efeitos em cenas solares -contrastando nitidamente com a Marvel que opta, geralmente, por escurecer as sequências.

Contudo, "Shazam! Fúria dos Deuses" consegue imprimir na telona certos toques macabros e soturnos como nos filmes de terror de Sandberg. Quando os irmãos recorrem à pesquisa, a caneta mágica de uma biblioteca encantada remete à escola de Hogwarts dos filmes do bruxinho "Harry Potter" e da saga "Animais Fantásticos" de Newt Scamander. 

Mantendo a identidade secreta dos outros, inclusive dos pais adotivos, Billy e os cinco irmãos seguem a vida tentando socorrer os necessitados por meio da radio-escuta. Contudo, os seres humanos, mesmo agradecidos pelos resgates, ficam desapontados com o fato de a família Shazam não ser capaz de preservar uma ponte. 

Como passar impune no salvamento realizado pelo Capitão Marvel, que em todo esse filme não define um nome para ser chamado, quando uma mulher prestes a se afogar dentro do carro ouve Bonnie Tyler com a música "Holding Out For A Hero"? Em tempo, a trilha sonora de "Shazam! Fúria dos Deuses" é puro deleite incluindo nos créditos finais Elvis Presley com "A Little Less Conversation". Seria um flerte aos clássicos como acontece em "Guardiões da Galáxia", da Marvel?

E como nem tudo é só colorido e alegria, a produção introduz um trio de vilãs deusas, as irmãs Hespera (Helen Mirren), Kalypso (Lucy Liu) e Anthea (Rachel Zegler) para sacudir o dia dos irmãos poderosos a ponto de "resgatar" o mago (Djimon Hounsou). Enquanto a trama é desenrolada, o amor platônico de Billy pela "Mulher Maravilha" ganha proporções hilárias, mas, ao fim, reforça que sonhos podem se tornar realidade.

Não há muito o que se esperar de "Shazam! Fúria dos Deuses", pois o longa tem uma pegada jovem do início ao fim, tanto é que a indicação etária é de 12 anos. De toda forma, é mais um filme agradável de herói para se assistir nas telonas dos cinemas. Vale o entretenimento, ainda mais que traz algumas promessas, além de duas cenas pós-créditos!

Em parceria com o Cineflix Cinemas, o Resenhando.com assiste aos filmes em Santos, no primeiro andar do Miramar Shopping. O Cineclube do Cineflix traz uma série de vantagens, entre elas ir ao cinema com acompanhante quantas vezes quiser - um sonho para qualquer cinéfilo. Além disso, o Cinema traz uma série de projetos, que você pode conferir neste link. Compre seus ingressos no Cineflix Cinemas Santos aqui: vendaonline.cineflix.com.br/cinema/SAN

* Mary Ellen é editora do site cultural www.resenhando.com, jornalista, professora e roteirista, além de criadora do photonovelas.blogspot.com. Twitter:@maryellenfsm

Filme: "Shazam! Fúria dos Deuses" (Shazam! Fury of the Gods)
Gênero: ação, aventura
Classificação: 12 anos
Ano de produção: 2022
Direção: David F. Sandberg
Roteiro: Henry Gayden e Chris Morgan
Duração: 2h10
Distribuidora: Warner Bros. Pictures
Elenco: Zachary Levi, AsherAngel, Jack Dylan Grazer e outros
Estreia: 16 de março de 2023

Trailer

Leia na íntegra...

.: Resenha crítica de "Com amor, Simon", ágil, leve, incisivo e emocionante

Por: Mary Ellen Farias dos Santos
Em março de 2018


"Com amor, Simon", distribuído pela 20th Century Fox é leve, sensível e incisivo, longe de forçar a barra ao retratar o momento delicado que é o de se assumir gay perante a sociedade. Em tempos em que pai mata -literalmente- um filho ao descobrir a sexualidade dele, as quase 2 horas de filme servem como a perfeita lição de respeito, companheirismo e aceitação.

Simon Spier, de 17 anos, interpretado por Nick Robinson ("Jurassic World"), frisa, diversas vezes, ser um garoto comum. E é! Longe de estereótipos, mesmo tenho uma família próxima a de comercial de margarina, a ponto de todos se reunirem para assistir filmes e séries ou comer as guloseimas preparadas pela irmã Nora (Talitha Bateman) que decidiu ser mini chef. Há peculiaridades nos Spier!

A família do mocinho da trama é composta por Jennifer Garner, a mãe de Simon, a eterna heroína de "Alias" e "Elektra", que também foi a menina de 13 anos que acorda aos 30, Jenna, de "De repente 30"; Josh Duhamel, o pai de Simon que já foi pai por tabela em "Juntos pelo Acaso"; Talitha Bateman, na pele da irmã, que interpretou a menina manca curiosa que ajudou a libertar o demônio de "Annabelle 2 A Criação do Mal".

Toda narrativa precisa de um conflito e melhor ainda quando explode no ambiente escolar. Simon tem um segredo. Nessa idade, quem não tem? Contudo, é a confissão anônima num blog que leva o público ao jogo de gato e rato em busca do dono da identidade de Blue -o que é enriquecido pela sequência de interpretações equivocadas de Simon a respeito do verdadeiro correspondente misterioso.

Em contrapartida, Simon vai se aproximando e se apaixona pelo remetente. Algo no estilo do clássico "Admiradora Secreta", sem bilhetinhos, totalmente moderno. Claro! É justamente a modernidade e o detalhe de não encerrar um e-mail que faz com que as conversas de Simon -que assinava como Jacques- e Blue são lidas por alguém nada confiável. Embora seja chantageado, para o segredo ser mantido entre os dois, é um único momento de raiva que coloca tudo a perder. Fofoca espalhada na escola? Impossível esquecer o incrível "A Mentira", salientando que nesse caso, é uma verdade.

Como um segredo, pede certas mentiras, a amizade com Leah Burke (Katherine Langford, a Hannah em "13 Reasons Why"), Nick Eisner (Jorge Lendeborg Jr., de "Homem-Aranha: De Volta ao Lar") e Abby Suso (Alexandra Shipp, a Tempestade de "X-Men: Apocalypse", com carinha de Angela Basset jovem) fica bastante estremecida. Assim, Simon se vê sozinho, mesmo tendo o apoio da família. Uma das belezas de "Com amor, Simon" está na forma em que o protagonista é tratado em casa, seja antes ou após assumir a homossexualidade. Normal!

Nick Robinson dá conta do recado no posto de adolescente receoso e apaixonado, seguindo o estilo -inclusive fashion- do falecido Cory Monteith, o Finn Hudson, no seriado musical "Glee". E a aproximação não fica somente por conta do tamanho ou jeito de andar entre os atores, mas a cena com a música "I Wanna Dance With Somebody" reforça bem a ideia. 

Em meio a brincadeira com suposições e revelações aos pais de filhos héteros, o final é digno de uma linda história de amor -até previsível-, que, em partes, remete ao filme "Nunca Fui Beijada", mas não imbatível ao de "Namorada de Aluguel". Afinal, quem não torce pelo personagem quando é envolvido por ele, não é mesmo?

Duhamel não deixe de assumir, com propriedade, o papel de pai e consegue tirar lágrimas numa conversa franca com o filho. Emocionante! No entanto, por vezes, a figura de Garner, como uma mãe compreensiva e participativa, faz lembrar a parceria dela com Mark Ruffallo, em 2004. Deixando aberta a seguinte pergunta: "Seria essa a família de 'De repente 30' após 20 anos de casamento?". 

Ágil, leve e pontual. O roteiro -talvez por ser baseado no livro "Simon Vs. A Agenda Homo Sapiens", da escritora Becky Albertalli"- e a edição do filme são impecáveis, pois apresentam também uma excelente dobradinha: sonoplastia e trilha sonora, com pegada anos 80/90. Aliás, alguém se lembra de quando começaram a ser saudosistas nos filmes com trilha sonora, cenas semelhantes ou referências aos filmes dessa época? Será que "De repente 30" foi o gatilho? 

Sinopse: Aos 16 anos, Simon Spier não é abertamente gay, preferindo guardar seu drama para o musical da escola. Um dia, um dos seus e-mails acaba caindo em mãos erradas, colocando em risco o seu secreto. Simon começa a ser chantageado. Ele deve ajudar o “palhaço” da classe a sair com a garota de quem gosta ou terá a homossexualidade exposta, assim como o apelido do garoto com quem estava conversando.

Cine Roxy: Em parceria com a Fox, foi realizada uma pré-estreia na terça-feira, 13, às 21h, no Cine Roxy 4 do Pátio Iporanga. Os adolescentes que acompanharam o filme, após a exibição participaram de um bate-papo com a psicóloga Marcia Atik e o escritor Flavio Viegas Amoreira. 

Filme: Com amor, Simon (Love, Simon, )
Elenco: Jennifer Garner, Alexandra Shipp, Josh Duhamel, Katherine Langford, Keiynan Lonsdale, Miles Heizer
Direção: Greg Berlanti
Gênero: Comédia dramática
Duração: 1h 50min.
Distribuidora: Fox Film
Estreia: 22 de Março de 2018


*Mary Ellen Farias dos Santos é criadora e editora do portal cultural Resenhando.com. É formada em Comunicação Social - Jornalismo, pós-graduada em Literatura e licenciada em Letras pela UniSantos - Universidade Católica de Santos. Twitter: @maryellenfsm

Sobre o Cine Roxy: Em mais de oito décadas, o Roxy é caso raro de cinema que acompanhou a transformação da maneira de se exibir um filme: dos primeiros e grandes rolos de película ao sistema digital. A rica trajetória se deve à perseverança e o senso empreendedor da família Campos: de pai para filho, chegou ao atual diretor do Roxy, Antônio Campos Neto, o Toninho Campos. A modernização, aliada à tradição, transformou o Roxy no principal cinema do litoral paulista, fato que rendeu a Toninho o Prêmio ED 2013 na categoria Exibição -Destaque Profissional de Programação, considerado o principal do país nos segmentos de exibição e distribuição. E o convite para ser diretor cultural do Santos & Convention Visitors Bureau.

Trailer

Leia na íntegra...

.: "12x1: AHS: Delicate" traz confusões em "Pain" e Emma Roberts brilha

Por: Mary Ellen Farias dos Santos

Em setembro de 2023

O desejo de ser mãe, a dificuldade e os terrores das mudanças, desde o corpo à forma de como será a vida, assim como a ebolição de hormônios. Eis o episódio de estreia da 12ª temporada de "American Horror Story: Delicate", intitulado "Pain". Eis que a protagonista Anna Victoria Alcott (Emma Roberts), uma atriz famosa, casada com um artista viúvo, bem conceituado e parceiro, decidida, embarca no objetivo da fertilização em laboratório para alcançar a maternidade.

Enquanto o médico responsável Dr. Andrew Hill (Denis O'hare) determina o processo para a inserção do embrião, Anna vai sendo tomada por desconfiança, uma vez que uma figura feminina assombrosa idosa e outra jovial passam para a seguir seus passos. Ainda que seja famosa, a ponto de ter uma boneca estilo Barbie para autografar, na barriga, e mesmo descontinuada ressurja após uma compra no Ebay, as aparições que a observam regularmente passam a perturbá-la. 

Com sua agente e amiga, Siobhan Corbyn (Kim Kardashian), um exemplar da boneca "ganha vida" mudando de lugar por conta própria. Sim! É por meio desses tipos de situações bizarras que a mente da Anna vai entrando em confusão. Afinal, quem não surtaria com passos de alguém que nunca se aproxima? No entanto, Siobhan tenta tranquilizar Anna contando que roubaram peças íntimas da atriz Courteney Cox e a polícia nada fez.

Culpando os hormônios, Anna tenta se enquadrar no mundo de Dexter, enquanto reflete sobre o ser mãe que inclui mudança no corpo e ser responsável por alguém, quando descobre que os embriões estão prontos para a transferência. Até realizar o passo principal para chegar à maternidade, Anna é perseguida de modo crescente, seja numa entrevista televisiva até, inclusive, na própria casa com todas as fechaduras modernas e seguras. 

Considerando o primeiro episódio, pode-se dizer que Ryan Murphy colocou Emma Roberts para brilhar muito nesta temporada de AHS, uma vez que a trama gira em torno de sua personagem. Assim, tanto Anna quanto os que a cercam são interessantes, inclusive as figuras assustadoras que adoram encarar a mocinha que só quer ser mãe de um filho de Dexter. Até a ordem da narrativa é excelente, pois a cena inicial é quase o desfecho do episódio. Muito bom. 

No entanto, a temporada será divida em partes, o que causa certo receio. Basta lembrar do desastre que a seguna parte de "AHS: Double Feature". Que venha o próximo episódio, afinal estão as queridas Billie Lourd e Leslie Grossman, atrizes convidadas para a temporada!

Seriado: American Horror Story: Delicate

Episódio: "Pain"

Exibição: 20 de setembro de 2023

Elenco: Emma Roberts (Anna Victoria Alcott), Matt Czuchry (Dexter Harding), Kim Kardashian (Siobhan Corbyn), Annabelle Dexter-Jones (Sonia Shawcross), Michaela Jaé Rodriguez (Nicolette), Denis O'Hare (Dr. Andrew Hill), Cara Delevingne (Ivy), Julie White (Io Preecher), Maaz Ali (Kamal)

* Mary Ellen é editora do site cultural www.resenhando.com, jornalista, professora e roteirista, além de criadora do photonovelas.blogspot.com. Twitter:@maryellenfsm 

Leia na íntegra...

.: 12x3: AHS Delicate faz Anna sentir chutes em "When The Bough Breaks"

Por: Mary Ellen Farias dos Santos

Em outubro de 2023

O terceiro episódio da 12ª temporada de "American Horror Story: Delicate", intitulado de "When The Bough Breaks" garante sustos, muito terror, suspense e torna ainda mais interessante o mistério da gravidez da famosa atriz Anna Victoria Alcott (Emma Roberts). Inicialmente, no meio do campo, Anna brinca com seu bebê até que ele some e o vestido branco que usa é tomado por sangue. Um pesadelo?! Sim. Porém a realidade da moça não se mostra tão melhor assim, mesmo com a chegada de uma governanta (Angelica Ross).

Enquanto o marido, Dex Harding (Matt Czuchry) parece ser a calmaria em pessoa, além de compreensivo, a atriz segue agitada tal uma uma neurótica, uma vezes diante as perseguições são contínuas. Contudo, após uma discussão com o parceiro, Anna adentra a floresta -tal qual nos contos de fadas clássicos. Sem perceber o tempo passar, Anna reencontra Dex e conta sobre a aparição da misteriosa senhora Preecher.

De fato, como anuncia o título do episódio, "quando um galho quebra", na gravidez de Anna tudo pode mudar de figura a todo momento. Informada de ter perdido o bebê implantado em clínica, Anna segue com a sensação de estar grávida, tanto é que sente o filho chutar  no ventre, além de ser alimentada pela ideia de que realmente continua gestante -inicialmente via mensagens misteriosas de celular. 

Em meio a floresta (de "A Branca de Neve" e "A Bela e a Fera"), uma porta pequena na parede (o que remete ao clássico "Alice no País das Maravilhas"), uma oferta de maçã ("Branca de Neve e os Sete Anões"), canções de ninar, o aborto espontâneo pauta a trama que entrega várias referências aos clássicos. Enquanto a maternidade de Anna é mostrada como perturbante e perturbadora, uma boneca vudu passa a surpreende-la.

O terceiro episódio entrega uma Anna que sonha e deseja ardentemente ser mãe -na base do custe o que custar-, mesmo diante das provocativas aparições que mais parecem vultos. E como se trata de uma temporada de AHS, a destruição de um sonho acontece. Que venha o próximo episódio, por favor!

Seriado: American Horror Story: Delicate

Episódio: "When The Bough Breaks"

Exibição: 4 de outubro de 2023

Elenco: Emma Roberts (Anna Victoria Alcott), Matt Czuchry (Dexter Harding), Kim Kardashian (Siobhan Corbyn), Annabelle Dexter-Jones (Sonia Shawcross), Michaela Jaé Rodriguez (Nicolette), Denis O'Hare (Dr. Andrew Hill), Cara Delevingne (Ivy), Julie White (Io Preecher), Maaz Ali (Kamal)

* Mary Ellen é editora do site cultural www.resenhando.com, jornalista, professora e roteirista, além de criadora do photonovelas.blogspot.com. Twitter:@maryellenfsm 

  

Leia na íntegra...

.: "Doutor Sono": Warner recriará cenários do filme na Horror Expo 2019

Estande da Warner Bros. Pictures terá temática voltada para adaptação de obra de Stephen King para o cinema, continuação do clássico "O Iluminado"

"Doutor Sono", livro de Stephen King que foi lançado em 2013, logo se tornou um best-seller. O sucesso não se deu apenas pela maestria do autor, mas por se tratar da continuação da obra-prima “O Iluminado”. Agora, a expectativa é grande para a adaptação de "Doutor Sono" para o cinema, que estreia no Brasil no próximo dia 7 de novembro, pela Warner Bros. Pictures.

Como uma prévia do que o fã pode esperar de "Doutor Sono", a Warner recriará dentro da Horror Expo 2019 dois cenários do filme, para que o visitante possa ser imerso no universo de Danny Torrance, o "Danny Boy" de “O Iluminado”, adulto na atual obra.

"Doutor Sono" 
"Doutor Sono" continua a história de Danny Torrance, 40 anos após sua assustadora estadia no Hotel Overlook, em “O Iluminado”. Ewan McGregor, Rebecca Ferguson e a novata Kyliegh Curran estrelam o thriller sobrenatural, dirigido por Mike Flanagan, que escreveu o roteiro com base no romance de Stephen King.

Ainda extremamente marcado pelo trauma que sofreu quando criança no Hotel Overlook, Dan Torrance lutou para encontrar o mínimo de paz. Essa paz é destruída quando ele encontra Abra, uma adolescente corajosa com um dom, conhecido como "brilho". Ao reconhecer instintivamente que Dan compartilha seu poder, Abra o procura, desesperada para que ele a ajude contra a impiedosa Rose Cartola e seus seguidores do grupo Verdadeiro Nó, que se alimentam do brilho de inocentes visando a imortalidade.

Ao formarem uma improvável aliança, Dan e Abra se envolvem em uma brutal batalha de vida ou morte com Rose. A inocência de Abra e a maneira destemida que ela abraça seu Brilho fazem com que Dan use seus próprios poderes como nunca, enquanto enfrenta seus medos e desperta os fantasmas do passado.

"Doutor Sono" é estrelado por Ewan McGregor (“Star Wars: Episódios I, II e III”, “T2 Trainspotting”) como Dan Torrance, Rebecca Ferguson (filmes “Missão: Impossível”, “O Rei do Show”) como Rose Cartola; e Kyliegh Curran, em sua estreia no cinema, como Abra. O elenco principal também inclui Carl Lumbly, Zahn McClarnon, Emily Alyn Lind, Bruce Greenwood, Jocelin Donahue, Alex Essoe e Cliff Curtis.

Trevor Macy e Jon Berg produziram o filme, e a produção executiva fica a cargo de Roy Lee, Scott Lumpkin, Akiva Goldsman e Kevin McCormick. A equipe criativa foi liderada pelo diretor de fotografia Michael Fimognari ("A Maldição da Residência Hill"), pelos designers de produção Maher Ahmad ("O Durão") e Elizabeth Boller ("Hush - A Morte Ouve") e pelo figurinista Terry Anderson ("Covil de Ladrões"). Os The Newton Brothers ("A Maldição da Residência Hill") assinam a trilha sonora.

A Warner Bros. Pictures apresenta "Doutor Sono", um filme de Mike Flanagan com produção da Intrepid Pictures/Vertigo Entertainment. Com lançamento previsto em 7 de novembro, "Doutor Sono" será distribuído mundialmente pela Warner Bros. Pictures.

Atrações da Horror Expo 2019
A organização da Horror Expo 2019 já anunciou a participação do cineasta Mick Garris, parceiro de longa data de Steven Spielberg, Stephen King e Michael Jackson, que dirigiu e/ou escreveu grandes clássicos do horror/terror para cinema e TV; o artista Derek Riggs, mundialmente conhecido por ser responsável por muitas das capas clássicas de álbuns dos britânicos do Iron Maiden e a criação de Eddie, mascote que acompanha a arte da banda desde os seus primórdios até os dias de hoje; a atriz Naomi Grossman, que viveu a personagem Pepper em “American Horror Story: Asylum” e “American Horror Story: Freak Show” e retornou no papel de Samantha Crowe em “American Horror Story: Apocalypse”; e o ator Lochlyn Munro, conhecido por interpretar Hal Cooper, um dos principais antagonistas da série Riverdale, e por possuir um extenso currículo no cinema, com filmes como Freddy Vs Jason, “Todo Mundo em Pânico” e “As Branquelas”.

Das atrações musicais, até o momento foram confirmadas as bandas suecas Deathstars (que se apresenta no palco principal do evento no dia 18/10 às 20h) e Therion (20/10 às 20h), além da Orquestra de Metais da Banda Marcial de Cubatão, que fará releituras para trilhas sonoras de filmes e séries exclusivamente de horror no dia 19/10 às 15h.

E entretenimento não vai faltar na Horror Expo 2019! Entre a lista de experiências, inclusas no valor do ingresso, já foram anunciadas a presença da boneca Annabelle original, usada nas filmagens da franquia Invocação do Mal, que ficará em exibição no estande da Warner Bros. Home Entertainment;  tradicionais atrações como o Castelo dos Horrores e Cemitério, ambas desenvolvidas pela Indiana Mystery (empresa que atuou em grandes parques como Playcenter, Hopi Hari e Beto Carrero World); o Celeiro do Horror, atração criada pela Prevent Senior, patrocinadora do evento; um Trem Fantasma em Realidade Virtual, exclusivamente desenvolvido para a Horror Expo pelo Esconderijo Criativo e Mundo360; os truckescapes, caminhões adaptados como escape rooms, Esquadrão de Elite e Operação Resgate da Escape Time; escape games com Cadeira Elétrica e Barril Explosivo, criados exclusivamente pela Fugativa; e o fantástico Museu dos Monstros, acervo do cineasta Rodrigo Aragão que engloba cenários e personagens dos filmes “Mangue Negro” (2008), “A Noite do Chupacabras” (2011), “Mar Negro” (2013), “As Fábulas Negras” (2015), “A Mata Negra” (2017) e o novíssimo “O Cemitério das Almas Perdidas”, que tem previsão de lançamento para este ano. Também foi desenvolvida uma área com mais de 1000 m² batizada como Horror Artists’ Pavilion, que reunirá ilustradores, autores, quadrinistas e escultores.

Novos convidados e atrações do evento ainda serão anunciados.
Os ingressos da Horror Expo 2019 já estão disponíveis em seu terceiro lote, com valores a partir de R$ 170, com entradas por dia, passaportes para os três dias de evento e opções de ingressos VIP, que dão diversas vantagens para o comprador. 

Qualquer visitante que adquira o ingresso inteiro comum ou passaporte inteiro comum, pode adquirir sua entrada com 50% de desconto com o Ingresso Solidário Horror Expo, mediante a doação de 1 kg de ração para cães ou gatos, que deve ser entregue no dia do evento. Toda a venda de ingressos da Horror Expo 2019 é operada pela Eventbrite e está disponível para comercialização pelo site oficial do evento, horrorexpo.com.br.

Serviço Horror Expo 2019:
Datas: 18, 19 e 20 de outubro de 2019
Horário: das 12h às 22h
Local: Expo Center Norte
Endereço: Rua José Bernardo Pinto, 333 – Vila Guilherme, São Paulo/SP, CEP: 02055-000

Ingressos:
Ingresso individual por dia:
3º Lote: valor promocional a partir de R$ 170 (entrada solidária e meia-entrada)
Passaporte individual para os três dias do evento:
3º Lote: valor promocional a partir de R$ 390 (entrada solidária e meia-entrada)

Ingressos VIP:
VIP Platinum: R$ 1.000 (por dia) ou R$ 2.700 (três dias)
VIP Gold: R$ 700 (por dia) ou R$ 1.890 (três dias)
VIP Silver: R$ 500 (por dia) ou R$ 1.350 (três dias)

Para saber mais detalhes sobre cada formato de ingresso, assim como opções de pagamento e parcelamento, acesse: horrorexpo.com.br/ingressos/

Leia na íntegra...

.: Felipe Folgosi lança "Chaos", quarta graphic novel, no Jazz Burguer

História em quadrinhos criada pelo autor é um thriller de ficção-científica.

No dia 8 de maio, quarta-feira, a partir das 19hs, o ator e quadrinista Felipe Folgosi lança sua mais nova graphic novel "Chaos", no restaurante Jazz Restô e Burgers, em São Paulo. "Chaos" é a sequência do universo iniciado pelo autor em "Aurora", lançado em 2015.

Felipe começou a desenvolver o roteiro logo após o lançamento de "Aurora", devido a resposta positiva de público e crítica. Em 2018, após uma bem-sucedida campanha de financiamento coletivo pelo site Catarse, a produção foi iniciada em parceria com o artista argentino Emilio Utrera.

Sobre a nova história, Felipe comenta "Ela começa onde a anterior parou, mas com o Gabriel dominando a cena no combate à Nova Ordem Mundial, ao lado dos personagens que conhecemos, Ryan, Cláudia e Annabelle. Claro que também teremos novos heróis e vilões, muitas sequências de ação eletrizantes, e como no Aurora, tudo isso muito bem amarrado numa trama que envolve ciência, filosofia, política, sociedades secretas, transhumanismo, ação, sacrifício, emoção e aventura. Enfim, um thriller de ficção-científica com muita teoria da conspiração, do jeito que a gente gosta! ".

Em "Chaos", Felipe desenvolve uma história de ação surpreendente que mistura fatos científicos e questões filosóficas. "Como fã do gênero, penso que as melhores histórias partem de premissas reais combinadas de forma inusitada e levadas às últimas consequências, então pesquisei muito para que cada termo científico usado, cada dado técnico citado gerasse uma sensação de verossimilhança no leitor", explica o autor, que levou dez anos para escrever "Aurora", mas que precisou apenas de seis meses para concluir o roteiro de "Chaos", no final de 2015. "Como já havia feito a pesquisa para o Aurora, que foi extensa e detalhada, começando com dados sobre astronomia e física, passando por partículas cósmicas, precessão dos equinócios, aceleradores de partículas, agências de inteligência militar, sociedades secretas e toda essa loucura, quando chegou a hora de escrever o Chaos foi muito mais rápido porque o universo já estava criado", relata.

Com "Chaos", Felipe comemora o primeiro título a ser lançado por nova editora Yosemite. "Tenho aprendido muito ao longo desses anos, e acredito ser um processo natural. Estou muito feliz com o resultado da HQ e agora com a editora espero poder continuar produzindo quadrinhos por muitos a
Felipe estudou cinema em São Paulo e fez especialização em roteiro na UCLA, Estados Unidos. Ele desenvolveu inicialmente o roteiro de "Aurora" para o cinema, mas adaptou a trama para história em quadrinhos ao perceber seu imenso potencial gráfico. Em "Chaos", ele segue a receita de sucesso. "O que mais gosto na nova história são as novas personagens, com seus dramas pessoais e poderes fantásticos que acredito, irão cativar os leitores " finaliza.

Fã de quadrinhos, Felipe conta que a inspiração de "Chaos" vem tanto do universo das HQs quanto da ciência e para isso, precisaria encontrar um artista a altura. A missão foi dada ao desenhista argentino Emilio Utrera, que além do traço e arte final, também colore a obra. Felipe, que procurou um artista por quase dois anos, enfatiza "Encontrei no Emi um parceiro que estava buscando faz algum tempo, um cara completo, ponta firme e extremamente sensível na tradução do roteiro e layout para o papel. Estou bem satisfeito com o trabalho dele e acredito que o público brasileiro também ficará".

Serviço
Lançamento do novo HQ de Felipe Folgosi - "CHAOS"
Data: 08/05/2019
Horário: 19 horas
Onde: Restaurante Jazz Restô e Burgers
Endereço: Rua Vergueiro, 2080 - Vila Mariana, São Paulo
132 páginas
R$: 49 reais

Leia na íntegra...

.: "Gosto de histórias de mulheres fortes", conta diretor de "A Freira 2"

Em cartaz há duas semanas, longa da Warner Bros. Pictures traz Valak, a Freira Demônio, de volta para as telonas.

 

Novo capítulo do universo "Invocação do Mal", o filme "A Freira 2", longa da Warner Bros. Pictures, marca mais um sucesso nas telonas da todo Brasil. Em cartaz há duas semanas, o terror já arrecadou mais de R＄38 milhões em bilheteria e levou quase 2 milhões de pessoas aos cinemas. Confira a crítica - "A Freira 2" é superior a "A Freira" e se amarra a "Invocação do Mal" - neste link.

 "A Freira 2" traz novamente Irmã Irene (Taissa Farmiga), em um cenário encantadoramente assustador, entrelaçando a história da Santa Luzia, a padroeira dos olhos e visão, com a atmosfera de tirar o fôlego da luta contra o mal. “Cresci no catolicismo e sempre fiquei impressionado com as imagens que a cercavam – essa mártir cujos olhos foram cortados. Muitas vezes, vemos seus olhos nas palmas das mãos. Acho que há algo assustador e rico nesse imaginário”, conta o diretor Michael Chaves.

Dando sequência à história do antecessor, "A Freira 2" traz obstáculos antigos, com Valak mais forte do que nunca, assim como duas heroínas apaixonantes, entrelaçadas pelo poder da coragem. “Gosto de histórias de mulheres fortes... A ideia dessas duas freiras encarregadas de uma missão atravessarem a Europa para tentar caçar esse demônio. Foi emocionante, uma história forte desde o início”, explica Michael.

Ainda segundo o diretor, Irmã Irene sempre esteve conectada com algo além dela e, em "A Freira 2", além de uma missão, a protagonista embarca em “uma jornada pessoal... Introspectiva, íntima, dentro de si mesma, para entender quem ela é – e encontrar sua própria visão e sua própria maneira de ver o mundo ao seu redor”. Dirigido por Michael Chaves (“A Maldição da Chorona [2019]”, “The Maiden [2016]” e “Inovação do Mal 3: A Ordem do Demônio [2021]”), "A Freira 2" tem produção da New Line Cinema, The Safran Company e Warner Bros. Pictures.

 Além de Taissa Farmiga (“American Horror Story: Coven”, “Regressão”, “A Freira”) e Storm Reid (“Uma Dobra no Tempo”, “Euphoria”), o filme conta ainda com a participação de Jonas Bloquet (“Elle”, “A Freira”) e Anna Popplewell (“As Crônicas de Nárnia”). "A Freira 2" está em cartaz nas telonas de todo Brasil, também disponível em versões acessíveis. Mais informações podem ser obtidas diretamente nos cinemas de cada cidade.

O Resenhando.com é parceiro da rede Cineflix Cinemas desde 2021. Para acompanhar as novidades da Cineflix mais perto de você, acesse a programação completa da sua cidade no app ou site a partir deste link. No litoral de São Paulo, as estreias dos filmes acontecem no Cineflix Santos, que fica Miramar Shopping, à rua Euclides da Cunha, 21, no Gonzaga. Consulta de programação e compra de ingressos neste link: https://vendaonline.cineflix.com.br/cinema/SAN.

Sobre o filme
Da New Line Cinema, o thriller de terror "A Freira 2" é o mais novo capítulo da história de “A Freira”, a maior bilheteria do Universo "Invocação do Mal" e seu rolo compressor de US＄ 2 bilhões. É o ano de 1956, na França. Um padre é assassinado. Um mal está se espalhando. A sequência do grande sucesso mundial acompanha a Irmã Irene quando ela mais uma vez fica cara a cara com Valak, a freira demoníaca.

Taissa Farmiga (“A Freira”, série “The Gilded Age”) retorna ao papel da Irmã Irene, acompanhada por Jonas Bloquet (“Tirailleurs”, “A Freira”), Storm Reid (série “The Last of Us”, “O Esquadrão Suicida”), Anna Popplewell (trilogia “Fairytale”, trilogia “As Crônicas de Nárnia”), e Bonnie Aarons (reprisando seu papel de “A Freira”), ao lado de um elenco de estrelas internacionais.

Michael Chaves (“Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio”) dirige A Freira 2, a partir do roteiro de Ian Goldberg & Richard Naing (“Eli”, “A Autópsia”) e Akela Cooper (“M3GAN”, “Maligno”), e argumento de Akela Cooper, baseado nos personagens criados por James Wan e Gary Dauberman.

 Peter Safran, da Safran Company, e James Wan, da Atomic Monster, continuam sua colaboração na produção de todos os filmes anteriores de “Invocação do Mal”. A Freira 2 tem produção executiva de Richard Brener, Dave Neustadter, Victoria Palmeri, Gary Dauberman, Michael Clear, Judson Scott e Michael Polaire. A equipe de produção criativa do diretor Michael Chaves inclui o diretor de fotografia Tristan Nyby (“Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio”, “The Dark and the Wicked”); a designer de produção Stéphane Cressend (“Les Vedettes”, “A Crônica Francesa”); o editor Gregory Plotkin (“Pânico”, “Corra!”); a produtora de efeitos visuais Sophie A. Leclerc (“Finch”, “Lucy”); a figurinista Agnès Béziers (“Oxigênio”, “The Breitner Commando”); e o compositor Marco Beltrami (“Pânico”, “Venom: Tempo de Carnificina”).

O Universo "Invocação do Mal" é a franquia de terror de maior bilheteria da história do cinema, com mais de US＄ 2 bilhões arrecadados em todo o mundo. Globalmente, quatro dos títulos do Universo “Invocação do Mal” ultrapassaram a marca de US＄ 300 milhões de bilheteria (“A Freira”, US＄ 366 milhões; “Invocação do Mal 2”, US＄ 322 milhões; “Invocação do Mal”, US＄ 320 milhões; “Annabelle 2: A Criação do Mal”, US＄ 307 milhões), e todos os sete arrecadaram mais de US＄ 200 milhões. “A Freira” é o filme mais bem-sucedido da franquia. A New Line Cinema apresenta uma produção da Atomic Monster/Safran Company, "A Freira 2". O filme é distribuído mundialmente pela Warner Bros. Pictures e estreou no Brasil em 7 de setembro de 2023.

Leia na íntegra...

.: "Berlin Alexanderplatz" estreia nos cinemas brasileiros, dia 18 de fevereiro

Nesta quinta-feira, dia 18 de fevereiro, a A2 Filmes estreia nos cinemas brasileiros o drama "Berlin Alexanderplatz" (Berlin Alexanderplatz), do cineasta e roteirista de origem afegã Burhan Qurbani (Nós Somos Jovens. Nós Somos Fortes.) e baseado em um dos maiores romances alemães de Alfred Döblin.

Destaque da programação da 44ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo e também exibido no Festival de Berlim 2020, o drama chegará aos cinemas de São Paulo, Rio de Janeiro, Vitória e Brasilia.

Berlin Alexanderplatz

Alemanha – Holanda | 2020 | 183 min. | Drama | 16 anos

Título Original: Berlin Alexanderplatz

Direção: Burhan Qurbani

Roteiro: Burhan Qurbani, Martin Behnke

Baseados no livro de Alfred Döblin

Elenco: Welket Bungué, Jella Haase, Albrecht Schuch, Joachim Król, Annabelle Mandeng, Nils Verkooijen, Richard Fouofié Djimeli, Thelma Buabeng, Faris Saleh, Michael Davies

Distribuição: A2 Filmes

Sinopse: Francis sobreviveu à sua fuga da África Ocidental. Quando ele acorda em uma praia no sul da Europa, ele está determinado a viver uma vida normal e decente de agora em diante. Mas ele acaba na Berlim atual, onde um apátrida sem permissão de trabalho é tratado tão impiedosamente. O imigrante inicialmente resiste a uma oferta de traficar drogas, mas depois fica sob a influência de Reinhold, seu amigo neurótico e viciado em sexo que o acolhe. Quando Francis conhece Eva, a dona do clube, e a prostituta Mieze, ele sente que encontrou algo que faz sentido pela primeira vez, algo que ele nunca conheceu antes: um pouco de felicidade - que é exatamente o que Reinhold o inveja e fará tudo para destruir. Esta é uma versão contemporânea da obra clássica Berlin Alexanderplatz e também trata da sociedade e dos forasteiros, do desejo e da farsa. Não diferente da versão de Fassbinder, o épico de Qurbani é uma viagem sombria pela "noite escura da alma" - não menos por conta de suas imagens autênticas e atmosféricas da cidade de Berlim. Destaque na programação da 44ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo.

Trailer

Leia na íntegra...