sexta-feira, 7 de novembro de 2014

.: Labanca lança clipe da música "Tempo Curto"

A cantora e compositora mineira Labanca lança hoje o clipe de "Tempo Curto", primeiro single de seu auto intitulado álbum de estreia, que será lançado em novembro.

O clipe, que tem direção da norte-americana Sofia Szamosi, foi todo filmado em New York. "Escolhi NY para gravar o clipe de “Tempo Curto” primeiro porque é uma das minhas cidades preferidas, e, segundo, porque eu queria muito achar uma locação com jeitão de coisa antiga, de lugar que parou no tempo, e o Lower East Side tem exatamente tudo a ver com essa estética. A letra da música fala sobre nossa tentativa de ser o melhor que podemos ser agora, porque o tempo é realmente curto. Eu acredito que parte da solução para os problemas está na forma com que lidamos e vivemos nosso cotidiano, então, durante as gravações fomos registrando cenas do dia-a-dia, como ir à lavanderia, à banca de frutas e passear pelo bairro com o cachorro. Aliás, a participação especial do Breakfast, o lulu da pomerânia cor de rosa da Sofia (diretora do clipe), foi uma coisa! As pessoas até paravam para tirar fotos durante as filmagens" - conta a cantora.

Com produção e direção musical de PJ, baixista do Jota Quest, em parceria com Cris Simões, "Labanca" traz 11 faixas, sendo 6 autorais, nas quais a cantora apresenta um trabalho pop com influências de folk e indie. O álbum foi masterizado no Sterling Sound, em New York, pelo renomado engenheiro de som Ryan Smith, que já trabalhou com Beyonce, Bon Jovi, Bob Dylan e AC/DC, entre outros. O disco traz ainda uma parceria inédita de Nelson Motta, Rogério Flausino e PJ, “Amor Não Tem Hora”, além de versões especiais para “Meu Novo Mundo”, do Charlie Brown Jr e “Somebody Told Me" do The Killers.

Veja o videoclipe: https://www.youtube.com/watch?v=YdziqES-jyc&feature=youtu.be
​Mais informações:https://pt-br.facebook.com/labanca

.: Onze:20 lança novo álbum dia ​0​7 de novembro em SP

Recém chegada de uma turnê no Japão, a banda Onze:20 lança nesta sexta, 07 de novembro, seu novo álbum “Vida Loka”, no HSBC Brasil.


Um dos grandes destaques da nova geração do pop rock nacional, os mineiros do Onze:20 rodaram o Brasil nos últimos 2 anos e trouxeram na bagagem novos ritmos e influências musicais para aprimorar o estilo que eles mesmos chamam de ‘roots rock reggae’. Outra novidade é a entrada do guitarrista Fabio Barroso (ex-Strike) que completou o time já formado por Vitin (vocal), Marlos Vinicius (baixo), Athos Santos (teclados), Fabio Mendes (bateria) e Chris Baumgratz (guitarra).

No repertório do show, várias canções de “Vida Loka”, além do mais novo sucesso, “Sem Medo de Amar”, primeiro single do álbum que já está tocando nas rádios de todo o país e acabou de ganhar um clipe http://www.youtube.com/user/onze20. Os hits “Meu Lugar”, “Não Vai Voltar” e “Pra Você” também não ficarão de fora do set list.

“Vida Loka” já está à venda no iTunes e o CD chega às lojas de todo o Brasil pela Radar Records, em novembro.

Mais informações: http://www.onze20.com.br/

Serviço
Show: Onze:20 - Lançamento do álbum “Vida Loka” 
Local: HSBC Brasil
Endereço: Rua Bragança Paulista, 1281 - Chácara Santo Antônio - São Paulo/SP
Data: 07 de novembro (sexta)
Horário: 23h
Abertura da casa: 21h
Ingressos:
Pista 1° Lote R$ 80,00
Pista 2° Lote R$100,00
Pista Vip R$180,00
Camarote R$180,00
Frisa R$150,00
Cadeira Alta R$120,00
Venda online: www.hsbcbrasil.com.br / www.ingressorapido.com.br
Venda pelo telefone: Ingresso Rápido (11) 4003-1212
Capacidade: 4.000 lugares
Censura: 16 anos (desacompanhados). Menores dessa idade somente acompanhados dos pais ou responsáveis
Duração do espetáculo: 90 minutos
Informações: www.hsbcbrasil.com.br

.: De morador de rua a dono de agência de turismo

Presidente da Flytour conta como montou empresa de turismo bilionária após fugir de casa e morar na rua, em palestra no 5º Fórum de Empreendedores.


A história de vida de Eloi D’Ávila, presidente da Flytour, será contada no 5º Fórum de Empreendedores, que acontece de 7 a 9 de novembro no Grande Hotel São Pedro, em Águas de São Pedro. Com o tema o sucesso não é missão impossível, D’Ávila conta a sua história desde quando fugiu de casa, por conta dos maus tratos de seu cunhado, morou na rua e foi apreendido pelo Juizado de Menores três vezes. 

Trabalhou como engraxate, lavador de carros, manobrista e office boy antes de criar o seu próprio empreendimento, a EDO representações, semente do que viria a se tornar a Flytour. Hoje uma das maiores agências especializadas em viagens corporativas do mundo, a empresa projeta faturamento de R$ 4,7 bilhões em 2014.

O Fórum também terá a participação de André Esteves, presidente do BTG Pactual; Carlos Martins, fundador do Grupo Multi, e Eduardo Lyra, fundador do Instituto Gerando Falcões.

O 5º Fórum de Empreendedores é promovido pelo LIDE – Grupo de Líderes Empresariais, presidido por João Doria Jr., LIDE Empreendedor, comandado por Edson Bueno; que também está à frente do conselho da Amil.

.: Montagem da Argentina com curta temporada em São Paulo

Vindo da Argentina, o espetáculo Sudado faz curta temporada em São Paulo entre os dias 9 e 14 de dezembro, de terça a domingo, no Espaço da Companhia do Feijão, com ingressos grátis.

A história - dirigida por Jorge Eiro - se passa no cenário da reforma de um restaurante peruano. O filho do dono da empreiteira, que faleceu recentemente, retoma tarefas após o funeral junto com dois trabalhadores. Durante a jornada eles percebem um desejo silencioso de merecer algo melhor que aquela tarefa e se deparam com a sensação triste da derrota.

O texto foi escrito conjuntamente por Facundo Aquinos, Julián Cabrera, Belén Charpentier, Jorge Eiro, Facundo Livio Mejías e Paul Romero, artistas que vêm trabalhando juntos em outros projetos. No palco, estão três dos seis autores: Aquinos, Cabrera e Mejías.

As apresentações realizadas em São Paulo acontecem por convite da Kiwi Companhia de Teatro, integrando o projeto Manual de Autodefesa Intelectual, contemplado pelo Programa de Fomento ao Teatro para a Cidade de São Paulo 2014/2015.

A estética de Sudado tem por base o desejo de lançar um outro olhar sobre a cultura popular andina dos últimos 20 anos e seu contexto portenho. Para compor os personagens e alimentar a atmosfera do texto, a montagem toma para si a poética e o colorido dos restaurantes peruanos da zona de Abasto, o clima dos bares de cúmbia peruana e o universo das obras em construção. A investigação realizada pelo diretor e pelos atores permite ao espectador indagar sobre o imigrante, a música, o mundo das obras e a classe trabalhadora da região.

Enredo: No restaurante peruano Sudado, no bairro Abasto, em Buenos Aires, estão sendo realizadas últimas reformas a pedido de Percy, o dono do estabelecimento. Dois operários, Ricky, argentino, e Lalo, peruano, trabalham para a construtora que agora é dirigida por Alejo, filho do antigo dono da empresa, morto há uma semana. As atividades foram interrompidas depois do funeral; e o público assiste ao incômodo primeiro encontro após a tragédia. A jornada de trabalho avança, mas a volta para a casa é atrasada pela falta de materiais para terminar a obra.

Em Sudado, o trabalho funciona como anestesia diante da dor e do desencanto que provocam o duelo com o patrão, com a família, com a rotina do dever; o trabalho ameniza o abismo da solidão. Diante da imponente imagem de Machu Picchu na parede, da desordem de um escritório em obras, de cervejas e de uma jukebox, surge nos operários uma silenciosa certeza de merecer algo melhor nesta jornada. Isto lhes imprime uma nova sensação de derrota. E a estampa de Machu Picchu, símbolo da mística peruana, funciona como conexão ilusória entre essas três pessoas que parecem ter em comum, unicamente, esse lugar distante.

Trajetória: O espetáculo já foi apresentado nos seguintes festivais: Mostra Internacional de Teatro (Galícia, Espanha), Cine-Teatro Constantino Nery de Matosinhos (Matosinhos, Portugal), Festival Internacional de Almada (Portugal), Festival Cielos del Infinito (Santiago, Chile), Festival Ida y Vuelta Mza (Buenos Aires), IX Festival Internacional de Buenos Aires, Bienal Arte Jovem de Buenos Aires, PERUBA (Peru em Buenos Aires) e VIII Encontro de Teatro da UNGS 2012 (Universidade Nacional General Sarmiento). Sudado recebeu o prêmio de melhor direção (Jorge Eiro) e melhor ator (Facundo Aquinos) na Bienal de Arte Jovem de Buenos Aires.

Ficha técnica
Espetáculo: Sudado
Autoria: Facundo Aquinos, Julián Cabrera, Belén Charpentier, Jorge Eiro, Facundo Livio Mejías e Paul Romero.
Direção: Jorge Eiro
Elenco: Facundo Aquinos, Julián Cabrera e Facundo Livio Mejías
Figurino: Paola Delgado
Desenho de cenário: Estefanía Bonessa e Paul Romero
Desenho de luz: Adrian Grimozzi e Eduardo Pérez Winter
Fotografia: María Sureda
Arte gráfica: Sonia Basch e Isa Crosta
Assistência artística: Paul Romero
Assistência de direção: Claudio Bonelli
Produtor associado: Fabio Petrucci
Produção: Paloma Lipovetzky
Colaboração na dramaturgia: Ignacio Bartolone

Serviço
Temporada: 9 a 14 de dezembro de 2014
Dias e horários: terça a sábado às 20h e domingo às 19h
Local: Espaço da Companhia do Feijão
Rua Teodoro Baima, 68. República/SP. Tel: (11) 3259-9086
Ingressos: grátis (retira na bilheteria 1h antes das sessões)
Duração: 60 min. Gênero: drama. Classificação: 12 anos
Capacidade: 60 lugares. Estacionamento conveniado ao lado: R$ 15,00.

.: A alma guarda o que é invisível aos olhos

Quadro de Henri Matisse inspira socióloga a produzir audiobook sobre relacionamentos.
         

Na intrigante narrativa, são apresentadas histórias com diferentes enredos, começos, meios e fins, que fazem o leitor se identificar com o que acontece. Os personagens fictícios são todos bem construídos e tornam-se quase palpáveis devido ao encaminhamento da autora, que sempre leva a uma reflexão sobre a sociedade em que vivemos – como no caso de Suzana, que durante uma sessão de terapia traz detalhes de seu casamento frustrado e de como esse processo afeta diretamente a concepção de amor de seu filho.
Ao longo do audiolivro, o narrador se envolve na trama como se buscasse desvendar o que contém dentro das personagens: seus segredos, medos e contemplações. Todos eles são revelados, tornando Interior Vermelho capaz de levar o leitor a autorreflexões e uma análise de como conduz a própria vida amorosa.

A obra trabalha com uma análise sobre a vida e suas perspectivas, mostrando a partir de seus traços que duas pessoas dentro de uma relação podem viver e ver sentimentos totalmente diferentes. A narrativa é conduzida pela voz marcante de Ricardo Roldan.

Sobre a autora: Vanessa Labarrere é graduada em Sociologia e mestre em Linguística (ambos cursos pela UnB). Especialista em Educação Ambiental (Senac/AP), é também servidora pública, o que lhe permite exercer sua função em vários cantos do país. É brasiliense, mas está passando uma temporada em Macapá. É autora, além de "Interior Vermelho", publicado pela Audiolivro Editora, do livro infantil Alice no fundo do mar. Participa ativamente de projetos culturais voltados à formação de leitores e profere palestras para professores, crianças e adolescentes.

.: Cinema solar é atração no Entretodos

A sessão do CINESOLAR, primeiro cinema móvel do Brasil, acontece no dia 08/11 a partir das 20h no Centro Cultural São Paulo.


O EntreTodos – Festival de Curtas Metragens de Direitos Humanos realiza, no dia 8 de novembro, a cerimônia de encerramento e a premiação dos melhores filmes desta sétima edição. O CINESOLAR, primeiro cinema móvel do Brasil que utiliza energia solar para funcionar, fará a exibição dos curtas metragens vencedores. A sessão gratuita e aberta ao público acontece, a partir das 20h, no jardim suspenso do Centro Cultural São Paulo, localizado na capital paulista.

O CINESOLAR é uma estação móvel equipada com placas solares que possibilitam, através de um sistema conversor de energia solar para elétrica, a projeção de filmes e apresentações artísticas – tudo isso utilizando energia limpa e renovável. O diferencial deste projeto é que o próprio veículo possui toda a estrutura para realizar esse tipo de ações, desde cadeiras para o público até uma cabine de DJ.

Entre os dias 3 e 7 de novembro, mais de 50 pontos de cultura espalhados pela cidade de São Paulo receberão a programação gratuita do festival. Os 29 filmes escolhidos neste ano foram divididos em blocos temáticos: Vozes Urbanas, Possibilidades, Na Lata, Incêndios e Visão de Dentro. Com o objetivo de debater sobre os Direitos Humanos através da produção audiovisual, o Entretodos conta com a realização da Secretaria Municipal de Direitos Humanos (SMDH) e da Secretaria Municipal de Cultura (SMC) e o apoio da Secretaria Municipal de Educação (SME) e da Fundação Escola de Sociologia e Política de São Paulo (FESPSP).

Com o patrocínio da Genzyme, empresa farmacêutica do grupo Sanofi, o CINESOLAR está com um circuito itinerante que levará sessões de cinema para vários estados brasileiros. Desde maio na estrada, o projeto já passou por Andradas (MG), Goiás Velho (GO), Brasília (DF), Tapejara (RS), Florianópolis (SC) e por outros locais de São Paulo. A cidade do Rio de Janeiro, além do Festival Curta Brasília, que acontece na capital federal, estão na programação do circuito.

Mais informações: www.cinesolar.com.br

SERVIÇO
CINESOLAR no Entretodos
Data: Sábado, dia 8 de novembro, às 20h
Onde: Centro Cultural São Paulo (Rua Vergueiro, 1000 – Paraíso – São Paulo/SP)
Quanto: Entrada gratuita


Sobre o CINESOLAR
A iniciativa é uma realização da Brazucah Produções em parceria com a Associação Cultural Simbora e a SemearteProductil. O CINESOLAR ainda conta com o apoio da Fundação Holandesa Doen, promotora da sustentabilidade, cultura e inovação social em vários países. Além das sessões sustentáveis de cinema, o projeto brasileiro ainda promove oficinas de sustentabilidade - música orgânica e ecografite - voltadas para crianças e adolescentes e apresentações artísticas.

Sobre a Genzyme
A Genzyme é pioneira em desenvolver e disponibilizar terapias transformadoras a pacientes com necessidades médicas especiais e não atendidas. Dedica-se há mais de 30 anos a impactar positivamente a vida de pacientes e suas famílias em todo o mundo, por meio da inovação em biotecnologia e avanços em pesquisa e desenvolvimento. Como uma empresa Sanofi desde 2011, a Genzyme se beneficia do alcance e dos recursos de uma das maiores empresas farmacêuticas do mundo, compartilhando o compromisso de melhorar a vida dos pacientes.
Saiba mais em www.genzyme.com.br

quinta-feira, 6 de novembro de 2014

.: Espetáculo de dança é apresentado na Baixada Santista

Entre os destaques do Circuito Cultural Paulista, espetáculo de dança “Intimo”, da Cia Pavilhão D, é apresentado na Baixada Santista.


O Circuito Cultural Paulista leva grandes shows e espetáculos de teatro, dança, circo e infantil a 106 cidades da região metropolitana, interior e litoral do Estado de São Paulo. O projeto do Governo do Estado de São Paulo, em parceria com as prefeituras das cidades, promove o acesso da população à diversidade artística. Todas as apresentações têm entrada gratuita. 
A cidade de Cubatão (07/11) recebe o espetáculo circense “A Fábrica de Brinquedos”. Através do teatro físico e de técnicas circenses a Cia Lamala cria o ambiente de um laboratório, onde são criados brinquedos e mecanismos que os animam. Um inventor maluco, seus brinquedos inusitados e uma boneca que tem vida. Todos interagindo de maneira lúdica e proporcionando uma deliciosa e mágica visita ao imaginário infantil. A classificação é livre. 

A Cia Pavilhão D apresenta “Intimo”, em Bertioga (20/11). O espetáculo transita pelas representações de sua dança, mesclando as linguagens do ballet clássico e da dança contemporânea, trazendo à cena o que a dança gera intimamente no indivíduo e sua capacidade de transformação. A classificação é livre.

Já o público de Itanhaém (14/11) poderá conferir a POIN (Pequena Orquestra Interativa). Formada por músicos que tocam violão, acordeom, flauta, tuba e percussão, o espetáculo interage diretamente com o público, que é incluído de diferentes formas em todos os números musicais instrumentais apresentados. Classificação livre.

O Circuito Cultural Paulista é mantido pela Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo, em parceria com as prefeituras envolvidas. A execução é realizada pela organização social de cultura Associação Paulista dos Amigos da Arte (APPA). A curadoria é de Maria Eugênia Menezes (teatro), Alexandra Itacarambi (dança), Dib Carneiro (infantil), Alessandra Brantes (circo) e Pena Schmidt (música). A distribuição de ingressos para os espetáculos do programa é responsabilidade das prefeituras dos municípios participantes. A programação completa está disponível no site www.apaacultural.org.br

.: Biografia revê a carreira e os últimos momentos de Robin Willians

Em 11 de agosto de 2014, o mundo se surpreendeu com a notícia da morte do astro de Hollywood Robin Williams, aos 63 anos. O ator e comediante, que lutava contra depressão e vícios em drogas, foi encontrado morto onde morava, em Tiburon, na Califórnia. Segundo o laudo médico, ele cometeu suicídio. Muitos se perguntaram como um mestre da comédia, considerado um dos homens mais engraçados do planeta, foi capaz de tirar a própria vida? 

No livro "Robin Williams – A Biografia", lançamento da Editora Universo dos Livros, a escritora Emily Herbert convida os leitores a conhecer os detalhes da carreira e da vida pessoal do mito Robin Williams e pretende decifrar o que poderia ter levado um homem talentoso a um fim tão trágico. Nas páginas do título, também é possível conhecer os sentimentos e até mesmo quem era o ator que fez diversas gerações sorrir e se emocionar com os filmes Uma Babá Quase Perfeita, Jumanji, Patch Adams e muitos outros. 

Os primeiros capítulos do livro são dedicados ao início da carreira de Robin McLaurin Williams, que começou em 1977 com algumas aparições na TV. Já demonstrando seu talento pela arte de fazer rir, ganhou notoriedade e participou de diversos episódios do The Richard Pryor show. Após surpreender o público ao interpretar Monk na série Happy Days, Williams conquistou sucesso imediato em seu primeiro filme Can I Do It 'Till I Need Glasses?. Começou a subir os degraus da fama em 1980, ao viver o marinheiro Popeye em filme de mesmo nome, e não parou mais. 

Ao longo de sua trajetória, Williams acumulou prêmios importantes, como o Globo de Ouro - pelo musical Mork & Mindy (1978); e pelos filmes Bom dia, Vietnã, O Pescador de Ilusões e Uma Babá Quase Perfeita, além de uma estatueta e quatro indicações ao Oscar. Também foi indicado ao Emmy e ao Bafta. No entanto, por trás do sucesso e risos, havia um homem bastante problemático que lutava contra a depressão e o vício em cocaína e, supostamente, estaria abatido por dificuldades financeiras e um recente diagnóstico da doença de Parkinson. 

Seriam esses os motivos que levaram o icônico Robin Williams a cometer suicídio? Robin Williams – A Biografia traz revelações surpreendentes e curiosidades que reconstroem a trajetória de um homem que se tornou mito e símbolo mundial por sua incrível capacidade de improvisação e versatilidade. Um astro que fazia o público rir e chorar com a mesma facilidade. 

Editora: A Universo dos Livros possui em seu catálogo mais de 1.250 títulos publicados e 5,5 milhões de livros vendidos, entre os quais destacam-se Deixe os homens aos seus pés, Nunca Fui Santo, Mentes Brilhantes, Cretino irresistível, Os cães nunca deixam de Amar, O homem que não queria ser papa, O homem que falava com espíritos, a Série Irmandade da Adaga Negra, O fascinante império de Steve Jobs, entre outros. Site: www.universodoslivros.com.br

Ficha Técnica
Título: Robin Williams – A Biografia
Editora: Universo dos Livros
Número de páginas: 304
Autora: Emily Herbert

quarta-feira, 5 de novembro de 2014

.: CulturalMente Santista abre inscrições para jovens artistas


Os jovens artistas não serão destaque apenas na abertura do 3º CulturalMente Santista – Diálogos Culturais. O evento realizará um encontro voltado exclusivamente á apresentação de trabalhos de pessoas com menos de 21 anos. 

Os interessados em divulgar seus trabalhos voluntariamente poderão enviar minicurrículo e imagens em foto ou em links do YouTube de suas obras até o dia 12 de novembro para o e-mail culturalmentesantista@gmail.com e esperar resposta confirmando se foram selecionados. 

Os escolhidos poderão falar em até 10 minutos sobre seus trabalhos, no sábado, 15 de novembro, a partir das 15h, na Gibiteca Municipal Marcel Rodrigues Paes. Serão selecionados até seis artistas. Depois da explanação de cada um, haverá um bate-papo visando trocar expertises, contatos e pensar projetos.

O objetivo é propiciar a artistas que nem sempre têm chance de mostrar suas obras e discutir maneiras de disseminar esses trabalhos. A ideia de cada convidado falar em até 10 minutos é inspirada nas conferências TEDx, programa de eventos organizados de forma independente, que reúne pessoas para dividir uma experiência ao estilo TED (organização americana conhecida justamente por esses encontros), com o objetivo de disseminar ideias.

CulturalMente Santista 2014
O evento, que em suas duas primeiras edições ocorreu entre o fim de março e começo de abril, foi transferido para novembro em virtude do calendário atípico por conta da Copa e outros projetos. Pela primeira vez, a abertura acontecerá num teatro, o do Sesc, instituição corealizadora do evento, em 12 de novembro, uma quarta-feira, a partir das 20h30, quando acontecerá o encontro de dois projetos que resultaram de trabalhos de formação artística para jovens: a Banda Querô, do Instituto Arte no Dique, e o Broadway Voices. Cada grupo fará um pocket-show e depois os dois elencos participarão de um bate-papo que abordará o processo de desenvolvimento artístico.

Este ano, o projeto – um fórum cultural itinerante - ocorrerá entre 12 e 22 de novembro, em sete espaços públicos e privados que contribuem para o fomento artístico da Baixada. A programação terá 14 bate-papos que reunirão mais de 50 artistas que fazem trabalho relevante. Além disso, ocorrerão intervenções artísticas e a exposição “Viva Santos”, do artista plástico Waldemar Lopes. Toda a programação é gratuita.

.: Noite de vigília "Tu, Frankenstein" terá autores estrangeiros

Uma das programações mais instigantes e curiosas da Feira do Livro volta este ano com novidades. "Tu, Frankenstein III" terá a presença de autores estrangeiros convidados, como o escandinavo Nikolaj Frobenius e a sueca Catharina Ingelman-Sundberg, o espanhol Manel Loureiro, o argentino Gustavo Nielsen, o francês Hubert Tézenas, e os autores nacionais Luis Erlanger, Rodrigo de Oliveira, Duda Falcão, entre outros.

Nos dias 7 e 8, no CCCEV, a programação é dedicada ao tema. Haverá uma série de mesas-redondas com debates. Nikolaj Frobenius e Catharina Ingelman-Sundberg serão os destaques em "O crime em duas versões escandinavas". Às 20h do dia 8, acontece sessão de autógrafos de "Tu Frankenstein II" (Besouro Box), com os autores dos textos produzidos na edição do ano passado. 

Na noite de sábado, dia 8, haverá nova imersão de alguns dos escritores convidados na Biblioteca Pública do Estado (Rua Riachuelo, 1190). Um grupo passará a noite no prédio histórico localizado no Centro de Porto Alegre, onde cada um deverá conceber um texto cujo propósito é assustar e também encantar os amantes da literatura fantástica. A atividade seguirá até o amanhecer.TU Frankstein LEOCADIA COSTA

Os contos criados em noite de vigília, na Biblioteca Pública do Estado do RS, serão reunidos em livro. Suspense, terror e fantasia são os ingredientes deste projeto, inspirado no sarau realizado em 1816, em meio a uma temporada chuvosa na Suíça, onde Lord Byron lançou um desafio aos seus hóspedes: escrever uma história de terror no prazo de uma noite. Mary Shelley, integrante do grupo de amigos, redigiu ali o esboço do que seria um dos livros mais famosos do gênero até hoje, Frankenstein.

O encontro, que terá oficinas e bate-papos abertos ao público, é uma iniciativa dos gaúchos que já deu frutos, tanto que eventos semelhantes foram realizados em Porto e Lisboa (Portugal), além de Santa Maria e Curitiba, no Brasil. Duas oficinas dão sequência à análise do tema, "Atmosfera do Medo" (com Mário Corso) e "Mestres do Horror" (com Duda Falcão), que requerem inscrição presencial, a ser feita no Memorial RS.

.: Santos recebe última etapa do festival Sabor de São Paulo

No próximo dia 10, a cidade de Santos receberá a décima quinta etapa do Festival Gastronômico Sabor de São Paulo - evento idealizado pela Secretaria de Turismo do Estado de São Paulo e realizado pela revista Prazeres da Mesa, com o apoio educacional do Senac São Paulo. O festival percorreu outras 14 cidades do interior resgatando o que há de mais tradicional na culinária paulistana. 

A última etapa do festival terá a presença de Jefferson Rueda, do restaurante Attimo, na capital paulista. Além de fazer parte do júri que escolherá as quatro melhores receitas da macrorregião, o chef dará uma aula de cozinha gratuita, com o tema: “Um olhar caipira sobre a cozinha caiçara”.

A aula acontece no Museu Pelé e tem início às 15h, com duração de cerca de duas horas. As inscrições são limitadas e podem ser realizadas pelo email: turismo@sp.gov.br ou pelos telefones (11) 3709-1666 ou 3709-1667. A tradicional degustação das 10 receitas finalistas da etapa será na Secretaria de Turismo de Santos a partir das 17h e também é aberta ao público.

A grande festa de encerramento do festival será em São Paulo, no Parque Villa Lobos nos dias 22 e 23 de novembro. Estarão reunidos os 60 vencedores das quinze etapas, que levarão a um público estimado de 80 mil pessoas seus pratos a preços populares.

Serviço:
Aula de Cozinha com Jefferson Rueda
Festival Gastronômico Sabor de São Paulo – décima quinta etapa Santos
Data: 10 de novembro, das 15h às 17h
Inscrições Gratuitas email turismo@sp.gov.br e pelos telefones (11) 3709-1666 ou 3709-1667
Local: Museu Pelé
Endereço: Largo Marquês de Monte Alegre s/n (Antiga Rua São Bento, 392 – Valongo, Santos)

Degustação das dez receitas finalistas
Local: Secretaria do Turismo
Endereço: Largo Marquês de Monte Alegre s/n (em frente ao Museu Pelé) – Estação do Valongo, Santos
Data: 10 de novembro a partir das 17h

.: "Xerife" do livro, José Júlio La Porta recebe sino em homenagem

Foi inaugurada na tarde desta quarta-feira a escultura em homenagem ao "xerife" José Júlio La Porta, que durante 37 anos abriu e fechou o maior evento literário das Américas e o terceiro maior a céu aberto do mundo do gênero. La Porta morreu no dia 22 de outubro de 2013, em decorrência de complicações da doença de Alzheimer, às vésperas da 59ª edição do evento. Tinha 80 anos.

Construída com pedra basalto, a reprodução simbólica de um sino - instrumento que ele badalou entre 1976 e 2012, dando as boas-vindas e encerrando o evento – está eternizada na Praça da Alfândega, em frente à agência da Caixa Econômica Federal. A obra foi criada pelo escultor gaúcho João Bez Batti, a pedido do secretário da Cultura de Porto Alegre, Roque Jacoby, que sugeriu a concepção de uma escultura que lembrasse um sino para homenagear o "xerife".

A solenidade emocionou autoridades, convidados, familiares e público. Logo na abertura, o trompetista Jorge da Rosa tocou Garota de Ipanema. Para o presidente da Câmara Rio-Grandense do Livro, Marco Cena, La Porta era o guardião da Feira. "O xerife sempre estava aqui, protegendo a praça". Marco conviveu com ele na Feira de 2012. "Vi a entrega que ele tinha. Um dia eu estava na feira com meu sobrinho, que disse: quando eu crescer, quero ser o xerife da praça". O patrono da Feira, Airton Ortiz, também participou do ato.


Para o prefeito da Capital José Fortunati, sem Júlio La Porta, o brilho da abertura ficou menor. "Estava faltando ele aqui", disse, ressaltando que a escultura é uma homenagem ao livro, ao gosto pela leitura e à cidade de Porto Alegre. O secretário municipal da Cultura, Roque Jacoby, recordou que no encerramento da Feira La Porta distribuía rosas para os livreiros.

Filho adotivo de La Porta, Frederico Evers, 64 anos, e a neta do xerife, Pâmela Evers, 31 anos, estavam felizes com o reconhecimento. Frederico estava com o sino utilizado pelo pai. A viúva de Júlio La Porta, Cecy Neves La Porta, morreu em fevereiro deste ano aos 87 anos. "Ele foi um ícone da cultura do Rio Grande do Sul. É uma homenagem que qualifica o ser humano", afirmou Frederico. No ano passado, alunos de uma escola da Capital promoveram um sinetaço em homenagem ao xerife.

Escultor explica a obra
Antes da inauguração, o escultor João Bez Batti conversou com um grupo de artistas e estudantes, na Pinacoteca Aldo Locatelli, sobre o processo de concepção da obra em homenagem ao Xerife. O bate-papo revelou detalhes e dificuldades no manuseio do material escolhido para o sino de pedra. "Foi um ano de trabalho árduo. Dormi somente 3 horas por noite, pensando, projetando e sonhando com a obra da minha vida", contou Bez Batti. "Estou honrado em ter uma escultura minha na Rua da Praia, e, principalmente prestando uma homenagem a um dos mais queridos entusiastas da Feira do Livro, como foi o La Porta". O presidente da Câmara do Livro, Marco Cena, e o secretário Roque Jacoby avalizaram os relatos de Bez Batti, que dedicou o último ano à produção do monumento.
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