Episódio estreia na quarta-feira, dia 04 de outubro, às 22h, na MTV. Caso de Thays e Gustavo acontece no Rio de Janeiro. Durante a exibição do episódio na TV, Ciro e Ricardo fazem uma live na Fanpage do canal, com a participação especial de Michi Provensi, apresentadora do MTV News Mais um episódio inédito de ‘Catfish Brasil’ vai ao ar na próxima quarta-feira, 04 de outubro, às 22h, na MTV. Dessa vez, Ciro e Ricardo vão enfrentar os desafios dos relacionamentos virtuais no Rio de Janeiro/RJ. Thays vive uma relação virtual com Gustavo desde que tinha 13 anos de idade. Eles se conheceram na época do Orkut e desde então nunca se viram pessoalmente. Hoje, com 25 anos, ela decidiu correr atrás da verdadeira identidade de Gustavo. Os dois moram em cidades distintas. Enquanto Thays leva sua vida no Rio de Janeiro com um filho, pouco se sabe sobre a rotina de Gustavo, em São Paulo. A única certeza que se tem dele são as frequentes aulas de Muay Thai. A desculpa que usava para não aparecer era sempre a mesma: ele nunca estava apresentável o bastante para ela. Gustavo sempre mudava sua identidade, tinha hora que enviava uma foto de quem dizia ser e depois afirmava ser outra pessoa. A partir de então, a desconfiança não só de Thays, mas também de Ciro e Ricardo começou aparecer. Atrás de descobrir quem realmente era Gustavo, a dupla entrou em contato com alguns perfis nas redes sociais até chegar à verdade. No encontro com a sua alma gêmea, quais serão as revelações a serem ditas? Será que esse romance de 12 anos vai sobreviver aos impasses da vida real?
SOBRE CATFISH BRASIL: ‘Catfish Brasil’ aborda os relacionamentos que nascem na internet: casais que ao longo de meses e anos somente se relacionam pela rede e que nunca se viram pessoalmente. Os apresentadores Ciro Sales e Ricardo A. Gadelha mergulham em uma nova aventura a cada episódio para ajudar uma pessoa apaixonada a descobrir a verdade sobre seu parceiro(a). O termo catfish é muito utilizado na língua inglesa para designar pessoas que enganam outras na internet, postando fotos e informações falsas em mídias sociais. Nesta temporada, o canal investiu em uma trilha sonora especial de curadoria própria, reunindo apenas bandas e cantores nacionais de selos independentes e novos talentos, como Call Me Lola, Hudson Martins e Vitor Kley.
SERVIÇO – ‘CATFISH BRASIL’ SEGUNDA TEMPORADA Exibição: quarta-feira, 04 de outubro, às 22h, na MTV Episódios inéditos: toda quarta-feira, às 22h, na MTV
‘Catfish Brasil’ também estará disponível no aplicativo MTV Play, gratuito para Android e iOS, sempre dois dias após a exibição do episódio inédito na TV, ou seja, toda sexta-feira. Esta temporada ganha dois conteúdos extras as sextas e aos sábados, respectivamente, e com exclusividade, no MTV Play: O Confronto Final > com conteúdo extra dos apresentadores revelando alguns detalhes e observações sobre o caso em questão e O Outro Lado > no qual a história do último episódio é mostrada sob o ponto de vista do catfish.
FICHA TÉCNICA Idealizador: MTV / Viacom International Media Networks Direção de Produção e Conteúdo Viacom Brasil: Elisa Chalfon Gerência de Produção e Conteúdo Viacom Brasil: Roger Carlomagno Co-direção do programa: Damaris Valero e Igor Petrauskas Produção: Animus em associação com BPS (Brazilian Production Services) @MTVBrasil #MTVCatfishBr
Aclamada série também chega em box exclusivo da Saraiva, trazendo a série completa em 38 discos É chegada a hora de se despedir dos vampiros mais icônicos da televisão. Com a oitava e última temporada de The Vampire Diaries, chega também a batalha final pelo destino de Mystic Falls. Com a aproximação do verdadeiro mal à cidade sobrenatural, Damon (Ian Somerhalder), Bonnie (Kat Graham), Stefan (Paul Wesley) e Caroline (Candice King) deverão estreitar seus laços eternos mais do que nunca, caso contrário, tudo que eles conhecem pode vir a ruir. Vampire Diaries – 8ª Temporada – Sinopse: Crave seus dentes na temporada final de Vampire Diaries e prepare-se para dizer adeus a adorada série. A oitava temporada começa com Enzo e Damon dando continuidade à matança, possuídos por uma força sinistra e desconhecida. Enquanto isso, Bonnie, Stefan e Caroline, sofrendo com suas perdas, decidem finalmente investigar a causa do desaparecimento dos dois. Alaric se une ao grupo de buscas para encontrar pistas que justifiquem a fuga deles do cofre da Armoria. A história da família de Matt irá revelar uma profunda conexão com Mystic Falls e o caminho para evitar a total destruição da cidade. A última temporada desta viciante série de TV chega repleta de romance em seus 16 episódios arrepiantes. Onde comprar: DVD: Lojas Americanas, Saraiva, Livraria Cultura, FNAC, Submarino entre outros. Preços: DVD: R$99,90 Box Exclusivo Saraiva – DVD S1-8: R$279,90 #VampireDiaries @WarnerHomeBr Conteúdos dos extras exclusivos: O box em DVD de Vampire Diaries – 8º Temporada contém os seguintes extras: Últimos Dias como Vampiro - Os últimos dias de gravação com atores e realizadores Painel da Comic-Con 2016 -Atores e realizadores discutem a temporada final da série Visite a Georgia - Veja como as locações ao redor de Atlanta se transformaram em Mystic Falls O box exclusivo Saraiva com a série completa de Vampire Diaries contém os seguintes extras: 1ª TEMPORADA: • Comentários dos Criadores e Diretor • Cenas Deletadas 2ª TEMPORADA: • Páginas do Lobo – O Mito e o Mistério, Construindo as Bestas, Uivando para a Lua • Sua Pior Inimiga…Elena, Katherine e Nina! • O Triângulo Amoroso Perfeito: Vampiros, Lobisomens e Bruxas • Uma Segunda Mordida • Cenas Inéditas • Comentários 3ª TEMPORADA: • A Viagem de Stefan para o Reino da Escuridão • Vampiros Originais: O Começo • Segunda Mordida: Gag Reel 4ª TEMPORADA: • Tatuando a Irmandade: A Marca do Caçador • Criando a Ilha Silas • Sangue, Meninos e Mau Comportamento: Se Tornando um Vampiro • A Evolução de Elena Gilbert • The Vampire Diaries: O Mestre Definitivo dos Objetos de Cena • O Impacto de um Show Único: The Vampire Diaries – Vídeo de Fã • Segunda Mordida: Erros de Gravação • Cenas Não Exibidas na TV • Galeria de Fã: Artwork Criado por Fã 5ª TEMPORADA: • Painel na Comic-Con® 2013 • Eu Sei o Que Vocês Fizeram… Nos Últimos 100 Episódios • The Vampire Diaries: Para o Outro Lado e de Volta & Um Dia na Vida Após a Morte com Kat Graham • Segunda Mordida: Erros de Gravação • Cenas Deletadas 6ª TEMPORADA: •The Vampire Diaries: Boa Morte e Boa Sorte •The Vampire Diaries: Melhores Reações De Todos os Tempos • Painel na Comic-Con 2014/ Venha Visitar a Georgia • Cenas Deletadas • •Segunda Mordida: Erros de Gravação 7ª TEMPORADA: Dirigindo Vampiros • Painel na Comic-Con 2015 • Venha Visitar a Georgia • Segunda Mordida: Erros de Gravação •Cenas Deletadas 8º TEMPORADA: • Últimos Dias como Vampiro - Os últimos dias de gravação com atores e realizadores. • Painel da Comic-Con 2016 -Atores e realizadores discutem a temporada final
A ex-BBB Ana Paula Renault e o lutador José Aldo são os convidados do talk show
“Olha eeeeelaaaaaaa”. Autora deste popular bordão, Ana Paula Renault é uma das convidadas do Programa do Porchat que vai ao ar hoje, dia 2 de outubro. A jornalista, que participou de uma das edições do Big Brother Brasil, fala sobre as confusões e os barracos que aprontou durante a sua passagem pelo reality show. Ela conta que procurou vivenciar aquela experiência intensamente, sem se preocupar com o que outros poderiam pensar de seu comportamento. Ana Paula também é questionada por Fábio Porchat se toparia fazer parte novamente do elenco de um reality show como A Fazenda. Ela afirma que diria “sim” pelo dinheiro.
O talk show também recebe o lutador José Aldo, campeão do MMA em várias categorias. No palco do programa, Porchat vai sentir a potência do soco do atleta. Será que ele aguentará?
Programa do Porchat é exibido de segunda a quinta-feira na Record TV, à 0h15, com direção de Pedro Ianhez e produção da Eyeworks.
Classificação: Programa não recomendado para menores de 12 anos.
A canção “Cicatriz”, de Paula Fernandes, acaba de entrar na trilha sonora de “Tempo de Amar”, nova novela das 18h, da TV Globo, que estreou nesta semana. Composto pela própria cantora, o single já está disponível em todas as plataformas digitais. A artista, que já acumula quase 20 músicas em trilhas de novelas e/ou filmes, falou um pouco sobre a canção, feita especialmente para a novela: “O processo criativo para composição das minhas músicas nunca segue uma regra, mas intuições, emoções. ‘Cicatriz’ foi um pedido muito especial do Jaime Monjardim (diretor de "Tempo de Amar"), que passou por esse mesmo caminho sensitivo. É forte! Me tocou e espero que também vá tocar todo mundo. É uma honra muito grande fazer parte da trilha sonora da novela e da vida das pessoas. Sempre que posso, estou acompanhando ‘Tempo de Amar’, e acredito que a novela será um grande sucesso”, diz a cantora. Nas redes sociais, Paula anunciou a canção “Cicatriz” postando uma foto de costas, de topless, e escreveu: “Compus com muito carinho e amor. Espero que vocês gostem!”. A cantora explica que a proposta da foto provocante é mostrar esse lado feminino, deixar aparente a feminilidade e também o fato de estar bem consigo mesma. Recentemente, a cantora lançou o single e o clipe de “Traidor”, que traz o swing caribenho, com elementos característicos da música latina e mantém viva a essência da artista, através de sua voz forte e com o seu violão em evidência. Os solos executados vieram da participação do guitarrista Hudson (da dupla com Edson). O clipe de “Traidor”, que foi gravado em Paraty, teve a direção de Bruno Fioravanti, mostra uma mulher independente que sabe muito bem lidar com situações adversas, como uma traição. Confira o vídeo, que já passa de 10 milhões de visualizações:
Já está disponível em todas as plataformas digitais o disco “Tell Me You Love”, novo trabalho de Demi Lovato. Na semana passada, a cantora surpreendeu alguns fã-clubes espalhados pelo mundo ao enviar o nome de uma das canções que compõem o projeto. Ao final, os fãs conseguiram montar a tracklist completa do álbum. “Tell Me You Love Me” é o sexto álbum de estúdio da carreira de Demi e teve três faixas divulgadas previamente: o primeiro single “Sorry Not Sorry”, a música que dá nome ao álbum “Tell Me You Love Me” e “You Don’t Do It For Me Anymore”. A faixa “Sorry Not Sorry” está atualmente no Top 15 na Billboard Hot 100, com quase 200 milhões. O disco conta com a participação do rapper Lil Wayne, na faixa “Lonely”. Nas primeiras horas de lançamento, o disco já ocupava a primeira posição do iTunes Brasil e aparecia com destaque na home do serviço. “Tell Me You Love Me” está disponível no Brasil nas versões digital e física e, nos Estados Unidos, ainda possui uma versão exclusiva com duas faixas extras, “Smoke & Mirrors” e “Ready For Ya”.
Rebecca Smith é sobrinha-neta de quinto grau de Jane Austen. Isso não diz grande coisa, já que, como a própria Rebecca conta na introdução de “O Clube de Escrita de Jane Austen”, os irmãos da escritora inglesa tiveram trinta três filhos ao todo. E, passados exatos 200 anos de sua morte, o número de descendentes já deve chegar à casa dos milhares. Mas Rebecca também escreve. E, entre 2009 e 2010, foi escritora residente na Casa Museu de Jane Austen, em Chawton, na Inglaterra. Durante um ano, ela releu toda a obra da tia-avó, promoveu clubes de leitura e inspirou-se ao “caminhar por onde ela caminhou e ter a mesma vista que ela ao abrir as janelas”. Daí surgiu a primeira ideia para este livro, que chega às prateleiras pela Bertrand Brasil em setembro. “O Clube de Escrita de Jane Austen” é um guia de inspirações e dicas para aspirantes a escritores, além de ser uma fonte de curiosidades deliciosas para os fãs da inglesa. Usando cartas escritas por Austen e destrinchando trechos de alguns de seus clássicos romances, Rebecca revela algumas de suas lições valiosas, além dos principais deslizes a serem evitados. Logo no começo, com base em diversas cartas enviadas a sua irmã Cassandra e a sobrinhos que queriam tornar-se escritores, o livro oferece algumas dicas básicas de Austen para quem está começando a planejar um romance. São sugestões como: “Leia”, “Escreva sobre coisas que você entende”, “Seja preciso nas informações ou seus leitores deixarão de confiar em você”, “Conheça bem os seus personagens”, “Não sobrecarregue sua obra com detalhes desnecessários: corte e edite” e “Pode ter acontecido na vida real, mas isso não significa que funcionará num romance”. A partir daí, Rebecca divide os capítulos por temas: a criação de personagens, a construção de cenários, o desenvolvimento de pontos de vista e a escrita de diálogos são alguns deles, e trechos de obras como “Emma”, “Orgulho e Preconceito”, “Razão e Sensibilidade” e “Mansfield Park”ajudam o leitor a compreender os ensinamentos. O texto mergulha ainda em características marcantes de Austen, como a ironia e o humor, além de também contar alguns de seus rituais de escrita. Rebecca Smith graduou-se na Universidade de Southampton, onde dá aulas de escrita criativa. É autora de romances e de um livro infantil. Pode ser encontrada no Twitter em @RMSmithAuthor.
A segunda edição da FLINF (Festa Literária de Nova Friburgo), que acontece de 26 a 29 de outubro na serra fluminense, homenageia Marina Colasanti e Affonso Romano de Sant´Anna celebrando a vida e a obra dos dois autores que nutrem uma relação especial com o município, que frequentam mensalmente há décadas. Affonso e Marina suscitam em sua literatura, perguntas e respostas que tanto instigam quanto acalantam o tempo que vivemos. Afinal, que país é este entre a rosa e a espada? É também um pergunta. A FLINF 2017 é um convite e uma provocação pra pensar quem somos e como a literatura nos auxilia neste lugar de reflexão. Além de Affonso Romano de Sant´Anna e Marina Colasanti, a festa, que acontece no corredor cultural da cidade (em frente à Praça Getúlio Vargas) prepara uma edição inspirada nos autores homenageados, com outros escritores que dialogam com temas presentes na obra e na vida de Affonso e Marina; que pensem o país, a leitura, a educação, os meios de comunicação, a arte e o cotidiano. A curadoria pretende encher a serra de poetas, cronistas e, claro, muitas mulheres que se relacionem com o feminino que atravessa a literatura de Marina Colassanti. Os jornalistas Arthur Dapieve e Sergio Rodrigues batem uma bola sobre o país do futebol, o jornalista e curador do Museu da Imagem e do Som, Hugo Sukman, conversa com a cantora e compositora Cátia de França sobre os brasis de João Cabral de Mello Neto e Guimarães Rosa presentes em sua obra. Poesia é presente com a roda com Omar Salomão, Ana Blue, Botika, e Iracema Macedo, além de uma edição do "Cep 220 Volts", inspirado no "Cep 2000 Carioca". As biografias musicais são tema da mesa com Paulo Cesar Araujo, autor que provocou a mudança das leis de biografia no país, Christ Fuscaldo e sua discobiografia sobre Legião Urbana e o biógrafo Sergio Farias. Muitas outras mesas em diálogo com a obra de Marina e Affonso estão cotadas na programação com mais de 60 horas de literatura. A homenagem à Affonso e Marina acontece no Teatro Municipal e será conduzida pela professora da PUC-Rio Eliana Yunes. Os dois falam novamente nos espaços da Oficina Escola e da Fundação D. João VI, no sábado, dia 29. A primeira FLINF foi um sucesso de público, de crítica e de adesão e manifestou a demanda reprimida por eventos literários na serra fluminense e no interior do país. A Festa Literária de Nova Friburgo é hoje um dos eventos de maior destaque no calendário cultural e turístico do município de cerca de 200 mil habitantes. Com repercussão em âmbito nacional (O Globo, Publishnews, G1), o evento promete se desdobrar em várias edições e contribuir para o desenvolvimento local. A ideia dos realizadores da festa é continuar homenageando autores vivos, que dialoguem e encontrem as pessoas, isto é, que perfaçam além do caminho que a literatura e o livro podem fazer. Os encontros podem provocar ações, projetos e outras iniciativas. A FLINF quer ser reconhecida como uma festa que promove o encontro, o diálogo, o intercâmbio de ideias, de trocas e oportunidades locais. A primeira edição da Festa causou não só o abraço da cidade, como se amplia como um evento que se desdobra em outras ações de promoção, mediação da leitura e iniciativas em torno da economia criativa.
A roda de conversa sobre dramaturgia criada por mulheres encerra o 9º Ciclo do Núcleo de Dramaturgia SESI-British Council. Encerrando a programação do 9º Ciclo do Núcleo de Dramaturgia SESI-British Council, a autora do espetáculo "Enquanto Ela Dormia" (em cartaz no Centro Cultural Fiesp) Carol Pitzer, ao lado da diretora Eliana Monteiro e da atriz Lucienne Guedes participam de um bate-papo, mediado por Marici Salomão, sobre a criação da peça, que trata de um tema importante e atual: o abuso sexual de mulheres. O encontro acontece no dia 1º de outubro, às 19h30, logo após a sessão do espetáculo, no Centro Cultural Fiesp, Av. Paulista, 1313. Ingressos grátis. Com foco sobre a dramaturgia criada por mulheres, a 9ª edição do Ciclo do Núcleo de Dramaturgia SESI-British Council debateu, durante uma semana, a criação autoral feminina atual.
O Centro Cultural Banco do Brasil São Paulo apresenta a Tarde #MaisQueDigital" com programação de cinema e brincadeira interativa. Será nesse sábado, 30 de setembro, com sessão pipoca gratuita e Festival Assim Vivemos, com filmes que vão emocionar. Além dessas exibições, uma surpresa também aguarda os frequentadores dessa tarde interativa. Programação completa 13h – Programa 6 do Festival Assim Vivemos 15h – Sessão Pipoca do filme "Tim Maia" 17h15 – Programa 10 do Festival Assim Vivemos 19h – Programa 9 do Festival Assim Vivemos Festival Assim Vivemos Primeiro evento cultural brasileiro a oferecer todas as acessibilidades para pessoas com deficiência e a desenvolver e introduzir no Brasil o recurso da audiodescrição, o Festival Assim Vivemos se consolidou promovendo a reflexão sobre temas como preconceito, invisibilidade social, superação, inclusão e acessibilidade, trazendo para o Brasil o melhor da produção audiovisual mundial sobre o assunto. Entrada franca mediante retirada de senha uma hora antes do início da sessão. Programa 6 "A Vida Tocando" Direção: Marco Antonio Saretta Poglia, Vinicius Correa 25’ / Brasil / Livre / DVD A vida de um violonista que perdeu a visão e encontrou novas maneiras de prosseguir com a sua arte. "O Olho do Minotauro" Direção: Borislav Kolev 45’ / Bulgária / Livre / DVD Dennis tem 18 anos e, como qualquer jovem, quer se desenvolver, amar, ter uma família e sucesso profissional … Ele é como todos, mas não em todos os sentidos, pois nasceu completamente cego. Isso não o impede de definir e alcançar metas – ele pratica diferentes esportes, lê muito e tem sua própria maneira de assistir filmes. Mas seu sonho mais ousado é tornar-se um escultor. Ele está pronto para lutar por isso? E a sociedade? Está pronta para pessoas como Dennis? Programa 10
"Nem 2 Nem 4"
Direção: Sergi González 19’ / Espanha / Livre / DVD Juanma foi bicampeão mundial, bicampeão da Europa e nove vezes campeão da Espanha de triciclo. Juanma nasceu, como ele mesmo diz, com uma pequena deficiência chamada paralisia cerebral. "Rodas da Fortuna" Direção: Louise Lenihan, Simone Tunbridge 5’ Austrália / Livre / DVD Jonathan é apenas um cara normal como todos os outros. Ele vai trabalhar. Anda de ônibus. Frequenta bons restaurantes. A única diferença é que ele faz tudo isso sobre rodas. Mas algumas pessoas simplesmente não sabem como lidar com esse fato. "Na Marca do Pênalti" Direção: Kuesti Fraun 1’ / Alemanha / Livre / DVD Não desista nunca! Divertida metáfora sobre autoconfiança e imprevisibilidade. "Um Desejo" Direção: Vitaly Dubinin 53’ / Rússia / Livre / DVD Os heróis do filme são pessoas em cadeiras de rodas. Esses caras jogam basquete, estudam, trabalham, se apaixonam, vivem uma vida ativa. Vladimir viaja de ônibus para treinar em Moscou. Maxim tem que subir cinco andares de escada até o seu apartamento. Olga briga todas as noites com os vizinhos pela vaga de estacionamento reservada para deficientes. Programa 9 "Luiza" Direção: Caio Baú 15’ / Brasil / 14 anos / DVD O filme lida com o relacionamento delicado entre uma garota especial e o universo que a rodeia, tendo a sexualidade como um guia para abordar questões como preconceito, relacionamento entre pais e filhos, superproteção familiar, autonomia, diferenças e amor. "Amor Aos 20" Direção: Javier Rodríguez Espinosa 20’ / Espanha /14 anos / DVD Sofia trabalha, sai para se divertir com os amigos, faz teatro e vai ao cinema. Ele leva a vida como qualquer pessoa de vinte e poucos anos, mas sente um vazio que não pode ser preenchido, até que conhece Alberto em um chat na internet. O filme é uma homenagem livre ao filme homônimo de 1962. "Dentro de Mim" Direção: Sophon Shimjinda 22’ / Tailândia / 14 anos / DVD Cherry é uma mulher transgênero com deficiência. Ela deseja o amor de um homem, embora possa comprar satisfação física em um bar. Mas o que ela mais anseia é o amor de sua mãe e de seu pai. "Amor e Sexo segundo Tim Rose" Direção: Leonardo Suarez 5’ Canadá / 14 anos / DVD “Amor e Sexo segundo Tim Rose” mostra, com bom-humor, um pouco da vida de um homem nascido com paralisia cerebral que conseguiu superar as desvantagens sexuais percebidas em uma pessoa com deficiência. "Sessão Pipoca" O filme "Tim Maia" já recebeu diversos prêmios e emocionou muita gente que acompanhou pelas telas a sua trajetória, desde a infância no Rio de Janeiro, a passagem pelos Estados Unidos, onde o cantor descobriu novos estilos musicais até a sua morte, aos 55 anos de idade. Uma vez por mês o cinema do CCBB SP exibe filmes do Festival de Cinema da BB DTVM, incentivadora do cinema nacional, com intuito de oferecer diversão e cultura para todas as idades. "Tim Maia" Direção: Mauro Lima Duração: 2h20 Classificação indicativa: 16 anos Entrada franca mediante retirada de senha 1 hora antes do início da sessão. Serviço CCBB São Paulo Centro Cultural Banco do Brasil São Paulo Rua Álvares Penteado, 112 – Centro. São Paulo-SP Acesso ao calçadão pelas estações Sé e São Bento do Metrô (11) 3113-3651/3652 | Quarta a segunda, das 9h às 21 horas • Acesso e facilidades para pessoas com deficiência | Ar-condicionado | Cafeteria e Restaurante | Loja Clientes do Banco do Brasil têm 10% de desconto com Cartão Ourocard na cafeteria, restaurante e loja • Estacionamento conveniado: Estapar Rua Santo Amaro, 272. Traslado gratuito até o CCBB. No trajeto de volta, a van tem parada na estação República do Metrô. Informações pelo telefone (11) 3113-3651 Valor: R$ 15 pelo período de 5 horas. É necessário validar o ticket na bilheteria do CCBB.
"Nós nos identificamos muito com o pop em seu lado "antropofágico", Virginie Boutaud, vocalista do Metrô Por Luiz Gomes Otero*, em setembro de 2017. Ela tem uma voz que marcou definitivamente os anos 80. Impossível não recordar de Virginie Boutaud e o Metrô embalando uma série de hits nas rádios naquele período mágico para o rock nacional. A sonoridade, que na época trafegava pelo universo musical na new wave, se encaixa hoje em dia como uma luva no cenário indie pop. E não por acaso o grupo retomou as atividades com a sua formação original, produzindo de imediato duas canções que comprovam que o frescor dos anos 80 ainda encontram espaço nos dias atuais. Nessa entrevista para o site Resenhando, Virginie conta detalhes sobre os planos para a música e revelou ser uma artista com pés no chão, disposta firmar a carreira em alicerces firmes. "Aprendi que a música, a gentileza e o amor são geradores do bem, mais do que qualquer religião. São indispensáveis e preciosos". Para quem quiser saber mais sobre a banda, basta acessar a página oficial do grupo no Facebook neste link. Além disso, o e-mail de contato, para shows e mensagens é: grupo.metro.contato@gmail.com.
Todos os integrantes sem exceção passaram por experiências diferentes nesse período de hiato do grupo. Você inclusive chegou até a trabalhar com Arrigo Barnabé durante um período. Para o Metrô, o que ficou de ensinamento desse período afastados do show business do pop? VIRGINIE BOUTAUD - Nossa, vivi tantas coisas diferentes neste tempo. Eu diria que o mais importante foi ter percebido, morando em vários países e vendo maneiras tão diferentes de encarar a vida, que nada é definitivo, a não ser a absoluta riqueza que gera o intercâmbio, a mistura, a troca de ideias. E que existe urgência em pararmos de abusar de nosso planeta e das pessoas e animais, como andamos fazendo, por descaso, por ganância, por egoísmo. É o único lar comum que temos por enquanto, e estamos abusando, aceitando a violência e a miséria, fechando os olhos para os abusos e descasos, como a sobrepesca e a violência e mensagens truncadas da industria agro-alimentar. Existe uma urgência em mudarmos algumas tradições como tentarmos ser mais atentos ao todo e aos indivíduos, não alimentando ou admitindo racismos e sistema de castas, a exploração dos miseráveis... E me parece que estas ideias tortas não têm mais seu espaço hoje em dia, e sobretudo nenhuma justificativa, no entanto predadores continuam agindo à escuras, e até às claras, comprando e vendendo almas, animais protegidos, minerais, dando seu aval à destruição de espécies únicas, de ecossistemas, de etnias, de línguas, dos saberes ligados a elas... Acho impressionante como podemos avançar tão rapidamente por certos lados, e continuarmos agindo como grandes ignorantes egoístas, por outro. Agora não podemos mais dizer que não sabemos ou que não vemos e devemos fazer nossas escolhas e tentar nos conformar a algumas privações que podem decorrer, parar de desperdiçar tanta comida enquanto tanta gente morre de fome sob nossos olhos cegos. E vejo com alegria que esse discurso está se tornando mais comum, e que a juventude está ligada e atuante. Mas é difícil deixar de lado certas maneiras de ser... Aprendi também que a música, a gentileza e o amor são geradores do bem, mais do que qualquer religião. São indispensáveis e preciosos. Sua forma de cantar é bastante peculiar, com um timbre bem afinado e original. Em quem você se espelhou como intérprete no início? Fale quais foram suas principais influências. V.B. - A lista é longa : minha mãe, Line Boutaud, que cantava o dia todo. Françoise Hardy, Edith Piaf, Suzi Quatro, Pink Floyd, Yes, Genesis, Georges Brassens, Jacqueline Boyer, Gilbert Becaud, Moustaki, Rita Pavone, Gal Costa, Chico Buarque, Maria Bethânia, Caetano, Gil, Raul Seixas, João do Vale, Annie Haslam do Renaissance, Freddie Mercury, Kate Bush, Laurie Anderson, Simon e Garfunkel, Nina Hagen, Rita Lee, Sá e Guarabira, Alceu Valença, Ney Matogrosso, Ella Fitzgerald, Tony Poncet, Ataulfo Alves, instrumentos como sopros e guitarras, ruídos da natureza, sons de animais: tudo é experimento...
Nessa nova reunião vocês parecem querer resgatar o clima e a pegada new wave dos anos 80, que conta com espaço na mídia atual. Como foi que definiram essa volta ao som do início? V.B. - É verdade que "Dando Voltas no Mundo", a primeira música lançada pelo Metrô desde a volta em 2014, tem uma sonoridade voluntariamente anos 80. É uma comemoração composta por Yann, logo que regressou a Jericoacoara, onde mora, depois do show no qual nos reencontramos após 30 anos. Essa é a sonoridade que nos identifica. É uma de nossas curtições e temos adquirido instrumentos para continuar brincando por aí, mas não só. Xavier toca alternadamente seu baixo e um Synth Novation. Dany mixa a bateria com a bateria eletrônica. Sempre foi uma mistura que gostamos de fazer, desde o tempo de "A Gota Suspensa", quando Yann tinha comprado seu Mini Moog. “A Vida é Bela Lalaiá”, nosso segundo single desde a volta, tem outra cor porque a história dela é outra. Acho que vamos assim, como no álbum "Olhar", de 1984, passando por vários estilos e sonoridades para nos divertir e experimentar. Como funciona o processo criativo musical da banda? V.B. - Yann e Alec são criadores de belas melodias, timbres, ideias, ritmos, a praia de Xav e Dany. Eu vou cantando com meu violão. As vezes acordo com uma sensação musical no coração, na cabeça, e a letra vai nascendo. Às vezes caminhando, improvisando. Cada um de nós tem musicalidade própria, na hora de tocar, os arranjos vão se tecendo, aliás acho difícil as vezes diferenciar arranjo e composição, porque uma linha de baixo, uma levada de batera, um naipe de vozes, uma harmonia fazem parte, ao meu ver da construção da própria música: "Beat Acelerado" é um exemplo do que estou querendo dizer, pois de bossa nova, ela passou a pop, em uma reunião da então "Gota Suspensa", para procura das palavras certas para colocar um refrão na composição de Vicente França. "Coração ligado, beat acelerado" chegaram quando estávamos procurando todos juntos no quarto de Alec. E depois, foi feito o arranjo pop: é assim... Fazer e refazer, experimentar novas levadas, transformar, interpretar, citar trechos ou influências, homenageando de certa forma os nossos "mestres" ou indo atrás de algumas descobertas acidentais legais, desenrolar alguma meada. A cada ano, quando nos encontramos, sentimos que nosso som vem carregado de novas influências, 2017 foi mais rock, eu diria. Nos divertimos à beça com a participação dos Autoramas, do George Israel, do Ruben Jacobina. Assim nos alimentamos e vamos criando, juntos ou separados.
Vocês acreditam que o surgimento do movimento indie rock tenha contribuído para essa abertura (ou manutenção) do espaço para o Metrô na mídia? Há uma identificação com esse movimento no tipo de trabalho que vocês desenvolvem? V.B. - Sei que todos adoram passear por vários estilos, seja para ouvir, ou para cantar, ou imaginar: pop, de maneira geral, synth pop, dance, rock, samba, chanson, agora, antes, depois... As sonoridades identificadas como indie pop, são com certeza da mesma família sonora do "Olhar," isso deve contribuir para que as novas gerações continuem descobrindo e ouvindo Metrô. O pop é divertido, variado, dançante, leve. "Tudo Pode Mudar" continua sendo acessada entre 7 e 11.000 vezes por dia, está bombando na trilha do filme 'Bingo" e fiquei chapada com a quantidade de versões dela que encontrei em soundcloud, com certeza ela está no ar, como "Johnny Love" e "Beat Acelerado", que são cantados do início ao fim quando nos apresentamos. Sou fascinada pela imensa criatividade e diversidade musical à qual temos acesso hoje em dia: inimaginável... Nós nos identificamos muito com o pop em seu lado "antropofágico": adoro as surpresas que pode trazer. Vejo também no indie um espaço maior para o silêncio na música, e também para as mulheres se expressarem em um meio musical ainda meio machista, isto é legal também, pois garotas, garotos, têm suas maneiras de sentir e vivenciar, portanto de se expressar para fazer rodar o mundo. Vocês já têm duas músicas prontas. Quando vão lançar um novo álbum? Ou pretendem investir em outras formas de divulgação (streaming por exemplo)? V.B. - Por hora vamos assim, fazendo as músicas aos poucos. A intenção é ir terminando e colocando no ar na medida que sentirmos as músicas "prontas" mesmo porque as músicas sempre são mutantes. Eu adoraria trazer um belo objeto para nossos fãs também, mas não nos parece ao mesmo tempo indispensável hoje em dia, será que é? Sei que quando fazemos shows e levamos a edição comemorativa de "Olhar", muitas pessoas ficam muito felizes em comprar...
Como estão os planos para os shows? V.B. - Temos experimentado vários formatos, para várias dimensões possíveis, várias pistas a explorar. Existem muitos lugares menores nos procurando, em cidades distantes dos grandes eixos. Adoraríamos poder chegar até estas pessoas, por isto estamos muito a fim de curtir este lado pop enxuto, synth-pop, até algo acústico, e poder baratear os custos, pois sei que não é fácil bancar custos elevados de produção para trazer os cinco Metrô na formação original, que ainda temos a sorte de poder reunir. O importante é garantir que os shows continuem dançantes e emocionantes, trazendo todos os sucessos que as pessoas querem curtir e reviver, e também novidades e releituras para que todos saiam tendo se divertido muito e cheios de gás. Estamos disponíveis em todas as férias escolares daqui da região de Toulouse (15 dias a cada mês e meio). Temos nos encontrado a cada ano durante o período de julho e agosto e feito shows cheios de energia. Cada um de nós está com a música sempre, sabe? Ideias e participações estão previstas ou já acontecendo: Alec e Xavier estão trocando figurinhas com Autoramas e outros parceiros durante a entressafra do Metrô. Alec vai tocar com George Israel e em breve em São Paulo, Dany vai retomar a peça sobre Josefine Baker, na qual toca, atua, faz direção musical e que foi um imenso sucesso na temporada anterior na Maison de France, no Rio de Janeiro. Ele também está ao lado do Mestre Egberto Gismonti na trilha da peça "Grande Sertão Veredas", dirigida por Bia Lessa, atualmente em cartaz no Sesc Consolação, em São Paulo. Eu estou por aqui tocando e cantando muito e cuidando da voz, da família, dos contatos e da agenda. Quando nos encontramos é sempre muito gostoso colocar todas estas experiências em comum, espero que o façamos muitos mais porque ao vivo é sempre melhor, e o contato com o nosso público quando cantamos, dançamos e nos emocionamos juntos é, sem dúvida, um dos maiores prazeres na vida. https://www.facebook.com/metrobr
"Dando Voltas no Mundo"
"A Vida É Bela Lalaiá"
"Tudo Pode Mudar"
"Ti Ti Ti"
"Beat Acelerado"
*Luiz Gomes Otero é jornalista formado em 1987 pela UniSantos - Universidade Católica de Santos. Trabalhou no jornal A Tribuna de 1996 a 2011 e atualmente é assessor de imprensa e colaborador dos sites Juicy Santos, Lérias e Lixos e Resenhando.com. Criou a página "Musicalidades", que agrega os textos escritos por ele.
Considerado por muitos o maior escritor de língua portuguesa, Machado continua a ser republicado. Agora também em versão HQ
“Uma existência, além da morte”, assim escreveu Euclides da Cunha no dia 30 de setembro de 1908 no Jornal do Commercio sobre o falecimento de Machado de Assis, que havia acontecido na noite anterior. Hoje, 109 anos depois, não há quem não tenha ouvido falar ou não tenha se deparado com algo relacionado ao autor. O escritor brasileiro é considerado por muitos críticos, estudiosos, escritores e leitores como o maior nome da literatura brasileira. Presente em diversas listas de provas de vestibulares e estudado pelos alunos das escolas do Brasil, Machado de Assis também é citado na 4a edição da pesquisa Retratos da Leitura no Brasil – o maior e mais completo estudo sobre o comportamento do leitor brasileiro, promovido pelo Instituto Pró-Livro (IPL) e aplicado pelo Ibope Inteligência – como o autor mais conhecido entre os entrevistados, ficando à frente de Monteiro Lobato, Paulo Coelho e Jorge Amado. Machado aparece em segundo colocado na pesquisa, atrás apenas de Monteiro Lobato, também no quesito escritores de quem os entrevistados mais gostam.
Base: Amostra (5.012) – Escritores mais conhecidos.
MISSA DO GALO E OUTROS CONTOS DE MACHADO DE ASSIS Os dados da pesquisa são endossados pelo crescente número de releituras e republicações das obras de Machado de Assis. Em homenagem ao autor, a Editora do Brasil acaba de lançar uma coletânea de contos adaptados na linguagem das HQs pelas mãos do ilustrador Francisco Vilachã. Neste livro, quatro histórias desse mestre da literatura veem em quadrinhos: “Missa do galo”, “Conto de escola”, “O espelho” e “Umas férias”. Contos que simbolizam muito bem a maravilha da narrativa machadiana. Intercalados por trechos de outros gêneros textuais do autor, o livro é um mergulho pelo universo de Machado e um convite para que o jovem leitor conheça um pouco mais o trabalho desse magnífico escritor. Depois de tantas indicações faltou desculpa para mergulhar nas obras de Machado, não é mesmo? Homenageie você também o autor e a literatura brasileira lendo os livros do escritor.
Ingressos para a terceira temporada já estão disponíveis em www.ratimbumocastelo.com.br e na bilheteria do Memorial Sucesso e líder de público no Brasil em 2017, a exposição Rá-Tim-Bum, O Castelo foi novamente prorrogada e poderá ser visitada até o dia 4 de fevereiro de 2018. O projeto é uma realização da Fundação Memorial da América Latina e do Governo do Estado de São Paulo, em parceria com a TV Cultura e a Caselúdico.
“A decisão de prorrogar mais uma vez a exposição - explica Irineu Ferraz, presidente do Memorial da América Latina – levou em conta o grande número de pedidos que chegam todos os dias por nossas redes sociais. A prorrogação também atende aos interesses de muitos fãs do seriado que moram fora da capital e querem aproveitar a semana do Dia das Crianças e as férias escolares do final de ano para vir a São Paulo”.
A terceira temporada chega com uma novidade. Quem conta é o diretor Felipe Pinheiro: “teremos um novo cenário dentro da exposição, um grande mural para que as pessoas extravasem suas emoções, deixem seu autógrafo, façam selfies e, assim, eternizem o momento da visita”.
Público – Embora não haja no Brasil dados atualizados em relação à frequência de público em eventos artísticos e museológicos, Rá-Tim-Bum , o Castelo está entre as mostras mais visitadas do mundo. De 31 de março, quando foi inaugurada, até 30 de setembro - fim da segunda prorrogação - 570 mil pessoas terão visitado a exposição. A esse número somam-se ainda 20 mil visitas com ingressos gratuitos, cedidos para escolas públicas, além de entidades filantrópicas e assistenciais.
De acordo com levantamento feito a partir de informações da revista britânica The Art Newspaper - que mapeia o público de museus -, esses números colocam o projeto entre os mais visitados em todo o mundo. Sobre a TV Cultura - A TV Cultura é o principal veículo de comunicação da Fundação Padre Anchieta. Modelo de emissora pública, é permanentemente comprometida em oferecer programação qualificada, atrativa, crítica, democrática e inovadora para os mais diversos públicos e faixas etárias. Ao longo de sua trajetória, foi reconhecida com mais de 400 prêmios nacionais e internacionais.
