quarta-feira, 17 de setembro de 2014

.: Bebel Gilberto é a principal atração da SOL Sunday Sessions

Projeto acontece no Manioca, e contará com menu exclusivo da chef Helena Rizzo e shows de bandas nacionais, com curadoria da Beltrano Musical.


A SOL, cerveja Premium de origem mexicana, junto com a chef Helena Rizzo e a Beltrano Musical, apresentam a segunda edição do projeto "SOL Sunday Sessions", que está sendo realizado no Manioca, em São Paulo (SP) e une o melhor da música e boa gastronomia. As festas em formato “Sunset Party” acontecem aos domingos e se estenderão até novembro. Para a segunda edição do evento, que acontece no dia 21 de setembro, excepcionalmente serão apresentado dois shows: Bebel Gilberto que mostra suas canções de sucesso em formato pocket show, acompanhada de seu violão; e a dupla gaúcha Os The Dárma Lovers com canções de seu disco mais recente “Espaço!”.

Para a ocasião, Helena Rizzo, elaborou mais um menu exclusivo com algumas comidinhas que serão servidas durante todo o evento, acompanhadas da cerveja SOL Premium gelada. Além disso, será oferecido ao público uma versão exclusiva da “Michelada”, adaptada com a receita da típica sangrita mexicana, desenvolvida pelo barman Alê D’Agostinho, especialmente para a SOL. Os convites para a segunda edição estão à venda apenas pela internet (www.foodpass.com.br) e custam R$ 130,00 cada. Mais informações pelo Facebook, na página do de eventos SOL Sunday Sessions. 

O SOL Sunday SessionsO evento idealizado pela SOL, cerveja Premium de origem mexicana, junto com a chef Helena Rizzo e a Beltrano Musical, une o que há de melhor na cena musical nacional, com ótima gastronomia e cerveja gelada.

De acordo com a gerente da marca SOL Premium, Carina Hermida, o projeto surgiu de uma ideia em comum entre os três parceiros no intuito de proporcionar algo diferente para o público paulistano, que tem opções escassas de entretenimento durante as tardes de domingo. “Nós pretendemos proporcionar uma experiência autêntica para os nossos consumidores, que são pessoas que buscam caminhos diferentes do convencional, mas que fazem sentido com o seu estilo de vida. Para isso, nada melhor do que trazer uma proposta nova para a tarde de domingo com boa música, boa gastronomia e boa cerveja”, diz. 

Para a ocasião, Helena Rizzo, eleita a Melhor Chef Mulher do Mundo pela Veuve Clicquot em 2014, elaborou um menu exclusivo, com algumas comidinhas que serão servidas no evento. “A música sempre ocupou um espaço significativo na minha vida. Acho possível traçar vários paralelos entre a comida e a música, tanto no aspecto sublime, sensorial, quanto no próprio ‘fazer’ a tal da cozinha!”, completa Helena.

O SOL Sunday Sessions teve sua primeira edição no dia 31 de agosto com show acústico, voz e piano de Marcelo Jeneci. “Como já atuamos promovendo shows do Popload Gig e Popload Festival, queríamos badalar também as tardes da cidade. Além das comidinhas, teremos DJs convidados e sempre um ótimo show, pensado especialmente para curtir o fim da tarde de domingo”, explica Marco Assub, Diretor de Marketing da Beltrano Musical. 
Para a edição de outubro, no dia 19, é a vez da cantora Céu fazer o show acústico de seu terceiro álbum, “Caravana Sereia Bloom”; e pra fechar a última edição do SOL Sunday Sessions, em 09 de novembro, Bruno Kayapy, guitarrista do Macaco Bong, mostra seu projeto solo de guitarra, com blues e jazz à moda antiga.

Bebel Gilberto: Apontada como ícone de referência da música brasileira fora do país, Bebel Gilberto ganhou notoriedade nos quatro cantos do mundo após o lançamento do álbum “Tanto Tempo”, em 2000. A cantora tem como marca registrada a mescla de bossa nova com eletrônica e se consagrou como uma das artistas brasileiras mais vendidas nos EUA desde os anos 1960. Prestes a lançar o álbum “Tudo” no Brasil, a cantora aproveita a passagem por São Paulo para brindar os participantes da segunda edição do SOL Sunday Sessions, com os principais sucessos ao longo de sua carreira em uma apresentação acústica e intimista.

Os The Darma Lóvers: Tudo começou em 1998 quando a dupla Nenung e Irinia descobriram a vibração única de suas vozes somadas e decidiram fazer música das suas paixões: folk, rock, psicodelia, música brasileira e meditação. Em 2000, estreiam com o álbum homônimo, produzido por Frank Jorge. Ao longo de seus 16 anos de existência, produziram seis álbuns que condensam poesia, leveza e ousadia, alternando a vida em torno da música, com retiros de meditação e peregrinações pelo oriente.

Em suas influências cabem tanto Neil Young, Walter Franco e Mutantes, quanto ao Dalai Lama, com total lógica, coerência e afinidade. Foi durante uma dessas andanças nos locais sagrados, entre a Índia e o Tibete, que nasceu a inspiração para compor seu álbum mais recente, “Espaço!”.

A marca SOL Premium vem passando por um processo de expansão global, que inclui mais de 20 países. No Brasil, onde o rótulo já está presente há mais de uma década, SOL Premium ganha uma campanha de marketing que contará com televisão, mídia exterior, mídias sociais, ações de visibilidade de pontos de venda e eventos de experiência de marca, como o SOL Sunday Sessions.

Serviço:
SOL Sunday Sessions @ Manioca
Domingo, 21 de setembro
Abertura da casa: 16h
DJ convidada Helena Sasseron às 16h
Show Os The Darma Lóvers às 18h30
Show Bebel Gilberto às 20h
Rua Joaquim Antunes, 212, Pinheiros – São Paulo/ SP
Telefone: (11) 4304-9942 e 4204-9943
Capacidade: 200 pessoas
Convite: R$ 130,00
Para informações sobre compras de ingresso acesse www.foodpass.com.br.
Acesso a cadeirantes/ Ar-condicionado

.: Primavera inspira programação no Museu Felícia Leirner

Atividades gratuitas acontecem a partir de 22 de setembro; agenda reúne oficinas de fotografia, dança e arte e o lançamento do projeto 'Um Museu Leva a Outro'.


Com o tema "Museus Criativos", a 8ª Primavera dos Museus vai movimentar o Museu Felícia Leirner e o Auditório Claudio Santoro, em Campos do Jordão, instituições da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo administradas em parceria com a ACAM Portinari. A partir do dia 22 de setembro, segunda-feira, serão realizadas oficinas de fotografia, dança e arte, além do lançamento de um mapa com os museus da Região Administrativa de São José dos Campos.

Responsável por auxiliar no desenvolvimento de um olhar mais cuidadoso e atento, a fotografia ganha destaque mais uma vez durante a 8ª Primavera dos Museus. Em 22 de setembro, Eduardo M. Garofalo comanda a "Oficina de Introdução à Fotografia Artística". Já o “Workshop de Fotografia em Estúdio”, nos dias 23 e 24/9, tem a proposta de amplificar o tema, usando o Auditório como cenário e completar o ciclo iniciado no primeiro semestre, quando as esculturas e a natureza foram o foco do trabalho. A participação em ambos é gratuita e mediante a inscrição antecipada.

"Ao buscar um tema, o fotógrafo coloca a atenção e a sensibilidade em sua visão, tentando recortar todos os detalhes preciosos ou então expandir a perspectiva, emoldurando as cenas. Abordar a fotografia é aprimorar o olhar e a sensibilidade do nosso público, resignificando imagens cotidianas e ampliando ainda mais o potencial artístico da nossa coleção e, dessa forma, incentivar o cuidado e a atenção com o meio ambiente magnífico que nos cerca", explica a gerente das instituições, Marina Falsetti.

Dois "Encontros com Arte" encerram a programação da Primavera dos Museus. No dia 27 de setembro (sábado), o museu será tomado pela alegria da dança em um curso sobre as diversas coreografias praticadas ao longo do território brasileiro. No domingo, dia 28/9, é a vez da arte contemporânea surpreender o público numa ação desenvolvida pela jovem artista e educadora Carolina Velasquez, em parceria com os passantes e curiosos. Carolina apresentará um boneco de dois metros de altura – o "Fabuloso" - e na ocasião irá propor a intervenção do público no intuito de torná-lo um mito através da pergunta central que incentiva a imaginação, o fazer criativo e o acesso ao inconsciente coletivo: "Se você tivesse um objeto mágico sob o seu poder e algo dele pudesse ser ofertado ao mundo, o que sairia deste objeto fabuloso?"

Mapa de museus: Buscando a promoção de um roteiro de museus por meio da divulgação coletiva, as instituições se uniram para realizar o projeto "Um Museu Leva a Outro". A atividade parte do grupo pertencente à Região Administrativa de São José dos Campos, divisão criada pelo Sistema Estadual de Museus (SISEM-SP) visando ao aprimoramento da articulação das instituições museais por regiões geográficas. A ideia é que as instituições que aderiram à ação lancem, durante a Primavera dos Museus, um mapa sinalizando os museus da região e indicando o link do blog do grupo, com informações sobre o funcionamento de cada equipamento. O material estará disponível a partir de 23 de setembro, às 9h.

SERVIÇO: 8ª Primavera dos Museus - "Museus Criativos”

"Oficina de Introdução à Fotografia Artística" 
Data: 22/9/2014 (segunda-feira)
Horário: das 9h às 17h, com intervalo das 12h às 14h
Vagas: 30 com inscrição antecipada

"Workshop Fotografia em Estúdio" 
Datas: 23 e 24/9/2014 (terça e quarta-feira)
Horário: dia 23; 3 grupos: 9h às 12h / 14h às 17h / 18h às 21h
dia 24; 2 grupos: 9h às 12h / 14h às 17h
Vagas: 10 participantes por grupo, mediante inscrição antecipada

Lançamento “Um Museu Leva a Outro”
Data: 23/9/2014 (terça-feira)
Horário: a partir das 9h

"Encontros com a Arte – Danças Brasileiras"
Datas: 27/9/2014 (sábado)
Horário: das 13h30 às 17h30 
Vagas: 30 pessoas mediante inscrição antecipada

"Encontros com a Arte – O Fabuloso'"
Data: 28/9/2014 (domingo)
Horário: das 13h às 17h

Local: Museu Felícia Leirner - Auditório Claudio Santoro (Av. Dr. Luis Arrobas Martins, nº 1.880 - Campos do Jordão/SP)
Entrada: gratuita
Informações: (12) 3662-6000
Obs: O participante tem a opção de contribuir com a doação de mantimentos que serão encaminhados para a Obra Social Santa Clara

.: Museu Índia Vanuíre apresenta a 8ª Primavera dos Museus

Museu Índia Vanuíre realiza edições especiais de projetos consolidados com o tema 'Museus Criativos'; as atividades são gratuitas.


A estação mais florida do ano vem aí. E, para recebê-la, o Museu Índia Vanuíre, instituição da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo administrada em parceria com a ACAM Portinari, participará, da 8ª edição da Primavera dos Museus, com uma programação intensa, voltada para diferentes públicos. As atividades gratuitas acontecem a partir do dia 23 de setembro (terça-feira) e tem o tema "Museus Criativos".

Por ser um lugar de memória, nada melhor do que levar ao ambiente do Museu discussões sobre as narrativas e as vivências do grupo da terceira idade de Tupã e assim estabelecer trocas e compartilhar histórias, essa é proposta do “Aguçando as Memórias”, que abre a programação em 23 de setembro..

Já a cultura Terena será destacada pelo indígena Márcio Lipú em dois momentos: no "Índio no Museu", das 9h às 12h, e na ocasião ele abordará a importância do respeito e o exercício da alteridade - que é o ato de ser colocar no lugar do outro - e no “Museu e Cidadania”, onde trabalhará com o público da Clínica Dom Bosco. Ambas ações acontecem em 24/9 (quarta-feira).

No “Em Cartaz no Museu”, em 25/9 (quinta-feira), às 10h e às 14h, será exibido um documentário sobre a memória coletiva dos Krenak durante a Ditadura Militar. No dia 26/9 (sexta-feira) “O Olhar é o Sentir Pelas Mãos” e apresentará a cestaria indígena para o público cego. Para encerrar, nas “Oficinas para Famílias”, dos dias 27 e 28/9 (sábado e domingo), os participantes desenvolverão trançado em canetas.

De acordo com a gerente do equipamento cultural Tamimi Rayes Borsatto, a agenda serve para consolidar o papel da instituição. "Seguindo o compromisso de difundir o conhecimento, o conceito de identidade e a educação, a comunicação é realizada por meio de aprendizados criativos, sensíveis e dinâmicos, estabelecendo um caminho seguro que permite o cumprimento dos objetivos na vida dos cidadãos e da sociedade", finaliza.

Serviço: 8ª Primavera dos Museus - "Museus Criativos”

“Aguçando as Memórias”
Data: 23/9/2014 (terça-feira)
Horário: 15h às 16h

“Índio no Museu”
Data: 24/9/2014 (quarta-feira)
Horário: 9h às 12h

“Museu e Cidadania”
Datas: 24/9/2014 (quarta-feira)
Horário: 14h às 15h

“Em Cartaz no Museu”
Data: 25/9/2014 (quinta-feira)
Horário: às 10h e às 14h

“O Olhar é o Sentir Pelas Mãos”
Data: 26/9/2014 (sexta-feira)
Horário: 13h às 14h

“Oficinas para Famílias”
Datas: 27 e 28/9/2014 (sábado e domingo)
Horário: 9h às 16h

Local: Museu H.P. Índia Vanuíre (Rua Coroados, nº 521, Centro – Tupã/SP)
Informações: (14) 3491-2333
Entrada: gratuita

.: "Atrás do espelho" traz Alyssa dividida entre dois mundos

Em "O Lado Mais Sombrio", a releitura dark de "Alice no País das Maravilhas", Alyssa Gardner foi coroada Rainha, mas acabou preferindo deixar seus afazeres reais para trás e viver no mundo dos humanos. Durante um ano ela tentou voltar a ser a Alyssa de antes, com seu namorado, Jeb, sua mãe, que voltou para casa, seus amigos, o baile de formatura e a promessa de ter um futuro em Londres.

No entanto, Morfeu, o intra terreno sedutor e manipulador que povoa os sonhos de Alyssa, não permitirá que ela despreze o seu legado. O mesmo vale para o País das Maravilhas, que parece não ter superado o abandono.

Alyssa se vê dividida entre dois mundos: Jeb e sua vida como humana... e a loucura inebriante do mundo de Morfeu. Quando o reino delirante começa a invadir sua vida real , Alyssa precisa encontrar uma forma de manter o equilíbrio entre as duas dimensões ou perder tudo aquilo que mais ama.

Faça download e leia um trecho do livro: http://www.editoranovoconceito.com.br/livros/conta-download/627/

Livro: Atrás do Espelho
Autora: A. G. Howard
Editora Novo Conceito

terça-feira, 16 de setembro de 2014

.: Abertura do 12º Curta Santos valoriza artistas locais

O 12º Curta Santos – Festival de Cinema de Santos fará sua noite de abertura nesta terça-feira, dia 16, às 20h30, no Sesc Santos (Rua Conselheiro Ribas, 136, Aparecida). Este ano, "o evento tem como objetivo valorizar o artista, o realizador audiovisual da Região", destaca o diretor geral do festival, Ricardo Vasconcellos.

A cerimônia exibirá o minidocumentário 'Tanq_RosaChoq_', um dos 13 filmes do Projeto RUA!, que ao divulgar intervenções artísticas urbanas está em diálogo com o tema desta edição do festival: Artecidade. A obra aborda o coletivo de artistas e ativistas que são conhecidos pelo "tanque" que pilotam disparando arte contra símbolos da opressão e do cerceamento da liberdade em São Paulo.

O Projeto RUA! é uma produção da Secretaria Municipal de Direitos Humanos e Cidadania e a cineasta Tata Amaral ('Um Céu de Estrelas', 'Antonia', 'Hoje'). Esta iniciativa que discute pelo audiovisual questões como urbanização, lazer, memória e direitos à cidade será laureada pelo Curta Santos com o Troféu Maurice Legeard. O evento também fará homenagens póstumas as 
duas jovens atrizes teatrais: a santista Priscilla Amaral e Luana Carlana de Almeida Barbosa, esta vítima acidental de um disparo da Polícia Militar durante blitz em Presidente Prudente.

A noite também marcará a abertura do Festa – Festival Santista de Teatro, contando com a performance de Kadu Veríssimo, Sanatório Geral e intervenções do Movimento Teatral da Baixada Santista. A Trupe Olho da Rua marcará presença com a performance ‘Blitz', assim como o público poderá conferir a atuação da Nega Produções, do Coletivo Caverna House e 
uma apresentação com músicos da Baixada Santista, com Diego Alencikas no vocal.

Curta Santos
O Curta Santos alcança sua 12ª edição com o tema Artecidade, em parceria com o Festa - Festival Santista de Teatro. Este ano, o evento será realizado entre 16 e 21 de setembro com objetivo fundamental de oferecer ao público oficinas, debates e sessões gratuitas de obras fora do circuito comercial.

.: Fazendo as pazes, por Mary Ellen Miranda

Por Mary Ellen Miranda
Em setembro de 2014


É curioso demais. A verdade é que não podemos cortar as nossas raízes. O máximo que conseguimos é nos afastar e deixar o barco correr para longe. Contudo, basta levar uma trombada da vida que... Sim! Lá está você retomando tudo o que deixou apenas adormecido. Querendo ou não.

A leitura e a escrita sempre foram os meus combustíveis, mas ao retornar à faculdade e cursar Letras, o esgotamento acabou me afastando deste amor. Logo, acreditei que ser professora era, de fato e exclusivamente, o meu único ânimo profissional. No entanto, nunca me deixei convencer por tal sentimento.

Eis que a vida nos apresenta desafios. Geralmente, olhamos estes danadinhos e constatamos que são muito maiores do que a nossa força, que jamais seremos capazes de superá-los. OK. Aproveito para confessar que a fase não é das melhores. Não há nada pior do que você ver quem você ama sofrendo os reflexos de uma grande injustiça. 

Em contrapartida, para levar para longe as nuvens negras do nosso cenário, surge um grande evento literário em São Paulo que muda tudo de figura: a 23ª Bienal Internacional do Livro. Ali, naquele espaço grande, no Pavilhão do Ibirapuera, notei perfeitamente que aquela fogueira, não estava, nem de longe, em cinzas, apenas continuava queimando discretamente. Após voltar a ter a alegria de viver todo este prazer de estar no meio cultural, só posso confirmar que fiz as pazes com o meu eu que ama o jornalismo. Estou de volta!

.: "Aconteceu em Veneza" leva você para a Cidade do Amor

Bem-vindo a Veneza, a Cidade do Amor.

Ele traiu, mas foi uma única vez! Evie Dexter prometeu perdoar seu noivo, Rob e todos os esforços para absolvê-lo de seus pecados estão valendo a pena: nos últimos 10 dias, ela só o chamou de cafajeste 11 vezes.

Graças aos céus, sua carreira de guia de turismo está indo muito bem. Evie já conheceu a elegante Dublin, a estilosa Marrakesh e a descolada Amsterdã. Quando é convidada para visitar, com todo o luxo e glamour, a sensual cidade de Veneza, com seu vinho delicioso e os italianos impetuosos, ela agarra a oportunidade com unhas e dentes.

Se você está à procura de romance, já encontrou o seu destino: embarque em Aconteceu em Veneza, viaje com Evie e tente responder a esta pergunta: o que você faria se estivesse no lugar dela?

Faça download e leia um trecho do livro: http://www.editoranovoconceito.com.br/livros/conta-download/626/

.: "Quem matou Maria Helena" estreia no Teatro Folha

Com direção e atuação de Eduardo Martini, monólogo policial e cômico entra em cartaz em 1º de outubro.



Pela primeira vez em cartaz, o monólogo policial cômico “Quem Matou Maria Helena?” chega ao Teatro Folha com direção e atuação de Eduardo Martini para o texto de Claudio Simões. O espetáculo segue uma linha de humor nonsense. Conta a história de Mário Augusto, um homem que sonha em ser dono de um abatedouro de galinhas. Ele é solitário e perturbado, mas fica muito mais depois de encontrar Maria Helena, o grande amor de sua vida, assassinada.

Mario Augusto assume o compromisso de descobrir quem matou sua amada. Nessa busca ele descobre que tem cinco outros personagens. “É uma confusão. A trama é hilária, cheia de surpresas. O público que assiste a esse jogo de suspense sente a maluquice da peça. É uma bobagem de muita qualidade”, define Eduardo Martini.

Ao todo, seis personagens são interpretados por Martini na peça: três homens e três mulheres. Para o ator, a presença desses homens dentro da história permite a interpretação de um tipo de personagem masculino completo, que vai de A a Z, de um modo bem construído.  

As atuações foram esquematizadas de três modos: o modo como Mário Augusto conta a história; o modo como Mário Augusto participa da história; e o modo como Mário Augusto conversa com os outros personagens. “Estou me virando na interpretação”, diz.

A estravagância da peça não permitiu uma montagem realista. O cenário é enxuto. Há poucos móveis e apenas alguns objetos importantes. “É uma concepção simples, com objetos precisos. Tudo feito para contar uma história maluca sem cansar a plateia”, comenta Martini.

SOBRE EDUARDO MARTINI: O ator, diretor e bailarino paulistano Eduardo Martini está nos palcos desde os seus 16 anos, atuando, dançando, cantando, dirigindo e produzindo. No teatro, Martini traz no currículo espetáculos como “Não Fuja da Raia” e “Na Medida do Possível”, ambos sucessos de público e crítica. Depois de cursar a Actor's Studio e a prestigiada Alvin Ailey American Dance Theater de Nova York, atuou com destaque em “Tango, Bolero e Chá, Chá, Chá” e “Quem tem medo de Itália Fausta”. Na TV, fez o apresentador da gafieira da novela “O Clone” além de participações na “Escolinha do Professor Raimundo” e “Os Normais”.

Ficha técnica
Texto: Claudio Simões
Ator e diretor: Eduardo Martini
Assistente de direção: Blota Filho
Figurinos: Adriana Hitomi
Fotos: Nicolas Manfredini
Iluminação e Produção: Yara Leite
Administração: Adriana Amorim
Efeitos Sonoros: Sérgio Luis
Realização: Eduardo Martini

SERVIÇO - TEATRO FOLHA
Estreia: 1 de outubro
Temporada: até 13 de novembro
Apresentações: quartas e quintas, 21h
Ingresso: R$30,00 (setor 2) e R$40,00 (setor 1)*
Duração: 70 minutos
Classificação indicativa: 12 anos
*Valores referentes a ingressos inteiros. Meia-entrada disponível em todas as sessões e setores de acordo com a legislação.

TEATRO FOLHA: Shopping Pátio Higienópolis - Av. Higienópolis, 618 / Terraço / tel.: (11) 3823-2323 - Televendas: (11) / 3823 2423 / 3823 2737 / 3823 2323 Site: www.teatrofolha.com.br
Vendas por telefone e internet/ Capacidade: 305 lugares / Não aceita cheques / Aceita os cartões de crédito: todos da Mastercard, Redecard, Visa, Visa Electron e Amex / Estudantes e pessoas com 60 anos ou mais têm os descontos legais / Clube Folha 25% desconto / Horário de funcionamento da bilheteria: de terça a quinta, das 15h às 21h; sexta, das 15h às 21h30; sábado, das 12h às 24h; e domingo, das 12h às 20h / Acesso para cadeirantes / Ar-condicionado /  Estacionamento do Shopping: R$ 12,00 (primeiras duas horas)  / Venda de espetáculos para grupos e escolas: (11) 3104-4885 / Patrocínio: Folha de S.Paulo, CSN, Movida, Alupar Cemig, Grupo Pro Security, Wickbold, Dudalina, Netshoes, Ativa e Option.

SOBRE A CONTEÚDO TEATRAL: O grupo empresarial paulista Conteúdo Teatral atua há mais de dez anos em duas vertentes: gestão de salas de espaços e produção de espetáculos. Como gestora é responsável pela operação do Teatro Folha, no Shopping Pátio Higienópolis, em São Paulo, e do Teatro Amil, no Parque D. Pedro Shopping, em Campinas. Essa frente conta com direção artística de Isser Korik e direção comercial de Léo Steinbruch, programando espetáculos para temporada em regime de coprodução. No período de atuação da empresa, ao todo, as casas somam 2 milhões de espectadores.

Como produtora de espetáculos, viabilizou dezenas de peças para os públicos adulto e infantil, como “Gata Borralheira”, “O Grande Inimigo”, “Os Saltimbancos”, “A Pequena Sereia”, “Grandes Pequeninos” e “Branca de Neve e os Sete Anões” para as crianças. Para os adultos foram realizadas, entre outras montagens, “A Minha Primeira Vez”, “Os Sete Gatinhos”, “O Estrangeiro”, “Senhoras e Senhores”, “O Dia que Raptaram o Papa”, “Te Amo, São Paulo” e a trilogia “Enquanto Isso...”, além de projetos de humor – como “Nunca Se Sábado...” –, o musical “Um Violinista no Telhado”, e mostras como o “IMPROVISORAMA” – Festival Nacional de Improvisação Teatral. Em sua primeira edição, reuniu os melhores grupos de improviso do Brasil, como a Cia. do Quintal e Barbixas, entre outubro e novembro de 2013. A iniciativa marcou os oito anos do Teatro Amil.

segunda-feira, 15 de setembro de 2014

.: "O Jogo da Imitação" é o favorito no Festival de Toronto 2014

Still Alice e Nightcrawler têm performances femininas elogiadas, apontando para indicações ao Oscar.


"O Jogo da Imitação" (The Imitation Game), com Benedict Cumberbatch (12 Anos de Escravidão, Além da Escuridão: Star Trek, Sherlock) e Keira Knightley (Anna Karenina, Piratas do Caribe), que foi ovacionado nas sessões do TIFF 2014 - Festival Internacional de Cinema de Toronto, foi eleito o filme favorito do público, recebendo o Prêmio Grolsch da Escolha Popular. O evento tem sido um dos termômetros mais reconhecidos para premiações no Oscar.  

Baseado na história real do lendário criptoanalista inglês Alan Turing, considerado o pai da computação moderna, O Jogo da Imitação narra a conturbada adolescência do cientista, a tensa corrida contra o tempo de Turing e sua brilhante equipe no projeto Ultra para decifrar os códigos de guerra nazistas e contribuir para o final do conflito, e ainda a tragédia do declínio do matemático no período pós-guerra, quando foi condenado por ser homossexual e obrigado a tomar injeções de hormônio. A produção agora vai abrir a 58ª edição do Festival de Cinema de Londres (BFI London Film Festival) no dia 8 de outubro, na Inglaterra. O Jogo da Imitação será lançado no país pela Diamond Films Brasil.

O drama "Still Alice", adaptado do romance de Lisa Genova “Para Sempre Alice”, sobre a renomada professora de linguística Alice Howland que começa a esquecer as palavras e logo descobre sofrer de Mal de Alzheimer também somou ótimas críticas. Julianne Moore (Sem Escalas), que interpreta o papel-título, entrou para a categoria das favoritas para uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz. O filme conta ainda no elenco com Kristen Stewart (Crepúsculo), Alec Baldwin (Blue Jasmine), Kate Bosworth (Sob o Domínio do Medo) e Hunter Parrish (Simplesmente Complicado). Still Alice também será lançado no país pela Diamond.

Outro lançamento da distribuidora no Brasil exibido no TIFF 2014 é "Nightcrawler", com Jake Gyllenhaal (Os Suspeitos), Rene Russo (Thor) e Bill Paxton (Dose Dupla). Nele, Gyllenhaal é um jovem obcecado em conquistar o sucesso com as imagens que filma de crimes a acidentes do submundo de Los Angeles. O diretor estreante Dan Gilroy, roteirista de O Legado Bourne, também assinou o roteiro do filme. Bem recebido pela crítica internacional presente no festival, Nightcrawler ganhou elogios para a atuaçao de Jake Gyllenhaal e uma aposta de indicação ao Oscar de Atriz Coadjuvante para Rene Russo.



.: Escritor estimula a valorização da literatura infantil na alfabetização

Marciano Vasques, escritor de mais de 30 livros infantis, viaja por diferentes cidades do Brasil com um objetivo: falar para educadores e estudantes sobre a importância da literatura infantil no processo educacional de alfabetização. O workshop “O protagonista do encanto” já passou por cidades como Rio de Janeiro e Minas Gerais.

 “O objetivo deste trabalho é estimular o reconhecimento da importância da leitura durante a infância, a protagonista na alfabetização para a vida e para o mundo. A literatura infantil deve ser um instrumento auxiliar do educador, que contribuirá para a formação da cidadania da criança e na ampliação do seu olhar”, explica o escritor, que também oferece oficinas nas áreas de Mitologia Grega e Filosofia.

As oficinas oferecem ações e estimula o envolvimento dos participantes por meio de contação de histórias e poesia, além da oportunidade de reflexão sobre temas e conteúdos subjetivos. “Realizo este tipo de trabalho há alguns anos e é sempre muito enriquecedor. Por meio dele conheço pessoas de diferentes lugares, culturas e sonhos, além de ter a oportunidade de contribuir para o aprendizado de educadores”, diz Vasques.

O workshop é oferecido a educadores dos ensinos fundamental I e II, coordenadores pedagógicos, bibliotecários, estudantes de Letras, Pedagogia e Comunicação, e demais interessados. Marciano Vasques fechará parceria com o Sesc Santo André para oferecer workshops de literatura infantil e mitologia grega à região. “Assim que iniciarmos estes trabalhos passaremos a pleitear espaços nos demais Sescs, como o de Belenzinho, Itaquera, Santos, Bertioga, entre outros”, diz o escritor.

.: "Louco por você" nas livrarias de todo o Brasil

Nell e Kyle são amigos desde a infância. Sempre fizeram tudo juntos, então ela nem se lembra de quando se tornaram realmente um casal. Quando Kyle morre da forma mais repentina, o mundo de Nell é lançado em um abismo de incertezas e dor. É quando Nell conhece Colton, irmão de Kyle e até então um completo desconhecido para ela.

Estranhamente, é como se Colton a conhecesse há muito tempo... é como se ele a conhecesse por dentro. Ambos passam, então, a lutar para seguir em frente da melhor maneira possível. Nell, sufocada pelo peso da culpa.Colton, lutando contra a força que o arrasta em direção a ela... Cada um à sua maneira, os dois precisam desesperadamente encontrar o sentido da cura e do perdão.

Em Entre a paixão e a dor, Jasinda Wilder combina o calor do desejo com a angústia, a perda da inocência, o luto e as tentativas de recomeço. O resultado é uma viagem ao mesmo tempo sensual e melancólica que ficará gravada em sua pele muito tempo depois que esta história terminar.

Faça download e leia um trecho do livro: http://www.editoranovoconceito.com.br/livros/conta-download/628/

.: Audiotour Ficcional no Mês da Cultura Independente

Experiência sonora individual conta trama ficcional caminhando por um trajeto surpresa pelas ruas, praças e edifícios históricos do centro de São Paulo. 


Do dia 18 a 27 de setembro uma trama ficcional tomará o Centro de São Paulo. O Audiotour Ficcional, projeto organizado por artistas argentinos e alemães, apresenta a experiência sonora “Território Ocupado”, uma viagem ficcional-documental criada especificamente para o centro da cidade que envolve todos os sentidos e propõe uma maneira inédita de percorrer as ruas, praças e edifícios históricos centrais da urbe paulistana. O evento integra a programação da 8ª edição do Mês da Cultura Independente, festival promovido pela Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo. 

“Território Ocupado” é uma viagem pelo centro que mescla ficção com fatos históricos. Os “audioturistas” percorrem em duplas um trajeto seguindo uma jovem chamada Juliane por uma caminhada que modificará para sempre a relação dela com a cidade. Cada participante recebe um fone de ouvido conectado a um aparelho reprodutor de mp3. De simples espectador, o público passa a ser protagonista deste terreno limítrofe entre a intervenção, o documentário e a ficção em um cenário urbano. 

A obra de audioficção gravada conduz o espectador pelas ruas da cidade, gerando uma crescente interação entre ele e o espaço urbano por onde passa. Detalhes na paisagem, construções históricas ou até mesmo os próprios pedestres, antes ignorados, inspiram a estrutura da trama que se desenvolve com o caminhar do “audioturista”.

Os direcionamentos do percurso (vire à direita, suba a escada, detenha-se em frente de tal estátua) são dados em meio a uma estrutura ficcional que envolve o espectador como protagonista, adotando cada detalhe do entorno como argumento para o desenvolvimento da narrativa. O espectador parte do “ponto zero” sem saber por que caminho a história lhe irá guiar. Suspense, perseguição, humor e outros gêneros mesclados em uma rede de tramas que o levará por caminhos inusitados.

A experiência é comandada pela BiNeural–MonoKultur, uma companhia fundada em 2004 pelos diretores e dramaturgos Ariel Dávila (Argentina) e Christina Ruf (Alemanha). O núcleo faz uso da tecnologia, do performático e das ciências como ferramentas artísticas. Desde 2005 o grupo já realizou várias obras únicas com o formato Audiotour Ficcional. Cada uma leva aproximadamente um mês de trabalho, conta com uma ampla pesquisa sobre o lugar da montagem, com roteiro e trilha sonora próprios. 

O ponto de partida das duplas de espectadores é a Galeria Olido (Av. São João, 473). A cada 10 minutos uma dupla nova sai rumo à ficção. O trajeto tem aproximadamente 80 minutos de duração. A primeira saída acontece às 16h30 e a última às 18h. Para participar é necessário se inscrever previamente através do email difusafronteira@hotmail.com. As inscrições estão abertas.
As outras atividades do MCI também se estendem até o final do mês, por toda a cidade de São Paulo. Veja toda a programação em www.culturaindependente.org.

O Mês da Cultura Independente: Criado originalmente no Centro Cultural da Juventude (CCJ), o festival se espalhou por vários espaços da cidade ao longo dos anos, entre bibliotecas públicas, teatros, galerias, cinemas, instituições culturais, além de terminais de ônibus e praças e parques públicos, promovendo uma intensa programação com eventos direcionados à música, cinema, dança, literatura e artes visuais. 

“O MCI é um dos momentos especiais da nossa programação anual porque traz um panorama das artes, com convidados nacionais e internacionais, sempre abrangendo a diversidade de estilos e linguagens”, ressalta Karen Cunha, diretora de eventos da Secretaria Municipal de Cultura e curadora do MCI desde a primeira edição. 

Entre as mais de 40 atrações musicais desta edição, destaca-se a apresentação do nigeriano Sean Kuti, filho do Fela Kuti, tocando com a banda Egypt 80; o guitarrista dinamarquês Jakob Bro abrindo o show do Vapors of Morphine, power trio formado por Dana Colley e Jerome Deupree, sobreviventes do Morphine, e Jeremy Lyons; o cantor jamaicano U-brown, com os sound systems brasileiros Quilombo Hi-Fi & África Mãe Leão.

Dos shows nacionais, destacam-se as apresentações do músico Arrigo Barnabé, em espetáculo que homenageia o compositor Lupicínio Rodrigues; da cantora Céu com o show “Catch a Fire”, interpretando todas as canções do célebre LP do Bob Marley; KL Jay com o show “Rotação 33”, no qual mixa canções que são referência no rap brasileiro; e o guitarrista Fernando Catatau em seu projeto solo instrumental voltado ao rock, “Fernando Catatau e o Instrumental”.

O Parque Ibirapuera, que passou a funcionar durante 24 horas nos finais de semana desde setembro do ano passado, sedia a primeira edição do Sarau da Madrugada. O evento realizará nas madrugadas de sábado para domingo, ao longo de todo o mês, entre 0h e 5h, apresentações de saraus e batalhas poéticas, através da participação de diversos coletivos. Entre os artistas e coletivos da programação estão Sarau da Cooperifa, ZAP e Slan da Guilhermina + Emblues Band, Elo da Corrente + Jam Dança Improvisação e Sarau do Binho + Circo Incandescente. 

O Cinema Bit - Mostra Internacional de Cinema Digital acontece pela segunda vez na programação do MCI, exibindo um panorama de uma nova geração de cineastas de várias nacionalidades que produzem filmes com baixo orçamento, utilizando novas opções de financiamento, como o crowdfunding (financiamento coletivo), novas estratégias de exibição e distribuição, quebrando as regras do antigo sistema das indústrias e propondo alternativas para a transição para uma nova realidade da produção cinematográfica. 

As exibições acontecem no Centro Cultural São Paulo e na Galeria Olido.Entre os filmes estarão três do diretor e escritor Nathan Silver, todos produzidos via Kickstarter, site de financiamento coletivo dos EUA, e premiados em festivais como AFI e SXSW.  Nathan ainda estará presente no CCSP, no dia 19 de setembro, para uma conversa sobre produção independente. No dia 27 de setembro, a partir das 23h, tem Maratona Zé do Caixão, na Cinemateca, com exibição de 3 filmes do diretor. 

A programação também abre espaço para a primeira edição do CoCidade, iniciativa da Secretaria de Cultura do Município de São Paulo em parceria com pessoas, projetos, empresas e espaços que pretendem, por meio de uma programação de 10 dias, em quatro diferentes espaços, como Praça das Artes e Centro Cultural São Paulo, expor amplamente os caminhos e possibilidades do financiamento coletivo para o desenvolvimento cultural da cidade, discutindo projetos construídos de forma colaborativa. O CoCidade tem também como objetivo mapear e construir um banco de dados de iniciativas colaborativas brasileiras, para facilitar articulações entre produtores, transformadores, projetos, espaços e interessados no assunto. Shows, oficinas, feiras, exposições, intervenções, debates, palestras e um mostra de cinema compõem a programação do Cocidade.

Na literatura o 3º Econtro de Literatura Divergente acontece na Biblioteca Pública Alceu Amoroso de Lima, na Zona Oeste. A programação contempla escritores que se desviam dos princípios regentes dos cânones da produção, divulgação e distribuição de textos e obras literárias na atualidade brasileira, como Marcelino Freire e Nelson Maca. Além das mesas de discussão, haverá oficinas, feira de livros e saraus.

Neste ano o teatro segue representado pela exibição gratuita de duas peças do Grupo Oficina Uzyna Uzona. Escritos e dirigidos por Zé Celso Martinez Corrêa e Marcelo Drummond, o grupo apresenta, no Teatro Oficina, dois musicais, “Cacilda!!! A Rainha Decapitada” e “Walmor y Cacilda 64 - Robogolpe”, que acompanham, em momentos distintos, a trajetória da atriz Cacilda Becker.  

Mais informações em www.culturaindependente.org
Audiotour Ficcional – Território Ocupado @ Mês da Cultura Independente
Quando: dias 18, 19, 20, 24, 25, 26 e 27/09. 
Horário: das 16h30 às 18h. Saídas em dupla a cada 10 minutos.
Duração: aproximadamente 80 min
Local: saídas da Galeria Olido – Av. São João, 473 - Centro.
Inscrições prévias: difusafronteira@hotmail.com
Grátis
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