terça-feira, 4 de novembro de 2014

.: "Os Filhos Deste Solo" traz olhar artístico sobre o povo brasileiro

A partir de fotografias, vídeoarte, instalação artística e trilha sonora, cinco artistas lançam um novo olhar sobre a população do país.  Esta é a exposição multimídia  "Os Filhos Deste Solo: Olhares Sobre o Povo Brasileiro", que fica em cartaz de 7 a 29 de novembro na Praça das Artes, em São Paulo.

Os fotógrafos Edu Simões e Marcelo Curia documentam as histórias de vida de cinco mulheres em cinco regiões do país. Cartas enviadas pelo povo brasileiro aos governantes do país servem de inspiração para a artista visual Rochelle Costi e o cineasta Felipe Diniz, enquanto o músico Dany Roland cria uma trilha sonora baseada na diversidade de ritmos e sons de todo o país.

"Esta exposição traz olhares atuais e sensíveis de artistas brasileiros sobre as vidas de filhos e filhas deste solo. Personagens e cartas são pontos de partida para pensarmos a ampla diversidade cultural, étnica e regional brasileira" explica Carla Joner, curadora da exposição.

Durante o mês de setembro de 2013, os fotógrafos Marcelo Curia e Edu Simões percorreram regiões brasileiras para documentar em imagens o cotidiano de cinco mulheres que representam a diversidade do povo brasileiro. Marcelo Curia retratou duas personagens - Maria Aparecida (SE) e Odete Terezinha (RS), enquanto que o paulista Edu Simões documentou a vida de outras três - Ivanilda (PA), Maria (RJ) e Iolanda (SP). 

Por meio de fotografias e vídeos a história de vida e superação de cada personagem está retratada na exposição: Odete fez um curso de qualificação profissional e trabalha como armadora de ferragem na construção civil no Sul; Cida produz alimentos orgânicos em pleno semiárido nordestino; Ivanilda é uma silenciosa artesã e agricultora da floresta; Maria, retirante do sertão, trabalha e vive na Rocinha; e Iolanda superou o uso de drogas em nome dos filhos, hoje possui um trabalho formal e vive com seus filhos em São Paulo.

A exposição apresenta um grande painel com projeções sincronizadas das fotografias, com trilha sonora original composta pelo músico Dany Roland: "Vivemos em um país onde a multiplicidade de culturas, que nasce da multiplicidade de indivíduos com historias peculiares, é imensa. Por essa razão, criamos uma trilha valorizando cada brasileiro. É uma música como se fosse 'a casa' de cada uma das mulheres apresentadas, com suas alegrias e tristezas, suas tradições, seus ritmos e seus ritos", comenta Roland.

Cartas escritas à mão ainda fazem parte da realidade de uma grande parcela da população, em pleno Século 21. A instalação de Rochelle Costi e o filme de Filipe Diniz apresentam de forma especial essas cartas enviadas às autoridades como elementos em suas obras para expandir o olhar e a reflexão sobre o povo brasileiro.

A partir de uma pesquisa realizada nos arquivos do governo federal, cartas enviadas pela população foram reproduzidas fielmente, impressas e dispostas em móbiles giratórios de 6m de comprimento. Assim nasceu a instalação Envío, criada pela artista visual Rochelle Costi: "São cartas de agradecimento e pedidos de ajuda, manifestações sinceras da população que confia que suas palavras chegarão ao ilustre destinatário. São quase como orações que buscam chegar ao céu, e é nesse ponto que a concepção do trabalho se baseia", afirma a artista.

O cineasta Felipe Diniz também trabalhou com trechos dessas cartas para criar as Vídeocartas, que são apresentadas a partir da leitura por atores especialmente convidados. "A ideia foi traduzir de uma maneira conceitual por meio de imagens em movimento, a diversidade de vozes que entregam suas esperanças em forma de cartas ao Governo. O vídeo é, de certa maneira, randômico, e corresponde ao grito de muitas vozes que, somadas, tornam-se uma grande onda. Se são todos filhos deste solo, no fundo, todos têm a mesma voz", declara Diniz.

Os Correios, que entendem muito bem a importância de uma carta na vida de alguém, patrocinam a exposição. A montagem de "Os Filhos Deste Solo: Olhares Sobre o Povo Brasileiro" tem projeto cenográfico e museográfico concebido pelo arquiteto Álvaro Razuk. O cuidado com a ambientação cria um percurso intimista para o visitante. A mostra foi apresentada em 2013 no Museu da República, em Brasília e, a partir de dezembro de 2014, será exibida no Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura, em Fortaleza/CE.

Serviço
Exposição  "Os Filhos Deste Solo: Olhares Sobre o Povo Brasileiro"
Quando: de 7 a 29 de novembro de 2014
Onde: Praça das Artes - Sala de Exposições
Endereço: Avenida São João, 281 - Centro - São Paulo - SP
Próximo às estações Anhangabaú e República do Metrô
Telefone: (11) 3397 0327
Entrada Franca

Horário de visitação: de segunda a sexta, das 9h às 19h. Sábado e domingo, das 9h às 18h Visitas guiadas para deficientes auditivos com tradutor de libras todas as quintas-feiras, das 12h às 19h
Instagram: @osfilhosdestesoloexpo
Facebook: https://www.facebook.com/OsFilhosDesteSoloExpo

.: A tática black bloc em debate na 60ª Feira do Livro de Porto Alegre

Artistas do Hip Hop participam do Sarau do Quintana, com leitura de obras do grande poeta gaúcho, e encontro do fã-clube Harry Potter Armada Hogwarts são algumas das atividades desta quarta-feira, 5/11.



Jornalistas e socióloga analisam a tática dos Black Blocs, as manifestações recentes e suas consequências, nesse sexto dia da 60ª Feira do Livro de Porto Alegre. As questões da acessibilidade e da inclusão são temas de várias oficinas e debates ao longo dia.

No Projeto Tecendo Histórias Traçando Ideias, um olhar sobre a morte na literatura e nos games. Aspectos diferentes, levantados por pesquisadores, na política, economia, artes, letras e no cotidiano será analisada no encontro 1ª Guerra Mundial-Reflexos no Brasil.

O patrono da 54ª Feira do Livro, Charles Kiefer, autografa o livro "Dia de Matar Porco". E artistas do Hip Hop participam do Sarau do Quintana, com leitura de obras do grande poeta gaúcho. Também tem encontro do fã-clube Harry Potter Armada Hogwarts.

A quarta-feira reserva ainda um momento especial na Feira, com a homenagem ao Xerife Júlio La Porta e aos 60 anos da Feira do Livro de Porto Alegre. Inauguração da escultura está marcada para às 18h, em frente à Caixa Econômica Federal, na Praça da Alfândega.

Confira toda a programação:
Às 9 horas
EDUARDA NA BARRIGA DO DRAGÃO, DE CAIO RITER
CONTAÇÃO DE HISTÓRIAS PARA CRIANÇAS DE 0 A 6 ANOS
No QG dos Pitocos
Mario Pirata
Com Fabio Sombra
No Teatro Sancho Pança
OFICINA DE INFORMÁTICA ACESSÍVEL
INSCRIÇÕES: biblioteca.portoalegre@sesirs.org.br
No Espaço do Sesi

9H ÀS 21H
CICLO A HORA DO EDUCADOR
MOSTRA DE PROJETOS
1ª Coordenadoria Regional
de Educação (Porto Alegre)
Na Vitrina da Leitura

9H30 ÀS 12H
CICLO A HORA DO EDUCADOR
SEMINÁRIO A PROMOÇÃO DA LEITURA E A FORMAÇÃO DE PROFESSORES MEDIADORES - PROJETO TECENDO HISTÓRIAS, TRAÇANDO IDEIAS
Abertura: Apresentação do Projeto Tecendo Histórias, Traçando Ideias - Parte 1 - com Patrícia Langlois
Um olhar sobre a Violência:
Games e literatura, palestra
com Christopher Karstensmid
Um olhar sobre o Consumo do Jovem e da Criança:
Palestra com Jacira Fagundes
Promoção: 1ª Coordenadoria
Regional da Educação
Na Casa do Pensamento

10H
OFICINA DE SENSIBILIZAÇÃO PARA AS QUESTÕES DA ACESSIBILIDADE
E DA INCLUSÃO
PROJETO DIVERSIDADE NA RUA
Inscrições:
biblioteca.portoalegre@sesirs.org.br
No Espaço do Sesi
ENCONTRO COM O PATRONO AIRTON ORTIZ
Encontro com o Patrono: Airton Ortiz
Para alunos do ensino médio
Agendamento de turmas: visitacaoescolar@camaradolivro.com.br
Biblioteca Moacyr Scliar

10H30
O AUTOR NO PALCO
COM ANDRÉ NEVES
PARA ALUNOS DO ENSINO
FUNDAMENTAL
No Teatro Sancho Pança
UM REINO TODO QUADRADO, DE CAIO RITER
CONTAÇÃO DE HISTÓRIAS PARA CRIANÇAS DE 0 A 6 ANOS
No QG dos Pitocos
O NEGRINHO DO PASTOREIRO EM VERSÃO DE LUIZ CORONEL
CONTAÇÃO DE HISTÓRIA COM
BÁRBARA CAMARGO
No Auditório do Museu de Direitos Humanos do Mercosul (Memorial do RS)
ENCONTRO COM ILUSTRADOR
RENATA BUENO
No Ateliê da Imagem

11H
OFICINA DE INFORMÁTICA ACESSÍVEL
INSCRIÇÕES:
biblioteca.portoalegre@sesirs.org.br
No Espaço do Sesi
CONVERSAS COM O GRUPO CORTINAS ABERTAS – TEATRO PARA TODOS
DESCOBRINDO A DRAMATIZAÇÃO COM OS CEGOS
Inscrições:
biblioteca.portoalegre@sesirs.org.br
No Espaço do Sesi

DAS 11H20 ÀS 14H
11h30 às 14h
TÁ NA MESA DA FEDERASUL
Patrono e Presidente da Câmara palestram na entidade
Das 11h30 às 12h – exclusivo imprensa
Das 12h às 14h palestra

12H15
VOU TE CONTAR
O PALCO LIVRE PARA
LEITURAS COMPARTILHADAS
Na Tenda de Pasárgada

13H30
OFICINA: REFERÊNCIAS
BIBLIOGRÁFICAS (1/1)
ORIENTAÇÕES PARA ELABORAÇÃO DE REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS
Participante: Naila Touguinha Lomando
Na Sala Noé de Mello Freitas - CCCEV

14H
O AUTOR NO PALCO
COM ANNIE PIAGETTI MÜLLER
PARA ALUNOS DO
ENSINO FUNDAMENTAL
No Teatro Sancho Pança
O JACARÉ BILÉ, DE ALESSANDRA PONTES ROSCOE
CONTAÇÃO DE HISTÓRIAS PARA CRIANÇAS DE 0 A 6 ANOS
No QG dos Pitocos
CIDADANIA COM ARTE
APRESENTAÇÃO DE
TEATRO DE BONECOS
Promoção: TCE
Na Sala de Vídeo
COLÓQUIOS DE INCLUSÃO
AUDIODESCRIÇÃO – UMA
FERRAMENTA DE ACESSIBILIDADE CULTURAL E PEDAGÓGICA
Com Cristina Kenne
Na Estação da Acessibilidade
OFICINA DE INFORMÁTICA ACESSÍVEL
INSCRIÇÕES: biblioteca.portoalegre@sesirs.org.br
No Espaço do Sesi
O NEGOCIADOR DE REFÉNS
RELATOS DE OCORRÊNCIAS POLICIAIS DESCRITAS A PARTIR DOS BASTIDORES, PELO MAIS NOTÓRIO E EXPERIENTE NEGOCIADOR DE REFÉNS DO RIO GRANDE DO SUL, O CORONEL DA BRIGADA MILITAR RODOLFO PACHECO
Participantes: Rodolfo Pacheco
E JeisonKarnal da Silva
Na Sala Leste - Santander Cultural

14H ÀS 17H30
CICLO A HORA DO EDUCADOR
SEMINÁRIO A PROMOÇÃO DA LEITURA E A FORMAÇÃO DE PROFESSORES MEDIADORES - PROJETO TECENDO HISTÓRIAS, TRAÇANDO IDEIAS
Apresentação do Projeto Tecendo Histórias Traçando Ideias - Parte 2
Olhares sobre a morte
Na literatura e nos Games, palestra com Christopher Karstensmid
Nos livros ilustrados, análise das ilustrações, com Catherine De Leon
Olhar sobre a Adoção - Paralelo entre a literatura infantil e o filmeMeu Malvado Favorito, palestra com Patrícia Langlois
Promoção: 1ª Coordenadoria
Regional da Educação
Na Casa do Pensamento

14H30
1ª GUERRA MUNDIAL - REFLEXOS
NO BRASIL
COLETÂNEA COM ASPECTOS DIFERENTES, LEVANTADOS POR PESQUISADORES - NA POLÍTICA, NA ECONOMIA, NAS ARTES, NAS LETRAS, NO COTIDIANO, OCORRIDOS NO BRASIL NO DECORRER DA 1ª GUERRA
Participantes: Hilda Hübner Flores, Décio Andreotti, Moacyr Flores, Luiz Osvaldo Leite, LotárioNeuberger, Luiz Ernani Caminha, José Carlos Giorgis e Rafael Ban Jacobsen.
Na Sala Oeste - Santander Cultural

15h
CORTÁZAR
Diretor Tristán Bauer explica que neste documentário tentou abordar a biografia de Cortázar como se deprende da própria narrativa do autor de Rayuela. Diante das lentes, Cortázar torna-se protagonista de si mesmo: sua imagem equivale ao seu pensamento. Ser humano antes de escritor consagrado, Cortázar nos faz sentir a melancolia através da qual lembra de seu próprio país na época do exílio e da pesquisa que seus livros empreendiam sobre certos lugares privilegiados para a abertura de sua percepção. Duração: 80 min
Auditório Barbosa Lessa - Centro Cultural Ceee Erico Verissimo

15H15
VOU ME EMBORA PRA PASÁRGADA:
LENDO E CONTANDO E SEGUINDO A CANÇÃO
LEITURAS E CONTAÇÕES DE HISTÓRIAS DA LITERATURA BRASILEIRA: LUIS FERNANDO VERISSIMO, ANÍBAL MACHADO, MÁRIO QUINTANA, MACHADO DE ASSIS, CHICO BUARQUE, ENTRE OUTROS
Participante: Jari Mauricio da Rocha
Na Tenda de Pasárgada

15H30
O JACARÉ BILÉ,
DE ALESSANDRA PONTES ROSCOE
CONTAÇÃO DE HISTÓRIAS PARA CRIANÇAS DE 0 A 6 ANOS
No QG dos Pitocos
ROSÁRIO CAFÉ
COM ALTAIR MARTINS
PARA ALUNOS DO
ENSINO FUNDAMENTAL
Colégio Marista Rosário
No Teatro Sancho Pança
OFICINA: TRADUÇÃO LITERÁRIA
POESIA GREGA ANTIGA (1/2)
TRADUÇÃO LITERÁRIA
DE POESIA GREGA ANTIGA
Participantes: José C. Baracat Jr. e Leonardo Antunes
Na Sala Noé de Mello Freitas - CCCEV
OFICINA: POÉTICA DA MULHER
NO SÉCULO 21 (2/2)
REFLEXÃO FILOSÓFICO-POÉTICA BASEADA NA POESIA DE MARTHA MEDEIROS, CORA CORALINA,
CLARICE LISPECTOR, CECÍLIA
MEIRELLES E ADÉLIA PRADO
Participante: Izabel Bellini Zielinsky
Na Sala O Retrato - CCCEV
MESA REDONDA DESEJOS REPRIMIDOS
OS MAIS CRUS, COMOVEDORES E EXTRAORDINÁRIOS CASOS QUE A PSICANÁLISE PODE TRANSFERIR À LITERATURA. A VIDA SEGUE E A
PSICANÁLISE TAMBÉM
Participantes: Marcela Villavella, Lúcia Bins Ely, Eliane Marques
e Renata Passolini
Na Sala Leste - Santander Cultural

16H
CONVERSAS COM O GRUPO CORTINAS ABERTAS – TEATRO PARA TODOS
DESCOBRINDO A DRAMATIZAÇÃO COM OS CEGOS
Inscrições: biblioteca.portoalegre@sesirs.org.br
No Espaço do Sesi
UMA VIAGEM EM UM BLOCO DE NOTAS
AS AVENTURAS DE UMA VIAGEM A SANTIAGO DE COMPOSTELA
Participantes: Tatiana Fadel Rihan
Na Sala Oeste - Santander Cultural
Escultor Bez Batti participa de um encontro com a comunidade das artes plásticas (artistas, estudantes e interessados no assunto).
Na Pinacoteca Aldo Locatelli, no Paço Municipal (Praça Montevidéu, s/nº).

16H15
COLÓQUIOS DE INCLUSÃO
ESTAÇÃO DA ACESSIBILIDADE, COPA 2014, PARADESPORTO ALEGRE E OUTRAS AÇÕES DA SECRETARIA MUNICIPAL DE ACESSIBILIDADE E INCLUSÃO SOCIAL
Na Estação da Acessibilidade

17H
OFICINA DE INFORMÁTICA ACESSÍVEL
INSCRIÇÕES:
biblioteca.portoalegre@sesirs.org.br
No Espaço do Sesi
A NOVA LITERATURA
ESPANHOLA NA FEIRA DO LIVRO
DESTACADOS ESCRITORES
ESPANHÓIS CONVERSAM SOBRE LITERATURA E PRODUÇÃO
LITERÁRIA NA ESPANHA
Participantes: Care Santos, Elvira Navarro, Javier Montes, ÒscarPujolRiembau, Ruben Daniel Castiglioni, Karina Lucena e Priscila Pedó
Na Sala Leste - Santander Cultural

17H15
EU SOU ALCY CHEUICHE
O ESCRITOR FAZ LEITURAS
E FALA SOBRE SUAS OBRAS
Participante: Alcy Cheuiche
Na Tenda de Pasárgada

17H30
OFICINA: COMO ASSASSINAR A NARRATIVA CONTRA OS CLICHÊS (2/3)
NOÇÕES BÁSICAS A CERCA DO TEMA O KITSCH, OS LUGARES COMUNS, AS GRANDES NARRATIVAS MODERNAS E O USO RECORRENTE DE ESTRUTURA E LINGUAGEM PREVISÍVEIS. O CLICHÊ COMO ZONA DE CONFORTO DO ESCRITOR INICIANTE. CHITA, FLORES DE PLÁSTICO E PINGUIM DE GELADEIRA: A ESTÉTICA DO HORRÍVEL
Participante: Cintia Moscovich
Na Sala Noé de Mello Freitas - CCCEV
IEL 60 ANOS - AUTORES E LIVROS
O MÉDICO E ESCRITOR FERNANDO NEUBARTH LÊ TRECHOS DE OLHOS DE GUIA, PUBLICADO PELO IEL EM 1993 E VENCEDOR DO PRÊMIO AÇORIANOS DE LITERATURA NAS CATEGORIAS CONTO E AUTOR REVELAÇÃO
Participante: Fernando Neubarth
Na Sala O Retrato - CCCEV
INAUGURAÇÃO ESCULTURA EM HOMENAGEM AO XERIFE JOSÉ JÚLIO LA PORTA, QUE DURANTE 35 ANOS ABRIU E ENCERROU O MAIOR EVENTO LITERÁRIO DA CAPITAL E QUE FALECEU EM 2013 ÀS VÉSPERAS DA FEIRA DO LIVRO.
NA PRAÇA DA ALFÂNDEGA, EM FRENTE A AGÊNCIA DA CAIXA ECONÔMICA FEDERAL.
HISTÓRIA DO DIREITO
NO RIO GRANDE DO SUL
ATIVIDADE PARALELA
Participantes: Alfredo Flores, Wagner Silveira Feldniuk e Miguel Espírito Santo
No Armazém literário da CORAG
AMAZÔNIA - ESTRADAS D'ÁGUA
UM POUCO DA CULTURA DE UM POVO DESCONHECIDO PELA MAIORIA DOS BRASILEIROS E QUE USA OS RIOS COMO MEIO DE INTEGRAÇÃO
Participantes: Fabiano Mazzotti e Marli Tasca Marangoni
Na Sala Oeste - Santander Cultural

18H ÀS 20H
ENCONTRO DO FÃ-CLUBE HARRY POTTER ARMADA HOGWARTS
Casa do Pensamento

18H30
MASCARADOS - A VERDADEIRA HISTÓRIA DOS ADEPTOS DA TÁTICA BLACK BLOC
JORNALISTAS E SOCIÓLOGA ANALISAM AS MANIFESTAÇÕES RECENTES E SUAS CONSEQUÊNCIAS
Participantes: Willian Novaes, Esther Solano e Tulio Milman
No Auditório Barbosa Lessa - CCCEV
PITOCO'S POCKET SHOW
COM BANDA CALIBRE
No QG dos Pitocos.

19H
MITOS EN LA ENSEÑANZA DE LA GRAMÁTICA ELE: QUÉ GRAMÁTICA ENSEÑAR, QUÉ GRAMÁTICA APRENDER?
CON JUAN MAUEL REAL ESPINOSA
INSTITUTO CERVANTES
Inscrições: bibpalegre@cervantes.es
Na Sala das Nações
O DIREITO AO ESQUECIMENTO
DECISÕES TEM OBRIGADO PROVEDORES A RETIRAR ARQUIVOS, INFORMAÇÕES E DADOS A RESPEITO DE DETERMINADA PESSOA, FAVORECENDO, EM BUSCA DO PRINCÍPIO DA DIGNIDADE, QUE CONTEÚDOS EM PROCESSOS OU SÍTIOS VIRTUAIS SEJAM APAGADOS: É O "DIREITO AO ESQUECIMENTO"
Participantes: Juarez Freitas, Eugênio FacchiniNeto
Na Sala Leste - Santander Cultural
RELATO SOBRE A ORGANIZAÇÃO DA FEIRA DO LIVRO DE PORTO ALEGRE
Relato sobre a organização da Feira do Livro de Porto Alegre, com Sônia Zanchetta.
Para alunos da Escola Técnica Factum.
Ateliê da Imagem

19H15
CORDÃO DA SAIDEIRA: A COOPERATIVA DE ESCRITORES GAÚCHOS E O LIVRO PACOTE – ANTOLOGIA PRÊMIO COOESCRITOR – OS ANOS 1970-1980
O panorama da época, anos 1970-1980, os encontros no Clube de Cultura, o concurso literário da Cooescritor e o lançamento da histórica antologia intitulada Pacote.
Tenda de Pasárgada

19H30
SARAU DO QUINTANA
POESIAS DE MARIO QUINTANA COM ARTISTAS DO HIP HOP
No Espaço do Sesi
OFICINA: LENDO CORTÁZAR (2/3)
PARTICIPANTE: ERNANI SSÓ
Na Sala Noé de Mello Freitas - CCCEV

20H
AS MULHERES QUE
AMAVAM GAINSBOURG
ESPETÁCULO TEATRAL - PARA ALUNOS DA EDUCAÇÃO DE JOVENS E ADULTOS
Direção: Bob Bahlis
No Teatro Sancho Pança
Sessões de autógrafos

14H
No Memorial, Térreo:
VÁRIOS AUTORES
GESTÃO DE POLÍTICAS PÚBLICAS PARA A CIDADANIA, PARTICIPAÇÃO E RESPONSABILIDADE SOCIAL
Unilasalle

15H
Na Praça de Autógrafos:
SONIA BARROS
A CORAGEM DE LÉO
FTD
FRAGMENTOS DE PALAVRAS
Fragmentos de palavras
Vera Salbego
Partenon Literário

16H
No Memorial, Térreo:
HILDA AGNES FLORES, ORG.
PRIMEIRA GUERRA MUNDIAL - REFLEXOS NO BRASIL
Martins Livreiro Editora
Na Praça de Autógrafos:
JEISON KARNAL DA SILVA
E RODOLFO PACHECO
O NEGOCIADOR DE REFÉNS
Livraria Palmarinca

17H
Na Praça de Autógrafos:
CLÁUDIO MEDINA
50 ANOS QUE MUDARAM O BRASIL E O MUNDO / OUTONO NA PRAÇA
Cidadela
NEWTON TERRA, CARLOS
CAIROLI, NINA FURTADO E
CRISTIANO FLORES
SEXUALIDADE, MENOPAUSA, ANDROPAUSA E DISFUNÇÃO ERÉTIL NO ENVELHECIMENTO- COMPREENSÃO E MANEJO
EDIPUCRS
JULIANA R. B. LINDEMBERG, ORG. E URSULA ANA NEUMANN
FAMÍLIAS DA BÍBLIA
Concórdia

18H
No Memorial, Térreo:
LIGIA SAYÃO LOBATO COPPETTI E ROSANE LEFEBVRE
CAMINHOS DA LINGUAGEM: UMA VISÃO TRANSDISCIPLINAR
Pedro e João Editores
Na Praça de Autógrafos:
ESTELA DORNELLES
A FORÇA DE UM AMOR
Revolução Cultural
NEWTON TERRA
E ÂNGELO BÓS
ENTENDENDO AS SÍNDROMES GERIÁTRICAS
EDIPUCRS
SUZANA ALBORNOZ
O CASO LEGIANI
Editora Movimento
DARCY FRANCISCO
CARVALHO DOS SANTOS
O RIO GRANDE TEM SAÍDA? UMA ANÁLISE DAS POTENCIALIDADES E DOS ENTRAVES PARA O DESENVOLVIMENTO
AGE
CLÁUDIO HENRIQUE NUNES MOURÃO E CATHE DE LEON "ILUSTR."
A FÁBULA DA ARCA DE NOÉ
Livraria e Editora Cassol
MARCELA VILLAVELLA
DESEOS REPRIMIDOS
Apres Coup
CARLOS GUTTERRES
O CAMINHO LUMINOSO DA PAZ
Imprensa Livre

19H
Na Praça de Autógrafos:
LEONARDO DAGOSTINI
COMO ESTUDAR E APRENDER
Cidadela
IVO NESRALLA E
PAULO PRATES
AS EMOÇÕES DA CIRURGIA DO CORAÇÃO
AGE
CARE SANTOS
QUARTOS FECHADOS
Record
CHARLES KIEFER
DIA DE MATAR PORCO
Dublinense
MARIA DA GRAÇA
RODRIGUES
PARAÍSO SELVAGEM
Editora Movimento
LUÍS DILL
NA COMPANHIA DE ÁGATA
Artes e Ofícios
PAULA PIMENTA
FAZENDO MEU FILME EM QUADRINHOS
Nemo
BRÍGIDO IBANHES
SILVINO JACQUES, O ÚLTIMO DOS BANDOLEIROS
Alternativa
LUÍSA FINCATO PROENÇA E DENISE PIRES FINCATO
LULU DAS PLAQUETAS : MENSAGENS E IMAGENS DE UM ANO DE LUTA
Sapiens

20H
No Memorial, Térreo:
ELIANE MARQUES,ORG. E LÚCIA BINS ELY, ORG.
OVO DA EMA Nº2
Apres Coup
Na Praça de Autógrafos:
MARLI TASCA MARANGONI E FABIANO MAZZOTTI
AMAZÔNIA - ESTRADAS D'ÁGUA
AJR
WILLIAN NOVAES E ESTHER SOLANO
MASCARADOS - A VERDADEIRA HISTÓRIA DOS ADEPTOS DA TÁTICA BLACK BLOC
Geração Editorial

.: A história do jovem imigrante "Stefano"

Dedicado a seu pai, Stefano conta a história de um jovem imigrante italiano cheio de sonhos, que foge da pobreza do pós-guerra na Itália para a Argentina em busca de uma vida melhor. Stefano se despede de sua mãe e parte com a bagagem cheia de ilusões e memórias. A viagem de barco, seu primeiro trabalho no campo, sua nova vida ao lado de Ema e no final da história o leitor se depara com um homem mais maduro e cheio de experiências. Uma vida que é uma reminiscência de centenas de imigrantes, que muitas vezes enfrentam uma dura realidade, muito diferente do que eles esperavam encontrar.

“Se um livro é uma forma de conhecer, uma maneira de penetrar no mundo e procurar o lugar que nele nos corresponde, Stefano me permitiu recuperar a sensação de fome, desterro, estranhamento de homens e mulheres que um dia deixaram a sua terra, em busca de uma vida melhor”, diz María Tereza Andruetto.

Livro: Stefano
1ª edição
80 páginas
Autor: María Teresa Andruetto 
Tradução: Marina Colasanti

.: Pinacoteca de SP apresenta exposição "Coleções em Diálogo"

A Pinacoteca do Estado de São Paulo, instituição da Secretaria de Estado da Cultura, apresenta a exposição "Coleções em Diálogo: Museu Mariano Procópio e Pinacoteca de São Paulo". Cerca de 50 obras entre pinturas, desenhos e esculturas de artistas importantes para a história da arte brasileira estarão expostas no segundo andar, conversando com as obras do acervo da Pinacoteca. A exposição estará em cartaz de 8 de novembro até 22 de março de 2015.

Segundo as curadoras Fernanda Pitta e Valéria Piccoli, da Pinacoteca de São Paulo, a ideia que fundamenta a exposição é confrontar o acervo da Pinacoteca com obras vindas de outras instituições afins, o que aumenta e renova as possibilidades de interpretação da própria coleção do museu.

A Pinacoteca e o Museu Mariano Procópio têm trajetórias paralelas, com coleções constituídas em períodos semelhantes e muitas coincidências com relação aos artistas representados. De um lado, a Pinacoteca, criada por iniciativa do Governo do Estado de São Paulo, compôs seu acervo inicial a partir da transferência de obras de caráter “artístico” provenientes do Museu do Estado (atual Museu Paulista da USP), ampliando-o gradativamente por meio de outras aquisições feitas pelo Estado, além de doações de colecionadores e de artistas. O Museu Mariano Procópio, por sua vez, foi constituído a partir de uma coleção privada, aberta à visitação em 1915. Nessa coleção estão representados alguns dos mais atuantes artistas dos fins do século XIX e XX, diretamente ligados aos desdobramentos da tradição acadêmica. Integra a coleção deste museu uma das obras mais impactantes da história da arte brasileira: o Tiradentes supliciado, de Pedro Américo, datado de 1893, que estará exposto na Pinacoteca.

"Coleções em diálogo: o Museu Mariano Procópio e a Pinacoteca do Estado" se organiza a partir de três momentos principais:

Na sala anexa à sala 2 da exposição do acervo da Pinacoteca – “Os artistas viajantes” – é apresentado um recorte da pintura de paisagem brasileira e estrangeira pertencente à coleção do Museu Mariano Procópio. Ali estão expostas obras de Nicolau Facchinetti, Henri Nicolas Vinet, Benno Treidler, como também dos brasileiros Hippólito Caron, Henrique Bernardelli, Rodolpho Amoêdo e Antonio Parreiras, além de uma rara pintura do célebre artista francês Charles François Daubigny e e pinturas dos portugueses Silva Porto, Queirós e do espanhol Pinelo Lull.

Junto à sala “O ensino acadêmico” os visitantes poderão conhecer o importante conjunto de obras do Museu Mariano Procópio com temas ligados à história do Brasil, incluindo a representação dos bandeirantes, em pinturas de Henrique Bernadelli e Rodolfo Amoedo, além do Tiradentes de Pedro Américo. Essas obras pontuam a difícil tentativa de constituir uma pintura histórica no meio artístico brasileiro. Um outro conjunto de estudos de Henrique Bernardelli e João Baptista da Costa evidencia a importância que a pintura decorativa conquistou no meio artístico brasileiro no período republicano.

A última seção da exposição é dedicada à representação do feminino. Nesta seção apresentam-se obras realizadas por artistas mulheres ou que evidenciam a representação da mulher artista. Estão presentes pinturas de Maria Pardos, Georgina de Albuquerque, Belmiro de Almeida, João Baptista da Costa e José Julio de Souza Pinto, além de uma escultura de Nicolina Vaz de Assis. Um dos destaques é para o retrato de Nair de Teffé, a irreverente caricaturista esposa do presidente Hermes da Fonseca, feito por Georgina de Albuquerque, além das representações da mulher negra por Henrique Bernardelli e Armando Viana.

Outras obras estarão distribuídas pontualmente no circuito da exposição do acervo da Pinacoteca, entre elas, uma escultura comemorativa do 13 de maio, de autor desconhecido. Em prata e mármore, pesando 13000 gramas, a estatueta foi oferecida em 1888 à Princesa Isabel no Palácio da Guanabara. Nesse mesmo circuito, estarão inseridos importantes estudos de Rodolfo e Henrique Bernardelli, proveniente do rico espólio dos artistas doado a ambas as instituições.

“Acreditamos que estratégias de aproximação entre acervos, como a proposta por esta exposição, permitem rever questões fundamentais para a constituição de um campo artístico no Brasil, incluindo a história do colecionismo, das exposições, de trajetórias de artistas e suas relações com as instituições. Mais que uma oportunidade de demonstrar a importância e riqueza do acervo do Museu Mariano Procópio num contexto nacional, esperamos que a mostra e o catálogo contribuam para estimular uma compreensão mais matizada e aprofundada do nosso meio”, concluem Fernanda Pitta e Valéria Piccoli.

"A concretização dessa mostra é fruto da parceria com toda a equipe do Museu Mariano Procópio, liderada por Douglas Fasolato. É uma alegria ver obras tão importantes sairem de Minas e encontrarem outras conexões na Pinacoteca em São Paulo", diz Fasolato, diretor superintendente do Museu.

.: Fafy Siqueira mostra sua independência em “A Máquina!

A atriz e comediante Fafy Siqueira é a convidada do programa “A Máquina” desta terça-feira (04/11), às 23h30.



Na entrevista, Fafy, que atualmente interpreta a sogra divertida de 'Se eu fosse você, o musical', solta o verbo e fala sobre o mundo masculinizado. “Para homem é tudo mais fácil. Você pode andar sem camisa, não precisa se maquiar, pode namorar uma pessoa mais bonita, pode ser pobre, ganhar mais”.

E ainda, a comediante conta que antigamente, assumir a comédia não era considerado algo feminino. “A minha geração, que era eu, Cláudia Jimenez e Regina Casé, que começou a não fazer escada para os homens e os obrigava a levantar a bola pra gente. Eu via muitas comediantes maravilhosas que preparavam a piada para o homem ir lá e fazer o gol”.

Sobre sua vida pessoal e a opção de não formar uma família, Fafy afirma que sempre teve medo que atrapalhasse sua carreira e confessa seu incomodo com as regras das mulheres terem que seguir esse protocolo. “Eu fui criada para ser uma dona de casa, comportada, para casar com um advogado. Eu não queria ser dona de casa comportada, queria ser a Liza Minelli”.

Independente e dona da própria vida, a atriz conta que não se sente sozinha e que é cuidada pelos amigos. “Meus amigos cuidam de mim. Tenho uma ligação muito forte com eles. São pessoas que tiveram o mesmo tipo de vida que eu, como se fosse uma tribo que fosse se encontrando”.

Confira o programa na íntegra exibido na próxima terça-feira (04/11).

segunda-feira, 3 de novembro de 2014

.: Melhores exposições do mundo com curadoria de Teresa Perez Tours

The Traveller Trends Artsy reúne as mostras mais importantes que acontecerão em breve, além de dicas de destinos imperdíveis para os amantes das artes.


Inspirada pelo rico calendário artístico mundial para o segundo semestre de 2014 e o início de 2015, a agência Teresa Perez Tours lança em setembro sua mais nova publicação sobre destinos: o "The Traveller Trends Arsty", que compila roteiros inovadores para os interessados nas diferentes vertentes das artes e ainda traz dicas das mostras mais aguardadas que acontecerão nos próximos meses.

Em São Paulo, por exemplo, o momento é de festa com a Bienal de Arte e a expectativa é grande para novas grandes atrações, como a exposição de Salvador Dalí no Instituto Tomie Ohtake. Em Nova York, a cantora islandesa Björk deve brilhar em uma retrospectiva no MoMA. Já Paris vai celebrar o estilo de Jean Paul Gaultier em uma grande mostra no Grand Palais. Além da Art Basel, que movimenta a Basileia, na Suíça, Miami e Hong Kong. A espetacular Bienal de Veneza também promete atrair as atenções em 2015, provando que o próximo ano será um prato cheio para novas descobertas e viagens inesquecíveis.

Galerias brasileiras imperdíveis: As capitais brasileiras, além de contarem com uma rica e crescente agenda da boas exposições, são uma atração à parte com seus museus e galerias de grande relevância para a arte contemporânea. Alguns exemplos na capital paulista são a Fortes Vilaça, a Mendes Wood, a Leme e a Paralelo. Já no Rio, o MAR - Museu de Arte do Rio de Janeiro, entrou de vez na lista de programas imperdíveis da cidade. Nos países vizinhos, Argentina e Uruguai, a Teresa Perez Tours indica conhecer o legado de dois importantes artistas locais: Jorge Macchi e Marcelo Legrand, respectivamente, que são expoentes da identidade sul americana e conquistaram espaço junto aos grandes nomes do cenário internacional.

Jeff Koons e Coachella, atrações imperdíveis nos EUA: Nos Estados Unidos, grandes eventos movimentam a cena artsy no momento, como a grandiosa retrospectiva dedicada ao provocador Jeff Koons, que acontece em Nova York no Whitney Museum. Já em Beverly Hills, o assunto é a próxima edição do Coachella Valley Music and Arts Festival, que a cada ano se supera na qualidade, indo além do simples festival de música. É uma celebração estética do estilo californiano e inspiração para os apreciadores da moda e do celebrity life style. Como de costume, a próxima edição, em abril de 2015, promete ser a melhor.

Redescobrindo o velho continente: No velho continente, o The Traveller Trends Artsy recomenda ir além dos pintores e escultores clássicos. Berço de alguns dos maiores artistas da história, a Itália continua revelando mentes criativas. Um exemplo é Maurizio Cattelan - crítico dos costumes da nossa era, cria obras intrigantes e impactantes. Berlim também se destaca e é considerada no continente como a cidade que melhor representa esse espírito: a capital alemã atrai colecionadores, estudantes de arte e turistas interessados no tema, principalmente no bairro de Mitte, onde estão as melhores galerias, museus e expoentes da arte de rua.

Louvre e Guggenheim em uma mesma cidade e o Andy Warhol japonês
Abu Dhabi conquistou o título de capital cultural do Oriente Médio com muita grandiosidade e dedicação. A cidade oferece arte para todos os gostos. Em 2015, Abu Dhabi transformará algo que parecia impossível em realidade - terá o Museu do Louvre e um Guggenheim a poucos metros de distância. O projeto de mais de um bilhão de dólares prevê um polo artístico gigantesco.

Já no Japão, quem já se apaixonou pelo trabalho de Yayoi Kusama, pode conhecer outros importantes nomes da arte pop. Um deles é Takashi Murakami, considerado o Andy Warhol japonês, e um dos mais influentes representantes da cultura contemporânea. Sua obra usa várias formas artísticas modernas como o anime, a pintura, a moda e o desenho industrial para chegar a um resultado vistoso e delineado por intenso perfeccionismo.

Dicas de hospedagem artsy: Esta edição The Traveller Trends Artsy também traz dicas valiosas de hotéis estratégicos para quem viaja em busca de arte. As opções de hospedagem indicadas pela agência ficam nos bairros mais badalados e repletos de museus ou galerias, sendo que muitas trazem obras de arte consagradas em seus lobbies e espaços de convivência, tornando a experiência ainda mais inspiradora.

Para saber mais, acesse: www.teresaperez.com.br/publicacoes

Teresa Perez Tours: Com mais de 20 anos de história, a Teresa Perez Tours é especialista em criar e reinventar roteiros personalizados. Sua atuação pioneira inclui um trabalho consistente de consultoria em viagens em destinos nas Américas, Europa, Ásia, África e Oceania. Com um time de consultores apaixonados por viagens, a agência identifica os interesses, desejos e necessidades de cada cliente, com análise de roteiros, destinos, culturas e logísticas. Teresa Perez, fundadora, e Tomas Perez, presidente da agência, são membros do Conselho do mundialmente renomado Grupo Four Seasons, no qual discutem tendências e qualidade dos serviços, dentre outros assuntos do setor. A operadora também faz parte dos conselhos da Orient-Express, Rosewood e Shangri-la, além de integrar clubes de benefícios das redes de hotéis Mandarin Oriental, Ritz-Carlton, Starwood, Four Seasons e Rocco Forte, que garantem vantagens exclusivas aos seus clientes. A empresa também vem sendo sucessivamente reconhecida através de prêmios concedidos anualmente no Virtuoso Travel Week, tendo recebido oito troféus nos últimos 7 anos - os 5 mais recentes como Top Production Latin America.

.: Expocine já tem 1200 visitantes credenciados

A Expocine, primeira Convenção de negócios da América Latina voltada aos exibidores, distribuidores e empresas de serviços e produtos para cinema, já reúne 1200 visitantes credenciados uma semana antes do evento ser realizado, um verdadeiro recorde para eventos similares já realizados no segmento em toda América Latina.

A lista inclui profissionais com poder de decisão, pessoas que trabalham nos escritórios centrais e na gerência dos cinemas. Entre os credenciados, estão executivos e colaboradores da Cinemark, Cinépolis, Kinoplex, Circuito Espaço, Cinematográfica Araújo, Cinesystem, Cineart, Centerplex, Cine Show, Cineflix, GNC Cinemas, entre outros.

Um dos principais objetivos da Expocine é não deixar nenhum exibidor de fora, principalmente os que possuem menor número de salas ou até menos um único complexo. O Cine Imperator (Macapá - AP), Reserva Cultural (São Paulo - SP), Cine Glória (São João Del Rei - MG) e Cine Gracher (Brusque - SC) são exemplos disso e também já confirmaram presença. Alguns exibidores de Argentina, Peru e Chile também se inscreveram.

Quem for à Expocine terá uma programação especial para acompanhar com palestras, seminários e mesas-redondas sobre temas extremamente pertinentes, bem como apresentações exclusivas para exibidores dos estúdios Paramount, Warner, Fox Film e Disney. Tudo isso intercalado com uma feira de produtos e serviços para cinema das mais diversas áreas, de bombonières, poltronas, passando por tecnologias e projetores, servidores e outros.

O credenciamento pela internet continua disponível até a meia-noite desta terça-feira, dia 3 de novembro, pelo site: www.expocine.com.br/credenciamento.

.: Net Festival traz a BH consagrados DJ’s da música eletrônica

A capital mineira se prepara para receber o que há de melhor da música eletrônica mundial, com o Net Festival 2014, que traz uma programação exclusiva para os belo-horizontinos. Entre as grandes atrações inéditas estão confirmados os holandeses Afrojack e Nicky Romero. Referências na música eletrônica atual, Afrojack foi recentemente capa da revista americana Forbes Life e tem tido shows com mais ingressos vendidos que a americana Lady Gaga. 

Seu sucesso atual é a música “Turn Up The Speakers”, em parceria com o consagrado DJ e produtor, Martin Garris.  Já Nicky Romero, participou no single de Avicii, “I Could Be the One” (2012) e virou sucesso por toda Europa, especialmente no Reino Unido, onde o single estreou na posição de número 1 nas paradas musicais. O Net Festival 2014 também terá a presença do DJ Bobby Burns e dos brasileiros Alok, Dirtyloud e Carlos Kroeff. O evento acorre no dia 15 de novembro, sábado, de 13h à meia noite, na Esplanada do Mineirão. A classificação é de 16 anos.

O Net Festival foi o primeiro evento musical realizado na Arena do Independência depois de sua reforma. O evento já trouxe a Belo Horizonte grandes nomes da e-music como o DJ David Guetta e Calvin Harris. 

Convidados Net Festival 2014
Afrojack - Um dos nomes mais notáveis e emblemáticos da cena eletrônica atual, o DJ e produtor holandês, Afrojack, aos 27 anos, já causou um grande impacto na indústria da música. Artista premiado com Grammy, já alcançou em seus shows mais ingressos vendidos do que a americana Lady Gaga, além de ter sido o segundo DJ a gravar as mãos na calçada da fama em Hollywood. O dono do hit, "Turn Up The Speakers", começou a tocar piano aos 7 anos de idade e dentro de quatro anos já criava seus próprios mixes. 
Afrojack figura entre os maiores hitmakers do momento com participações em: Last Night, de Snoop Dogg; Give Me Everything, de Pittbull;  e Run The World (Girls), de Beyoncé. Já produziu também com Lady Gaga (Alejandro), Madonna (Revolver)e David Guetta (Titanium). Em 2011, ele co-escreveu e produziu "Give Me Everything" para Pitbull e Ne-Yo, que até hoje já vendeu mais de 8 milhões de cópias em todo o mundo e atingiu o nº 1 no hot 100 da Billboard, nos EUA. Em seu mais recente álbum, lançado este ano, "Forget The World”, o artista conta com participações de Snoop Dogg, Chris Brown , 30 Seconds To Mars, Wiz Khalifa e Sting . Com destaque para "Ten Feet Tall”.


Nick Romero - Com apenas 24 anos, o holandês Nicky Romero se tornou o DJ Nº 7 do mundo. David Guetta foi seu grande mentor, depois da parceria no hit “When Love Takes Over”. Em seguida, fizeram juntos sucessos como “Metropolis” , “Wild one Two” e logo Guetta o convidou para participar da sua residência Fuck I´am Famous, na Pacha Ibiza .
E as dobradinhas de sucesso não pararam, trabalhando também com Avicii, Calvin Harris, R3hab, NERVO, Krewella, entre outros. O Dj também já produziu músicas para Britney Spears e Rihanna (Right Now). Dentre vários sucessos, destaque para “I Could be the one” em parceria com Avicci. Nicky tem residência em Las Vegas, no Coachella Festival e no evento SensationWhite, além de estar presente no palco principal do Tomorrowland , EDC Las Vegas e Ultra Music Festival Miami.


Bobby Burns - Produziu o seu primeiro disco, em 2002, e, no verão de 2007, toda a Holanda o conhecia. Seus hits tornaram-se um dos maiores hinos de verão do país. Bobby Burns já fez parcerias com Afrojack, o que resultou no lançamento de “Ghettoblaster”, o início de uma colaboração a longo prazo entre os DJs. Bobby também já trabalhou com Roger Sanchez, remixando a faixa 'Worldwide' e lançou a música "Next" em Roger Sanchez rótulo 'Stealth Records. Trabalhando como produtor e juntamente com suas grandes habilidades como DJ, Bobby teve a oportunidade de ficar atrás dos decks de  algumas das melhores festas do mundo. Durante os três tours no verão dos Estados Unidos, tocou em vários clubes de Las Vegas, Nova York, Chicago, Miami, San Diego e Los Angeles. Ele também abalou as plataformas como headliner nos eventos Insomniac: Elétrica Daisy Carnival New York, Orlando e Las Vegas, além dos famosos Ultra Miami, Pacha, Amnesia e Ushuaia Ibiza. Apesar da agenda lotada, Bobby Burns trabalha em programas de rádio nos Estados Unidos e Holanda, juntamente com o seu colaborador de longa data, DJ Afrojack. 


Alok Petrillo - Brasileiro nascido no Distrito Federal, Alok é filho de Ekanta e Swarup, dois DJs pioneiros na música eletrônica nacional. Aos 12 anos, começou a brincar com seu novo vídeo game: um par de CDJ's e um mixer. Aprendeu as técnicas de mixagem com o apoio incondicional dos pais, amigos produtores e DJ´s de outras partes do mundo que chegavam ao Brasil. Atualmente, após 10 anos do início de sua jornada, Alok produz suas próprias faixas musicais que mesclam uma pegada mais pesada originária do techno com o groove da house music. Com mais de 1 milhão de plays no soundcloud e autor de diversos hits, destacam-se as produções "Snoop Sings" e "Puro Êxtase", em parceria com Icy Sasaki; "São Paulo" com participação do guitarrista Yuri Jack, e a faixa recente “We Are Underground”, que ganhou vídeo clip pelo grande sucesso alcançado. Tornou-se ativo na cena mundial ao participar de alguns dos principais festivais de música eletrônica em países como Inglaterra, Alemanha, Austrália, Lituânia, Holanda, Áustria, Estados Unidos, México, Chile, Argentina e Peru.


Dirtyloud - Frequentemente ao lado de estrelas como o americano Skrillex e o canadense Deadmau5, a dupla de Dj’s Dirtyloud coleciona fãs importantes. Nomes gigantes da música eletrônica como David Guetta, Skream, Benga, Datsik e Excision já tocaram suas produções. A música feita pela dupla mineira não pára de fazer barulho pelo mundo. Acabaram de assinar um remix oficial para ninguém menos que Yoko Ono. A viúva de John Lennon aprovou o talento da dupla e pediu para que eles deixassem sua música “Hold Me” ainda mais dançante e pesada. O ano de 2012 foi marcado pelo remix oficial em versão dubstep da faixa “Sweet Nothing”, do grande produtor Calvin Harris com a participação de Florence Welch (Florence and the Machine). O outro remix oficial que vem junto no pacote da track é do top DJ: o holandês Tiësto. Não é exagero dizer que é hoje, o Dirtyloud é o projeto de música eletrônica mais exportado do Brasil. Já fizeram três turnês pela América do Norte (EUA e Canadá), duas turnês na Oceania (Austrália e Nova Zelândia), uma na Coréia do Sul, outra na África do Sul, além de um grande giro pela Europa. Já tocaram também nos principais festivais de música eletrônica do Brasil e este ano integraram o line up do Lolapalooza Brasil. 


Carlos Kroeff – House music sofisticada e apurada, para todos os gostos. Assim podemos definir o som de Carlos Kroeff, DJ mineiro com mais de 20 anos de carreira. Iniciou no ofício no final dos 80 e foi residente das principais casas eletrônicas existentes na capital mineira, (Upstairs, Hippodromo, Escape, Boate do Pic, Club:e, Torre Lounge, Hard Rock Café, Casa Pueblo, Clube do Chalezinho). Seu som pode ser ouvido nas melhores festas do circuito eletrônico nacional; Chemical Music Festival, 3 edições do CREAMFIEDS, Pop Rock Brasil, FatBoySlym Festival entre outras. A lista de DJ’s com que já dividiu os toca-discos é extensa, podendo destacar Fat Boy Slim, Hernan Cattaneo, Minilogue, Peter Digital, DJ Hell, Tim Healey, Ferry Costen, Sasha, David Guetta, Son Kite, Dimitri Vega, entre outros. Seu set prima pela harmoniosa fusão de sons. Atualmente, é residente do Café de La Musique BH.

Serviço - Net Festival 2014
Classificação: 16 anos 
Data: 15 de novembro - Sábado 
Horário: 13h às 00h
Local: Esplanada do Mineirão – Avenida Antônio Abrahão Caram, 1001 – Pampulha, Belo Horizonte / Minas Gerais
Informações: (31) 2532 – 8201 / Facebook.com/netfestivalbr

.: Diretor teatral Roberto Peres falece em Santos

O diretor artístico, jornalista e crítico de arte Roberto Fernandes Peres, diretor da Escola de Artes Cênicas "Wilson Geraldo", da Secretaria de Cultura de Santos (Secult), faleceu na tarde desta segunda-feira (3), vítima de enfarto do miocárdio. Com 69 anos de idade, Roberto, que era natural de Santos, estava à frente da "Wilson Geraldo" desde 2010, data da fundação da escola. O velório do diretor ocorre na Santa Casa da Misericórdia de Santos, a partir das 20h. O corpo será cremado nesta terça-feira (4), às 16h, na Memorial Necrópole Ecumênica. 

Em sua carreira, Roberto foi diretor do Corpo Estável de Dança da Secult entre os anos 1991 e 1996. Em São Vicente, no ano 2000, dirigiu a encenação da "Fundação da Vila de São Vicente". Outro destaque da carreira foi a direção do espetáculo ‘Kasato Maru’, comemorando os 100 anos da Imigração Japonesa no Brasil, em 2009, no Teatro Coliseu. Também atuou junto aos grupos teatrais Tescom e Theatrum. 

Foi curador das Bienais de Artes Visuais de Santos, em 1993 e 1995, conquistando prêmios da Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA) de melhores mostras fora da Capital. Também atuou como coordenador cultural da Pinacoteca Benedicto Calixto, de 1993 a 1995, e coordenador cultural do Salão de Arte Jovem e da Galeria de Arte do Centro Cultural Brasil-Estados Unidos (CCBEU), de 1998 e 2004.

Como docente, além de dirigir a Escola de Artes Cênicas "Wilson Geraldo" desde 2010, foi professor titular do curso de Teatro do Centro Universitário Lusíada (1985 a 1993), diretor e professor do Centro de Arte e Decoração de Santos – Cades (desde 1997) e professor das disciplinas de História da Arte, História do Teatro e História do Cinema.

Como jornalista, foi editor e crítico (arte, teatro, cinema e dança) do jornal Cidade de Santos, entre 1967 e 1987. Também atuou como colaborador do jornal Última Hora, de 1969 a 1970, e crítico de dança do Jornal A Tribuna entre 1988 e 1989.

Roberto também teve atuação no Carnaval, tento participado como julgador do Desfile Oficial das Escolas de Samba de Santos e no município de Franca. Também ministrou cursos em parceria com a Liga Independente das Escolas de Samba de Santos (Licess) e foi carnavalesco da escola de samba Unidos dos Morros em 2008 e 2009.

.: Surpresas nas vias da primeira vila do Brasil

Por: Mary Ellen Farias dos Santos 
Em novembro de 2014 


Morar na Baixa Santista é viver diante de uma caixinha de surpresas quando se quer passear de carro. Exatamente no fundo do caldeirão -como sempre diz o meu pai-, em finais de semana de sol, é não ter certeza se você conseguirá sair de Praia Grande até a cidade vizinha, São Vicente. Por quê? Simples. Em meio a tantos turistas, rapidamente ficamos reféns. Assumindo tal posicionamento, o importante é rezar para não precisar de socorro hospitalar na cidade de Santos, por exemplo. Contudo, São Vicente é uma cidade ainda mais interessante para peculiaridades.

A dica mais válida de todas é a de acompanhar o nascimento e a maturação de um buraco nas ruas e avenidas vicentinas. Já grande, tenha a atenção de gravar bem a rua, posição e o tamanho, pois o "danado" permanecerá lá, por tempo suficiente de que um dia você acabe jogando o seu carro nele.

O mais incrível é quando alguns trechos são recapeados. Não pense que a pista ficará boa por muito tempo. Logo virá a empresa responsável pelo esgoto e, agora, até a empresa de gás canalizado para estourar trechos e largá-los arrebentados. Sim! Diariamente, é obrigação do motorista decorar os detalhes de cada buraco, caso queira evitar problemas futuros com o veículo -mesmo que o IPVA deste já seja destinado à cidade.

Não bastando desviar a total atenção para as vias, algo assustador é o comando policial frequente na avenida Minas Gerais. Acredite! Eu sempre me assusto ao vê-los: fardados com arma e tudo! É claro que o medo ganha maior proporção quando estamos sozinhos, em questão de segundos a mente voa... sou assombrada pela possibilidade de ser confundida. Só de imaginar isso já me arrepio! 

Como poderia acontecer algo tão terrível? Mente criativa? Não! Eu me lembro perfeitamente do caso João Roberto Amorim Soares. Em 2008, o garotinho morreu atingido por um tiro na nuca, quando dois policiais fizeram 17 disparos contra o carro em que o menino, de 3 anos, estava com a mãe e o irmão mais novo, de 9 meses.

Às vezes, penso que estou envelhecendo e começando a colocar caraminholas na cabeça, mas a cada dia só aumenta o meu medo de sair de casa. Até mesmo de dia.

.: Praia Grande recebe o show "Comédia em Preto e Branco"

Praia Grande receberá no Teatro Palácio das Artes, o espetáculo "Comédia em Preto e Branco", no próximo dia 7, sexta-feira, às 21h. Marcelo Marrom e Rodrigo Capella levam ao palco a amizade de muitos anos, e juntos eles apresentam o espetáculo “Comédia em Preto & Branco”, que há três anos reúne música, esquete e uma dose de improviso. O show já visitou cerca de cem cidades em todo o Brasil e, em junho do ano passado a dupla viajou em turnê pelos EUA.

Os humoristas apresentam um show de autoria própria com texto flexível para os mais variados públicos. Sempre com muita interação com a plateia, cada espetáculo é único e exclusivo. Quem assiste o “Comédia em Preto e Branco” percebe o talento da improvisação de ambos, uma piada sempre leva a outra de forma natural e muito hilária.

A ideia de uma boa conversa de bar, descontraída e informal garante boas gargalhadas do público e faz com que o carisma dos artistas seja o principal elemento do sucesso do show. Tudo o que acontece na peça foi descoberto no palco e, nunca houve um ensaio. “Se temos uma ideia que achamos boa, levamos para o palco e testamos”, explica Capella. Marrom completa que a melhor escola, é o teste. “Nosso lema é: vamos fazer para ver como fica. Para nossa felicidade e pelo retorno que temos recebido, o resultado tem sido muito positivo”, finaliza.

Serviço:
Onde: Teatro Palácio das Artes
Quando: 7/11
Quanto: R$ 60 (inteira) e R$ 30 (meia)
Horário: 21h
Endereço: Av Presidente Costa e Silva, 1.600 - Forte - Praia Grande/SP

.: O Maravilhoso Teatro Ambulante leva circo-teatro aos paulistanos

Com direção de Fernando Neves (Os Fofos), O Maravilhoso Teatro Ambulante da Academia de Palhaços inicia, em novembro, uma temporada itinerante com cinco espetáculos diferentes em ruas de 10 localidades de diversas regiões da capital.

 A trupe permanece por cinco dias em cada lugar e mostra uma montagem diferente a cada dia, que é encenada em uma Kombi-Palco. O repertório é formado por clássicos do circo-teatro e peças de autores populares, passando pelo drama circense, pantomima, teatro de revista e comédia de costumes.

Os espetáculos em questão são: O Teatro Mambembe do Dr. Fracassa, versão do grupo para O Mambembe, burleta (comédia musicada) de Artur Azevedo; Lágrimas de Mãe, uma adaptação do dramalhão de José Soares; As Desgraças de uma Criança, comédia de Martins Pena; Nosferatu: O Vampiro das Sombras, pantomima baseada nos filmes homônimos de Friedrich Murnau e Werner Herzog; A Paixão de Cristo Segundo São Rubinho, uma versão inusitada do clássico drama religioso da tradição popular.

Desde 2007, o grupo de atores da Academia de Palhaços, egressos do curso de artes cênicas da Unicamp, produz espetáculos a partir de sua pesquisa sobre palhaço de picadeiro e circo-teatro. Agora, com O Maravilhoso Teatro Ambulante a companhia tem olhar voltado para o universo do ator popular e faz um mergulho em sua dramaturgia e em seu caráter itinerante. A Kombi da trupe foi adaptada e se transformou em um teatro ambulante e autônomo, a Kombi-Palco, que carrega no porta-malas sua própria maquinaria, cenários, figurinos e instrumentos musicais.

Fernando Neves e a Academia de Palhaços já trabalharam juntos na Unicamp e na montagem de O Mistério Bufo, em 2012. Segundo o diretor, O Maravilhoso Teatro Ambulante da Academia de Palhaços traz o necessário olhar libertário para a arte: “o circo é antropofágico e nesse trabalho todos os estilos são transportados para a linguagem circense”. Ele explica que os espetáculos, pinçados de estéticas diversas, têm como unidade a coerência como o a essência do circo-teatro.

Sobre o trabalho com os atores, Fernando explica que o tipo da personagem já determina o caminho e já vem impregnado pelo tom que ele deve ter. “No circo o trabalho é feito com linhas estabelecidas; há um rigor muito grande em seguir os caminhos determinados pelas personagens”. E finaliza: “o olhar é sempre para o público porque ‘aqui’ reza a cartilha do circo-teatro”.

Intercâmbio com moradores: Além dos espetáculos, a Academia de Palhaços promoverá um intercâmbio artístico em todas as localidades por onde passar com O Maravilhoso Teatro Ambulante, nos cinco dias de permanência. Serão convidados artistas do lugar e demais interessados. O espetáculo, criado conjuntamente, será apresentado no último dia, protagonizado pelos moradores.

Roteiro dos espetáculos em cada localidade

1º dia - O Teatro Mambembe do Doutor Fracassa
2º dia - Lágrimas de Mãe
3º dia - As Desgraças de Uma Criança
4º dia - Nosferatu - O Vampiro das Sombras
5º dia - A Paixão de Cristo Segundo São Rubinho

Programação – novembro e dezembro de 2014

8 a 12 de novembro - Vila Anglo Brasileira
Sábado a quarta-feira – às 20h. Grátis
Parceria com o Condomínio Cultural Mundo Novo
Rua Mundo Novo, 342. Pompeia. Zona Oeste

18 a 22 de novembro - Ermelino Matarazzo
Terça-feira a sábado – às 20h. Grátis
Parceria com as ONGs Varre Vila e Mundo em Foco
Rotatória da Rua Cinturão Verde, S/N. Vila Santa Inês. Zona Leste

3 a 7 de dezembro - Ermelino Matarazzo
Quarta-feira a domingo – às 20h – Grátis
Parceria com as ONGs Varre Vila e Mundo em Foco
Ecoponto da R. Arnould Lima, S/N (próx. ao Parque Central). União de Vila Nova. ZL.

10 a 14 de dezembro - Jardim Jaú
Quarta-feira a domingo – às 20h. Grátis
Parceria com a Subprefeitura da Penha
Parque Linear Tiquatira. Av. Governador Carvalho Pinto, S/N – Zona Leste

15 a 19 de dezembro – Vila do Sol
Segunda a sexta-feira – às 20 horas
Parceria com o CEU Vila do Sol
CEU Vila do Sol. Avenida dos Funcionários Públicos, 369. Zona Sul
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