.: Última semana de visitas à Fundação Ema Klabin em 2014

Até o dia 18 de dezembro, o público poderá visitar a Fundação Ema Klabin e conhecer seu valioso acervo de mais de 1500 obras, entre pinturas do russo Marc Chagall, do holandês Frans Post, dos modernistas brasileiros Tarsila do Amaral, Di Cavalcanti, Portinari e Lasar Segal;  talhas do mineiro Mestre Valentim, mobiliário de época, peças arqueológicas e decorativas.  A partir do dia 19 de dezembro de 2014 até o dia 27 de janeiro de 2015 a Fundação estará fechada para  a manutenção do imóvel e  higienização do acervo.

Em 2015, a Casa Museu também retorna com a tradicional programação que vem fazendo do espaço o novo Polo Cultural da Cidade de São Paulo. Estão previstos uma série de shows e concertos pelos Programas Tardes Musicais, Música do Mundo e Nova Música, além de exposições, cursos, bate-papo com artistas (Arte-Papo), Aula de Mestres, oficinas e palestras.  Toda a programação cultural para o primeiro semestre estará disponível no site, a partir de janeiro.

Serviço: 
Fundação Ema Klabin - Visitas Monitoradas 
Datas e horários: Terça a sexta: às 14h, 15h,16h e 17h.
Agendamento: Telefone (11) 3062 5245 ou pelo site http://www.emaklabin.org.br/
Duração: uma hora.
Preço: R$ 10,00 (inteira) e R$ 5,00 (meia).  Professores não pagam.
Indicação: a partir de 12 anos
Espaço fechado:  De 19 de dezembro de 2014 até o dia 27 de janeiro de 2015
Retorno das visitas monitoradas: 28 de janeiro de 2015

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.: Em janeiro: Festival de férias no Teatro Folha

A partir do dia 3 de janeiro, começa a 22ª edição do Festival de Férias do Teatro Folha, que traz ao público sessões diárias de apresentações de espetáculos infantis, que acontecem todos os dias da semana, até o dia 1º de fevereiro. Sete espetáculos ficam em cartaz, garantindo momentos de lazer e diversão durante o recesso escolar. Os espetáculos escolhidos para integrar o Festival têm diferentes estilos e linguagens, agradando todos os gostos e idades. Confira abaixo a programação completa do Festival.  

PROGRAMAÇÃO

SÁBADOS E DOMINGOS, às 16h
CINDERELA

O clássico conto de fadas “Cinderela” foi revisitado pelo diretor Isser Korik, que se manteve fiel ao conto original, explorando a forma de narrar a história, com teatralidade, humor e criatividade. Em cena dois atores interpretam doze personagens. Em ritmo dinâmico, eles entram e saem do palco, ora como uma bela donzela, ora como um gato malvado, ora como frágeis ratinhos, ora como megeras, ora como príncipe, ora como fada, e assim por diante. A dinâmica desperta a curiosidade das crianças. É um espetáculo ágil, engraçado, poético e cheio de surpresas.

FICHA TÉCNICA
Elenco: Ian Soffredini e Michelle Zampieri
Figurinos e adereços: Inês Sacay
Produção: Isabel Gomez e Felipe Costa
Preparação corporal: Vanessa Guillén
Preparação vocal: Madalena Bernardes
Assistência de direção: Eduardo Leão
Cenário, iluminação e direção geral: Isser Korik
Duração: 60 minutos
Classificação indicativa: a partir de 3 anos

SÁBADOS E DOMINGOS, às 17h40
PEDRO E O LOBO

Adaptação premiada da fábula musical russa, “Pedro e o Lobo” mescla a manipulação de bonecos e técnicas de teatro negro, sob a direção de Fernando Anhê. Uma das qualidades da montagem é introduzir ao público infantil os sons de uma orquestra e apresentar seus principais instrumentos musicais. Baseado em um antigo conto russo – sobre o menino valente que tenta capturar um lobo para salvar os bichos, seus amigos, na floresta –, o compositor Sergei Prokofiev (1891-1953) designou uma personalidade sonora para cada personagem ao criar a obra, em 1936. O passarinho é representado pelo flautim; o gato, pelo clarinete; a pata, pelo oboé; o lobo, pelas trompas; os caçadores, pela percussão (marimba); o avô pelo fagote; e Pedro, pelas cordas. A base orquestral é pré-gravada, e o maestro Jamil Maluf narra, em off, a entrada de cada instrumento.

FICHA TÉCNICA
Dramaturgia: Sergei Prokofiev
Direção e adaptação: Fernando Anhê
Direção musical e narração pré-gravada: Jamil Maluf
Elenco: Daniela Sakumoto, Janette Santiago, Valter Felipe e Isa Gouvêa
Cenário, iluminação e figurinos: Fernando Anhê
Realização: Cia. Imago
Duração: 50 minutos
Classificação indicativa: a partir de3 anos

SEGUNDA-FEIRA, às 16h
BRANCA DE NEVE E OS SETE ANÕES

Premiado espetáculo infantil, “Branca de Neve e os Sete Anões”, da Cia. Galhofas e Dramas,​ mantém o conto original e narra a história da princesa que sofre nas mãos da madrasta má por ser mais bela do que ela. Esse espetáculo conta com um ingrediente especial, que é a participação das crianças, que chegam a dar colo a Branca de Neve para fazê-la ninar. O espelho mágico, com sua boca grande e sua voz bem grave, é cativante. Com adaptação e direção de Pedro Molfi, é um espetáculo que contempla aspectos lúdicos e que mexe com a fantasia das crianças.

​​FICHA TÉCNICA
Texto e Direção: Pedro Molfi
Elenco: Tamires Faustino, Sheila Nogueira, Pedro Molfi e ​Leonardo Cassano
Figurinos: Carmem Castanho
Cenário e adereços: Mário Ricardo
Coreografias: Ramiro Lopes
Trilha sonora: César D’avinha
Realização: Galhofas e Dramas Empreendimentos Culturais
Duração: 50 minutos
Classificação indicativa: a partir de 2 anos

TERÇA-FEIRA, às 16h
OS TRÊS PORQUINHOS

Cansados de viver em aventuras, três porquinhos decidem construir suas próprias casas em busca de mais conforto e segurança. Heitor e Cicinho, que são porquinhos mais acomodados, preferem fazer a construção com material simples, com o menor trabalho possível. Diferente deles, o porquinho Prático prefere erguer uma casa forte, feita de tijolos. Durante as obras, um lobo os persegue e, em meio a muitas brincadeiras, os três porquinhos tentam driblar o lobo, que assopra as casas tentando fazê-las tombar. A bagunça vira caso de zoológico. Alguns pais são convidados a participar.

FICHA TÉCNICA
Adaptação: Vânia Bastian
Elenco: Alex Moreira, Rodrigo Ximarelli, Rogério Oliveira e Gesilda Mendes
Direção geral: Iraci Batista e Marco Bueno
Duração: 50 minutos
Classificação indicativa: a partir de 2 anos
QUARTA-FEIRA, às 16h

CINCO SEMANAS EM UM BALÃO

O espetáculo “Cinco Semanas em um Balão” é inspirado no primeiro livro de Júlio Verne (1828-1905), um dos mais fantásticos escritores de aventuras e ficção científica de todos os tempos. A peça conta a história de Dr. Fergusson, um cientista aventureiro que, junto a seu amigo Dr. Kennedy – um corajoso explorador –, e também junto a seu fiel criado chamado Joe, parte a bordo de um balão rumo à África, em busca de três tesouros perdidos. Essa travessia dura cinco semanas. No percurso o trio aprende que nem todo o tesouro do mundo vale mais do que uma grande aventura.

FICHA TÉCNICA
Direção: Joyce Salomão
Produção: Sabre de Luz Teatro
Adaptação do texto: Joyce Salomão
Criação: Sabre de Luz Teatro
Elenco: Cristiano Salomão, Nino Belucci e Joyce Salomão
Concepção artística: Sabre de Luz Teatro
Iluminação: Ronny Vieira
Trilha sonora: Gustavo Barcamor
Cenografia: Marcos Rocha
Figurinos e adereços: Sabre de Luz Teatro
Duração: 50 minutos
Classificação indicativa: a partir de 4 anos

QUINTA-FEIRA, às 16h
A BELA E A FERA

Baseado na história original da francesa Jeanne-Marie Le Prince de Beaumont (1711-1780) e nas versões que o conto recebeu na Broadway e no cinema, o musical “A Bela e a Fera” narra a história de um vaidoso príncipe que é amaldiçoado por uma feiticeira, disfarçada de mendiga, por ter negado abrigo a ela em uma noite fria de inverno. Transformado em fera, esse príncipe precisa reaprender o verdadeiro significado da beleza para poder quebrar o feitiço. O espetáculo celebra as várias possibilidades do amor, que pode ser semeado até no coração do monstro mais feroz. Dirigido por Edu Rodrigues, o espetáculo foi montado há vinte anos, com uma equipe de 35 profissionais, 10 atores, mais de 40 figurinos, 5 cenários e efeitos especiais que trazem ao palco toda a magia e o envolvimento desse conto.

FICHA TÉCNICA
Texto: Jeanne-Marie Le Prince de Beaumont
Adaptação: Cristiane Marques
Direção geral e encenação: Edu Rodrigues
Elenco: Tawany Rein, Leandro Azevedo, Roberto Rocco, Flavio Oliveira, Cristopher Jonas, Carol Gomes, Carol Garcia, Andréa Zanotti, Gabriella Tavares, Deda Canuto, Fernando Borges
Participação especial: Denis Derkian (narração); Camila Veríssimo (voz)
Coreografias: Paulo Perez
Produção geral: Cristiane Marques
Assistente de direção: Reynaldo Sapucaia
Figurinos: Débora Muniz
Cenário: Nilton Araujo e Acir Franco
Musicas: Alexandre Araujo
Maquinista: Fernando Borges
Consultoria: Paulo Del Castro
Criação de luz: Edu Rodrigues
Operador de som: Guilherme Sena
Operador de luz: Leidy Lahoz
Maquiagem: Christian Querido
Assistente de maquiagem: Geórgia Querido
Prótese: Marcio Desideri
Efeitos: Bruno Galdino
Fotos: Marcio Desideri
Realização: ER Arte Produções
Duração: 60 minutos
Classificação indicativa: a partir de2 anos

SEXTA-FEIRA, às 16h
RAPUNZEL

A Rapunzel da Cia Le Plat du Jour brinca de casinha em cima da árvore, no fundo de um quintal. Essa é uma forma diferente de contar a história do clássico homônimo dos irmãos Grimm. Com irreverência, toque nonsense e linguagem de circo, o espetáculo narra a história da prisioneira Rapunzel, roubada de seus verdadeiros pais por uma bruxa egoísta e vingativa, chamada Madame Gothel de Gothel, que não aceita dividir com mais ninguém os rabanetes de sua plantação. O espetáculo foi montado no estilo que consagrou a companhia, mesclando teatro e brincadeira. Essa montagem, além de muito criativa, é marcada pela agilidade das cenas e pela intensidade da atuação. O cantor e compositor Toquinho criou temas musicais para três personagens dessa peça e, no tema do príncipe, Toquinho também empresta a sua voz.

FICHA TÉCNICA
Direção: Alexandra Golik e Carla Candiotto
Texto e adaptação: Alexandra Golik e Carla Candiotto
Elenco: Naty Presser e Ziza Brisola
Stand ins: Adriana Telg e Veridiana Toledo
Cenografia e figurino: Marco Lima
Adereços: Palhassada e Juciê Batista
Coreografia: Adriana Telg e Ziza Brisola
Iluminação: Wagner Freire
Trilha sonora original: Guga Bernardo
Canções: Toquinho
Produção musical: Marco Boaventura
Produtora de som: Trilha Original Estúdio
Participação especial na trilha sonora: Toquinho e Ana Setton
Consultoria circense: Rodrigo Matheus
Técnicas circenses: Carlos Cosmai e Marina Bombachini (escada), Hernani de Oliveira Albuquerque (bola)
Produção executiva: Andréa Marques
Produção: Gabi Gomes
Colaboração de criação: Helena Cerello
Realização: Cia Le Plat du Jour.
Duração: 55 minutos
Classificação indicativa: a partir de 3 anos

SERVIÇO – FESTIVAL DE FÉRIAS
Teatro Folha
Estreia: 3 de janeiro
Temporada: 1 de fevereiro
Apresentações: segunda a sexta, 16h; sábado e domingo, 16h e 17h40
Ingresso: R$ 30,00
*Valores referentes a ingressos inteiros. Meia-entrada disponível em todas as sessões e setores de acordo com a legislação.

TEATRO FOLHA
Shopping Pátio Higienópolis - Av. Higienópolis, 618 / Terraço / tel.: (11) 3823-2323 - Televendas: (11) / 3823 2423 / 3823 2737 / 3823 2323 Site: www.teatrofolha.com.br
Vendas por telefone e internet/ Capacidade: 305 lugares / Não aceita cheques / Aceita os cartões de crédito: todos da Mastercard, Redecard, Visa, Visa Electron e Amex / Estudantes e pessoas com 60 anos ou mais têm os descontos legais / Clube Folha 25% desconto / Horário de funcionamento da bilheteria: de terça a quinta, das 15h às 21h; sexta, das 15h às 21h30; sábado, das 12h às 24h; e domingo, das 12h às 20h / Acesso para cadeirantes / Ar-condicionado /  Estacionamento do Shopping: R$ 12,00 (primeiras duas horas)  / Venda de espetáculos para grupos e escolas: (11) 3104-4885 / Patrocínio:Folha de S.Paulo, CSN, Movida, Alupar Cemig, Grupo Pro Security, Wickbold, Dudalina, Netshoes, Ativa e Option.

SOBRE A CONTEÚDO TEATRAL
O grupo empresarial paulista Conteúdo Teatral atua há mais de dez anos em duas vertentes: gestão de salas de espaços e produção de espetáculos. Como gestora é responsável pela operação do Teatro Folha, no Shopping Pátio Higienópolis, em São Paulo, e do Teatro Amil, no Parque D. Pedro Shopping, em Campinas. Essa frente conta com direção artística de Isser Korik e direção comercial de Léo Steinbruch, programando espetáculos para temporada em regime de coprodução. No período de atuação da empresa, ao todo, as casas somam 2 milhões de espectadores.
Como produtora de espetáculos, viabilizou dezenas de peças para os públicos adulto e infantil, como “Gata Borralheira”, “O Grande Inimigo”, “Os Saltimbancos”, “A Pequena Sereia”, “Grandes Pequeninos” e “Branca de Neve e os Sete Anões” para as crianças. Para os adultos foram realizadas, entre outras montagens, “A Minha Primeira Vez”, “Os Sete Gatinhos”, “O Estrangeiro”, “Senhoras e Senhores”, “O Dia que Raptaram o Papa”,“Te Amo, São Paulo” e a trilogia “Enquanto Isso...”, além de projetos de humor – como “Nunca Se Sábado...” –, o musical “Um Violinista no Telhado”, e mostras como o “IMPROVISORAMA” – Festival Nacional de Improvisação Teatral. Em sua primeira edição, reuniu os melhores grupos de improviso do Brasil, como a Cia. do Quintal e Barbixas, entre outubro e novembro de 2013. A iniciativa marcou os oito anos do Teatro Amil.

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.: Entrevista de emprego: a importância da linguagem corporal

Nosso corpo expressa nossos sentimentos, pensamentos, inseguranças e certezas através dos nossos movimentos.  Para bom conhecedor, como por exemplo, um profissional de Recursos Humanos, esse fator é conhecido como linguagem corporal.

Essa linguagem é conhecida pela realização de movimentos, posturas ou gestos que se relacionem com o receptor como um tipo de comunicação adicional.

Em uma entrevista de emprego precisamos ir além de uma linguagem verbal preparada, visto que 70% da nossa comunicação tenha seu alicerce em gestos e ações posturais. Por isso, é fundamental passar uma boa imagem através da linguagem corporal e demonstrar confiança, credibilidade e interesse pela empresa em que se almeja trabalhar.

Destacamos algumas interpretações em respostas a posturas adotadas em uma entrevista de emprego:

- Postura: procure se sentar de forma ereta e cabeça erguida evite se jogar na cadeira ou ficar balançado;
- Braços cruzados: são relacionados a uma postura defensiva, podem apontar que o entrevistado não se sente confiante ou confortável;
- Corpo inclinado em direção à outra pessoa: demonstra interesse e empatia pelo o que é dito, pela outra pessoa e pelo assunto tratado;
- Apresentação: ao se apresentar procure não manter uma ação intima, um aperto de mão é suficiente para o contato inicial;
- Ansiedade: controle a ansiedade atitudes como ficar balançando os pés, pernas mexendo ou batendo canetas nas mesas. Isso representa um visível estado de nervosismo e desconforto. A entrevista é um momento que requer controle e calma, pois representa uma oportunidade de tratar sobre a experiência profissional e conhecer as propostas da empresa;
- Contato visual: procure olhar diretamente para o entrevistador, mas sem encará-lo, isso implica em demonstrar atenção e interesse. Olhar cabisbaixo pode demonstrar timidez e para os lados aponta indecisão ou discordância;
- Gestos repetitivos: realizar gestos repetitivos pode demonstrar insegurança e ansiedade;
- Sobrancelhas: tendem a revelar informações, quando passam uma atitude afirmativa costumam estar arqueadas, transparecendo interesse, e caso aparentam estar franzidas podem significar dúvida ou falta de compreensão;
- Gestos com as mãos e braços: ao usar esses gestos deve ter em mente o equilíbrio, sem exageros. Se utilizados corretamente podem demonstrar convicção naquilo que é afirmado, porém se usado de forma exacerbada pode cair na repetição e contar com o efeito negativo.
Possuir entendimento da linguagem corporal pode auxiliar na construção da imagem e das ações que se busca passar, porém é importante ressaltar que a principal característica que os entrevistadores aspiram é a naturalidade.

Sobre Luiz Eduardo Gasparetto: É professor de diversos cursos de especialização em Recursos Humanos da Unifae, Universidade Municipal de São Caetano do Sul (USCS) e Estácio. Formado em Propaganda e Marketing pela Escola Superior de Propaganda de SP e em Direito pela PUC – Pontifícia Universidade Católica de São Paulo. É Diretor da SERAP - Consultoria em Desenvolvimento Organizacional. Foi coordenador de cursos da ABTG (Associação Brasileira da Indústria Gráfica), responsável pela criação e implantação da Escola de Aprendizes Gráficos e da Escola de Jornaleiros da Editora Abril. Ocupou funções gerenciais em empresas de porte e foi responsável pela implantação e execução de programas sobre Planejamento Estratégico, Diagnóstico Organizacional, Análise de Clima Empresarial, Desenvolvimento Gerencial e de Média Supervisão e Qualidade de Vida, entre outros.

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.: Companhia das Letras dá dicas personalizadas sobre o livro ideal

Quer presentear alguém neste Natal com uma boa leitura, mas não encontrou o livro ideal? Durante uma semana, nós da Companhia das Letras vamos te ajudar! 

Entre na página do Companhia Indica e conte pra gente alguns detalhes sobre a pessoa que você quer presentear: que livros e autores ela já leu, quais são seus assuntos preferidos... Com base nisso, a equipe da editora irá te responder com indicações de leituras personalizadas para o Natal!  

Mande sua mensagem e encontre seu presente! http://www.companhiadasletras.com.br/indica/

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.: Espetáculo "A Magia das 1001 Noites", com Kira Isnar, em Guarujá

Neste sábado, dia 13, Kira Isnar apresenta o espetáculo  "A Magia das 1001 Noites", a partir das 22h, no Brutas Bar & Bistrô, em Guarujá. Com a intenção de formar novas plateias e divulgar os benefícios da  dança árabe, o show de Kira, cujo nome significa rainha forte, mostrará movimentos precisos, sensualidade e trajes com pedrarias.

O espetáculo tem duas entradas com cerca de meia hora cada uma. A primeira parte costuma ser com música mais lenta e a segunda mais animada quando ela também convidará o pessoal para dançar. No espetáculo de sábado, o clima das 1001 noites terá um ambiente decorado com uma tenda, almofadas, véus e outros objetos que remetem à tradição. 

Segundo Kira, nome artístico de Thereza Barboza, a arte da dança é generosa porque aproxima pessoas, alivia tensões, transforma, contribui na coordenação motora e, acima de tudo, proporciona alegria de viver.

Desde adolescente, Kira, hoje com 34 anos, é encantada pela dança como forma de expressão artística. Autodidata, ela aprendeu observando amigas. Aos 18 anos, decidiu ingressar na escola do Empório Árabe no Guarujá, onde se formou e deu início às  primeiras apresentações, ao lado de outras dançarinas. Com o encerramento do estabelecimento, seguiu mostrando sua dança em eventos na Baixada Santista e São Paulo.

Serviço 
Entrada: R$ 25 (inclui show de samba e seresta com Pedro Leão). O Brutas fica na Praça Dr. Walter Bellian, 39, no Guaiúba, em Guarujá, ao lado da casa noturna Lucky Scope. Informações: (13) 3354-1094 e 99740-6850.

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.: Sindicato traz reconhecimento para jornalistas da web

Vitória com gosto de www! O Sindicato dos Jornalistas Profissionais no Estado de São Paulo (SJSP) provocou uma reunião, nesta quinta-feira (11), com o Sindicato de Empresas de Internet do Estado de São Paulo (SEINESP), na Superintendência Regional do Trabalho no Estado de São Paulo, para tratar da implantação de uma Convenção Coletiva de Trabalho (CCT) e reconhecimento dos direitos dos jornalistas que atuam no segmento de internet.

Trata-se de importante vitória para que os jornalistas da Web tenham seus direitos reconhecidos, uma vez que empresas como Terra e IG, entre outras, não os reconhecem dessa forma e, por isso, esses profissionais têm jornadas de trabalho superior à legal, além de salários e benefícios inferiores da categoria.

Na reunião ficou acertado que o Sindicato negociará com o SEINESP a Convenção Coletiva dos jornalistas de internet, mas por enquanto, até a sua transição definitiva, a bata base inicial será em 1º de maio e não 1º de junho como é para o restante da categoria (exceto Rádio e TV). Os dirigentes sindicais, tanto dos trabalhadores como dos empresários, concordaram em realizar negociação mediante apresentação de contraproposta pelo sindicato patronal até primeiro de  março, acompanhado do calendário de negociação.

A conquista é resultado da luta sindical para regularizar o mercado de internet, que está em constante expansão, protegendo os jornalistas e garantindo a extensão dos mesmos benefícios já conquistados pela categoria, que por intermédio do MTE – Ministério do Trabalho e Emprego forçou o acordo e na ata deixou claro que o órgão tem por objetivo “harmonizar as negociações coletivas”.

Vale destacar que o Sindicato tenta formular uma CCT para os jornalistas de internet desde 2011 e somente agora o processo evoluiu. Em ocasiões anteriores, os patrões desse segmento não reconheciam como jornalistas os produtores de conteúdo de internet e se recusavam a adotar a Convenção Coletiva da categoria. A negociação era realizada de forma irregular junto ao Sindicato dos Trabalhadores nas Empresas e Cursos de Informática no Estado de São Paulo.

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.: Quer emagrecer? Pare de fazer dietas!

Nutricionista franco-brasileira lança o livro O peso das dietas que vai contra regimes alimentares restritivos e traz uma intensa pesquisa e conselhos para ter uma vida saudável sem prejudicar corpo e mente!


Uma nova maneira de ver a nutrição acaba de chegar às livrarias de todo o país com o livro O peso das dietas. Essa surpreendente obra, publicada pela Editora Sensus, é baseada em estudos científicos pesquisados pela nutricionista Sophie Deram que comprovam: “as dietas são, em longo prazo, a mais importante fonte de ganho de peso das pessoas”.
Sophie vem para ensinar e alertar sobre o perigo das dietas. Segundo a autora, que é doutora em Endocrinologia pela USP (Universidade de São Paulo), não fazê-las é o caminho para viver com qualidade e com o peso saudável. Ou seja, não, não é preciso cortar o glúten ou se alimentar apenas de proteínas.

Com uma abordagem inédita, Sophie foi a fundo em todas as pesquisas feitas sobre o tema nos últimos anos e chegou a uma conclusão: os famosos regimes podem até funcionar no começo, mas cerca de 90% ou 95% das pessoas voltam ao peso inicial, ou até o ultrapassam. O leitor vai aprender que isso acontece porque o cérebro não entende esta mudança repentina na alimentação como algo benéfico, pelo contrário. “O seu cérebro não percebe a perda de peso como um sucesso de beleza; percebe-a como um grande perigo, por isso, desenvolve mecanismos de adaptação para proteger você”, explica.

Partindo do estudo da nutrigenômica – a ciência que trata de como os alimentos conversam com nossos genes –, Sophie apresenta um método científico e revolucionário, em que a contagem de calorias e as restrições alimentares radicais ficam proibidas, ou seja, para emagrecer, nada de dieta.
“Fazer uma dieta restritiva é uma das coisas que mais assusta e estressa o seu corpo e o seu cérebro.”

A obra é muito bem estruturada por Sophie, em cinco capítulos: Vivemos hoje um terrorismo nutricional, Não sabemos mais o que comer, O poder do cérebro, Os segredos de Sophie e os Segredos de Sophie na Prática. De maneira clara e objetiva, ela conta seus “Sete Segredos” para emagrecer de forma sustentável e resgatando o prazer de comer alimentos verdadeiros. Ao final do livro há uma seção de dicas sobre como organizar o seu dia a dia na cozinha, com mais de 50 receitas saborosas e fáceis de preparar, muitas delas enviadas pelos seus amigos do mundo todo!

É surpreendente se deparar com uma receita de bisteca de porco com shoyu e arroz num livro de uma nutricionista?! Para muitos, esta refeição, pode ser considerada um prato extremamente restrito, mas não para Sophie! “Quero mostrar o quanto é importante escutar seu corpo e não obrigá-lo a seguir numa direção que ele não quer!”, afirma.

“Estamos cada vez mais em guerra com o nosso corpo. Em vez de cuidar dele da melhor maneira possível, tentamos obrigá-lo a seguir numa direção que ele muitas vezes não quer ir, porque sabe que não é a direção mais saudável.”
Francesa e naturalizada brasileira há 10 anos, Sophie Deram foi convidada a palestrar no evento TEDx Jardins Women. Seu objetivo principal ao escrever o livro é fazer com que a sociedade reflita sobre os riscos à saúde que podem ser provocados por regimes alimentares restritivos, além de fazer com que as crianças de hoje em dia já cresçam com um pensamento saudável.

“Espero também alertar os pais de crianças que hoje crescem encarando com dificuldade uma alimentação normal e variada, que se sentem culpadas ao cometer alguns excessos em dias de festas, ou de ir a um fast food de vez em quando, ou de comer uma fatia de pizza ou de bolo”, finaliza a profissional, que defende o consumo de alimentos verdadeiros e o resgate da culinária familiar.

Sobre a autora: Sophie Deram é nutricionista francesa e brasileira naturalizada, com doutorado em Endocrinologia pela Faculdade de Medicina da Universidade de São Paulo (USP). Formou-se originalmente engenheira agrônoma na França e então estudou nutrição, primeiro na França e depois no Brasil. Concentrou suas pesquisas em obesidade infantil, nutrigenômica, transtornos alimentares e neurociência do comportamento alimentar. É também pesquisadora no ambulatório de obesidade infantil, no Instituto da Criança, e no Ambulatório do Programa de Transtornos Alimentares (AMBULIM) do Hospital das Clínicas da Faculdade de Medicina da Universidade de São Paulo. É coordenadora do projeto de genética e do banco de DNA dos pacientes com transtorno alimentar no AMBULIM. Como especialista em comportamento alimentar, estilo de vida saudável e perda de peso, Sophie é ativista contra as dietas restritivas e inspira incontáveis indivíduos, no consultório e nas mídias sociais, a viver uma vida mais feliz e a transformar sua relação com os alimentos, mudando seu mundo familiar, e fazendo as pazes com seu corpo e os alimentos. Ela acredita no prazer de comer e no poder dos alimentos verdadeiros para resgatar a saúde e chegar ao peso saudável.

Quer saber mais sobre? Acesse: www.facebook.com/OsSegredosDaSophie

Serviço:
Lançamento do livro: O peso das dietas
Sessão de autógrafos
Local: Livraria Cultura do Conjunto Nacional
Data: 15 de dezembro às 18h30
Endereço: Alameda Santos, 2.152 - Loja 122

Autor: Sophie Deram
Editora: Sensus
Distribuição: CMS Editora
320 páginas

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.: Anderson Silva na série "Osmar, A Primeira Fatia do Pão de Forma"

O lutador empresta sua voz ao personagem Provolonderson Silva, que disputa uma luta com Osmar no ringue do UFQueijo.
  

Neste sábado, 13 de dezembro, a cidade de Trigueirópolis, onde se passa a animação "Osmar, A Primeira Fatia do Pão de Forma", recebe a visita de um imbatível campeão de UFQueijo, Provolonderson Silva. Quem empresta sua voz ao personagem é o lutador Anderson Silva. Inédito na TV aberta, o episódio com a participação do Spider vai ao ar às 14h30, na TV Cultura.

Neste capítulo, Osmar, que trabalha como faxineiro na academia de MMA de Benny, é enganado pelo vilão para lutar no UFQueijo, uma disputa muito parecida com o UFC. O problema é que do outro lado do ringue está o campeão imbatível Provolonderson Silva.

Tentando impressionar Josie, Osmar inicia um treinamento comandado por Stevie para enfrentar o grandalhão Silva. Mas, no fim das contas, não será o preparo físico dos dois competidores que determinará quem ficará com o cinturão, e sim uma inesperada crise de espirros.

Sobre a série
A animação nacional Osmar, a Primeira Fatia do Pão de Forma, que estreou em novembro de 2013 no canal Gloob e em 1º de novembro de 2014 na TV Cultura, é a primeira coprodução do canal em animação. A produtora é a 44 Toons. O projeto recebeu investimentos da Ancine/FINEP, através do Fundo Setorial do Audiovisual. A animação é uma adaptação da série de mesmo nome que foi premiada no Mip Junior de 2009 em Cannes com direção de Ale McHaddo.​ 
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Na dublagem principal está a dupla de humoristas Marcius Melhem (Osmar) e Leandro Hassum (Stevie, melhor amigo de Osmar). Nas participações especiais estão o lutador Anderson Silva, o ator Fernando Alves Pinto, a estilista Costanza Pascolato e o DJ Jhonny Luxo.

A história gira em torno do divertido cotidiano de Osmar, uma primeira fatia de pão de forma que nunca esqueceu o fato de ter sido deixada na embalagem, como usualmente acontece com as primeiras fatias. Sempre em busca de reconhecimento, Osmar vai se meter nas maiores enrascadas e aventuras na cidade de Trigueirópolis, que nada mais é do que uma enorme mesa de café da manhã, onde as ruas são pavimentadas com toalhas de mesa e os prédios são caixas de leite, garrafas térmicas, latas e todo tipo de utensílios de cozinha.

Serviço
Osmar – A primeira fatia do pão de forma
Sábado, às 14h30, na TV Cultura
Classificação: 10 anos

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.: Final de ano: "Os Simpsons" desembarcam no Brasil

A LEGO® anuncia a chegada da linha LEGO Simpsons ao mercado brasileiro para este final de ano. Aclamado em todo o mundo, o desenho “Os Simpsons” já está há mais de 20 anos na televisão e agora se “encaixa” aos famosos blocos de montar. Em setembro, inclusive, foi veiculado no Brasil o episódio especial em comemoração aos 25 anos do programa, em que o universo de Springfield é totalmente feito em LEGO.

As duas novidades trazem ao Brasil a Casa da família americana, onde Homer e Marge criam os filhos Bart, Lisa e Meggie na cidade de Springfield, e as minifiguras – como são conhecidos os bonecos da LEGO – dos personagens. Além dos personagens principais, é possível encontrar também as minifiguras do vizinho Ned Flanders, do palhaço Krust, do vovô Simpson, do milionário Sr. Burns, do comerciante Apu, do amigo Milhouse, do Chefe Wiggun e seu filho Ralph, do valentão Nelson e até dos personagens Comichão e Coçadinha.

Sobre o Grupo LEGO: É uma empresa privada com sede em Billund, na Dinamarca. A empresa é de propriedade da família Kirk Kristiansen, que fundou o Grupo em 1932, e atua no desenvolvimento das crianças por meio das brincadeiras e aprendizado. Com base nos mundialmente famosos bloquinhos de LEGO®, a empresa fornece brinquedos, experiências e materiais de ensino para crianças em mais de 130 países.

Conheça o site da LEGO Brasil: www.legobrasil.com.br.

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.: Ópera Rigoletto será exibida no Clássicos da TV Cultura

Montagem de Minas Gerais, regida por Marcelo Ramos, conta com Devid Cecconi, Gabriella Pace e Giovanni Tristacci no elenco. 



Verdi procurava uma história em que as personagens tivessem não só boas qualidades, mas que apresentassem falhas de caráter, se aproximando mais das pessoas reais. E também não se conformava mais com as histórias com finais felizes. Quando tomou conhecimento da peça O Rei se diverte, de Victor Hugo, tinha finalmente encontrado o que procurava: pessoas que traem, se vingam, praticam o escárnio indiscriminadamente, têm defeitos morais e físicos e matam. Como desejava o compositor, o final é trágico como todo o enredo, mas sem deixar de usar a comédia vez ou outra como forma de expressão.

A TV Cultura foi a Belo Horizonte (Minas Gerais) e registrou a última récita com exclusividade, que será transmitida no próximo sábado, dia 13 de dezembro, às 21h30, no programa Clássicos.

André Heller fez a direção cênica e levou para o Grande Teatro do Palácio das Artes a ambientação de um circo macabro, mais próximo da concepção do escritor francês. Segundo Heller, “voltamos um pouco à obra que deu origem  à opera Le Roi s'amuse  (O rei se diverte), de Victor Hugo, devolvendo o Rigoletto de Verdi a atmosfera e a estética da Paris do século XIX, porém incorporado num circo urbano.”

A direção musical e regência é de Marcelo Ramos e o elenco conta com Devid Ceccon no papel-título; Giovanni Tristacci, Gabriella Pace e Denise Freitas nos papéis principais.

Rigoletto, ópera em três atos de Giuseppe Verdi
Libreto de Francesco Maria Piave

Grande Teatro do Palácio das Artes
29 de outubro de 2014
Orquestra Sinfônica de Minas Gerais
Marcelo Ramos, regência
Coral Lírico de Minas Gerais
Cia de Dança Sesiminas

André Heller-Lopes, direção cênica
Renato Theobaldo, cenografia
Sofía Di Nunzio, figurinos
Fábio Retti, iluminação

Devid Ceccon, barítono – Rigoletto
Giovanni Tristacci, tenor – Duque de Mântua
Gabriella Pace, soprano - GIlda 
Denise de Freitas, mezzo-soprano - Maddalena 
Mauro Chantal, baixo  – Sparafucile
Eduardo Sant’Anna, barítono – Conde Monterone
Vinícius Atique, baritone - Marullo
Thiago Soares, tenor – Matteo Borsa
Carolina Rennó, mezzo-soprano - Giovanna
André Fernando, baixo – Conde Ceprano
Aline Lobão, mezzo-soprano – Condessa Ceprano 
Danielle Rocha, soprano – Dama de companhia da Duquesa (Pagem)
Vinícius Abreu, baixo – Usciere (Oficial da Corte)

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.: Entrevista com André Medeiros Martins, escritor transgressor

Por Helder Miranda
Em novembro de 2014


Está aberta a temporada de livros extremamente conceituais cuja nudez é o pano de fundo. Depois de Fernanda Young ter lançado um livro em que aparece nua em pelo, “A Louca Por Baixo do Branco”, e o conceituado diretor Lars Von Trier ter lançado filmes com cenas de sexo explícito, parece que a arte está enveredando para um caminho que, para uns, é negativo e para outros, extremamente libertário e transgressor. 

Dentro deste panorama, surge André Medeiros Martins, ator profissional e fotógrafo, que vem fazendo barulho ao colocar em prática um projeto que vem deixando a ala conservadora de boca aberta e até os mais liberais de queixo caído. Foi desse jeito que chamou atenção do jornal Folha de S.Paulo e ficou ainda mais conhecido. Trata-se do projeto “Flexões”, que surgiu na internet, em que ele explora, com fotos para lá de ousadas, todas as possibilidades de amor e sexo. 

Alguns são críticos ferrenhos e consideram o trabalho dele pura pornografia, na mesma medida em que há os defensores ferrenhos, que o defendem. O trabalho gerou o livro “Flexões: Um Estudo Sobre a Sexualidade Plural”, da NVersos Editora, que tem um ar performático, com máscaras e objetos compondo o quadro que revela como as pessoas encaram a própria sexualidade e a sexualidade alheia.


RESENHANDO - Para você, o que diferencia arte da pornografia?
ANDRÉ MEDEIROS MARTINS - O que conceitua arte e pornografia são coisas bem diferentes, mas o limite nelas no meu trabalho específico não importa muito. Utilizo de recursos das artes para expressar minhas questões sobre a sexualidade. E o que eu faço se é chamado de arte ou pornografia só diz respeito aos enquadramentos de cada um, não interferem no meu ato e muito menos são utilizados como norteadores para construção dessas imagens.


RESENHANDO - Mas você considera arte ou pornografia?
A.M.M. - O quê?


RESENHANDO - O trabalho que você vem desenvolvendo...
A.M.M. - Não considero nenhuma em específico, pois eu trabalho justamente com a quebra de caixinhas que querem compartimentar tudo.

RESENHANDO - As reações das pessoas diante do seu trabalho, positivas ou negativas diante de seu trabalho, revela muito sobre elas mesmas?
A.M.M. - A pele exposta assusta. A roupa cria uma série de armadilhas e proteções e nos forçamos a acreditar nelas. Quando elas somem começamos a sentir medo do que o corpo pode dizer. Lidar com sexualidade não está fácil, então é bem conflitante para muitos lidar com obras que suscitam isto.


RESENHANDO - Você participa de muitos ensaios. Como lida com a própria exposição?
A.M.M. - Assim como registro muitas pessoas neste processo de desnudamento, também sempre senti necessidade de me colocar, não apenas como um voyer. Por pertencer a muitos ensaios também provoco minhas fragilidades e vasculho meus desconfortos. Acho importante essa minha exposição.


RESENHANDO - E o que deixa você desconfortável?
A.M.M. - A insegurança, a rejeição, a inadequação, a ausência. Essas coisas que nos rondam diariamente.

RESENHANDO - E como faz para convencer as pessoas a se exporem tanto nas imagens?
A.M.M. - A noção de exposição hoje em dia esta equivocada. O que tento fazer nas minhas imagens é um registro de intimidades. E se elas acontecerem verdadeiramente tudo flui em uma medida que possibilita a comunicação, o debate. Não faço este trabalho apenas para produzir material erótico, mas sim incluir o tesão de uma maneira mais sincera.


RESENHANDO - Mas você, e os fotografados, se colocam algum limite?
A.M.M. - O limite do respeito mútuo.


RESENHANDO - Já aconteceu de alguém reclamar, ou dizer: "isso não faço"?
A.M.M. - Faço um registro de intimidades. E depois, com o retratado, definimos o que será colocado em público. Tudo são acordos. Foram mais de 250 retratados e fico bem feliz que sempre consegui boas parcerias.

RESENHANDO - E como este trabalho se transformou em livro?
A.M.M. - O livro “Flexões - Um Estudo Sobre Sexualidade Plural” é um estudo feito a partir dos primeiros 80 ensaios de nu que eu fiz. O meu trabalho inteiro é feito a partir de colaboradores, tanto os modelos como autores, dramaturgos, pesquisadores, artistas plásticos em geral. Ali sentimos a necessidade de registrar este momento.


RESENHANDO - O estudo que gerou o livro tinha o objetivo de buscar que respostas?
A.M.M. - Embaralhar todas essas caixinhas que tentamos definir a sexualidade. Assumir o caos e todas as suas possibilidades.


RESENHANDO - E você consegue ganhar dinheiro com este trabalho?
A.M.M. - Nunca paguei e nem ganhei nada com ele. Minha trabalho diário é como ator, e este estudo sobre sexualidade é algo que lido em paralelo.

RESENHANDO - Qual a conclusão que chegou sobre esse caos que você disse, depois de tantos ensaios?
A.M.M. - Que é muito mais excitante e verdadeiro viver nele do que passar uma vida inteira tentando se adequar a formatos que não existem de fato.


RESENHANDO - O que a sua obra diz a respeito da afetividade humana?
A.M.M. - Eu só espero que com o meu trabalho alguns de nós possam ser soltos e que as pessoas consigam deixar a pele apta para delicadezas. É essencial se permitir afetar-se.

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.: Dead Fish faz show com músicas do novo CD, em SP, neste sábado

No próximo sábado, dia 13 de dezembro, o Clash Club recebe uma das bandas mais importantes do rock nacional, o Dead Fish. Na estrada há mais de 20 anos, o quarteto capixaba se prepara para lançar um novo álbum em 2015.

Para viabilizar o projeto foi criada uma ação no site Catarse para captar recursos para a produção do álbum e bateram o recorde de arrecadação do site, atingindo o valor de 258 mil reais. 

Rodrigo Lima (vocal), Alyand (baixo e backing vocal), Marcos Melloni (bateria) e Ricardo Mastria (guitarra) vão apresentar em primeira mão neste show, duas músicas inéditas deste novo trabalho e também os maiores sucessos da carreira. Os shows de abertura ficam por conta das bandas Bullet Bane, Plastic Fire e Maguerbes.

Serviço
Show Dead Fish
Abertura: Bullet Bane, Plastic Fire e Maguerbes
Local: Clash Club - Rua Barra Funda, 969 - Barra Funda - São Paulo/SP
Data: Sábado, 13 de dezembro
Horário: 18h
Pontos de venda:  Galeria do Rock - Rua 24 de Maio, 62 - Loja 255 - Centro - São Paulo/SP - Telefone (11) 3361 6951 / Rock'n'Roll Burger - Rua Augusta, 538 - São Paulo/SP - Telefone (11) 3255 0351
Venda Online:  http://bit.ly/deadfish1312
Capacidade: 500 pessoas
Censura: 16 anos
Informações: http://www.clashclub.com.br/ / Tel: (11) 3661-1500

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