.: O inesperado retorno do Gordo e seus geniais convidados no dia 21

Eles estão de volta. O "Humor de Cinema" retornará com o espetáculo “Humor de Cinema (ou O Inesperado Retorno do Gordo e Seus Geniais Convidados)”, no sábado, 21 de março, a partir das 22h, no Roxy 4 do Shopping Pátio Iporanga. 

Além do mestre de cerimônias Euclydes Escames, se apresentarão Edson Jr, Daniel Murilo e Délio Mcnamara.

A classificação indicativa é 14 anos. O ingresso custa R$ 30, valor promocional de meia-entrada para todos em compras antecipadas até sexta, dia 20. Estão à venda na bilheteria do cinema.


Serviço:
Humor de Cinema (ou o inesperado retorno do Gordo e seus geniais convidados)
Sábado, 21 de março, 22h
Roxy 4 do Shopping Pátio Iporanga – Av. Ana Costa, 465, Gonzaga
R$ 30, valor promocional de meia-entrada para todos, em compras antecipadas até sexta, dia 20. www.cineroxy.com.br 

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.: Alice Mesquita relembrará carreira no "Talento Não Tem Idade"

A cantora Alice Mesquita será convidada do projeto "Talento Não Tem Idade", do Sesc, no sábado, 21 de março, a partir das 18h, na sala 2 (primeiro andar). A entrada é gratuita.

Alice estudou Serviço Social, Letras, Museologia. Sabe inglês, espanhol, italiano e francês. Aos 68 anos, mãe de um casal e com dois netos, tem levado sua arte a vários locais do município: Café Teatro Rolidei, SESC, Colégio Universitas, Arquidecor. No repertório, pérolas da música francesa, da MPB, do rock, etc. 

Na ocasião, ela relembrará sua trajetória artística e fará alguns números musicais. A mediação é do jornalista André Azenha.

Trechos do bate-papo serão registrados em áudio e depois transformados em texto no CulturalMente Santista (www.culturalmentesantista.com.br), parceiro do projeto.

Já passaram pelo "Talento Não Tem Idade" nomes como Walter Santiago, Fernando Pompeu, Carlos Gama, Regina Azenha, entre outros artistas da região. O Sesc Santos fica na rua Conselheiro Ribas, 136, Gonzaga. Mais informações: (13) 3278-9800. 

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.: Vencedora do MasterChef, Elisa Fernandes lança livro em abril

A versão brasileira do programa MasterChef, exibido pela TV Bandeirantes e comandado pela jornalista Ana Paula Padrão, corou a produtora executiva Elisa Fernandes como a grande vencedora. A premiação, além dos R$ 150 mil, do Fiat Fiorino e da bolsa de estudos na Le Cordon Bleu, em Paris, contemplava a publicação de um livro, que sai do forno na segunda quinzena de abril. Editado e produzido pela Editora Planeta, MasterChef: as receitas de Elisa Fernandes, trará 47 pratos ilustrados, divididos em cinco níveis: Ajudante, Cozinheiro, Subchef, Chef e Masterchef. 

De patinho feio à MasterChef, Elisa conta em um dos capítulos como foi a sua trajetória no programa. Cozinheira amadora, desastrada e ansiosa, a chef  driblou suas deficiências e se tornou a queridinha do público, chegando até a atingir o topo dos Trending Topics mundial do Twitter. O programa terminou em dezembro do ano passado e os 17 episódios tiveram altos índices de audiência.

MasterChef é um dos reality shows de maior sucesso no mundo. Já foi visto por cerca de 300 milhões de telespectadores, espalhados por 145 países. Os programas transformaram diversos cozinheiros amadores em MasterChefs.  No Brasil, foram mais de 5 mil inscrições, dessas, 300 foram escolhidas para depois selecionarem 50 candidatos e chegarem, finalmente, nos 16 finalistas. O programa contou com o julgamento dos chefs Erick Jacquin (Tartar&Co), Henrique Fogaça (Sal Gastronomia) e Paola Carosella (Arturito).

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.: Matanza prepara novo álbum e disponibiliza faixa inédita

Há mais de 15 anos, o Matanza se mantém como uma das maiores representantes do hardcore nacional. Conhecida por fazer um estilo muito original, batizado de countrycore, o grupo carioca lançou seu último álbum em 2012, “Thunder Dope” (Deck).

Esse ano a espera dos fãs por um trabalho de inéditas chega ao fim; a banda está finalizando o novo disco, com lançamento previsto ainda para esse semestre. 

Batizado de “Pior Cenário Possível”, o álbum foi gravado no estúdio Tambor (Rio de Janeiro) e produzido por Rafael Ramos. Sempre rápido, irônico e ainda muito mal humorado, o Matanza apresenta a faixa inédita, “A Sua Assinatura”. O vídeo, gravado no estúdio, está no ar no canal oficial da Deck no YouTube. Confira:

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.: "Os Dez Mandamentos" - Sérgio Marone dá vida a Ramsés‏

Michel Ângelo / Rede Record

Em seu primeiro trabalho na Record, Sérgio Marone dará vida a Ramsés, um príncipe criado para ser o faraó do Egito. Desde criança foi incentivado pelo pai  Seti I a se achar acima de tudo e de todos. 

Ele se esforça ao máximo para corresponder às expectativas paternas e cresce arrogante, mimado e com profunda aversão pelos escravos hebreus, capaz de atos de crueldade com aqueles que considera inferiores. Ramsés não é de meio termo e se mostra profundamente generoso com as pessoas que ama. Assim ele ignora a origem de Moisés e o ama como a um irmão.

Ramsés sempre nutriu uma paixão avassaladora por Nefertari e um ciúme doentio, que beira a obsessão. Apesar de perceber o sentimento de Nefertari para com Moisés, ele confia naquele que considera um irmão.

Ao assumir o trono como Faraó, depois da morte do pai, passa a considerar a si mesmo um deus vivo. A única pessoa que consegue influenciá-lo é Nefertari.

Homem de extremos, toda admiração e amor que sentiu por Moisés enquanto eram companheiros de infância e juventude se transformará em ódio mortal quando se reencontrarem. Ramsés ficará profundamente ferido e decepcionado quando Moisés retornar ao Egito para libertar seu povo. A rejeição que sentirá dará impulso a um ódio cego e avassalador àquele que agora considera como um traidor. Por causa de sua resistência, perde tudo o que ama e destrói o Egito.

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.: Projeto “Museu do Café vai ao Shopping” chega ao Shopping D

O Museu do Café, instituição da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo, e o Shopping D, localizado na capital paulista, prepararam uma nova edição do projeto “Museu do Café vai ao Shopping” para os meses de março e abril. Dessa vez o equipamento cultural leva a mostra educativa “Conhecendo o Café”, que aborda a morfologia do cafeeiro, e atividades educativas gratuitas para públicos de todas as idades. A iniciativa teve início no dia 27 de fevereiro e vai até 14 de abril, quando se comemora o Dia Internacional do Café. O espaço expositivo é aberto ao público, que não paga nada para visitá-lo.

A mostra “Conhecendo o Café” aborda toda a parte morfológica do cafeeiro e permanece no espaço durante todo o período da parceria. Por meio de oito banners, a exposição detalha a estrutura e formação da planta, as fases de crescimento, floração e frutificação, resultando em uma mostra bastante didática e científica. Além disso, um painel giratório que ilustra todas as partes de uma planta de café também faz parte do conteúdo. Nessa atividade, o público deve girar o painel até colocá-lo na ordem correta, formando, assim, o quebra-cabeça.

Já as atividades educativas serão realizadas em quatro datas. No dia 28 de fevereiro aconteceu o “Violinha de Café”, e na sequência teve “Um dia de Calixto”. Aqui os participantes foram estimulados a conhecer mais os assuntos relacionados à arte e à história por meio da pintura com a borra do café.

Continuando a programação, dia 14 de março tem a “Oficina de Vitral” e uma contação de histórias. A primeira atração é baseada na técnica de construção de vitrais e também é inspirada nas obras de arte de Calixto presentes no palácio da Bolsa. A contação, por sua vez, traz ao público fábulas voltadas à história do grão. Uma semana depois, no dia 21, o setor Educativo do museu repete as atrações “Um dia de Calixto” e a contação de história para aqueles que não tiveram oportunidade de participar anteriormente.

Fechando a programação, no dia 14 abril, data em que se comemora o Dia Internacional do Café, o museu promove a “Dica do Barista”, projeto em que os baristas do Centro de Preparação de Café (CPC) da instituição ensinam como se fazer um bom café em casa, além de apresentarem ao público diferentes métodos de preparo e oferecerem degustações de café gourmet.

Além de todas as atrações, o espaço do Museu do Café no shopping também conta com peças de acervo, como um torrador manual, latas de amostras de café e conjuntos de xícaras. Há também painéis interativos, como “O que o café te faz lembrar?”, que instiga o observador a escrever em papéis coloridos suas lembranças relacionadas ao grão e o painel fotográfico do Jacinto, personagem conhecido pela sua capacidade de carregar até cinco sacas de café em suas costas.

Serviço
Programação “Museu do Café vai ao Shopping”

Mostra educativa “Conhecendo o Café”
Data: até 14 de abril
Local: Shopping D
Horário: de segunda a sábado, das 10h às 22h; Domingos e feriados, das 11h às 22h
Endereço: Avenida Cruzeiro do Sul, 1.100 – Canindé – São Paulo – SP (Zona Norte)
Entrada gratuita no espaço expositivo

Um dia de Calixto
Data: 28/02 e 21/03
Faixa etária: Livre
Horário: das 16h30 às 17h30 no primeiro dia e das 15h às 16h no segundo
Local: Shopping D
Endereço: Avenida Cruzeiro do Sul, 1.100 – Canindé – São Paulo – SP (Zona Norte)
Preço: Grátis

Oficina de Vitral
Data: 14 de março
Faixa etária: livre
Horário: das 15h às 16h
Local: Shopping D
Endereço: Avenida Cruzeiro do Sul, 1.100 – Canindé – São Paulo – SP (Zona Norte)
Preço: Grátis

Contação de história
Data: 14 e 21 de março
Horário: das 16h30 às 17h30 em ambos os dias
Faixa etária: livre
Local: Shopping D
Endereço: Avenida Cruzeiro do Sul, 1.100 – Canindé – São Paulo – SP (Zona Norte)
Preço: Grátis

Dica do Barista
Data: 14 de abril
Horário: das 11h30 às 12h30
Faixa etária: livre
Local: Shopping D
Endereço: Avenida Cruzeiro do Sul, 1.100 – Canindé – São Paulo – SP (Zona Norte)
Preço: Grátis

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.: Labanca lança cover de sucesso de Charlie Brown Jr.

A cantora e compositora mineira Maíra Labanca acaba de lançar, em seu canal oficial no YouTube, o clipe de “Meu Novo Mundo”, versão para o sucesso do Charlie Brown Jr., que está no álbum de estreia da cantora e é o segundo single deste trabalho.

O vídeo foi filmado no show de lançamento, em Belo Horizonte. A ideia de gravar a música veio da admiração que Labanca sempre teve por Chorão, principalmente como letrista. “Sou fã do Charlie Brown Jr. desde muito nova. Eu ia a todos os shows e tinha pôster colado no armário. Sonhava em um dia gravar com o Chorão, mas não foi possível. Fiquei muito feliz em poder prestar essa última homenagem para um cara que me inspirou tanto. E fiquei super orgulhosa porque a família dele pediu para ouvir antes de me autorizar a gravar e gostou do resultado”, conta a cantora.

Com produção e direção musical de PJ, baixista do Jota Quest, em parceria com Cris Simões, "Labanca" traz 11 faixas, sendo seis autorais, nas quais a cantora apresenta um trabalho pop com influências de folk e indie. O álbum, que foi masterizado em New York pelo renomado engenheiro de som Ryan Smith (Beyonce, Bon Jovi, Bob Dylan e AC/DC, entre outros), traz ainda uma parceria inédita de Nelson Motta, Rogério Flausino e PJ, “Amor Não Tem Hora”. 

“Labanca” está disponível no iTunes e nos principais serviços de música via streaming. Mais informações: http://www.mairalabanca.com/

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.: Matías M. Molina autografa "História dos Jornais no Brasil"

Jornalistas, professores, estudantes e aficionados da imprensa no Brasil costumam lamentar a falta de trabalhos sobre a história da atividade no país. Resultado de décadas de pesquisa, o livro  "História dos Jornais no Brasil", lançamento da Companhia das Letras assinado pelo jornalista Matías Molina, vem preencher o vazio. O projeto prevê a publicação de três volumes capazes de abarcar toda a história da imprensa no país, desde suas primeiras manifestações no Brasil colônia até os dias atuais. 

O primeiro volume aborda a imprensa no período colonial, no tempo em que o Rio de Janeiro era sede da Corte, estende-se até a época da Independência, quando os jornais foram palco de renhidas disputas políticas, e termina com a ascensão de D. Pedro II ao poder, na década de 1840. Como epílogo, traz uma análise dos fatores que condicionaram o desenvolvimento da imprensa no país e ajudam a explicar a baixa penetração dos jornais na sociedade brasileira.

Primeira etapa de um grandioso empreendimento, este volume dá a dimensão do escopo e rigor do projeto e ainda comprova o engenho do autor, um dos poucos no país capazes de produzir um trabalho tão minucioso quanto necessário.

O lançamento do livro será na segunda-feira, dia 23 de março, às 19h, na loja da Companhia das Letras, por Livraria Cultura, à Avenida Paulista, 2073 - Conjunto Nacional, em São Paulo.

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.: "Cinema Musical Norte-americano - 4 Décadas em 4 Filmes"

O Sesc Santos inicia a partir do próximo dia 12 a mostra-workshop “Cinema Musical Norte-Americano – Quatro Décadas em Quatro Filmes” que consiste na apresentação, e posterior debate com Marcelo Pestana e Carlos Cirne, de quatro filmes musicais americanos icônicos das décadas de 1940, 50, 60 e 70, destacando sua importância no contexto cinematográfico mundial.

O cinema norte-americano ao longo do tempo lança inovações que marcam a história da sétima arte e servem como referências para mercados cinematográficos ao redor do mundo. Alguns filmes, porém, se destacam além do esperado e se tornam fenômenos de bilheteria, lançam moda, fazem nascer para o estrelato galãs e mocinhas e viram clássicos reverenciados mesmo décadas após sua estreia nas telonas.

Os musicais encantam plateias de todo o mundo por suas coreografias bem ensaiadas, canções que moldam e costuram a trama e jogos de câmera de tirar o folego e são sobre essas características tão marcantes que os críticos de cinema Marcelo Pestana e Carlos Cirne irão comentar nos quatro dias de exibição da mostra.

Programação completa:

"Modelos" ("Cover Girl")
EUA - 1944 - 107 min. Direção: Charles Vidor. Com Rita Hayworth e Gene Kelly. Rusty Parker, sonha ser uma estrela na Broadway e, após vencer um concurso para ser a “Garota da Capa” de um famoso magazine, abandona o trabalho no night club de seu namorado Danny McGuire (Gene Kelly), no Brooklyn. Clássico musical de época, ficou famoso pela junção da dupla Kelly-Hayworth, e pelo elaborado número musical com a canção tema do filme. Exibição de trechos comentados. Sala 1.
Livre. Grátis.
Quinta-feira, 12 de março, às 19h.

"Nasce uma Estrela" ("A Star is Born")
EUA - 1954 - 181 min. Direção: George Cukor. Com Judy Garland e James Mason. Garland vive a cantora Esther Blodgett, um inegável talento emergente. Ela se apaixona por Norman Maine (James Mason), um ator alcoólatra cuja carreira está em declínio.  Marca o retorno de Judy Garland ao cinema após quatro anos de ausência, no primeiro musical e também primeiro filme colorido do diretor George Cukor. Encurtado após sua estreia, o filme renasceu das cinzas em 1983, quando o historiador Ronald Haver encontrou quase todas as sequências cortadas e supervisionou a reconstrução da obra de Cukor quase à sua minutagem original. E é renovado mais uma vez agora em formato digital, com áudio e vídeo revitalizados e com materiais musicais e fotográficos recentemente descobertos incorporados a ele. Uma estrela sempre tem seu brilho natural.  Sala 1. 
Livre. Grátis.
Sexta-feira, 13 de março, às 19h

"Charity, Meu Amor" ("Sweet Charity")EUA - 1969 - 133 min. Direção: Bob Fosse. Com Shirley MacLaine, Ricardo Montalban, Sammy Davis Jr., Paula Kelly. Charity é uma sonhadora dançarina de aluguel, que passa por altos e baixos românticos, enquanto espera por seu príncipe encantado, que obviamente custa a aparecer. Mas ela acredita no amor. Com roteiro de Neil Simon, e baseado no espetáculo homônimo de 1966, foi coreografado por Bob Fosse, contando uma história inspirada em “Noites de Cabiria”, de Federico Fellini. Sala 1. Não recomendado para menores de 10 anos. Grátis.
Sábado, 14 de março, às 15h

"Cabaret" ("Cabaret")
EUA - 1972 - 124 min.. Direção: Bob Fosse. Com Liza Minnelli, Michael York, Joel Grey, Marisa Berenson, Helmut Griem. Berlim no início da década de 30. O nazismo ascendia em velocidade impressionante, mas a maioria das pessoas ainda não tinha noção do terrível poder que aquela força política teria num futuro bem próximo.  Baseado no musical da Broadway de Fred Ebb e John Kander de mesmo nome, que por sua vez foi adaptado de peça de John Van Druten, inspirada no conto “I Am a Camera” do livro "Goodbye to Berlin", de Christopher Isherwood. Sally Bowles (Liza Minnelli), uma sonhadora jovem americana que canta no cabaré Kit Kat Club, se apaixona por Brian Roberts (Michael York), um escritor inglês bissexual. Ambos se envolvem com Maximillian von Heune (Helmut Griem), um nobre alemão. E quem a tudo observa e comenta é o Mestre de Cerimônias do cabaré (Joel Grey). Sala 1. Não recomendado para menores de 10. Grátis.
Domingo, 15 de março, às 15h.

Serviço
Cinema Musical Norte Americano
Entrada gratuita.
Local: Sala 01.
Data: 12, 13, 14 e 15 de março
Endereço: Sesc Santos - Rua Conselheiro Ribas, 136 – Aparecida. Tel: (13) 3278-9800

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.: Projeto "Integral Entre Tantos " debate questões sociais

A iFractal, especialista em soluções para ambiente WEB, transmite no dia 18 de março, no bairro Saúde, em São Paulo, a quarta edição do evento Integral Entre Tantos, de iniciativa do Instituto Integral Brasil e CO•MO•VER. 

Neste próximo encontro, Ricardo Ferrer, pesquisador em assuntos relacionados a abordagem integral e Carla Moreira, consultora em RH irão mediar o tema “Cidades Integrais – Articulando as inteligências da cidade”, que discutirá, sob a abordagem integral, assuntos como a escassez de recursos, violência, poluição, mobilidade, abastecimento de alimentos e destino de resíduos.

O projeto, que ocorre em diversas cidades do Brasil via transmissão simultânea, possui como base o pressuposto conclusivo que “todos estão certos, porém parcialmente certos” e possibilita aos participantes uma visão amplificada da realidade. Aberto ao público em geral, o ingresso pode ser adquirido no site Sympla, com valor a partir de 10 reais. As vagas são limitadas.

Conceito
A ONU estima que 2/3 da população mundial se concentrarão em cidades até 2050. A união cada vez maior de pessoas de diferentes origens, culturas e interesses, em ambientes com condições limitadas de recursos e de infraestrutura se configura como um dos principais problemas da humanidade atualmente e no futuro.

Pensando nesses desafios e na evolução das cidades, a escritora canadense Marylin Hamilton desenvolveu o conceito Cidade Integral, que foi aprofundado com a participação de sessenta pensadores, incluindo Ken Wilber, Don Beck, Hazel Henderson e Michael Zimmerman.

Cidade Integral é um conceito de planejamento urbano que observa a cidade como um sistema humano vivo. Uma colmeia humana. Assim como a colmeia está para as espécies de abelhas, a Cidade Integral é o habitat coletivo para a espécie humana.

Evento:
Integral Entre Tantos – Núcleo iFractal
Data: Quarta-feira, 18 de março.
Horário: das 19h às 22h.
Endereço: Rua Fiação da Saúde, 145 – Térreo, Saúde, São Paulo.
Evento com vagas limitadas.

Sobre a iFractal
Fundada em 2004, a iFractal é pioneira no Brasil ao desenvolver sistemas em nuvens com base em Linux para controle de acesso e ponto eletrônico, dentre outros sistemas, como para gestão de empresas e envio de grandes quantidades de documentos digitais via e-mail e SMS. Desde o início, a inovação é o principal alicerce da iFractal, que investe constantemente em aperfeiçoamento de sistemas, tendo criado o SIIN® (Serviço de Integração Inteligente nas Nuvens), que reúne ferramentas estratégicas, as quais garantem um alto nível de segurança, agilidade, atualização, suporte e estabilidade durante todo o processo de utilização dos sistemas. A iFractal localiza-se na Rua Fiação da Saúde, 145 – Térreo, Saúde, São Paulo. Telefone: (11) 5070-1799.

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.: “Para Ouvir com o Coração”, com Reinaldo Kherlakian, em São Paulo

O artista Reinaldo Kherlakian apresenta em São Paulo, dia 24 de março, terça-feira, no Bar Brahma o seu show “Para Ouvir com o Coração”. Acompanhado por sua banda, Reinaldo traz um repertório eclético com uma música de autoria própria e clássicos de renomados compositores da música brasileira e internacional, entre eles Roberto Carlos, Frank Sinatra e Pixinguinha.

Reinaldo Kherlakian é de família armênia estabelecida no comércio em São Paulo, e após anos dividindo com o pai e o irmão as responsabilidades dos empreendimentos comerciais, Reinaldo foi morar em Nova York e Paris, onde começou meio que “sem querer” a cantar para os amigos, em restaurantes das cidades.

Por influência desses amigos, resolveu procurar por um profissional em técnica vocal para um teste. Aprovado, passou a se dedicar e estudar com o objetivo de aprender o canto. Após oito anos vivendo nos Estados Unidos, retornou ao Brasil decidido a investir na nova carreira. 

Nos últimos dois anos, Reinaldo Kherlakian se apresentou em espaços como o Palácio do Governo de São Paulo e diversos clubes: Sírio, Paulistano, Armênio, Monte Líbano, Hebraica, Iate Clube de Santos (av. Higienópolis), Hotel Tívoli Mofarrej, Buffet França, Bar Brahma, Café Paon, Passatempo, Club A, Espaço Mega, entre outros. 

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.: Um Festival de Arte e Tecnologia com Incubadora de Artistas

Com o intuito de aproximar o público de Atibaia e cidades vizinhas de eventos inovadores, que normalmente só são realizados em grandes centros urbanos, a Incubadora de Artistas promove o primeiro Festival de Arte e Tecnologia da região. A inauguração será realizada em uma festa aberta ao público neste sábado, 14 e março, às 20h, na sede da associação.

Os artistas convidados para participarem da mostra destacam-se nos cenários nacional e internacional, e prometem apresentar para os expectadores da região trabalhos que unem de forma fantástica a arte e a tecnologia. São eles VJ Suave, Bmind, Glenn Hamilthon, Vinicius Berton, Jeff Robert, Lina Lopes e Paloma Oliveira.

A exposição contará ainda com um conceito totalmente inovador: a galleryinsidegallery, que é uma espécie de galeria dentro da galeria. Essa nova sala dentro da Incubadora de Artistas, que recebeu o nome de Cucha, será inaugurada junto com o festival, sob a curadoria do artista Matias Picón. Para o evento que tem início neste final de semana, a Cucha receberá uma instalação do coletivo GSP/LAB/D3.

A ideia de unir em uma mostra a mistura de duas vertentes que poderiam ser consideradas opostas, já que a arte está ligada diretamente às áreas humanas e a tecnologia às exatas, explica-se facilmente dentro de nosso contexto cultural. As novidades tecnológicas e a linguagem eletrônica ocupam cada dia mais espaço em nossas vidas cotidianas e, no universo artístico, que é um reflexo das vivências sociais, não poderia ser diferente. A arte apropria-se da cultura digital e lhe dá forma, manifestando-se através de performances, games, instalações, projeções, música, realidade virtual e mais uma multiplicidade de experimentos.

O Festival de Arte e Tecnologia segue aberto para visitação de quarta a sexta das 13 às 19h; sábados e domingos das 15 às 20h, com entrada gratuita. Outras informações podem ser obtidas através do e-mail contato@incubadoradeartistas.com.br, ou do site www.incubadoradeartistas.com.br.

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