.: R.L. Boyce, lendário nome do blues, ganha documentário

R.L. Boyce se tornou um novo e empolgante nome do blues em nível mundial - aos 62 anos. “Roll and Tumble”, seu segundo álbum em mais de cinco décadas, o levou de Como, Mississippi, a palcos de destaque como o programa “Later… With Jools Holland”, e à lista de indicados ao Grammy 2018. Agora, é possível conhecer um pouco mais sobre este artista único no documentário curta “A Two Letter Word”.

Em pouco mais de três minutos, o espectador descobre as origens de Boyce, a sua simplicidade e visão de mundo, além de se ver imerso nas suas canções impactantes. A gravação aconteceu na The Experimental Station, em Dungeness, Reino Unido. 

R.L. Boyce nunca toca a mesma música duas vezes. Para este filme, o lendário músico do country hill blues faz uma viagem de um dia para Kent, Inglaterra. Dirigido por Fiona Jane Burgess, o resultado é um retrato íntimo de RL enquanto ensaia sua performance de estreia na TV, no programa de Jools Holland, e inclui uma entrevista rara com o músico refletindo sobre sua educação no sul americano na década de 60, sua relação com a música e sua receita infame para o drink moonshine.

Assista R. L. Boyce no “Later… With Jools Holland”:

Pouco mais de três meses atrás, R.L. Boyce era conhecido como um artista de blues tradicional com influência do country na pequena cidade de Como. Ele se apresentava na porta de sua casa, fazendo pequenos shows pelo sul do país. Agora ele consegue reconhecimento internacional com seu novo disco “Roll and Tumble”.

Ele raramente saía de sua área para festivais e era conhecido pelas festanças que dava na pequena cidade de 1240 habitantes no sul dos Estados Unidos. RL começou sua carreira como baterista na Rising Star Fife and Drum Band com a lenda do blues Othar Turner, enquanto esperava uma oportunidade para cantar e tocar sua guitarra. Suas músicas são entregues com uma roupagem quase de improviso, com referências aos colaboradores, o ambiente onde foram criadas ou o que está passando pela mente naquele momento. 

Sua coleção mais recente de canções foi gravada ao longo de dois dias. Tudo realizado no primeiro take de gravação, dando aos ouvintes a oportunidade de presenciar as preciosidades raras que surgem nas festas de quintal naquela parte do país. As gravações foram co-produzidas por David Katznelson e Luther Dickinson (North Mississippi Allstars e Black Crowes). Dickinson surge no disco como músico também. 

O álbum foi lançado pelo selo Waxploitation Records.

Assista “A Two Letter Word”:

Ficha técnica: 

Gravado em locação na The Experimental Station, Dungeness com o apoio de Johnson Naylor.
Dirigido por Fiona Jane Burgess
Diretor de Fotografia: Arthur Loveday
Produzido por Lez Creative
Editado por Fiona Jane Burgess e Joel Spencer
Colorista: Jon Dobson at Wash
Gravação de som: Miles Croft 

Ouça “Roll and Tumble”: 
Spotify: http://spoti.fi/2sBhquA
Apple Music: https://apple.co/2oaLp7S

Mídias:
RL Boyce no Guardian:
https://www.theguardian.com/music/2017/oct/22/rl-boyce-mississippi-blues-guitarist-roll-and-tumble

RL Boyce no Jools Holland:
https://www.youtube.com/watch?v=m5SqdlrGK5U

Sobre a Waxploitation: O selo americano completou 20 anos em 2016 com um catálogo que traz nomes como Gnarls Barkley, Danger Mouse, Broken Bells, Rome (com Jack White e Norah Jones) e Dark Night of the Soul (com David Lynch). A gravadora também tem uma longa relação com a música no Brasil, trazendo lançamentos do produtor Leo Justi, do DJ Ruxell e difundindo outros lançamentos de vanguarda nas cenas eletrônica, hip hop, indie e latina. 

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.: "Me Chame Pelo Seu Nome" não passa um por cento da emoção do livro

Por Helder Moraes Miranda, em fevereiro de 2018.

CONTÉM SPOILERS

Que me desculpem os entusiastas do filme "Me Chame Pelo Seu Nome", mas este não passa nem um por cento da emoção do livro de André Aciman, publicado no Brasil pela editora Intrínseca. 

Embora tente ser fiel à obra escrita, o longa-metragem, que tenta fugir do melodrama, é minimalista a ponto de tornar Elio, o protagonista de 17 anos, apático demais. O personagem é uma espécie de Bella Swan (a humana que se apaixona pelo vampiro de "Crepúsculo") de calças. Ou seja, sempre está sonado, inexpressivo e, cá entre nós, extremamente chato. Não entendi até agora a indicação de Timothée Chalamet, o ator que o interpreta, ao título de Melhor Ator.

Armie Hammer, que brilhou como um espião em "O Agente da Uncle", interpreta o professor Oliver, interesse amoroso do garoto. Mas não é solar como o personagem retratado no livro embora, na prática, seja o mesmo. Na verdade, é outro chato que, no filme, brinca com os sentimentos do garoto, como se ele fosse apenas um "caso de verão". Quando for embora, deixará toda a sujeira para o garoto limpar, inclusive em relação à bagunça que fez na cabeça dele. Porque quem fica é quem sofre com as lembranças.

Não estou dizendo, com isso, que quem não leu o livro está impossibilitado de gostar do filme. Mas creio ser um pouco mais complicado para quem leu a obra de André Aciman ter alguma empatia pelos personagens. Embora um seja baseado no outro, as obras não se complementam, nem conversam. O filme é um espelho sem alma do livro, e bem mais fraco do que a obra original. Ao contrário do livro, em que o menino é uma força da natureza e constrói uma história em que o público torce pelo romance dos personagens. 

A diferença básica é que no filme, aparentemente, o personagem quer fazer sexo, encontra facilidade no professor que está hospedado na casa dos pais e no quarto ao lado e une o útil ao agradável. No livro, ele se apaixona pelo professor, sofre, foge, passa por uma fase de autoaceitação para, somente depois, ser correspondido e se entregar ao sexo e ao amor. E, para isso, ele passa por cima de tudo: além de não hesitar em trair a namorada e em abandoná-la, também perde o medo de ser descoberto pelos pais. 

No filme, após um tempo calado, o garoto entra em uma fase sexual e sai transando com uma namoradinha para trocá-la pela relação clandestina e sem sentimento com o professor. Parece só sexo casual. Há outro impecilho para o filme, o idioma, que mistura inglês com italiano. No livro, funciona bem, é até poético, mas no longa-metragem além de ficar chato, torna as cenas confusas e até mesmo um pouco forçadas. 

Para quem quer ver as cenas de sexo estreladas entre Elio e Oliver, há uma bundinha aqui, outra acolá, entre um idílio amoroso e outro. No livro,  a partir do campo imagético, as cenas são mais fortes, inclusive a do pêssego, para quem curte passagens mais extremas. 

Se ganhar o Oscar, é uma tentativa de corrigir a injustiça com "O Segredo de Brokeback Mountain" em 2006. Mas se "Me Chame pelo Seu Nome" vale por alguma coisa, é pelo diálogo final entre o garoto e o pai, que dá a entender que estava interessado pelo amante do filho, dizendo aquela mensagem mais que batida de que se deve aproveitar a vida enquanto é tempo. Batida, mas com emoção. No final das contas, ambos devem seguir a linha de homossexuais enrustidos, pelo menos até o próximo filme, já que terá uma continuidade prevista para 2020. 

Até nisso o livro é melhor, porque mostra o que acontece com os personagens anos depois. Enquanto o filme é um rascunho, o livro é uma experiência completa. Então, se você leu o livro antes, possivelmente não irá gostar do filme. Mas se assistiu ao filme e quer ler o livro, deve entender muitas questões que não foram contempladas no longa-metragem. E poderá entender a emoção transmitida no livro para, até, conseguir torcer para os personagens do filme.

Filme: "Me Chame Pelo Seu Nome" 
("Call Me By Your Name", título original)
País: Itália, França, EUA, Brasil
Classificação: 14 anos
Estreia: 18 de Janeiro de 2018
Duração: 130 min.
Direção: Luca Guadagnino
Roteiro: James Ivory , Luca Guadagnino , Walter Fasano

Elenco: Timothée Chalamet (Elio Perlman), Armie Hammer (Oliver), Michael Stuhlbarg (Mr. Perlman), Amira Casar (Annella Perlman), Esther Garrel (Marzia),
Victoire Du Bois (Chiara), Vanda Capriolo (Mafalda), Antonio Rimoldi (Anchise), Elena Bucci (Art Historian), Marco Sgrosso (Nico), André Aciman (Mounir) e Peter Spears - (Isaac).
Gênero: Drama

Distribuidora: Fox Film do Brasil

*Helder Moraes Miranda escreve desde os seis anos e publicou um livro de poemas, "Fuga", aos 17. É bacharel em jornalismo e licenciado em Letras pela UniSantos - Universidade Católica de Santos, pós-graduado em Mídia, Informação e Cultura, pela USP - Universidade de São Paulo, e graduando em Pedagogia, pela Univesp - Universidade Virtual do Estado de São Paulo. Participou de várias antologias nacionais e internacionais, escreve contos, poemas e romances ainda não publicados. É editor do portal de cultura e entretenimento Resenhando.

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.: Campanha #FreteAbusivoNão contra o aumento abusivo dos Correios

No próximo dia 6, os Correios vão fazer uma entrega que ninguém quer receber. Vão entregar um aumento abusivo que pode chegar a até 51% no frete dos produtos a todos que compram e vendem pela internet.

Mas se a inflação do último ano foi em torno de 3%, como pode o aumento da taxa de entrega chegar a ser até dezessete vezes maior? Para dar uma ideia do abuso, este aumento fará o frete brasileiro ser 42% mais caro do que o da Argentina, 160% mais caro do que o México e 282% mais caro do que o da Colômbia.

Ao escolher repassar os custos da sua ineficiência operacional, os Correios causam um retrocesso na forma de comércio que mais cresce no mundo. Um retrocesso que impacta diretamente os pequenos e médios empreendedores, importante fonte geradora de empregos no Brasil. Só no Mercado Livre mais de 110 mil famílias têm as vendas no marketplace como sua principal fonte de renda. Além disso, essa medida vai prejudicar os mais de 50 milhões de consumidores que compram online no Brasil - principalmente aqueles que vivem em áreas distantes dos grandes centros. Para eles, o comércio eletrônico é muito mais do que uma comodidade. É uma necessidade.

Se o número de pessoas atingidas é grande, nosso barulho também deve ser. Venha com a gente e utilize a hashtag #FreteAbusivoNão em suas redes sociais. Espalhe no Facebook, Twitter, Whatsapp. Conte aos seus familiares e amigos. Apenas mostrando nossa insatisfação podemos pressionar os Correios a voltar atrás neste aumento abusivo. Afinal, um comércio livre na internet só pode acontecer se o frete for justo.

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.: Dancing Brasil: Artistas dançam com professores e em grupo

Crédito: Blad Meneghel

Estrelas realizam duas apresentações na mesma noite: a primeira com o parceiro e outra em grupo; Participantes com melhores notas formam uma equipe e a outra será composta pelos candidatos com as piores pontuações; Xuxa anuncia quem será a sexta dupla eliminada da temporada


Nesta quarta-feira, dia 28 de fevereiro, o "Dancing Brasil" exibe duas rodadas de apresentações. Na primeira etapa, cada dupla dança normalmente com seu parceiro. A performance será avaliada pelos jurados Fernanda Chamma, Jaime Arôxa e Paulo Goulart Filho. Depois, as estrelas serão divididas em dois grupos de cinco duplas em cada equipe. O grupo que vencer esse desafio ganhará uma vantagem de 3 pontos no placar final de cada um dos integrantes. Haja fôlego e disciplina para superar mais esse desafio.

Os grupos foram divididos da seguinte forma: as cincos melhores pontuações da semana anterior formam um time e as cinco piores farão parte do outro.

Grupo 1- Hylka Maria, Bárbara Borges, Geovana Tominaga, Joanna Maranhão, Rodrigo Capella
Grupo 2 – Raissa Santana, Dudu Pelizzari, Marina Elali, Isabel Fillardis, Douglas Sampaio

Após as apresentações, Xuxa anuncia qual será a sexta dupla eliminada desta temporada. Das 15 estrelas do reality show musical, cinco já saíram da disputa: o empresário Bruno Chateaubriand, o ex-boxeador Popó, a modelo Bárbara Evans, o cantor Sebá e o ator Diogo Sales. Continuam na competição em busca do prêmio de R$ 500 mil: a modelo Raissa Santana; a apresentadora Geovanna Tominaga; a nadadora Joanna Maranhão; as atrizes Hylka Maria, Isabel Fillardis e Bárbara Borges; os atores Eduardo Pelizzari e Douglas Sampaio; a cantora Marina Elali; e o humorista Rodrigo Capella.
  
Alcance de audiência: A terceira temporada de Dancing Brasil, que estreou no dia 17 de janeiro, já atingiu quase 50 milhões de telespectadores em todo o Brasil. O resultado baseia-se nas praças que possui cobertura da Record TV. A atração, apresentada por Xuxa Meneghel, teve quase 6 milhões de telespectadores somente em São Paulo, de acordo com dados consolidados do Kantar Ibope Grande SP. Os números também surpreendem no Rio de Janeiro: mais de 2,8 milhões.

Ao analisar o perfil de público do Dancing Brasil, há uma grande fatia pertencente às classes A e B. O programa é o preferido por 35% em São Paulo, 23% no Rio de Janeiro e 30% no PNT (Painel Nacional de Televisão). Na classe C1, os números também são expressivos: 30% em São Paulo; 25% no Rio de Janeiro e 28% em todo o Brasil. Já na classe C2, os resultados, respectivamente, são: 23%; 36% e 26%.As classes D e E  atingem 11% em São Paulo e 16% no Rio de Janeiro. Já no país, o índice chega a 15% nesse público.
  
O Dancing Brasil vai ao ar às quartas-feiras, ao vivo, logo após o Jornal da Record, com apresentação de Xuxa Meneghel, produção da Endemol Shine Brasil, com direção geral de Rodrigo Carelli. O Dancing Brasil é do formato original “Dancing with the Stars”, da BBC Worldwide.


Continuam na disputa do Dancing Brasil
  
BÁRBARA BORGES
Atriz, 38 anos, nasceu e mora no Rio de Janeiro - RJ
Em 1995, com apenas 16 anos, fez sua estreia na televisão como paquita. Em 1999, deixou o grupo para se dedicar à carreira de atriz e fez sua primeira peça de teatro. Ingressou na faculdade de artes cênicas e, no mesmo ano, participou de sua primeira novela, “Porto dos Milagres”, na TV Globo. Depois, fez parte do elenco de “Malhação”. Em 2004, interpretou um papel de destaque na trama de ‘Senhora do Destino”. Em 2009, a atriz assinou contrato com a Record TV e fez sua estreia na emissora na novela “Bela, a Feia”.
  
DOUGLAS SAMPAIO
Ator e cantor, 24 anos, nasceu no Rio de Janeiro e mora em Seropédica - RJ
Douglas Sampaio estreou na TV na temporada de 2011 de “Malhação”. Além de trabalhar como ator, também é músico. Foi o grande vencedor da oitava temporada reality show “A Fazenda”, em 2015. Na Record TV, participou do elenco da novela “A Terra Prometida”, sucesso bíblico da emissora. Já no teatro, atuou nos musicais “Enlace” e “Meninos e Meninas” e também na peça “Em Ato - Sua série no Teatro”. Fora isso, é sócio de uma produtora de filmes e conteúdo.
  
EDUARDO PELIZZARI
Ator, 32 anos, nasceu e mora em São Paulo
O primeiro trabalho de Eduardo Pelizzari na televisão foi em 2008, quando atuou na novela “Malhação”. Depois, ainda faria o folhetim “Dance, Dance, Dance”, na Band. Em 2010, integrou o elenco da terceira temporada do reality show “A Fazenda”, da Record TV. Também atuou em vários espetáculos teatrais, como “O Banquete”, do Teatro Oficina.
  
GEOVANNA TOMINAGA
Apresentadora e atriz, 37 anos, nasceu em São José dos Campos (SP) e mora no Rio de Janeiro
Jornalista, Geovanna apresentou na TV Globo os programas “Video Show”, “Hipertensão” e “TV Globinho”, além de ter integrado a equipe de jornalismo do “Mais Você”. Começou sua carreira aos 12 anos ao lado da Angélica no "Clube da Criança", na extinta TV Manchete. Como atriz, atuou em diversas peças de teatro e novelas como “Malhação”, “Sabor da Paixão” e “Sol Nascente”. É também roteirista e publisher.
  
HYLKA MARIA ​
Atriz e apresentadora, 32 anos, nasceu em Niterói e mora no Rio de Janeiro-RJ​
Estreou na televisão em 1996, quando atuou na novela “O Campeão”. Em 2017, fez parte do elenco de “A Força do Querer”. Como apresentadora, esteve à frente de projetos exibidos nos canais Discovery Kids e Sony.


ISABEL FILLARDIS
Atriz, 44 anos, nasceu e mora no Rio de Janeiro.
Aos 11 anos, começou a carreira como modelo e, em 1992, aos 18 anos, fez sua primeira novela, “Renascer”, na TV Globo. No mesmo ano, estreou como cantora, fazendo parte do grupo As Sublimes. No cinema, participou de três filmes, entre eles “Orfeu”, de Cacá Diegues. É presidente da ONG Força do Bem, dedicada ao auxílio e cadastro de pessoas com deficiência. Mãe de três filhos, Isabel dedica seu tempo às gravações de um programa sobre meio ambiente na JB FM e à carreira teatral e musical.
  
JOANNA MARANHÃO
Nadadora, 30 anos, nasceu em Recife e mora em Belo Horizonte
Participou de quatro Jogos Olímpicos e tem oito medalhas em Jogos Pan-Americanos. É a recordista brasileira e sul-americana nas provas de medley, nas quais os atletas precisam nadar os quatro estilos da natação.

MARINA ELALI 
Cantora e compositora, 35 anos, nasceu em Natal e mora no Rio de Janeiro.
Formada em música e canto pela Berklee College of Music, de Boston, nos Estados Unidos, Marina Elali já ganhou dois discos de ouro. Quando lançou seu primeiro álbum, fez enorme sucesso com a música “One Last Cry”, que ficou em primeiro lugar nas rádios de todo o Brasil. Em 2017, emplacou a música "Juntos Somos Mais" na novela "O Rico e Lázaro”, da Record TV, e a canção "O Que a Gente Faz Agora" na trama "Tempo de Amar", da TV Globo.

RAISSA SANTANA
Modelo e digital influencer, 22 anos, nasceu em Itaberaba (BA) e mora em São Paulo
Modelo desde os 15 anos, foi eleita Miss Brasil em 2016, tornando-se a segunda negra da história do Brasil a ganhar a mais importante competição de beleza do país. Atualmente, trabalha como modelo e faz parte da Fhits, agência de digital influencer.
  
RODRIGO CAPELLA
Humorista e apresentador, 36 anos, nasceu no Rio de Janeiro e mora em São Paulo
Rodrigo Capella ficou conhecido nacionalmente após sua passagem pela MTV, onde esteve à frente dos humorísticos de sucesso “Quinta Categoria” e “Comédia MTV”. Além disso, apresentou o espetáculo de humor “Comédia em Preto e Branco”. É integrante do elenco da Record TV, onde trabalha no Programa da Sabrina, produzindo reportagens ao lado de Sabrina Sato. O comediante também é dublê, paraquedista e praticante do Base Jump.


PERFIS DOS JURADOS

FERNANDA CHAMMA
Coreógrafa e diretora artística
52 anos
São Paulo – SP
Formada em balé clássico com especialização nas áreas de Jazz Dance e Musical Theatre. Diretora artística da Only Broadway e dos Estúdios Broadway, coreografa shows, espetáculos, eventos e comerciais de televisão e ministra workshops por todo o país. Foi jurada da Dança dos Famosos do “Domingão do Faustão” e coreógrafa de novelas, minisséries e espetáculos da emissora. Dirigiu e coreografou diversos musicais no eixo Rio/SP, como “Hairspray”, “A Gaiola das Loucas”, “Aladdin”, “Alô Dolly”, “Looney Tunes”, “Memórias de um Gigolô”, “Antes Tarde do que Nunca” e “Mulheres à Beira de um Ataque de Nervos”. Em parceria com Jarry Zacks (USA), foi diretora e coreógrafa residente do musical “A Família Addams” no Brasil e na Argentina e diretora e coreógrafa residente do musical “Mudança de Hábito” no Brasil. Conquistou o Prêmio Bibi Ferreira de Melhor Coreógrafa de Teatro Musical de 2016.

PAULO GOULART FILHO
Ator, diretor, coreógrafo e ex-bailarino
52 anos
Curitiba – PR
Mora no Rio de Janeiro e em São Paulo
Iniciou seus estudos de Dança Clássica, Moderna, Jazz e Contemporânea nos anos 1980 no Curso de Educação Física da Faculdade de Educação e Cultura de São Caetano do Sul com o professor Edson Claro e ingressou como bailarino em sua primeira companhia de dança na faculdade. Seguiu seus estudos nos diversos estilos de dança, fazendo aulas com professores renomados na área. Estreou profissionalmente em 1985 na casa de Espetáculos Palladium. Integrou as Cias. de Dança Jazz Company, Lumiar, Cia. Ismale Guiser, F.A.R. 15, OMSTRAB e Balé da Cidade de São Paulo, onde trabalhou com diversos coreógrafos. Também atuou em muitos espetáculos musicais como "Cabaret", "Não Fuja da Raia", "Bixiga, o Musical na Contra Mão" e "Chaplin, o Musical". A partir dos anos 2000 iniciou seu trabalho independente de teatro e dança com os espetáculos, "XY, a Verdadeira Diferença entre os Sexos", "Amor por Nelson" e "O Cavalo na Montanha". Atualmente se dedica à carreira de ator, na qual utiliza todo seu repertório de bailarino para compor seus personagens por meio da fisicalidade e consciência corporal, ferramentas fundamentais para exercer seu trabalho.

JAIME ARÔXA
Bailarino, dançarino, coreógrafo, professor e empresário
55 anos
Recife – PE
Mora no Rio de Janeiro
É o criador de uma metodologia própria de ensino da dança de salão onde a mesma é tratada como expressão dos sentimentos do dançarino pelo movimento, a respeito de si próprio e da busca de um conhecimento maior sobre o outro. Em 1986, montou sua própria escola, o Centro de Dança Jaime Arôxa, pela qual já passaram mais de 30 mil alunos. Até hoje, já formou mais de 100 professores de dança de salão e continua gerando novos profissionais em todo o Brasil. Além de professor, trabalha como coreógrafo, atuando em peças, filmes, novelas e shows.  Realizou mais de 50 trabalhos coreográficos nas mais diversas mídias das artes cênicas, incluindo comissões de frente em diversas escolas de samba. Estudou salsa em Cuba e na Costa Rica e fez intercâmbio na Escola Nacional de Cuba. Introduziu a lambada no Rio de Janeiro em 1989. Estudou Jazz com Enid Sauer e balé clássico com Jean Marie. Desenvolveu amplo conhecimento teatral com trabalhos feitos para diretores importantes como Mauro Rasi, Domingos Oliveira, Amir Haddad, Moacyr Góes, Paulo Betti, Henrique Dias, entre outros. 

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.: Rappin’ Hood volta ao mercado após 13 anos em dueto com Emicida

Após 13 anos sem lançar músicas novas, Rappin’ Hood convidou Emicida para gravar “Da Estação de São Bento Ao Metrô de Santa Cruz”, faixa que marca sua volta ao mercado. O single, que sai pela Som Livre, fala sobre a relação do rap com a rua e é o primeiro de uma sequência de lançamentos que rapper está planejando.


Rappin’ e Emicida, que assinam a composição da faixa, gravaram o clipe em São Paulo rodeados de diversas personalidades brasileiras do rap, uma homenagem ao bom momento que o gênero musical vive e também ao DJ Primo, produtor do beat da faixa, que morreu em 2008.

Esse é o primeiro trabalho dos rappers, que celebram na música locais representativos para o hip-hop paulistano. “A inspiração foi a vontade de imortalizar esses dois locais, essas duas estações de metrô como templos do hip hop nacional. Gravar o clipe foi uma diversão, estar com os amigos e celebrar o rap e o hip hop foi muito bom. Quero agradecer a todos q participaram e colaboraram. Juntos somos fortes”, diz Rappin’ Hood.

Referência quando o assunto é rap nacional, Rappin’ é compositor, produtor e apresentador. Já gravou com nomes como Caetano Veloso, Gilberto Gil, Arlindo Cruz, Jair Rodrigues, Zélia Duncan, Dudu Nobre e Black Alien. 

Rappin’ Hood e Emicida - “Da Estação de São Bento 

Ao Metrô de Santa Cruz”

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.: A gansa dos ovos de ouro, fábula de Esopo no #ResenhandoHistórias

#ResenhandoHistórias: Ouça e baixe a leitura de "A gansa dos ovos de ouro":

A gansa dos ovos de ouro
Fábula de Esopo

Certa manhã, um fazendeiro descobriu que sua gansa tinha posto um ovo de ouro. 

Recolheu o ovo, correu para casa, mostrou-o à mulher e disse:

- Veja! Estamos ricos!

Sagaz, o homem levou o ovo ao mercado e vendeu-o por um bom preço.

Na manhã seguinte, a gansa tinha posto outro ovo de ouro, que o fazendeiro vendeu a melhor preço.

E assim aconteceu durante muitos dias.

Mas, quanto mais ficava rico, mais dinheiro o fazendeiro queria.

Foi então que pensou: "Se esta gansa põe ovos de ouro, dentro dela deve haver um tesouro!"

Matou a gansa, que por dentro, era igual a qualquer outra.


Moral: Quem tudo quer, tudo perde.


Fábula: Composições literárias curtas, escritas em prosa ou versos em que os personagens são animais que apresentam características antropomórficas, muito presente na literatura infantil. 


Esopo: Escritor da Grécia Antiga a quem são atribuídas várias fábulas populares. A ele se atribui a paternidade das fábulas como gênero literário.

Assista no Youtube

*Mary Ellen Farias dos Santos é criadora e editora do portal cultural Resenhando.com. É formada em Comunicação Social - Jornalismo, pós-graduada em Literatura e licenciada em Letras pela UniSantos - Universidade Católica de Santos. Twitter: @maryellenfsm

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.: Curtas-Metragens de Charles Chaplin em exibição gratuita para os pequenos

O Sesc Vila Mariana exibe nos dias 13 e 14 de março, em sessões duplas, uma seleção dos principais curtas de Charles Chaplin, tais como "Corridas de Automóveis para Meninos", "Na Farra", "O Casamento de Carlitos", "O Vagabundo", entre muitos outros. A exibição está inserida no projeto "C de Cinema", que é voltado ao Curumim, atendimento a escolares e públicos em geral. As sessões são gratuitas e acontecem no Auditório da Unidade, às 9h30 e 14h. Os ingressos remanescentes podem ser retirados com 30 minutos de antecedência na Central de Atendimento. 

O projeto "C de Cinema" visa ampliar o universo cinematográfico das crianças e incentivar o pensamento crítico para diferentes formas estéticas de cinema. A cada sessão são recebidas crianças de escolas públicas (previamente agendadas) e participantes do Programa Curumim, projeto que realiza ações socioeducativas para o desenvolvimento integral das crianças por meio de atividades artísticas e esportivas. 

Consagrado como um dos principais personagens do cinema de todos os tempos, Charles Chaplin (1889-1977) produziu, roteirizou, atuou e dirigiu mais de 60 curtas-metragens e 13 filmes.

Serviço:
"C de Cinema" | Março
Curtas-Metragens de Charles Chaplin 
Dia 13 de março, terça-feira, das 9h30 às 12h e 14h às 17h
Dia 14 de março, quarta-feira, das 9h30 às 12h e 14h às 17h
Local: Auditório, 1º andar Torre A (capacidade: 128 lugares)
Grátis | Classificação Livre

*Atividade voltada a grupos escolares e integrantes do Curumim. Ingressos para lugares remanescentes 30 minutos antes na Central de Atendimento, sujeito à disponibilidade. Limitado a dois por pessoa.

Horário de funcionamento da Unidade: terça a sexta, das 7h às 21h30; sábado, das 9h às 21h; e domingo e feriado, das 9h às 18h30.

Central de Atendimento (Piso Superior – Torre A): terça a sexta-feira, das 9h às 20h30; sábado, domingo e feriado, das 10h às 18h30.

Estacionamento: R$ 5,50 a primeira hora + R$ 2,00 a hora adicional (Credencial Plena: trabalhador no comércio de bens, serviços e turismo matriculado no Sesc e dependentes). R$ 12 a primeira hora + R$ 3,00 a hora adicional (outros). 200 vagas.

Sesc Vila Mariana
Rua Pelotas, 141, São Paulo - SP
Informações: 5080-3000
sescsp.org.br
Facebook, Twitter e Instagram: @sescvilamariana

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.: George Ezra em apresentação gratuita em SP, pela primeira vez no Brasil

O Cultura Inglesa Festival anuncia o destaque de sua 22ª edição: o cantor e compositor da nova geração do pop britânico George Ezra. O primeiro show de Ezra no país - que acontece dia 10 de junho no Memorial da América Latina - integra a vasta e plural programação cultural e gratuita do Festival.

Conhecido pelos hits "Budapest" e "Blame it on Me", o cantor, de 25 anos, já fez ecoar sua voz de baixo-barítono na parada de sucesso no Reino Unido. Seu álbum de estreia, "Wanted on Voyage", foi lançado em agosto de 2014 e chegou ao 1° lugar na Inglaterra em menos de quatro meses, com mais de 1 milhão de cópias vendidas. Em junho de 2017, Ezra lançou a música "Don't matter now", e recentemente divulgou a canção "Paradise", ambas parte de seu segundo álbum, que será lançado em março desse ano.

"Sempre que estou nas redes sociais, muitas pessoas me pedem para ir ao Brasil, então estou animado de finalmente poder avisá-los que em breve estarei por aí! Mal posso esperar para tocar no Cultura Inglesa Festival pela primeira vez. Meu novo álbum "Staying at Tamara's" já terá sido lançado mundialmente há alguns meses, então vou chegar à maravilhosa São Paulo com uma série de músicas novas e uma seleção das antigas, mal posso esperar para tocar. Vejo vocês lá!", afirma George Ezra.

O 22º Cultura Inglesa Festival será realizado de 26 de maio a 17 de junho e promete mergulhar o público no universo da cultura britânica com atividades multiculturais. A programação completa e as datas de distribuição de ingressos para as atrações serão divulgadas em breve.

Serviço
22º Cultura Inglesa Festival: de 26 de maio a 17 de junho de 2018
Entrada Gratuita
Tarde de shows com George Ezra: dia 10 de junho, na Praça Cívica do Memorial da América Latina

Sobre o Cultura Inglesa Festival
O Cultura Inglesa Festival é um festival anual de arte e entretenimento que fomenta a produção artística paulista e catarinense, e promove a cultura britânica, apresentando artistas do Reino Unido, Irlanda e Brasil. Com muita música, cinema, espetáculos, exposições e convidados especiais, ele já faz parte do calendário cultural de São Paulo.

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.: Monique Alfradique revela como constrói seus personagens

Crédito: Danilo Carvalho/ Agência Fio Condutor

A atriz interpretará Glória, uma "gordinha" infeliz por estar acima do peso, na novela "Deus salve o Rei"


Nesse final de semana, a atriz Monique Alfradique exibiu boa forma ao lado da modelo Amanda Hummer, durante evento de lançamento da coleção de inverno 2018 da grife Limone Modas, no Shopping Mega Polo Modas, no Brás, em São Paulo. A atriz que vai interpretar Glória, uma "gordinha" infeliz por estar acima do peso, na novela "Deus Salve o Rei", revelou como constrói seus personagens.

"Para cada um [dos personagens] eu escolho um cheiro, um perfume, que eu uso antes de entrar em cena, isso me ajuda a entrar no clima. Eu tenho um caderno para cada personagem, onde eu escrevo a história. Eu escolho signo para cada um, porque isso diz muito da personalidade. Como uma típica taurina, acredito muito em signo", disse a loira.

Monique falou ainda sobre o amor próprio e aceitação do corpo, e que as mulheres precisam se valorizarem ao invés de tentar se parecer com outra pessoa.

"As vezes a gente fica almejando o corpo de alguém, que não é o nosso. Temos que entender nosso corpo e ver a melhor forma de valorizar isso e não ficar almejando o corpo do outro. Ver o que melhor veste na gente. Acho que o principal é se amar. Quando você está feliz consigo mesma, a roupa é consequência, ela vai cair bem e você se sentirá bem. Você vai chegar chegando", finalizou a atriz.

Monique estará em breve nos cinemas no papel de Carlota Valdez, uma pérfida colunista no filme Crô em família.

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.: Maloka se apresenta no sábado, dia 3 de março, em Praia Grande

Humorista leva o espetáculo “É, Madeira!” para o litoral com participação de Dona Maloka.

Regado a muita música e improviso, Maloka apresenta o comedy music “É, Madeira” no litoral Sul de São Paulo na Praia Grande, no dia 03 de março, no teatro Serafim Gonzalez. Ele leva ao palco suas paródias de grande sucesso, além de histórias engraçadas baseadas em fatos reais. "Eu gosto de fazer do nada. Às vezes acontece alguma coisa, eu falo 'rapaz, isso dá música'. Eu gosto de começar a pensar em uma música que eu vejo que encaixa com aquilo que eu quero falar, começo a escrever e sai", conta Maloka. O show conta ainda com a participação mais que especial de “Dona Maloka”, mãe do humorista que tem feito sucesso participando de seus vídeos.

Eden Rodrigues, mais conhecido como Maloka, estudou música no Conservatório Villa Lobos e há seis anos passou a gravar suas paródias e a postar os vídeos no YouTube. O foco era brincar com grandes sucessos da música sertaneja, como Fernando e Sorocaba, Luan Santana e Michel Teló. Com o tempo, ele atingiu números expressivos em seu canal no YouTube, atualmente com a marca de 730 milhões de visualizações.

Serviço
Maloka apresenta Comedy Music “É, Madeira!”
Data: 3 de Março
Horário: 21h30
Local: Teatro
Endereço: Av. Pres. Costa e Silva, 1600 (Forte - Praia Grande)
Compra da Bilheteria Física: Shopping Miramar – seg à sab 10 as 22 -
Telefone:  (13) 3496-5719
Acesso para deficientes físicos:  sim.
Ar condicionado: sim.
Estacionamento: sim.
Classificação: 14 anos
Capacidade: 523 lugares
Duração: 60 minutos
Ingressos:  R$ 25,00 à R$ 50,00
https://compreingressos.com/espetaculos/10100-maloka-em-e-madeira

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.: O que acontece quando você clica em "comprar"?

Comprar com um simples clique e receber em casa é um hábito cada vez mais comum no Brasil. De acordo com a pesquisa Webshoppers realizada anualmente pela consultoria Ebit, em 2016, quase ¼ dos brasileiros fizeram compras online, um aumento de 22% em relação ao ano anterior. Mas você já parou para pensar em toda a tecnologia que envolve os processos de aquisição de um produto pela internet? A Infracommerce, empresa líder em full service para e-commerce da América Latina, desvenda esse mistério.

Tudo começa antes mesmo de você decidir que procura por um produto. Com base em dados e análises, a equipe de marketing atua para gerar o desejo de compra no cliente. Com ferramentas como cupons, promoções e conteúdo personalizado, as marcas oferecem diversos benefícios para tornar a compra mais atrativa. "São inúmeras as estratégias que levam um cliente até realizar o pedido e, além de descontos, as empresas investem em ferramentas como e-mail marketing e banners em sites, reforçando o desejo e influenciando a aquisição do produto", Luiz Pavão, diretor geral da Infracommerce.

Uma vez que o cliente acessa a loja, ele deverá encontrar um ambiente de fácil navegação, com boas fotos e o máximo de dados e conteúdos sobre o produto. O Pavão explica que é muito comum acontecer desistências por falta de informações. Todo esse processo é analisado pela equipe de TI responsável pelo site, que conta até mesmo o número de cliques necessários para concluir a transação.

Após a escolha do produto, o próximo passo é o pagamento, que deve oferecer um ambiente prático e seguro. "Quando o e-commerce chegou ao Brasil, havia um enorme receio em realizar compras pela internet. Hoje em dia, quase dez anos depois, contamos com tecnologia de ponta para garantir a segurança dos clientes durante todo o processo. O uso do cartão de crédito pode ser feito sem nenhuma preocupação, de maneira rápida e com o pagamento aprovado quase instantaneamente", aponta Pavão.

Quando o pedido é aprovado, é dado início ao processo de separação dos produtos, armazenados em um galpão. Esse estoque precisa ser controlado, organizado e gerido. Cada item recebido passa por um processo de identificação e inclusão no sistema para posterior armazenamento em seu setor específico. Controlados por códigos de barras, os produtos são localizados com mais facilidade e rapidez.

Depois da separação, é realizada uma segunda conferência, feita também através do código de barras, para checar se aquele é mesmo o produto solicitado pelo cliente. A nota fiscal então é emitida, impressa e incluída na embalagem. Esse passo é muito importante, pois alguns produtos requerem embalagens especiais com proteção contra impacto, por exemplo, ou ainda podem ser personalizadas.

Por fim, a compra é enviada - pode ser pelos Correios ou transportadora. Ao receber o pedido e não havendo solicitação de troca, o processo é finalizado. Caso haja necessidade de troca ou devolução, é feita a logística reversa: o cliente devolve o produto, geralmente pelos correios com um código de postagem emitido pela loja, que, ao receber e conferir a remessa, procede para o envio de um novo produto, devolução do valor ou emissão de um vale-compras.

Por ser uma empresa de full service em e-commerce, a Infracommerce realiza a operação e gestão de todos os processos necessários para o funcionamento de uma loja online. A empresa é responsável pelo e-commerce de mais de 50 marcas como Ambev, Ray Ban, Havaianas, Mont Blanc e Unilever.

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.: "Beatles Para Crianças" traz novidades no show "A Bagunça Continua"

Grupo já está em estúdio para gravação do segundo álbum e faz temporada com seu segundo show, que tem repertório atualizado do quarteto de Liverpool, histórias inéditas, projeções novas e vários prêmios para o público.

Eles já fizeram mais de 450 apresentações em 50 cidades de 16 Estados nos últimos quatro anos de pé na estrada. Agora, o grupo Beatles Para Crianças faz temporada do show "A Bagunça Continua" com repertório atualizado, projeções inusitadas e histórias criadas para divertir toda a família. As sessões acontecem entre 10 de março e 29 de abril, aos sábados e domingos, 15 horas, no Teatro Porto Seguro. Na primeira temporada, milhares de novos "Beatlemaníacos" foram presenteados com certificados do 1 º show de rock. No novo show, o público ganha uma carteirinha de "Fã Número 1".

Criadores do BPC (Beatles Para Crianças), os arte-educadores Fábio Freire e Gabriel Manetti creditam o sucesso do grupo ao fato de terem elaborado um show que nasceu nas escolas e só foi para os palcos em seguida. “Não levamos um repertório pronto para o teatro – pensamos em histórias, abordagens e narrativas que pudessem agradar as crianças”, afirma Fábio.

No segundo show do grupo – cinco músicos e arte-educadores que já estão em estúdio gravando seu segundo álbum – os recursos estão ainda mais amarrados entre si: músicas, histórias, projeções, brincadeiras e a interação com a plateia estão todos conectados, garantindo uma experiência completa às crianças.

“Não são só as músicas – o grande barato desse show é juntarmos os hits dos Beatles com as histórias que criamos e a interação com a criançada”, conta Fábio. Entre as brincadeiras, haverá um concurso de Twist (estilo de dança norte-americana que será ensinada na hora) ao som de "Love me Do" com prêmio para o vencedor e também um pulômetro que mede a empolgação da criançada. Ao alcançar o nível máximo, a banda apresenta "Ob-La-Di, Ob-La-Da". Para apresentar "Octopus Garden", o grupo conta ao público a história de um polvo roqueiro que vive no fundo do mar e tem um instrumento para cada tentáculo.

As crianças também serão apresentadas a novos e diferentes instrumentos musicais, tais como banjo, tambor de língua, gaita, sanfona, escaleta e outros. Também estão no repertório "Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band" e "She Loves You", entre outras.

Quem assistir ao show do BPC nesta temporada, mais de uma vez, pode levar a carteirinha de "Fã Número 1" para ser carimbada ao final do espetáculo com a marca oficial do grupo. Quem somar dois carimbos ganha três cortesias para qualquer show do grupo enviando e-mail para bpc.producao@gmail.com.

Investindo em educação musical e entretenimento de qualidade para os pequenos, o BPC também tem um Caderno de Atividades, passatempo que estimula o aprendizado de música e de inglês, a HQ Beatles Heróis, uma divertida história sobre como o grupo se uniu para derrotar um vilão que quer acabar com o rock e o álbum "Beatles Para Crianças", com o registro do repertório de seu primeiro show. Mais informações estão disponíveis no www.beatlesparacriancas.com.

Ficha Técnica:
Fabio Freire (voz, guitarra, ukulele, banjo), Gabriel Manetti (voz e percussão), Edu (Ludi) Puperi (guitarra, violão, banjo e vocais), Johnny Frateschi (baixo e vocais), Humberto Zigler (bateria e percussão), Rafa Perticarrari (produção geral).

"Beatles Para Crianças 2 - A Bagunça Continua"
De 10 de março a 29 de abril - Sábados e domingos, às 15h.
Ingressos: R$ 60 plateia / R$ 30 balcão e frisas.
Classificação: livre.
Gênero: musical infantil.
Duração: 70 minutos.

Teatro Porto Seguro
Al. Barão de Piracicaba, 740 – Campos Elíseos – São Paulo
Telefone: (11) 3226-7300
Bilheteria: de terça a sábado, das 13h às 21h e domingos, das 12h às 19h.
Capacidade: 496 lugares
Formas de pagamento: Cartão de crédito e débito (Visa, Mastercard, Elo e Diners)
Acessibilidade: dez lugares para cadeirantes e cinco cadeiras para obesos.
Estacionamento no local: Estapar R$ 20,00 (self parking) - Clientes Porto Seguro têm 50% de desconto.
Serviço de vans: Transporte Gratuito Estação Luz – Teatro Porto Seguro – Estação Luz. O Teatro Porto Seguro oferece vans gratuitas da Estação Luz até as dependências do Teatro. Como pegar: na Estação Luz, na saída Rua José Paulino/Praça da Luz/Pinacoteca, vans personalizadas passam em frente ao local indicado para pegar os espectadores. Para mais informações, contate a equipe do Teatro Porto Seguro. 
Bicicletário: grátis.
Gemma Restaurante: terças a sextas-feiras das 11h às 17h; sábados das 11h às 18h e domingos das 11h às 16h. Happy hour quartas, quintas e sextas-feiras das 17h às 21h.

Vendas: http://www.tudus.com.br
Site: http://www.teatroportoseguro.com.br
Facebook: facebook.com/teatroporto
Instagram: @teatroporto

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