domingo, 29 de abril de 2018

.: Itaú Cultural prorroga "Ocupação Angel Vianna" até 1º de maio


O sucesso de público e o feriado estimularam o Itaú Cultural a adiar o fim da exposição, que ficará em cartaz até terça-feira. Além de ter mais uma atividade para aproveitar o feriado do dia do trabalhador, os visitantes podem conhecer mais o trabalho e a trajetória da bailarina, coreógrafa e educadora.

Quem ainda não visitou ou quer voltar a visitar a "Ocupação Angel Vianna", no Itaú Cultural, ganhou mais uns dias para conferir a trajetória dessa personalidade singular da história da dança brasileira. Devido ao sucesso de público e para garantir mais um passeio para aqueles que ficarão na cidade no feriado, quando a Paulista será fechada para os carros, o Itaú Cultural decidiu adiar o seu fechamento de 29 de abril para 1º de maio.

Esta ocupação tem curadoria compartilhada pela equipe do Itaú Cultural, formada pelos núcleos de Artes Cênicas e de Educação ao lado da bailarina e coreógrafa AnaVitória. Desde a abertura da mostra em 28 de fevereiro até 23 de abril, ela foi vista por cerca de 66 mil pessoas.

Angel Vianna é considerada uma das pioneiras da dança contemporânea no Brasil, mobiliza o universo da dança brasileira desde 1940, sempre investindo, em paralelo, na formação e na construção de consciência crítica e reflexiva sobre a área. Com um olhar sensível às singularidades dos corpos, realizou profunda investigação voltada ao corpo e ao movimento, estendendo seu trabalho aos campos artístico, pedagógico e terapêutico, ajudando na reabilitação de pessoas com deficiências.

Teaser: 

Serviço:                                                                                                                             
Ocupação Angel Vianna
Até 1ª de maio (terça-feira)
Terças-feiras a sextas-feiras, das 9h às 20h [permanência até as 20h30]
Sábado, domingos e feriado, das 11h às 20h
Piso térreo

Itaú Cultural
Avenida Paulista, 149, Estação Brigadeiro do Metrô
Telefones: 11. 2168-1776/1777
Acesso para pessoas com deficiência
Ar-condicionado
Estacionamento: Entrada pela Rua Leôncio de Carvalho, 108
Se o visitante carimbar o tíquete na recepção do Itaú Cultural:
3 horas: R$ 7; 4 horas: R$ 9; 5 a 12 horas: R$ 10.
Com manobrista e seguro, gratuito para bicicletas.

.: Marina Silva será a próxima entrevistada do programa "Roda Viva"


O programa "Roda Viva" desta segunda-feira, 30 de abril, tem em seu centro Marina Silva, pré-candidata à presidência do Brasil. Com apresentação de Ricardo Lessa, o programa vai ao ar ao vivo às 22h15, na TV Cultura, no site da emissora, no Facebook, no YouTube e no aplicativo Cultura Digital.

Marina Silva tem uma experiente carreira no mundo político. Foi vereadora e deputada estadual pelo Acre; senadora por dois mandatos; e ministra do Meio Ambiente do governo Lula. Em sua trajetória, já foi filiada a diferentes partidos, iniciando no PT e passando pelo PV e PSB, até fundar a Rede Sustentabilidade. 

Ganhou grande projeção nacional ao conquistar quase 20 milhões de votos nas eleições presidenciais de 2010, vencida por Dilma Rousseff. Pré-candidata à presidência do Brasil, Marina Silva vai ao "Roda Viva" para falar sobre os assuntos mais frequentes no cenário atual, como segurança, economia, atuação da Justiça, Previdência Social e outras tantas pautas do dia a dia do brasileiro.

Participam da bancada de entrevistadores Maria Cristina Fernandes, colunista do jornal Valor Econômico; Samuel Emílio Melo, coordenador nacional do movimento Acredito; Leonardo Sakamoto, colunista do portal UOL; Hélio Menezes, antropólogo e pesquisador do Núcleo de Estudos dos Marcadores Sociais da Diferença da USP; e Ricardo Arnt, jornalista. O programa também conta com os desenhos em tempo real feitos pelo cartunista fixo da atração, Paulo Caruso.

.: Começam as audições para selecionar o elenco infantil de "Annie, o Musical"


O Atelier de Cultura, produtor do espetáculo, passará por quatro capitais para escolher as crianças da peça.

Primeira etapa das audições para selecionar a nova Annie e todo o elenco infantil de "Annie, o Musical" acontecem no próximo sábado, 28 de abril, em São Paulo. O Atelier de Cultura, produtor do espetáculo passará, posteriormente, pelo Rio de Janeiro, por Fortaleza, por Brasília e por Curitiba entre os dias 28 de abril e 13 de maio para selecionar as crianças que farão parte da montagem do musical.

As audições de São Paulo acontecerão nas Faculdades Integradas Rio Branco. Os próximos locais serão divulgados em breve. Depois do período de testes, serão selecionadas até dez crianças de cada capital para um workshop de preparação em São Paulo. 

Para realizar a seleção final elenco, o diretor Miguel Falabella fará uma audição presencial com os finalistas. Durante os workshops para a seleção, as crianças vão contracenar com Sandy, o cachorro melhor amigo de Annie. Para o musical, dois cães da raça podengo português vieram de Portugal e vão se revezar para dar vida ao personagem.

A montagem de "Annie, o Musical" é uma versão criada por Miguel Falabella, que é o diretor e ator protagonista do espetáculo. O espetáculo é baseado na história em quadrinhos "Annie, a Pequena Órfã" e narra a história de uma menina de 11 anos que vive em um orfanato e que, ao tentar fugir para encontrar os pais, tem contato com o milionário senhor Warbucks.

"Annie, o Musical" estreia dia 29 de agosto, no Teatro Santander, em São Paulo.

.: "Pós Verdade" do jornalista Matthew d'Ancona debate as fake news

"Pós Verdade" do jornalista Matthew d'Ancona debate o novo uso da mentira: as fake news. Um dos jornalistas políticos mais respeitados da Inglaterra apresenta neste livro um cenário aterrador: o da disseminação da mentira como mecanismo de manipulação na sociedade moderna


Pós-verdade, segundo o dicionário, tem a seguinte definição: Quando os apelos à emoção, a crenças e a ideologias têm mais influência em moldar a opinião pública que os fatos objetivos. Bem-vindos à era da pós-verdade: uma época em que a arte da mentira está abalando as próprias fundações da democracia e do mundo como o conhecemos. Tudo o que não foi previsto por todos os analistas, aconteceu: o Brexit, a eleição de Donald Trump, o ceticismo em relação ao aquecimento global, as campanhas contra vacinação e a perseguição aos grupos que pensam o contrário foram acontecimentos que se basearam no poder de evocar os sentimentos das pessoas e desprezar o que é verdade.

O que tudo isso significa e como podemos defender a verdade em uma época de mentiras, os atualmente chamados fatos alternativos? A Faro Editorial lança este mês "Pós Verdade - A nova guerra contra os fatos em tempos de fake news" do jornalista político britânico Matthew d'Ancona. Em Pós-verdade, o jornalista britânico Matthew d'Ancona mostra por que, depois que se perde a confiança, as teorias conspiratórias prosperam, a autoridade da mídia definha e as emoções importam mais do que os fatos. Além disso, revela o motivo pelo qual as campanhas políticas atuais recorrem à pós-verdade e aos fatos alternativos para conquistar eleitores resignados e apáticos.

Matthew investiga como chegamos até aqui, explica por que a resignação não é uma opção e revela como podemos e devemos nos defender e contra-atacar.
"O polêmico jornalista, Matthew d'Ancona faz perguntas que são urgentemente atuais e inegavelmente importantes." — JOHN GRAY, THE GUARDIAN

"Mesmo para aqueles que se revigoram com obras perturbadoras, este livro será surpreendente." — NICK COHEN, OBSERVER

Título: Pós Verdade - A nova guerra contra os fatos em tempos de fake news
144 páginas
Sobre o autor: Jornalista britânico, Matthew d'Ancona escreve uma coluna semanal no jornal The Guardian. Também é colaborador dos jornais London Evening Standard e International New York Times, bem como da revista GQ. Foi colunista político do jornal Sunday Telegraph durante 19 anos e editor da revista The Spectator. Além disso, Matthew é pesquisador convidado da Queen Mary University of London e autor de diversos livros, incluindo In It Together: The Inside Story of the Coalition Government.

sábado, 28 de abril de 2018

.: Entrevista: João Vitti, o ator sem medo da desconstrução do galã


"Eu sou um ator e me coloco disponível para ser desafiado e criar",
 João Vitti 

Por Helder Moraes Miranda, em abril de 2018.

João Vitti é, sem sombra de dúvida, um grande ator. Aos 35 anos de carreira,  interpretou grandes personagens no teatro e na televisão. Um dos mais marcantes é o Xampu, da novela "Despedida de Solteiro", gravada em 1992. 

Sem medo de mudanças, ele desconstruiu o rótulo de galã que lhe conferiram ao aceitar ser um dos protagonistas de "Senhora dos Afogados", peça teatral de Nelson Rodrigues, em que interpreta, com toda a segurança em que os anos de atuação lhe conferem, um dos personagens mais densos de sua carreira: Misael Drummond, até esse final de semana no Teatro Porto Seguro. 

É nesse espetáculo que o público pode conferir um dos momentos mais emocionantes de sua carreira: ele contracena com o filho, Rafael Vitti, e protagoniza um dos embates mais tensos do teatro dos últimos tempos. Depois de uma temporada brilhante, e bem-sucedida, em São Paulo, excursionam pelo país. A direção é de Jorge Frajalla e é um encontro de grandes nomes das artes cênicas e da dramaturgia, como Alexia Dechamps, Karen Junqueira e Leticia Birkheuer em um papel que define o divisor de águas em sua carreira. 

Nessa entrevista exclusiva, em que se mostra um operário à disposição de seu ofício, o de atuar e encantar pessoas, João Vitti mostra toda a integridade de alguém que se dedicou às artes cênicas e levar histórias de qualidade para milhares de plateias que o assistiram ao longo de mais de três décadas, contribuindo e fazendo a sua parte para um mundo de pessoas melhores e mais pensantes.


RESENHANDO - Do Xampu em "Despedida de Solteiro" para o Misael, de "Senhora dos Afogados". Qual é a maior diferença, e o que permaneceu, entre o ator do passado e o do presente?
JOÃO VITTI - Sem dúvida, a diferença é o meu amadurecimento e desenvolvimento como ator, a despeito das linguagens serem diferentes, Xampu na TV e Misael no teatro. O que permaneceu é a paixāo pelo meu oficio e o frio na barriga antes de entrar em cena. 

RESENHANDO - Como é contracenar com o filho em um papel tão denso? 
J.V. - O Rafael é um ator vivo e tem uma inteligência cênica que me surpreende. É um ator criativo e muito disponível para o jogo na cena. Isso é maravilhoso, pois todos os dias quando contracenamos existe um frescor, uma provocação consensual que torna o momento do encontro dos nossos personagens sublime, único e novo, de novo. Sempre conversamos depois do espetáculo sobre o jogo, que como atores, propusemos aos nossos personagens. Aprendo muito com ele e sou grato por isso.



RESENHANDO - O fãs já podem esperar um projeto que envolva o Francisco?
J.V. - O desejo de trabalharmos juntos no teatro existe, sim, e nāo só com o Francisco, mas com a Valeria Alencar, minha companheira e māe dos meninos, também. Em algum momento essa oportunidade se realizará. Já trabalhei com o Francisco em um curta e um longa-metragem:  "Amor de Mula"e o O Mergulho". Atualmente, o Francisco está no teatro com a comédia "Édipo e o Rei, Um Acidente Mitológico". Essa semana fui consultado para substituir o ator que faz o pai do Édipo (Francisco) em nova temporada que reestreiará no Teatro dos Quatro, aqui no Rio, mas a agenda de viagens do "Senhora dos Afogados" não possibilitou. Bateu na trave (risos).



RESENHANDO - O que você tem em comum, e qual a principal diferença, com o personagem que está interpretando no teatro?
J.V. - Em comum, eu diria o fato de tanto eu como o Misael sermos humanos e toda a dialética que isso envolve. Nelson Rodrigues expõe com crueza e ironia essas contradições humanas, o que o torna assustador e ao mesmo tempo fascinante. Agora, como homens, somos completamente diferentes: Misael carrega culpa e se atormenta com elas provocando dor e sofrimento. Já eu, o João, sou bem equilibrado e feliz.

RESENHANDO - É a primeira vez que interpreta uma peça de teatro de Nelson Rodrigues. Por que esse autor, ainda hoje, é necessário para o mundo moderno?
J.V. - Sim, é a minha primeira incursão na obra do Nelson Rodrigues e o que me fascina nele é a maneira como ele desnuda o ser humano revelando suas contradições. Nelson é um sádico masoquista que nos assombra e nos faz pensar (risos)



RESENHANDO - Você está habituado a interpretar galãs. O Misael, enquanto personagem, chegou para desconstruir essa imagem - já tão conhecida pelo grande público? De que maneira?
J.V. - Nāo me vejo como galā embora me confiram esse rótulo. Eu sou um ator e me coloco disponível para ser desafiado e criar. Nesse sentido, o Misael de "Senhora dos Afogados" me permitiu vasculhar outras gavetas dentro de mim. Por exemplo, a prosódia de Pernambuco (técnica), a barba imensa (aspecto) que que esconde a feiçāo do "galā", mas sobretudo, a riqueza da fragilidade humana de um homem prepotente que é a matéria prima para a construção do personagem Misael (investigaçāo e autoconheciemento). E me excita ir ao teatro e me encontrar com o Misael Drumond por 1h e 20 todos os finais de semana! Está sendo uma experiência incrível.

RESENHANDO - Os seus dois filhos também têm o talento de atuar e viver dessa profissão. A que atribui essa influência?
J.V. - Valeria e eu sempre moramos longe de nossas famílias; então não tínhamos com quem deixar os meninos quando eram muito pequenos. Por conta disso, ambos passaram boa parte da infância em coxias de teatro ou sets de filmagem. Em casa, Valeria também sempre nutriu neles o prazer pela leitura, fazíamos contação de historias antes de dormir, muitas atividades manuais como pintura, escultura, modelagem. Durante quatro anos, estudaram música na escola de Musica Villa Lobos, enfim... Acredito que o fato de eles estarem imersos nesse universo das artes deve-se muito à influência da Valeria, que é uma alma artista nata aqui dentro de casa,  e também, sem dúvida, é fruto da experiência deles nos acompanhando e assistindo aos nossos trabalhos. 

RESENHANDO - Em uma entrevista, você disse que vê eles - os seus dois filhos - não repetindo erros que cometeu na idade deles. Quais seriam esses erros?
J.V. - Eu aceitei fazer trabalhos que me apareciam colocando, muitas vezes, o  dinheiro na frente, e hoje vejo meus filhos adotando uma outra postura, mais corajosa, com mais discernimento e olhando para o futuro imbuídos do espírito de que eles são os autores e protagonistas de suas próprias histórias. Enquanto no inicio da minha carreira eu me tornei prisioneiro das minhas circunstâncias, vejo neles o pulsar da liberdade. Meus filhos me tornaram mais corajoso. Sou grato por isso.  



RESENHANDO - Você tem 35 anos de carreira e ficou marcado pelo personagem Xampu. Isso chegou a incomodá-lo? 
J.V. - De modo algum. O Xampu foi minha estreia na TV, e da noite para o dia eu virei uma pessoa pública, admirada e com grande alcance, o que confesso, foi um tremendo susto. Mas percebo no dia a dia que sou bastante lembrado por outros papeis na TV, como o jornalista Serafim da novela "O Cravo e a Rosa" ou o personagem Joabe em "Rei Davi". Isso na televisāo. Já no teatro, posso afirmar que tenho uma carreira respeitosa com trabalhos marcantes como o diabo no "Concilio do Amor", ou Prior Walter em "Angels in America", ou Rimbaud em "Polvora e Poesia", ou até mesmo o Misael Drumond atualmente em "Senhora dos Afogados", só para citar alguns trabalhos. Nāo tenho como me sentir incomodado. Eu amo gente.

RESENHANDO - O que falta você interpretar na TV, no teatro e no cinema? Quais seriam os papéis dos seus sonhos?
J.V. - Na TV, fazer um vilão ou um tipo cômico será desafiador. Cinema fiz muito pouco e tenho vontade de me aproximar mais desse universo, sou muito flexível na escolha de papéis. Já no teatro, começo a namorar o texto "Frankenstein" para dar vida, quem sabe em 2019, à personagem "Criatura". 

*Helder Moraes Miranda escreve desde os seis anos e publicou um livro de poemas, "Fuga", aos 17. É bacharel em jornalismo e licenciado em Letras pela UniSantos - Universidade Católica de Santos, pós-graduado em Mídia, Informação e Cultura, pela USP - Universidade de São Paulo, e graduando em Pedagogia, pela Univesp - Universidade Virtual do Estado de São Paulo. Participou de várias antologias nacionais e internacionais, escreve contos, poemas e romances ainda não publicados. É editor do portal de cultura e entretenimento Resenhando.


#Crítica: Em "Senhora dos Afogados", mulheres são forças da natureza Texto publicado na íntegra no Resenhando.com. Confira um trecho abaixo: "Nenhuma peça em cartaz hoje conversa tão diretamente com o empoderamento feminino quanto a desse autor, que notoriamente sempre escreveu papéis femininos muito fortes. Em cartaz até dia 29 de abril no Teatro Folha, o espetáculo gira em torno dos Drummond, uma família de 300 anos, com mulheres que se gabam de nunca terem traído os maridos. Tudo começa quando elas choram a morte de Clarinha, a caçula das filhas de Dona Eduarda (Alexia Dechamps) e Misael Drummond (João Vitti). Mas, ao mesmo tempo, algumas prostitutas do cais do porto interrompem suas atividades para lamentar a impunidade do assassinato de uma delas, que morrera há 19 anos." Carrossel de fotos 📸📷 #resenhandoindica #Resenhando #Resenhanders #entretenimento #SãoPaulo #smile #fun #teatro #teatroportoseguro #teatroporto #Santos #litoralpaulista #SãoVicente #PraiaGrande #cultura #portalResenhando #15anosdoresenhando
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.: Johnny Mathis continua firme e forte na música, por Luiz Gomes Otero


Por Luiz Gomes Otero*, em abril de 2018.

Houve um tempo em que era comum ir a uma loja de discos e ver um álbum de Johnny Mathis exposto, cantando sucessos da época. E por isso é que ao ver a capa do seu novo lançamento, "Johnny Mathis Sings The Great New American Songbook", dá um certo clima saudosista, apesar de as canções terem sido feitas mais recentemente.

Sim, você pode ficar tranquilo: a voz inconfundível e afinada do cantor continua a mesma. E se moldou com perfeição nas composições escolhidas a dedo, com produção de Babyface e o apoio importante do veterano Clive Davis.  O disco é uma aula de como se interpretar melodias com o sentimento enraizado direto na voz.

As baladas, como não poderia deixar de ser, predominam nas faixas. Johnny Mathis está brilhante cantando "Hallelujah" (de Leonard Cohen) e "Once Before I Go" (de Peter Allen). E até a balada "Blue Ain´t Your Color", do astro country Keith Urban,  ganhou uma interpretação magistral de Mathis, assim como "You Raise Me Up", de Josh Groban.

Mathis também mostra interpretações singulares e convincentes para "Hello" (de Adele) e "Say Something" (hit de Christina Aguilera). Em ambas não há riscos de se cair no clichê romântico. Ele passeia com desenvoltura pelas melodias pop. Ou seja, segue uma receita que já conhece há mais de 50 anos.

A surpresa talvez tenha sido a inclusão da dançante "Happy", hit supremo de Pharrell Williams, que foi cantada com o arranjo original. Pharrell deve ter ficado orgulhoso com o resultado final.

Com mais esse álbum, Mathis mostra que não precisa provar mais nada. Apenas segue firme e forte no jogo da música. E que ele continue assim por muito mais tempo.


"Hallelujah"

"Happy"


"Say Something"

*Luiz Gomes Otero é jornalista formado em 1987 pela UniSantos - Universidade Católica de Santos. Trabalhou no jornal A Tribuna de 1996 a 2011 e atualmente é assessor de imprensa e colaborador dos sites Juicy Santos, Lérias e Lixos e Resenhando.com. Criou a página no Facebook Musicalidades, que agrega os textos escritos por ele.

.: Siga 12 passos infalíveis para ter melhores sonos

Ter uma noite mal dormida pode afetar diretamente o humor, o nível de energia e o apetite. Se a falta de sono for uma rotina, doenças crônicas, obesidade, ansiedade e depressão também podem ser desencadeadas. Pensando nisso, preparamos uma lista com 12 dicas para dormir melhor e consequentemente ter uma saúde mais equilibrada, baseada no livro "Você é a sua cura", dos autores Deepak Chopra, membro da American College of Physicians, e Rudolph E. Tanzi, diretor da unidade de pesquisa em genética e envelhecimento do Massachusetts General Hospital.

Segundo os autores, dormir de sete a oito horas por noite faz com que o cérebro se livre de resíduos do dia anterior, consolide a memória mais recente em me memória de longo prazo, reforce a imunidade, renove as células, entre outros tantos benefícios. Confira os 12 passos para ter um sono melhor:

1. Deixe o quarto o mais escuro possível, usando cortinas ou uma máscara de dormir.
2. Deixe o quarto o mais silencioso possível.
3. Se você partilha a cama com alguém que ronca, use tampão nos ouvidos.
4. Não use a cama para trabalhar.
5. Não envie mensagens de celular na cama.
6. Mantenha o quarto fresco.
7. Pare de assistir tevê pelo menos uma hora antes de se deitar.
8. Deixe a tevê em outro cômodo que não o quarto.
9. O quarto deve ser o mais suave possível para os sentidos, nas cores e aromas – ele deve ser o cômodo que você associa com relaxamento.
10. Compre um colchão confortável, com bom apoio para as costas – para muitas pessoas, quanto mais firme for, melhor.
11. Use um travesseiro hipoalergênico.
12. Lave a roupa de cama com frequência.

Sobre a obra: Os consagrados autores Deepak Chopra e Rudolph Tanzi repetem a dobradinha dos livros Supercérebro e Supergenes para defender que o corpo tem a capacidade de se auto curar, desde que tenha as ferramentas necessárias. Traduzido pela Editora Alaúde, em “Você é a sua cura”, os autores traçam um plano de ação em sete frentes, e ensinam a fazer mudanças práticas na alimentação e na forma como encaramos o estresse, a atividade física e os vínculos emocionais. A ideia é que, com ajuda de um hábito por dia, podemos ganhar saúde para toda a vida.

.: "Buteco do Gusttavo Lima" irá iniciar no Espaço das Américas

Cantor escolhe a capital paulista para lançar, no dia 28 de abril de 2018, a tour de seu "Buteco"


“Este é o nosso bar, este é o nosso clima, bem vindo ao Buteco do Gusttavo Lima”, assim será a saudação do cantor que mostra ao público uma nova proposta, mais intimista e com configuração diferenciada da atual. Os fãs poderão sentar e curtir as canções das duas edições do projeto – Buteco do Gusttavo Lima -. A turnê terá início no Espaço das Américas no sábado, dia 28 de abril, e percorrerá o Brasil com o mesmo formato.

Este projeto terá tudo especialmente programado para a turnê, de cenário ao repertório. Neste show, o cantor irá misturar seus grandes sucessos às faixas gravadas nas duas edições do seu “Buteco". Com isso, Gusttavo Lima inicia 2018 com dois shows; um completamente diferente do outro.

Os ingressos já estão disponíveis. Para efetuar a compra, basta ir pessoalmente às bilheterias do Espaço das Américas ou acessar o site da Ticket 360 (https://goo.gl/xgibPV). Os preços vão de: Setor E, F, G e H: R$ 60,00 (meia) e R$ 120,00 (inteira) | Setor A, B, C e D: R$ 100,00 (meia) e R$ 200,00 (inteira) | Setor Azul Fila 8 a 15: R$ 120,00 (meia) e R$ 240,00 (inteira) | Setor Azul Premium Fila 1 a 7: R$ 150,00 (meia) e R$ 300,00 (inteira) | Setor Platinum Fila 1 a 4: R$ 225,00 (meia) e R$ 450,00 (inteira).


Serviço – Show Gusttavo Lima  (Espaço das Américas)
Show: Lançamento da Turnê “Buteco do Gusttavo Lima"
Data: 28 de abril de 2018 (sábado)
Abertura da casa: 21h
Início do show: 23h
Censura: 14 anos
Local: Espaço das Américas ( Rua Tagipuru, 795 - Barra Funda - São Paulo - SP)
Capacidade da casa para este evento: 3.454
Acesso para deficientes: sim
Ingressos: Setor E, F, G e H: R$ 60,00 (meia) e R$ 120,00 (inteira) | Setor A, B, C e D: R$ 100,00 (meia) e R$ 200,00 (inteira) | Setor Azul Fila 8 a 15: R$ 120,00 (meia) e R$ 240,00 (inteira) | Setor Azul Premium Fila 1 a 7: R$ 150,00 (meia) e R$ 300,00 (inteira) | Setor Platinum Fila 1 a 4: R$ 225,00 (meia) e R$ 450,00 (inteira)
Compras de ingressos: Nas bilheterias do Espaço das Américas (de segunda a sábado das 10h às 18h - sem taxa de conveniência ) ou Online pelo site da Ticket 360 (https://goo.gl/xgibPV).
Formas de Pagamento: Dinheiro, Cartões de Credito e Debito, Visa, Visa Electron, MasterCard, Diners Club, Rede Shop. Cheques não são aceitos.

Objetos proibidos: Câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de áudio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.

.: Gloob lança nova versão do aplicativo “Gloob Play”

O Gloob lança a nova versão do aplicativo “Gloob Play”, para o sistema operacional Android. Os usuários já podem aproveitar a programação de maneira fácil e divertida, onde e quando quiserem, assistindo a episódios seguidos automaticamente com a funcionalidade binge watching. Além disso, os fãs do canal poderão ficar ligados nos vídeos mais assistidos pela galera e marcar seus episódios preferidos para assistir a qualquer momento.

Outra novidade é que agora o sistema garantirá uma melhor performance na produção dos vídeos e menor consumo de internet, além de alertar o usuário com notificações de estreias e de pré-estreias exclusivas dos principais conteúdos do canal. Para os fãs de D.P.A. também tem uma surpresa! O novo play estreia com “D.P.A. – O Filme”. Agora a criançada vai poder assistir os detetives Sol, Pipo e Bento investigando os casos misteriosos do Prédio Azul.

O Gloob Play é um ambiente controlado, o que garante a segurança para as crianças e a tranquilidade para os pais. Para o sistema operacional IOS, a nova versão do aplicativo será lançada depois, no dia 17 de junho.

Sobre o Gloob: Um mundo de diversão para crianças, a qualquer hora e em qualquer lugar. Esse é o Gloob, mais do que um canal de TV por assinatura, uma marca multiplataforma de entretenimento que oferece programação para TV, VOD, site, redes sociais, games, aplicativos, eventos e produtos licenciados. Com DNA 100% brasileiro, investe e acredita em boas histórias, em produções nacionais e internacionais de alta qualidade nas quais a criança se reconheça como protagonista. O Gloob é parte do portfólio de canais Globosat, maior programadora da América Latina.

Sobre o Gloob Play: Lançado em julho de 2015, o Gloob Play é a plataforma de Vídeo On Demand do canal, gratuito para assinantes. Além de contar com programação ao vivo e com episódios das principais atrações na íntegra para serem assistidos onde e quando quiser, o app ainda traz games, filmes e episódios exclusivos para o digital. O Gloob Play está disponível para tablets e smartphones nos sistemas IOS e Android e também no site gloobplay.com.br. Para ter acesso basta se cadastrar no site da operadora de TV por assinatura e utilizar os mesmos login e senha no endereço www.gloobplay.com.br ou em um dos aplicativos disponíveis gratuitamente nas lojas: Apple Store ou Google Play Store.”

sexta-feira, 27 de abril de 2018

.: Wanessa Camargo lança clipe e apresenta nova turnê

Dizem que o gato tem sete vidas. Amante do felino, Wanessa Camargo é sinônimo de uma carreira cheia de fôlego e lança, nesta sexta-feira (27), “Mulher Gato’. A música, que sai pela Som Livre, está disponível nas plataformas digitais e ainda ganha um clipe sob o comando de Os Primos, dupla de diretores formada por João Monteiro e Fernando Morais, que mostra ao público uma Wanessa mais ousada.

Gravado nos estúdios Fabriketta, na Zona Central de São Paulo, o clipe mostra imagens sensuais, com dança e cenário de tirar o fôlego, destacando uma estética apurada, com olhar refinado da dupla de diretores, responsável também pela direção do clipe de maior sucesso de Pablo Vittar.

“A história de ‘Mulher Gato’ é engraçada. Eu estava em fase de ouvir novas faixas e, já com algumas canções favoritas, me apareceu essa música. Eu pensei: ‘o quê?’  Mostrei para a minha equipe e para pessoas próximas. De início, houve um estranhamento. ‘Como assim, Wanessa’ e eu estava louca com a música. Desde então, quis preparar com todo o cuidado e paciência do mundo. Minha equipe e eu decidimos fazer tudo primeiro e apenas lançar! Não dizer nada, não gerar expectativas, não prometer nada. Dar o pulo na hora certa”, conta Wanessa.

Segundo ela, “Mulher Gato” é liricamente poderosa e atrevida, divertida e empoderada. “Eu estava com vontade de me divertir um pouco com a minha música – mas ao mesmo tempo cantar sobre algo que para mim é libertador – e essa música fala sobre um tema mais sexual. É importante para mim, como mulher, falar também sobre isso”, completa.

No palco: Neste sábado (28/4), a Flex Club, de São Paulo, vai servir de cenário para o show de abertura da turnê W, que chega em formato cápsula e irá percorrer o Brasil por seis meses para divulgar suas novas músicas de trabalho. Além de São Paulo, outros estados já estão confirmados: Espirito Santo, Ceará e Piauí.

O show vai contar com um setlist inédito, que inclui todos os hits da carreira da artista e os seus atuais sucessos. Os novos figurinos trazem assinatura da conceituada designer Leticia Manzan. Tudo milimetricamente pensado e idealizado para atender todos os pulos da gata.

Sobre a Som Livre: De 1969 para cá o mercado fonográfico mudou, assim como a forma de se consumir música. Hoje, quase 50 anos depois de sua criação, a Som Livre é muito mais do que uma gravadora, é o espelho musical do país. Uma empresa 100% nacional voltada para a música, seja qual for a sua plataforma e que reflete, através de seus lançamentos, o gosto e o hábito de consumo do brasileiro.

A Som Livre possui diversas frentes de negócios: venda física, digital, shows, licenciamento e editora. Em seu time são mais de 100 artistas e sua editora é uma das mais importantes do país, representando os direitos de compositores nacionais e internacionais. Na linha de shows, a empresa aposta em festivais de música, que acontecem por todo o país, com as marcas Festeja, Viva Mais Música e Arena Pop.

somlivre.com
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Assista:


.: Primeira temporada completa de The Oath está disponível no Crackle

Os 10 episódios da série original estrelada por Ryan Kwanten e Sean Bean poderão ser assistidos a partir de 1º de maio; 2ª temporada já confirmada


O feriado do Dia do Trabalhador já tem novidade programada: toda a primeira temporada de The Oath estará disponível no Crackle, serviço de assinatura on-demand da Sony Pictures Television Networks. São 10 episódios carregados de ação e atuações impecáveis.

Estrelada por Ryan Kwanten ("True Blood") e Sean Bean ("Game Of Thrones"), e com produção de "50 Cent", a série foi criada por Joe Halpin ("Hawaii Five-0", "Secrets & Lies"), que trabalhou por 17 anos como detetive a serviço da polícia de Los Angeles. Explorando o mundo secreto de gangues formadas por policiais que atuam nos dois lados da lei, The Oath mostra a história de agentes corruptos e liderados por Steve (Ryan Kwanten), que encara o início de uma investigação do FBI que pode desmascarar o bando.

No dia 1º de maio de 2018 a primeira temporada da série estará completa no Crackle, que já confirmou sua segunda temporada. O serviço está disponível em todo o Brasil e, para ter acesso, os consumidores devem assinar a plataforma pela sua operadora de TV por Assinatura. Para assistir ao conteúdo em qualquer hora e lugar, o usuário pode baixar o aplicativo no seu dispositivo móvel com sistema operacional iOS ou Android, ou também acessar a plataforma pela Apple TV 4, Chromecast (com iOS), Xbox One, PS4 e Smart TVs Sony, LG e Toshiba, assim como pelo site www.crackle.com, que também traz todas as informações sobre assinaturas e conteúdo oferecido.

Seriado: The Oath
1ª temporada completa disponível em 1º de maio.
Twitter: @CrackleBrasil
Facebook: @CrackleBrasil

Sobre o Crackle: No Brasil e na América Latina, o Crackle é um serviço de assinatura on-demand (SVOD) que distribui conteúdo digital, incluindo séries originais, filmes e séries de televisão do extenso catálogo de títulos da Sony Pictures Television Networks e uma seleção de filmes dos melhores estúdios de Hollywood. O Crackle oferece a sua audiência uma programação HD de alta qualidade com uma variedade de gêneros, incluindo comédia, ação, ficção científica e horror. O Crackle SVOD está disponível no Brasil e na América Latina por meio dos principais operadores de TV por Assinatura de suas respectivas regiões.

Sobre a Sony Pictures Television Networks: A Sony Pictures Television Networks opera canais de entretenimento que alcançam cerca de dois bilhões de assinantes pelo mundo. Com escritórios em Culver City, Amsterdã, Budapeste, Londres, Madri, Miami, Milão, Moscou, Mumbai, Munique, Cingapura e Tóquio, as redes lineares e digitais da Sony oferecem conteúdo de alta qualidade: filmes e programas para TV da Sony Pictures e de outros estúdios, assim como conteúdo original local e global. A Sony Pictures Television Networks é uma divisão da Sony Pictures Television Inc., uma empresa da Sony Pictures Entertainment.

.: Jason Mraz: Assista também o videoclipe de "Have It All"

Lançamento da faixa é o primeiro desde 2014 e antecipa novo álbum


Duas vezes vencedor do Grammy, Jason Mraz volta ao cenário pop com o lançamento do já confirmado single “Have It All”. A mensagem e inspiração da faixa vieram de uma visita do cantor à Mianmar, quando um monge budista mandou o músico para o mundo com uma mensagem que foi traduzida para a introdução da música: “My you have auspiciousness and causes for success”. Esta mensagem ressoou com Jason algum tempo depois deste encontro e ele escreveu “Have It All” ao lado dos também compositores, JKash (Maroon 5, Charlie Puth), David Hodges (Kelly Clarkson, Christina Perri)  e o colaborador de longa data Raining Jane. “Have It All” marca o primeiro lançamento de Jason desde 2014, sendo o primeiro single de seu próximo álbum.


A faixa vem acompanhada de videoclipe dirigido por Darren Doane, com quem o músico já trabalhou no registro de “I´m Yours”. O vídeo é extremamente pessoal para Jason, isso porque, nele participam crianças da escola de artes performáticas SPARC, de Reichmond, Virgínia, instituição para a qual o músico tem sido mentor das crianças, participando, inclusive, anualmente da campanha realizada por eles para arrecadação de fundos, chamada LIVE ART. A partir desta parceria, entre Jason e a escola, foi que o músico conseguiu recrutar mais de 200 alunos para participarem das filmagens do vídeo, mostrando os muitos talentos das crianças no universo das artes.

Jason está com a sua banda em turnê pela América do Norte, que deve ser seguida, em 2019, por shows ao redor do globo.

Assista agora ao clipe de "Have It All"


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