Esta quarta-feira, dia 22, é dia de reencontro com o Rei. Sandy, Fafá de Belém, Ivete Sangalo, Zeca Pagodinho e Wanderléa estão entre os convidados e falam sobre o Especial. Foto: Globo/Fábio Rocha
"Esperei o ano inteiro por este reencontro. Que saudades que eu estava!", assim que Roberto Carlos celebrou o "Especial Roberto Carlos - Reencontro", inédito, que vai ao ar nesta quarta-feira, dia 22 de dezembro, na TV Globo, após a novela "Um Lugar ao Sol". No palco, o Rei reencontrará com grandes amigos que marcaram sua carreira, cantando versões inéditas de clássicos da música brasileira, além de contar com a companhia de sua banda, sob a regência do maestro Eduardo Lagese de integrantes do coral Resgate Para a Vida.
"O Especial será um momento de celebração e emoção com os reencontros. Todos estavam na mesma sintonia, emocionados e estarem juntos. Eu sempre me impressiono com o impacto que o Roberto causa, não apenas com seu público, mas com os artistas quando eles sobem no palco", conta o diretor artístico, LP Simonetti. Uma das convidadas do Rei é a cantora Fafá de Belém, que estava emocionada por participar mais uma vez do especial. "É uma honra muito grande fazer parte desse momento e da história discográfica do Roberto. E é muito bom estarmos aqui comemorando a vida e melhor ainda ao lado de grandes amigos", celebra Fafá.
Roberto também receberá seus amigos Erasmo Carlos e Wanderléa, que cantarão juntos em um reencontro que marcou gerações. Para a cantora, o Especial virou uma festa. “É uma alegria muito grande estar aqui. Muito tempo sem todo mundo se encontrar, estamos encantados por estar junto com o Roberto”, conta.
A banda Jota Quest, a cantora Liah Soares, a dupla Zezé Di Camargo & Luciano e Ivete Sangalo também são convidados do Rei. "É a terceira vez que a gente se encontra no palco. Já tive a alegria de cantar com Roberto em diversas situações diferentes. Ser lembrada por ele tantas vezes para mim é um privilégio, sempre é uma emoção. Ele se entrega muito, é impecável. É um dos maiores cantores do Brasil, um dos maiores compositores e um dos maiores intérpretes", enaltece a cantora Ivete Sangalo.
Quem também não ficará de fora da festa é Zeca Pagodinho, que cantará o clássico "Deixo a Vida Me Levar", em uma versão inédita com o Roberto. ”Já é a terceira vez que eu gravo com o Roberto. É sempre muito legal, a gente se identifica muito. O clima não podia ter sido melhor, demos muitas risadas, encontrei com vários artistas que há muito não via e, além disso, tive a oportunidade de ouvir muita música boa", vibra Zeca.
O casal Sandy e Lucas Lima também estará presente e os dois subirão juntos no palco ao lado do Rei, ela cantando e ele tocando violino. "Quando ele me convidou para cantar no Especial eu fiquei muito feliz. O público pode esperar muita entrega, muita emoção, muito amor, muito carinho, espero que as pessoas gostem e sintam essa emoção que a gente está sentindo agora", celebra Sandy.
O "Especial Roberto Carlos - Reencontro" vai ao ar nesta quarta-feira, dia 22 de dezembro, após "Um Lugar ao Sol" e tem direção artística de LP Simonetti, direção geral de Mário Meirelles e direção de gênero de Boninho.
Cursava o segundo ano da graduação de Comunicação Social com ênfase em Jornalismo, na Católica de Santos. Era o ano em que os foquinhas tinham o prazer de escrever para o "Agência Facos", jornalzinho para os alunos iniciantes. Foi nessa época que o meu amor pelo amigo da vizinhança começou.
Mas os anos 90 se foram e em 2002, eu estava no segundo ano de Jornalismo, sentindo ainda mais a necessidade de escrever. Sem contar que a nossa turma de alunos fez o jornalzinho xerocado, era o "Sem Censura, Sem Frescura". Caso um texto fosse negado para o "Agência Facos", tínhamos uma nova chance.
O que esperar do filme?! Não fazia ideia do que seria apresentado, o pouco que se sabia era por meio das mídias, sendo que a internet era a discada. Lembro do meu pai chegar com um jornalzinho distribuído gratuitamente e lá estava ele, na capa, era a manchete. Claro que eu tinha a certeza de querer assistir esse filme numa grande sala de cinema.
Eu e o Helder éramos namorados. Estudantes com carteirinha para pagar meia entrada, fazia esquema com os horários dos filmes para que numa ida, conseguíssemos assistir também mais um filme. Esse, eu me recordo perfeitamente, não dava. Teríamos que assistí-lo e ir correndo para a faculdade. Sim! Eu não faltava por nada.
Ah! Sim! O meu texto sobre o filme foi publicado no "Agência Facos". E ainda ganhou uma retranca, pois outro aluno, nascido no mesmo dia que eu, também quis escrever um texto sobre o miranha. Geminianos, né?!
E foi nesse filme que o ator Willem Dafoe chamou mais a minha atenção. Sabia que o nome dele era sinônimo de bom filme, mas vê-lo como Duende Verde foi o ponto alto que me marcou. Ali, pontuei que aquele seria o maior vilão do miranha. E não é que o tempo passou, tantos rivais, mas nenhum tão demoníaco quanto o dele. E ao retornar em "Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa" ele arrebenta mais uma vez. Cara de demônio tal qual todo vilão deveria ter.
O tempo passou. Eu e Helder nos casamos e o nosso amor pelo cabeça de teia nunca diminuiu. Tanto é que trouxe o meu pote de pipoca do cinema, de plástico, do filme "Homem-Aranha 3", daquele que ele mistura com o simbionte, "Venom".
É assim o meu amor por esse herói que entrou na minha vida por meio da atuação incrível de Tobey Maguire e, desde então, nunca diminuiu. Claro que vê-lo retornar na pele do miranha mexeu com as minhas emoções. Inclusive, assisti duas vezes o filme, no Cineflix em Santos, legendado e dublado. Acabei chorando de soluçar na entrada dele -até quando já sabia que era ele.
Enfim... Sou muito marvete fâzoca do teioso criado por Stan Lee!
Edição conta com posfácio de Rita von Hunty e segue o projeto gráfico de "1984", lançado pela editora em março deste ano, com arte de Andy Gregg e box personalizado.
A alegoria mais famosa do século XX, "Fazenda dos Animais", ganha edição com material exclusivo em dezembro, pela Tordesilhas Livros. Em domínio público desde 1º de janeiro de 2021, ano que se completou 71 anos da morte do autor britânico George Orwell, um dos maiores escritores da literatura mundial, a edição conta com posfácio de Rita von Hunty, apresentadora do canal Tempero Drag, no YouTube, com mais de 900 mil inscritos.
O projeto gráfico do livro é o mesmo de "1984", lançado pela editora em março deste ano. Para "Fazenda dos Animais", além de assinar a arte do box personalizado, Andy Gregg também escreveu uma nota sobre o processo de criação, revelando detalhes e elementos que compõem a arte e fazem referência à história.
“Para manter o estilo da capa de '1984' que havíamos criado, escolhi o preto, além de uma cor fluorescente e um pastel – especificamente um verde vibrante e um rosa suave. Nesta arte, o verde resgata a cor da bandeira usada como símbolo do levante animal. O rosa, por sua vez, faz referência aos porcos – líderes da rebelião e governantes da Fazenda dos Animais”, explica o artista.
Com tradução de Fernanda Cosenza, a narrativa satírica acompanha a revolta dos animais da Fazenda Palacete contra as explorações e a tirania dos humanos. Gradativamente, a revolução que nasce com o objetivo de estabelecer um contexto mais igualitário, também possibilita a implantação e consolidação de um sistema muito diferente do que era imaginado.
Publicado originalmente em 1945, a obra é uma crítica aos eventos históricos que aconteceram na Rússia, no início do século XX, e culminaram no surgimento da União Soviética. Declaradamente pró-socialista, Orwell viu seu trabalho ser utilizado como arma ideológica durante a Guerra Fria.
Sobre a obra: Quando o sr. Jones, da Fazenda Palacete, sofre um golpe articulado pelos animais e é expulso de suas terras, o futuro pós-rebelião parece promissor e igualitário para porcos, cachorros, cavalos, ovelhas, vacas e galinhas. Mas os porcos Napoleão e Bola de Neve estão dispostos a aproveitar o vácuo de poder e assumir a liderança da fazenda. Aos poucos, a briga pelo controle começa a levantar a questão: o que, afinal, diferencia animais de humanos?
Sobre o autor: George Orwell (1903–1950)é o pseudônimo de Eric Arthur Blair, romancista, ensaísta e jornalista inglês. Nascido em 1903 na cidade de Motihari e filho de um oficial britânico, estudou no prestigiado colégio de elite Eton, onde foi aluno de Aldous Huxley. Em 1922 ingressou na Força Policial Imperial Indiana, na Birmânia, experiência que resultaria em seu primeiro romance, Dias na Birmânia (1934). Depois de seu regresso à Europa, participou como combatente na Guerra Civil Espanhola, além de ter contribuído como editor literário e articulista de importantes jornais. Você pode comprar a edição especial de "1984", de George Orwell, neste link.
"A Volta" chega às plataformas de streaming no dia 17 de dezembro e cantor segue em turnê com show que leva mesmo nome do projeto: “O Futuro Pertence À Jovem Guarda”. Foto: Guto Costa
Erasmo Carlos sempre foi um artista do futuro. Ou melhor, um artista que une presente, passado e futuro num tempo próprio, repleto de rock´n´roll e poesia, numa viagem da qual, há mais de 53 anos, ele nos convida a participar. É assim desde os anos 1960, quando foi um dos criadores da Jovem Guarda, movimento cultural que mudou o comportamento dos jovens na época e introduziu o rock no Brasil. Passando por todas estas revoluções musicais e sociais, o Tremendão chegou pleno aos 80 anos, completados em junho.
Erasmo Carlos entrou em estúdio em setembro, retomando a parceria com o produtor Pupillo e com direção artística de Marcus Preto para dar vida ao projeto “O Futuro Pertence À Jovem Guarda”. No repertório, releituras de músicas que foram sucessos com gigantes da época: Golden Boys, Vips, Renato e seus Blue Caps, Eduardo Araújo, Roberto Carlos entre outros. O cantor finalizou o projeto em novembro e logo caiu na estrada para apresentar o novo trabalho ao público em uma turnê nacional.
Em dezembro, Erasmo Carlos liberou o primeiro single do álbum: a faixa "A Volta”, composição dele com Roberto Carlos, grande sucesso com a dupla Os Vips. Além da disponibilidade nas plataformas de streaming pela Som Livre - ouça aqui -, a canção também chega com um lyric video no YouTube.
A nova versão de "A Volta”, agora interpretada por Erasmo Carlos, fará parte do álbum, que será lançado no ano que vem. “O Futuro Pertence À Jovem Guarda” é um projeto de releituras de canções do movimento da Jovem Guarda. Erasmo foi um dos ícones desse movimento e gravou oito faixas dessa época, as quais ele nunca havia gravado anteriormente. O álbum completo do projeto tem previsão de lançamento pela Som Livre para o início de 2022.
Turnê “O Futuro Pertence À Jovem Guarda” Mais uma vez Erasmo Carlos faz sua alquimia única dos tempos e nos brinda, com sua super banda, com a recriação de hits marcantes e baladas inesquecíveis da Jovem Guarda, resgatando a pressão, a atitude, a força, o olhar amoroso, a alegria e o otimismo da criação de um mundo novo, fundamentais tanto naquela época como agora, neste futuro que já está aí.
Erasmo Carlos apresenta músicas que se tornaram parte da história cultural brasileira - e da vida de todos nós -, além de algumas surpresas. Afinal, Erasmo nos palcos cantando “Gatinha Manhosa” o Brasil já viu. Cantando “Festa de Arromba”, também. Mas cantando "Meu carro é vermelho, não uso espelho pra me pentear”, de Eduardo Araújo, isso não foi visto. "Estou guardando o que há de bom, em mim", sucesso da dupla Os Vips, também não.
Acompanhado por banda, com o maestro José Lourenço nos teclados, Luiz Lopes no violão, guitarra e vocal, Pedro Dias no baixo e vocal, Billy Brandão na guitarra guitarra e Rike Frainer na bateria, Erasmo Carlos apresenta um show histórico, mostrando para o Brasil onde começou este tal de rock´n roll por aqui. Porto Alegre recebeu o início à turnê em novembro, O Tremendão se apresentou em São Paulo em dezembro e o show do Rio de Janeiro acontece no início do ano que vem.
Negra Li e Felipe Titto encaram Adriana Birolli e Toni Garrido na primeira prova, enquanto Bia e Branca Feres disputam troféu com Minotauro e Minotouro no segundo desafio da noite; influenciadores digitais acompanham tudo do mezanino. Foto: Carlos Reinis/Band
No primeiro bloco, o talent show recebe os influenciadores digitais Niina Secrets, Edu e Fih, do Diva Depressão, e Bia Napolitano para uma das provas mais emblemáticas: o desafio dos cubos. Com os olhos vendados, eles terão de provar diversos ingredientes e adivinhar o que é pelo paladar. Após a gincana gastronômica, o quarteto conquista o avental personalizado e sobe ao mezanino para torcer pelos convidados da noite, que precisam provar que são bons na cozinha.
A atriz Adriana Birolli e o cantor Toni Garrido enfrentam a cantora Negra Li e o ator Felipe Titto. Cada dupla terá de preparar um hambúrguer perfeito, com molho e acompanhamento. O clima de tensão toma conta do ambiente e não vão faltar faíscas entre os competidores, além de música e muita risada.
Na segunda parte do programa, os influenciadores Willou e Watson Alves, Vittor Fernando e Carol Moreira invadem o estúdio para viver uma experiência "MasterChef". Quem conseguir montar a maior torre de sorvete em uma casquinha vence o desafio. Depois disso, todos sobem ao mezanino para acompanhar uma competição entre gêmeos. As nadadoras Bia e Branca Feres enfrentam os lutadores Rodrigo Minotauro e Rogério Minotouro em uma prova de receitas natalinas de família. Por serem muito competitivos e cheios de estratégias, eles darão o sangue para levar o troféu para casa.
O "MasterChef Brasil" é uma coprodução Band/Endemol Shine Brasil/Discovery Home & Health baseada no formato da Endemol Shine Group. O talent show vai ao ar toda terça-feira, às 22h30, na tela da Band, com transmissão simultânea no Portal da Band e no aplicativo BandPlay. A atração também é exibida toda sexta-feira, às 19h40, no canal Discovery Home & Health.
Elana Dara lança "Acredito em Fadas" e entrega o primeiro EP, “Teoria do Caos", completo para os fãs, que pode ser ouvido em todas as plataformas digitais. Cantora também lançou o clipe de “Carente para Sempre”, que já está disponível no YouTube. Os outros dois clipes do EP, “Histórias da Minha Cabeça” e “Sou Uma Bagunça”, também já estão disponíveis no YouTube. Fotos: @Saymons
Elana Dara finalmente entregou o primeiro EP de sua carreira, intitulado “Teoria do Caos”, completo aos fãs. Neste dia 17 de dezembro, a cantora lançou a última música que faltava, “Eu Acredito em Fadas”, e divulgou também o clipe de “Carente Para Sempre”, música que havia sido lançada recentemente.
Esses lançamentos feitos em fases começaram no dia 26 de novembro, quando a cantora deu um grande passo e lançou as duas primeiras músicas do primeiro EP. De lá para cá, todas sextas-feiras a cantora vem divulgando novidades sobre o projeto, o qual reúne seis faixas no total – sendo cinco inéditas + “amor não eh pra mim”.
No novo clipe, Elana finaliza a história que começamos a ver em “Eu Sou Uma Bagunça”. Agora, a cantora está novamente deitada em seu quarto e ainda há menções ao manequim que a acompanhou em todos os videoclipes do EP. No entanto, no final, os fãs têm uma surpresa em relação ao seu destino e ao que acontece em sequência.
Tudo isso se comunica com a estratégia da artista de lançar o EP em partes: “O grande objetivo nunca foi contar uma histórinha com início, meio e fim, ou escrever como se fosse um roteirinho bem contado, porque eu acho que o nome do EP já diz tudo: é pra ser uma coisa caótica e organizada ao mesmo tempo”, explica Elana. “Acho que para quem estiver aberto a entender e escutar, de fato, as músicas, e não tentar traduzir ao pé da letra tudo que eu disse, vai ter uma experiência muito maneira, porque foi isso que eu fui pensando. É como se ela começasse e tivesse um pico maior e depois fosse se acalmando e, no final, é como se você encontrasse uma calmaria dentro de toda essa bagunça, esse caos. Era esse meu objetivo, e hoje escutando meu EP acho que alcancei ele”.
Dessa forma, o EP mostra que Elana está certa de sua personalidade e de suas vontades quanto artista e compositora. Agora, ela foca mais no rock, com pitadas de pop, e deixa ainda mais clara a transição que tem conduzido de maneira sutil ao longo de seus lançamentos.
Sobre essa nova fase na carreira, a artista comenta: “Eu aprendi muito e consegui me reconectar com algumas referências com as quais eu não me conectava antes, por estar mais focada no mainstream, que eu não escutava muito antes do início de minha carreira. Aos poucos recuperei esses vínculos musicais antigos, de quando aprendi a tocar violão e porque também comecei a tocar guitarra, por exemplo. Foi a partir daí que surgiram todas as composições do EP. Eu não tinha como fazer de outra forma, estando no momento em que estou na vida e aceitando tão bem o espaço da música em que quero estar. Estou muito decidida em relação a isso, hoje sinto-me plenamente confortável carregando todas as minhas referências”.
E é justamente por ter usado referências e vínculos antigos que Elana diz ter se encontrado não apenas na música, como também na produção de seus videoclipes. “O clipe e as ideias que a gente teve também ficaram muito com a minha cara. Tô super empolgada pra todo mundo ver todos”, diz ela. “E, junto com isso, também posso construir uma identidade visual que acompanhe minhas produções”.
Elana nunca escondeu o sonho de lançar o primeiro EP de sua carreira e agora, no fim de 2021, enfim esse momento chegou, coroando um ano de realizações. “Estou completamente realizada em lançar um trabalho que eu escuto e considero denso, coeso e inteligente. Vendo esse produto final, todo o processo de criação para que ele existisse… fico muito orgulhosa de minha evolução”.
A cantora lembra que permaneceu por alguns dias em estúdio para construir várias faixas simultaneamente, em um processo que também considerou enriquecedor, ao lado de nomes como Léo Ramos e André Dea, artistas que já acompanhava, e de Zeca Leme, produtor do BTG Studio. “Acho que sem eles eu não teria conseguido. Eles me encorajaram, me motivaram a deixar de lado alguns filtros e a pensar no que eu realmente queria para continuar contando essas histórias para as pessoas, fazendo sentido com os outros trabalhos já lançados. Não poderia ser melhor o resultado em que chegamos, juntos”.
Sobre a artista Elana Dara, 21 anos, acompanhada do violão, com uma fusão única de MPB, pop, e R&B desbrava as barreiras do cenário fonográfico com sua voz aveludada. Autodidata, começou aos oito anos, quando comprou seu primeiro violão. Ganhou notoriedade com seus covers na internet e, com pouco mais de um ano de carreira, já possui cerca de 549 mil inscritos e mais de 58 milhões de visualizações em seu canal oficial no YouTube, além de 412 mil seguidores no Instagram e quase 700 mil ouvintes mensais no Spotify.
Elana sempre escreveu poesias, mas transformar as palavras em composições se transformou em uma paixão., E foi com seu primeiro single autoral que esse amor aflorou de vez: intitulada “Muda Tudo” (o clipe da música ultrapassa 985 mil visualizações), a faixa foi o início de sua carreira como cantora profissional. Do cotidiano às histórias dos conhecidos, filmes, séries e até leituras do dia a dia, tudo vira música com Elana. Mais tarde, em 2019, assinou com a Warner Music Brasil, e lançou mais quatro singles, todos em 2020.
A primeira música, “Falei de Você pra Minha Mãe”, lançada em março, foi muito bem recebida pelo público e apresentou a artista para um público ainda maior. Hoje com mais de 8 milhões de plays no Spotify, o clipe também já passa dos 4,4 milhões de views. Já o single “Ninguém dá Certo Cmg”, lançado em junho de 2020, também se tornou outro imenso sucesso, com 7,6 milhões de visualizações e mais de 4,3 milhões no Spotify. Mais tarde, em outubro e dezembro, foram lançadas respectivamente as músicas "Sem Fim", feat com Nilo, como uma grande aposta na diversidade do seu repertório e “Aperte o Play”, parceria com Papatinho, PK e Xamã, que mostra a versatilidade dela como artista.
Elana Dara iniciou 2021 com o lançamento de “Aff..”, que já passa de 2 milhões de views no YouTube e mais de 1,5 milhão de plays no Spotify. Inspirada e com mais maturidade e bagagem musical, a artista recentemente lançou “amor não eh pra mim”, que já passa de 1,5 milhoes de views no YouTube e mais de 1,3 milhões de streams no Spotify.
Nunca desconfie da capacidade de um livro em criar memórias afetivas. Este é o caso de "O Caderno dos Pesadelos", livro de Ricardo Chávez Castañeda, com ilustrações de Israel Barrón, lançado no Brasil em uma edição caprichada e em capa dura pela editora SESI-SP. Um livro que traz uma série de questionamentos e, se o leitor estiver aberto ao novo, promove encontros inimagináveis.
A partir de quantos pesadelos se faz um grande livro? Se você pensar em "O Caderno dos Pesadelos", 15 contos, acompanhados de ilustrações que são verdadeiras obras de arte, são o suficiente. O livro chega para preencher uma lacuna: a maneira poética de fazer com que as crianças lidem com o medo e o transformem em algo positivo. Será tarefa fácil para o público infantil? Além disso... "O Caderno dos Pesadelos"é realmente um livro para crianças?
A analisar pelo cuidado na escolha do tradutor - o talentosíssimo André Caramuru Aubert, autor de vários livros e colaborador do jornal literário Rascunho - é possível acreditar que "O Caderno dos Pesadelos"ultrapassa a linha tênue de ser algo voltado para pessoas de uma só faixa etária - mas, sim, é para crianças (desde que elas tenham todas as idades).
É para a criança interna de todos, para aquelas que ficaram abandonadas para alguém poder viver a vida adulta, e é para aqueleas que podem encontrar neste livro um abrigo para voltar e ficar confortável nele. "O Caderno dos Pesadelos" é um livro para conectar os adultos com as crianças que foram um dia, e também com as crianças que têm em casa. Então, por que não lerem juntos para, quem sabe, sentirem medo no plural e se protegerem?
Lidos em sequência, os 15 contos da obra, que contém meninos de vidro, cães gigantes, ladrões de crianças, pode até ter sido pensado para ser um apanhado de pesadelos aterrorizantes, mas também é um ciclo incessante de imagens e construções de frases e textos poéticos que resultam em duas coisas: encarar o medo e superá-lo. Entre os melhores livros do ano, para aqueles que não têm medo. Você pode comprar "O Caderno dos Pesadelos", de Ricardo Chávez Castañeda, neste link.
Livro é um dos 100 livros mais notáveis de 2021, segundo o jornal The New York Times. Saiba o porquê.
"Destransição, Baby", de Torrey Peters, lançado no Brasil pela Tordesilhas Livros, entrou na lista dos 100 livros mais notáveis de 2021 do jornal The New York Times. Com a obra, a autora também concorreu ao Women's Prize em ficção e se tornou a primeira mulher trans indicada na categoria.
Ao explorar o que acontece com os ideais sobre família, maternidade e amor quando pessoas trans são colocadas no centro de uma narrativa, o romance abre discussões acerca de temas como aborto, transição e destransição de gênero, divórcio, monogamia, parentalidade e papéis de gênero. Estas questões são apresentadas em uma narrativa potente que trata de forma destemida e original tabus que envolvem gênero, sexo e relacionamentos.
A história do livro gira em torno de um casal. Reese, que tinha quase tudo o que sempre desejou: uma relação estável com Amy, um apartamento em Nova York, um trabalho que ela não odiava. Tinha conquistado o que gerações anteriores de mulheres trans apenas sonharam: uma vida mundana, banal e confortável. A única falta que sentia era de uma criança. Porém sua namorada, Amy, destransicionou de gênero e tornou-se Ames, fazendo tudo desmoronar. Agora Reese está em um ciclo autodestrutivo: para evitar a solidão, dorme com homens casados.
Ames também não está feliz. Ele pensou que a vida ficaria mais fácil ao destransicionar e viver como homem novamente, entretanto, essa decisão custou seu relacionamento com Reese – o que significou perder sua única família. Apesar de a relação amorosa ter acabado, ele busca um caminho de volta para ela. Quando sua chefe e amante, Katrina, revela que está grávida dele – e que não tem certeza se quer o bebê –, Ames se pergunta se não seria essa a chance pela qual ele estava esperando. Poderiam os três formar uma família não tradicional e criar o bebê juntos?
Torrey dirige uma moto rosa e divide seu tempo entre o Brooklyn e um chalé isolado em Vermont. Nos últimos anos, Torrey tem feito parte de um movimento literário de pessoas trans que compartilham seus trabalhos entre si sem barreiras. Você pode comprar "Destransição, Baby", de Torrey Peters, neste link.
Expoente da literatura brasileira na televisão, o ator Rodrigo Lombardi fala sobre o personagem do seriado "Passaporte Para Liberdade". Foto: Jayme Monjardim
Parece improvável que em meio ao cenário de caos da Alemanha nazista alguém fosse capaz de encontrar o amor da sua vida. Mas o coração não escolhe hora nem lugar. É nas ruas da Hamburgo do final de 1930, com constantes ataques a judeus pelas esquinas, que o romance entre Aracy de Carvalho (Sophie Charlotte) e João Guimarães Rosa (Rodrigo Lombardi) começa a tomar forma – e o senso de justiça é o maior elo que o casal poderia ter. Criada por Mario Teixeira e com direção artística de Jayme Monjardim, "Passaporte Para Liberdade" estreia na TV Globo a partir da próxima segunda, dia 20 de dezembro, após o "The Voice Brasil", em oito capítulos.
Ao tomar conhecimento do esquema de Aracy, o cônsul-adjunto recém-chegado em Hamburgo fica na dúvida se aquilo é realmente o justo a ser feito, mas bastam poucos dias caminhando pela cidade para entender que, para muitos, os vistos para o Brasil são a única chance de sobreviver. João começa, então, a apoiar o plano da brasileira por quem está apaixonado. E, a cada visto assinado, a cada vida salva, o amor só cresce. Nesta entrevista, Rodrigo Lombardi, ator que interpreta João Guimarães Rosa, fala sobre o que o público pode esperar do seriado.
Como você define o João Guimarães Rosa? Rodrigo Lombardi - Na verdade, pouco se sabe sobre João Guimarães Rosa. Temos apenas alguns vídeos com fragmentos de entrevistas. Achei que ficaria caricato me basear no que vi para construir um personagem, era muito pouco. Me baseei, então, em suas atitudes e criei um João que amparasse Aracy. Essa sim era sua função na trama.
E a minissérie "Passaporte para Liberdade"? Rodrigo Lombardi - "Passaporte para Liberdade" é sobre uma mulher forte, que se doou, privando-se dos prazeres pessoais em prol da humanidade.
A produção passou por um período de hiato com a pandemia e precisou passar por adaptações. Quais foram os maiores desafios? Rodrigo Lombardi - Com a pandemia, João foi o personagem que ficou em mim por mais tempo. Foram oito episódios e mais de um ano estudando diariamente. O grande desafio disso tudo foi conseguir voltar ao set na mesma temperatura e realizar o trabalho no mesmo ritmo em que paramos. Conseguimos. E ainda mais estudados, o que foi ótimo para todos. Guardei os óculos de João. Sempre pego algo de meus personagens, mas também tento emprestar algo meu, levar um pouco de mim para ele.
Quais foram os desafios de gravar uma minissérie totalmente em inglês? Rodrigo Lombardi - A parceria com a Sony veio num ótimo momento, em que as produções estão espalhadas pelo mundo, sem qualquer tipo de barreira. Hoje podemos assistir a uma produção espanhola falada em inglês, um filme italiano falado em alemão ou uma produção brasileira sobre uma história que se passa na Alemanha, falada em inglês. Abriu-se uma porta, e acredito que faremos novas produções em breve. Foi meu primeiro trabalho em inglês. Já havia feito algumas locuções, mas nunca algo tão grande. Foi estranho no começo, fiquei inseguro, mas tivemos uma coach incrível, Barbara Harrington.
"Passaporte Para Liberdade" é a primeira produção da Globo em parceria com a Sony Pictures Televison. A minissérie tem criação de Mario Teixeira, foi escrita por Mario Teixeira e Rachel Anthony, com direção artística de Jayme Monjardim, direção de Seani Soares e produção de Samantha Santos, Mariana Pinheiro e Fabiana Moreno. A produção executiva é de Silvio de Abreu, Monica Albuquerque, Elisabetta Zenatti e Rachel Anthony.
Netflix promete uma série documental emocionante sobre a história do craque brasileiro.
Neymar Jr., um dos maiores craques de futebol da atualidade vai entrar em campo na Netflix a partir de 25 de janeiro de 2022. A nova série documental "Neymar: O Caos Perfeito" mergulha nos bastidores da vida de um dos atletas mais famosos e bem pagos do mundo, que acumula tanto títulos quanto controvérsias.
Com três episódios de 50 a 60 minutos cada, a produção apresenta um lado ainda pouco conhecido de Neymar Jr., sem fugir das controvérsias. A obra resgata parte da história do jogador e acompanha sua ascensão à fama no Santos, seus dias de glória no FC Barcelona e a montanha-russa com a Seleção Brasileira e o Paris Saint Germain.
Também revela a máquina de marketing por trás de Neymar Jr., comandada por seu pai, Neymar da Silva Santos, mais conhecido como Neymar Pai. Repleta de estrelas, há ainda depoimentos dos jogadores David Beckham, Lionel Messi, Kylian Mbappé, Daniel Alves e Thiago Silva e dos atletas Gabriel Medina e Bruninho, entre outras lendas, que avaliam o lugar de Neymar na história do esporte.
"Neymar: O Caos Perfeito" é dirigida por David Charles Rodrigues e tem como produtores-executivos LeBron James e Maverick Carter, por meio de sua marca de empoderamento esportivo vencedora do Emmy, UNINTERRUPTED. Devin Johnson, Daniel Sillman, Jamal Henderson, Philip Byron, Ross M. Dinerstein, Ross Girard e Angus Wall também atuam como produtores executivos.
Sobre a Netflix: A Netflix é o principal serviço de entretenimento por streaming do mundo. São 214 milhões de assinaturas pagas em mais de 190 países com acesso a séries, documentários e filmes de diversos gêneros e idiomas, além de jogos para celulares e tablets. Quem assina a Netflix pode assistir a quantos filmes e séries quiser, quando e onde quiser, em praticamente qualquer tela com conexão à internet. Assinantes podem assistir, pausar e voltar a assistir a um título sem comerciais e sem compromisso.
Sobre a UNINTERRUPTED: UNINTERRUPTED é uma produtora e movimento colaborativo criativo de capacitação de atletas, experiências e produtos ganhadora do Emmy de esportes, e que faz parte da The SpringHill Company, um conglomerado de mídia liderada por LeBron James e Maverick Carter com a missão de desenvolver a grandeza de cada indivíduo. Os conteúdos originais UNINTERRUPTED, incluindo The Shop: UNINTERRUPTED, Kneading Dough e More Than An Athlete, estão impactando e inspirando diálogos importantes para além dos esportes e entretenimento.
Cantor volta ao programa após 25 anos, nesta segunda-feira, dia 20 de dezembro, para falar sobre cultura, política e outros temas. Foto: Nathalie Bohm.
O especial de Natal do "Roda Viva" terá um convidado ilustre, o cantor e compositor Caetano Veloso, que volta ao programa depois de 25 anos. Esta é segunda vez do artista no jornalístico da TV Cultura. A primeira foi em 1996, quando a política, economia, cultura e moda eram bem diferentes dos tempos atuais. A entrevista inédita irá ao ar na próxima segunda-feira, dia 20 de dezembro, com mediação de Vera Magalhães, na TV Cultura, site da emissora, Twitter, Facebook, YouTube e LinkedIn.
Caetano Veloso acaba de lançar um novo álbum, "Meu Coco", com 12 músicas inéditas, gravado com a participação de músicos como o ritmistaMarcelo Costa, o acordeonista Mestrinho e o multi-instrumentista Vinicius Cantuária, que tocou durante longo tempo como integrante da Banda da Terra. É o primeiro disco com repertório inédito do artista, desde 2012, quando lançou "Abraçaço".
A bancada de entrevistadores será formada por Adriana Couto, jornalista e apresentadora do programa "Metrópolis" da TV Cultura e do programa "Nova Manhã", da Rádio Nova Brasil FM; Mariliz Pereira Jorge - colunista do jornal Folha de S.Paulo e colunista e apresentadora do Mynews; Maria Fortuna - repórter de Cultura do jornal O Globo; Luiz Antonio Simas, professor e escritor; Leonardo Lichote, jornalista; e Ademir Correa, diretor de conteúdo da Rolling Stone Brasil.
Música faz parte do projeto audiovisual “Israel & Rodolffo Ao Vivo em Brasília”, gravado em outubro pela dupla sertaneja.
A espera finalmente acabou! Depois de muita ansiedade e inúmeros pedidos, já está disponível em todas as plataformas de áudio a parceria inédita de Israel & Rodolffo e Juliette Freire. A envolvente “Sobre” é uma mistura de sertanejo e forró, ritmo que embala a vida e as raízes dos artistas - ouça aqui.
A melodia doce, sem deixar de ser animada o suficiente para dançar juntinho, tem tudo para embalar os corações apaixonados. O videoclipe, extraído da íntegra do audiovisual, já pode ser assistido. “Recebemos essa música quando estávamos selecionando o repertório deste DVD e confesso que a ‘Sobre’ nos chamou muita atenção, ao mesmo tempo que saía fora dos padrões das músicas que tem feito sucesso atualmente. Mas, como sempre gostamos de 'sair dos padrões', fizemos a guia e um pré-arranjo dela. Quando ouvimos novamente, pensamos na possibilidade de trazer uma participação especial pra essa música e foi então que surgiu o nome da Juliette”, afirma Israel Ribeiro.
“Com a guia pronta da música, entramos em contato com ela, mandamos a música e, caso ela aceitasse participar, daí sim gravaríamos de fato a ‘Sobre’”, completa Rodolffo Matthaus. “A canção é um baião, ritmo popular no nordeste do Brasil, e era perfeita para essa união entre Israel & Rodolffo e Juliette. Quando ouvimos ela cantando pela primeira vez, era tudo o que imaginávamos para a parceria. Ela canta super bonito, o vídeo ficou lindo de ver e estamos superfelizes. Se Deus quiser, ‘Sobre’ vai ter uma repercussão a altura do que ela merece”, finaliza o ex-participante do "Big Brother Brasil".
A amizade entre Rodolffo e Juliette, que começou no "Big Brother Brasil", se mantém fora da casa e se estendeu também ao parceiro Israel. O carinho mútuo fez com que ela aceitasse de prontidão o convite para participar de um DVD - pela primeira vez. “‘Sobre’ é uma canção linda que fala de perdão, amor e muitas possibilidades. Eu achei a coisa mais linda e tenho certeza de que vocês também vão gostar. Então, escutem muito!”, afirma a campeã da 21ª edição do "Big Brother Brasil".
"Israel & Rodolffo Ao Vivo em Brasília" Depois de conquistarem o Brasil e o mundo com o hit “Batom de Cereja” e atingirem marcas jamais imaginadas na carreira, chegou a hora de escrever um novo capítulo na história de Israel & Rodolffo. Os cantores escolheram a capital nacional como destino da gravação do novo projeto “Israel & Rodolffo Ao Vivo em Brasília”. O registro do audiovisual aconteceu na tarde de 3 de outubro, respeitando todos os protocolos de segurança contra a covid-19.
A gravação aconteceu na Casa Maaya, um complexo de entretenimento às margens do Lago Paranoá. E para abrilhantar ainda mais o projeto, Israel & Rodolffo contaram com participações especiais -- e inéditas - de estrelas como Juliette Freire, participando pela primeira vez de uma gravação de DVD, a dupla Maiara & Maraisa, o cantor Kevinho e o duo pop LT.
As canções totalizam 18 inéditas e duas delas tem Rodolffo como um dos compositores, que confessa: “Ouvimos umas cinco mil músicas, até chegarmos ao ponto de não conseguirmos ouvir mais nada. Foram três meses de audições praticamente 24hs por dia, ficamos bem exaustos”. Israel completa o parceiro: “Gravamos 50 guias e dessas, escolhemos as 18 que estão no repertório. E não conseguiríamos isso sem a supervisão do Moisés, nosso produtor musical, do Juarez e do Byça, nossos empresários, e do Guilherme, do nosso escritório Noix Music. Eles trouxeram grandes músicas para nós”.
Um time de peso assina o projeto junto à dupla e a Noix Music: Direção Executiva de Juarez Dias e Rodrigo Byça; Produção Geral de Marcos Aurélio Tobias; Direção Geral e de Cenografia é da UNIC Film; Direção de Vídeo de Fernando Trevisan (Catatau); Direção de Fotografia de Carlinhos Nogueira; e Direção Musical de Moisés Rufino.
"Sobre" - Israel & Rodolffo, Juliette Freire
Letra ( Elcio Di Carvalho/ Diego Silveira / Junior Pepato / Rafa Borges / Hugo Henrique)
Oi, é sobre o mesmo assunto O mesmo interesse É sobre você
Oi, vim falar de vontade De possibilidade É sobre saudade
É sobre brigar É sobre orgulho Faz a paz no tumultuo
E separa quem tinha que tá junto É sobre a nossa volta Você sobre mim, nós dois sobre a cama
É sobre amor de sobra Sobre perdoar e nunca mais Ir embora
