segunda-feira, 28 de agosto de 2017

.: Pluft, o Fantasminha chega ao Memorial da América Latina

Peça infantil está de volta para curta temporada a preços populares


O clássico de Maria Clara Machado foi adaptado pela Cia dos Reis e esteve em circulação por diversas escolas, cidades e teatros nos últimos meses e agora, está de volta a São Paulo. A peça entra em cartaz a partir do dia 3 de Setembro no Memorial da América Latina.

A Cia dos Reis, que vem apresentando com sucesso as esquetes de "Rá-Tim-Bum, O Castelo", apresenta uma nova roupagem de Pluft, a partir de uma releitura e de um intenso trabalho de pesquisa sobre o universo infantil. O elenco reúne atores com grande experiência em teatro para crianças, desempenhando um trabalho impecável na interpretação. A peça é indicada para toda a família, por se tratar da divertida história de um fantasminha com medo de gente que  revela o verdadeiro valor da amizade. 

Sinopse: Em busca do tesouro perdido do grande Capitão Bonança Arco-Íris, o malvado pirata Perna de Pau rapta Maribel, que é levada à antiga casa do Capitão, onde mora uma família de fantasmas, entre eles Pluft, que tem muito medo de gente. Os atrapalhados amigos da menina, os Marinheiros João, Julião e Sebastião, desconfiados de que o malvado Pirata, a tenha levado para a antiga casa do Capitão Bonança, irão até lá para salva-la, passando por diversos momentos em que coragem deles será colocada à prova. O fantasminha Pluft, também terá que superar seus medos e deixar uma bela amizade entre humanos e fantasmas surgir.

Elenco: Dora Bueno, Filipe Bertini, Ícaro Gimenez, Jhony Gonçalves, Otávio Negri, Thiago Mantovani, Vivian Nóbrega e Willian Avelar.
Direção: Ivo Ueter.

Serviço: Pluft, o Fantasminha
Gênero: Comédia infantil
Duração: 60 minutos
Domingos às 16h00min
Temporada: 3 de Setembro à 15 de Outubro
Valores: R$ 20,00 (inteira) R$ 10,00 (meia entrada).
Local: Memorial da América Latina – Espaço Gabriel Garcia Márquez (Gabo)
Endereço: Av. Auro Soares de Moura Andrade, 664 (Metrô Barra Funda)

.: Game of Thrones: Brasil é segundo país que mais Tweetou sobre episódio final

Brasil foi o segundo país que mais Tweetou sobre episódio final de Game of Thrones


Quase 3 milhões de Tweets foram contabilizados no mundo sobre o assunto
O episódio final de Game of Thrones (@GameOfThrones), transmitido na noite de ontem (27), teve grande repercussão no Twitter. Das 20h de ontem às 2h25 de hoje (28), o término da sétima temporada gerou 2,9 milhões de Tweets no mundo - o Brasil foi o segundo país que mais Tweetou sobre episódio.

O maior pico de conversas foi às 22h25, na última cena do episódio, em que o dragão de gelo destrói a muralha. O segundo maior pico foi às 22h05, momento em que o personagem Little Finger (Mindinho) é sentenciado à morte por Sansa e morto pela Arya. E o terceiro foi às 22h12, quando a origem da família de Jon Snow é revelada.

Os personagens mais comentados foram Jon Snow em primeiro lugar, seguido de Sansa, Cersi, Arya e Little Finger.

Sobre o Twitter: O Twitter mostra o que está acontecendo no mundo agora e o que as pessoas estão falando neste exato momento. De últimas notícias e entretenimento a esportes e interesses cotidianos, incluindo conteúdos ao vivo, é possível encontrar todos os lados de uma mesma história nas conversas em que todos estão convidados a participar. Disponível em mais de 40 idiomas em todo o mundo, o serviço pode ser acessado via twitter.com e dispositivos móveis. Para mais informações, visite about.twitter.com, siga @Twitter e baixe os aplicativos do Twitter e do Periscope via twitter.com/download e periscope.tv.

.: Após pausa, Pabllo Vittar retorna aos palcos com show em Curitiba

Forçada a parar por problemas de saúde, a drag queen mais famosa do país volta aos palcos nesta quinta


Após cancelar vários compromissos da agenda devido à uma grave infecção no terceiro molar, Pabllo Vittar estará de volta aos palcos nesta quinta-feira, dia 31 de agosto, quando se apresenta em Curitiba (PR), no palco da Wood’s, com a turnê Vai Passar Mal. Os últimos ingressos estão à venda no 5º lote.

Natural de São Luís no Maranhão, Pabllo Vittar ganhou notoriedade com o videoclipe de "Open Bar", uma versão em português de "Lean On", do Major Lazer, que mistura pop e samba.

No início do ano, a artista lançou seu primeiro álbum, emplacando diversas composições nas paradas de sucesso e ficando em segundo lugar em vendas no iTunes nos dias subsequentes ao lançamento do disco. Hoje, a cantora soma mais de 150 milhões de visualizações no Youtube, além de ter o clipe original de uma drag queen (“K.O”) mais visto do mundo.

Atualmente a cantora trabalha na divulgação do seu primeiro álbum “Vai Passar Mal” e no single “Corpo Sensual” que terá seu clipe lançado no próximo dia 06.

O show será realizado na Wood´s Curitiba (Rua General Mário Tourinho, 387 – Seminário), a partir das 22h30. Os ingressos estão disponíveis no site www.diskingressos.com.br, pelo telefone (41) 3315-0808 ou nas bilheterias do Disk Ingressos nos shoppings Palladium, Estação, Crystal e Mueller. A produção do show é assinada pela produtora curitibana CWB Brasil.


Assista K.O.


.: 'De Férias com o Ex' tem música tema inédita de Wanessa Camargo

Sucesso absoluto entre os realities do canal, Wanessa canta música inédita para campanha de promoção do programa. Reality estreia dia 19 de outubro, às 22h, na MTV


 A cantora Wanessa Camargo é estrela da segunda temporada do reality ‘De Férias com o Ex’ Brasil na MTV, como a voz da música-tema do programa. Com uma boa dose de “feminejo sofrência” mixada com uma batida reggaeton, a música (chiclete) foi composta com exclusividade pelo canal e interpretada pela cantora, que é fã confessa do reality.

A seguir, você confere na íntegra a letra e o vídeo da campanha da segunda temporada de ‘De Férias com o Ex’ Brasil com Wanessa Camargo, aqui.
E vai dizer que já não é hit!?

SOBRE O PROGRAMA: ‘De Férias com o Ex Brasil’ é um reality show com 10 participantes iniciais que curtem umas boas férias em um local paradisíaco do Brasil, até que o tablet do terror começa a trazer ex-namorados e ex-namoradas para criar aquela intriga (ou até aquele remember) nos participantes gatos(as) e sarados(as).

‘DE FÉRIAS COM O EX’
“Tô solteira sem juízo
Curtindo azaração com open bar
Quero pegar sem compromisso
Beijar na boca de frente mar

Mas a maré virou
Chegou o tsunami de repente
Um maremoto em forma de gente
Meu ex apareceu pra atrapalhar

Safado sem noção
Que que cê tá fazendo aqui?
Meu Deus estou de férias com o ex

Safado sem noção
Depois de tudo o que eu sofri
Vou me vingar do que você me fez

Safado sem noção
Que que cê tá fazendo aqui
Será que agora vou pirar de vez
Talvez...”


Assista aqui:

.: Feito Café estreia clipe do primeiro single com Miguel Bestard

Miguel Bestard, da banda Suricato, é o convidado especial na música



“Canção pra aquecer você, feito café”. Em um só verso, os músicos definem essa sonoridade única - tanto que ele acabou por batizar a banda baseada em Angra dos Reis/RJ. A Feito Café se prepara para uma série de lançamentos que vão apresentar suas já aguardadas canções autorais ao público, e o primeiro single acaba de ser divulgado em forma de clipe.

Inspirada por pop, folk e indie, a identidade sonora da banda é resultado dessa mescla embalada por letras poéticas. Hoje um sexteto, o trabalho surgiu originalmente como um duo, formado pelo violonista e compositor Hugo Oliveira e pela cantora Lê Pacheco. Posteriormente, se somaram ao grupo Marcos Vinicius (baixo), Humberto Ramos (teclados), Raphael Mello (bateria) e Jefte Maia (guitarra). E para esta canção em especial, o guitarrista Miguel Bestard, da banda Suricato, fica responsável pelas guitarras - embora não participe do clipe.

O vídeo conta a história da própria banda - mas não apenas. Duas tramas distintas se entrelaçam ao longo da música. Uma delas retrata como a Feito Café se formou, começando pela parceira musical e pessoal do casal e seguindo com a formação do grupo e a vontade de divulgar suas canções ao público. Já a segunda história acompanha uma dupla de músicos andarilhos, que mora em uma Kombi e ganha a vida vendendo instrumentos musicais mágicos (como reza a lenda). Vivendo na natureza selvagem, longe da civilização, eles veem suas vidas mudarem com a chegada de um grupo de músicos que aparece sem avisar, flagrando o casal tocando uma canção que poderá unir todos eles através de um objetivo em comum.  

O vídeo inaugura um novo momento para a Feito Café, em que a banda começa a divulgar suas canções autorais. E com ele vem uma série de desafios - como a própria gravação do clipe mostraria.

"Guardadas as devidas proporções, o início da gravação do clipe parecia um trecho do livro 'Dias de luta', do jornalista Ricardo Alexandre, em que ele descreve a banda RPM indo gravar o terceiro disco e encontrando todo o tipo de problema pela frente. O local onde iríamos gravar não funcionou, e tivemos que escolher outro; a Kombi que utilizaríamos no clipe quebrou na ida para o novo cenário, e atrasamos um bom tempo. Por conta disso, as gravações, que deveriam durar dois dias, estenderam-se por mais um. Utilizei o título do disco solo do George Harrison, ‘All Things Must Pass’, como um tipo de mantra. Ao final, felizmente, o resultado foi muito satisfatório”, revela Hugo. O vídeo teve direção de Fabi Rabello e Hugo Oliveira - com o último também escrevendo o roteiro. A edição foi efetuada pela People 9 Comunicação.

Em breve, a Feito Café revela seu EP “Barbacena”. O compacto trará cinco canções inéditas, incluindo uma versão em português para "A postcard to Nina", do músico sueco Jens Lekman, intitulada  "Um recado para Tito".

Assista “Feito Café”: https://youtu.be/a2qooYTouu4

Ouça “Feito Café”:
Spotify: http://spoti.fi/2whGKGB
Deezer: http://bit.ly/FeitoCafeDeezer
Google Play: http://bit.ly/FeitoCafeGPlay
Acompanhe a banda: https://www.facebook.com/feitocafeoficial/



Letra da música:
Feito Café (letra e música por Hugo Oliveira)

Queria dar vida aos meus sentimentos
Um rádio ligado, voz e violão
Gritar para o mundo, o mundo que eu tenho
Guardado aqui dentro do meu coração

A felicidade não tem hora certa
Não está à venda e nem pra alugar
Tendo dito isto, eu abro as cortinas
Respiro a beleza, expiro o som, um som

Um som pra traduzir o sentimento bom
De ter você por perto embaixo do edredom
Canção pra aquecer você, feito café

Amigos festejando o simples existir
Lembrando das histórias que fazem sorrir
Um saudosismo açucarado, feito café

Respeito o tempo e os deuses da sorte
Convido a morte pra jogar xadrez
Eu peço licença pro que não me agrada
Arrumo as malas e vou ser feliz

Enquanto estou viva, seguirei dançando
De rosto colado com o desapegar
Que essas palavras sigam junto com o vento
Tocando as pessoas em forma de som, um som

Um som pra traduzir o sentimento bom
De ter você por perto embaixo do edredom
Canção pra aquecer você, feito café

Amigos festejando o simples existir
Lembrando das histórias que fazem sorrir
Um saudosismo açucarado, feito café

Um som pra traduzir o sentimento bom
De ter você por perto embaixo do edredom
Canção pra aquecer você, feito café

Amigos festejando o simples existir
Lembrando das histórias que fazem sorrir
Um saudosismo açucarado, feito café...

.: Peirópolis lança "Panorama das histórias em quadrinhos no Brasil"

Um livro para os que buscam vislumbrar com clareza o cenário em que se desenvolveram as histórias em quadrinhos no Brasil


A Editora Peirópolis lança Panorama das histórias em quadrinhos no Brasil, do autor Waldomiro Vergueiro, um dos maiores pesquisadores no tema da América Latina.


Da popularidade das charges políticas nos primórdios da imprensa brasileira à conquista do público infantil, com as tiras publicadas semanalmente nos jornais de grande circulação, a indústria dos quadrinhos no Brasil tomou impulso na primeira metade do século XX a partir da energia empreendedora de editores brasileiros da época. Os suplementos semanais dedicados à criança abriam caminho para que o leitor brasileiro não apenas recebesse a influência poderosa da indústria americana, mas também conhecesse as criações nacionais – personagens e histórias com a cor e os hábitos locais.

Esta trajetória, muito bem sintetizada, ganhou nesta edição a companhia de uma entrevista concedida pelo autor a Érico Assis e uma linha do tempo que relembra sua vida e obra.  Escrito originalmente em espanhol para apresentar à América Latina o cenário brasileiro, um dos grandes mercados produtores e consumidores de quadrinhos do mundo, a versão em português ganha o tom de homenagem a Waldomiro Vergueiro, professor titular da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (ECA-USP) e um dos pioneiros nos estudos acadêmicos sobre os quadrinhos.

O autor: Waldomiro Vergueiro é um dos mais reconhecidos pesquisadores de quadrinhos da América Latina. Formado em Biblioteconomia e Documentação pela Fundação Escola de Sociologia e Política de São Paulo (1977), concluiu mestrado (1985) e doutorado (1990) em Ciências da Comunicação pela Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (ECA-USP) e pós-doutorado pela Loughborough University of Technology (Inglaterra) e Universidad Carlos III de Madrid (Espanha).

Como professor da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo, atuou na graduação em Biblioteconomia, e na pós-graduação, em Ciência da Informação e Ciências da Comunicação, tendo orientado onze mestrados e doze doutorados, além de supervisionado diversas pesquisas de pós-doutorado.

Atualmente é professor titular aposentado da ECA-USP. Fundador do Observatório de Histórias em Quadrinhos, também na ECA-USP, é seu coordenador até hoje, além de editor da revista 9ª Arte, do Observatório de Histórias em Quadrinhos. Atua como membro do corpo editorial de diversas revistas científicas no Brasil e no exterior. Publicou dezenas de artigos em periódicos científicos nacionais e internacionais. É autor e/ou organizador de mais de uma dezena de livros, entre os quais de destacam Como usar as histórias em quadrinhos na sala de aula, História em quadrinhos no Brasil, Quadrinhos na educação: da rejeição à prática, Os pioneiros na pesquisa em quadrinhos no Brasil e Muito além dos quadrinhos.

Orelhas: Os quadrinhos nasceram há cerca de 120 anos quase simultaneamente ao redor do mundo, embora autores de todas as nacionalidades outorguem a seus próprios conterrâneos a façanha de ter inaugurado esta arte que viria, ao longo de todo o século XX, conquistar grandes multidões de leitores assíduos. Texto e imagem se uniam para produzir sentido e conquistar, com sua altíssima capacidade expressiva, crianças e adultos, gente letrada e analfabetos, imigrantes e governantes.

A popularidade das charges políticas entre os adultos nos primórdios da imprensa brasileira foi seguida pela conquista do público infantil, com as tiras publicadas semanalmente nos jornais de grande circulação. O sucesso imediato e a energia empreendedora de editores brasileiros da época garantiram-lhes deixar o espaço exíguo antes a elas reservado para ocupar suplementos inteiros encartados nos jornais diários e publicações independentes destinadas especialmente às crianças. Por intermédio dessas publicações, o Brasil recebia a influência da grande potência criadora de personagens de quadrinhos, os Estados Unidos, mas também criava seus próprios personagens e histórias, com a cor e os hábitos da cultura local.

Conhecer esta trajetória, que em sua origem está mesclada com a história da imprensa e do mercado editorial no século XX, com seus heróis e vilões e a enorme gama de personagens e criadores de histórias de diferentes gêneros – aventura, terror, humor e amor – é um dos anseios dos leitores apaixonados e dos curiosos de plantão, mas é especialmente uma das tarefas a que se lançaram os pesquisadores pioneiros da Nona Arte, dentre eles o autor deste livro.

Escrito originalmente em espanhol para uma coleção latino-americana sobre quadrinhos, este livro busca apresentar o cenário geral em que os quadrinhos se desenvolveram no Brasil. A este breve panorama se somam uma entrevista com o autor, concedida ao jornalista Érico Assis, e uma linha do tempo biográfica, com alguns momentos ilustrado por tiras de quadrinistas brasileiros da atualidade feitas em homenagem a um dos grandes leitores e estudiosos dos quadrinhos no mundo.

Livro: Panorama das histórias em quadrinhos no Brasil
Autor: Waldomiro Vergueiro
208 páginas
Disponível em ebook nos formatos ePub

.: Pablo Alborán já tem as capas dos próximos singles

As faixas estarão no próximo álbum do cantor a ser lançado ainda em 2018. Está todo mundo na contagem regressiva para o retorno de Pablo Alborán!


O espanhol anunciou o lançamento de dois singles simultâneos para o dia 8 de Setembro e para matar a curiosidade dos fãs, divulgou hoje a capa de cada um deles. 


Cantor e compositor, o espanhol Pablo Álboran já coleciona conquistas em sua trajetória musical. Seu álbum de estreia, Pablo Alborán, estreou em #1 no chart de álbuns mais vendidos da Espanha, fazendo do cantor o primeiro artista solo a ter o álbum de estreia no topo da parada espanhola desde 1998.

O artista já recebeu sete nomeações ao Grammy Latino, venceu seis Premios Los 40 Principales e foi indicado ao MTV Europe Music Awards de 2013 como melhor artista espanhol. 

No Brasil, ele  emplacou duas músicas em novelas do Brasil: Dónde Está El Amor (feat Tiê), em Haja Coração, e Perdóname em A Lei do Amor, ambas da Rede Globo.

.: Circo é o tema do 6º episódio do reality show musical

Sete estrelas permanecem na disputa pelo prêmio de R$ 500 mil


A magia do circo vai invadir o palco do Dancing Brasil desta segunda-feira, dia 28 de agosto. O tema circense vai embalar as coreografias que as estrelas da competição terão de mostrar, ao vivo, para a apresentadora Xuxa Meneghel, os jurados e, claro, o público de casa, que é quem define quem continua ou não na disputa pelo prêmio de R$ 500 mil. Já deixaram o programa o músico Fernando Pires, o DJ Jesus Luz e os atores Raphael Sander, Carlos Bonow e Theo Becker.

Continuam no reality show as cantoras Alinne Rosa e Lexa, a ex-jogadora de futebol Milene Domingues, o apresentador Yudi Tamashiro, a jornalista Carla Prata, a jogadora de vôlei Jaque Carvalho e a atriz Suzana Alves.

O Dancing Brasil vai ao ar às segundas-feiras, ao vivo, logo após o Jornal da Record, com apresentação de Xuxa Meneghel, produção da Endemol Shine Brasil, direção de Marcelo Amiky e direção geral de Rodrigo Carelli.


PERFIS  PARTICIPANTES – DANCING BRASIL – SEGUNDA TEMPORADA

ALINNE ROSA
Cantora
36 anos
Itabuna - BA
Mora em Salvador – BA
No programa, dança com o bailarino profissional Ygor Zago

Alinne Rosa teve seu primeiro contato com a música ouvindo Roberto Carlos, mas foi com uma fita de quatro faixas de Flávio Venturini que ela percebeu a aptidão para cantar. Na adolescência, antes de se mudar para Salvador, fez parte de um grupo de música de uma igreja católica de Itabuna. Na capital baiana, em 2003, foi convidada para comandar a tradicional Banda Cheiro de Amor, onde permaneceu até o Carnaval de 2014. À frente do grupo, gravou seis CDs e três DVDs. Atualmente, segue em carreira solo e lançou recentemente o DVD “País da Fantasia”.

CARLA PRATA
Jornalista
35 anos
Rio de Janeiro – RJ
No programa, dança com o bailarino profissional Bruno Coman

Destaque da oitava edição do reality show “A Fazenda”, Carla Prata fez parte do balé do programa Domingão do Faustão, onde, entre os anos de 2010 e 2012, atuou como repórter do dominical. Ela também participa de campanhas publicitárias, desfiles de moda, apresentações de eventos, cerimoniais e institucionais para diversas empresas. É mãe de Kauê, de oito anos.

JAQUE CARVALHO
Jogadora de vôlei
33 anos
Recife - PE
Mora em São Paulo
No programa, dança com o bailarino profissional Marcelo Vasquez

Jaque Carvalho é jogadora de voleibol. Iniciou a carreira no Sport Club do Recife e, aos 13 anos, após ser descoberta por “olheiros” paulistas, foi convidada para fazer testes no clube paulista BCN/Osasco. Em pouco tempo, já estava na categoria adulta do time. Em 2001, aos 17 anos, foi convocada para a seleção juvenil e foi eleita a melhor jogadora do Campeonato Mundial de Vôlei Juvenil daquele ano, sendo apontada por diversos técnicos como grande promessa do esporte no Brasil, o que lhe rendeu a convocação para a seleção adulta. Só na seleção brasileira, possui 14 medalhas de ouro, 7 de prata e 1 de bronze. Com destaque para os títulos de bicampeã olímpica – Pequim 2008 e Londres 2012. Jaque é casada com o também jogador de vôlei, Murilo Endres, e mãe do Arthur, 3 anos.

LEXA
Cantora
22 anos
Rio de Janeiro – RJ
No programa, dança com o bailarino profissional Lucas Teodoro

A cantora Léa ganhou o apelido de Lexa do pai, que era produtor musical e fã da apresentadora Xuxa Meneghel, aos três anos de idade. Já a estreia nos palcos aconteceu aos 16 anos de vida, mas, naquela época, a artista se dividia entre a paixão pela música, os estudos e o trabalho na área administrativa. Lexa lançou o primeiro álbum, intitulado “Disponível”, em 2015, no qual a cantora mostrava também a sua faceta como compositora em canções influenciadas pelo pop e o funk melody.

MILENE DOMINGUES
Ex-jogadora de futebol
38 anos
São Paulo – SP
No programa, dança com o bailarino profissional Rafael Machado

Iniciou sua carreira esportiva na equipe feminina de futebol do Corinthians em 1997, depois se transferiu para a Europa, onde atuou em vários times na Itália e Espanha, como Fiammamonza, Rayo Vallecano, Torrejon e Pozuelo. Seu desempenho nos clubes europeus rendeu algumas convocações para seleção brasileira de futebol feminino. Em 2009, foi campeã da 2ª Divisão espanhola com o Pozuelo, onde decidiu encerrar a carreira devido a lesões frequentes. Atualmente, tem se dedicado ao trabalho de comentarista esportiva e presença em eventos.

SUZANA ALVES
Atriz
38 anos
São Paulo
No programa, dança com o bailarino profissional Tutu Morasi

Suzana Alves é atriz, jornalista, pesquisadora de artes cênicas, empresária na área da saúde e mãe apaixonada. Seu amor pelos palcos começou cedo: com três anos, já dava seus primeiros passos no balé clássico. Estreou no palco com 13 anos de idade na peça Florinda no mundo dos Bilbonetes. Formou-se no CPT, do diretor Antunes Filho. Na TV, participou, desde os seis anos, de várias campanhas publicitárias e ficou conhecida em todo o Brasil com sua marcante personagem Tiazinha (TV Bandeirantes). Mais tarde, foi convidada para apresentar a série Roma (HBO). No cinema, atuou em Falsa Loira, de Carlos Reichembach, filme que lhe rendeu uma indicação ao prêmio de melhor atriz coadjuvante no Festival de Brasília; Cheiro do Ralo, de Heitor Dhalia; e Uma noite em Sampa, Boleiros 2 e A Cidade Imaginaria, todos de Ugo Giorgette.

YUDI TAMASHIRO
Apresentador
24 anos
Santos - SP
Mora em São Paulo
No programa, dança com a bailarina profissional Bárbara Guerra

Após passar a infância com seus pais no Japão, montou um grupo cover de dublagens no Brasil. Foi descoberto pela Record TV no programa do Raul Gil, onde permaneceu por cerca de três anos. Em seguida, apresentou um programa infantil no SBT por dez anos. De volta à Record TV, participou da sexta temporada do reality show “A Fazenda”.

PERFIS JURADOS
FERNANDA CHAMMA
Coreógrafa e diretora artística
52 anos
São Paulo – SP
Formada em balé clássico com especialização nas áreas de Jazz Dance e Musical Theatre. Diretora artística da Only Broadway e dos Estúdios Broadway, coreografa shows, espetáculos, eventos e comerciais de televisão e ministra workshops por todo o país. Foi jurada da Dança dos Famosos do “Domingão do Faustão” e coreógrafa de novelas, minisséries e espetáculos da emissora. Dirigiu e coreografou diversos musicais no eixo Rio/SP, como “Hairspray”, “A Gaiola das Loucas”, “Aladdin”, “Alô Dolly”, “Looney Tunes”, “Memórias de um Gigolô”, “Antes Tarde do que Nunca” e “Mulheres à Beira de um Ataque de Nervos”. Em parceria com Jarry Zacks (USA), foi diretora e coreógrafa residente do musical “A Família Addams” no Brasil e na Argentina e diretora e coreógrafa residente do musical “Mudança de Hábito” no Brasil. Conquistou o Prêmio Bibi Ferreira de Melhor Coreógrafa de Teatro Musical de 2016.

PAULO GOULART FILHO
Ator, diretor, coreógrafo e ex-bailarino
52 anos
Curitiba – PR
Mora no Rio de Janeiro e em São Paulo
Iniciou seus estudos de Dança Clássica, Moderna, Jazz e Contemporânea nos anos 1980 no Curso de Educação Física da Faculdade de Educação e Cultura de São Caetano do Sul com o professor Edson Claro e ingressou como bailarino em sua primeira companhia de dança na faculdade. Seguiu seus estudos nos diversos estilos de dança, fazendo aulas com professores renomados na área. Estreou profissionalmente em 1985 na casa de Espetáculos Palladium. Integrou as Cias. de Dança Jazz Company, Lumiar, Cia. Ismale Guiser, F.A.R. 15, OMSTRAB e Balé da Cidade de São Paulo, onde trabalhou com diversos coreógrafos. Também atuou em muitos espetáculos musicais como "Cabaret", "Não Fuja da Raia", "Bixiga, o Musical na Contra Mão" e "Chaplin, o Musical". A partir dos anos 2000 iniciou seu trabalho independente de teatro e dança com os espetáculos, "XY, a Verdadeira Diferença entre os Sexos", "Amor por Nelson" e "O Cavalo na Montanha". Atualmente se dedica à carreira de ator, na qual utiliza todo seu repertório de bailarino para compor seus personagens por meio da fisicalidade e consciência corporal, ferramentas fundamentais para exercer seu trabalho.

JAIME ARÔXA
Bailarino, dançarino, coreógrafo, professor e empresário
55 anos
Recife – PE
Mora no Rio de Janeiro
É o criador de uma metodologia própria de ensino da dança de salão onde a mesma é tratada como expressão dos sentimentos do dançarino pelo movimento, a respeito de si próprio e da busca de um conhecimento maior sobre o outro. Em 1986, montou sua própria escola, o Centro de Dança Jaime Arôxa, pela qual já passaram mais de 30 mil alunos. Até hoje, já formou mais de 100 professores de dança de salão e continua gerando novos profissionais em todo o Brasil. Além de professor, trabalha como coreógrafo, atuando em peças, filmes, novelas e shows.  Realizou mais de 50 trabalhos coreográficos nas mais diversas mídias das artes cênicas, incluindo comissões de frente em diversas escolas de samba. Estudou salsa em Cuba e na Costa Rica e fez intercâmbio na Escola Nacional de Cuba. Introduziu a lambada no Rio de Janeiro em 1989. Estudou Jazz com Enid Sauer e balé clássico com Jean Marie. Desenvolveu amplo conhecimento teatral com trabalhos feitos para diretores importantes como Mauro Rasi, Domingos Oliveira, Amir Haddad, Moacyr Góes, Paulo Betti, Henrique Dias, entre outros. 

.: Wanessa Camargo é estrela da campanha de 'De Férias com o Ex' Brasil

Cantora embala música-tema inédita para promover o programa. Vídeo estreia hoje no ‘MTV Hits’, que começa às 17h30, e contará com live tweeting da cantora com a audiência


‘De Férias com o Ex’ Brasil é aquele reality que é pura curtição até o momento que o tablet (do TERROR!) começa a tocar e então ex-namorados e ex-namoradas começam a chegar por toda parte, atrapalhando (ou não) os lances dos participantes.

E para deixar tudo ainda mais animado, a MTV convidou a cantora Wanessa Camargo para ser a cara e a voz da campanha desta segunda temporada. Com uma boa dose de “feminejo sofrência” mixada com uma batida reggaeton, a música(-chiclete) foi composta com exclusividade pelo canal e interpretada pela cantora, que é fã confessa do reality.

“’De Férias com o Ex’ é um sucesso e eu gostei muito de ter feito esse clipe! A  música tá demais e tem uma letra que basta ouvir uma vez para não se esquecer jamais”, comenta Wanessa Camargo.

A campanha ganhou um teaser (veja aqui) durante os intervalos do ‘VMA 2017’ e, com status e produção de clipe, já tem data e horário para estrear: segunda-feira, dia 28, durante o ‘MTV Hits’, que começa às 17h30 que, exclusivamente, contará com live tweeting da cantora com a audiência Com isso, o vídeo invadirá os intervalos comerciais do canal até o término da exibição do programa, que já tem sua estreia confirmada para outubro. 

Envolvida com a música desde pequena, com grandes influências de sua família, Wanessa Camargo já deu voz a grandes sucessos como: ‘Amor, Amor’, ‘ O amor não deixa’, ‘Metade de Mim’ e os mais recentes ‘Anestesia’ e ‘Coração Embriagado’.

SERVIÇO – ‘DE FÉRIAS COM O EX’ COM WANESSA CAMARGO NO MTV HITS + LIVE TWEETING COM A CANTORA
Exibição: 28 de agosto de 2017, segunda-feira, a partir das 17h30 e live no Twitter (@MTVBrasil)

domingo, 27 de agosto de 2017

.: Tudo sobre o filme "Como Nossos Pais", uma aposta para o Oscar 2018


Antes mesmo de chegar às salas de cinema de todo o país “Como Nossos Pais”, novo longa de Laís Bodanzky, vem conquistando elogios do público, crítica e jurados. O filme, que surge como uma das apostas para o Oscar 2018, acaba de ser premiado em um dos mais tradicionais festivais de cinema do Brasil, o de Gramado. Em cerimônia realizada na noite deste sábado, 26, a produção conquistou os principais prêmios entre os longas-metragens brasileiros do festival: Melhor Filme, Melhor Direção (Laís Bodanzky), Melhor Atriz (Maria Ribeiro), Melhor Ator (Paulo Vilhena), Melhor Atriz Coadjuvante (Clarisse Abujamra) e Melhor Montagem (Rodrigo Menecucci). “Como Nossos País” estreia em todo Brasil na quinta-feira, dia 31 de agosto.

"Estou muito feliz com a premiação no Festival de Gramado, nesse festival tão importante. Estamos todos do elenco e equipe muito felizes. E eu em especial fico muito contente de o festival reconhecer a mulher na direção, um discurso feminino na tela, um filme que fala da mulher contemporânea, em um tema tão atual nos dia de hoje. Fico muito orgulhosa de representar as mulheres do audiovisual. Somos tantas mas ao mesmo tempo poucas no espaço do discurso. Fico orgulhosa de representar todas elas", disse Laís emocionada, ao receber o prêmio ao lado dos atores Maria Ribeiro, Paulo Vilhena e Clarisse Abujamra. Também estiveram na cerimônia Luiz Bolognesi, que assina o roteiro do filme com Laís, e o produtor Fabiano Gullane.

"É muito gratificante perceber a reação tão positiva que o 'Como Nossos Pais' tem gerado no Brasil e no mundo. Por todos os lugares em que tem passado, o filme tem encantado as pessoas e conquistado prêmios em festivais importantes como esse. Que is seja o indicativo de uma linda carreira de sucesso tanto no Brasil como no mercado internacional", ressalta o produtor Fabiano Gullane.

Com uma carreira internacional iniciada em janeiro último no 67ª Festival de Berlim - onde participou da Mostra Panorama Especial - foi aclamado pela crítica especializada e pelo público. Antes de Gramado, “Como Nossos Pais” já havia recebido o prêmio de Melhor Filme escolhido pelo público no Festival de Cinema Brasileiro de Paris, em junho. Vendido para mais de 30 países, entre eles China e Turquia, o longa já estreou em países como Holanda, Bélgica e Luxemburgo. 

O filme acompanha a vida de Rosa (Maria Ribeiro), uma mãe de família que tenta dar conta de suas obrigações pessoais e profissionais. Em um almoço de domingo, sua mãe faz uma revelação surpreendente, que a faz questionar sua identidade e relação com todos ao seu redor. Clarisse Abujamra, Paulo Vilhena, Jorge Mautner e Herson Capri também estão no elenco.

“Como Nossos Pais” tem roteiro de Laís Bodanzky e de Luiz Bolognesi. Produção da Gullane e da Buriti Filmes em coprodução com a Globo Filmes, o longa tem distribuição da Imovision.  

Sinopse
Rosa é uma mulher que quer ser perfeita em todas suas obrigações: como profissional, mãe, filha, esposa e amante. Quanto mais tenta acertar, mais tem a sensação de estar errando. Filha de intelectuais dos anos 70 e mãe de duas meninas pré-adolescentes, ela se vê pressionada pelas duas gerações que exigem que ela seja engajada, moderna e onipresente, uma supermulher sem falhas nem vontades próprias. Rosa vê-se submergindo em culpa e fracassos, até que em um almoço de domingo, recebe uma notícia bombástica de sua mãe. A partir desse episódio, Rosa inicia uma redescoberta de si mesma.

A diretora
Laís Bodanzky é uma renomada diretora de cinema que recebeu mais de 90 prêmios nacionais e internacionais. Seu primeiro filme de longa-metragem, o aclamado "Bicho de Sete Cabeças" participou da Seleção Oficial de Toronto e Locarno e venceu o prêmio de Melhor Filme em Biarritz, entre outros 45 prêmios nacionais e internacionais. Seu segundo longa, "Chega de Saudade" (coprodução com o Canal ARTE da França) venceu Melhor Filme no Festival Tous Écrans em Genebra e outros 20 prêmios no Brasil e no exterior. A estreia de seu terceiro filme, "As Melhores Coisas do Mundo", aconteceu no Festival de Cinema de Roma. O filme ainda venceu como Melhor Filme no FICI Madrid e levou outros 18 prêmios em festivais no mundo todo.

Em 2012, Laís dirigiu um dos episódios do filme Mundo Invisível para a Mostra Internacional de São Paulo. O projeto contou com a participação de cineastas nomes como Wim Wenders, Manoel de Oliveira, Atom Egoyan, entre outros.Em 2015, dirigiu dois episódios da série "PSI" para a HBO. Seu próximo projeto é longa "PEDRO" – em fase de desenvolvimento.

Sobre a Gullane
Fundada em 1996, a Gullane é uma produtora de conteúdo para cinema e televisão com participação ativa no crescimento do audiovisual brasileiro. São mais de 40 projetos produzidos, sempre com o compromisso de unir o prestígio ao sucesso comercial. “O Ano em que Meus Pais Saíram de Férias” de Cao Hamburger; a animação “Uma História de Amor e Fúria” de Luiz Bolognesi; a franquia “Até que a Sorte nos Separe” de Roberto Santucci; o drama “O Lobo Atrás da Porta” de Fernando Coimbra e “Que Horas Ela Volta?” de Anna Muylaert são alguns dos filmes realizados pela Gullane nos últimos anos. A produtora desenvolveu também projetos de séries, telefilmes e especiais de ficção e documentário em parceria com importantes emissoras. Entre eles, as séries “Alice” (HBO) “Extinções”(TV Brasil), “Fora de Controle”(Record) e “Resgate Animal”(Animal Planet).

O empenho em todas as etapas de realização permitiu à Gullane acumular mais de 200 prêmios em sua carreira, além de ter seus projetos nas seleções oficiais dos mais importantes festivais de cinema do mundo, como Cannes, Veneza, Berlim e o prêmio Emmy.  Além das produções próprias, a Gullane amplia a carteira de projetos com parcerias importantes no Brasil e no exterior, com a venda de filmes brasileiros junto ao mercado estrangeiro e com a realização de coproduções internacionais.

Buriti Filmes
Fundada no ano de 1997 em São Paulo - Brasil, a Buriti Filmes é uma produtora de conteúdo para cinema e televisão, liderada pelos cineastas Laís Bodanzky e Luiz Bolognesi. Realizou os filmes "Uma História de Amor e Fúria", "As Melhores Coisas do Mundo", "Chega de Saudade", "Bicho de Sete Cabeças", "Cine Mambembe", "A Guerra dos Paulistas", "Lutas.doc", "Mulheres Olímpicas", "Pare Educação.doc" e "Juventude Conectada". Possui mais de 120 prêmios nacionais e internacionais. Seus filmes foram exibidos nos cinemas de seis continentes e vendidos para televisões em mais de 30 países, incluindo Canal Plus na Espanha e França, TV Arté na França e Alemanha, RAI na Itália, HBO na América Latina e TV Globo, ESPN, Globo News, Netflix e TVs Brasil, Arte 1, Canal Futura e Curta! no Brasil. Atualmente finaliza "Ex-pajé" - doc drama rodado na Amazônia, desenvolve o longa-metragem de animação "Viajantes do Bosque Encantando", o longa-metragem de ficção "Pedro" e a série para TV "Guerras do Brasil.doc". Recentemente fez a estreia mundial do longa de ficção "Como Nossos Pais" no Festival de Berlim e prepara o seu lançamento no Brasil.

O roteirista
Luiz Bolognesi escreveu e dirigiu o longa-metragem de animação "Uma História de Amor e Fúria" (2013), vencedor do prêmio Cristal de Melhor Longa Metragem em Annecy e em outros festivais ao redor do mundo. O filme foi distribuído e lançado nos cinemas em muitos países.

Como roteirista, escreveu os roteiros dos filmes "Bicho de Sete Cabeças" (2001), "O Mundo em Duas Voltas" (2006), "Chega de Saudade" (2007), "Terra Vermelha" (2008), "As Melhores Coisas do Mundo" (2010) e "Amazônia, Planeta Verde" (2014), que receberam prêmios de melhor roteiro da Academia Brasileira de Cinema, APCA (Associação Paulista dos Críticos de Arte) e nos festivais de Brasília e Recife. 

Em 2015, desenvolveu os roteiros dos longas-metragens: "Elis", "Bingo: O Rei das Manhãs" e "Como Nossos Pais" - selecionado para a Mostra Panorama Especial no 67ª Festival de Berlim e com estreia no Brasil em 31 de agosto.

Como diretor, foi responsável pelo curta "Pedro e o Senhor" (1995) e co-dirigiu os documentários "Cine Mambembe, O Cinema Descobre o Brasil" (1999), "A Guerra dos Paulistas" (2002), "Lutas.doc" (2011), "Educação.doc" (2014) e "Juventude Conectada" (2015). Atualmente está em finalização do seu novo filme: "Ex-pajé".

Desde 1996, ao lado da também cineasta Laís Bodanzky, Bolognesi coordenou os projetos de cinema itinerante e oficinas audiovisuais Cine Mambembe e Cine Tela Brasil, promovendo o encontro entre cinema e educação nas comunidades de baixa renda. O projeto já levou mais de 1.3 milhões de pessoas ao cinema em 759 bairros de todo o Brasil e produziu mais de 450 curtas de jovens moradores de periferias.

Globo Filmes
Desde 1998, a Globo Filmes já participou de mais de 200 filmes, levando ao público o que há de melhor no cinema brasileiro. Com a missão de contribuir para o fortalecimento da indústria audiovisual nacional, a filmografia contempla vários gêneros, como comédias, infantis, romances, documentários, dramas e aventuras, apostando na diversidade e em obras que valorizam a cultura brasileira. A Globo Filmes participou de alguns dos maiores sucessos de público e de crítica como, "Tropa de Elite 2", "Minha Mãe é uma Peça 2" – com mais de 9 milhões de espectadores -, "Se Eu Fosse Você 2", "2 Filhos de Francisco", "Aquarius", "Que Horas Ela Volta?", "O Palhaço", "Getúlio", ‘Carandiru’ e ‘Cidade de Deus’ – com quatro indicações ao Oscar. Suas atividades se baseiam em uma associação de excelência com produtores independentes e distribuidores nacionais e internacionais.

Imovision
Distribuidora presente no Brasil há 25 anos, a Imovision vem se consolidando como uma das maiores incentivadoras do melhor cinema, tendo lançado mais de 300 filmes no Brasil.A distribuidora tem em seu catálogo realizações de consagrados diretores internacionais e nacionais, e filmes premiados nos mais prestigiados festivais de cinema do mundo, como Cannes, Veneza, Toronto e Berlim. Mantendo seu foco em títulos de qualidade, a Imovision foi a responsável por introduzir no Brasil cinematografias raras e movimentos internacionais expressivos, como o Movimento Dogma 95 e o cinema iraniano.  

Ficha técnica do filme "Como Nossos Pais"
Elenco: Maria Ribeiro, Clarisse Abujamra, Paulo Vilhena, Felipe Rocha, Jorge Mautner, Herson Capri, Sophia Valverde e Annalara Prates
Direção: Laís Bodanzky
Roteiro: Laís Bodanzky e Luiz Bolognesi
Direção de Fotografia: Pedro J. Márquez
Direção de Arte: Rita Faustini
Montagem: Rodrigo Menecucci
Produtores: Caio Gullane, Fabiano Gullane, Debora Ivanov, Laís Bodanzky e Luiz Bolognesi
Produtor Associado: José Alvarenga Jr.
Produção: Gullane e Buriti Filmes
Coprodução: Globo Filmes
Distribuição: Imovision

sábado, 26 de agosto de 2017

.: Taylor Swift lançará "Reputation" com revistas colecionáveis

Taylor Swift está de volta e lançou na madrugada da última sexta-feira o primeiro single de seu novíssimo álbum “Reputation”. O lançamento de “Look What You Made Me Do” já chegou batendo recordes. 

Logo após ficar disponível nas plataformas digitais, as tags #TaylorSwiftIsBack e #LookWhatYouMadeMeDo estavam em primeiro e segundo lugar dos assuntos mais comentados do Twitter. Em apenas uma hora, o lyric video foi visto por mais de 1 milhão de pessoas e este número agora já passa dos 8 milhões! A faixa está no topo do iTunes Brasil e já foi reproduzida mais de 850 mil vezes no Spotify. 



Além da versão standard do disco, já estão disponíveis para pré-venda nos Estados Unidos (em breve no Brasil) duas versões deluxe do novo trabalho. Elas trazem uma nova visão para o processo de criação da cantora.

Nos últimos dois anos, Taylor se dedicou para a música, arte, composições e passou um tempo descansando dos holofotes. Nas 72 páginas únicas que compõem cada uma das revistas colecionáveis que acompanham o disco, os fãs encontrarão conteúdo exclusivo que mostram toda a inspiração de Taylor Swift em diversas formas de arte, entre elas pinturas, letras escritas à mão pela cantora e muito mais.

As versões deluxe "Volume 1" e "Volume 2" são as únicas maneiras para encontrar o lado mais criativo da artista enquanto desenvolvia seu sexto álbum de estúdio, “Reputation”, que será lançado dia 10 de novembro.



.: Ana Sucha mostra seus diversos talentos em disco de estreia


Por Luiz Gomes Otero*, em agosto de 2017.

Ana Sucha é uma jovem cantora, compositora e multi-instrumentista. E apesar do pouco tempo de estrada, sua originalidade e talento a levaram para palcos dentro e fora do Brasil. Depois de passar uma temporada na Holanda em 2016, ela gravou o seu primeiro disco, intitulado “Inês”, com produção de Eugenio Dale. Um trabalho cujos temas das canções tratam de suas vivências enquanto “ser mulher”.

Ao lado de Eugenio Dale, Ana Sucha toca praticamente todos os instrumentos no disco. E nos shows não é diferente. Com auxílio de pedais de looping e efeitos, ela grava os instrumentos ao vivo, na frente do público, formando uma banda de uma pessoa só no palco.

O disco é autoral. São dez faixas dotadas de talento, sentimentalidade, ironia e boas doses de diversidade musical. Ela se mostra uma artista bem humorada nas faixas “Uma Mulher Feliz” (que ganhou um videoclipe no YouTube), “Meu Nome é Tchau!” e “Bagatelas”, com letras bem diretas e objetivas, sem maiores delongas.

Mas ser mulher nem sempre é o paraíso que se espera neste mundo real em que vivemos. Por isso é que ela também se mostra áspera, de forma nua e crua na faixa “Vermelho Cor de Sangue”. Gostei muito de “Onde Você Está?”, com uma dose certa de melancolia na melodia, intercalada com gravações de telemarketing. E em “Sorrio Bem Mais”, ela mostra a superação de uma desilusão amorosa pela ótica feminina (“...viver requer serenidade e paz /E hoje eu sorrio bem mais...”). E em “Do Fundo do Poço” Ana desabafa contra os conselhos tortos que recebemos no dia a dia. (“Chega de Ouvir os Outros...”).

No final das contas, fica a certeza de que a nossa música pode ser renovada com os novos talentos que surgem e buscam o seu merecido espaço na mídia. Vale a pena conferir esse trabalho, seja em disco, seja ao vivo no palco.


"Uma Mulher Feliz"

"Vermelho Cor de Sangue"


"Sobre Pássaros, Flores e Espinhos"


*Luiz Gomes Otero é jornalista formado em 1987 pela UniSantos - Universidade Católica de Santos. Trabalhou no jornal A Tribuna de 1996 a 2011 e atualmente é assessor de imprensa e colaborador dos sites Juicy Santos, Lérias e Lixos e Resenhando.com. Criou a página "Musicalidades", que agrega os textos escritos por ele.
  
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