quarta-feira, 17 de junho de 2015

.: O primeiro filme da história totalmente falado em Portunhol

Começam esta semana na cidade Chuí, Rio Grande do Sul, as filmagens de “A Superfície da Sombra”, novo longa-metragem do diretor Paulo Nascimento.

Repleta de mistério, a trama fala de Tony (Leonardo Machado), um homem solitário que viaja ao extremo sul do país para comparecer a um funeral. Ele chega tarde, perde a cerimônia, mas encontra Blanca (Giovana Echeverria), uma mulher com muitas histórias a serem reveladas.

Baseado no livro homônimo de Tailor Diniz, “A Superfície da Sombra” é o primeiro filme falado assumidamente em “portunhol”, misturando idiomas, dialetos, hábitos e culturas de  Brasil e Uruguai. Trata-se também do primeiro longa metragem rodado na cidade de Chuí, o ponto mais setentrional do Brasil.

No elenco, além de Giovana Echeverria e Leonardo Machado, destaca-se o ator uruguaio Cesar Troncoso, no papel de um intrigante dublê de coveiro e cantor de tangos.

Leonardo Machado atuou nos filmes “Em Teu Nome”, “Valsa para Bruno Stein”, “A Casa Verde”  e produziu “A Oeste do Fim do Mundo”, todos dirigidos por Paulo Nascimento. Além dos filmes desta parceria, Leonardo também estava no elenco de “O Tempo e o Vento” e “Contos Gauchescos”. Na televisão, trabalhou em “Malhação”, “Senhora do Destino”, “O Clone”, “Viver a Vida”e “Salve Jorge”.

Giovana Echeverria, conhecida do público por sua atuação em “Malhação” – TV Globo, e também pela sua personagem Grace na novela "Vidas em Jogo", na Rede Record, pode ser vista na  websérie “A Lei de Murphy”, da Globo.

Cesar Troncoso tem em seu currículo alguns longas, entre eles: “O Banheiro do Papa”, “Em Teu Nome”, “Faroeste Caboclo”, “Hoje”, “Circular”e  “A Oeste do Fim do Mundo”. Participou também da novela “Flor do Caribe”.

Direção e Roteiro
Diretor e roteirista de “A Oeste do Fim do Mundo”, “A Casa Verde”, “Em Teu Nome”, “Valsa para Bruno Stein”, e “Diário de um Novo Mundo” e da minissérie “Animal”.

“A Superfície da Sombra”
Roteiro e Direção de Paulo Nascimento
Baseado no livro de Tailor Diniz
Fotografia de Renato Falcão
Elenco: Leonardo Machado, Giovana Echeverria,
Cesar Troncoso, Marcelo Crawshaw, Sirmar Antunes, Nelson Diniz, Carlos Falero.
Produção Accorde Filmes

.: "É preciso falar sobre o lixo", afirma ex-faxineiro e psicólogo

Atualmente, o lixo é um dos maiores problemas ambientais enfrentado no mundo. O Brasil é um país que possui uma grande capacidade para destinar corretamente seus resíduos, porém não faz valer essa estatística. Como tratar do lixo, algo tão presente na vida de todos?

A separação correta dos resíduos pode acarretar em muitos benefícios -tanto para a sociedade, quanto para o meio ambiente. 

Anualmente, os brasileiros jogam fora 76 milhões de toneladas de lixo. Dessas, 30% poderiam ser reaproveitadas, mas somente 3% são encaminhadas para centros de reciclagem. Nos últimos dez anos, o número de municípios que realizavam a reciclagem saltou de 81 para 900 - número expressivo, porém que não representa nem 20% das cidades do Brasil. O potencial que o país tem para reciclagem é imenso, mas não é bem aproveitado, e isso acarreta em danos gravíssimos para o meio-ambiente.

Cada vez mais, as pessoas utilizam embalagens e produtos industrializados dentro de suas casas, e a forma de consumo está diretamente relacionada com a alta produção de resíduos gerados. Segundo Eraldo Melo, Presidente do Grupo Conservar, empresa que terceiriza serviços, a coleta específica para o lixo orgânico e inorgânico dos lares é um grande desafio. "As pessoas precisam ser conscientes quando se fala em separação de lixo. Muitas vezes, cabe a quem faz a manutenção da casa ou condomínio realizar uma análise para checar se há lixo reciclado juntamente ao orgânico, porém, isso nem sempre é possível, visto que o risco de contaminação ou acidentes pode ser alto", afirma.

O empresário explica que o manuseio do lixo requer treinamentos específicos, para que não haja perigo para o colaborador, e a coleta seja realizada da maneira correta. "Caso o colaborador não receba o treinamento adequado, os riscos podem afetar a sociedade em geral. Imagine: se o funcionário não receber e seguir as orientações corretas, ele não poderá separar o lixo corretamente, deixando de contribuir para a reciclagem de diversos resíduos. Assim, a natureza sofrerá, e nós também, pois tudo que é sentido lá é sentido aqui também, e, geralmente, em proporções muito maiores e desastrosas", elabora.

Melo acredita que, por mais que a coleta específica para o lixo orgânico e inorgânico possa ser um desafio para os moradores e administradores de determinada área (de um condomínio fechado, por exemplo), ela deve ser realizada e defendida a todo custo. "Os síndicos têm o trabalho de conscientizar seus condôminos sobre a importância da separação da produção de resíduos, lançando reflexões sobre o problema e ampliando discussões sobre a gestão do lixo", explica.

O empresário finaliza, lembrando que as pessoas não só podem como devem se adequar aos novos tempos, em especial à questão ecológica. "Os problemas ambientais não são mais algo que acontecerá no futuro, eles acontecem aqui e agora, e precisamos nos mobilizar como um todo para combatê-los. Cuidar do lixo produzido já é um ótimo começo, e até ações pequenas podem ser significativas, como separar suas lixeiras por cor e resíduo, por exemplo. Ressalto a importância de contar com pessoal treinado para esta tarefa, para cuidar tanto das pessoas, quanto do meio ambiente", conclui.

.: Psicólogo explica o lado positivo da desorganização

Muitas pessoas tendem a acreditar que quem é mais organizado é bem sucedido, ao passo que quem não consegue manter as coisas no lugar são criticadas. Porém, não manter a mesa ou o armário constantemente organizados não é tão ruim quanto parece, pois, segundo pesquisas, pessoas desorganizadas são mais criativas.

De acordo com um estudo realizado em 2013 pela Universidade de Minnesota, nos Estados Unidos, pessoas que possuem quartos, escritórios e mesas bagunçadas possuem a tendência de serem mais inventivas do que quem tem mania de deixar tudo impecavelmente organizado. Não se trata, nesse caso, de deixar a higiene de lado, permitindo que o lixo se acumule, por exemplo, mas, sim, deixando a já conhecida "bagunça organizada" acumular, que pode ser bem-vinda para muitas pessoas.

Segundo o psicólogo e master coach João Alexandre Borba, sinais de que a pessoa lida bem com a bagunça organizada podem ser percebidos facilmente no dia a dia de cada um. "Por exemplo, se a sua mesa for bagunçada, mas você ainda tiver total controle sobre ela, pode indicar que seu nível criativo é elevado. A criatividade pode ser notada, também, em casos em que a pessoa mais desorganizada é a mais metódica", observa.

O profissional lembra que ambientes desorganizados podem estimular a criatividade, pois faz a pessoa pensar fora das linhas de raciocínio tradicional. "Personalidades influentes, e que causaram um grande impacto no mundo, como Albert Einstein e Steve Jobs, por exemplo, eram conhecidas por não serem organizadas, e acredita-se que isso pôde influenciar na suas capacidades criativas", explica.

Borba finaliza, lembrando que, para quem é desorganizado, encontrar um equilíbrio entre a desorganização e a urgência de limpeza é muito importante, para que seu local de trabalho ou descanso ainda possa ser saudável, ao mesmo tempo em que se mantém dentro do padrão de cada um.

.: Ministério do Samba fará show no Teatro CIEE

O Teatro CIEE recebe no próximo dia 19, sexta-feira, o grupo Ministério do Samba, que também contará com participação especial de Oswaldinho da Cuíca. O repertório contará com canções de Clementina de Jesus, Cartola, Paulinho da Viola, entre outros. A apresentação terá início às 20h.

O Ministério do Samba é um grupo nascido em 2010, em Osasco, com o intuito de resgatar o samba mais tradicional, os grandes hinos do samba, e difundir e valorizar os talentos artísticos e culturais.

O evento é gratuito e as inscrições devem ser feitas pelo site www.ciee.org.br/portal/eventos. Há estacionamento gratuito no local. A classificação etária é de 8 anos.

Serviço
GRATUITO
Apresentação musical com: Ministério do Samba, com participação especial de Oswaldinho da Cuíca.
Data: 19 de junho , sexta-feira.
Recepção: 19h30.
Local: Teatro CIEE (R. Tabapuã, 445 – Itaim Bibi).
Inscrições obrigatórias: pelo site: www.ciee.org.br/portal/eventos.
Classificação: 8 anos.

Sobre o CIEE: Desde sua fundação, há 51 anos, o CIEE já encaminhou 15 milhões de estudantes para estágio e aprendizagem em 250 mil empresas e órgãos públicos parceiros. Para se ter ideia, o contingente de estagiários é maior do que a população da cidade de São Paulo. A marca confirma o crescente reconhecimento da eficácia do estágio e da aprendizagem em duas importantes frentes: como capacitação prática dos jovens para o mercado de trabalho e como fonte de recrutamento de novos talentos. O CIEE também desenvolve uma série de ações de assistência social, com total gratuidade aos beneficiados e destinadas, em especial, a segmentos em situação de vulnerabilidade social como: Programa de Educação à Distância, Inclusão de Pessoas com Deficiência, Alfabetização para Adultos, Desenvolvimento Estudantil e Profissional, Orientação e Informação Profissional, Orientação Jurídica Gratuita à População Carente (Projur), Cursos Gratuitos de Informática, além de Ciclos de Palestras, Concursos Literários – que estimulam a escrita e a leitura -, Feira do Estudante - Expo CIEE, entre outros.

.: Não há mais volta se apresenta na Virada Virtual

A segunda edição da Virada Virtual, que acontece nos dias 19 e 20 de junho como um “esquenta” para a já tradicional Virada Cultural em São Paulo, terá a banda Não Há Mais Volta como uma das atrações do evento.

A Virada Virtual é um festival online de música transmitido em tempo real pela internet por 24 horas ininterruptas. Participam, nesta edição, 24 artistas independentes selecionados por uma curadoria especializada. O objetivo principal dos organizadores da Virada Virtual é criar um evento anual para valorizar bandas e músicos do circuito independente que não tem acesso aos grandes canais de divulgação.

A banda paulistana Não Há Mais Volta aproveita a Virada para voltar ao Estúdio Lamparina, onde gravou o álbum de estreia lançado neste ano pelo Semper Adversus, subselo de street punk da Hearts Bleed Blue (HBB).

Segundo o vocalista Fernando Lamb, o evento é uma grande oportunidade para divulgar bandas. "Vivemos numa geração cada vez mais virtual, às vezes é até difícil o pessoal sair de casa para ir a um show, ver bandas novas. Então eu acho um ótimo espaço para divulgação. Estamos muito felizes em fazer parte desta edição.", explica o frontman do Não Há Mais Volta.

A banda se apresentará às 3h e a transmissão, ao vivo, acontece através do www.facebook.com/viradavirtual1.

Confira a programação completa:

19 de junho
18h: Luiza Caspary
19h: Evandro Camperom
20h: Sinal dos Tempos
21h: Neguedmundo
22h: Rincon Sapiência
23h: Mazinho Lima

20 de junho
0h: Hostil
1h: Rock Rocket
2h: Medulares
3h: Não Há Mais Volta
4h: Burlesca
5h: Ralo
6h: Unlabeled Ensamble + Duo Nunzio-Porres
7h: Jonnata Doll e os Garotos Solventes
8h: Footstep
9h: Trio Corá
10h: Jessica Areias
11h: Aeromoças e Tenistas Russas
12h: Bratislava
13h: Tomada
14h: Estação da Luz
15h: Imperdíveis
16h: UDJC
17h: Mustache e os Apaches

Serviço
Virada Virtual
Data: 19 de junho, a partir das 18h (até 18h de 20 de junho)
Transmissão: www.facebook.com/viradavirtual1
Twitter: www.twitter.com/viradavirtual

.: Núcleo Teatral Filhos da Dita apresenta A Guerra, em junho e julho

O texto "A Guerra", do dramaturgo chileno Oscar Castro Ramirez, ganhou montagem do Núcleo Teatro Filhos da Dita.  Nos dias 20 e 21 de junho, sábado (às 20 horas) e domingo (às 18 horas) no Espaço da Cia. do Feijão. Em julho, as apresentações acontecem na SP Escola de Teatro, nos dias 2, 3 e 4 de julho, de quinta a sábado (às 21 horas). Todas as sessões são grátis.

A peça - cuja direção é assinada em dupla por Paulo Carvalho e Marcelo Palmares, atores do grupo Pombas Urbanas - conta a história de três soldados que partem para a guerra e esquecem, durante o caminho, quem é o inimigo. A partir dessa constatação, são apresentadas cenas que revelam os absurdos das guerras invisíveis, vividas cotidianamente. Num campo de batalha que constantemente se transforma, o elenco de A Guerra encarna personagens que vivem diversas situações inter-relacionadas, trazendo à tona um mundo onde a espetacularização da violência - impulsionada pelo desejo de poder, ganância e interesses privados – pode alienar e desumanizar as pessoas, separando-as dos reais valores da vida.

No palco, estão artistas de Cidade Tiradentes: Cláudio Pavão, Ellen Rio Branco, Guilherme Sousa, Luara Sanches, Rafael Pantoja e Thábata Leticia.

As apresentações integram a mostra artística do projeto Cooperativa de Artistas: Produzindo Caminhos Sustentáveis para a Vida, elaborado pelo Instituto Pombas Urbanas no bairro Cidade Tiradentes. A mostra visa contribuir para a democratização do acesso à produção cultural, uma iniciativa viabilizada pelo patrocínio da Petrobras, por meio do Programa Petrobras Socioambiental.

Ficha técnica
Espetáculo: A Guerra
Autor: Oscar Castro Ramirez
Direção: Paulo Carvalho e Marcelo Palmares
Co-direção de sonoplastia: Giovanni Di Ganzá e Toni
Trilha sonora: Filhos da Dita
Concepção de luz: Núcleo Teatral Filhos da Dita e Aurea Karpor
Cenário e figurino: Núcleo Teatral Filhos da Dita

Elenco
Claudio Pavão - Gordo, Dom João Carlos, Mister I e Apresentador I
Ellen Rio Branco - Morte I
Guilherme Sousa - Morte II
Luara Sanches - China, Hipólito da Silva, Mister II e Apresentador II
Rafael Pantoja - Capitão, Chefe de RH, Homem do Povo e Alex Alexanderson
Thábata Leticia - Morte III

Realização: Instituto Pombas Urbanas
Produção: Núcleo Teatral Filhos da Dita
Apoio: Cia. do Feijão, SP Escola de Teatro e Secretaria de Estado da Cultura
Patrocínio: Petrobras
Duração: 60 min. Classificação: 13 anos

Serviço
Dia 20 e 21 de junho
Sábado, às 20 horas. Domingo, às 18 horas
Espaço da Cia. do Feijão
Rua Dr. Teodoro Baima, 68. República/SP. Tel: (11) 3259-9086
Grátis. Retirar ingressos 1h antes. 50 lugares

Dias 2, 3 e 4 de julho
Quinta, sexta e sábado, às 21 horas
SP Escola de Teatro (Sala R1)
Praça Roosevelt, 210. Centro/SP. Tel: (11) 3775-8600
Grátis. Retirar ingressos 1h antes. 80 lugares

Núcleo Teatral Filhos da Dita: Formado em 2007, o Núcleo Teatral Filhos da Dita é resultado do processo artístico desenvolvido pelo Grupo Pombas Urbanas no bairro Cidade Tiradentes, extremo leste da capital paulista. Sua história começou a partir das oficinas de teatro, iniciadas em 2004, no Centro Cultural Arte em Construção, espaço comunitário que se tornou sede de quatro coletivos artísticos - Pombas Urbanas, Cia Aos Quatro Ventos, Circo Teatro Palombar e o próprio Núcleo Teatral Filhos da Dita. O grupo tem dois espetáculos no repertório, A Guerra (2013) e Os Tronconenses (2008), duas intervenções, O Baú das Histórias (2010) e A Macaca Tá Certa (2006), e participação na montagem multicultural El Quijote (2009) no marco da fundação da Rede Latino Americana de Teatro em Comunidade.

Entre os principais trabalhos, está a elaboração, produção e administração de projetos como o 5° Encontro Comunitário de Teatro Jovem da cidade de São Paulo, Mostra de Produção Cultural Cidade Tiradentes Faz Arte, Arte em Construção – Semeando Asas na Comunidade, Montagem Multicultural Latino-Americana El Quijote (junto ao Instituto Pombas Urbanas e Proposta Colaborativa), Nossa Teoria é a Prática e Rede Livre Leste (junto a outros coletivos da Zona Leste). O Filhos da Dita recebeu, pela atuação artística e política no bairro, o Prêmio I'am Anhembi Morumbi (2011) e Prêmio Histórias de Pontos (2009).

O espetáculo Os Tronconenses foi apresentado em escolas da rede pública do bairro Cidade Tiradentes para mais de 2.000 jovens, no VII Congresso Internacional de Drama/Teatro e Educação - IDEA (2010), em Belém (PA), no II Congresso Iberoamericano de Cultura, realizado pelo MINC e Sesc SP (2009), no Encuentro Distrital de Teatro de Bogotá (2010), realizado pela Red Colombiana de Teatro em Comunidad, e Teatro La Candelaria, onde conheceram o mestre do teatro latino-americano Santiago Garcia. O grupo participou também do XV Encuentro Nacional Comunitario de Teatro Joven, realizado pela Corporación Cultural Nuestra Gente (Medellín, Colômbia). Sua montagem mais recente é A Guerra que teve sua primeira temporada em outubro de 2013.

O processo de criação e vivência do Filhos da Dita é totalmente coletivo. Em alguns momentos, o histórico do grupo se mescla com a história de seus integrantes. O próprio nome surgiu como homenagem às mulheres de Cidade Tiradentes - suas mães, tias, irmãs, avós – que, cotidianamente, lutam para sustentar suas casas e suas famílias. São as “ditas“, “benditas e malditas“, e eles, os Filhos da Dita, decidiram pelo teatro como uma forma de existir e resistir.

Além de produção e pesquisa artística continuada, recentente, o grupo, junto aos demais coletivos formados pelo Instituto Pombas Urbanas, recebeu capacitação técnica para gestão cultural (nas áreas de empreendedorismo cultural, elaboração de projetos, comunicação e sustentabilidade) para criar a Cooperativa de Artistas. Estas iniciativa integra projeto Cooperativa de Artistas: Produzindo Caminhos Sustentáveis para a Vida, do Instituto Pombas Urbanas.

.: BuZum! estaciona em parques e praças de SP com duas peças

Em junho, o teatro sobre rodas que já viajou mais de 150 mil quilômetros realiza apresentações gratuitas na capital pelo Prêmio Zé Renato


O BuZum!, projeto que leva o teatro de bonecos a escolas públicas do Brasil, e que em 2015 completa cinco anos, chega aos parques e praças de São Paulo por meio do Prêmio Zé Renato. Durante os finais de semana do mês de junho, a companhia dá continuidade ao projeto BuZum! na Cidade!, iniciado em abril, visitando parques e praças de todas as regiões da capital com as peças Darwin Br e Mundo Português, produções que tratam sobre a viagem de Charles Darwin ao Brasil e sobre o caminho da língua portuguesa pelo mundo, respectivamente.

Relatos sobre a passagem do naturalista inglês Charles Darwin pelo país são contados de forma lúdica no espetáculo Darwin Br. O cientista deixou alguns escritos em diversos registros de viagem, nos quais revela o impacto que a diversidade biológica brasileira teve sobre ele. Dirigido por Wanderley Piras e escrito por Beto Andreeta, o espetáculo de vinte minutos de duração traz representações das impressões de Darwin sobre a religião e a sociedade brasileira da época, por meio da manipulação de bonecos e cenários criados pela companhia.

Já em Mundo Português, o BuZum! leva ao público infantil a história da língua portuguesa ao redor do mundo e mostra como nosso idioma sofreu influências de outras línguas – expressões indígenas e africanas, por exemplo –, trazendo para a cultura brasileira uma globalização que começou muito antes do que imaginávamos. Mundo Português resgata nossas origens e ressalta a importância de sabermos de onde viemos e como se deu nosso processo de colonização, aproximando-nos de nossa cultura por meio do teatro de bonecos. 

A companhia realiza apresentações na Fábrica de Cultura Brasilândia, no Parque da Juventude e, em parceria com o Bosque da Leitura (iniciativa da Prefeitura de São Paulo), apresenta-se no Projeto CCA Anhanguera e no Parque do Carmo.


Prêmio Zé Renato

Em sua primeira edição neste ano, o Prêmio Zé Renato, criado pela Prefeitura de São Paulo, visa a incentivar projetos teatrais de produção ou de apresentação, desenvolvidos por núcleos artísticos de pequenos e médios produtores, por meio de aportes financeiros.

BuZum!
A companhia mantém e desenvolve a premissa de unir o teatro à educação, tendo se apresentado em 520 escolas, num total de mais de 150 mil quilômetros rodados. Nos cinco anos em que está na ativa, e 4.450 apresentações na bagagem, o projeto conta com um público de cerca de 180 mil crianças e professores em 200 cidades (entre São Paulo, Rio, Maranhão, Minas Gerais, Paraná, Espírito Santo e Bahia). Adaptado em um ônibus que se transforma em sala de teatro, o BuZum! é equipado com palco, iluminação, ar condicionado e espaço para a plateia com capacidade para receber até 45 espectadores por sessão. Atualmente, são três ônibus que viajam para cidades diferentes durante todo o ano letivo, tendo apresentações em todos os dias da semana, em localidades diversas.

Em 2014, o BuZum! conquistou com a peça Intolerância os prêmios de Melhor Produção e Melhor Autor de Texto Original, no 1º Prêmio São Paulo de Incentivo ao Teatro Infantil e Jovem (ex-Prêmio Femsa). Os espetáculos escolhidos para a premiação receberam a avaliação de um corpo de jurados formado por Beatriz Rosenberg, Dib Carneiro Neto, Gabriela Romeu e Mônica Rodrigues da Costa. Para concorrer ao Prêmio São Paulo de Teatro Infantil e Jovem é necessário que as peças tivessem estreado entre o primeiro e o segundo semestre de 2014, com no mínimo 14 apresentações.

Repertório
O repertório da companhia tem cinco peças para crianças: Darwin BR, inspirado na passagem do naturalista Charles Darwin pelo Brasil; Filhotes do Brasil, obra ambientada na Amazônia que trata da relação entre pais e filhos; Mundo Português, uma bem humorada viagem pelo universo da língua portuguesa pela Ásia, África e América do Sul; O Mundo é uma Bola, espetáculo criado às vésperas da Copa do Mundo que conta a história do futebol desde sua criação, e 13 Gotas, sobre um dos principais temas da atualidade: a importância da água. O BuZum! também tem um espetáculo para adolescentes chamado Intolerância, que levanta questões sobre preconceitos no ambiente escolar, que têm se tornado rotineiros no cotidiano dos jovens. A companhia acaba de estreiar Máquinas, sobre a história dos meios de transporte e até o fim de 2015 estreia o espetáculo Energia, sobre fontes de energia.

Educação
As peças em cartaz levam também ensinamentos que podem ser utilizados pelos professores. Para isso, foi desenvolvido pelo Instituto Saberes um material pedagógico entregue para as escolas antes e depois da chegada do BuZum!. ‘São muitos os temas que podem ser trabalhados nas aulas de história, geografia, português’, conta Mariane. Com o apoio do material pedagógico, os professores conseguem relacionar o assunto abordado na peça à matéria lecionada em sala de aula, expandindo, assim, os conhecimentos do aluno.

O objetivo é instigar a curiosidade das crianças antes mesmo das apresentações e mantê-la após a passagem do BuZum!. Por meio de intertextualidade, charadas, brincadeiras, curiosidades e dicas literárias, os alunos aprendem de forma leve e didática sobre diferentes temas.

Serviço:
BuZum! apresenta BuZum! na Cidade! em parques e praças de São Paulo.

Dia 20 de junho – Parque da Juventude
Av. Cruzeiro do Sul 2630 - Carandiru
Espetáculo: Darwin Br
Horários: 10h/11h/12h/14h/15h/16h

Dia 22 de junho – Projeto CCA Anhanguera (parceria com o Bosque da Leitura)
Rua Amadeu Caego Monteiro, 209 - Parque Anhanguera
Espetáculo: Darwin Br
Horários: 9h/9h40/10h20/13h30/14h/14h30

Dias 27 e 28 de junho – Parque do Carmo (parceria com o Bosque da Leitura)
Av. Afonso de Sampaio Souza, 951
Espetáculo: Darwin Br
Horários: 10h/11h/12h/14h/15h/16h 

Gratuito
Classificação: Livre

.: “A casa do Darth Vader”: Obra estampa o Mural Templuz de junho

A fotografia foi feita por Lígia Fascioni, em Berlim, na Alemanha.


“A casa do Darth Vader” é a obra que estampa o Mural Templuz de junho. A fotografia foi feita por Lígia Fascioni, em Berlim, na Alemanha. Questionada sobre o nome da fotografia, Lígia explica a relação com o personagem do clássico Star Wars. “Várias pessoas comentaram que parecia a casa do Darth Vader por causa da semelhança entre os ângulos da fachada e o capacete que o personagem usa, então adotei o nome”, conta.

Apaixonada por Berlim, começou a fotografar as belezas da cidade quando se mudou para lá, em 2011. “Não consigo deixar de fotografar as cenas que tenho o privilégio de ver todos os dias. Penso que é muito egoísmo ver tudo isso sozinha”, brinca. 
Lígia Fascioni é mestre em engenharia elétrica na área de automação e controle industrial, especialista em marketing e doutora em engenharia de produção e sistemas com foco em gestão integrada do design.

“A casa do Darth Vader” é a obra que estampa o Mural Templuz de junhoCriado em setembro de 2011, o projeto tem o objetivo de democratizar o acesso à arte de qualidade e colocar um pouco mais de cor na rotina corrida e cinzenta da capital mineira. Para quem está parado no trânsito de uma das avenidas mais movimentadas de BH, os mais de 30 trabalhos já expostos no mural, de seis metros de altura, têm sido um presente para os olhos dos motoristas.

Segundo o consultor em Design Estratégico da Templuz, Camilo Belchior, o objetivo do projeto é contribuir para a disseminação das expressões artísticas, dando visibilidade ao trabalho de designers, fotógrafos, artistas e profissionais das artes visuais bidimensionais. “Buscamos oferecer, às milhares de pessoas que passam pela Av. Nossa Senhora do Carmo, a oportunidade de contemplar trabalhos extremamente bem elaborados”, destaca o designer.

Plotado pela Hiper Graphic Digital, e montado por uma equipe de rapel, o mural pode ser visto no paredão da Templuz, na Av. Nossa Senhora do Carmo, 1150, região centro-sul de BH. 

Serviço:
Data: a partir de 6 de junho de 2015
Horário: diariamente, todos os horários. 
Local: Av. Nossa Senhora do Carmo, 1150, Sion. 

terça-feira, 16 de junho de 2015

.: Site "Não Salvo" lança pegadinha inspirada no filme "Jessabelle‏"

O filme de terror "Jessabelle‏: O Passado Nunca Morre" será lançado nessa quinta-feira, dia 18, e fala sobre uma mulher que, depois de sofrer um acidente terrível, volta a morar com seu pai na casa onde passou sua infância. 

Mas uma presença maligna começa a…Bem, só vendo o filme, que é do mesmo diretor da série "Jogos Mortais" e mesmo produtor da franquia "Atividade Paranormal". O lance legal é que o site "Não Salvo" acabou de fazer uma pegadinha inspirada no filme, que ficou divertidíssima"




Pegadinha do site "Não Salvo":


Trailer legendado de "Jessabelle‏: O Passado Nunca Morre"


.: Cine Comunidade exibe comédia japonesa "Um Paraíso Havaiano"

O Cine Comunidade, projeto realizado pela Secretaria de Cultura de Santos com apoio da Vídeo Paradiso, segue com sua programação nesta quinta-feira, 18 de junho, às 14h30, na Kosei Home da Beneficência Nipo-Brasileira.

O filme exibido será a comédia japonesa “Um Paraíso Havaiano” (2006), indicada ao Oscar de filme em língua estrangeira e vencedora de mais de vinte prêmios internacionais. A exibição – em parceria com a Associação Japonesa de Santos - é aberta ao público e receberá também as pessoas atendidas pela instituição.  

O Cine Comunidade já realizou mais de 60 sessões em 20 espaços de Santos: Centro da Juventude da Zona Noroeste (Rádio Clube), Instituto Arte no Dique (Rádio Clube), Cine ZN, Associação Tia Egle (Dale Coutinho), Ação de Recuperação Social do Saboó, Centro Cultural do Morro do São Bento, Biblioteca Plínio Marcos e Escola Total, ambos de Caruara, Centro Comunitário do Castelo Branco (BNH, Aparecida), CAIS Milton Teixeira (Vila Mathias), Brinquedoteca Municipal e Escola Total, ambos na Ilha Diana, Museu da Imagem e do Som de Santos (Vila Mathias), Senat Santos e as creches Estrela Guia e Nossa Senhora da Providência, Casa do Sol, Associação Japonesa de Santos, Cinemateca de Santos e Pinacoteca Benedicto Calixto. Milhares de pessoas já passaram pelas sessões, de crianças a idosos.

ONGs, entidades de bairro, associações, creches, etc, podem entrar em contato com a Coordenadoria de Cinemas da Prefeitura, localizada no Museu da Imagem e do Som de Santos, para solicitar o projeto, pelo telefone 3226-8019 ou no local, à Avenida Senador Pinheiro Machado, 48, piso térreo. 

Sobre o filme:
O ano é 1965. O Japão começa a substituir o carvão pelo petróleo. As tradicionais cidades mineradoras começam seu declínio, mas em uma pequena cidade, os diretores de uma mineradora local têm a idéia de desenvolver o primeiro vilarejo havaiano do Japão. O único problema é que ninguém sabe dançar, muito menos o hula... Mas o ceticismo e o conservadorismo dos moradores locais vão sendo gradualmente vencidos assim que suas filhas se encantam por uma talentosa e determinada instrutora de dança vinda de Tóquio. Baseado em fatos reais.

Título Original: "Hura Gâru" / "Hula Girls"
Direção: Lee Sang-il.
Elenco: Etsushi Toyokawa , Yû Aoi , Yasuko Matsuyuki , Shizuyo Yamazaki , Shoko Ikezu , Eri Tokunaga.
Duração: 108 minutos.
Trailer: 

Serviço:
Cine Comunidade – Um Paraíso Havaiano
Quinta-feira, 18 de junho, 14h30
Kosei Home – Av. Campos Salles, 60, Vila Nova
Gratuito



.: Com "Ciranda Cênica", TAMTAM recebe autores e grupos teatrais

Projeto abre espaço para artistas que desenvolvem trabalhos junto a diferentes comunidades, integrando-os ao circuito teatral da região

O novo projeto da ONG TAMTAM chama-se "Ciranda Cênica" e terá início com atividades nos dias 21, 27 e 28 de junho, no Espaço Sócio Cultural e Educativo Café Teatro Rolidei, no 3º piso do Centro de Cultura Patrícia Galvão. 

A proposta é difundir as artes dramáticas e apresentar ao público, em sessões gratuitas, diferentes linguagens do fazer teatral, encenadas por autores e grupos que atuam junto a comunidades e não necessariamente no habitual circuito teatral da Baixada Santista. A programação também contempla alguma das premissas da ONG em seus 25 anos de atuação: inclusão, equidade, acesso à cultura e disseminação da Cultura de Paz. 

A abertura será no dia 21 de junho, domingo, às 18h, com o "Ciclo de Leituras Dramáticas TAMTAM", com curadoria de Roberto Massoni e participações do elenco do Grupo Orgone e do produtor cultural Sandro Valente. 

Ricardo Menezes, Fabiano Santos, Osvaldo Araújo, Andreia Mendes, Nelson Albissu, Lilian Zanzzini, Paulo Sacaldassy e Célia Abadia estão entre os novos autores da região que apresentarão seus textos e criações. “São autores que isoladamente vem escrevendo seus textos e criando uma dramaturgia contemporânea da Baixada Santista, espelhada em nomes consagrados como Plínio, Sofredini e Von Pfull, entre outros”, afirma o curador.

Autores interessados em participar das próximas edições do Ciclo poderão enviar seus trabalhos à ONG TAMTAM desde já. Atores, personalidades e profissionais de diversas áreas serão convidados para interpretá-los e assim será organizado um calendário para o projeto, até o fim de 2015.

A programação da noite de abertura será marca ainda pelo lançamento do primeiro romance de Roberto Massoni, A Teoria Vesânia e por uma exposição de arte com peças ilustradas e assinadas por jovens e adultos do Programa de Habilitação e Valorização do Deficiente/SERFIS/SMS. 

A "Ciranda Cênica" continua no dia 27 de junho, sábado, às 20h, com apresentação das esquetes “Vivo Ou Morto” e “Reforma Íntima”, de Cida Romagnoli Morais, pelo Grupo Elos de Amor. Com direção técnica de Maurício Fernandes, o grupo é sediado em Praia Grande e dissemina a doutrina espírita por meio do teatro. 

Já no domingo, 28 de junho, às 18h, o Grupo Genoma – que tem como filosofia o teatro experimental, autoral e de pesquisa de linguagem – encena “Florbela D’Alma”, idealizado e dirigido por Rodrigo Marcondes. 

"Ciranda Cênica" | Realização ONG TAMTAM
Local: Espaço Sócio Cultural e Educativo Café Teatro Rolidei / Centro de Cultura Patrícia Galvão - Av. Pinheiro Machado, 48 – 3º piso. 
Entrada Franca

Programação de junho
Domingo, 21 de junho – 18h.
Ciclo de Leituras Dramáticas TAMTAM | Curadoria: Roberto Massoni. 
Com: Orgone Grupo de Arte | Sandro Valente
Lançamento do livro “A Teoria Vesânia”, de Roberto Massoni.
Exposição de Artes | Programa de Habilitação e Valorização do Deficiente/SERFIS/SMS 

Sábado, 27 de junho – 20h. 
Esquete “Vivo Ou Morto” | De: Cida Romagnoli Morais | Grupo Elos de Amor
A esquete aborda temas como transição, reencarnação e auxílio do plano superior aos desencarnados, com base na doutrina Espírita.
Esquete “Reforma Íntima” | De: Cida Romagnoli Morais | Grupo Elos de Amor
De forma cômica, a esquete mostra como o ser humano pode alcançar seu maior objetivo.

Direção Técnica: Maurício Fernandes 
Elenco: Ceci Rodrigues, Célia Cristina, Luiza Gonçalves, Rosangela dos Anjos e Rudney Pereira.

Domingo, 28 de junho – 18h.
Espetáculo “Florbela D’Alma” | Idealização e direção: Rodrigo Marcondes | Grupo Genoma
Com lirismo e paixão, a montagem retrata a vida, a obra, a sensibilidade e a força poética de uma das maiores personalidades da poesia mundial: Florbela Espanca. 

Elenco: Juliana Vicma e Jayne Mendes.
Mais informações: www.tamtam.art.br | 13 97408-7395 | Facebook: /ONGTAMTAM 

.: A arte de criar jingles é tema de oficina em São Vicente

A música é a arte mais universal para expressar ideias. Não à toa, a publicidade abusa de refrões e melodias em jingles para cativar o público nas rádios, nas TVs e até na Internet.

Com esse mercado criativo em expansão, o compositor Cedric Marinho tratará "A Música e o Mercado Publicitário" em bate-papo gratuito realizado pela Secretaria da Cultura de São Vicente, nesta quarta, dia 17, às 19h30, nas Oficinas Culturais, à rua Tenente Durval do Amaral, 72, Catiapoã, em São Vicente.

Cedric também é produtor musical e publicitário, graduado na Católica UniSantos. Há mais de 20 anos produz jingles, criando inúmeros sucessos regionais e nacionais. O reconhecimento vem pelos mais de 50 prêmios em sua carreira, um dos mais contemplados no interior e litoral paulista. Entre eles, quatro prêmios Profissionais do Ano da Rede Globo, três Grand Prix no Festival de Áudio e Multimídia – Ribeirão Preto e 2 Grand Prix no FestVídeo – Ribeirão Preto.

Programa Encontros
Iniciado em abril de 2014, o programa convida artistas, produtores culturais, participantes de movimentos artísticos e instituições culturais para falar sobre suas áreas de atuação. As conversas acontecem duas vezes ao mês e são gratuitas, sempre no auditório das Oficinas Culturais Professor Oswaldo Névola Filho. A iniciativa é da Secretaria Municipal da Cultura com apoio da Associação dos Artistas.

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