Denise Fraga volta às novelas da Globo com uma personagem fascinante. Foto: Globo/Fabio Rocha
Cantora fracassada e com problemas com o alcoolismo, Júlia (Denise Fraga) sempre foi uma ausência física, emocional e financeira na vida do filho, Felipe (Gabriel Leone). Tanto que o jovem tem a avó, Ana Virgínia (Regina Braga), como principal referência. A psicanalista tenta proteger o neto das atitudes inconsequentes da mãe dele. "O vício tirou da Júlia coisas preciosas, como a proximidade do filho. Mas ela é uma personagem bonita, que tem outras camadas além do problema com o álcool, e que, apesar de tudo, tenta manter o otimismo", define a atriz Denise Fraga.
A personagem apareceu pela primeira vez na sexta-feira passada, dia 10, quando Felipe a procura para contar que está indo estudar em Paris. A cantora e o filho conversam, e ela aproveita o encontro para pedir a ajuda financeira dele com o disco que está tentando gravar. Júlia jura a Felipe que parou de beber e que quer recomeçar, fazendo tudo diferente de agora em diante. Quem não gostou nada dessa história foi Ana Virgínia.
"Acho que tem uma particularidade do texto da Lícia que é os personagens falarem muito sobre si com uma clareza muito grande. Eu acho que isso dá voz para muita gente", elogia Denise Fraga, que nos últimos anos esteve longe das novelas. "Os convites que eu tive nos últimos anos batiam com as temporadas que eu estava fazendo no teatro. Ter dado certo agora, com a Lícia, com o Maurício Farias e com esse elenco, me deixa muito feliz", comemora a atriz.
"Um Lugar ao Sol" é uma novela criada e escrita por Lícia Manzo com direção artística de Maurício Farias. A obra é escrita com Leonardo Moreira e Rodrigo Castilho, com colaboração Carla Madeira, Cecília Giannetti, Dora Castellar e Marta Goés. A direção geral é de André Câmara e direção de Vicente Barcellos, Clara Kutner, João Gomez, Pedro Freire e Maria Clara Abreu. A produção é de Andrea Kelly e a direção de gênero de José Luiz Villamarim.
Em forma de homenagem, Dulce María anuncia lançamento de música em espanhol com Marília Mendonça. O primeiro single internacional da brasileira chega às plataformas digitais nesta quinta-feira às 21h.
A cantora Dulce María divulgou, nesta terça-feira, dia 14 de dezembro, a data e hora de lançamento da sua colaboração musical com Marília Mendonça: dia 16 de dezembro, às 21h. O maior nome feminino da música sertaneja deixou gravado o seu primeiro single em outro idioma, intitulado “Amigos Con Derechos”. O anúncio chegou para os fãs brasileiros em formato de vídeo, nas redes sociais da mexicana, que junto a notícia compartilhou momentos do dia em que gravou a faixa no estúdio.
“Não chegamos a nos conhecer pessoalmente, mas tínhamos essa conexão, essa proximidade e essa surpresa para os fãs. Para mim, cada vez que penso nela, sinto amor, sinto muito muito amor”, fala Dulce María em um dos trechos. O single, que é uma regravação da faixa originalmente lançada no álbum “Origen”, da Dulce María, vem acompanhado com um videoclipe composto por imagens da cantora no estúdio e registros de Marília Mendonça.
Programação especial na TV Globo, Viva, Globoplay e ações digitais reforçam a importância cultural das novelas e revive grandes momentos da teledramaturgia brasileira. Foto: Globo/João Cotta
Boas histórias devem ser celebradas e contadas. E há 70 anos é isso que a novela faz. Verdadeira paixão nacional, as novelas se transformaram em patrimônio cultural e um dos principais produtos de entretenimento do Brasil. Elas divertem, emocionam e fazem um convite à reflexão sobre as transformações sociais e culturais do país.
A estreia de "Sua Vida Me Pertence", na TV Tupi, em 1951, abriu os caminhos para os folhetins brasileiros. Em 1965, era a vez de a TV Globo colocar no ar sua primeira obra e, desde então, mais de 300 novelas já foram produzidas – muitas com lugar garantido na história da teledramaturgia brasileira. A Globo ajudou a popularizar o gênero no país e pelo mundo: ao longo desse tempo as novelas romperam as fronteiras e conquistaram mais de 150 países, traduzidas em 70 idiomas, levando a excelência da produção nacional para o mundo.
São inúmeros prêmios, inclusive oito Emmys Internacionais, algo que nenhuma outra emissora possui. Para marcar as comemorações em torno dos 70 Anos das novelas, a Globo prepara uma programação especial em seus canais, streaming e sites, além de uma campanha com desdobramentos multiplataforma para relembrar momentos antológicos que acompanhamos por todos esses anos.
Agora ela própria, a novela, será a protagonista da história. O especial "70 Anos Esta Noite" da TV Globo vai relembrar momentos inesquecíveis, vilanias e finais felizes que marcaram a história da televisão brasileira. A história contada por quem ajudou a escrevê-la: participam do especial os atores Lima Duarte, Tony Ramos, Gloria Pires, Susana Vieira, Patrícia Pillar, Lilia Cabral, Antonio Fagundes, Adriana Esteves, Taís Araújo, Giovanna Antonelli, Renata Sorrah, Fernanda Montenegro, Claudia Raia, Christiane Torloni, Juliana Paes, Rodrigo Lombardi, Nívea Maria, Carolina Dieckmann, Regina Casé, Chay Suede, Mateus Solano, Thiago Fragoso, Camila Pitanga, Betty Faria, Francisco Cuoco e Fernanda Vasconcellos.
Com roteiro de Bia Braune e Celso Taddei, supervisão de texto de George Moura e direção geral de Henrique Sauer, o especial faz uma viagem através da memória, relembrando as histórias e personagens que nos marcam há tantos anos. A atração será exibida na terça, 21 de dezembro, logo após "Um Lugar ao Sol", na TV Globo, e no dia seguinte, 22 de dezembro, no Viva, às 18h30. Também no dia 21, Tati Machado traz curiosidades sobre as novelas em pílulas curtas e temáticas do Gshow, que prometem alegrar os noveleiros de plantão e esquentar a programação ao longo do dia.
Na TV por assinatura, as comemorações seguem no Viva, canal amado pelos noveleiros e que disponibiliza as grandes produções da nossa teledramaturgia. Para homenagear a aniversariante do dia, o especial "As Novelas que Amamos" revelará quais tramas estão no TOP 10 do canal, entre as mais assistidas ao longo dos pouco mais de 11 anos de existência do Viva. O programa vai ao ar no dia 21 de dezembro, às 21h.
Os episódios inéditos de "É Tudo Novela!" seguem com a exibição de segunda a segunda, às 22h45. Comandado pela apresentadora e atriz Ana Clara, o reality é uma grande brincadeira produzida por meio de reedições de tramas consagradas na teledramaturgia, como "Chocolate com Pimenta", "Paraíso Tropical", "Fina Estampa", "Avenida Brasil" e "A Dona do Pedaço". No programa, vilões, mocinhas e casais da televisão estão reunidos em uma mansão e competem por um prêmio fictício de 500 mil dólares.
No Globoplay, os noveleiros de plantão descobriram uma nova forma de consumir novelas: maratonando seus títulos preferidos quando e onde quiserem. Para comemorar os 70 anos, o Globoplay conta com um trilho temático de novelas que marcaram época, como "Tieta", "Vale Tudo", "Fera Radical", "Laços de Família", "Avenida Brasil", entre outras.
Ainda em dezembro, o Globoplay faz uma homenagem a um dos maiores nomes da dramaturgia, o autor Gilberto Braga, falecido em outubro deste ano. A plataforma lança o documentário original "Gilberto Braga - Meu Nome É Novela", que revisita a obra do autor e relembra os projetos e personagens mais marcantes. Imagens de arquivo das novelas se misturam com entrevistas concedidas pelo próprio escritor, que narra passagens emblemáticas da sua história.
E é em um curioso e bem-humorado universo paralelo que o público poderá conferir "Novelei", o primeiro projeto envolvendo Globo e YouTube. Idealizada pela ViU Hub, unidade digital de social media da Globo, a série ganha o selo YouTube Originals e ficará disponível no ecossistema Globo na plataforma. Com pegada de remakes cômico-dramáticos de novelas, a atração contará com nove episódios, que serão disponibilizados semanalmente, e trarão no elenco nomes consagrados da TV e um time de peso de youtubers e influenciadores.
Juntos, eles terão a missão de recriar com muito humor, no melhor estilo “suecar”, algumas das obras mais emblemáticas da TV. Com criação e produção do Entretenimento da Globo, a série tem o selo YouTube Originals – frente da plataforma que investe em conteúdos originais e destaca criadores e parceiros em produções criativas e inéditas – e conta com direção de Felipe Joffly e roteiro assinado por Bia Braune. ‘Novelei’ tem estreia prevista para o início do segundo semestre de 2022.
Já no Gshow, os fãs das novelas poderão se deliciar com conteúdos que relembram as histórias e os personagens que marcaram gerações. O site apresenta enquetes e quizzes para que o público teste seus conhecimentos sobre tramas antigas e deixe vir à tona o seu lado “noveleiro”. No momento "Novelas da Minha Vida", artistas e influenciadores contam quais tramas os impactaram para sempre. Já o Podcast "Novela das 9" traz uma série especial de cinco episódios em homenagem à data, publicados sempre às terças-feiras, até o dia 28 de dezembro. A ação, que tem o apoio do Memória Globo, conta com entrevistas especiais relembrando marcos importantes e bastidores com quem entende do assunto: os atores e os autores que fazem a magia acontecer.
Campanha multiplataforma Tendo como fio condutor o conceito "contar uma história", os canais TV Globo e Viva e o Globoplay exibem campanhas que homenageiam os 70 anos de novelas no Brasil. Sob o mote "Posso te contar uma história?", a TV Globo veicula, no intervalo de sua programação, um emocionante filme revivendo os melhores momentos das novelas brasileiras.
Mexendo com a memória afetiva do público, o canal Viva apresenta a frase "Posso te contar uma história inesquecível?", que vai mostrar como o canal tem um jeito diferente de contar essas narrativas adoradas pelo público, nesse encontro entre passado, presente e futuro, misturando imagens marcantes do acervo de novelas antigas com a linguagem da internet. "Posso dar play numa história?" será o tema da campanha do Globoplay, também veiculada no intervalo da programação da TV Globo, que vai mostrar que a forma como as pessoas consomem novela muda, mas não muda a emoção que ela transmite. Os filmetes também podem ser conferidos nas redes sociais dos canais. O site de notícias Gshow vai pontuar a sua homenagem às histórias que emocionam o público há sete décadas, inserindo o selo de 70 anos de novelas em seus conteúdos.
"Posso te contar uma história?" em homenagem aos 70 anos das novelas
A iniciativa, que também dá nome à exposição no Sesc, partiu de um experimento coletivo que buscou repensar, reagir e reimaginar o impacto causado pela pandemia de Covid-19 no mercado de artes no Brasil. Na imagem, a obra "não (nbp)" (2000), de Ricardo Basbaum.
O Sesc Ipiranga exibe a mostra "Quarantine". A exposição reúne obras de 31 artistas contemporâneos - de diferentes partes do Brasil - incorporadas ao Acervo Sesc de Arte a partir de iniciativa concebida como resposta aos impactos que o mundo passou a enfrentar diante da pandemia de Covid-19 e, em particular, no campo das artes visuais.
Idealizado e coordenado por Cristiana Tejo, Julia Morelli, Lais Myrrha e Marilá Dardot, o projeto - que dá nome também à exposição no Sesc - estabeleceu uma espécie de cooperativa de artistas e disponibilizou suas obras a colecionadores, todas pelo mesmo valor. O montante arrecadado foi repartido igualmente entre os participantes, sendo uma parcela revertida para o fundo emergencial de apoio às pessoas trans afetadas pela Covid-19 e assistidas pela Casa Chama.
Entre as obras adquiridas por meio do projeto para a coleção permanente do Sesc São Paulo - e exibidas nesta mostra na unidade do Ipiranga - estão desenhos, gravuras digitais, trabalhos de arte sonora e outros formatos, vídeos, fotos e conjuntos de instruções para ações artísticas de Ana Lira, Arissana Pataxó, Armando Queiroz, Bruno Faria, Caetano Costa, Clarice Cunha, Daniel Lie, Denilson Baniwa, Fabiana Faleiros, Fabio Morais, Fabio Tremonte, Fernando Cardoso, Janaína Wagner, João Loureiro, Luanda Patrícia Francisco, Lucas Bambozzi, Manauara Clandestina, Marcellvs L., Marcia Xavier, Marco Paulo Rolla, Mariana de Matos, Marta Neves, Maurício Ianês, Nicolás Robbio, Paulo Bruscky, Rafael R.G., Ricardo Basbaum, Romy Pocztaruk, Traplev, Yana Tamayo e Yuri Firmeza.
Ao incorporar essas obras à sua coleção e apresentá-las na mostra "Quarantine", o Sesc reforça seu papel educativo por meio do estímulo à produção artística e da exposição dos públicos a trabalhos que tratam de temas urgentes. A entrada em qualquer unidade do Sesc no estado de São Paulo é permitida somente após a apresentação do comprovante das duas doses da vacina contra a covid-19 (ou do comprovante de vacinação em dose única) para maiores de 12 anos e documento com foto. O uso de máscara cobrindo boca e nariz é obrigatório durante a permanência nas unidades.
Cooperação como resposta aos impactos causados pela ameaça viral
Em março de 2020, o mundo se viu diante de uma situação que repentinamente trouxe a interrupção do cotidiano, um assolamento de incertezas e o aprofundamento de desigualdades já existentes. Desdobra-se dessa conjuntura a necessidade de se (re)pensar um modelo político e econômico e agir a partir de novas formas de cooperação. "Sem a ação coletiva, não há solução", é a resposta do projeto Quarantine para repensar, reagir e reimaginar o impacto causado pela pandemia de covid-19 no mercado de artes no Brasil.
A iniciativa das artistas Lais Myrrha e Marilá Dardot, da curadora Cristiana Tejo e da fundadora da plataforma 55SP Julia Morelli, propôs a colaboração mútua. As obras foram pensadas de modo a serem enviadas digitalmente e realizadas (baixadas, impressas e/ou executadas) pelos compradores. Os trabalhos só eram visualizados após a compra.
A iniciativa, que também dá nome à exposição no Sesc, partiu de um experimento coletivo que buscou repensar, reagir e reimaginar o impacto causado pela pandemia de Covid-19 no mercado de artes no Brasil. "Quarantine" molda-se então como um experimento coletivo de reimaginar o modelo econômico para as artes com a participação de mais de quarenta artistas de todas as regiões do país, em distintos momentos de trajetórias, gêneros e raças.
Os trabalhos realizados durante a quarentena tiveram o mesmo preço e todas as obras que foram vendidas tiveram seu valor repartido entre os colaboradores. Parte do valor arrecadado foi doado ao fundo emergencial de apoio às pessoas trans afetadas pela pandemia e assistidas pela Casa Chama, organização civil de ações socioculturais com foco em artistas transvestigêneres.
Sobre o Acervo Sesc de Arte
O Acervo Sesc de Arte abrange pouco mais de duas mil obras permanentemente visitáveis nas unidades da instituição em todo o estado de São Paulo. Esse patrimônio voltado à ação educativa do Sesc no campo das artes visuais, com frequência, integra também recortes de exposições temporárias, estabelecendo relações com outras obras.
Serviço
"Quarantine"
Visitação em dezembro: até dia 30 de dezembro, terça a sábado, das 10h às 20h. Domingos e feriados, das 10h às 18h. Exceto dias 24, 25, 26 e 31 e dezembro.
Visitação a partir de janeiro: de 4 de janeiro a 30 de sabril de 2022, de terça a sábado, das 10h às 21h30. Domingos e feriados, das 10h às 19h. Classificação: livre. Grátis.
É indispensável a apresentação do cartão de vacinação que comprove a aplicação das 2 doses dos imunizantes ou da dose única. O uso de máscaras nos espaços é de caráter obrigatório durante toda a permanência na unidade. Grátis.
O ano é 1922. O mundo tinha acabado de sair da Primeira Guerra Mundial e de uma pandemia batizada de Gripe Espanhola, que, juntas, dizimaram dezenas de milhões de pessoas. Era o segundo ano de uma década que reuniu grandes mudanças, reviravoltas e recomeços comandados por pessoas traumatizadas e fragilizadas, que só pensavam em se divertir.
Foi uma época de muita dança, excessos, bebidas ilícitas e relaxamento da moral sexual. Mas, de todos os anos dessa década, este foi o mais turbulento e definitivo na história mundial. Hoje, um século depois, vivemos um período marcado por uma nova pandemia devastadora, reviravoltas ideológicas, negacionismo, manifestações racistas, desigualdades de gênero, escândalos de abuso na indústria cinematográfica, mostrando que a sociedade mudou (ou aprendeu) muito pouco durante todo esse tempo.
Além de reunir, mês a mês, os fatos mais marcantes deste ano determinante, o livro de Rennison nos faz refletir sobre o quanto a humanidade repete os mesmos comportamentos, mesmo depois de tantos avanços tecnológicos e sociais. Entre os fatos mais marcantes relatados no livro, estão:
Na ciência, a descoberta do tratamento do diabetes através da insulina;
Na política, a queda do Império Otomano, depois de seis séculos, a criação da União Soviética, a implantação do Estado fascista na Itália de Mussolini, a prisão de Al Capone, a independência do Egito, a prisão de Gandhi e a breve detenção, em Munique, de um obscuro demagogo de direita chamado Adolf Hitler;
Na área da cultura e literatura, destacam-se o surgimento do rádio como meio de comunicação de massa, a criação da BBC, o crescimento da indústria cinematográfica hollywoodiana, o lançamento do clássico Ulysses, de James Joyce, os primeiros passos dos escritores Zelda e Scott Fitzgerald, a estreia de Alfred Hitchcock no cinema e o início da Era do Jazz.
Sobre o autor Nick Rennison é escritor e editor de livros com interesse particular na Era Vitoriana e na história dos romances policiais. Tem mais de 20 livros publicados, incluindo uma biografia de Sherlock Holmes. Vive na Inglaterra, perto de Manchester e é crítico literário nos jornais The Times e The Sunday Times.
No filme, em cartaz nos cinemas, a personagem mostra que coragem, determinação e amor pela família são dons muito mais poderosos do que magia
Encanto, o novo filme da Walt Disney Animation Studios, está em exibição nos cinemas e apresenta a história dos Madrigal, uma família a qual os membros possuem diversos dons mágicos, exceto Mirabel.
Apesar de não ter poderes, a protagonista vem conquistando o coração de crianças e adultos ao redor do mundo. Mas quais são os motivos para Mirabel ser tão especial? Listamos abaixo as principais razões. Confira!
Gente como a gente: Diferente de sua irmã Isabela, que é considerada perfeita e graciosa, Mirabel é uma jovem comum. A personagem tem o cabelo cacheado e curto, usa um vestido bordado por ela mesmo e usa óculos, fazendo com que milhares de crianças e jovens se identifique com ela.
Amor à família: Mirabel mostra ser uma pessoa amorosa e que preza pela família, mesmo se sentindo excluída por ser a única sem nenhum dom mágico. Durante o filme, vemos, em especial, uma linda relação da protagonista com o primo mais novo Antônio e com Bruno, o tio de quem ninguém fala. Além disso, Mirabel reestabelece sua relação estremecida com a Abuela e com a irmã Isabela pelo bem de todos.
Ritmo latino: Encanto se passa na Colômbia e é claro que a nossa protagonista tem ritmo latino nos pés para dar e vender. Durante toda a produção, Mirabel mostra que sabe dançar e requebrar ao som de músicas com ritmos típicos colombianos.
Determinação: Apesar de não ter poderes assim como o resto da sua família, a personagem compensa tendo coragem e determinação mais do que qualquer outra pessoa na região onde vive. Ela não mede esforços para salvar os Madrigal do perigo que paira sobre a casa e seus habitantes. E, spoiler, ela salva mesmo!
Sobre Walt Disney Animation Studios: Combinando maestria artística e narrativa com tecnologia inovadora, The Walt Disney Animation Studios é um estúdio de animação dirigido por cineastas e responsável pela criação de alguns dos filmes mais queridos já produzidos. Localizado em Burbank, o WDAS continua desenvolvendo o seu rico legado de inovação e criatividade, que se estende do primeiro longa-metragem totalmente animado, Branca de Neve e os Sete Anões em 1937, até o vencedor do Oscar®- Frozen – Uma Aventura Congelante, o maior filme de animação de todos os tempos. Entre as criações atemporais tem Cinderela, A Bela Adormecida, Mogli: O Menino Lobo, A Bela e a Fera, O Rei Leão, Enrolados e o vencedor do Oscar® - Operação Big Hero.
"Homem-Aranha: Sem Volta Pra Casa" estreia nos cinemas brasileiros no dia 16 de dezembro, e chega carregado de referências à sua história das HQ's. Em comemoração ao longa do herói mais querido dos últimos tempos, a editora Panini lança uma nova coleção do teioso com 440 páginas, que tem como destaque "Homem-Aranha" por Todd McFarlane (Omnibus).
Um dos filmes mais aguardados do ano finalmente chegou e promete balançar o universo MCU nos cinemas. "Homem-Aranha: Sem Volta Pra Casa" estreia nas telonas dia 16 de dezembro e mostrará um Peter Parker que corre em busca do anonimato após ter a identidade revelada, e para isso ele contará com a ajuda doDoutor Estranho. Desde uma crise de identidade até a criação de um multiverso, o trailer mostra eventos importantes do teioso, inspirados nas páginas dos quadrinhos, que são publicadas no Brasil pela editora Panini.
Grande parte do que foi mostrado no trailer reflete uma coleção de momentos de famosos arcos das HQs, sendo uma fonte gigantesca de inspiração. Em "O Espetacular Homem-Aranha, Um Dia A Mais e Um Momento no Tempo", vemos uma série de acontecimentos que se conectam ao momento que Peter recorre ao Mago Supremo para que todos esqueçam quem ele é e possa ter a sua vida de volta ao normal.
Na história original, Parker se revela ao mundo intencionalmente para ajudar Tony Stark a promover o Ato de Registro SuperHumano, e posteriormente, ele passa ao time de Steve Rogers, sendo considerado foragido. Pouco depois, o Rei do Crime inicia uma caça ao teioso, ferindo gravemente a Tia May, fazendo com que o Homem-Aranha tome decisões polêmicas que dão continuidade à sua história pós-era Vingadores.
Em comemoração a chegada do tão esperado filme, a editora Panini faz o lançamento de uma coleção especial do herói com 440 páginas, que tem como destaque Homem-Aranha por Todd McFarlane (Omnibus). Todd McFarlane se tornou um superastro ilustrando a série Amazing Spider-Man, mas mudou para sempre a indústria dos quadrinhos com seu projeto seguinte: o título Spider-Man.
Homem-Aranha por Todd McFarlane (Omnibus) Atuando como escritor e ilustrador, McFarlane levou Peter Parkera uma corajosa nova era que começou com a saga Tormento. Quando o sangue lava as ruas de Nova York, o escalador de paredes é obrigado a entrar nos esgotos para dar um fim à loucura homicida do Lagarto. Mas o que está conduzindo seu velho amigo e inimigo? Na parceria definitiva dos anos 1990, o Aranha se une à X-Force para deter o irrefreável Fanático!
Reality estreará nova versão, gravada na Colômbia, dia 13 de janeiro, às 21h, na MTV Brasil e no Paramount+, em toda América Latina. Primeiras imagens trazem João Hadad, ex-participante do "De Férias com o Ex: Brasil". Primeira temporada desta nova versão reúne dez jovens superdispostos a viverem as melhores férias de suas vidas, mas agora com tempero caribenho. Fotos: divulgação.
Precisando de férias? Pode anotar na agenda: dia 13 de janeiro, a partir das 21h, a primeira temporada do "De Férias Com o Ex: Caribe" estreia na MTV e no serviço premium de streaming, Paramount+. E para quem não está se aguentando de ansiedade, as primeiras imagens acabam de ser liberadas. Já dá para sentir o clima dessa galera que promete muita pegação, brigas e curtição. Enquanto alguns estão com o "pé na porta", como Haeixa Pinheiro que disparou: "Agora a treta vai começar", outros estão de olho na praia e com medo do que pode vir do mar.
O famoso ex-participante da sexta temporada do"De Férias Com o Ex: Brasil", João Hadad, aparece nas cenas... Seria ele um ex? De quem? Em novo formato, gravado pela primeira vez na Colômbia, esta temporada inédita do reality irá contar com a participação dos brasileiros, Camilla Costa, que esteve na sexta temporada do "De Férias Com o Ex: Brasil", Carlos Ortega, Gabriel Sampaio, Haeixa Pinheiro, João Vitor Pimentel (JV), Leticia Oliveira e Mariana Franco. Haverá também um trio muy caliente de participantes estrangeiros: Angietta Rodriguez, Mario Abraham, que já esteve na versão latina do reality Are You the One?, e Vasco Pineda (Vascki)
Esse novo "De Férias Com o Ex: Caribe" trará um tempero caribenho e reunirá um grupo que irá viver momentos intensos e inesquecíveis. A ideia é curtir ao máximo, como se não houvesse amanhã... Mas essas férias poderão ser interrompidas a qualquer momento com a chegada indesejada de alguém do passado ao toque do Tablet do Terror. Uma coisa é certa, vai rolar de tudo um pouco: barraco, pegação, chororô, festa, muita diversão. E mais: os brasileiros viajarão para Colômbia e encontrarão algumas pessoas de outras nacionalidades da América Latina. Será que a barreira do idioma irá impedir que eles se apaixonem?
"De Férias Com o Ex: Caribe" é a nova versão de um dos formatos de maior sucesso da MTV em todo mundo: "Ex on The Beach", criado na Grã Bretanha, em 2014, e que conta com 11 temporadas até agora e dois spin-offs: "Celeb Ex In The City" e "Ex On The Beach: Body SOS". O formato gerou versões locais de igual sucesso como "Ex On The Beach" nos Estados Unidos, Itália, Polônia, "La Venganza de los Ex" e "La Venganza de los Ex VIP" no México, "De Férias Com o Ex: Brasil" e "De Férias Com O Ex Brasil: Celebs no Brasil" e "Ex On The Beach Double Dutch" para países baixos e Bélgica.
"De Férias Com o Ex: Caribe" é uma produção da MTV realizada pelo VIS, uma divisão da ViacomCBS, em parceria com a FoxTeleColombia e Floresta Produções. O reality é, atualmente, um dos programas de maior audiência da MTV em toda região. Para a gravação do reality, todo o elenco e equipe técnica foram testados e colocados em quarentena para assegurar que não houvesse nenhuma contaminação por covid-19. Uma "bolha" foi criada durante as gravações, ninguém teve contato com quem não tivesse realizado o teste de Covid-19, fato que também ocorreu, periodicamente, com todos os envolvidos seja do elenco ou da equipe técnica. "De Férias Com o Ex: Caribe" estreia dia 13 de janeiro, às 21h, na MTV e no Paramount+.
Não para de nevar na Paulista. A neve artificial e as caixas de presentes chamam a atenção do público que se diverte com a brincadeira.A Árvore e o Presépio ficam na frente do Parque Mario Covas e também proporcionam momentos de reflexão, beleza e magia.
O Natal da Paulista 2021 é uma ação da Prefeitura por meio da SP Turis e dos patrocinadores Sadia e Smart Fit. O conceito apresentado pela PlayCorp Eventos é presentear o paulistano com uma decoração alegre e divertida neste Natal após dois anos sem a tradicional decoração da avenida. O conceito é que neste ano, o grande presente de Natal é o próprio público, que irá poder circular pela avenida e se envolver mais com a magia do Natal.
O destaque são oito caixas de presentes gigantes, iluminadas e musicais que ficam nas calçadas ao longo de três quarteirões, da Alameda Ministro Rocha Azevedo até a Rua Pamplona . As luzes acendem e apagam no ritmo da música, há também sobre as caixas uma família de ursos, que irá encantar as crianças e adultos. Além de uma máquina de neve artificial em cima de cada caixa, que solta flocos de neve 6 vezes por noite aproximadamente a cada 30 minutos. As caixas tem uma passagem interna onde o público poderá caminhar por dentro delas e fotografar.
O ponto central fica na calçada do Parque Mario Covas onde estão o Presépio e a Árvore de Natal. A decoração fica exposta até o dia 27 de dezembro de 2021. As luzes são acesas às 18h e ficam acesas até às 23h30. O objetivo dessa ação é tornar o Natal mais alegre e também contar com a participação popular, todo conceito foi desenvolvido para levar as pessoas a um momento especial.
Show de Neve na Paulista
18h - 30 minutos de neve 19h - 30 minutos de neve 20h - 30 minutos de neve 21h - 30 minutos de neve 22h - 30 minutos de neve 23h - 20 minutos de neve 23h30 - 20 minutos de neve
O pedido de socorro de um pai que precisa de ajuda para se matar. Esse é o pontapé inicial do longa francês "Está tudo bem". A película com direção de François Ozon, apresenta Emmanuèle (Sophie Marceau), uma romancista realizada na vida pessoal e profissional que recebe um pedido inesperado do pai, André (André Dussollier), homem que acaba de sofrer um AVC.
Em idade avançada e com dificuldades motoras, ele quer a ajuda dela para morrer, ou melhor, quer que Emmanuèle busque informações sobre o procedimento da eutanásia. Enquanto a filha mais velha luta para aceitar a vontade do pai e tentar convencê-lo a mudar de ideia, ao lado dela estão o marido e a irmã mais nova, Pascale (Géraldine Pailhas).
Enquanto o drama acontece diante dos olhos do público, conhecemos mais sobre André, um apaixonado pela vida e por arte que, na situação em que se encontra, declara-se cansado para seguir em frente. Assim, ao longo de 1h 52min de filme, a história ora faz rir, ora enche os olhos de lágrimas.
"Está tudo bem" que fez parte da Seleção Oficial Festival de Cannes 2021 trata com suavidade um tema delicado e ainda encarado como tabu. A prática da eutanásia e a garantia o direito de morrer com dignidade. O filme que também tem o roteiro de François Ozon debate todos os lados da situação e abre a pergunta: melhor manter a pessoa em estado quase vegetativo e convencê-la a lutar pela vida ou deixá-lo se matar?
O cinema francês tem a delicadeza de contar histórias fortes de um modo realístico a ponto de fazer parecer que o público testemunha o recorte de alguns dias com pessoas que enfrentam dilemas, como por exemplo, o de "Está tudo bem". O filme estreou no Festival Varilux de Cinema Francês. Imperdível!
Em parceria com o Cineflix Cinemas, o Resenhando.com assiste aos filmes em Santos, no primeiro andar do Miramar Shopping. O Cineclube do Cineflix traz uma série de vantagens, entre elas ir ao cinema com acompanhante quantas vezes quiser - um sonho para qualquer cinéfilo. Além disso, o Cinema traz uma série de projetos, que você pode conferir neste link.
Emanuelle Araújo (Velma Kelly) e Carol Costa (Roxie Hart) são as protagonistas da montagem que estreia em 2022 no Teatro Santander. Foto: Divulgação/ Pedro Dimitrow
Cada vez mais próximo de sua aguardada estreia, "Chicago - O Musical" revela hoje os dezoito atores/ cantores que se juntarão ao elenco principal no palco do Teatro Santander, localizado no Complexo JK Iguatemi, a partir de 20 de janeiro de 2022, para sessões até 29 de maio de 2022.
A montagem reúne Emanuelle Araújo (Velma Kelly), Paulo Szot (Billy Flynn), Carol Costa (Roxie Hart), Lilian Valeska (Mama Morton) e Eduardo Amir (Amos Hart), além de uma orquestra formada por 14 músicos.
Os outros artistas que estarão na montagem brasileira, por ordem alfabética, são: Alberto Venceslau, André Luiz Odin, Estela Ribeiro, Esther Arieiv, Fernando Rocha, Gabriel Malo, Gabriela Germano, Guilherme Pereira, Hellen de Castro, Lucas Cândido, Marcelo Vasquez, Mari Rosinski, Mariana Barros, Moira Osório, Nay Fernandes, Rodrigo Garcia, Vitor Loschiavo e Ygor Zago. Os ingressos poderão ser adquiridos pela internet (www.sympla.com.br/) e pela bilheteria oficial (sem taxa de conveniência - Av. Pres. Juscelino Kubitschek, 2041).
"Chicago" é uma produção original com letras de Fred Ebb; música de John Kander; texto de Fred Ebb e Bob Fosse; com Produção Original dirigida e coreografada por Bob Fosse, baseado na peça de Maurine Dallas Watkins. A produção de Nova York (EUA) tem Walter Bobbie como Diretor; Ann Reinking como Coreógrafa no estilo Bob Fosse; Ken Billington no Desenho de Luz; Rob Fisher como Diretor Vocal; com Adaptação do script por David Thompson; Design Cênico por John Lee Beatty; e Design de Figurinos por William Ivey Long A versão nacional é apresentada pelo Ministério do Turismo, em mais uma coprodução da IMM e EGG Entretenimento, da empresária Stephanie Mayorkis, em associação com Barry & Fran Weissler. O patrocínio master é do Santander Seguros e Previdência; patrocínio de Lorenzetti e UOL; e apoio de Apsen, B3, Banco Renault, Drogaria São Paulo, Esfera, Santander, Sem Parar e Webmotors.
Arrebatador - um dos maiores clássicos dos musicais e sucesso absoluto de público por onde passa, "Chicago" esbanja números superlativos. Somente nos palcos, foi assistido por mais de 33 milhões de pessoas em 36 países (incluindo EUA, Reino Unido, Canadá, Austrália, Alemanha, Japão, Brasil, Suécia, Argentina, México, Rússia, África do Sul, Itália, Dinamarca, Holanda, Espanha, França, Coréia do Sul, entre outros) e 13 diferentes idiomas, ao longo de mais de 32.500 apresentações. Até hoje é o segundo musical há mais tempo em cartaz na história da Broadway, ultrapassando a marca de 9.690 performances, superando “Cats” em Novembro de 2014 e atrás somente de “O Fantasma da Ópera”. Sua bilheteria impressiona: já arrecadou mais de U$713 milhões na Broadway desde sua estreia em 1996, e mais de U$1.7 bilhões mundialmente.
Em 2002, "Chicago" ganhou uma incrível adaptação aos cinemas, com um elenco estrelado, formado por Renée Zellweger, Catherine Zeta-Jones, Richard Gere, John C. Reilly, Queen Latifah, Christine Baranski, entre outros. Assim como no teatro, o filme foi amplamente elogiado, conquistando 6 Oscars em 2003, entre eles pela categoria de “Melhor Filme”.
Aclamado - aplaudido pelo público, "Chicago" também é uma unanimidade entre os críticos. O espetáculo já acumula 63 estatuetas somando todas as principais premiações do mundo, incluindo Grammy, Tony Awards, Olivier Awards e Drama Desk. Com duas montagens na Broadway (original - 1975 e revival - 1996, em cartaz até hoje), conquistou um Grammy na categoria “Melhor Álbum de Musical” e ainda recebeu 18 indicações ao Tony Awards (dez em 1976 e oito em 1997), vencendo em seis categorias: Melhor Revival de um Musical; Melhor Coreografia - Ann Reinking; Melhor Direção de um Musical - Walter Bobbie; Melhor Desenho de Luz em um Musical - Ken Billington; Melhor Performance de um Ator Principal em um Musical - James Naughton; e Melhor Performance de uma Atriz Principal em um Musical - Bebe Neuwirth.
Paulo Szot interpreta o controverso advogado Billy Flynn, parpel que foi de Richard Gere no filme vencedor do Oscar de Melhor Filme. Foto: Divulgação/ Pedro Dimitrow
Sinopse: "Chicago" traz uma crítica ácida e bem-humorada do show business, trazendo à tona o tema das celebridades instantâneas, criminosos famosos e mentiras, numa Chicago da década de 1920. Um conto universal, que traz uma discussão atemporal, atualíssima para todos as pessoas e gerações, repleto de muito jazz e coreografias marcantes.
O musical, dividido em 2 atos, nos transporta à Cook County Jail, onde duas assassinas - a recém prisioneira, Roxie Hart e Velma Kelly, nome mais quente do pedaço - competem entre si para se tornarem a sensação midiática do momento, provarem sua inocência, ganharem a liberdade, para enfim realizarem um retorno triunfal do cárcere privado, repleto de glamour e dinheiro. Para isso, elas contam com a ajuda de “Mama” Morton, uma espécie de carcereira, responsável pelas mulheres daquele bloco e que, pelo valor correto, pode dar informações valiosas ou até mesmo te conectar com Billy Flynn, o advogado mais requisitado de Chicago. Conhecido por safar todos seus clientes acusados de assassinatos, Billy passa a ser peça fundamental nos casos de Roxie e Velma, enquanto transforma tudo em um verdadeiro circo na mídia.
Fatos interessantes sobre "Chicago":
"Chicago" já arrecadou mais de U$713 milhões de bilheteria na Broadway desde sua estreia em 1996, e mais de U$1.7 bilhões mundialmente.
As palavras “All That Jazz” já foram cantadas ou faladas mais de 715,000 vezes em treze diferentes idiomas.
Além dos 6 Tony Awards, "Chicago" ainda ganhou 5 Drama Desk Awards, 5 Outer Critics’ Circle Awards, 1 1998 Critics Circle Award, 1 Grammy Award (na categoria Original Cast Recording), 2 Astaire Awards, 1 Drama League Award, 2 Bay Area Theatre Critics Circle Awards, 2 L.A. Drama Critics Circle Awards, 2 L.A. Ovation Awards, 1 Helen Hayes Award, 1 Black Theatre Alliance Award, 7 E.W. Awards, 2 Joseph Jefferson Awards e 1 Elliott Norton Award pelas Broadway and National Touring Companies.
"Chicago" também recebeu 1 Olivier Award (Best Musical Production), 3 ACE Awards, 3 El Heraldo Awards, 3 Asociacion Mexicana de Criticos de Teatro Awards, 2 Helpman Awards, 4 Guldmasken Awards, e 2 Prêmio Qualidade Brasil Awards por suas produções internacionais.
"Chicago" já foi estrelada por várias celebridades ao longo dos seus 25 anos na Broadway, incluindo Bebe Neuwirth, Ann Reinking, James Naughton, Joel Grey, Jasmine Guy, Sharon Lawrence, Marilu Henner, Sandy Duncan, Michael C. Hall, Wayne Brady, Melanie Griffith, Paige Davis, Jennifer Holliday, Taye Diggs, Brooke Shields, Kevin Richardson, Huey Lewis, Robin Givens, John O’Hurley, Usher, Lisa Rinna, Harry Hamlin, Aida Turturro, Vincent Pastore, Brian McKnight, John Schneider, Melora Hardin, Chandra Wilson, Christie Brinkley, Ashlee Simpson, Billy Ray Cyrus, Jennifer Nettles e muitos outros.
Serviço - "Chicago - O Musical" Dia: a partir do dia 20 de janeiro de 2022 (conferir no site todas as datas disponíveis). Horários: quintas e sextas-feiras, às 21h; sábados, às 17h e 21h; e domingos, às 15h e 19h. Local: Teatro Santander. Endereço: Shopping JK Iguatemi - Av. Pres. Juscelino Kubitschek, 2041. Classificação etária: livre, menores de 12 anos acompanhados dos pais ou responsáveis legais.
Três grandes nomes da música sertaneja estão prontos para voltar à estrada e arrastar uma multidão para uma grande festa. Os cantores Leonardo, Bruno & Marrone se unem para levar a turnê do consagrado projeto “Cabaré” às principais cidades do Brasil em 2022.
O sucesso do grande encontro “Cabaré́” ultrapassou as expectativas e o que era para ser um projeto isolado de satisfação pessoal e brindando uma grande amizade se tornou um dos projetos mais bem-sucedidos da música brasileira.
A turnê̂ rodou o Brasil e rompeu fronteiras com apresentações internacionais. Foram mais de 300 shows, que atraíram mais de 4 milhões de público. No YouTube, os vídeos ultrapassam a marca de 410 milhões de views. Nas plataformas de streaming, são mais de 20 milhões de plays e o 1º lugar nas rádios e no IBOPE nas TVs. Nas redes sociais, são mais de 45 milhões de pessoas impactadas.
Em três anos, foram gravados dois CDs/DVDs “Cabaré́” e “Cabaré́ Night Club”, que vendeu o impressionante número de mais de 1 milhão de cópias. Um projeto que marcou a história na música sertaneja.
Agora, com um cenário grandioso, painéis de LED e muito alto astral, os sertanejos apresentarão um show em ritmo de alegria, emoção e muito romantismo. O repertório será composto por um verdadeiro best of da carreira deles, além de diversas músicas escolhidas exclusivamente para essa parceria.
Leonardo, Bruno & Marrone trazem uma nova grande bagagem com hits, que fazem parte da memória dos amantes da música sertaneja e revisitar sucessos das últimas quatro décadas.
A ideia desse encontro nasceu para frisar a amizade bem-humorada e amadurecer ainda mais a união entre eles. “Viva a vida”, “Telefone mudo”, “Boate azul”, “Garçom”, “Dama de vermelho”, “Amor de primavera”, “Amargurado”, “Andorinhas”, “Eu não sou cachorro não”, entre outras, são algumas das músicas que prometem animar cada noite.
O projeto “Cabaré” é uma realização da Opus Entretenimento. As primeiras datas confirmadas são as seguintes:
08/01 – Maori – Xangri-lá (RS) – special guest: Henrique e Juliano + Luccas Fernandes
15/01 – Arena Petry – Florianópolis (SC)
20/01 – Allianz Parque – São Paulo (SP)
11/02 – Jeunesse Arena – Rio de Janeiro (SP)
28/05 – local a confirmar – Curitiba (PR)
27 a 30/11 – Navio Cabaré
Os ingressos já estão disponíveis pelo site uhuu.com (exceto na capital paranaense – abertura de vendas nos próximos dias). Mais informações no serviço abaixo.
Figurando entre os principais nomes da música sertaneja no Brasil, Leonardo, Bruno & Marrone criaram uma legião de fãs por todo o país com seus hits e prometem uma maratona de shows da melhor qualidade para o público.
Os artistas não pouparão esforços para protagonizarem um show perfeito e seguindo a linha musical que faz a felicidade dos seus fãs, que sempre demonstram o carinho durante todos os anos de carreira.
Após o sucesso inicial em setembro de 2016, o projeto “Cabaré” já contou com diversas participações especiais e promete estremecer ainda mais o Brasil com essa nova temporada.
Após 22 CDs e 7 DVDs lançados, Leonardo soma a marca de mais de 35 milhões de cópias vendidas e concretiza o sonho de dar continuidade à carreira da dupla Leandro & Leonardo.
Hoje a realização de Bruno & Marrone tem forma de uma multidão de fãs, que lotam shows e fazem da dupla recordista de público em todas as cidades por onde passa. Eles figuram entre os maiores expoentes do mercado fonográfico no Brasil.
Todas as apresentações respeitarão as leis e recomendações sanitárias vigentes em cada cidade ou Estado determinadas no combate ao Covid-19. Os fãs devem atentar-se às informações disponíveis no site ou nas redes sociais da Opus Entretenimento.
