sábado, 14 de janeiro de 2023

.: "Avatar: O Caminho da Água": conheça alguns termos comuns do povo Na'vi


Aproveitando o sucesso da exibição de "Avatar: O Caminho da Água" nos cinemas, que tal aprender alguns termos de linguagem do povo Na’Vi? Aproveitando o buzz do novo filme de James Cameron, preparamos um glossário para os fãs que desejam conhecer um pouco da linguagem dos nativos da produção.

Aprender uma nova linguagem pode ser uma tarefa bastante complicada. Ainda mais quando esta linguagem foi inventada pelo linguista Paul Frommer especialmente para a franquia "Avatar". Aproveitando que o novo filme “Avatar: O Caminho da Água” já está disponível nos cinemas de todo o país, confira abaixo algumas palavras que compõe o glossário de língua do povo Na’vi e que podem ser ouvidas durante o filme.

Na sequência de "Avatar" (2009), após formar uma família, Jake Sully e Ney'tiri fazem de tudo para ficarem juntos. No entanto, eles devem sair de casa e explorar as regiões de Pandora quando uma antiga ameaça ressurge, e Jake deve travar uma guerra difícil contra os humanos.

Os críticos de cinema do portal Resenhando.com assistem as estreias dos filmes no Cineflix Santos, que fica Miramar Shopping, à rua Euclides da Cunha, 21, Gonzaga, em Santos, no litoral de São Paulo. Confira os dias, horários e sinopses dos filmes para você ficar por dentro de tudo o que acontece no mundo do cinema. Programação do Cineflix em outras localidades neste link ou no app Cineflix.


Glossário “Avatar: O Caminho da Água”

A
‘akra: solo fértil
atan: luz, claridade
‘ampi v: tocar


E
emrey:
sobreviver
eyktan: líder
‘efu: sentir


F
fahew:
cheiro
fewi: perseguir
fmanw: novidades


H
hufwe n:
vento
ha'ngiram: ontem à tarde
hangham: rir


I
iráyo:
obrigado
ioang: animal
Iknimaya: se refere à Escada para o Céu (o rito de passagem dos jovens Na’vi)


K
kaltxì:
olá
kilvan: rio
kawnglan: mau, malvado, com mau coração


L
lehrrap:
perigoso
latsi: acompanhar alguém, manter-se junto a alguém
leyewla: desapontante, decepcionante


M
menari:
olhos
mefo: eles
meyam: abraçar


N
nga:
você
na’ring: floresta
nari si: tomar cuidado, prestar atenção


O
ontu:
nariz
oìsss: “Ei!” usado para indicar raiva “Cuidado!”
omum: saber


P
pähem:
chegar
pamtseo: música
payoang: peixe


R
rey:
viver
ram: montanha
rey’eng: o equilíbrio da vida


S
sempul:
pai
skowng: idiota
sa’nok: mãe


T
tsam:
guerra
tukru-l: lança
txe’lan: coração


.: Jane Duboc e Renato Borghetti em show transmitido para todo o Brasil


Um dos shows mais esperados da 18ª edição do Festival Internacional FEMUSC, intitulado “Tenho Sede”, acontece neste sábado, dia 14 de janeiro, com transmissão ao vivo para todo o Brasil. O show terá as presenças de Jane Duboc e Renato Borghetti. Com canções de Gonzaguinha, Dominguinhos, Dorival Caymmi e Tom Jobim, apresentação transmitida ao vivo pelo YouTube, fala sobre a importância da preservação da água, dos rios e mares. Foto: divulgação


Um dos shows da MPB mais esperados da 18ª edição do Festival Internacional FEMUSC, intitulado “Tenho Sede”, acontece neste sábado, dia 14 de janeiro, às 20h30, no Teatro SCAR, em Santa Catarina, com transmissão ao vivo para todo o Brasil. Com as presenças de Jane Duboc, Renato Borghetti e alunos da MPB, o encontro traz  canções de Gonzaguinha, Dominguinhos, Dorival Caymmi e Tom Jobim. Em comum, todas as canções vão falar sobre a água, esse recurso natural tão importante que precisa ser preservado, pois, de acordo com a Organização das Nações Unidas (ONU), a falta de água pode afetar 5 bilhões de pessoas até 2050. 

“Eu escolhi o tema água no show 'Tenho sede' porque desde muito cedo me preocupo com a preservação da água do planeta, o show contará com músicas sobre nossos rios, nosso mar e as chuvas. Estamos poluindo demais nossas águas e iremos usar a música para falar sobre isso”, diz Jane Duboc. 


Homenagem as águas do Rio Amazonas
Entre as músicas presentes no show, o público poderá conferir a clássica “Água de Beber”, de Tom Jobim, acompanhada por Renato Borghetti”; além de “Tenho Sede”, de Dominguinhos, com letra de Anastácia e arranjos de Jane Duboc e “Correnteza”, de Tom Jobim. “Fui a primeira pessoa a gravar 'Correnteza', de Tom Jobim, com arranjos de Luis Eça e produção do Rildo da Hora. Mas por incrível que pareça, essa gravação nunca foi divulgada”, revela a cantora.

Duboc também fará uma homenagem as águas do Rio Amazonas e cantará a música “Indauê Tupã”, de Paulo André e Ruy Barata, que fala sobre as canoas do rio que atravessam a Floresta Amazônica, que abriga a maior biodiversidade do mundo. 

Além de Jane Duboc (canto e expressão), se apresentam os músicos/professores Renato Borghetti (canto e Expressão Corporal), Marinho Andreotti (baixo elétrico e acústico), Ramon Montagner (bateria e percussão), Dino Barioni (Guitarra e cordas dedilhadas), Marcelo Ghelfi (piano e teclados), Daniela Spielmann (saxofones e flauta). 


30 álbuns gravados
Pela segunda vez como professora do curso de MPB do FEMUSC, Jane Duboc se entusiasma ao falar do curso.  “Participar deste Festival Internacional de Música de Santa Catarina é uma benção, uma festa, o maestro Alex Klein, idealizador do Festival, é uma pessoa que apoia os diferentes estilos musicais. O FEMUSC traz essa mistura do erudito com o popular, do jovem com o mais velho, todo mundo junto, vem gente da Ucrânia, da Rússia, do Canadá da Itália, do Paraguai, da França, de tudo quanto é lugar do Brasil, e a gente se mistura e faz música, é uma festa. A música é amor puro e esse amor inunda e é disso que a gente quer se inundar”, finaliza Duboc. 

A artista conta com 30 álbuns na carreira e diversos prêmios, entre eles Prêmio Sharp de Melhor Cantora Canção Popular (1991). E toda sua experiência ela divide com os alunos que estarão no palco durante a 18 ª edição do Festival Internacional FEMUSC.  


Maior Festival-Escola da América Latina
O FEMUSC 2023 é realizado de 8 a 28 de janeiro, em Jaraguá do Sul, SC. 900 músicos e estudantes do Brasil e de outros 32 países participam do Festival e realizam aproximadamente 200 apresentações em diversos pontos da cidade. 

Idealizado pelo maestro Alex Klein, o Festival traz músicos renomados como Simon Bernardini, membro da Orquestra Filarmônica de Berlim; a violinista Débora Wanderley, a cantora Jane Duboc, o sanfoneiro gaúcho Renato Borghetti, entre outros. A programação traz concertos formais, músicas de câmara, orquestras sinfônicas, shows de música popular e três óperas, montadas exclusivamente para o festival.

As atrações principais serão  transmitidas ao vivo, em alta definição e ficam disponíveis no canal do YouTube do Festival Internacional de Música de Santa Cataria, o Femusc: https://www.youtube.com/user/institutofemusc.


Serviço:
18ª edição do FEMUSC
Dia 14 de janeiro, às 20h30 -Show Tenho Sede
Transmissão ao vivo: https://www.youtube.com/user/institutofemusc
Festival :
De 8 a 28 de janeiro de 2023
Local: Auditório do Centro Cultural SCAR, Jaraguá do Sul, SC e diversos espaços da cidade.


sexta-feira, 13 de janeiro de 2023

.: “Poliana Moça”, do SBT: resumos dos capítulos 216 ao 220

“Poliana Moça”

Resumos dos capítulos 216 ao 220 (16.01 a 20.01)

João e Poliana (Foto: Divulgação/SBT)


Capítulo 216, segunda-feira, 16 de janeiro

Celeste procura Tânia e pede ajuda para encontrar outra casa para morar (Foto: Divulgação/SBT)


Na mansão, Otto revela ao LUC1 (Pinóquio) que o androide não vai ser desligado, mas apenas com uma condição: contar tudo que sabe e viveu durante suas aventuras. João convida Poliana para o baile dançante do CLL. Celeste procura Tânia e pede ajuda para encontrar outra casa para morar. André derruba suco na Celeste e a jovem faz escândalo na padaria. Otto avisa Pinóquio que deseja acessar sua memória interna para obter as lembranças e imagens dos bandidos, mas antes, ele precisa ser desligado; Pinóquio fica confuso e desconfiado. Os amigos do Benício ficam preocupados com o bullying que o garoto está sofrendo por conta do visual. Ruth diz a Helô que quem fez a pintura na parede da escola foi o LUC1. Otto conta ao Pinóquio a história de como ele foi criado. Otto nota que as memórias do Pinóquio estão criptografadas e protegidas por uma senha. Tânia descobre que Roger encontrou Luca e intimida o vilão; ele disfarça alegando que foi até a ‘Luc4Tech’ para cobrar o garoto.


Capítulo 217, terça-feira, 17 de janeiro

Roger encontra Luca para falar da Tânia (Divulgação/SBT)


Em conversa com seu capanga, Tânia afirma que vai pedir ajuda para Celeste vigiar Luca. Sérgio e Joana saem para outro encontro. Tânia decide revelar para Celeste que é a Cobra. Tânia alega que tudo que faz na comunidade é para o bem da população. Celeste fica mais decepcionada pela mãe mentir e esconder o segredo, do que ela ser a Cobra. Glória, Luísa e Poliana se deparam com Otto escondendo Pinóquio. Poliana diz para Otto que não era justo desligar o androide. Através da janela da casa de Dona Branca, André e Raquel olham a discussão de Tânia com Celeste na rua. André e Raquel decidem separar a briga e ajudar Celeste. Poliana fala para Otto que Pinóquio é um irmão que nunca teve. Benício tem pesadelos durante a noite e sonha com bullying. Luca e Roger se encontram na mata, Luca diz para o vilão que a Celeste pode ser uma espiã dentro da ‘Luc4Tech’. Roger confirma para Luca que a Tânia está de olho neles. 


Capítulo 218, quarta-feira, 18 de janeiro

Luísa fica triste que Otto e Poliana não vão mais morar com ela (Divulgação/SBT)


Luísa não gosta da existência do androide; Antônio fala para Luísa que o Pinóquio é simpático e deixa a casa mais alegre. Kessya e Song discutem por espaço na sala de dança. Eugênia fica preocupada com o paradeiro da mãe biológica dos filhos. Tânia aborda Celeste na rua e diz que ficou preocupada com a relação delas. Celeste faz Tânia prometer não mentir nunca mais. Tânia promete, mas declara que Celeste precisa estar preparada para saber toda verdade que ela faz como Cobra. Otto conta para Luísa que ele e Poliana vão voltar para casa; Luísa fica triste. Pedro convida Yuna para o baile, ela foge. Waldisney e Violeta vigiam Poliana na escola. Tânia ajuda o CLL com doação de um valor altíssimo. Eugênia e Gleyce agradecem Tânia, mas Dona Branca diz que é dinheiro sujo. Luísa se sente acolhida com a presença de Otto e Poliana e deseja que eles continuem morando em sua residência. Pedro questiona Yuna o motivo dela fugir quando ele a convidou para o baile; ela disse que ficou com vergonha, mas aceita o convite. Chloe fica chateada pelo irmão convidar sua amiguinha para o baile. Waldisney e Violeta comentam com Roger que Pinóquio está na casa da tia de Poliana. Escondido, Luca escuta Brenda falar para Raquel que Otto tem um projeto novo e que Jefferson será seu novo funcionário.


Capítulo 219, quinta-feira, 19 de janeiro



Celeste ganha carro da mãe (Divulgação/SBT)


Em diálogo com seu papai, Chloe fala que ficou triste pelo irmão chamar Yuna para o baile e que agora não tem par. Luigi pergunta ao irmão Mario se ele já tem par; ele diz que queria chamar a Lorena, mas tem vergonha em levar um fora. Poliana comenta com João que Marcelo foi o grande amor da vida da tia Luísa, mas que ela poderia ser feliz com o Otto. Ao pai, Poliana diz que aceita voltar para casa se ele for o par da tia Luísa no baile. Otto afirma a Sara que mudou de ideia e anuncia que vai passar mais uns dias na casa da Luísa. Celeste fala para Formiga que mudou de opinião e quer ir com ele ao baile, Formiga revela que agora quem não quer é ele. Roger obriga Waldisney e Violeta a invadirem a casa de Luísa para verificar se Pinóquio de fato está lá. Tânia conta para Celeste que os funcionários estão tramando para ela, mas que vai deixar os vilões buscarem LUC1 para depois roubá-lo Tânia solicita à Celeste para ficar na cola do Luca. Celeste pergunta se Tânia revelou ser a Cobra para pedir que ela fique de olho no Luca. Cobra afirma que um dia Celeste vai assumir seu posto e presenteia a filha com um carro luxuoso. Tânia pede novamente para Celeste vigiar Luca e a filha confirma o desejo da mãe. Mario finalmente convida Lorena para o baile.


Capítulo 220, sexta-feira, 20 de janeiro



Tânia vai até o baile do CLL (Divulgação/SBT)


Poliana bola um plano para Luísa e Otto irem juntos ao baile. No dia do evento, Waldisney e Violeta invadem a casa de Luísa. Tânia pede para o capanga observar Waldisney e Violeta e recuperar o Pinóquio assim que eles colocarem as mãos. Pela doação significativa ao CLL, Tânia será homenageada no baile. Poliana fica assustada e sem ar quando vê Tânia. Otto fala com Tânia e eles se encaram; ela pede para Otto cuidar bem da menina. Para desbloquear a segurança digital, Waldisney corta o fio da caixa de circuito elétrico na casa de Luísa. Pinóquio liga novamente. Mesmo com a presença de Tânia,  Poliana decide ficar no baile. Pinóquio prepara armadilhas para Waldisney e Violeta. Roger vai até a festa do CLL para vigiar tudo e a todos.


Sábado, 21 de janeiro

Resumo dos capítulos da semana


A novela “Poliana Moça” vai ao ar de segunda a sábado, às 20h30, no SBT


.: Lenda da música: Jeff Beck, um gigante da guitarra sai de cena


Por Luiz Gomes Otero, jornalista e crítico cultural.

Impossível dimensionar a perda de um nome como Jeff Beck, considerado um dos maiores músicos de todos os tempos, que faleceu no último dia 10 aos 78 anos. Quem conhece sua obra em carreira solo sabe bem que a sua principal qualidade era a fusão de estilos musicais, basicamente o jazz e o rock. Ele conseguia traduzir em emoção os acordes e solos de sua fender stratocaster.

Sua carreira começou na Inglaterra nos anos 60, mais precisamente na banda Yardbirds. Ele sucedeu ninguém menos do que Eric Clapton no grupo e chegaria a tocar junto com Jimmy Page nesta mesma banda, antes de partir para uma promissora carreira solo. Page fundaria mais tarde o Led Zeppelin.

Ainda no final dos anos 60, fundou o Jeff Beck Group com Rod Stewart no vocal e Ron Wood no baixo. Com essa formação gravou dois discos antológicos e por muito pouco não se tornou atração no Festival de Woodstock.

Nos anos 70 fundou um power trio com os músicos Tim Bogert (baixo) e Carmine Appice (bateria) e sua discografia solo ganhou novas dimensões com álbuns do naipe de "Blow By Blow" e "Wired", que sintetizavam de forma brilhante a sua proposta de fusão de estilos musicais. Faixas como "Cause We've Ended As Lovers" (composta por Stevie Wonder para ele), "Blue Wind" e "Scatterbrain" mostravam a sua genialidade por meio de solos e arranjos primorosos. Solos esse aliás difíceis de serem reproduzidos por outros músicos

Os trabalhos nos anos 80 e 90 soavam mais próximos de hits radiofônicos, como a regravação de "People Get Ready" com vocal de Rod Stewart. Nesse período ocorreram inúmeras participações especiais em discos de artistas como por exemplo, Mick Jagger. Seu trabalho mais recente foi o álbum “18”, em parceria com o ator Johnny Depp, um trabalho com uma série de covers e algumas canções inéditas.

Tinha o dom de descobrir cantoras que acabavam se integrando ao seu estilo. Imelda May, Beth Hart e mais recentemente Rosie Bones fizeram trabalhos marcantes ao seu lado. E ao contrário de muitos guitarristas, ele preferia não usar palhetas para tocar seu instrumento. Não por acaso foi apontado como o 5º melhor guitarrista de todos os tempos pela revista Rolling Stone. E foi indicado duas vezes ao Hall of Fame do Rock, sendo uma como integrante dos Yardbirds e outra pela sua carreira solo.

Ao sair de cena, Jeff Beck deixou um legado cuja importância está ligada com a própria essência do rock como estilo musical. Ele continuará sendo sempre uma referência para músicos iniciantes ou para amantes da música instrumental.

"Cause We've Ended As Lovers"

 "Going Down"

 "Beck´s Bolero"

.: Sucesso de público, peça "O Vendedor de Sonhos" reestreia no Teatro Gazeta


Reestreia no dia 14 de janeiro no Teatro Gazeta o espetáculo "O Vendedor de Sonhos" uma adaptação do best-seller de mesmo nome para os palcos feita pelo próprio autor Augusto Cury. O elenco é formado por Milton Levy, Mateus Carrieri, Adriano Merlini, Fernanda Mariano, Pedro Casali e Guilherme Carrasco.  

A trama conta a história do personagem Júlio César (Mateus Carrieri), que tenta o suicídio e é impedido de cometer o ato por intermédio de um mendigo, o Mestre (Milton Levy), que lhe vende uma vírgula, para que continue a escrever a sua história. Juntos, convidam Bartolomeu (Adriano Merlini), um bêbado boa-praça para a missão de vender sonhos e despertar a sociedade doente. Mas a revelação de um passado conflituoso do Mestre pode destroçar a grande missão do Vendedor de Sonhos. 

O livro "O Vendedor de Sonhos" já foi traduzido para mais de 60 idiomas e também virou filme - e é a primeira obra de Augusto Cury (o psiquiatra mais lido no mundo atualmente) a receber uma adaptação para o teatro. “Ver os atores interpretando no palco os personagens que eu construí nas mais diversas situações estressantes em que eles passaram, levando o espectador a fazer uma viagem para dentro de si mesmo para encontrar o mais importante endereço que poucos encontram, o endereço em sua própria mente, é de fato um grande prazer”, conta Cury. 


Do livro para o teatro
A ideia de transformar o livro “O Vendedor de Sonhos” para o teatro nasceu durante a realização das palestras de Augusto Cury, pela Applaus, com direção de Luciano Cardoso, com mais de 33 anos de experiência nos cenários musical e das artes. “Um dia, após uma palestra, o Augusto me disse que sonhava em ver a obra dele no cinema e me convidou para produzi-la. Eu vinha percebendo que estava em franca expansão a questão de as pessoas discutirem as suas emoções, em especial um tema muito delicado, que é a prevenção ao suicídio, infelizmente algo crescente em nossa sociedade. E sabendo da relação muito próxima de atores e plateia, o que poderia ser positivo para que tocasse as pessoas, como vem ocorrendo pelo Brasil afora e até no exterior, acreditamos. O retorno que todos nós recebemos e o impacto positivo que a obra gera, é realmente muito gratificante”. Você pode comprar o livro "O Vendedor de Sonhos", de Augusto Cury, neste link.


O espetáculo
Baseado no best-seller homônimo de Augusto Cury
. Na trama, o personagem Júlio César tenta o suicídio, e é impedido de cometer o ato final por intermédio de um mendigo, o “Mestre”, que lhe vende uma vírgula, para que continue a escrever a sua história. Juntos, convidam Bartolomeu (Adriano Merlini), um bêbado boa-praça para a missão de vender sonhos e despertar a sociedade doente. A revelação de um passado conflituoso do Mestre pode destroçar a grande missão do Vendedor de Sonhos. 


Ficha técnica: 
Espetáculo "O Vendedor de Sonhos"
Adaptação: Augusto Cury e Luiz Amorim. Roteiro: Augusto Cury. Direção: Guilherme Carrasco. Elenco: Milton Levy, Mateus Carrieri, Adriano Merlini, Fernanda Mariano, Pedro Casali e Guilherme Carrasco. Direção geral de produção: Luciano Cardoso. Produção executiva: Guilherme Carrasco. Técnico de som e luz: Thiago França. Cenário e figurino: Applaus. Coordenação de produção: Mari Feil. Assistente de comunicação: Vanessa Bertotti. Social media: TwoM. Design gráfico: Lucas Peixoto. Gestão tráfego digital: Allysson Domingues. Gerente de projeto: Milena Brey. Copywriter: Debora Venuta. Assessoria de imprensa: Fabio Camara. Assessoria jurídica: SVM Advocacia. Assessoria registro de marcas: Ranzolin - Propriedade Intelectual. Promoção: Dreamsellers. Realização: Applaus. 


Serviço:
Espetáculo "O Vendedor de Sonhos". 
Local: Teatro Gazeta, avenida Paulista 900 – Bela Vista. São Paulo (SP). 700 lugares (Acesso a PCD). 
Datas: dias 14 e 21 de janeiro, e 4 de fevereiro (sábado, às 20h30) e 28 de janeiro (domingo, às 19h).
Ingressos: R$ 100 (sábado) e R$ 90 (domingo). Ingresso social R$ 70 mais 1 kg de alimento (sábado) e R$ 60 mais 1 kg de alimento (domingo).
Informações: (11) 3253 4102.
Vendas pela internet: https://bileto.sympla.com.br/event/70372/d/171978/s/1156945
Duração: 70 minutos.
Classificação: 10 anos. 

.: Norival Rizzo na comédia "O Homem e Sua Próstata", que rompe tabus


“Um serviço de utilidade pública em formato de comédia”, afirma o trecho de uma crítica do New York Post para a montagem americana do texto. Com direção de Fernando Cardoso, espetáculo escrito pelo norte-americano Ed Weinberger retoma a temporada no Teatro MorumbiShopping no dia 13 de janeiro de 2023. Fotos: Rodolfo Rezende

Sucesso nos EUA, no Canadá e na Irlanda, a comédia "O Homem e Sua Próstata", do premiado autor e roteirista Ed Weinberger (vencedor de 9 Emmys e 5 Golden Globes), ganha uma adaptação brasileira com direção de Fernando Cardoso e tradução de Augusto Cesar Ofaié. O espetáculo, estrelado por Norival Rizzo, retoma sua temporada no Teatro Morumbi Shopping entre os dias 13 e 29 de janeiro de 2023. 

O espetáculo é uma produção da Mesa2 Produções Artísticas (Roberto Monteiro e Fernando Cardoso) e Amálgama Entretenimento (Carolina Vianna). Com aval da Sociedade Brasileira de Urologia, a comédia tem a proposta de quebrar tabus a respeito do câncer de próstata e alertar para a importância do exame de toque retal - sobretudo para homens acima de 50 anos. Esse tema é extremamente atual e relevante, uma vez que, segundo dados do Instituto Nacional de Câncer (Inca), este é o segundo tipo de câncer mais comum entre os homens e foi responsável por mais de 68 mil novos casos diagnosticados só em 2018.

“Lidamos com um tema que precisa ser tratado com seriedade, mas estamos partindo para o humor. Acho que o humor atinge as pessoas mais diretamente, porque, se usássemos um tom muito sério e trágico, talvez, algumas pessoas se afastassem e nem quisessem ouvir sobre o assunto. Conheço muita gente que não pode nem ouvir falar a palavra câncer. Queremos que os homens tenham mais acesso à informação sobre a doença e possam cuidar da sua saúde”, comenta o ator Norival Rizzo, que dá vida ao protagonista da peça.

Na trama de "O Homem e Sua Próstata", um casal de turistas brasileiros viaja em um cruzeiro romântico. Quando o navio atraca numa cidade litorânea da Itália, o marido desembarca sozinho para um passeio. Ele acaba se sentido mal, desmaia e é levado às pressas para o hospital mais próximo. Solitário e sem entender italiano, o paciente descobre que sua próstata está muito aumentada e que possui sete pedras em sua bexiga, o que está sobrecarregando seus rins, que estão sob o risco de falência. 

As horas de desespero do pré e do pós-operatório são o tema deste monólogo hilário. Ao rir de si mesmo e revelar seus medos e sentimentos mais privados, o personagem lembra um amigo querido do espectador, ou aquele tio próximo. E, ao dividir sua história íntima, o personagem envolve a todos, homens e mulheres, de qualquer idade.

O texto, de acordo com o tradutor Augusto César Ofaié, é baseado em uma experiência real vivida pelo próprio autor norte-americano. “Tem uma questão muito interessante que é o fato de esse personagem visitar o urologista todos os anos, mas nunca ter feito o exame do toque. Se tudo isso é um tabu para o paciente, também pode ser para os médicos. Acho bem importante termos homens falando para homens sobre a questão da saúde masculina, porque, ao contrário das mulheres, que costumam se cuidar bem mais, nós não fazemos isso e podemos até morrer de câncer por puro preconceito”, reflete.

Já a encenação, segundo o diretor Fernando Cardoso, é muito pautada pelo trabalho com Norival Rizzo, que acumula uma longa e celebrada carreira na TV, no teatro e no cinema. “Ele sabe tudo de teatro, domina totalmente o humor e tem a plateia na mão. Por isso a encenação vai se concentrar e se ancorar no talento dele”, revela.

“Pretendo usar alguns truques para deixar o espetáculo mais dinâmico do que em sua versão original. Quero que o Norival não apenas narre as ações das personagens secundárias, mas que dê vida a elas. Estamos nos inspirando na atmosfera das palestras motivacionais e bate-papos, porque quero que o Norival entre em cena como ele mesmo, como um ator, e vá virando o personagem aos poucos”, antecipa o encenador. 

Além do ator veterano, o monólogo contará com participação especial em vídeo da atriz Tânia Alves. “Ela vai participar em projeções de vídeo como a esposa do personagem principal, já que ele é absurdamente apaixonado por ela e tem medo de não conseguir mais fazer amor com ela. A participação da Tânia vai trazer um pouco mais de poesia e lirismo para a cena”, explica Cardoso.


Sinopse do espetáculo
Um casal de turistas brasileiros está fazendo um cruzeiro romântico pela Itália. Quando o navio atraca em Livorno, o marido desembarca sozinho para um passeio. Ele acaba se sentido mal, desmaia e é levado às pressas para o hospital mais próximo. Só, sem entender italiano e diante de um médico que não entende português e se recusa a falar em inglês, o paciente acaba entendendo que deverá ser submetido a uma cirurgia de emergência. Sua próstata está muito aumentada e há sete pedras em sua bexiga, causando sobrecarga nos rins, que agora estão sob risco iminente de falência. 


Sobre o autor
Ed Weinberger é autor e roteirista e já escreveu para comediantes diversos, como Bob Hope, Richard Pryor e Johnny Carson (em The Tonight Show). Ele começou sua carreira no começo dos anos 60 com Dick Gregory. Escreveu e produziu a premiadíssima "The Mary Tyler Moore Show", além de ter co-criado as séries antológicas Taxi, Dear John e The Cosby Show. 

Foi também criador e produtor executivo das séries Amem, Sparks e The Good News. Entre os prêmios que recebeu, estão três Golden Globe Awards, um Peabody e nove Emmy Awards. Em 2000, Ed Weinberger recebeu o prêmio The Writer’s Guild of America Lifetime Achievement por sua carreira. Em 2017, foi co-autor do livro The Grouchy Historian, publicado pela prestigiosa editora Simon & Schuster. Ed Weinberger é também autor do monólogo Um Homem e Sua Próstata, encenada até 2019 nos Estados Unidos e na Europa pelo legendário Ed Asner. 

Sobre Mesa 2 Produções
A Mesa2 Produções Artísticas é o resultado da parceria entre Roberto Monteiro e João Fernando Cardoso de Sá, que criaram, em 1996, a Monteiro e Sá, reunindo as experiências desses dois profissionais em televisão e teatro. Tudo começou em 2001, quando a Monteiro e Sá ampliou seu leque de atividades e passou também a empresariar e agenciar artistas. Com o crescimento dos trabalhos, a Monteiro e Sá transformou-se em Mesa2, firmando-se com uma produtora que assina sucessos não só no teatro, mas também na área musical. 

Atualmente, no cast de artistas da Mesa2 estão nomes como Aílton Graça, Débora Falabella, Lucinha Lins, Juan Alba, Adriana Lessa, Gorete Milagres, Jandira Martini e Joana Fomm. A empresa também representa jovens talentos como Naruna Costa, Jerônimo Martins, Tales Ordakji, Gabriel Muglia e Fran Ferraretto. Na área musical, administra as carreiras de Virgínia Rosa, Blubell, Tania Alves e Jane Duboc. A Mesa2 Produções já produziu 11 peças de teatro para o público adulto, 5 para o público infantil e 3 musicais, além de shows dos mais variados gêneros. Com um amplo menu de atrações culturais, a produtora tem na diversidade e na qualidade seus pontos fortes. 

Sobre Amálgama Entretenimento
Amálgama Entretenimento é uma produtora dedicada a dar vida a projetos de TV, cinema e teatro, conectando-os a estúdios, exibidores, distribuidores, financiadores e coprodutores de todo o mundo. A empresa foi fundada em 2017 por Carolina Vianna, executiva brasileira com mais de 25 anos de experiência em canais de TV paga e serviços de streaming.

Entre os projetos com envolvimento da Amálgama Entretenimento e de sua empresa-irmã, Team Up Entertainment, sediada em Los Angeles, estão o especial de comédia "Maurício Meirelles - Levando o Caos" (Netflix), a série documental "Mamute - Quanto Maior o Sonho", "Maior a Luta" (BandSports e Paramount+), "Desjuntados" (Amazon Prime Video) e "De Repente, Miss" (filme em parceria com Sony Pictures a ser lançado em 2023).


Ficha técnica
Espetáculo "O Homem e Sua Próstata"
Texto: Ed Weinberger. Direção: Fernando Cardoso. Atuação: Norival Rizzo. Tradução e adaptação: Augusto Cesar Ofaié. Assessoria de Imprensa: Pombo Correio. Co-produção: Mesa2 (Roberto Monteiro e Fernando Cardoso) e Amálgama Entretenimento (Carolina Vianna)

Serviço
Espetáculo "O Homem e Sua Próstata", de Ed Weinberger
Temporada: 13 a 29 de janeiro de 2023. Às sextas e aos sábados, às 20h, e aos domingos, às 19h. Ingressos: R$ 60 (inteira) e R$ 30 (meia-entrada). Venda on-line em https://site.bileto.sympla.com.br/teatromorumbishopping/ Classificação: 16 anos. Duração: 70 minutos. Capacidade: 250 lugares. Cadeiras para obesos: 3 lugares. Espaços para cadeirantes: 5 lugares. Teatro MorumbiShopping - Avenida Roque Petroni Júnior, 1089, Piso G1 -Jardim das Acácias, São Paulo.


.: Lucas Santtana inicia turnê do show “O Paraíso” no Sesc Santos


Nono álbum solo de Lucas Santtana "O Paraíso" une dez canções para modificar nossa maneira de pensar. Foto: Divulgação

Lucas Santtana, cantor, compositor e produtor baiano, apresenta dia 13 de janeiro o primeiro show da turnê “O Paraíso” no Sesc Santos, as 21h, na Comedoria. Disco militante, com toques sonoros gentis e inventivos que misturam música brasileira, jazz e eletrônica. Nono álbum solo de Lucas Santtana "O Paraíso" une dez canções para modificar nossa maneira de pensar. O paraíso já é aqui. Ferido, ele ainda se move, e somos responsáveis por sua sustentabilidade e parte de sua metamorfose constante. 

Há dez anos, Lucas Santtana fez um álbum essencial à discografia daquela que era então chamada de 'a nova geração da música brasileira'. "Sem Nostalgia" (2009), hoje um clássico, abria novos caminhos para a relação, já tão explorada, entre a música feita em nosso país e seu instrumento essencial, o violão. Em 2019 lançou "O Céu É Velho Há Muito Tempo", eleito um dos 25 melhores álbuns brasileiros do de 2019 pela Associação Paulista de Críticos de Arte.

Nas letras do repertório autoral do álbum "O Paraíso", o cantor versa sobre temas atuais, como a crise climática e a consciência ambiental. Uma das músicas do disco, o estilizado xote "Vamos Ficar na Terra", foi apresentada em single lançado em outubro, tendo letra escrita pelo artista com inspiração na notícia de que bilionário investia bilhões de dólares na construção de estação espacial no planeta Marte.


Serviço
Lucas Santtana apresenta o show "O Paraíso"
Local:
Comedoria do Sesc Santos
Sexta-feira, dia 13 de janeiro, às 21h
Ingressos: R$ 9 (credencial plena), R$ 15 (meia-entrada) e R$ 30 (inteira)
Classificação etária: 16 anos
Venda on-line em sescsp.org.br/santos e nas bilheterias do Sesc SP

Orientação para acesso à unidade:
Obrigatório o uso de máscara em lugares fechados

Sesc Santos
Rua Conselheiro Ribas, 136, Aparecida - Santos
(13) 3278-9800
sescsp.org.br/santos

quinta-feira, 12 de janeiro de 2023

.: Cineflix: cinebiografias de Whitney Houston e Steven Spielberg estreiam

Uma poderosa e triunfante celebração da incomparável Whitney Houston. Assim é "I Wanna Dance With Somebody: História de Whitney Houston" ("I Wanna Dance With Somebody"), que estreia no Cineflix Cinemas, em Santos. No elenco, Naomi Ackie, Stanley Tucci, Clarke Peters e outros. 

Outra estreia da semana é a autocinebiografia de Steven Spielberg "Os Famelbans" ("The Famelbans"). Com Michelle Williams, Seth Rogen, Gabriel LaBelle e outros, o filme conta a história do jovem Sammy Fabelman, alterego de Spielberg, que fica apaixonado por filmes depois que seus pais o levam para ver "The Greatest Show on Earth". Armado com uma câmera, Sammy começa a fazer seus próprios filmes em casa, para o deleite da mãe.

Segue em cartaz o drama "Emily", que gira em torno da história de amor da escritora Emily Brontë , a mente por trás de "O Morro dos Ventos Uivantes", um dos maiores clássicos da literatura mundial.. No elenco, Emma Mackey, Oliver Jackson-Cohen, Adrian Dunbar, dirigidos por Frances O'Connor, que também assina o roteiro. A distribuição é da Imagem Filmes. 

Uma boa opção para a garotada nas férias é a surpreendente animação "Gato de Botas 2: O Último Pedido" ("Puss in Boots: The Last Wish"). Com Antonio Banderas, Salma Hayek, Wagner Moura e Harvey Guillen entre os dubladores originais, filme gira em torno da descoberta do Gato de Botas. Apenas uma vida resta ao Gato de Botas, então ele precisa pedir ajuda para uma antiga parceira - que atualmente é sua rival e inimiga mortal, Kitty Pata Mansa - para continuar vivo. 

A aventura "Avatar: O Caminho da Água" ("Avatar: The Way of Water"), sequência do clássico do diretor James Cameron em cópias dubladas e legendadas, continua fazendo sucesso. No elenco, Zoe Saldana, Michelle Yeoh, Sam Worthington vivem as aventuras dos personagens, que devem sair de casa e explorar as regiões de Pandora quando uma antiga ameaça ressurge.

Os críticos de cinema do portal Resenhando.com assistem as estreias dos filmes no Cineflix Santos, que fica Miramar Shopping, à rua Euclides da Cunha, 21, Gonzaga, em Santos, no litoral de São Paulo. Confira os dias, horários e sinopses dos filmes para você ficar por dentro de tudo o que acontece no mundo do cinema. Programação do Cineflix em outras localidades neste link ou no app Cineflix.

Estreias da semana no Cineflix Santos

"I Wanna Dance With Somebody: História de Whitney Houston" ("I Wanna Dance With Somebody")
Gênero: biografia. Classificação: 16 anos. Ano de produção: 2022. Idioma: inglês. Direção: Kasi Lemmons. Roteiro: Anthony McCarten. Duração: 2h40. Elenco: Naomie Ackie, Stanley Tucci, Clarke Peters e outros. Sinopse: desde que era apenas uma menina do coro de New Jersey até à carreira mundial como uma das artistas mais vendidas e premiadas de todos os tempos, "I Wanna Dance With Someboby" transporta o público numa viagem pungente e emocional pela vida e carreira de Whitney Houston, do sucesso aos dramas que preencheram a vida da artista.

"I Wanna Dance With Somebody: História de Whitney Houston" - Trailer legendado


"Os Famelbans" ("The Famelbans")
Gênero: drama. Classificação: 12 anos. Ano de produção: 2022. Idioma: inglês. Direção: Steven Spielberg. Roteiro: Steven Spielberg e Tony Kushner . Duração: 2h30. Elenco: Michelle Williams, Seth Rogen, Gabriel LaBelle e outros. Sinopse: autocinebiografia de Steven Spielberg, o jovem Sammy Fabelman, alterego do diretor, fica apaixonado por filmes depois que seus pais o levam para ver "The Greatest Show on Earth". Armado com uma câmera, Sammy começa a fazer seus próprios filmes em casa, para o deleite de sua mãe solidária.

Sala 1 (legendado)
12/1/2022 - Quinta-feira: 15h35 - 20h50
13/1/2022 - Sexta-feira: 15h35 - 20h50
14/1/2022 - Sábado: 15h35 - 20h50
15/1/2022 - Domingo: 15h35 - 20h50
16/1/2022 - Segunda-feira: 15h35 - 20h50
17/1/2022 - Terça-feira: 15h35 - 20h50
18/1/2022 - Quarta-feira: 15h35 - 20h50

"Os Famelbans" - Trailer legendado


Seguem em cartaz no Cineflix Santos


"Avatar: O Caminho da Água" ("Avatar: The Way of Water")
Gênero: ação, aventura, fantasia e ficção científica. Classificação: 12 anos. Ano de Produção: 2022. Idioma: inglês. Direção: James Cameron. Duração: 3h12. Elenco: Zoe Saldana, Michelle Yeoh, Sam Worthington e outros. Sinopse: após formar uma família, Jake Sully e Ney'tiri fazem de tudo para ficarem juntos. No entanto, eles devem sair de casa e explorar as regiões de Pandora quando uma antiga ameaça ressurge, e Jake deve travar uma guerra difícil contra os humanos.

Sala 3 (legendado)
12/1/2022 - Quinta-feira: 19h30
13/1/2022 - Sexta-feira: 19h30
14/1/2022 - Sábado: 19h30
15/1/2022 - Domingo: 19h30
16/1/2022 - Segunda-feira: 19h30
17/1/2022 - Terça-feira: 19h30
18/1/2022 - Quarta-feira: 19h30

Sala 4 (dublado)
12/1/2022 - Quinta-feira: 16h45 - 20h30
13/1/2022 - Sexta-feira: 16h45 - 20h30
14/1/2022 - Sábado: 16h45 - 20h30
15/1/2022 - Domingo: 16h45 - 20h30
16/1/2022 - Segunda-feira: 16h45 - 20h30
17/1/2022 - Terça-feira: 16h45 - 20h30
18/1/2022 - Quarta-feira: 16h45 - 20h30

"Avatar: O Caminho da Água" - Trailer


"Emily" (título original)

Gênero: drama. Classificação: 14 anos. Ano de Produção: 2022. Idioma: inglês. Direção e roteiro: Frances O'Connor. Duração: 2h10. Elenco: Emma Mackey, Oliver Jackson-Cohen, Adrian Dunbar e outros. Distribuidora: Imagem Filmes. Sinopse: o mundo quer que ela seja quieta e obediente, mas Emily Brontë tem uma imaginação forte e uma voz que anseia por ser ouvida. Enquanto se recusa a fazer o que esperam dela, Emily vive um amor doloroso e proibido com Weightman e mostra que pode até ser estranha e rebelde, mas é também genial. A história da mente por trás de "O Morro dos Ventos Uivantes", um dos maiores clássicos da literatura mundial.

Sala 2 (legendado)
12/1/2022 - Quinta-feira: 15h25
13/1/2022 - Sexta-feira: 15h25
14/1/2022 - Sábado: 15h25
15/1/2022 - Domingo: 15h25
16/1/2022 - Segunda-feira: 15h25
17/1/2022 - Terça-feira: 15h25
18/1/2022 - Quarta-feira: 15h25

"Emily" - Trailer legendado


"Gato de Botas 2: O Último Pedido" ("Puss in Boots: The Last Wish")
Gênero: animação. Classificação: 10 anos. Ano de Produção: 2022. Idioma: inglês. Direção: Joel Crawford. Roteiro: Tom Wheeler. Duração: 1h42. Dubladores originais: Antonio Banderas, Salma Hayek, Harvey Guillen e outros. Sinopse: por conta de seu gosto pelo perigo e pelo desrespeito à segurança pessoal, o Gato de Botas descobre que perdeu oito das nove vidas que têm direito. Com apenas uma vida restante, ele precisa pedir ajuda para uma antiga parceira - que atualmente é sua rival e inimiga mortal, Kitty Pata Mansa - para continuar vivo. Então, o destemido bichano parte em uma jornada épica pela Floresta Negra para encontrar a mítica Estrela dos Desejos, capaz de proporcionar o legendário Último Desejo e restaurar as vidas que perdeu.

Sala 1 (dublado)
12/1/2022 - Quinta-feira: 18h35
13/1/2022 - Sexta-feira: 18h35
14/1/2022 - Sábado: 18h35
15/1/2022 - Domingo: 18h35
16/1/2022 - Segunda-feira: 18h35
17/1/2022 - Terça-feira: 18h35
18/1/2022 - Quarta-feira: 18h35

Sala 3 (dublado)
12/1/2022 - Quinta-feira: 15h - 17h15
13/1/2022 - Sexta-feira: 15h - 17h15
14/1/2022 - Sábado: 15h - 17h15
15/1/2022 - Domingo: 15h - 17h15
16/1/2022 - Segunda-feira: 15h - 17h15
17/1/2022 - Terça-feira: 15h - 17h15
18/1/2022 - Quarta-feira: 15h - 17h15

Sala 4 (dublado)
12/1/2022 - Quinta-feira: 14h30
13/1/2022 - Sexta-feira: 14h30
14/1/2022 - Sábado: 14h30
15/1/2022 - Domingo: 14h30
16/1/2022 - Segunda-feira: 14h30
17/1/2022 - Terça-feira: 14h30
18/1/2022 - Quarta-feira: 14h30

"Gato de Botas 2: O Último Pedido"- Trailer dublado

.: Caixa comemora 162º anos com "Mulheres que Mudaram 200 anos"


Mostra destaca a participação de mulheres no processo de independência do Brasil e fica em cartaz nas unidades da Caixa Cultural até 16 de abril. Da esquerda para a direita: Maria Leopoldina, Maria Felipa, Nísia Floresta e Maria Quitéria.


A Caixa comemora 162 anos nesta quinta-feira, dia 12 e, para celebrar a data, todas unidades da Caixa Cultural - Brasília, Curitiba, Fortaleza, Recife, Rio de Janeiro, Salvador e São Paulo - recebem a exposição “Mulheres que Mudaram 200 anos”. Com visitação gratuita, a exposição estará aberta ao público a partir de 12 de janeiro em todas as unidades, com exceção da Caixa Cultural Brasília, que abrirá a exposição no dia 13.

“Mulheres que Mudaram 200 anos” é uma exposição histórico-biográfica sobre mulheres que tiveram participação relevante durante o processo de independência do Brasil e nos anos de sustentação do movimento. Com pesquisa historiográfica de Mary del Priore e direção curatorial de Marina Bortoluzzi, a exposição apresenta obras de arte de artistas visuais mulheres. Toda a equipe de produção da exposição é integralmente formada por mulheres.

As experiências vividas por Maria FelipaMaria LeopoldinaMaria QuitériaNísia Floresta demonstram a importância das mulheres para o desenvolvimento do Brasil como nação. Destacando o legado delas, a Caixa Cultural propõe, por meio da exposição, a valorização e a divulgação da arte e da cultura brasileira, além de trazer diferentes olhares sobre ser mulher.

Em cada unidade da Caixa Cultural serão apresentadas visões diferentes das personagens, ilustradas em pinturas, desenhos, esculturas, fotografias, vídeos, instalações e bandeiras, através do olhar de artistas como Janaína Vieira, Dani Rampe, Aline Motta, Moara Tupinambá, Keila Sankofa, Salissa Rosa, Maré de Matos, Mônica Ventura, dentre outras.


Mulheres homenageadas:
Maria Felipa fez história por sua grande coragem. Mulher negra, pescadora, capoeirista, marisqueira, ficou conhecida pelo episódio em que liderou um grupo de 40 pessoas que incendiou navios portugueses na luta pela independência do Brasil e da Bahia.

Maria Leopoldina, arquiduquesa da Áustria, imperatriz consorte do Brasil e rainha consorte de Portugal e Algarves, foi a primeira mulher a estar no poder do Brasil e quem assinou o decreto de separação entre Brasil e Portugal.

Maria Quitéria foi uma heroína de guerra brasileira na luta contra as tropas portuguesas na Independência. Em 1822, Quitéria fugiu da casa de seu pai, escondeu sua identidade, travestiu-se de homem e se tornou Soldado Medeiros, sobrenome de seu cunhado, de quem também levou o uniforme ao se alistar. No exército, ascendeu em muitos cargos, foi homenageada, condecorada e abriu precedentes para a presença feminina nas forças armadas. Com a derrota das tropas portuguesas, foi promovida a Cadete do Exército Pacificador, e recebeu o título de “Cavalheiro da Ordem Imperial do Cruzeiro" do imperador D. Pedro I.

Nísia Floresta, considerada a precursora do feminismo no Brasil, foi uma escritora, intelectual e revolucionária que transcendeu os limites impostos da sua época e lutou, através da literatura e da educação, pela emancipação da independência das mulheres. Publicou o primeiro livro feminista do país, em 1832, aos 22 anos de idade, “Direitos das mulheres e injustiça dos homens”, que reivindicava igualdade de direitos e de educação para suas contemporâneas.

Além dessas mulheres, a exposição resgata a memória de Hipólita Jacinta de Teixeira de Melo, Bárbara Alencar, Urânia Vanério, Joana Angélica, Caretas do Mingau, Ana Lins, Mariana Crioula, Maria Joaquina de Almeida e Maria Josephine Matilde Duroche.


Serviço:
Exposição “Mulheres que Mudaram 200 anos”
Local:
Caixa Cultural Curitiba, Fortaleza, Recife, Rio de Janeiro, Salvador e São Paulo
Data: de 12 de janeiro a 16 de abril de 2023
Entrada franca
Classificação:
livre
Acesso para pessoas com deficiência


Local: Caixa Cultural Brasília (DF)
Data:
De 13 de janeiro a 16 de abril de 2023
Entrada franca
Classificação:
livre
Acesso para pessoas com deficiência


.: "extremistas.br": série mostra o que está por trás dos movimentos radicais


Do armamentismo ao uso da religião, do negacionismo à manipulação da moral e dos costumes, da engenharia dos algoritmos ao chamado marketing da indignação. Para mostrar como o extremismo tomou conta da direita radical no Brasil e entender os motivos que levam milhares de brasileiros a disseminar discursos golpistas, a nova série original Globoplay, ‘extremistas.br’, escuta especialistas e pesquisadores que monitoram esse comportamento e acompanha personagens conhecidos da política nacional, atores políticos improváveis, influenciadores digitais em ascensão, militantes arrependidos e eleitores desconhecidos. 

Os três primeiros dos oito episódios da série, produzida pelo Jornalismo da Globo, estão disponíveis a na plataforma. Os três seguintes estreiam no dia 18 e, os dois últimos, no dia 25 de janeiro.  A produção, que começou em março de 2021 e durou quase dois anos, está sendo atualizada após os ataques antidemocráticos provocados por extremistas que invadiram e depredaram o Palácio do Planalto, o Congresso Nacional e o Supremo Tribunal Federal (SFT) no último domingo, dia 8. 

O lançamento só acontece depois das eleições para que os diferentes elementos da série não fossem tirados de contexto e explorados na campanha eleitoral. “Foi um mergulho intenso e desafiador. Nosso trabalho em 'extremistas.br' foi principalmente de ouvir e observar. É interessante que muitos se abriram para a nossa equipe, quando abordados fora do ambiente de grupo, em conversas individuais. A minha sensação é de que a série é uma contribuição duradoura para o debate sobre os motivos que levam as pessoas a atacarem a democracia”, explica Caio Cavechini, diretor da série.  

"extremistas.br" traz histórias de quem se mantém oculto na guerra virtual, como um jovem que trabalha engajando internautas usando fake news e ataques à reputação de adversários dos seus clientes. Ao acirrar os ânimos e estimular a indignação - sentimento que, segundo especialistas, explica a sedução exercida por discursos raivosos no mundo todo - ele ajuda a pavimentar o caminho dos radicais. Uma militante infiltrada em grupos radicais testemunha a estratégia do chamado gabinete do ódio e como eles incentivam os protestos antidemocráticos. Outro personagem é um influenciador, de 19 anos, que tenta ganhar espaço entre dezenas de youtubers para monetizar seu canal divulgando ideias extremistas.      

Casos como as mortes do tesoureiro do PT em Foz do Iguaçu, em julho deste ano, e de um soldado da PM da Bahia, por conta de um surto possivelmente motivado por fake news durante a pandemia de covid-19, simbolizam a troca do debate político pelo uso da arma de fogo. A série faz também um mergulho em acontecimentos recentes como os protestos antidemocráticos depois do fim da eleição presidencial de 2022. A produção acompanha de perto a rotina de manifestantes inconformados com o resultado do pleito, que ficaram acampados na frente de quartéis do Exército pedindo intervenção militar e promovendo ataques permanentes às urnas e ao Supremo Tribunal Federal.  

 A série também conta a história do casal de universitários que criou o perfil brasileiro do Sleeping Giants, movimento dedicado a alertar empresas e consumidores sobre páginas em redes sociais acusadas de disseminar mensagens falsas e discursos de ódio. A dupla já teve em sua mira o blogueiro Allan dos Santos, do canal Terça Livre, o apresentador de TV, Sikera Junior, e a militante Sara Winter, que também é entrevistada pela produção.  A série original ‘extremistas.br’, produção do Jornalismo da Globo, estará disponível no Globoplay a partir do dia 11 de janeiro.  


.: "Nossas Palavras São Flâmulas" no Museu da Língua Portuguesa


Projeto Caravana Lúdica, da atividade Estação Férias - nossas palavras são flâmulas. Foto: Daniela Pereira


No Museu da Língua Portuguesa, instituição da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Governo do Estado de São Paulo, de 12 de janeiro a 28 de janeiro, de quinta a sábado, das 10h às 17h, o "Estação Férias - Nossas Palavras São Flâmulas" ocupará o Saguão B. A ideia é criar um lugar de aprendizagem de palavras em línguas indígenas por meio de desenhos, pinturas, letras e traços.  

Com vários nichos instalados no espaço, haverá diferentes destaques: almofada-cobra para crianças pequenas, livros de literatura indígena com esteiras e almofadas para leitura e locais para a criação de carimbos grandes e a construção de instrumentos, entre outros.  

Às quintas e às sextas-feiras, em quatro horários (10h, 11h, 13h30 e 15h), será oferecida a oficina "Nossas Escritas São Flâmulas", em que o participante será convidado a criar pequenas bandeiras com frases pintadas a partir da técnica do stencil. Aos sábados, o saguão será ocupado com o projeto Caravana Lúdica, composto por diversos jogos recolhidos ao redor do mundo. No dia 25 de janeiro, aniversário da cidade de São Paulo, haverá a apresentação do Coral Mirim Guarani.  

Gratuitas, as atividades do "Estação Férias - Nossas Palavras São Flâmulas" são destinadas ao público em geral, sobretudo ao em idade escolar, e fazem parte da programação cultural relacionada à exposição temporária "Nhe’ẽ Porã: Memória e Transformação". A mostra fala sobre línguas e culturas indígenas do Brasil e fica em cartaz até abril de 2023.  

Sobre o Museu da Língua Portuguesa
Localizado na Estação da Luz, o Museu da Língua Portuguesa tem como tema o patrimônio imaterial que é a língua portuguesa e faz uso da tecnologia e de suportes interativos para construir e apresentar seu acervo. O público é convidado para uma viagem sensorial e subjetiva, apresentando a língua como uma manifestação cultural viva, rica, diversa e em constante construção.  

O Museu da Língua Portuguesa é uma realização do Governo Federal e do Governo do Estado de São Paulo, por meio da Secretaria de Cultura e Economia Criativa concebido e implantado em parceria com a Fundação Roberto Marinho. O IDBrasil é a Organização Social de Cultura responsável pela sua gestão. A reconstrução do Museu tem patrocínio máster da EDP e patrocínio do Grupo Globo, Itaú Unibanco e Sabesp – todos por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura. O apoio é da Fundação Calouste Gulbenkian.  


Serviço
"Estação Férias - Nossas Palavras São Flâmulas" 
De 12 a 28 de janeiro . De quinta a sábado, das 10h às 17h . Saguão B do Museu da Língua Portuguesa. Grátis. 

Museu da Língua Portuguesa 
Praça da Luz, s/nº - Luz - Centro de São Paulo

.: Show “Água do Tempo” com Cordel do Fogo Encantado em formação original


Evocando as palavras "água", principal imagem representativa do grupo, e "tempo", que traduz o movimento da vida e da construção artística, o Cordel do Fogo Encantado decanta a própria história nesse novo show. Foto: Divulgação


O novo show do Cordel do Fogo Encantado, "Água do Tempo", narra a trajetória criativa do grupo. Com sua formação original, Lirinha, Clayton Barros e Emerson Calado, de Arcoverde, sertão pernambucano, e Nego Henrique e Rafa Almeida, do Morro da Conceição, zona norte da capital Recife, unem-se aos arranjos vocais e interpretação performática da convidada especial Gabi da Pele Preta. 

O show que celebra suas principais entidades referenciais, revive seus primeiros fundamentos artísticos ligados à poesia e ao teatro. Nesta quinta-feira, dia 12 de janeiro, quinta, às 20h, no Teatro do Sesc Santos. Classificação 14 anos. Ingressos disponíveis online em sescsp.org.br/santos e nas bilheterias do Sesc SP. Ingressos custam de R$ 12 (credencial plena) a R$ 40 (inteira).

Evocando as palavras "água", principal imagem representativa do grupo, e "tempo", que traduz o movimento da vida e da construção artística, o Cordel do Fogo Encantado decanta a própria história nesse novo show. Com elaborado projeto de iluminação e cenografia deste novo espetáculo, característica marcante trabalhada pela banda ao longo dos seus projetos cênicos musicais, também acompanha o desenvolvimento da narrativa "Água do Tempo", com palavras extraídas de poemas e projetadas em diferentes estruturas do palco, e reelaborações de cenas e imagens que fizeram parte das montagens anteriores do grupo.

Somos todos ligados pela água e pelo tempo. É com esse conceito de vitalidade, fertilidade, renascimento, transformação, florescimento, memória e testemunho que o Cordel do Fogo Encantado anuncia sua nova turnê. Convocando a sua ancestralidade, a sabedoria dos seus mestres, as suas músicas e poesias mais populares, e as novas ideias, desafios e conquistas.

O grupo também atravessa as suas descobertas de uma música inventiva, influenciada pela experiência com produtores musicais nos seus 4 discos autorais, como Naná Vasconcelos, Carlos Eduardo Miranda e Fernando Catatau. Por fim, a presença dos novos caminhos, na apresentação de duas músicas inéditas, novos textos e poesias e rearranjos dos clássicos da banda.


Serviço
Cordel do Fogo Encantado apresenta o show "Água do Tempo"
Local:
Teatro do Sesc Santos
Quinta, dia 12 de janeiro, às 20h
Ingressos: R$ 12 (credencial plena); R$ 20 (meia-entrada); R$ 40
Classificação etária: 14 anos
Venda on-line em sescsp.org.br/santos e nas bilheterias do Sesc SP

Orientação para acesso à unidade:
Obrigatório o uso de máscara em lugares fechados

Sesc Santos
Rua Conselheiro Ribas, 136, Aparecida - Santos
(13) 3278-9800
sescsp.org.br/santos

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