domingo, 5 de agosto de 2018

.: #DOM16: Livro que destaca legado dos Racionais é lançado no Teatro da USP


Por Helder Moraes Miranda, em agosto de 2018.

A obra do Coletivo Negro foi criada a partir de relatos de 12 homens negros de diversas idades e profissões. Espetáculo que originou o livro  circula há três anos nos palcos de teatro de diversas cidades dos país.

Texto | Elcio Silva
Foto | Evandro Macedo

Destacar o legado do grupo de rap Racionais MC’s, é o que propõe a peça "Farinha com Açúcar" ou "Sobre a Sustança de Meninos e Homens". Criada em 2016, pelo ator, diretor e dramaturgo Jé Oliveira, a trama, que já foi apresentada para mais de 15 mil pessoas, foi transformada em livro e o lançamento, em São Paulo, será realizado no Teatro da USP (TUSP) em 15 de agosto, às 20h, em comemoração aos 30 anos de fundação dos Racionais e aos 10 anos do Coletivo Negro.

Criado em 2008, o Coletivo Negro é um grupo de teatro que se inspirou em Abdias do Nascimento e no Teatro Experimental do Negro - TEN. Sua pesquisa poético-racial é fruto da inquietação de seus membros em apresentar e dialogar artisticamente com questões de ascendência e de afirmação da cultura negra e também por uma carência do tratamento relacionado a este tema no movimento teatral. Grupos como o Bando de Teatro do Olodum, de Salvador; a Cia. dos Comuns, do Rio de Janeiro; e os Crespos, de São Paulo, são referências para eles.

No evento, trechos da obra serão lidos pelo poeta Akins Kintê, pelo historiador e dramaturgo Allan da Rosa, pelo cantor, compositor e roteirista Aloysio Letra, pelo pesquisador de cultura popular Renato Ihu e pelo vendedor de livros Seu Luís Livreiro, cinco dos doze inspiradores da trama.

A peça já foi apresentada nas capitais de diversos estados do país como: Belo Horizonte, Porto Alegre, Curitiba, Cuiabá, Rio de Janeiro, Fortaleza, entre outras e integram a programação do Palco Giratório 2018 do Sesc. Para Oliveira, a identificação do público nos locais por onde passaram é muito forte e até mesmo para os não-negros a reflexão tem sido muito importante.

“O público se vê na peça: os pretos e pretas por terem vivido muitas das situações que a obra traz, boas ou ruins, e os não-negros conseguem entrar em contato com reflexões que de outro modo talvez não entrassem. Para quem conhece e gosta dos Racionais MCs, a peça possui um lado emocional muito forte, que desperta lembranças e sensações de toda uma época”, exalta.

Inspirada em relatos reais e na produção cultural de 12 homens negros, a peça "Farinha com Açúcar" ou "Sobre a Sustança de Meninos e Homens", que investiga a construção da masculinidade negra periférica e retrata a experiência de ser negro na periferia de São Paulo, rendeu em 2017 o 6º Prêmio Questão de Crítica à Jé Oliveira.

Na montagem, Jé Oliveira é acompanhado por cinco músicos, produzindo a trilha sonora simultaneamente – Cássio Martins (baixo), Fernando Alabê (percussão e bateria), Mauá Martins (pianos e MPC), Melvin Santhana / Gabriel Longhitano (guitarra, violão e voz) e DJ Tano - ZáfricaBrasil, com participações especiais do dj KL JAY.

Ter a presença de KL JAY nas apresentações de "Farinha com Açúcar" foi uma honra para o Coletivo Negro.“O Kl Jay é um dos maiores artistas do Brasil e do mundo, e virou um parceiro. É uma honra estar ombro a ombro com ele no palco, a troca flui bem, com muito respeito e carinho. A obra se engrandece com a presença dele, é algo histórico ter um dos quatro Racionais em uma peça de teatro, isso é inédito e muito potente. Eu me sinto orgulhoso de poder criar com um artista tão importante para a arte cênica brasileira”, relata Oliveira.

Em 2012, o Coletivo Negro foi o primeiro grupo cênico de pesquisa racial a ocupar artisticamente o Teatro da USP com apresentações de seu  primeiro espetáculo: "Movimento Número 1: O Silêncio de Depois..." após ser contemplado pelo edital de ocupação do espaço cênico do TUSP. Em 2014 participaram pela primeira vez do Circuito TUSP, com sua segunda obra {ENTRE} e em 2017, as peças “Farinha com Açúcar” e “Ida” [pesquisa da atriz  do Coletivo Negro, Aysha Nascimento, sobre a construção da identidade da mulher negra contemporânea] também integraram o Circuito TUSP de Teatro.

Segundo Jé Oliveira, fazer o lançamento do livro no TUSP representa muito para a história do Coletivo Negro. “O TUSP é uma instituição presente no nosso histórico de um modo importante e significativo. Celebrar uma parte dos nossos dez anos em seu teatro é firmar mais uma vez essa parceria que rendeu e rende boas trocas. Estar no teatro da maior universidade da América Latina nos fortalece e dá forças para seguir nas pesquisas, uma vez que a disparidade racial nesses ambientes é ainda muito gritante”, destaca o dramaturgo.

Contemplado na XXIX edição da Lei de Fomento ao teatro para a cidade de São Paulo a confecção dos livros faz parte do projeto "A Concretude Material do que Somos: Espaços, Ritos e Humanidades". O exemplar é comercializado pelo grupo pelo valor de R$ 30.

O Coletivo Negro está em fase de finalização do CD com as músicas do espetáculo que conta com a participação do DJ dos Racionais MCs, o KL Jay. A mixagem é do cantor e produtor musical Lino Krizz, grande parceiro de Mano Brown no disco solo do artista: Boogie Naipe, com participações especiais na peça Farinha com Açúcar.

O lançamento do livro na Universidade de São Paulo é realizado em uma parceria do Teatro da USP e de Centro Universitário Maria Antonia (CEUMA) da USP. Jé Oliveira é ator, dramaturgo e diretor de teatro e aluno do curso de Ciências Sociais da Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas (FFLCH) da USP. O prefácio é escrito por Walter Garcia, violonista, compositor e professor do Instituto de Estudos Brasileiros (IEB) da USP.



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Crédito: Ricardo Barcellos

João Vicente é a capa de agosto da revista VIP


“Sonhava em ser ator, mas não queria que as pessoas soubessem que eu estava infeliz no que fazia. Tinha vergonha, não sei por quê. Talvez porque essa indústria da celebridade já estava muito aquecida e meu medo era de que pensassem que a vontade de ser ator tinha outros motivos que não a arte”,  declara João Vicente, capa de agosto da revista VIP, que chegou às bancas no último dia 30.



João, que recebeu a equipe da revista VIP em sua casa no Rio de Janeiro, comentou sobre a época em que trocou o Rio de Janeiro por São Paulo para trabalhar como redator em uma agência de publicidade. “Tinha medo de virar um desses cariocas, perdido entre praia, bar, bebida, mulherada. Um alarme tocou dentro de mim e eu fui para São Paulo. Aprendi muito, fiz coisas legais, mas sentia que não era aquilo. Acordava e pensava: ‘Será que é isso?’".

Atualmente, João se divide em diferentes funções: é sócio-fundador do Porta dos Fundos, de dois restaurantes em São Paulo e de um estúdio de arquitetura. Ele ainda se arrisca na moda em coleções masculinas da grife da mãe dele e ainda é integrante do "Papo de Segunda", programa do GNT.

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Foto:  Roberto Rodrigues / Talentmix
Aos 64 anos de idade, Rita Cadillac estreia nua no teatro
Desde o último sábado, dia 4 de agosto, no Teatro Jaraguá em São Paulo, Rita Cadillac interpreta a dançarina devassa e defensora do sexo livre "Luz Del Fuego". Em poucas apresentações, ela surpreendeu a plateia com cenas de nu no espetáculo dirigido por Maciel Silva e escrito por Julio Kadetti.

"Esse é o maior desafio da minha carreira. Viver uma mulher tão livre, revolucionária e muito à frente de seu tempo. Luz Del Fuego  sofreu preconceito, bullying, e  chegou a ser internada como louca. Na minha trajetória também encarei preconceitos de frente e não tive nenhum problema em fazer cenas de nu", declara a cantora e atriz que já teve passagens por TV, minissérie, novelas e realities shows

A bailarina Luz Del Fuego já teve sua história contada nas telas dos cinemas em um filme que, em 1984, rendeu a Lucélia Santos o prêmio de melhor atriz em Gramado. Agora, 34 anos depois do lançamento do filme, a história da moça rica e bem nascida que após ser estuprada pelo cunhado e internada como louca foge para o Rio de janeiro para se tornar uma artista mundialmente conhecida, não só pela arte, mas principalmente, pelo discurso libertário sobre aborto, homossexualidade e nudismo, estreia no palco paulistano em uma superprodução que, apesar das várias cenas de nudismo, é focada principalmente na questão política, tentando buscar explicação para um fato que, segundo o novelista Aguinaldo Silva (que conheceu Luz Del Fuego pessoalmente e participa do espetáculo como narrador de algumas ações) marca a história do nosso país.

“O modo violento como vem morrendo no Brasil, mulheres que romperam bruscamente com os padrões vigentes de feminilidade, ou então questionaram, mesmo de uma forma confusa e inconsciente, os papéis que nossa sociedade de macho lhes reservou”, afirma o novelista.

"Luz Del Fuego" tem como protagonistas duas atrizes de idade distintas Elisa Romero, jovem oriunda do teatro paulistano e que em breve poderá ser vista na novela "Jesus" da Record, enquanto Rita Cadillac, conhecida pela beleza e sensualidade, é lançada ao desafio de encarnar uma Luz del Fuego envelhecida, triste e decadente que, no final da vida, fugindo das forças obscurantistas que tomaram conta do Brasil depois do golpe de 1964, se refugia em sua colônia de nudismo onde é assassinada de forma violenta e misteriosa.

Apesar do título, o espetáculo "Luz Del Fuego" não está centrado apenas nas aventuras e desventuras da personagem principal, mas também nas angustias e sofrimentos da sua família, a mãe dominadora (Ana Saguia), a irmã racista e preconceituosa Luzia (a atriz e cantora Letycia Martins), o irmão fracassado (Yuri Martins) e o cunhado mal-caráter (Leoncio Moura), pessoas  diretamente  atingidas pelas ações libertárias da personagem. 

O elenco formado por 11 atores conta também com Cleber Colombo (Rúbia), Maciel Silva (Jojô), e Arnaldo Gianna (Edgar) e Victor Wagner (protagonista de novelas de sucesso como "Xica da Silva", "Tocaia Grande" e "Mandacaru", que volta aos palcos para viver um dos amantes da personagem) e Arnaldo D’Avila, que vive um político  linha dura, racista,  preconceituoso e homofóbico que ataca as minorias e defende o militarismo. 

O espetáculo questiona que forças são essas que hoje se levantam contra a arte e a liberdade, ameaçando direitos arduamente adquiridos pela sociedade? Que preço paga aqueles que ousam enfrentar o obscurantismo moderno? Quem matou Luz del Fuego? Que matou Marielle? Quem matou Matheusa? Quem matou está matando os nossos sonhos? Foi assim em 1917 quando Luz Del Fuego nasceu. Foi assim entre 1967 quando, no meio de um golpe militar, Luz Del Fuego, a bailarina do povo, foi assassinada. É assim hoje e, se ninguém fizer nada, será assim amanhã, depois, daqui cem anos, pois, como bem disse Plínio Marcos; “Não são as histórias que se repetem, mas o Brasil que não muda nunca!”. "Luz Del Fuego" está em cartaz no teatro Jaraguá, à Rua Martins Fontes, 71, em São Paulo.

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Padeiro melhor do Brasil representará Brasil em mundial
A preservação da natureza, não é exatamente o "cenário" que um padeiro está acostumado a utilizar como pano de fundo para preparar pães. Mas foi exatamente assim, que o paulista Fernando Oliveira, da Escola do Padeiro e Confeiteiro, em Vinhedo, São Paulo, levou o grande prêmio da "Seletiva Brasil Mondial Du Pain" - maior campeonato brasileiro de panificação, promovido pela Puratos, fabricante Belga de produtos para panificação, confeitaria e chocolates.

Ele bateu outros 11 competidores - todos com a missão de apresentar 8 tipos de pães diferentes e fazer uma escultura de pão. O padeiro, além do título, levou a vaga de representante do Brasil no Mundial de Panificação em 2019, na França, e receberá um intenso treinamento de 12 semanas oferecido pela Puratos. 

Quem vai coordenar as atividades será o embaixador de fermentação natural da empresa no país, Johannes Roos, técnico da Seleção Brasileira de Panificação e um dos representantes da Ambassadors Du Pain, organizadora do mundial.

Inspirado na natureza, durante a degustação dos seus pães, o padeiro proporcionou aos jurados a oportunidade de conhecer um pouco da fauna e da flora brasileira."Usei ingredientes e elementos que pudessem contextualizar o tema que escolhi. Fiz um brioche de maçã com canela, com o formato da fruta, no de café usei folhas para decorar e apresentei um pão roxo feito com batata doce. Todos os pães que entreguei traziam um detalhe da natureza e já faziam referência ao conceito da escultura que é o índio guerreiro, o maior protetor da natureza". 

O segundo lugar da competição ficou com a padeira mineira Jessica Batista, do Senac de Minas Gerais, e a terceira posição foi ocupada pelo Pernambucano, Gilberto Santos. Ambos procuraram homenagear seus estados na produção dos pães e da escultura usando ingredientes típicos de cada local.


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Triptyque Architecture no Museu da Casa Brasileira
Um mesmo objeto, em contextos diferentes, responde de forma diferente. Partindo dessa premissa, a proposta questiona a razão pela qual o modernismo teve uma aceitação tão diferente no ambiente tropical quanto no hemisfério norte. Dessa forma, foi imaginado um terreno comum onde a natureza seja o agente e a arquitetura a plataforma para se desenvolver uma relação simbólica entre o construído e o orgânico.

O Museu da Casa Brasileira, instituição da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo apresenta "Experimentando Le Corbusier – Interpretações Contemporâneas do Modernismo". A mostra reúne profissionais que revivem a experiência do pensamento revolucionário de Le Corbusier para além da arquitetura. Com curadoria de Pierre Colnet e Hadrien Lelong, da Cremme – Editora de Mobiliário, a nova exposição apresenta uma reflexão sobre o modernismo no Brasil e sobre o trabalho do arquiteto franco-suíço. 

O intuito dos artistas, designers e arquitetos brasileiros convidados para participar da mostra é manter vivo o pensamento moderno e revolucionário de Le Corbusier. De terça a domingo, das 10h às 18h. Entrada gratuita aos sábados e feriados. Visitação até 12 de agosto. Av. Faria Lima, 2705, em São Paulo.

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Francinne, aposta do pop nacional, participa de show do Sr. Banana 
O grupo Sr. Banana, sucesso dos anos 90, está de volta e realizará um show em São Paulo, no dia 15 de agosto, para lançar oficialmente a música "Não Vá". A apresentação acontecerá no Paris 6 Buerlesque. em São Paulo, e contará com a participação especial de Francinne, revelação da música pop brasileira.

Francinne começou a fazer sucesso interpretando as músicas e coreografias de Britney Spears, que viralizaram na internet. A cantora lançou recentemente seu novo EP intitulado "La Rubia", pela gravadora Universal, com músicas de sonoridade latina, que inclui o hit "Caliente", que ganhou um clipe pra lá de dançante e sensual. O Grupo Sr. Banana se apresentará também em outubro no Festival Z, em Curitiba, no mesmo palco onde a cantora Camila Cabelo fará show.

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"Clube da Anittinha": Anitta lança série de desenhos infantis
Outubro é o mês das crianças e Anitta está preparada para dar um presentão ao público infantil. A cantora vai lançar o "Clube da Anittinha", uma série de desenhos animados exibidos nos canais Gloob e Gloobinho, com temas educativos, bem-humorados e que serão sempre repletos de muita música.

Acompanhada de uma turma muito especial, de seus cachorros e de um trailer chamado Poderosa (que se transforma em trio elétrico cada vez que é acionado pela personagem principal), o "Clube da Anittinha" promete chegar para conquistar a criançada.

Nos episódios, Anittinha, Rositcha, Renuvem, Mauro Mar, Marshmelle, Gatrick, Juju Coral e Estreller vão abordar questões como educação, música, profissões e amizade.

A ideia da série surgiu da própria Anitta. Já as animações foram produzidas pela Birdo Studio, assim como os roteiros, que tiveram ainda a colaboração de profissionais como Janaína Tokitaka e Victor Sarro. A produção também é da cantora.

A primeira temporada da animação conta inicialmente com dez episódios e será lançada no mês das crianças. Os demais episódios serão exibidos na grade da emissora ao longo de 2019.

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RIOFESTIV.AL, o primeiro festival de artes 100% digital do mundo
Na próxima terça-feira, dia 7 de agosto, das 20h às 23h, começa o RIOFESTIV.AL, primeiro festival de artes 100% digital do mundo. O evento de abertura acontece no Oi Futuro Flamengo, com entrada franca, e algumas das principais obras que serão apresentadas. 

A ideia é discutir os caminhos da arte neste cenário cada vez mais digital. Em plena era digital e de inovações tecnológicas, com o consumo de entretenimento acontecendo cada vez mais pela internet, o RIOFESTIV.AL inaugura um novo pensar artístico. 

Ao longo de 12 meses, mais de 60 brasileiros e estrangeiros apresentam obras inéditas, das artes cênicas ao audiovisual, da fotografia à música, das artes visuais à literatura na plataforma RIOFESTIV.AL. A curadoria é de Ailton Franco Jr. (Festival Curta Cinema); Batman Zavareze (Multiplicidade); Bia Junqueira, Cesar Augusto e Márcia Dias (TEMPO_FESTIVAL); Nayse López (Festival Panorama); Tânia Pires (FESTLIP) e Karen Acioly (curadora convidada), diretores de alguns dos mais importantes festivais internacionais do país.  

O evento de lançamento do RIOFESTIV.AL, no dia 7 de agosto, será a única vez que curadores, artistas e plateia se encontram fisicamente, no Centro Cultural Oi Futuro, no Flamengo. Com entrada franca, das 20h às 23h, o evento apresentará performances que vão revelar a potência do diálogo entre o presencial e o virtual.

O projeto Avalanche ocupará a clausura do elevador do Oi Futuro como espaço expositivo, criando uma sensação de imersão, suspensão e a avalanche com reflexos infinitos de luzes e sons sobrepostos. "Curtas Estórias" reproduzirá em monitores de TV as obras dos diretores convidados. O processo criativo dos jovens artistas que serão revelados em "FaceGenerations" será exibido em uma instalação em formato de domo, com projeções em mapping e visão de 180 graus. "Portal U_topia" e "Esther, o Extraterrestre" serão lançados, simultaneamente, em uma instalação videográfica, misto de documentário-show-karaokê

O espectador poderá acompanhar um aparente dia normal de Alessandra Colassanti, apresentadora do "Portal U_topia". Dois tempos estarão presentes em cena: o vídeo pré-gravado e um convite à participação do público. Na instalação Sonoridade Poética, o público lerá poemas através de um teleprompter, enquanto atores de Portugal, Guiné-Bissau, São Tomé e Príncipe e Moçambique, conectados via streaming diretamente de seus países, recitarão em conjunto a mesma poesia em seus sotaques distintos da língua portuguesa. Suas imagens serão projetadas de forma lúdica em tecidos transparentes. Rua Dois de Dezembro, 63, no Rio de Janeiro.

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Vinícola Góes tem exclusividade nos vinhos na 92º Festa da Achiropita
A tradicional festa da Achiropita completa, em 2018, 92 anos de atuação no bairro do Bixiga. Para comemorar esta data tão importante, nada melhor do que um brinde a este evento já consagrado na capital paulista. A ocasião requer um excelente vinho, bebida que harmoniza com todos os pratos na festa. Para isso, uma das mais tradicionais vinícolas do Estado, a Vinícola Góes, de São Roque, é a fornecedora exclusiva de vinhos na Achiropita. 

O evento acontece até dia 2 de setembro aos sábados e domingos, com entrada gratuita, e tem como objetivo homenagear à padroeira do bairro. A igreja ainda visa reavivar a cultura italiana, tão inerente em nosso país. Mais de trinta barracas são instaladas nas ruas 13 de maio, São Vicente e Doutor Luís Barreto, ambas divididas com culinária típica, oferecendo pratos que vão desde o tradicional espaguete, a fogazza e antepastos. Já para o público infantil, as atrações ficam por conta de pula-pula, pescaria, tiro ao alvo e muito mais. E para agradar ainda mais a criançada, o evento oferecerá também o suco de uva integral.

“Há mais de uma década a Festa da Achiropita faz parte de nosso calendário de eventos. Em 2018 estamos celebrando os 80 anos de empresa e, claro, a tradicional festa do Bexiga não podia ficar fora de nossas comemorações. Então, quem passar pela Achiropita terá a oportunidade de degustar a gama de produtos de mesa da Vinícola Góes”, ressalta Luciano Lopreto, diretor comercial da Vinícola Góes. Aos sábados, das 18h às 0h, e domingos, das 17h30 às 22h30, nas ruas Dr. Luís Barreto, Rua São Vicente e Rua 13 de Maio, no Bixiga, em São Paulo.

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Artista questiona sistema educacional com revelações contundentes

Bruno Novaes, que também já foi professor, aborda o tema em exposição individual na Casa do Olhar Luiz Sacilotto.

Localizada no centro de Santo André a Casa do Olhar recebe a exposição individual do artista Bruno Novaes intitulada "Capítulo 2: o Professor Deverá ser o Último a se Retirar, Mesmo nos Dias de Chuva", tendo curadoria de Julia Lima.

Com um ano de intensa produção o artista de São Caetano já integrou importantes mostras ao longo de 2018, como a coletiva "Os Primeiros Cinquenta Anos" na Pinacoteca de São Caetano, o "14º Salão Nacional de Itajaí", e sua mais recente a "2ª Bienal das Artes do Sesc DF". 

Ainda no mês de janeiro Novaes publicou seu primeiro livro "Alugo Para Rapazes" que é fruto de uma premiação editorial, cuja obra foi lançada durante a SP-Arte. Portanto se torna evidente a pulsão produtiva do artista, que vive um momento especial em sua carreira, se consolidando cada vez mais no cenário da arte contemporânea.

E nessa mostra que vem a ser sua segunda individual, é apresentado uma série de desenhos em forma de diário de classe, que o artista incorpora observações do cotidiano, misturando ficção e realidade, tanto dos alunos, quanto as regras de conduta especificadas ao corpo docente. Enquanto uma grande instalação ocupa a sala central do espaço, composta por 300 quilos de giz, revelando depoimentos de professores cuja voz já foi censurada.

Outro trabalho bastante peculiar em exibição, é a série de retratos de ex-alunos, que se apresenta na forma de álbum de formatura, ao qual o artista remete as particularidades do interior de uma sala de aula, recriando uma atmosfera de despedida, um leve respiro de saudades permeia por entre as obras, misturado pelo desejo de algo concluído. Bruno consegue fazer alusões a uma prévia da formatura, não se entregando ao saudosismo e o óbvio, mas questionando de forma concisa esse que é um importante rito de passagem.

Mergulhando em seus documentos pessoais, Novaes se aprofunda em suas experiências vividas como arte educador, e vincula sua poética as questões dessa prática ao qual se dedicou por anos. Segundo o artista essa mostra surgiu como uma continuação de sua primeira individual, realizada no início do ano na OMA Galeria, momento em que passou a integrar o quadro de artistas representados pelo espaço. No entanto essa continuação citada, não é linear, mas sim poética e subjetiva, pois o conteúdo discursivo dos trabalhos permanece independente em relação aos anteriores.

O artista ainda envolve o espectador em uma obra interativa, ao qual a proposta é que o público em pleno anonimato escreva confissões, suas verdades, sem haver polimento e restrições, beirando o ato de expurgo. A exposição revela um lado experimental e crítico do artista, e ficará em cartaz até o dia 31 de agosto na Casa do Olhar Luiz Sacilotto.

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*Helder Moraes Miranda escreve desde os seis anos e publicou um livro de poemas, "Fuga", aos 17. É bacharel em jornalismo e licenciado em Letras pela UniSantos - Universidade Católica de Santos, pós-graduado em Mídia, Informação e Cultura, pela USP - Universidade de São Paulo, e graduando em Pedagogia, pela Univesp - Universidade Virtual do Estado de São Paulo. Participou de várias antologias nacionais e internacionais, escreve contos, poemas e romances ainda não publicados. É editor do portal de cultura e entretenimento Resenhando.

.: "A Incrível Máquina de Livros" na Bienal Internacional do Livro de SP


A Suzano Papel e Celulose, por intermédio do papel Pólen®, levou "A Incrível Máquina de Livros" para a 25ª Bienal Internacional do Livro de São Paulo. O projeto de incentivo à leitura, que prevê a troca gratuita de um exemplar por outro, estará no maior evento literário do país entre os dias 3 e 5 de agosto, das 10h às 19h. Iniciativa da Infinito Cultural, a ação conta também com o apoio da Câmara Brasileira do Livro (CBL) e já proporcionou a troca de cerca de 30 mil livros em 2018.

A participação na Bienal Internacional de São Paulo marca a etapa final da viagem pelo Brasil da A Incrível Máquina de Livros. O projeto teve início em abril no Festival Literário Internacional de Poços de Caldas, o Flipoços, e desde então foram aproximadamente 15 mil quilômetros rodados e 17 cidades visitadas em 13 estados diferentes. A Flipoços e a Bienal Internacional do Livro de São Paulo também receberam o apoio do papel Pólen®, produzido pela Suzano Papel e Celulose e que possui tonalidade e qualidade diferenciadas, reflete menos luz e torna a leitura mais agradável.

A troca de livros pela A Incrível Máquina de Livros é feita de forma simples. Basta inserir um livro novo ou em boas condições na máquina, selecionar uma das opções – adulto ou infantil – e receber um livro diferente gratuitamente. A “mágica” acontece em um veículo equipado especialmente para ajudar a transformar um exemplar em outro, uma forma de celebrar a paixão pela leitura em todas as suas formas.

Na Bienal, a principal novidade do projeto será a possibilidade de transformar livros para deficientes visuais. Estarão disponíveis 100 livros infantis em braile e tinta braile produzidos pela Fundação Dorina Nowill para Cegos, fundação também apoiada pela Suzano Papel e Celulose.

“A Suzano, por intermédio do papel Pólen®, procura incentivar ações que façam a diferença, fomentem a leitura e promovam cultura e intercâmbio de conhecimentos. E justamente por acreditarmos na mágica da leitura, viabilizamos A Incrível Máquina de Livros e outros projetos que incentivem a leitura através da descoberta do prazer em ler”, afirma Leonardo Grimaldi, diretor executivo de Papel da Suzano Papel e Celulose.  “Acreditamos que o papel da Suzano, de forma física ou abstrata, é estar presente na vida das pessoas, fomentando a leitura e trazendo conhecimento e cultura para diferentes gerações”, completa o executivo.

Após passar pela Bienal Internacional do Livro de São Paulo, A Incrível Máquina de Livros terminará sua jornada com ações nas cidades de Campinas, Barueri e São Bernardo do Campo. Serão, ao todo, 21 cidades em todo o País, incluindo a passagem pela capital paulista, com apoio da Suzano Papel e Celulose via Lei Rouanet.

Além de patrocinar a Bienal do Livro e o Flipoços, o papel Pólen® também é apoiador do Prêmio Jabuti, que será lançado durante a Bienal e considerado o maior reconhecimento da literatura brasileira.

Ainda durante a Bienal do Livro, que acontecerá até o dia 12 de agosto, o papel Pólen terá um stand da marca com uma série de atrações interativas para mostrar que é possível vivenciar a leitura de maneiras distintas.

.: “As Aventuras de Poliana” vira livro oficial licenciado pelo SBT


Editora Universo dos Livros comercializa publicação nas livrarias físicas e on-line de todo o Brasil.

O SBT Licensing e a editora Universo dos Livros lançam na Bienal Internacional do Livro de São Paulo (que acontece entre os dias 3 e 12 de agosto) o primeiro livro oficial da novela “As Aventuras de Poliana”, história que é um fenômeno de audiência na TV e que também faz sucesso nas plataformas digitais. 

O jogo do contente praticado pela personagem principal, Poliana (Sophia Valverde), também será vivenciado pelos fãs do folhetim através das páginas impressas ou digitais dessa publicação que aborda sempre a filosofia de descobrir o lado bom da vida.

Em suas 128 páginas, o livro “As Aventuras de Poliana: Descobrindo o Lado Bom da Vida” - que é lançado nas versões física e digital nas livrarias de todo o Brasil -, traz informações sobre os atores do folhetim, curiosidade dos personagens, acesso aos segredos dos bastidores e ainda diversas curiosidades com fotos exclusivas. Além disso, a publicação ainda acompanha um quiz para que os leitores descubram qual dos personagens da novela eles seriam. 

Serviço
Título: “As Aventuras de Poliana: Descobrindo o Lado Bom da Vida”
Autor: Universo dos Livros
Gênero: Não-ficção
Seção: Infantojuvenil
Número de páginas: 128
Editora: Universo dos Livros
Preço Sugerido do livro físico: R$ 34,90
Preço Sugerido do livro digital: R$ 19,90

.: Mauricio de Sousa participará de sessões de autógrafos e palestras


A Mauricio de Sousa Produções (MSP), a maior produtora de conteúdo infantil do Brasil, terá 13 lançamentos por nove editoras diferentes na 25ª edição da Bienal Internacional do Livro de São Paulo, que acontecerá de 3 a 12 de agosto, no Pavilhão do Anhembi. Além disso, o desenhista Mauricio de Sousa terá cinco participações dentro da programação oficial do evento.

Sob o tema “A Fantástica Fábrica de Sonhos”, este ano, o estande da MSP, com 250 m2, estará repleto de novidades. Com uma exclusiva gráfica local, montada no estande pelo parceiro Dentro da História, será possível criar livros personalizados para cada criança e vê-los serem impressos em cerca de 30 minutos. 

A experiência de transformar os pequenos em personagens dentro de histórias com a Turma da Mônica começa em uma das telas interativas instaladas no estande. Lá, a própria criança ou adulto que quiser presenteá-la cria um avatar com características personalizadas: menino ou menina, nome, cabelos, olhos, jeito de se vestir, entre outros detalhes. Pronto. Depois disso, é só esperar a impressão ali mesmo de um livro único, em que os pequenos se aventuram junto com a turminha.

Outra novidade do estande será a distribuição de 20 mil vouchers promocionais que permitirão acesso gratuito (por um mês) à plataforma Ubook, responsável pelo audiogibi da Turma da Mônica.

Durante todo o evento, os visitantes que forem ao estande poderão também doar livros. Em troca, ganharão a revista sobre educação financeira feita em parceria com o Sicredi.

Quem estiver na Bienal também terá a chance de conhecer o pai da Turminha. Mauricio conversará sobre os lançamentos e fará sessões de autógrafos em várias editoras. A relação completa de dias e horários estará disponível, em breve, no site da Turma da Mônica (turmadamonica.com.br).

A primeira aparição de Mauricio na programação oficial da Bienal será no sábado, dia 4 de agosto, às 15h. Ele estará, ao lado de Ziraldo, em um bate-papo, com mediação de Manuel Filho, que assina o texto do livro Mônica e o Menino Maluquinho na Montanha Mágica, da Editora Melhoramentos.

No dia 10, às 11h, o desenhista estará no Espaço Infantil para conversar sobre lendas brasileiras. A partir das 13h30, o desenhista conversará com as autoras Babi Dewet, Melina Souza, Carol Christo e Pam Gonçalves sobre o livro Uma Viagem Inesperada.

No dia 11, a partir das 11h, na Arena Cultural, também participará do lançamento do livro "Vamos Pensar + um Pouco?", da Editora Cortez, segunda parceria com o professor, filósofo e escritor, Mario Sergio Cortella.

No último dia do evento, às 16h, Mauricio, juntamente com Padre Luís Erlin Gomes Gordo, CFM, Luis Hu e Padre Richarde Guerra, estará presente na mesa de discussão sobre tolerância religiosa.

Também vai ter novidades da MSP com a editora Panini. No dia 5, às 16h, foi lançada a maior revista em quadrinhos do mundo, com 0,70 x 1,00 m. O título contará com quatro histórias da Turma da Mônica Clássica, com 16 páginas no total. Durante a Bienal, ainda será realizada a cerimônia para certificação do recorde no Guinness, entrega do certificado e sessão de autógrafos.

Além disso, a Panini fará a alegria dos fãs dos youtubers brasileiros do canal Japão Nosso de Cada Dia, Prit e Lohgann. O casal terá duas participações na Bienal: no dia 8, às 13h30, estarão no painel da MSP; e no dia 4 de agosto, às 15h lançarão a "Turma da Mônica Jovem – Japão Nosso de Cada Dia". 

Mauricio de Sousa e o mercado editorial
Mauricio de Sousa é o terceiro autor com mais obras vendidas no Brasil no ano passado. É primeiro lugar no segmento infantojuvenil. Em 2017, foram vendidos mais de dois milhões e 300 mil livros, representando um crescimento de 48% em relação ao ano anterior.

A Mauricio de Sousa Produções sempre procura parcerias e lançamentos de publicações para ajudar no desenvolvimento de crianças e adolescentes. De acordo com uma pesquisa da Datafolha, realizada em 2016, 80% dos brasileiros consideram que as revistas da Turma da Mônica em quadrinhos têm um papel importante na alfabetização das crianças no Brasil e 85% concordam que os gibis da Turma da Mônica incentivam a leitura de livros de modo geral. Além disso, 64% concordam que os gibis da Turma da Mônica ajudaram seus filhos a aprender a ler. [Fonte: Pesquisa Datafolha realizada de 7 a 9 de março de 2017, com 2.100 entrevistas, distribuídas em 130 municípios brasileiros, com margem de erro de 2 pontos percentuais, para mais ou para menos, dentro do nível de confiança de 95]

Em 59 anos de carreira, Mauricio criou cerca de 400 personagens, sendo 70 fixos.  A Turma da Mônica tem mais de um bilhão e 150 milhões de revistas vendidas no mundo, desde o primeiro exemplar publicado em 1970. E mais de 60 países já publicaram suas histórias. 

Mauricio é o primeiro autor de quadrinhos no mundo que entrou para uma Academia de Letras – a Academia Paulista de Letras.

.: Visita guiada com Yutaka Toyota em exposição no MAB-FAAP

Yutaka Toyota realiza visita e workshop em exposição no MAB-Faap


No dia 8 de agosto, o artista Yutaka Toyota realiza uma visita guiada na exposição “TOYOTA – O RITMO DO ESPAÇO”, maior retrospectiva da sua carreira. O evento acontece no Museu de Arte Brasileira da FAAP,em São Paulo, e conta ainda com um workshop de escultura, onde o artista dá dicas e ensina algumas técnicas. O evento é gratuito e acontece na Sala Annie Penteado.

Yutaka Toyota que tem mais de 50 anos de carreira, e é um dos grandes mestres internacionais de escultura de grandes dimensões. Suas obras participam das mais importantes coleções e museus por todo mundo. Em locais públicos criou e executou mais de 100 monumentos, entre eles estão obras no Japão e várias na cidade da São Paulo, incluindo na Praça da Sé. yutakatoyota.com

Serviço
TOYOTA – O Ritmo do Espaço
Museu de Arte Brasileira da FAAP
Sala Annie Penteado
Endereço: Rua Alagoas, 903 – Higienópolis
Telefone: +55 11 3662-7200
Data: 08 de agosto de 2018 
Horário: 14 às 16h
Entrada gratuita

.: Ziraldo está no centro do Roda Viva desta segunda-feira

O cartunista e escritor vai ao programa para falar de seus livros e de seu maior sucesso, O Menino Maluquinho. A atração inédita vai ao ar às 22h15, na TV Cultura, no site da emissora, no Facebook, no YouTube e no app Cultura Digital


O Roda Viva desta segunda-feira, dia 6 de agosto, entrevista o escritor e cartunista Ziraldo. Na edição já gravada, ele fala sobre sua carreira, seus vários livros de literatura infantil e os personagens ilustres que criou, como O Menino Maluquinho. Com apresentação de Ricardo Lessa, o programa vai ao ar às 22h15, na TV Cultura, no site da emissora, no Facebook, no YouTube e no aplicativo Cultura Digital.

Ziraldo é cartunista, jornalista, escritor, desenhista, chargista, pintor, cronista e dramaturgo brasileiro. Formado em Direito pela Universidade Federal de Minas Gerais, sua trajetória teve início no jornal Folha da Manhã, passando depois para a revista O Cruzeiro – trabalho que obteve grande prestígio na época. Em 1960, lançou a revista em quadrinhos A Turma do Saci Pererê, a primeira com uso de cores no Brasil.

Entre seus grandes trabalhos está o lançamento da revista O Pasquim, obra que fazia forte crítica à ditadura militar. Teve tiragem inicial de 20 mil exemplares, passando a 200 mil em seu auge. Ziraldo também é reconhecido internacionalmente pelo livro O Menino Maluquinho, lançado em 1980. O trabalho teve tanto sucesso que foi adaptado para cinema, quadrinhos, teatro e televisão, além de ter sido traduzido para outras línguas, tornando-se um dos maiores fenômenos literários do Brasil.

Em 2008, o cartunista recebeu o VI Prêmio Ibero Americano de Humor Gráfico Quevedos, concedido devido à sua importância social e artística.

Na bancada de entrevistadores estão Alcy Linares, cartunista; Carlos Ruas, cartunista; Paulo Ramos, jornalista e professor de letras da Unifesp; Claudius Ceccon, cartunista, arquiteto e diretor-executivo do Centro de Criação de Imagem Popular (CECIP); e Ricky Goodwin, jornalista e especialista em desenho de humor. Nesta edição, além de ficar responsável pelas tradicionais charges do programa, o cartunista Paulo Caruso também faz suas perguntas ao entrevistado.

.: Panini traz grandes novidades para a 25ª Bienal do Livro de SP

Editora fará dois importantes anúncios, promoverá lançamentos, atrações e sessões de autógrafos em seu estande. Bienal acontece de 3 a 12 de agosto no Anhembi


Nesta edição da Bienal Internacional do Livro de São Paulo, a editora Panini apresentará diversas atrações e lançamentos. O evento será marcado por dois importantes anúncios da Panini e da Mauricio de Sousa Produções no estande da editora – em 5 de agosto, haverá a divulgação do maior lançamento da editora com a empresa, e, em 10 de agosto, a divulgação de uma parceria inédita. Haverá ainda o lançamento exclusivo de diversos títulos, além de atrações que incluem visita de personagens da Turma da Mônica e sessões de autógrafos. A Bienal acontece de 3 a 12 de agosto, no Pavilhão de Exposições do Anhembi.


Títulos em destaque: Em parceria com a Mauricio de Sousa Produções, haverá Turma da Mônica Jovem 19 – Japão Nosso de Cada Dia, nova revista com a história do casal Prit e Lohgann, dois jovens brasileiros que vivem no Japão e possuem um canal no YouTube com mais de 2 milhões de seguidores; o aclamado Jeremias – Pele, graphic novel que aborda o racismo de maneira forte, sensível e necessária, e a nova graphic novel Horácio – Mãe, que conta a história do filhote de Tiranossauro Rex que está sozinho no mundo, mas não se conforma de não conhecer a mãe, então decide procurá-la em uma aventura cheia de percalços, afeto e descobertas.

Durante a feira, haverá lançamentos de publicações já anunciadas anteriormente, como o livro Rick & Morty, edição de luxo da HQ divertida com as insanas aventuras do gênio depravado Rick Sanchez, sempre na companhia de seu neto esquisito Morty, enquanto atravessam universos e dimensões onde a falta de senso impera; o mangá Batman & A Liga da Justiça, com a história de Gotham, conhecida como a metrópole com a maior taxa de criminalidade do país, onde Batman precisará de ajuda para restabelecer a paz destruída por Coringa, seu arqui-inimigo, e o livro Os Leões de Bagdá. Até 10 de agosto, os exemplares físicos dos três títulos estarão disponíveis apenas na Bienal, após essa data, estarão à venda na loja on-line da Panini, principais livrarias e bancas de jornal. 

Em comemoração aos 80 anos de um dos heróis mais adorados e populares, o Superman, a Panini lançará três livros especiais: Superman: As Quatro Estações, Superman: Alienígena Americano e Superman: Identidade Secreta. Cada um desses livros ainda conta com três cards colecionáveis encartados para os colecionadores e fãs do herói.

Outros lançamentos da DC Comics e da Marvel programados para a Bienal são: as três primeiras edições da saga Noites de Trevas: Metal (os primeiros assinantes da série ganharão um pôster exclusivo); Batman: Cavaleiro Branco; Huck; Providence e X-Men: Inferno.

Entre os lançamentos da Planet Mangá, estará a primeira edição de Children of the Sea, que conta a história eletrizante de dois meninos de origem estranha e misteriosa que nadam como se voassem pelas águas do mar. Quando peixes começam a desaparecer em vários locais do mundo, as crianças iniciam uma aventura marinha que mexerá com os cinco sentidos. Esse título estará disponível exclusivamente na Bienal até 10 de agosto quando passará a ser vendido em bancas, livrarias e na loja on-line da Panini.

 Já na área de colecionáveis, o grande destaque será o lançamento do álbum de figurinhas oficial e exclusivo das bonequinhas L.O.L. Surprise. A coleção conta com 200 cromos, entre eles, 56 especiais, metalizados, com glitter e ocultos em forma de raspadinha para surpreender os fãs das bonecas. Ainda estarão disponíveis os livros ilustrados recém-lançados de Jurassic World e Dragon Ball Super.


Programação no estande da Panini*
Dia 05 de agosto

Às 13h: sessão de autógrafos com os autores da graphic novel Jeremias – Pele, Rafael Calça e Jefferson Costa

Às 16h: anúncio do maior lançamento da Mauricio de Sousa Produções e da Panini com Mauricio de Sousa e José Eduardo Martins, presidente da Panini Brasil

Dia 06 de agosto
Às 11h, às 14h e às 16h: presença dos personagens Mônica e Cebolinha

Dia 07 de agosto
Às 16h: presença dos personagens Magali e Cascão
Às 17h e às 19h: presença dos personagens Mônica e Cebolinha

Dia 08 de agosto
Às 11h e às 13h: presença dos personagens Magali e Cascão
Às 14h: presença dos personagens Mônica e Cebolinha
Às 15h: sessão de autógrafos com o casal Prit e Loghann, personagens da Turma da Mônica Jovem 19: Japão Nosso de Cada Dia  

Dia 09 de agosto
Às 16h, às 17h e às 19h: presença dos personagens Mônica e Cebolinha

Dia 10 de agosto
Às 15h: presença dos personagens Mônica e Cebolinha
Às 17h: anúncio de parceria inédita com Mauricio de Sousa e Panini

Dia 11 de agosto
Às 14h: sessão de autógrafos com os autores da graphic novel Jeremias – Pele, Rafael Calça e Jefferson Costa
Às 17h: sessão de autógrafos com Mauricio de Sousa e presença dos personagens da Turma da Mônica


Dia 12 de agosto
Às 13h30: presença dos personagens Mônica e Cebolinha
Às 15h: sessão de autógrafos da graphic novel Horácio – Mãe com o autor Fábio Coala

*Programação sujeita a alteração  


Sobre a Panini: O Grupo Panini, estabelecido há mais de 57 anos, com fábricas em Modena, na Itália, e no Brasil, e subsidiárias em toda a Europa, América Latina e Estados Unidos, é líder mundial no setor de colecionáveis e líder em publicações de quadrinhos, revistas infantis e mangás na Europa e na América Latina. A empresa possui canais de distribuição em mais de 130 países e emprega uma equipe de mais de 1.200 pessoas.

Serviço
Estande Panini na 25ª Bienal Internacional do Livro de São Paulo
Data: de 3 a 12 de agosto
Horário: de segunda a sexta, das 9h às 22h; sábados e domingos, das 10h às 22h; dia 12/08, excepcionalmente, das 9h às 21h
Local: Anhembi
Endereço: Av. Olavo Fontoura, 1.209 – Santana – São Paulo

.: Heitor Vallim realiza show de lançamento do disco de estreia

Divulgação

Conhecido na cena santista, Heitor Vallim lança o seu disco de estreia, “Calvário”, em noite especial no dia 26 de agosto (domingo), no Red Studio. O evento contará com Hugo Alves e a banda Das Neves como atrações de abertura. Também marcarão presença a exposição artística da designer  Bruna Marques, e os quitutes veganos da Cristiane Borja (Lokosportacos). Os ingressos custam 10 reais e a classificação etária é livre.

Cantor e compositor, Heitor Vallim flutua entre a sonoridade do folk estadunidense e a MPB, com letras melancólicas que provocam reflexão. O espírito questionador do Blues transparece em sua performance no palco, que contará com a participação especial dos cantores Nadal e Gabriela Lenti. No repertório, as canções do disco “Calvário”, como “Crashing Waves” e “Dancing in the Sun” e algumas releituras de músicas nacionais e internacionais.

Diferenciando-se da temática do trabalho anterior, o EP “Naissance”, Heitor Vallim buscou nesse trabalho pesquisar sobre temáticas que despertavam o seu interesse, tais como a relação entre a humanidade e divindades. Com 10 faixas que vão da agonia a fé, Heitor Vallim mostra em sua música o amadurecimento de quem teve de batalhar para ser quem é. “Usei muito de figuras bíblicas para complementar o sentido das músicas. Fala muito sobre culpa, decepção, espiritualidade e erros”, define Heitor.

Abrindo a noite, a Das Neves mescla influências que vão do rock alternativo a MPB, incluindo também música nordestina e o indie rock. É a partir da ideia de diversidade musical que eles lançaram o disco de estreia, “Paraíso”, que será apresentado no repertório do show, incluindo o single “Mar Negro”. A banda é formada por Gabriel Neves (Vocal e guitarra), Paula Martins (Baixo) e Ivo Santos Escobar (bateria). Quem também se apresenta na abertura é o cantor Hugo Alves, conhecido por fazer parte da banda Maçã de Cesto.

O Red Studio fica na Rua João Caetano, nº 29, no bairro Campo Grande, em Santos. 

Serviço
Red Studio Apresenta: Lançamento Calvário
Data: 26/08/2018 (domingo)
Horário: 17h
Local: Red Studio
Endereço: Rua João Caetano, nº 29 - Campo Grande - Santos/SP
Ingressos: R$10
Evento: facebook.com/events
Classificação etária: Livre

sábado, 4 de agosto de 2018

.: Aos 75 anos Record chega à Bienal de São Paulo com muitos lançamentos


Se depender do Grupo Editorial Record, não faltarão opções para quem visitar a 25ª Bienal Internacional do Livro de São Paulo. De novidades a pérolas do catálogo, divididos entre os mais diversos gêneros, a editora levará mais de mil títulos para seu estande no evento — cerca de 50 só de lançamentos. Uma demonstração de otimismo na recuperação do setor. “Sabemos que o livro é uma excelente alternativa de lazer para os tempos de crise, ao preço da pipoca do cinema ou mais barato que um jantar em um restaurante, o leitor pode degustar e se encantar com livros maravilhosos" - argumenta a presidente do Grupo Record, Sônia Jardim. “Estamos com um mix variado para agradar o paladar de todos os visitantes desta Bienal!”.

Além dos livros, a casa da Record na Bienal traz duas novidades interativas: um cenário inspirado no salão oval da Casa Branca, inspirado thriller "O Dia Em Que o Presidente Desapareceu", de Bill Clinton & James Patterson, e uma estátua da assassina Celaena Sardothien, da série "Trono de Vidro", grande sucesso da Galera. E quem visitou a bienal do Rio terá, ainda, a oportunidade de rever um velho amigo: Asterix, em tamanho natural.  A ideia é que os leitores tirem suas fotos e participem de promoções nas redes sociais do Grupo.

Uma das mais importantes feiras literárias mundiais, a Bienal do Livro de São Paulo se tornou um marco na literatura e cultura do país. Prestes a completar 70 anos, essa simpática senhora continua jovem, promovendo o debate entre autores, livreiros, jornalistas e leitores. Serão diversas atividades, divididas em diversos espaços oficiais - Arena de Autógrafos, Arena Cultural, BiblioSesc Praça de Histórias, BiblioSesc Praça da Palavra, Cordel & Repente, Cozinhando com Palavras, Encontro de Fãs, Espaço do Saber, Salão de Ideias e Tenda das Mil Fábulas.

Entre os destaques internacionais, David Levithan, autor de "Todo Dia", é o convidado da Arena Cultural, no sábado, dia 11 de agosto, a partir das 18h30. Publicado em agosto de 2012 nos EUA, o livro entrou rapidamente na lista de mais vendidos do The New York Times e conquistou resenhas mais que elogiosas de New York Times Book Review, Entertainment Weekly, Los Angeles Times, Boston Globe. Adaptada para as telas, a trama está em cartaz nos cinemas de todo o Brasil e se tornou um dos best-sellers da Galera, selo juvenil do Grupo.

A nova geração - tanto de leitores quanto de escritores - também marca presença. Carina Rissi, Lucas Rocha, Babi A. Sette, Ana Beatriz Brandão, A. C. Meyer, Ray Tavares, Laura Conrado, Marina Carvalho, Bel Rodrigues, Pam Gonçalves e Bianca Briones são alguns dos novos talentos do Grupo a participar de debates, oficinas e discussões durante os dez dias do evento, que sempre atraiu o público jovem.

Na literatura nacional, Carpinejar, Edney Silvestre, Ana Maria Gonçalves e Marcelo Moutinho estão entre os convidados do Salão de Ideias. Logo no primeiro dia de evento, 3 de agosto, a partir das 13h, Ana, autora do incensado "Um Defeito de Cor - Fascinante História de Uma Africana Idosa, Cega e À Beira da mMorte, que Viaja da África para o Brasil em Busca do Filho Perdido Há Décadas" -, fala da solidão da mulher negra e a importância do feminismo negro.

No sábado, mesmo horário, é a vez de Marcelo discutir a atual produção literária brasileira e como a realidade pode servir de inspiração. Carioca de Madureira e jornalista, ele é autor de "Ferrugem", livro de contos com personagens ímpares: a moça soropositiva, caixa de supermercado, que reencontra o antigo namorado; a cobradora que dá conselhos amorosos a um passageiro; o cantor de boate que imita Roberto Carlos.

No domingo, dia 5, Fabrício Carpinejar participa de mesa às 11h. Com 46 anos de vida e 20 de literatura - divididos entre crônicas, poesias, livros infantis e diversos prêmios -, Carpinejar acaba de lançar, pela Bertrand Brasil, "Cuide dos Pais Antes que Seja Tarde", no qual faz uma homenagem aos pais. O livro já está na quarta edição e figura nas principais listas de mais vendidos do país há mais de seis semanas.

Edney encerra o primeiro fim de semana do Grupo no Salão de Ideias com uma mesa premiada. Os convidados, todos vencedores de prêmios literários, falam sobre a mudança na carreira após a premiação e a importância dos prêmios para o mercado editorial. Edney levou o Jabuti e o São Paulo de Literatura com seu romance de estreia "Se Eu Fechar os Olhos Agora", que vai virar série da TV Globo. De lá para cá, já publicou outros romances, entre eles, "Boa Noite a Todos" e "Welcome to Copacabana".

Durante a semana, a programação continua intensa. Na terça-feira, dia 7 de agosto, Cris Guerra participa da mesa 10 anos de Blogosfera, na Arena Cultural, às 18h30. Autora de Para sempre, Francisco — que recentemente ganhou uma edição comemorativa de 10 anos pela BestSeller e está sendo adaptado para o cinema—, "Cris criou o Hoje Vou Assim". Pioneiro da febre de looks do dia no Brasil, o blog inspirou centenas de ouros blogs de moda no país.

Ainda no campo virtual, Melina Souza, do site Serendipity e autora de "O Guia Para Ser Você Mesma", abre o segundo fim de semana do Grupo na Bienal com palestra na Arena Cultural, no dia 10 de agosto, a partir de 13h30.

O dia ainda conta com Milton Jung, também na Arena, a partir das 18h30, em mesa sobre como a filosofia pode nos ajudar em tempos difíceis. Um dos mais respeitados âncoras do radiojornalismo brasileiro, Mílton lidera o Jornal da CBN e o programa Mundo Corporativo, da mesma rádio. Referência em temas como política e inovação no mundo dos negócios, o jornalista lança É proibido calar, pela BestSeller, onde mostra outro ângulo da sua vida. Pai de dois jovens, aborda a importância do debate sobre ética e cidadania com os filhos.

Fechando o último fim de semana, Leila Navarro Lins participa de mesa do Espaço do Saber, no domingo, às 14h. Uma das mais bem-sucedidas palestrantes do país, Leila lançou "Virar o Jogo", onde propõe reflexões para ajudar o leitor a repensar as noções de insegurança, medo, crise e desamparo, e tornar-se o protagonista da própria história.

O estande do Grupo Editorial Record, localizado no G028, será o ponto de encontro dos fãs em uma série de sessões de autógrafos com seus principais autores. Não perca a oportunidade de encontrar seu escritor predileto.

Domingo, 5 de agosto
10h – Patricia Barboza
11h – Bianca Briones, que lança Sonhos de Avalon (Bertrand Brasil)
12h – Ray Tavares, Pam Gonçalves e Laura Conrado, que lançam Heroínas (Galera)
15h – Larissa Siriani, que lança O amante da princesa (Verus)
16h – Gustavo Ávila, que lança O sorriso da hiena (Verus)
18h- Clarissa Wolff, que lança Todo mundo merece morrer (Verus)

Segunda-feira, 6 de agosto
9h – Patricia Barboza

Terça-feira, 7 de agosto
9h – Patricia Barboza

Quarta-feira, 8 de agosto
9h – Patricia Barboza

Quinta-feira, 9 de agosto
9h – Patricia Barboza

Sexta-feira, 10 de agosto
9h – Patricia Barboza
14h – Bel Rodrigues, que lança o livro "13 Segundos" (Galera)
16h – Pedrugo, que lança "O Melhor Guia K-Pop Oficial" (Galera)
19h – Babi A. Sette e Larissa Siriani, que lançam, respectivamente, "Senhorita Aurora" e "O Amante da Princesa" (Verus)

Sábado, 11 de agosto
10h – Patricia Barboza
11h – Ana Beatriz Brandão, que lança "Sob a Luz da Escuridão" (Verus)
14h – Lucas Rocha, que lança "Você Tem a Vida Inteira" (Galera)
15h – Pam Gonçalves, que lança "Uma História de Verão" (Galera)
18h – FML Pepper, que lança "Treze" (Galera)

Domingo, 12 de agosto
10h – Patricia Barboza
15h – Leila navarro, que lança "Virar o Jogo" (BestSeller)

25ª Bienal Internacional do Livro de São Paulo
3 a 12 de agosto de 2018
Pavilhão de Exposições do Anhembi
Av. Olavo Fontoura, 1.209 – Santana / 02012-021 São Paulo – SP
www.bienaldolivrosp.com.br

.: Bienal do Livro: Walcyr Carrasco e Adriana Falcão em conversa aberta

Por: Mary Ellen Farias dos Santos
Em agosto de 2018


Que a Bienal Internacional do Livro de São Paulo é o maior evento cultural da metrópole do Brasil, não há qualquer dúvida. Tamanha grandeza proporciona uma incrível mistura de emoções em um só lugar, no caso no Anhembi. No sábado, dia 4 de agosto, nArena Cultural BIC®, a partir das 13h30, os escritores e roteiristas Walcyr Carrasco e Adriana Falcão falaram de modo franco, sobre adaptações e influências literárias para TV e Cinema. 

A palestra sobre o tema "O livro na TV", esmiuçou as diferenças e semelhanças entre roteiros e livros. Centrada, Adriana Falcão comentou sobre o início de carreira como roteirista, uma consequência que surgiu diante de textos escritos para "salvá-la da loucura", assim como Clarice Lispector dizia. Produções essas que ganharam "vida" ao serem utilizadas pelo marido e roteirista João Falcão, na "Comédia da Vida Privada".

Ela, responsável por sucessos como “A Grande Família” e “O Auto da Compadecida”, diz escrever sobre o cotidiano, mais focada no núcleo familiar, tal qual uma fonte de inspiração. Explicou que escrever um livro, produção finalizada que exige um exercício solitário, é algo mais livre, uma criação puramente própria, com raras e proveitosas interferências de editores. Já no roteiro, Adriana Falcão considera a resposta do público para que o rumo da trama prossiga pelo caminho correto. 

Com um toque de bom humor, Walcyr Carrasco contou um pouco das dificuldades de um jornalista em ingressar no meio de roteiristas, destacando a necessidade de manter o foco e não desistir de seus objetivos. Algo diferente da atualidade, em que recebe encomendas de textos.

"Neste momento eu estou vivendo uma possibilidade. É o de fazer uma encomenda de 'Verdades Secretas'. Quando eu escrevi 'Verdades Secretas' eu plantei a semente da segunda temporada. Eu não sei se eles viram isso que eu tinha plantado ou realmente o sucesso, 'Verdades Secretas' é internacional e eles acharam: Ah! Por que não tentar uma segunda temporada? Vamos ver se acontece", comentou.

Walcyr Carrasco também revelou detalhes a respeito da crendice de que há uma pesquisa na rede de televisão para que algum personagem mude de comportamento. "Se tiver alguém na Globo ou em qualquer lugar que venha com a resposta certa, exata, eu vou me ajoelhar e perguntar para ela. Não existe!".

O escritor comentou que "para a criação não há uma técnica exata, não é matemático, em que um mais um é igual a dois. Não! Pode ser igual a três, pode ser igual a quatro ou a cinco. Quando há uma pesquisa, em geral, é um estímulo para você surpreender o público com uma coisa bem diferente e não para o que ele está esperando."

Irreverente, Carrasco revelou que em pesquisas, as mulheres já falaram: "Não! Pelo amor de Deus, mata essa personagem, ela é ruim demais, ela faz coisas pavorosas, tira da novela. Isso para mim é assim: Que bom! Essa vilã deu certo. Vou fazer ela fazer coisas piores ainda".

Serviço
25ª Bienal Internacional do Livro de São Paulo
03 a 12 de agosto de 2018
Pavilhão de Exposições do Anhembi                          
Av. Olavo Fontoura, 1.209 – Santana / 02012-021 São Paulo – SP
www.bienaldolivrosp.com.br


*Mary Ellen Farias dos Santos é criadora e editora do portal cultural Resenhando.com. É formada em Comunicação Social - Jornalismo, pós-graduada em Literatura e licenciada em Letras pela UniSantos - Universidade Católica de Santos. Twitter: 
@maryellenfsm

.: DarkSide Books leva nomes consagrados para a Bienal do Livro


A DarkSide Books estará na 25ª Bienal Internacional do Livro de São Paulo, que começou na última sexta, dia 3, e segue até 12 de agosto, trazendo grandes nomes da literatura dark para bate-papos e dia de autógrafos, como Wesley Rodrigues, uma das maiores referências em animação do país, e Ilana Casoy, uma das mais importantes especialistas em assassinatos em série do Brasil. Todas as ações da editora na Bienal serão no estande da Submarino.

No sábado, dia 4, a DarkSide levou Wesley Rodrigues para um bate-papo com a editora Raquel Moritz, das 11h às 12h. Em seguida, o autor de “Imaginário Coletivo”, que aborda a história de uma vaca que sonha em ser um pássaro, participa de uma sessão de autógrafos, das 12h às 13h. No mesmo dia, das 14h às 15h, foi realizado um bate-papo empoderado sobre as mulheres que fazem história na linha DarkLove, um selo da DarkSide Books dedicado a revelar vozes femininas da literatura, reúne Raquel Moritz, editora da linha, ao lado dos influenciadores Bruna Miranda, Daiane Bugatti, do canal No Criado Mudo, e Bruno Borges, do canal Navegando.

O sábado seguinte, 11 de agosto, traz a youtuber Daiane Bugatti de volta para uma conversa informal e descontraída com Stephanie Habrich, fundadora do jornal Joca, voltado para crianças, das 11h às 12h. As duas vão levantar questões sobre “O Diário de Myriam”, livro que relata o dia a dia de uma menina de 13 anos na Síria. À tarde, das 15h às 16h, Ilana Casoy, a primeira autora nacional da editora, debate com a youtuber Bel Rodrigues sobre assassinatos reais de serial killers comentados em sua série de livros "Arquivos Serial Killers". Na sequência, Ilana Casoy participa de uma sessão de autógrafos, das 16h às 17h.

Em especial, a editora apresenta seus livros com descontos especiais do Submarino em compras realizadas diretamente no estande.  

Serviço
Darkside Books na Bienal Internacional do Livro de São Paulo
Endereço: Av. Olavo Fontoura, 1209 - Santana - São Paulo/SP. A editora estará no estande da Submarino.

Sábado, dia 4 de agosto
“Imaginário Coletivo”
11h às 12h: Bate-papo com Wesley Rodrigues, autor do livro, e a editora Raquel Moritz
12h às 13h: Autógrafos com Wesley Rodrigues

DarkLove - A voz feminina na literatura
14h às 15h: Bate-papo com Raquel Moritz e os youtubers Bruna Miranda; Bruno Borges, do canal Navegando; e Daiane Bugatti, do canal No Criado-Mudo 

Sábado, 11 de agosto
“O Diário de Myriam”
11h às 12h: Bate-papo com Daiane Bugatti e Stephanie Habrich, fundadora do jornal Joca

“Crime Scene: Serial Killers”
15h às 16h: Bate-papo com Ilana Casoy, especialista em crimes, e Bel Rodrigues, youtuber do canal Bel Rodrigues
16h às 17h: Autógrafos com Ilana Casoy

.: Reeditados os dois primeiros álbuns da banda Zero em CD, por Luiz Otero


Por Luiz Gomes Otero*, em julho de 2018.

Uma das bandas mais cultuadas dos anos 80, a Zero, liderada pelo vocalista Guilherme Isnard, teve reeditados os dois primeiros discos do grupo – o EP "Passos no Escuro" e o álbum "Carne Humana" – em um único CD, intitulado apropriadamente "Obra Completa".

O disco reúne as 16 músicas que o Zero lançou pela gravadora EMI, entre 1986 e 1988. Ficam inéditos apenas a estreia do grupo, ainda em compacto, com "100% Paixão e Heróis". A capa de "Obra Completa" homenageia um trabalho do pintor Norman Rockwell, The Conaisseur, que retrata um observador diante de uma tela de Pollock, questionando a arte abstrata.

Formado em 1983, o Zero conseguiu seu maior sucesso com a canção "Agora Eu Sei", balada romântica que conta com a participação de Paulo Ricardo, na época com o RPM batendo recordes de vendas de seu segundo disco, "Rádio Pirata Ao Vivo".

Na sequência, as rádios começaram a tocar "Formosa", um rock elegante na linha do Roxy Music e do Duran Duran. "Agora Eu Sei" e "Formosa" faziam parte do EP "Passos no Escuro", tentativa fracassada da EMI em colocar nas lojas um produto mais barato para o público. 

A gravadora imaginava que ao lançar um "mini-LP" de sete músicas, cobrando menos por isso, as vendas aumentariam. O plano não deu certo, pois os lojistas vendiam o "mini-LP" com o mesmo preço de um disco completo.

Apesar disso, o formato abriu as portas do mercado para bandas como Plebe Rude (que estreou com "O Concreto Já Rachou") e do Zero. Pouco tempo depois, Guilherme Isnard e os demais integrantes estavam em estúdio para gravar "Carne Humana". Seguindo na linha tecnopop do disco de estreia, o grupo colocou nas paradas o rock "Quimeras" e a balada "A Luta e o Prazer".

Por divergências musicais, a banda se separou na virada da década de 90, voltando a se reunir em 2002 para o lançamento de "Electroacústico", CD que traz vários dos hits do grupo em novas versões.

Zero faz parte de um momento interessante do rock nacional, quando as bandas tiveram espaço para mostrar suas canções sempre com uma roupagem mais original, ainda que demonstrassem ter influências musicais bem definidas. No caso do Zero, a influência maior veio do som dos grupos internacionais que compunham o chamado movimento new romantic dos anos 80, como a já citada Roxy Music.


"Agora Eu Sei"

"Formosa"

"Quimeras"

*Luiz Gomes Otero é jornalista formado em 1987 pela UniSantos - Universidade Católica de Santos. Trabalhou no jornal A Tribuna de 1996 a 2011 e atualmente é assessor de imprensa e colaborador dos sites Juicy Santos, Lérias e Lixos e Resenhando.com. Criou a página no Facebook Musicalidades, que agrega os textos escritos por ele.
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