sexta-feira, 13 de setembro de 2019

.: "Morangos Mofados": o mais célebre de Caio Fernando Abreu em nova edição


O mais célebre livro de Caio Fernando Abreu. Em "Morangos Mofados", publicado em 1982, quando tinha 34 anos, Caio Fernando Abreu faz transbordar de cada página a angústia, o desassossego e o estilo confessional que o consolidaram como uma das vozes mais combativas e radicais de sua época.

A prosa visceral desses 18 contos - potencializada pela hesitação coletiva de um país que vislumbrava a redemocratização ante a falência incipiente do regime militar - traduziu as inconstâncias humanas mais profundas e continua, ainda hoje, arrebatando leitores de todas as gerações. O livro inclui posfácio inédito de José Castello e capa de Elisa von Randow com arte de Leonilson. Já em pré-venda.



O autor mais visceral da contracultura brasileira
Neste 12 de setembro, foi homenageada a vida e obra de Caio Fernando Abreu, que completaria hoje 71 anos. Com verve e sensibilidade, o "escritor da paixão", na alcunha de Lygia Fagundes Telles, soube como ninguém combinar delírio e lucidez, euforia e angústia, luz e sombra.

Em 2018, a Companhia das Letras publicou "Contos Completos", que reúne toda a produção do autor no gênero da narrativa breve. O volume abarca seis títulos, além de dez contos avulsos — sendo três deles inéditos em livro. A obra inclui ainda textos de Italo Moriconi, Alexandre Vidal Porto e Heloisa Buarque de Hollanda. No futuro, a Companhia publicará também outros livros de Caio, como "O Ovo Apunhalado" e "Onde Andará Dulce Veiga?".

.: “American Horror Story: 1984” estreia em setembro no FX

Nona temporada da antologia de Ryan Murphy chega ao Brasil em 19
de setembro, à meia-noite
FX estreia a nova temporada de “American Horror Story” em setembro. Dos co-criadores Ryan Murphy e Brad Falchuk, a nona edição, intitulada “American Horror Story: 1984” chega ao Brasil dia 19, quinta-feira, à meia-noite.

Composta por dez episódios, a nova temporada retrata a década de 1980 e será estrelada por Emma Roberts, Billie Lourd, Leslie Grossman, Fern Morrison, Matthew Morrison, Gus Kenworthy, John Carroll Lynch, Angélica Ross e Zach Villa.

No verão de 1984, cinco amigos (Roberts, Fern, Lourd, Horton e Kenworthy) escapam de Los Angeles para trabalhar como conselheiros em Camp Redwood. Já instalados no local, em uma noite de fogueira, eles descobrem que o acampamento é o lugar do pior massacre de verão de todos os tempos. À medida que se adaptam aos novos empregos, aprenderão que a única coisa mais assustadora do que as histórias de fogueira é que o passado as assombra.

“American Horror Story: 1984” vai ao ar às quintas-feiras, à meia-noite, no FX, com reprises aos domingos, às 10h, terças, às 3h30 – madrugada de terça para quarta-feira, e quintas-feiras, às 16h. Os episódios também serão disponibilizados no FOX App para assinantes Premium. Enquanto a nova temporada não chega, os fãs podem aproveitar a maratona "American Horror Story: Apocalipse" nos dias 14 e 15 de setembro, sábado e domingo, a partir das 10h30. Serão exibidos cinco episódios por dia.


.: Brincando de Paleontólogo no Shopping Frei Caneca, em SP

Ao ir as compras, pais podem deixar os pequenos se divertindo no circuito cheio de brincadeiras


O que faz um paleontólogo? Essa é a pergunta que será desvendada em um circuito de brincadeiras e aventuras no Shopping Frei Caneca. Jogos, oficinas e um mini sítio de escavação estão esperando a criançada que irá vivenciar o que é ser um paleontólogo e desvendar os mistérios dos dinossauros.

“A ideia é usar uma linguagem lúdica e educativa para promover a integração dos pequenos com o meio ambiente e sua preservação”, explica Andreia Perini, gerente de marketing do Shopping Frei Caneca.

Na atividade, as crianças conhecerão a história da Doutora Zizi que enquanto testava sua mais nova invenção – a máquina do tempo – decidiu ir à época onde viviam os primeiros zinks. Enquanto explorava o local, conheceu Zuga que rapidamente se interessou pela máquina do tempo. Deslumbrado com seus botões começou a apertá-los e ativou a máquina voltando ainda mais no tempo e alterando o local para o planeta terra.

Agora Zuga está perdido entre os dinossauros terrestres e a Doutora Zizi está na pré-história do Planeta Z. A aventura é envolvente e as crianças se transformam em verdadeiros ajudantes para conseguir desvendar os mistérios e ajudar Zuga e Zizi.

O circuito tem capacidade para 20 pessoas simultaneamente e acontece das 14h às 20h no Piso 1. O passaporte custa 35 reais.

Aventuras Jurássicas no Shopping Frei Caneca
Até 13 de outubro
Local: Piso 1 (próximo a Kalunga)
Faixa etária: livre
Horário: das 14h às 20h
Passaporte: 35 reais

.: "Jornal da Cultura" estreia série baseada em "Olhos que Condenam"


Inspirada na minissérie "Olhos que Condenam", um dos sucessos da Netflix, que tem 16 indicações ao Emmy, estreia no Jornal da Cultura, na segunda-feira, dia 16 de setembro, a série de reportagens Olhos que Condenam no Brasil. Dividida em cinco episódios, que irão ao ar no telejornal, de segunda a sexta-feira, a produção mostra como o sistema judicial coloca inocentes na prisão também no Brasil.

Entre os casos, há o de Marcelo que trabalhava em uma ONG no extremo sul de São Paulo e ficou preso injustamente durante cinco meses, acusado de tráfico de drogas. Wlaedson passou cinco meses preso por usar uma camiseta rosa, semelhante à de um assaltante. 

No Rio de Janeiro, Rodrigo, sem antecedentes criminais, foi acusado de praticar mais de dez crimes depois que já estava preso. E pela primeira vez, um dos presos inocentes acusados do crime do Bar Bodega fala sobre a tortura para assumir o crime que chocou São Paulo em 1996. O "Jornal da Cultura", apresentado por Ana Paula Couto e Karyn Bravo, vai ao ar na TV Cultura, de segunda a sábado, a partir das 21h15.

quinta-feira, 12 de setembro de 2019

.: #ResenhandoTeatro em SP: agenda cultural de 12 a 19 de setembro


Em cartaz no Teatro Folha desde junho, "Quando Tudo Estiver Pronto" mistura drama e comédia e está nas últimas apresentações. Crédito: Heloísa Bortz

Por Helder Moraes Miranda e Mary Ellen Farias dos Santos, editores do Resenhando.


"Entrevista com Phedra" | 50 minutos | Drama | 
Espaço dos Satyros  | Dias 14, 21 e 28 de setembro | Sábados, às 21h | Sinopse: Em um encontro repleto de nostalgia, a diva Phedra D. Córdoba recebe o jornalista Miguel Arcanjo para uma entrevista sobre sua vida e trajetória artística pelos palcos da América Latina. Peça baseada em fatos reais.
 | Texto: Miguel Arcanjo Prado | Direção: Robson Catalunha e Juan Manuel Tellategui  | Direção de produção: Gustavo Ferreira  |  Elenco: Márcia Dailyn e Raphael Garcia  |  Realização: Ivam Cabral e Rodolfo García Vázquez - Os Satyros | Endereço: Praça Franklin Roosevelt, 214  | Classificação: 14 anos.


"Comedy Night" (única apresentação) | Stand Up Comedy Até 15 de setembro | Domingo, às 19h30 | Teatro Santo AgostinhoSinopse: Conhecida por sempre trazer grandes nomes da Comédia Stand Up em todas as suas apresentações, nessa edição não não será diferente: Nany People, Rogério Morgado, Rominho Braga, Lucas Ramos e Délio Macnamara dividem o palco para apresentar seus textos e divertir a plateia| Elenco: Nany People, Rogério Morgado, Rominho Braga, Lucas Ramos e Délio Macnamara | Creare Produções Endereço: Rua Apeninos, 118 (próx. estação Vergueiro do Metrô) | Ingressos limitados | Classificação: 14 anos


"Quando Tudo Estiver Pronto" (crítica neste link) |  70 minutos | Comédia dramática| Até dia 15 de setembro (últimas apresentações) | De sexta a domingo  Teatro Folha | Sinopse: o ponta-pé inicial é dado diante da perda da jovem Estela. Logo, pai e filho têm duas formas distintas de lidar com a morte da figura feminina da casa: a esposa e a mãe. Até que ela, depois de enterrada, volta para casa. Texto: Donald Margulies | Direção, tradução e trilha sonora: Isser Korik  | Elenco: Otavio Martins, Patricia Pichamone, Lilian Blanc, Sylvio Zilber, Eliete Cigaarini e Filipe Ribeiro | Ian Soffredini Korich Participações e Serviços Teatrais Ltda. | Endereço: Shopping Pátio Higienópolis – Av. Higienópolis, 618 / Terraço Classificação: 12 anos



"Mais Preta que Nunca" | 80 minutos | Stand Up Comedy | 
Dia 12 de setembro | Quinta, às 21h | Última apresentação Theatro Net São Paulo Sinopse: cantora comemora 45 anos com “stand up” que mescla música, humor e muitas lembranças de vida| Roteiro: Daniela Ocampo | Direção: Otávio Muller | Direção Musical: Francisco Gil |Elenco: Preta Gil e banda: Zinha Franco (baixo), Flávia Belchior ( percussão e bateria) e Taís Feijão (violão e guitarra) | Endereço: Shopping Vila Olímpia, 5º andar – R. Olimpíadas, 360 | Classificação: 12 anos


“Putz Grill...”- Stand Up Comedy de Oscar Filho | 60 minutos | Stand Up Comedy | Dia 13 de setembro | Sexta, às 21h | Última apresentação Teatro Gazeta Sinopse: vida pessoal e fatos do cotidiano fazem parte do repertório deste que é o único show solo de stand-up no Brasil em cartaz por 11 anos ininterruptos, sob o ponto de vista sarcástico e irônico de Oscar Filho. | Texto, direção e elenco: Oscar Filho| Endereço: Avenida Paulista, 900 – Térreo – Metrô Trianon Masp| Classificação: 14 anos



“Os Monólogos da Vagina” | 90 minutos | Comédia| Dias 14, 21 e 28 de setembro | Sábados, às 20h, e domingos, às 18h | Teatro Gazeta Sinopse: sucesso há 19 anos, peça traz depoimentos verídicos de mais de 200 mulheres sobre a sua relação com sua sexualidade. Tudo abordado de maneira direta, livre de preconceitos e bem humorada| Texto: Eve Ensler | Direção de Atrizes: Maximiliana Reis | Adaptação, Concepção e Direção: Miguel Falabella|Elenco: Maximiliana Reis, Cacau Melo, Sônia Ferreira e Rebeca Reis| R&M Brasil Produções Artísticas| Endereço: Avenida Paulista, 900 – Térreo – Metrô Trianon Masp| Classificação: 12 anos



"Castelo Rá-Tim-Bum - O Musical" | 110 minutos | Musical infantil | 

Até 22 de setembro | Sexta, às 20h30; sábado, às 16h e às 20h; domingo, às 18h | Theatro Net São Paulo | Sinopse: espetáculo baseado na série "Castelo Rá-Tim-Bum", criada por Cao Hamburger e Flávio de Souza, que estreou na TV Cultura em 1994 e, até hoje, é considerada um dos melhores produtos audiovisuais da história da TV brasileira | Texto: Juliano Marceano | Direção: Léo Rommano. | Elenco: Roberto Rocha, Duda Mamberti, Alessandra Vertamatti, Igor Pushinov, Karol Nascimento, Lipe Volpato, Raphael Souza, Bruno Barros, Vânia Canto, Mari Rosinski, Aline Serra, Maitê Cunha, Lia Canineu, Rodrigo Fernando, Fernando Rubro, Enrico Verta, José Dias, Gabriel Ebling, Everton Granado e Bia Freitas. | 4ACT Entretenimento | Endereço: Shopping Vila Olímpia, 5º andar – R. Olimpíadas, 360 | Classificação: livre




"Pousada Refúgio" | 80 minutos | Drama | Até 22 de setembro | Sextas e sábados, às 21h. Domingos, às 19h | Teatro de Arena Eugênio KusnetSinopse: Durante jantar, dois casais celebraram a compra de uma pousada em sociedade. No entanto, os detalhes do negócio desencadeiam uma série de revelações perturbadoras | Texto: Leonardo Cortez | Direção: Pedro Granato Elenco: Daniel Dottori, Glaucia Libertini, Maurício de Barros e Tatiana Thomé e Leonardo Cortez  | Endereço: Rua Doutor Teodoro Baima, 94 – República - São Paulo | Classificação: 14 anos


"Agosto", de Tracy Letts | 130 minutos | Comédia dramática |

Até 29 de setembro |  Sextas e sábados, às 21h. Domingos, às 19h
| Teatro Porto Seguro  Texto: Tracy Letts | Tradução: Guilherme Siman | Direção e Adaptação: André Paes Leme |  Elenco: Guida Vianna, Letícia Isnard, Alexandre Dantas,  Claudia Ventura, Cláudio Mendess, Eliane Costaken, Guilherme Siman, Isaac Bernat, Julia Schaeffer, Lorena Comparato e Marianna Mac NivenEndereço: Al. Barão de Piracicaba, 740 – Campos Elíseos – São Paulo | Primeira Página Produções Classificação: 14 anos



"Sukata o Musical" | 60 minutos | Musical infanto-juvenil | 
Domingos, até dia 29  de setembro | 15h |Teatro do Shopping West Plaza | Sinopse: Unidas por um sonho e em busca de  um mundo melhor, três jovens iniciam um trabalho de reciclagem e uma aventura repleta de desafios, músicas, danças e muito conhecimento. |  Direção geral, dramaturgia e canções: Alexia Annes | Elenco: Amanda Matos, Bruna Story, Gabriela Silveira, Gabriele Annes, Isabelly Billota, Isack Paulino, Júlia Domingues, Luana Rodrigues, Madu Almeida, Marina Ginesta, Paloma Gomes, Raphaella Paes e Renan Wender. |Batom Produções |  Endereço: Av. Antártica, 408 - Água Branca, São Paulo | Classificação: livre 


"57 Minutos - O Tempo que Dura Esta Peça" | 70 minutos | Drama |

12 de setembro a 4 de outubro |  Quintas e sextas, às 21h | Espaço Parlapatões | Sinopse: Inspirada pelo livro “Ulisses”, de James Joyce, a dramaturgia se arquiteta a partir de uma premissa simples: um morador do subúrbio de uma cidade grande sai de casa em busca de cumprir seus compromissos e retornar ao lar. | Texto, direção e atuação: Anderson Moreira Sales | Endereço: Praça Franklin Roosevelt, 158, Consolação (próximo ao metrô República – Linha 3 – Vermelha e Linha 4 – Amarela) | Classificação: 12 anos

"Bolhas" |  60 minutos | Drama | De 13 de setembro a 14 de outubro | Sextas, sábados e segundas, às 21h. Domingos, às 19h  | SP Escola de Teatro – Sede Roosevelt – Sala Hilda Hilst  | 
Sinopse: A trama aborda as tensões e expectativas de uma mãe e seu único filho, que vivem em cidades distintas e planejam se reencontrar depois de muito tempo sem se ver. Ela é pastora evangélica e ele é homossexual em processo de rompimento com a igreja |  Direção e dramaturgia: Haroldo França |  Elenco: Adriane Henderson e Pablo Azevedo | Cia. do Sereno |  Endereço: Praça Roosevelt, 210, Centro | Classificação: 12 anos



Silvetty Montilla em “É o que Tem pra Hoje!” | 60 minutos | Stand Up Comedy | Até 13 de novembro | Quartas-feiras, às 21h | Teatro Folha | Sinopse: espetáculo criado para os amantes do humor inteligente. O público pode esperar a irreverência e o improviso que são características da artista, uma dos maiores expoentes da noite LGBT | Direção: Vagner Cavalcante | Elenco: Silvetty Montilla com participação especial de Vagner Cavalcante e convidado(s). Endereço: Shopping Pátio Higienópolis - Av. Higienópolis, 618 - Santa Cecilia | Classificação: 16 anos



"Alma Despejada" | 80 minutos | Comédia dramática | 
De 18 de setembro a 28 de novembro - Dias 9, 10, 30 e 31 de outubro não haverá sessão | Quartas e quintas, às 21h | Teatro Porto Seguro| Sinopse: Teresa, uma senhora com mais de 70 anos, depois de morta, sua última visita à casa onde morava. O imóvel foi vendido e sua alma foi despejada. | Texto: Andréa Bassitt | Direção: Elias Andreato | Elenco: Irene Ravache | Oasis Empreendimentos Artísticos Ltda. | Endereço: Al. Barão de Piracicaba, 740 – Campos Elíseos – São Paulo | Classificação: 14 anos

.: Livro de Dave Cullen sobre o Massacre de Columbine será lançado no Brasil

O jornalista vem ao país em setembro para palestrar em conferência de educação e falar sobre o papel da imprensa na cobertura de tragédias 
como a de Columbine
O dia 20 de abril de 1999 ficou marcado para sempre na história dos norte-americanos. O Massacre de Columbine pode não ter sido o primeiro tiroteio em massa, mas foi o primeiro da era digital — e o primeiro de larga magnitude. Na esteira dos acontecimentos de Newtown, Virginia Tech, Christchurch, Suzano e Ohio, o debate em torno deste tema torna-se cada vez mais urgente.

Dave Cullen, um dos primeiros repórteres a chegar à cena do massacre de Columbine, estudou a cobertura do massacre incansavelmente e se tornou referência no assunto. Dedicou dez anos para escrever o livro "Columbine", obra que, hoje, é a definitiva sobre o caso. Lançado no Brasil pela DarkSide Books, o livro chega às livrarias na segunda quinzena de setembro e faz parte da linha Crime Scene da editora, dedicada à publicação de obras consagradas de não ficção que estudam casos notórios.

Um dos convidados do Educação 360 - Encontro Internacional, que acontece dias 16 e 17 deste mês, na Cidade das Artes, no Rio de Janeiro, Dave Cullen vem ao Brasil para falar sobre o papel da imprensa na cobertura de tragédias como a de Columbine e sua repercussão nas vida das escolas, educadores e estudantes atingidos. Depois de sua palestra gratuita no evento (dia 16, às 14h30), Dave Cullen segue para São Paulo, onde realizará um bate-papo com leitores e jornalistas na Livraria da Travessa em Pinheiros (dia 18, às 19h). Ambos os eventos são gratuitos e terão tradução consecutiva disponível para que o público brasileiro possa interagir com o jornalista. O livro "Columbine" estará à venda no local.

Retrato de um assunto ainda tão atual, “Columbine” é um trabalho minucioso de Dave Cullen sobre o massacre e mescla reportagens publicadas na época com a análise de mais de 25 mil páginas de evidências policiais, incluindo entrevistas, vídeos e áudios. Tanto tempo de pesquisa fez com que Dave Cullen percebesse outros detalhes envolvendo uma classe da qual ele mesmo fazia parte: a imprensa. Com faro investigativo apurado, ele critica a cobertura massiva da mídia e sua responsabilidade ética no caso, propagando fatos sem o cuidado necessário, o que ajudou a mitificar o acontecimento que agora já completa duas décadas.

O livro de não ficção “Columbine” foi ganhador de inúmeros prêmios e foi indicado em mais de vinte listas de melhores livros de 2009, incluindo The New York Times, Los Angeles Times e Publishers Weekly. Eleito uma das melhores obras da década de 2000 pelo American School Board Journal, a obra agora chega ao alcance dos leitores brasileiros para questionarmos o ambiente no qual estamos inseridos e promover a reflexão e compaixão em cima de um tema dolorosamente próximo da nossa realidade.

Sobre Dave Cullen
Dave Cullen é jornalista e escritor e contribuiu para inúmeras publicações, incluindo o New York Times. Ele é considerado a autoridade principal dos Estados Unidos sobre os assassinos de Columbine. Cullen ganhou diversos prêmios de escrita, incluindo um Edgar Award, Good Reads Choice Award, Barnes and Noble Discover Award e GLAAD Media Award. Para mais informações sobre Columbine e Dave Cullen, acesse www.davecullen.com.

.: "Tsé", vencedor do Docs Without Borders Film Festival, estreia quinta


"Tsé", filme de Fábio Kow, estreia esta semana em São Paulo, Rio de Janeiro, Brasília, Salvador, Palmas, Curitiba e Porto Alegre. Documentário brasileiro, dirigido por Fábio Kow, conta história de sua avó polonesa, sobrevivente do holocausto

No documentário "Tsé", que chega aos cinemas nesta quinta-feira, 12 de setembro, o diretor Fábio Kow conta a história de sua avó - a polonesa judia Tsecha Szpiegel. Ela conseguiu escapar do holocausto aos 14 anos, quando foi jogada por sua própria mãe de um trem que estava a caminho do campo de extermínio de Sobibor, na Polônia.

Em cena do filme que acaba de ser divulgada, ela conta que seguiu caminhando sozinha pelo campo de trigo, bem devagar, para que não desconfiassem de que estava fugindo. Tsé lembra que queria viver. Para assistir ao vídeo, clique aqui.

Depois da guerra, Tsecha veio ao Brasil, onde trabalhou e formou família ao lado de seu companheiro, Natan. O filme, que foi um dos vencedores da última edição do Doc Without Borders Film Festival, conta com depoimentos dela e de parentes e amigos, além de imagens reais da guerra, vídeos de arquivo feitos pelo diretor desde criança e ilustrações. A distribuição é da Pagu Pictures.

Sinopse
Quando tinha 14 anos, a judia polonesa Tsecha Szpigel, Tsé, foi atirada pela janela de um trem em movimento pela própria mãe, para salvá-la. O trem estava a caminho do campo de extermínio nazista de Sobibor. Tsé precisou se reinventar para sobreviver. Anos mais tarde, veio para o Brasil. O documentário relata a sua saga através de depoimentos da própria Tsé, de seus descendentes e sob olhar de seu neto, Fábio Kow, diretor do filme. A história trata de questões universais, como a intolerância, o amor à vida e a constante reinvenção.



Trailer de Tsé":



Documentário "Tsé"
Ficha técnica:
Roteiro e Direção: Fábio Kow
Montagem: Eduardo Resing e Valeria Hidalgo
Supervisão de Montagem: Yuri Amaral
Trilha Sonora: Daniel Szafran
Ilustrações: Leandro Spett
Produção: Fábio Kow e Patrick Siaretta

.: MIS | Sexta-feira, 13 - Maratona de filmes de horror | Grátis


Nesta sexta-Feira, 13 de setembro, o MIS preparou uma maratona de filmes para os fãs do gênero terror aproveitarem durante a madrugada. A partir das 23h, três longas serão exibidos na sequência: "Corra!", "Nós" e "Mãe". Os ingressos são gratuitos e serão distribuídos às 22h na recepção do MIS (cada ingresso vale para a sequência das três sessões).

Mais uma vez, o MIS - instituição da Secretaria da Cultura e Economia Criativa do Governo do Estado de São Paulo - preparou uma maratona de filmes para os fãs do gênero terror aproveitarem durante a madrugada da Sexta-Feira 13. Em parceria com a Sony Pictures Home Entertainment, o Museu traz uma seleção especial de longas de terror/suspense contemporâneos, que serão exibidos em sequência: Corra!, Nós e Mãe. E, para abrir a programação, o público irá conferir o curta Nervo, desenvolvido pelo 3º Núcleo Experimental de Cinema do MIS.

A maratona de filmes de horror começa às 23h do dia 13 de setembro, no Auditório MIS (172 lugares). Os ingressos, gratuitos, devem ser retirados uma hora antes da primeira sessão, na Recepção MIS.

Programação

"Nervo" (Dir. Pedro Jorge e Sabrina Maróstica, Brasil, 2018, 12 minutos, 14 anos, digital)
"Nervo" é um curta-metragem de suspense sobre a violência contra a mulher, desenvolvido pelo 3º Núcleo Experimental de Cinema do MIS. Na trama, Nestor é um homem bruto que explora sua mulher, e não trabalha. Um dia, percebe o sumiço de seu irmão João, um homem horrível como ele. Ao comer um bolinho de carne feito por sua mulher e cunhada, encontra o que se parece com uma unha e passa a desconfiar que a elas mataram seu irmão. Ele fará de tudo para descobrir o verdadeiro paradeiro de João.

"Corra!" ("Get Out", dir. Jordan Peele, Universal Pictures, EUA, 2017, 103 minutos, 14 anos, digital) 
Chris (Daniel Kaluuya) é jovem negro que está prestes a conhecer a família de sua namorada caucasiana Rose (Allison Williams). A princípio, ele acredita que o comportamento excessivamente amoroso por parte da família dela é uma tentativa de lidar com o relacionamento de Rose com um rapaz negro, mas, com o tempo, Chris percebe que a família esconde algo muito mais perturbador.

"Nós" ("Us", dir. Jordan Peele, Paramount Pictures, EUA, 2019, 116 minutos, 16 anos, digital)
Adelaide (Lupita Nyong'o) e Gabe (Winston Duke) decidem levar a família para passar um fim de semana na praia e descansar em uma casa de veraneio. Eles viajam com os filhos e começam a aproveitar o ensolarado local, mas a chegada de um grupo misterioso muda tudo e a família se torna refém de seus próprios duplos. Fonte: adorocinema.com

"Mãe!" ("Mother", dir. Darren Aronofsky, Universal Pictures, EUA, 121 min, 16 anos, digital)
Um casal vive em um imenso casarão no campo. Enquanto a jovem esposa (Jennifer Lawrence) passa os dias restaurando o lugar, afetado por um incêndio no passado, o marido mais velho (Javier Bardem) tenta desesperadamente recuperar a inspiração para voltar a escrever os poemas que o tornaram famoso. Os dias pacíficos se transformam com a chegada de uma série de visitantes que se impõem à rotina do casal e escondem suas verdadeiras intenções.

Serviço
"Sexta-feira 13 no MIS"
Data: 13 de setembro
Horário: a partir das 23h
Local: Auditório MIS (172 lugares)
Ingressos gratuitos (retirada uma hora antes da primeira sessão na Recepção MIS - 1 ingresso por pessoa)
Classificação indicativa: 18 anos

Museu da Imagem e do Som – MIS
Avenida Europa, 158, Jardim Europa, São Paulo| (11) 2117 4777 | www.mis-sp.org.br
Estacionamento conveniado: R$ 18. Acesso e elevador para cadeirantes. Ar-condicionado.

.: "Rito do Amor Selvagem", sobre José Agrippino de Paula, estreia


Com um acervo inédito e falas originais do romancista, cineasta e dramaturgo José Agrippino de Paula, o documentário “Rito do Amor Selvagem”, dirigido por Lucila Meirelles e com trilha sonora de Cid Campos, faz a sua estreia no dia 16 de setembro, segunda, às 20h30, no CineSesc, em São Paulo. A sessão será aberta ao público e seguida de bate-papo com a diretora, o cineasta Jorge Bodansky e o ator Sergio Mamberti. 

O documentário traz lembranças, impressões e recordações que ficaram na cabeça das pessoas sobre o espetáculo “Rito do Amor Selvagem”, um dos primeiros eventos performáticos e multimidia do Brasil. Ele foi montado em 1969, por Agrippino, com sua mulher, a coreógrafa Maria Esther Stockler, com a participação de Stênio Garcia e do grupo Sonda, no Theatro São Pedro.

Cineasta, escritor, dramaturgo, artista multimídia, Zé Agrippino influenciou a geração da tropicália e foi o personagem chave da contracultura dos anos 60 e 70.  Um artista politicamente poético e bastante crítico em relação as suas raízes históricas. Seu espetáculo “Rito do Amor Selvagem” incorporou toda a transgressão do período, anunciando uma nova forma de pensar o mundo.



Com uma linguagem que mistura ficção e realidade, o documentário é contado por meio de três vertentes: na pessoa de José Agrippino de Paula com falas inéditas sobre o  “Rito do Amor Selvagem”, na segunda pessoa com os entrevistados, e na terceira pessoa através de ações performáticas que envolvem cenas e interrupções.

Além da visão dos espectadores, a obra traz depoimentos de pessoas que trabalharam no espetáculo e amigos de Agrippino e Maria Esther, como os atores Stênio Garcia e Sérgio Mamberti, a atriz Claudia Alencar, os cineastas Jorge Bodanzky e Hermano Pena, o artista plástico José Roberto Aguilar, o diretor Gerald Thomas, o pintor e gravurista Antonio Peticov, o músico Tom Zé, entre outros.

O documentário estreia no SescTV, no dia 20 de setembro, sexta, às 23h (Assista também em sesctv.org.br/aovivo). Para marcar a estreia do documentário,  o SescTV  traz uma novidade: exibe, pela primeira vez, simultaneamente ao evento no CineSesc, “Rito do Amor Selvagem” nas páginas do YouTube e do Facebook do canal.  Ainda a partir desse dia e horário a obra será disponibilizada em todo o Brasil no site sesctv.org.br para ser assistida on demand.  O acesso é gratuito e não há necessidade de cadastro. 



Sobre a diretora
Lucila Meirelles é paulistana, historiadora, mestre em poéticas visuais, videoartista, performer, curadora, diretora de vídeo e TV, com foco em trabalhos artísticos. Na década de 70 participou de diversos eventos multimídia e do vídeo arte do artista plástico José Roberto Aguilar.

Foi premiada com a Bolsa Vitae de Artes e com a Bolsa de Artes Antorchas – Argentina, ganhou também o prêmio Transmídia, do Instituto Itaú Cultural. Seus vídeos: “Pivete”, “Crianças Autistas”, “Sinfonia Panamérica” e “Cego Oliveira no sertão do seu olhar” ganharam prêmios nacionais no Festival Videobrasil e participaram de mostras internacionais como The Kitchen e Manifestation Internacionale de Vídeo et Télévision The Black Aesthetic.

Realizou séries para o SescTV: “Poéticas do invisível”, “Ofícios”, “Álbum videográfico”, Ciclo José Agrippino de Paula”, além de curadorias áudio visuais como “Pioneiros” (MIS), “O olho do diabo” (MIS), “Vertigem” (Casa das Rosas), “Ciclo José Agrippino de Paula” (Centro Cultural São Paulo) e também fez a curadoria do CD/DVD “Exu 7 encruzilhadas” (Selo SESC).    


Trailer - Documentário "Rito do Amor Selvagem"

Serviço:
“Rito do Amor Selvagem”
Pré-estreia no CineSesc
Dia 16 de setembro, segunda, às 20h30 
Rua Augusta, n. 2075 – Cerqueira César
Entrada Gratuita. Retirada de ingresso uma hora antes.

On Demand
Segunda-feira, dia 16 de setembro, em sesctv.org.br
Estreia no SescTV (assista também em sesctv.org.br/aovivo)
Sexta-feira, dia 20 de setembro, às 23h
Reapresentações: sábado, dia 21 de setembro, às 22h; terça, dia 24 de setembro, à 1h; quarta, dia 25 de setembro, às 24h; sábado, 28 de setembro, às 22h; quinta, 2 de outubro, 24h.

.: Michel Temer estará no centro do "Roda Viva" da TV Cultura


O ex-presidente Michel Temer estará no centro do "Roda Viva", na próxima segunda-feira, dia 16 de setembro. O programa da TV Cultura, apresentado por Daniela Lima, irá ao ar a partir das 22h, ao vivo. 

A entrevista também poderá ser acompanhada no site da emissora, Twitter, Facebook, YouTube e no aplicativo Cultura Digital. O programa "Roda Viva" conta com uma bancada de entrevistadores, que será informada em breve, além da participação do cartunista Paulo Caruso.

.: Rock in Rio: Foo Figthers e Red Hot Chilli Peppers leiloam instrumentos

Todo o valor arrecadado na plataforma da eSolidar será destinado à reflorestação da Amazônia

Red Hot Chili Peppers no Palco Mundo - Crédito Divulgação - Wesley Allen


Em parceria com o Rock in Rio, maior festival de música e entretenimento do mundo, a eSolidar, plataforma de impacto social que oferece às instituições de caridade ferramentas fáceis para atrair recursos e aumentar a visibilidade, está promovendo o Fans for Change – leilão por mundo melhor. O objetivo da iniciativa é leiloar itens assinados por artistas nacionais e internacionais, que participam do evento e arrecadar fundos para o Amazonia Live, projeto socioambiental do Rock in Rio.

Entre os artigos disponíveis estão a pele da bateria e as palhetas assinadas pelo Foo Figthers; e guitarras autografadas pelas bandas Goo Goo Dolls, Red Hot Chili Peppers, P!nk, Nile Rodgers e Paralamas do Sucesso.

Além disso, os fãs de Nickelback, Imagine Dragons, Helloween e Black Eyed Peas contam com a experiência de acompanhar presencialmente a assinatura de suas guitarras, além de conhece-los e tirar uma foto com os ídolos, nos chamados Meet and Greet.

Os interessados em participar dos leilões precisam estar atentos às datas. Aos que preferem os Meet and Greet, os lances terminam no dia 22 de setembro. Para quem quer arrematar algum item dos artistas da primeira semana de show no festival têm até o dia 2 de outubro e aos da segunda semana têm até o dia 10 de outubro. Os lances mínimos partem de R$ 500,00 a R$ 1.000,00, dependendo do item, e devem ser feito no link.

Já para os que não puderem participar dos leilões, também é possível contribuir por meio dos pacotes de donativos disponíveis para a plantação desde 1 a 100 novas arvores.

Todo o valor angariado será destinado será destinado ao Amazônia Live, projeto socioambiental do Rock in Rio, que desde 2016 já plantou mais de 3 milhões de árvores e tem uma ambiciosa meta de restaurar 28 mil hectares na Amazônia até 2023. Isso só será possível, por meio de doações do público e parcerias com entidades de importância mundial, como o projeto Paisagens Sustentáveis da Amazônia gerido pela Conservação Internacional.

Com o projeto Amazônia Live o Rock in Rio e seus parceiros dão a oportunidade a agricultores dã a oportunidade a agricultores familiares e comunidades indígenas de gerarem renda e permanecerem nas suas aldeias de origem.

SOBRE A E-SOLIDAR: Desde 2014, a eSolidar conecta consumidores com causas sociais e permite que instituições de caridade diversifiquem sua base de captação de recursos e alcancem novos públicos Lojas de caridade, doações e leilões de caridade especiais com celebridades e produtos. Depois de atingir 50 mil usuários cadastrados e quase 800 instituições de caridade, agora as empresas também estão sendo envolvidas.

O eSolidar for business é uma solução que permite que as empresas se envolvam, capacitem e conectem melhor seus funcionários, enquanto ampliam seu impacto social e estratégias de RSC, para criar uma cultura de colaboração e retribuir dentro de qualquer organização.

SOBRE O ROCK IN RIO: Consciente do poder disseminador da marca, o Rock in Rio pauta-se por ser um evento com o propósito de construir um mundo melhor para pessoas mais felizes, confiantes e empáticas num planeta mais saudável. Em 2001, reafirmou seu compromisso de mostrar às pessoas que pequenas atitudes do dia a dia são o caminho para fazer do mundo um lugar melhor para todos. Em 2013, foi reconhecido por seu poder realizador ao receber a certificação da norma ISO 20121 – Eventos Sustentáveis. Gerou 212,5 mil empregos diretos e indiretos em todas edições, mais de R$ 97 milhões investidos em diferentes projetos passando por temas como a sustentabilidade, educação, música, florestas, etc. Os investimentos são provenientes da organização do evento e de parceiros.

Em 2016, foi a vez de anunciar o Amazonia Live, projeto do Rock in Rio que já garantiu mais de 73 milhões de árvores para a Amazónia por meio de doações individuais e de parcerias, através de projetos de restauração e plantação, como o Paisagens Sustentáveis da Amazônia. O projeto traz a importância das florestas para o equilíbrio climático mundial como tema para todas as edições do evento pelo menos até 2019. Além disso, o Rock in Rio desenvolve um plano de sustentabilidade onde define medidas para a redução de emissões, onde se inclui uma correta gestão de resíduos, eficiência energética, compensação de emissões, correto consumo de recursos, entre outros, este plano é desenhado para a organização, patrocinadores e fornecedores, o qual vem sendo aperfeiçoado a cada edição e é utilizado até hoje em todos os países onde é realizado.

O Rock in Rio preza por atitudes positivas a qualquer hora e em todos os lugares. Para endossar esse posicionamento da marca "Tod+s Por Um Mundo Melhor" o festival se une a empresas que possuem este mesmo olhar e diretriz. A partir destas parcerias, uma série de ações se desenvolvem sempre pautadas pelo objetivo de adoção de práticas que pensem no coletivo. É assim que a gente faz um mundo melhor acontecer: TOD+S POR UM MUNDO MELHOR.

.: Sesc Belenzinho recebe batalha de SLAM e traz convidados

Em setembro, Slam da Roça (SP) e Bell Puã (PE) são os convidados


Ao longo do segundo semestre de 2019, o Sesc Belenzinho desenvolve o Mescla Poética, projeto literário de poesia falada que fomenta o intercâmbio entre artistas das diferentes regiões do Brasil. Em setembro é a vez do paulista Slam da Roça com a slammer pernambucana Bell Puã. Evento é gratuito e acontece no dia 19 de setembro de 2019, quinta-feira, às 20h, na Comedoria da unidade.

Com curadoria da atriz e slammer Luiza Romão, o projeto de Poetry Slam [batalhas de poesias originadas em Chicago (EUA), em 1980], vai além da competição e funciona também como uma forma de mapear e conectar os grupos, explorando a diversidade estética e geográfica dos Slams. Com encontros previstos até novembro, a atividade conta sempre com um Slam local e um slammer convidado de outro estado, além da curadora como mestre de cerimônia. Os encontros ainda misturam as batalhas, intervenções musicais com a presença de um DJ e entrevistas com os convidados, entre as rodadas e performances poéticas.

O Slam da Roça acontece mensalmente em Franco da Rocha, Grande São Paulo, desde 2016. Tem apresentação de Beto Bellinati e “O poeta chegou, tá na roça” como seu grito de guerra. É realizado em diversos espaços como o calçadão, Casa de Cultura e parques e brinca com os vencedores do dia, homenageando-os com doce de leite.

Isabella Puente de Andrade, Bell Puã, é pernambucana e graduada em história pela Universidade Federal de Pernambuco, onde também concluiu seu mestrado. É dançarina e performer no Um Coletivo e integra o Slam das Minas PE. Em 2017 venceu o SLAM BR 2017.

Para os próximos meses, em 17 de outubro, os convidados são Slam Marginália com Kika Sena (DF) e, em 21 de novembro, Slam DiVersos e Luciano Risalde (MS). Em agosto, a edição inaugural do projeto reuniu ZAP! - Zona Autônoma da Palavra (SP - precursores da prática do Slam no Brasil, no final dos anos 2000) e Pieta Poeta (MG).

Luiza Romão é formada em Artes Cênicas pela Universidade de São Paulo e pela Escola de Arte Dramática (USP). Tem dois livros publicados, Coquetel Motolove (2014) e Sangria (2017) que a levou a diversos estados e países da América Latina, como Ceará, Rio de Janeiro, Argentina, Uruguai e Porto Rico. É campeã em diversos Slams de São Paulo e em 2014 chegou à vice-colocação no SLAM BR. Luiza ainda atua como palestrante, agitadora cultural e mestre de cerimônias. 

Mescla Poética
Com Slam da Roça e Bell Puã
Dia 19 de setembro de 2019. Quinta, às 20h
Local: Comedoria (650 lugares)
Inscrições: Grátis mediante retirada de ingresso com 30 minutos de antecedência.
Recomendação etária: 18 anos
Duração: 120 minutos
Sesc Belenzinho
Endereço: Rua Padre Adelino, 1000.
Belenzinho – São Paulo (SP)
Telefone: (11) 2076-9700
sescsp.org.br/belenzinho
Estacionamento
De terça a sábado, das 9h às 22h. Domingos e feriados, das 9h às 20h.
Valores: Credenciados plenos do Sesc: R$ 5,50 a primeira hora e R$ 2,00 por hora adicional. Não credenciados no Sesc: R$ 12,00 a primeira hora e R$ 3,00 por hora adicional.
Para espetáculos pagos, após as 17h: R$ 7,50 (Credencial Plena do Sesc - trabalhador no comércio de bens, serviços e turismo). R$ 15,00 (não credenciados).

Transporte Público
Metro Belém (550m) | Estação Tatuapé (1400m)

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