terça-feira, 12 de maio de 2015

.: "Nenhum de Nós" lança música inédita de novo disco

Gravado na serra gaúcha no inverno de 2014, o novo disco do "Nenhum de Nós" tem lançamento previsto para junho. Hoje eles disponibilizam a música que será o primeiro single do novo álbum, “Milagre”.  “Sempre é Hoje” é o 16º disco da carreira da banda, traz 10 canções inéditas e será lançado com distribuição digital via Deck e física pela Ímã Records.

O trabalho novo mostra um Nenhum de Nós revigorado, atento e criativo.  “Sempre é Hoje" reúne todos os componentes que marcaram a trajetória do "Nenhum de Nós": melodias marcantes, arranjos caprichados, refrões que grudam na memória e letras cheias de significado - no melhor estilo do rock oitentista. 

O resultado é um dos melhores discos da nossa história, com uma sonoridade única e moderna, provando que, mesmo com tantos anos de estrada, a vitalidade criativa da banda ainda é a mesma dos tempos que nos levaram ao sucesso nacional”. – conta o vocalista Thedy Corrêa.                                                                                          

.: "Billy Elliot" será destaque no "Cine Comunidade"

O "Cine Comunidade" consiste na formação de público para produções audiovisuais, desenvolvimento de um olhar mais crítico por parte do espectador e a discussão sobre aspectos do cotidiano a partir dos filmes. 

O projeto realizado pela Secretaria Municipal de Cultura de Santos e com apoio da "Vídeo Paradiso", e cujas sessões são seguidas de bate-papos com o crítico de cinema André Azenha, retomou sua programação em março. 

Na quinta-feira, 14 de maio, às 15h, no Instituto Arte no Dique, será exibido “Billy Elliot”, de 1999, de Stephen Daldry. A sessão é aberta ao público, com entrada franca, e terá presenças de alunos de escolas das redondezas, do próprio instituto, e da Associação Tia Egle.  A programação do projeto seguirá dia 23, 20h, na Igreja São Judas Tadeu, com filme a ser confirmado, e dia 30, 19h, na Pinacoteca Benedicto Calixto, com o drama “Direito de Amar”.

O filme
Billy Elliot (Jamie Bell) um garoto de 11 anos que vive numa pequena cidade da Inglaterra, onde o principal meio de sustento são as minas da cidade. Obrigado pelo pai a treinar boxe, Billy fica fascinado com a magia do balé, ao qual tem contato através de aulas de dança clássica que são realizadas na mesma academia onde pratica boxe. Incentivado pela professora de balé (Julie Walters), que vê em Billy um talento nato para a dança, ele resolve então pendurar as luvas de boxe e se dedicar de corpo e alma dança, mesmo tendo que enfrentar a contrariedade de seu irmão e seu pai sua nova atividade. O filme é um excelente material de apoio para trabalhar com os alunos o preconceito de gênero. Ele aborda claramente como coisas que são de menina também podem ser de menino e vice-versa.
Duração: 1h50min.

Trailer

Serviço:
Cine Comunidade – Billy Elliot
Quinta, 14 de maio, 15h
Instituto Arte no Dique – Rua Brigadeiro Faria Lima, 1349, Rádio Clube
Entrada franca

O "Cine Comunidade"
O "Cine Comunidade" já realizou mais de 60 sessões em 18 espaços de Santos: Centro da Juventude da Zona Noroeste (Rádio Clube), Instituto Arte no Dique (Rádio Clube), Cine ZN, Associação Tia Egle (Dale Coutinho), Ação de Recuperação Social do Saboó, Centro Cultural do Morro do São Bento, Biblioteca Plínio Marcos e Escola Total, ambos de Caruara, Centro Comunitário do Castelo Branco (BNH, Aparecida), CAIS Milton Teixeira (Vila Mathias), Brinquedoteca Municipal e Escola Total, ambos na Ilha Diana, Museu da Imagem e do Som de Santos (Vila Mathias), Senat Santos e as creches Estrela Guia e Nossa Senhora da Providência, Casa do Sol e Associação Japonesa de Santos. 

Quase 2 mil pessoas pessoas passaram pelas sessões, que atingiram crianças, jovens, adultos e idosos. ONGs, entidades de bairro, associações, creches, etc, podem entrar em contato com a Coordenadoria de Cinemas da Prefeitura, localizada no Museu da Imagem e do Som de Santos, para solicitar o projeto, pelo telefone 3226-8019 ou no local, à Avenida Senador Pinheiro Machado, 48, piso térreo. www.facebook.com/cinecomunidadesantos.

.: Sertãozinho sedia a oficina "Elaboração de Projetos Culturais"

Gratuita, a ação tem o propósito de capacitar os participantes para a elaboração de projetos culturais

Em 25 e 26 de maio. segunda e terça-feira, o Sistema Estadual de Museus (SISEM-SP), a Associação Cultural de Apoio ao Museu Casa de Portinari (ACAM Portinari), instituições ligadas à Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo, em parceria com a Prefeitura de Sertãozinho (SP), realizam a oficina “Elaboração de Projetos Culturais - Editais ProAC de Museus”.

O programa, destinado aos profissionais da área museológica que possam estar presentes nos dois dias, tem o intuito que os participantes apliquem o conteúdo aprendido em benefício de suas instituições. Desenvolvida no Centro Cultural de Sertãozinho, a atividade visa, de forma objetiva e prática, capacitar os participantes para a elaboração de projetos culturais, utilizando como embasamento os editais de museus do Programa de Ação Cultural (ProAC).

No primeiro dia, será realizada uma breve apresentação sobre o ProAC, seguida pela a análise dos editais de “Difusão de Acervos Museológicos” e de “Preservação de Acervos Museológicos”. Na terça-feira, divididos em grupos, os alunos terão a tarefa de desenvolver uma proposta para uma das modalidades. Durante a etapa, acontecerá um debate entre os participantes estimulando a troca de experiências.

A ação é ministrada por Bárbara Rodarte, formada em Cinema pela FAAP – Fundação Armando Álvares Penteado, com especialização em Gestão de Projetos Culturais e Organização de Eventos pela ECA/USP e MBA em Bens Culturais pela FGV – Fundação Getúlio Vargas.

Com adesão gratuita, foram disponibilizadas 20 vagas mediante inscrição até 21/5/2015, no site www.sisemsp.br. A oficina ocorre das 9h às 12h e das 13h30 às 16h30. O Centro Cultural de Sertãozinho está localizado na Rua Sebastião Sampaio, 1489, Centro. Outras informações pelo telefone (16) 3942-7223. 

Sistema Estadual de Museus
O Sistema Estadual de Museus (SISEM-SP) congrega e articula os museus do Estado de São Paulo, com o objetivo de promover a qualificação e o fortalecimento institucional em favor da preservação, pesquisa e difusão do acervo museológico paulista. Em mapeamento realizado em 2010, foram listadas 415 instituições museológicas, públicas e privadas, em 190 municípios paulistas. O SISEM-SP se estrutura em torno das premissas de parceria e responsabilidade compartilhada, em que as ações previstas para cada região são concebidas levando-se em conta o contexto, as demandas e as potencialidades locais. É coordenado pela Unidade de Preservação do Patrimônio Museológico da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo (UPPM/SEC), tendo como instância organizacional o Grupo Técnico de Coordenação do Sistema Estadual de Museus (GTC SISEM-SP). Para saber mais acesse: www.sisemsp.org.br

ACAM Portinari
Fundada em 27 de novembro de 1996, a ACAM Portinari (Associação Cultural de Apoio ao Museu Casa de Portinari) administra, em parceria com a Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo, três instituições museológicas no interior pertencentes ao Governo do Estado: Museu Casa de Portinari (Brodowski), Museu Histórico e Pedagógico Índia Vanuíre (Tupã)  e Museu Felícia Leirner/Auditório Claudio Santoro (Campos do Jordão). A ACAM, que tem sua sede em Brodowski, tem como principal objetivo o desenvolvimento da área cultural, particularmente a museológica, por meio das colaborações técnico-operacional e financeira. A instituição também apoia as ações do SISEM-SP (Sistema Estadual de Museus), com quem realiza importantes iniciativas como oficinas de capacitação para museus, oficina de ensino à distância e, ainda, o Encontro Paulista de Museus, entre outras.

Serviço:
 “Elaboração de Projetos Culturais - Editais ProAC de Museus”
Data: 25 e 26 de maio de 2015
Local: Centro Cultural de Sertãozinho (Rua Sebastião Sampaio, nº 1489, Centro - Sertãozinho/SP)
Telefone: (16) 3942-7223
Horário: 9h às 12h e das 13h30 às 16h30
Inscrições: www.sisemsp.org.br; até 21/5/2015
Vagas: 20
Adesão: gratuita

.: Manaus recebe exposição e palestra "De Peito Aberto"

Evento promove conscientização sobre o câncer de mama e humanização da medicina

Com patrocínio da Avon através da Lei Rouanet de Incentivo à Cultura, a Exposição Fotográfica e Palestra Interativa “De Peito Aberto - a autoestima da mulher com câncer de mama, uma abordagem humanista”, chega a Manaus, no Amazonas, depois de percorrer várias capitais.

De 19 de maio a 7 de junho, no Manauara Shopping, os visitantes poderão conferir a mostra, resultado do projeto sociocultural de mesmo nome, que retrata mulheres e homens que enfrentam ou enfrentaram o câncer de mama, além de colocar em foco a humanização da medicina em geral. Já no dia 21 de maio, às 18 horas será realizada a Palestra Interativa “De Peito Aberto” no Teatro Manauara, com a presença dos autores, pacientes, amigos, médicos, profissionais de saúde, autoridades locais, patrocinadores e apoiadores. O evento é gratuito e reforça a abordagem humanista do Projeto, convidando a população em geral para se informar e dialogar sobre o tema e assim ajudar a quebrar mitos e paradigmas que envolvem a doença.

O projeto – uma iniciativa da jornalista e escritora Vera Golik e do fotógrafo e sociólogo Hugo Lenzi, que vivenciaram vários casos de câncer em suas próprias famílias – é composto pela exposição fotográfica e palestras.

Lançado em 2006, já apresentou mais de 35 exposições e mais de 60 palestras pelo Brasil e ao redor do mundo. “De Peito Aberto” já recebeu cerca de oito milhões de visitantes; aproximadamente 25 milhões de pessoas tiveram acesso às informações sobre o evento por meio da mídia e mais de 15 milhões de internautas foram impactados pelo projeto, pelas redes sociais.

As imagens da exposição retratam as histórias de mais de 50 mulheres e homens de todo o Brasil, dos Estados Unidos, de Portugal e da Espanha, com idades entre 18 e 70 anos, de diversas origens, etnias e classes sociais. Elas captam as emoções vividas por essas “guerreiras” e “guerreiros” em cada momento do enfrentamento do câncer.

O projeto “De Peito Aberto” tem como meta estimular uma nova conduta em relação ao enfrentamento do câncer de mama: mais consciente das necessidades de exames regulares, de tratamento imediato, eficaz e humanizado. Durante o período da exposição, monitores acompanharão os visitantes e distribuirão folders sobre a mostra e materiais informativos sobre o câncer de mama elaborados pelo Instituto Avon.

Sobre as ações de responsabilidade social da Avon
A Avon é uma empresa global líder em ações sociais com foco em causas que interessam especialmente à mulher. As ações sociais da empresa são coordenadas pela Avon Foundation For Women, maior entidade focada em causas voltadas para a mulher ligada a uma corporação. Até 2013, foram doados mais de US$ 957 milhões em mais de 50 países para as causas que mais afetam a mulher. 

A ação de responsabilidade social da empresa está concentrada na disseminação de informações, na conscientização, no apoio a pesquisas sobre o câncer de mama e na ampliação do atendimento a mulheres com esta doença, por meio da campanha Avon Breast Cancer Crusade (no Brasil, Avon contra o câncer de mama) e nos esforços para reduzir a violência contra a mulher, por meio da campanha Speak Out Against Domestic Violence (no Brasil, Fale sem Medo – não à violência doméstica). A Avon também atua de forma efetiva na prestação de auxílio em caso de desastres naturais e emergenciais em várias partes do mundo. 

Os folhetos de produtos Avon trazem itens criados especialmente para arrecadar fundos para as causas. Além disso, a empresa promove eventos com participação de milhares de pessoas em várias partes do mundo para gerar fundos e promover a conscientização da sociedade, e distribui materiais informativos divulgados pelos mais de 6 milhões de revendedores de produtos Avon em todo o mundo. No Brasil, as ações sociais relacionadas ao combate ao câncer de mama e à violência doméstica são coordenadas pelo Instituto Avon, que celebra uma década de ações voltadas para a mulher. Desde 2003, a organização já doou mais de R$ 57,7 milhões para projetos e ações relacionados a essas causas no país. Siga o Instituto Avon: https://www.facebook.com/institutoavon.

Serviço:
Exposição Fotográfica “De Peito Aberto – a autoestima da mulher com câncer de mama, uma abordagem humanista”
Visitação: de 19 de maio a 7 de junho, de segunda a sábado, das 10h às 22h; e aos domingos, das 12h às 21h
Local: Manauara Shopping – Piso Castanheiras - Av. Mário Ypiranga Monteiro, 1300, Adrianópolis - Manaus/AM
Tel.: (92) 3643-4700

Palestra Interativa “De Peito Aberto”
Data e horário: 21 de maio, às 18h
Local: Manauara Shopping - Teatro Manauara – Piso G1/Praça de Alimentação
Tel.: (92) 3643-4700
Entrada Franca | Classificação: Livre
Contatos: (11) 5523-8898 - contato@depeitoabertocancer.org.br e contato@depeitoaberto.inf.br 

“De Peito Aberto” nas redes sociais:
Site: www.depeitoaberto.inf.br
Facebook: http://www.facebook.com/pages/De-Peito-Aberto/192791397503060
Blog: http://campanhadepeitoaberto.blogspot.com.br/
YouTube: http://www.youtube.com/user/DePeitoAbertocancer

.: Música e literatura em homenagem à Guimarães Rosa

O projeto Em Canto e Prosa do Sesc Campo Limpo apresenta, no dia 15 de maio, sexta-feira, às 19h30, Joana e Jean Garfunkel com o espetáculo Guimarães Rosa: O Sertão na Canção. A dupla mostra canções inspiradas pelo romance Grande Sertão: Veredas, de João Guimarães Rosa, permeadas por trechos narrados da obra.

Usando essas duas linguagens de maneira conseqüente e cronológica, o roteiro permite a compreensão da saga do jagunço Riobaldo. O Sertão na Canção é uma viagem pelo sertão roseano por meio dos atalhos da oralidade e da canção brasileira, traços essenciais de nossa identidade cultural. Para uns, um convite é um estímulo para conhecer um mundo novo; para outros, a possibilidade e o privilégio de revisitá-lo.

A apresentação integra o Em Canto e Prosa do Sesc Campo Limpo que busca apresentar o trabalho de artistas em que a narrativa de textos literários é atravessada por canções em consonância com a temática abordada pelo autor apresentado. A música e a narração de textos, entrelaçados em um roteiro, possibilitam que o livro saia da estante, fazendo da leitura uma experiência viva, emocionante e interativa.

Este formato foi idealizado pela dupla Joana e Jean Garfunkel com o projeto Canto Livro, um projeto de sensibilização e incentivo à leitura, que consiste na apresentação de shows temáticos com principal enfoque em autores brasileiros ou de língua portuguesa, envolvendo a narrativa dos textos e a interpretação de canções afinadas com a literatura em questão.

EM CANTO E PROSA
Apresentação em junho

Olhos da Cara – Com Elisa Lucinda
Neste trabalho, Elisa passeia entre canções e poemas, extraindo um do outro. A sua voz é o instrumento único na cena que faz revelar a musicalidade da literatura, poemas e crônicas que compõem o repertório, e poder de contar histórias que as canções têm. As palavras dos poemas e as palavras das canções são expressões das impressões da vida, seus olhares sobre ela, os olhos que tudo veem, pela música da palavra.
12/06, sexta, 19h30.

SERVIÇO
Show literário: Joana e Jean Garfunkel
Em: Guimarães Rosa: O Sertão na Canção
Projeto: Em Canto e Prosa
Livre. Grátis.
15/05. Sexta, às 19h30.

Sesc Campo Limpo
Horário da Unidade: Terça a sábado, das 13h às 22h. Domingos e feriados, das 11h às 20h.
Endereço: Rua Nossa Senhora do Bom Conselho, 120.
Campo Limpo – São Paulo/SP
Tel.: (11) 5510-2700
sescsp.org.br/campolimpo
facebook.com/sesccampolimpo | twitter.com/sesccampolimpo

.: Cine Circo Comentado com o filme "A Estrada" de Federico Fellini

O projeto Cine Circo Comentado do mês de maio exibe o clássico do cinema italiano "A Estrada", de Federico Fellini com debate após a sessão com as convidadas especiais: Lily Curcio (palhaça Jasmin) e Andréa Macera (palhaça Mafalda), no sábado, dia 16 de maio, às 17h, no Cine Olido. O filme será exibido novamente no dia 20, às 20h.

O diálogo entre o circo e o cinema é tão antigo quanto a própria história do cinema. Desde as primeiras décadas do século XX, momento em que o cinema se afirma como a expressão artística por excelência da modernidade, o circo emprestou à Sétima Arte alguns de seus elementos cênicos e narrativos – técnicas de interpretação, conhecimento da mis en scène, sugestões temáticas e cenográficas.

Tal como o circo, o cinema dos primeiros tempos também se firmaria como uma arte essencialmente popular. Sem aprofundar muito a questão, basta lembrar que o namoro entre as duas artes produziu obras-primas como O circo (1928), de Charles Chaplin, marco do período silencioso e também inspirou Federico Fellini em filmes como A estrada (1954) e Os palhaços (1970).

Dirigido por Federico Fellini, o longa-metragem "A Estrada" (1954) é a atração do programa de maio. Considerado uma das obras mais interessantes produzidas por Fellini, o filme narra à história de Gelsomina, uma garota humilde e ingênua, que é vendida por sua mãe para Zampanò, um homem rude que trabalha como artista de rua, arrebentando correntes.

Para comentar o filme, o Cine Circo traz duas convidadas especiais: Lily Curcio (palhaça Jasmin) e Andréa Macera (palhaça Mafalda). Vale lembrar que o espetáculo apresentado pela dupla de palhaças, “A La Pipetuá”, inspirado nos protagonistas Gelsomina e Zampanò, foi concebido e dirigido em parceria por Nani Colombaioni, palhaço italiano, que assessorou Fellini na direção de La Strada. 

O Cine Circo é uma Parceria do Departamento de Expansão Cultura com o Centro de Memória do Circo, e exibe ao público sessões que abordam circo como assunto.

Sinopse e Ficha Técnica 
"A Estrada"
"La Strada", Itália, 1954, 108 min, digital
Direção: Federico Fellini
Com: Giulietta Masina, Antony Quinn, Richard Basehart
Gelsomina é vendida por sua mãe para Zampanó. Ambos não têm nada em comum: o jeito ingênuo e humilde da jovem é o oposto da rudeza de Zampanó, um artista mambembe. A chegada de um equilibrista, que admira especialmente Gelsomina, trará acontecimentos inesperados.

Serviço:
Cine Circo Comentado com o filme "A Estrada" de Federico Fellini
Local: Cine Olido
Endereço: Avenida São João, 473 – República
Data: 16 de maio, às 17h, sessão e debate. Dia 20 de maio, às 19h
Ingressos: R$ 1 (inteira) e R$ 0,50 (meia)

.: Show gratuito: Marise Marra lança “Funny Love” em São Paulo

Após trabalhar intensamente em estúdio, a cantora, guitarrista e compositora Marise Marra cai na estrada com seu novo show para apresentar as composições do álbum "Funny Love”. O show em São Paulo acontecerá dia 17 de maio na 28ª edição da Feira de Artes da Vila Pompeia (Palco Rock às 16h).

Desde sua estreia, em 2005, Marise Marra vem desbravando seu caminho na música brasileira com uma determinação inabalável. Munida de talento, autenticidade e uma inquestionável habilidade na guitarra, a mineira de nascimento e paulista de coração rompe barreiras num universo predominantemente masculino. 

Gravado em São Paulo, “Funny Love” foi produzido pela própria Marise Marra (que também assina todas as músicas, letras e arranjos do álbum), em parceria  com o norte-americano Brendan Duffey (Angra, Kiko Loureiro, Dr. Sin e Billy Sheehan, entre outros). O rock avassalador forjado à base de riffs poderosos e virtuosos solos de guitarra - sua marca registrada - ganhou um tempero pop com pitadas de MPB, funk, folk e drum'n'bass.

O repertório do show trará várias faixas do novo trabalho, entre elas “Amor Bandido”, “Burning Like a Star” e a faixa-título “Funny Love”. Marise Marra (vocal e guitarra) será acompanhada por Daniel Gohn (bateria), Raoni Passeto (baixo) e Paulinho de Almeida (violão e guitarra).

O álbum “Funny Love” já está à venda nos formatos CD e digital e também disponível nas principais plataformas de música via streaming.

Mais informações: www.marisemarra.com.br

Serviço
Show: Marise Marra -  Lançamento do álbum “Funny Love”
Data: 17 de maio (domingo)
Horário: 16h
Local: 28ª Feira de Artes da Vila Pompeia - Palco do Rock (Rua Caraibas) – Pompeia – São Paulo/SP
Censura: Livre
Entrada Franca

.: Os filmes favoritos de... Alex Frutuoso, jornalista

Por: Mary Ellen Farias dos Santos
Em maio de 2015



O cinema é uma das artes mais importantes da humanidade. Ao longo do tempo, tal meio de expressão englobou artes cênicas, música, encenação, fotografia, além da literatura. Por este motivo, o Resenhando.comcriou a coluna semanal, #MeuFilmeFavorito. 

O participante da série de depoimentos desta semana, o jornalista Alex Frutuoso, elencou várias produções que têm um lugar cativo entre os filmes prediletos dele. 
"Gosto de muitos filmes, mas em especial do gênero ação/ficção. Quando eu era criança, vi ET no cinema, além de capítulos de Rocky e de Star Wars. Esses dois últimos (todos os filmes de cada um) são especiais pra mim", revela.

No entanto, Alex Frutuoso ressalta que a lista não fica nestes clássicos. "Entre outros favoritos a lista é enorme. Vai desde comédias românticas como Letra e Música, passando pelos blockbusters de heróis da Marvel e da DC, e chegando em filmes de Tarantino como Pulp Fiction, Kill Bill e Bastardos Inglórios. Sei lá, poderia citar clássicos como Os 10 Mandamentos, Ben Hur, ...E o Vento Levou. É muita coisa... 007, Matrix, Star Trek e por aí vai", finaliza.


ENREDO DE ET: Um alienígena perdido na Terra faz amizade com um garoto de dez anos, Elliott. O menino, por sua vez, protege o ser de todas as formas para evitar que seja capturado e transformado em cobaia pelo serviço secreto americano. 

ENREDO DE ROCKY: boxeador da Filadélfia Rocky, que nunca teve chance no esporte é, paralelamente, capanga de um agiota. No entanto, tem a vida transformada ao receber do campeão peso-pesado Apollo Doutrinador a oportunidade de disputar o título máximo do boxe.

ENREDO DE STAR WARS: Acontece em uma galáxia fictícia, em meio a diversas espécies de criaturas alienígenas (frequentemente humanóides) são retratadas. Dróides robóticos também são corriqueiros, sendo geralmente construídos para servir a seus donos. Viagens pelo espaço são comuns, e muitos planetas são integrantes da República Galáctica, posteriormente reorganizada como o Império Galáctico. A série teve início com o título Star Wars, lançado em 25 de maio de 1977. A seguir vieram duas sequências, O Império Contra-Ataca, lançada em 21 de maio de 1980, e O Retorno de Jedi, lançada em 25 de maio de 1983. A sequência de abertura da franquia revelou que elas foram numeradas como "Episódio V" e "Episódio VI" respectivamente. Contudo, os filmes foram divulgados por meio de seus subtítulos. Assim, o primeiro, mais tarde, recebeu o subtítulo: Uma Nova Esperança.


ENREDO DE PULP FICTION: Dirigido de uma forma altamente estilizada, Pulp Fiction narra três histórias diferentes, todavia entrelaçadas, sobre dois assassinos profissionais, o gângster que os chefia e sua esposa, um pugilista pago para perder uma luta e um casal assaltando um restaurante, na Los Angeles dos anos 90. Um tempo considerável do filme é destinado a conversas e monólogos que revelam as perspectivas de vida e o senso de humor das personagens.3 O roteiro, assim como na maioria dos demais trabalhos de Quentin Tarantino, é apresentado fora da ordem cronológica.

ENREDO DE KILL BILL: É uma história de vingança da Noiva/Beatrix Kiddo contra seus ex-parceiros do Esquadrão Assassino de Víboras Mortais)", com várias referências à cultura pop, ao gênero Western Spaghetti, trash, blaxploitation, anime e filmes antigos asiáticos de samurai e kung fu (Wuxia). Quentin Tarantino ofereceu a protagonista de Kill Bill a Uma Thurman em 2000, como presente de aniversário de 30 anos. O diretor teve a ideia do roteiro quando realizou Pulp Fiction, também estrelado pela atriz.

ENREDO DE BASTARDOS INGLÓRIOS: Tem em foco dois planos para assassinar os líderes políticos da Alemanha nazista. Um planejado elaborado por uma jovem francesa judia proprietária de cinema e o outro por um grupo de soldados judeus aliados liderados pelo tenente Aldo Raine.

ENREDO DE OS 10 MANDAMENTOS: A épica vida de Moisés (Charlton Heston), desde recém-nascido, quando foi colocado nas águas em um cesto e acabou sendo adotado por uma princesa egípcia, até quando descobre sua real condição e decide liderar seu povo que, escravizado pelos egípcios, anseia pela liberdade.

ENREDO DE BEN-HUR: Em Jerusalém, no início do século I, vive Judah Ben-Hur, um rico mercador judeu. Contudo, o retorno de Messala, um amigo da juventude que agora é o chefe das legiões romanas na cidade, um desentendimento devido a visões políticas divergentes faz com que Messala condene Ben-Hur a viver como escravo, mesmo sabendo da inocência do ex-amigo. Eis que Ben-Hur consegue uma oportunidade de vingança.

ENREDO DE ...E O VENTO LEVOU: É sobre Scarlett O'Hara, filha de um imigrante irlandês que se tornou um rico fazendeiro do sul dos Estados Unidos, pouco antes da Guerra Civil Americana. No início, Scarlett é uma bela e mimada jovem, que vive na fazenda de seus pais, apaixonada por Ashley Wilkes, filho do fazendeiro vizinho, noivo da doce Melanie Hamilton. Contudo, Scarlett conhece Rhett Butler, um cavalheiro de má reputação que se apaixona instantaneamente pela moça, que não o retribui. Pensando fazer ciúmes em Ashley, Scarlett casa-se com Charles Hamilton, irmão de Melanie. Após os casamentos, Ashley e Charles partem para a Guerra Civil, recém-declarada. Já viúva, Scarlett na casa de Melanie aguarda a volta de Ashley. Como enfermeira, serve ao Sul na Guerra de Secessão. Assim passa a sentir na pele o sofrimento, fome e pobreza. Ao voltar para a fazenda dos pais, Scarlett encontra a mãe morta, o pai louco e toda a fortuna destruída. Para salvar a querida fazenda Tara, ela casa-se com o noivo da irmã, mesmo amando Ashley. Assim, Scarlett torna-se viúva novamente. Neste processo, Scarlett recebe a ajuda de Rhett diversas vezes e os dois se casam. Do relacionamento conturbado nasce a filha, Bonnie, que morre tragicamente. Pouco depois, Melanie adoece e morre. Ao ver a desolação de Ashley pela morte da esposa e Rhett indo embora, Scarlett faz uma importante descoberta, contribuindo assim para o desfecho surpreendente.

ENREDO DE 007: São as histórias de James Bond, também conhecido pelo código 007, o agente secreto fictício do serviço de espionagem britânico MI-6, criado na literatura por Ian Fleming em 1953, adaptadas para o cinema.

ENREDO DE MATRIX: Em um futuro próximo, Thomas Anderson (Keanu Reeves), jovem programador de computador que mora em um cubículo escuro, passa a ser atormentado por estranhos pesadelos nos quais encontra-se conectado por cabos e contra sua vontade, em um imenso sistema de computadores do futuro. Em todas essas ocasiões, acorda gritando no exato momento em que os eletrodos estão para penetrar em seu cérebro. À medida que o sonho se repete, Anderson começa a ter dúvidas sobre a realidade. Por meio do encontro com os misteriosos Morpheus (Laurence Fishburne) e Trinity (Carrie-Anne Moss), Thomas descobre que é, assim como outras pessoas, vítima do Matrix, um sistema inteligente e artificial que manipula a mente das pessoas, criando a ilusão de um mundo real enquanto usa os cérebros e corpos dos indivíduos para produzir energia. Morpheus, entretanto, está convencido de que Thomas é Neo, o aguardado messias capaz de enfrentar o Matrix e conduzir as pessoas de volta à realidade e à liberdade.

ENREDO DE STAR TREK: É uma franquia de entretenimento norte-americana criada por Gene Roddenberry. Iniciada como uma série de televisão em 1966, originalmente chamada Star Trek, que, posteriormente, recebeu o nome de Star Trek: The Original Series. Assim, a série levou a criação dos spin-offs Star Trek: The Animated Series, Star Trek: The Next Generation, Star Trek: Deep Space Nine, Star Trek: Voyager e Star Trek: Enterprise. 


Sobre Alex Frutuoso: 40 anos, jornalista formado pela UniSantos em 1996, é editor de texto na Record Litoral e repórter na rádio CBN Santos. Ex-ESPN, A Tribuna, TV Primeira e TVB.

Alex Frutuoso é o 4º entrevistado do #Resenhando.com para a série de depoimentos #MeuFilmeFavorito. Qual é o seu #MeuFilmeFavorito? Para os internautas interessados em participar, basta curtir a fanpage do portal –www.facebook.com/PortalResenhando - e enviar, por mensagem, a indicação, os motivos de ser o filme escolhido e uma cena favorita.

.: Museu do Futebol inaugura exposição sobre Futebol Feminino

O projeto Visibilidade para o Futebol Feminino visa consagrar no acervo do Museu a história da participação das mulheres no esporte. A abertura no dia 19 de maio trará também a participação da primeira árbitra FIFA, a brasileira Léa Campos


Em 2015, ano da Copa do Mundo Feminina FIFA no Canadá, o Museu do Futebol - instituição da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo, localizado no Estádio do Pacaembu – levanta uma bandeira: dar visibilidade para o futebol feminino. No dia 19 de maio, às 10h, será inaugurada a exposição que inclui no acervo principal a trajetória das mulheres nesse esporte, dentro e fora dos gramados. A entrada será gratuita neste dia.

“Ouvimos os pedidos do nosso público e superamos uma lacuna do Museu do Futebol. Tornar mais conhecida a história da participação feminina no principal esporte do país visa também colaborar para o reconhecimento das atletas que há muito tempo batalham pelo direito de jogar bola”, diz Daniela Alfonsi, Diretora de Conteúdo do Museu do Futebol.

A exposição tem um formato inédito, com intervenções em todo o Museu. Ao percorrer as salas, o visitante vai descobrindo as novidades, sinalizadas com uma medalha. Esse novo formato tem o intuito de mostrar ao público que as mulheres sempre fizeram parte da trajetória do futebol brasileiro, mas quase nada se conhece sobre o tema.

“Um fato desconhecido do grande público, por exemplo, é que durante quase 40 anos vigorou uma lei que proibia às mulheres praticar algumas atividades esportivas, dentre elas, o futebol. A modalidade só foi regulamentada em 1983 e as equipes que jogavam antes desse período chegavam a ser perseguidas. Mulher jogar bola já foi ilegal no Brasil”, comenta Silvana Goellner, Professora da Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), coordenadora do Centro de Memória do Esporte da mesma universidade e co-curadora da mostra.

Parte dos acervos foi garimpada junto às próprias atletas, com as quais se compartilhou a curadoria. Buscou-se o apoio de clubes e centros de memória no Brasil e no exterior. Centenas de fotografias, recortes de jornais e documentos pertencentes aos arquivos pessoais das jogadoras estão sendo digitalizados pelo Centro de Referência do Futebol Brasileiro para integrar os acervos do Museu do Futebol e da UFRGS.

A primeira intervenção é no Foyer do Estádio, onde serão homenageadas 24 jogadoras da Seleção Brasileira desde 1988 – a primeira formação - até 2015. Na Grande Área, hall de entrada do Museu, estão incluídas reproduções de objetos colecionados pelas atletas, como a primeira medalha da Seleção Brasileira no torneio internacional da China, em 1988.

Na sala Anjos Barrocos, as jogadoras Marta, eleita cinco vezes a melhor do mundo pela FIFA, e Formiga, há 20 anos na Seleção Brasileira, finalmente entrarão no panteão de ídolos do nosso futebol,  como Pelé e Garrincha.

Na sala das Origens, será contada a trajetória dos primeiros times femininos no Brasil até a proibição, pelo Estado Novo, a partir de 1941. Reproduções de documentos e fotos do Reino Unido, França e Estados Unidos indicam que as mulheres jogam futebol desde os primórdios do esporte.

A mostra também abre espaço para histórias fora dos campos, como a de Anna Amélia Carneiro de Mendonça, poeta e entusiasta do esporte desde muito antes de seu casamento com o goleiro do Fluminense nos anos 1920, Marcos Carneiro de Mendonça. Ana Amélia publicou o poema “O Salto”, em 1922, introduzindo o tema do futebol na poesia brasileira.

Na sala Dança do Futebol, com roteiro do jornalista e escritor Marcelo Duarte, três vídeos mostram a história dos Clubes e Campeonatos nacionais; o jogo bonito de muitas atletas profissionais e amadoras e as pioneiras no esporte, com destaque a Léa Campos, a primeira árbitra FIFA no mundo.

Léa desafiou as regras até conseguir autorização do General Médici para apitar um jogo oficial de futebol, no México, em 1971. A mineira será homenageada na cerimônia de abertura da exposição, às 10h do dia 19 de maio e, no mesmo dia, às 14h, gravará sua história de vida para o acervo do Museu.  Os dois eventos são gratuitos e abertos à participação do público.

Para desenvolvimento desse projeto, a equipe do Museu do Futebol conta com a parceria da Epson, Getty Images Brasil, da Rádio Central 3, do coletivo Guerreiras Project e do Centro de Memória e Esporte da UFRGS. A TV Bandeirantes cedeu as imagens para os vídeos. Um time de especialistas, incluindo a jornalista Luciane Castro, a ex-jogadora e medalhista Juliana Cabral e o técnico René Simões não só colabora com a programação de eventos como levanta com o Museu da bandeira da visibilidade para o futebol feminino.

Para completar o projeto, um site exclusivo traz, a partir de 19 de maio, a agenda de atividades, vídeos, textos e acervos que serão pesquisados até o final do ano: www.futebolfeminino.museudofutebol.org.br. O Museu do Futebol espera, com o projeto, contribuir para a ampliação das fontes e registros sobre o futebol feminino.

SERVIÇO 

Exposição Visibilidade para o futebol feminino
Onde: Museu do Futebol
Data: 19 de maio até 30 de dezembro
Endereço: Praça Charles Miller, s/n – Estádio do Pacaembu
* No dia 19 de maio a entrada será gratuita

Preço dos ingressos nos demais dias: R$ 6 (inteira) /R$ 3 (meia-entrada para estudantes, idosos e professores).
Horário de funcionamento do Museu: 9h às 17h (permanência até as 18h)
*Pessoas com deficiência não pagam
*Crianças até sete anos não pagam
*Todos os sábados a entrada é gratuita
*Estacionamento no local com Zona Azul – R$ 5,00 válido por três horas. A venda na bilheteria do Museu
Tel.: (11) 3664-3848
Informações: www.museudofutebol.org.br
Twitter: @_museudofutebol
Facebook: www.facebook.com/museudofutebol
Instagram: http://instagram.com/museudofutebol

.: Wado lança álbum em formato digital pela Deck

Com mais de 10 anos de carreira, Wado segue trilhando um caminho sólido e firmando-se como destaque da música contemporânea. Nascido em Santa Catarina e radicado em Maceió, seus discos são sucessos de crítica e público. Esse ano ele lançou seu oitavo álbum, “1977”, distribuído no formato digital pela Deck.

O disco, composto por 10 faixas, foi produzido por Wado e teve suas gravações realizadas em Maceió e em outras partes do mundo, de onde vieram os áudios das várias participações especiais. O cantor assina todas as faixas, com exceção de “Um Lindo Dia de Sol” (João Paulo Guimarães), algumas com parceiros como Zeca Baleiro, Thiago Silva e MOMO, entre outros. Wado que diz que “1977” é comandado pela estética do rock, “inclusive, se colocando antes dos conteúdos: os arranjos mandam nas canções”.

Ouça aqui: 

segunda-feira, 11 de maio de 2015

.: "Noviças Rebeldes" cantam no Teatro Coliseu

O espetáculo "As Noviças Rebeldes - O Musical" fica em cartaz no Teatro Coliseu (Rua Amador Bueno, 237, Centro) nesta sexta-feira, 15 de maio, e sábado, dia 16, às 21h, e no domingo, 17, às 18h. Trata-se de uma comédia musical com direção de Wolf Maya, que celebra 40 anos de carreira, e com tradução e adaptação de Flávio Marinho. O texto original do espetáculo off-Broadway, de 1985, um fenômeno internacional produzido em pelo menos 26 idiomas, é de Dan Goggin. 

No Brasil, "As Noviças Rebeldes" teve sua primeira montagem em 1987, com elenco feminino, e ganhou, com a Cia. Baiana, a primeira versão com elenco totalmente masculino. Ambas as montagens tiveram direção de Wolf Maya. Em 1997, a Cia. Baiana chegou a se apresentar por duas semanas no circuito off-Broadway, em Nova York, a convite do autor, tendo recebido comentários no The New York Times e revistas especializadas. 

Os ingressos inteiros custam de R$ 25,00 a R$ 120,00. Estudantes, professores da rede pública, portadores de necessidades especiais e maiores de 60 anos pagam meia-entrada. Vendas na bilheteria do Coliseu, de terça-feira a sábado, das 13h às 17h. Mais informações sobre postos de vendas no site www.ingressorapido.com.br

.: Diego Luz se apresenta no Bar Brahma Aeroclube nesta quinta

Violão percussivo e a voz suave são algumas das principais características de Diego Luz, cantor que tem a “Luz” como condutora e sobrenome. O músico se apresenta nesta quinta-feira, dia 14 de maio, às 21h, no Bar Brahma Aeroclube, com entrada gratuita. 

Diego que está prestes a lançar seu segundo álbum, “Deriva”, já antecipa algumas músicas, mas sem deixar de lado canções do seu primeiro CD e adaptações de artistas renomados como Jorge Ben Jor, Chico Buarque, Raul Seixas e Caetano Veloso.

Em cada composição, Diego Luz mostra seus medos, alegrias, tristezas, desejos, sonhos, paixões e amores. Melodias doces e motivos caseiros cercam as canções do músico. 

Sociedade da Cerveja 
Criada em 2010, a Sociedade da Cerveja tem como objetivo valorizar e difundir o conhecimento cervejeiro – os rituais que envolvem a cerveja, sua história, seus diferentes tipos e a maneira correta de beber cada um deles. O projeto organiza apresentações de diferentes artistas em variadas casas de shows e bares da cidade de São Paulo. A cada noite há uma promoção especial para o público saborear uma boa cerveja, além da presença de um beer sommelier para falar sobre a bebida, sua história e curiosidades. 

Serviço:
Show Diego Luz
14 de maio - 21h - Bar Brahma Aeroclube
Endereço: Avenida Olavo Fontoura, 650 – Santana (Em frente ao Anhembi)
​Telefone: (11) 3224.1250
​Entrada Gratuita 

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