.: Último episódio de "The Big Bang Theory" vai ao ar neste domingo

Canal também exibirá, com exclusividade, o especial "Desvendando o Mistério - Um Adeus a Big Bang Theory", com bastidores emocionantes e curiosidades da série.

Está chegando... Neste domingo, às 22h, Sheldon (Jim Parsons), Leonard (Johnny Galecki), Penny (Kaley Cuoco), Raj (Kunal Nayyar), Howard (Simon Helberg), Amy (Mayim Bialik) e Bernadette (Melissa Rauch) dirão adeus ao público após o 279º e último episódio de "The Big Bang Theory".

O episódio final da série vai ao ar no Brasil neste domingo, dia 2 de junho, às 22h, em um especial duplo, com uma hora de duração. A season finale será precedido por uma maratona com toda a 12ª temporada. Na mesma noite, a Warner também exibirá, com exclusividade, o especial "Desvendando o Mistério: Um Adeus a Big Bang Theory".

Em 12 temporadas de sucesso, os nerds de The Big Bang Theory levaram sua audiência por viagens à Estação Espacial (de nada, Howard), aos laboratórios da CalTech, à loja de gibis de Stuart e aos apartamentos com as melhores discussões sobre cultura pop de toda a Califórnia. Mais longeva série de comédia da história, TBBT também recebeu 10 prêmios Emmy®, 1 Globo de Ouro® e 6 People Choice Awards®.

Antes dos fãs sentirem saudades deste grupo de amigos, os produtores se asseguraram de manter a história de Sheldon Cooper viva com o spin-off "Young Sheldon" - cujo último episódio da segunda temporada será exibido logo após a despedida de "The Big Bang Theory". A produção, que teve duas novas temporadas confirmadas, é ambientada em 1989 e mostra a infância de Sheldon Lee Cooper: sua entrada na faculdade com 9 anos de idade e as relações com os membros de sua família.

Em seguida, a Warner Channel exibirá, com exclusividade, o especial "Desvendando o Mistério: Um Adeus a Big Bang Theory", um emocionante minidoc de 22 minutos, mostrando bastidores e curiosidades sobre as 12 temporadas da série, comandado por Kaley Cuoco (Penny) e Johnny Galecki (Leonard).

Final de "The Big Bang Theory"

Domingo, 2 de junho, na Warner Channel

13h | Maratona Especial - 12ª Temporada "The Big Bang Theory" 

22h | Episódio Final "The Big Bang Theory" - Partes 1 e 2

22h50 | Episódio Final - 2ª temporada - "Young Sheldon"

23h15 | "Desvendando o Mistério - Um Adeus a Big Bang Theory"

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.: Entrevista com Flavio Falcone: um psiquiatra de palhaço na Cracolândia

Por Camila Mendonça* e Maiara Polezelli*, em maio de 2019.

Flavio Falcone é um psiquiatra que usa seu trabalho com o objetivo de tirar e reabilitar dependentes químicos situados na Cracolândia. Seu principal meio de abordagem com estas pessoas é a partir da fantasia e da arte circense. A iniciativa tem o objetivo de recuperar esses pacientes para serem reinseridos novamente na sociedade.

A história da carreira do psiquiatra já começa antes mesmo de concluir a faculdade, com a atuação em projetos na cidade de São Bernardo do Campo. A principal intenção dele é mostrar aos dependentes químicos uma nova forma de ver a vida, e que tudo isso requer arte, amor e compromisso.

Um dos meios de abordagem de Falcone, além da fantasia de palhaço, é a construção de peças de teatro, que envolvem rap e circo, englobando pacientes e promovendo repercussão perante uma sociedade muitas vezes preconceituosa, resultando na reabilitação de alguns desses pacientes.

O trabalho do psiquiatra gerou bons resultados, inspirando a criação de outros projetos deste segmento, e fazendo, é claro, muitas pessoas terem algumas dúvidas a respeito de sua história e sua trajetória nesses projetos. É a respeito dessas dúvidas que Flavio Falcone, recentemente em cartaz com a peça teatral "Dr. Palhaço e o Fluxo" apresentada no Teatro de Contêiner Mungunzá (SP), responde a esta entrevista.

RESENHANDO - Existe alguma motivação pessoal que levou a lutar por essa causa, que seria a reabilitação de dependentes químicos na sociedade?
FLAVIO FALCONE - A consciência do lugar de fala e dos privilégios que possuo. Sou médico, estudei na USP e sei que posso fazer a diferença para que seres humanos que estão invisíveis sejam vistos e para que suas vozes sejam ouvidas. A atual política de drogas, baseada no proibicionismo e na "guerra às drogas" é o principal mecanismo de perpetuação do racismo e da falsa conciliação entre os colonizadores e colonizados. Não quero ser mais um médico que legitima essa guerra sangrenta e classista.


RESENHANDO - Você sente falta de recursos e apoio que te ajudariam a continuar com o seu programa de reabilitação?
F.F. - Muita falta. Os recursos públicos estão nas mãos de caciques da psiquiatria que dizem como será utilizado o dinheiro, mas que nunca conversaram com um usuário da Cracolândia. Cobram R$ 1800 a consulta em seus consultórios e parecem só estar interessados na obtenção de mais poder. Quem está na ponta é quem faz acontecer e sabe o que precisa. Os atuais governos (municipal e estadual) não têm escuta para os trabalhadores da ponta. Trata-os como funcionários descartáveis e produzem uma medicina de protocolos, em que os usuários são obrigados a se adequar.  Perdemos a singularidade de cada caso.


RESENHANDO - Você pretende criar novos projetos a respeito do assunto no qual você trabalha?
F.F. - Sim, uma casa que possa acolher usuários na perspectiva da redução de danos e um documentário sobre esse processo.


RESENHANDO - Que outros meios e instrumentos você usa para se aproximar de seus pacientes, além do pandeiro?
F.F. - O nariz de palhaço e uma caixa de som para fazer uma rádio que eles e elas possam escolher a música que querem ouvir.


RESENHANDO - Qual a postura da sua família em relação ao seu trabalho?
F.F. - Eles sempre me apoiaram.


RESENHANDO - De que maneira a arte pode servir como reabilitação para os dependentes químicos?
F.F. - Arte é o instrumento mais universal para expressão da transcendência. A arte liberta e cabe todas as visões de mundo.

RESENHANDO - Você esperava tocar tantas pessoas com o seu trabalho?
F.F. - Sim, sempre soube do poder que o arquétipo do palhaço tem. Por isso escolhi o nariz vermelho como meu “estetoscópio”.


RESENHANDO - Você imaginava a repercussão que seu trabalho poderia causar no mundo das drogas?
F.F. - A intenção é essa. Não dá mais para fingir que não vivemos uma guerra sangrenta e racista e continuar insistindo na mesma política falida.


RESENHANDO - Como as pessoas à sua volta reagiam no início, ao saber que você queria  trabalhar na área de usuários de drogas?
F.F. - Elas acreditavam que eu não aguentaria, porque é muito difícil e frustrante. Todavia, para mim, o difícil sempre foi a relação com o poder público, nunca com o usuário.


RESENHANDO - Como surgiu a ideia de trabalhar com arte no processo de cura?
F.F. - Surgiu a partir do efeito que a arte teve no meu processo de cura. Percebi que o palhaço transforma a tragédia em riso, e rir de si mesmo é libertador.


RESENHANDO - O que você diria para pessoas que tomam você como inspiração?
F.F. - Se querem ser palhaços, estudem o palhaço a fundo.


RESENHANDO - O que o crack causa nas pessoas?
F.F. - O mesmo efeito da cocaína, só que mais intenso e agudo. É um estimulante do sistema nervoso.

Camila Mendonça* é aprendiz de técnico em informática, aspirante a advogada e jornalista, nomeada entre alguns concursos como uma das melhores redações. Apaixonada por música, literatura e séries. Futura atuante na área do terceiro setor. 

Maiara Polezelli* é estudante do Ensino Médio Integrado ao Meio ambiente na Etec de Itanhaém.

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.: 19ª Feira Nacional do Livro de Ribeirão Preto acontece em junho

Cerimônia de abertura apresenta a Academia Livre de Música e Artes (Alma) e o Coral da Universidade de Ribeirão Preto (Unaerp), ao lado de atores da cidade e do escritor e ilustrador Patrício Dugnani, com direção de José Maurício Cagno. A apresentação é aberta e gratuita e acontece a partir das 19h30, no Theatro Pedro II, em Ribeirão Preto (SP)

Sala Principal do Theatro Pedro II, em Ribeirão Preto. Foto: Danilo Marques

A Fundação do Livro e Leitura de Ribeirão Preto realiza a cerimônia de abertura da 19ª Feira Nacional do Livro de Ribeirão Preto no dia 8 de junho (sábado), a partir das 19h30, no Theatro Pedro II, com o espetáculo Entre uma história e outra, uma nova história. Um mundo melhor para todos e apresenta a Academia Livre de Música e Artes (Alma) e o Coral da Universidade de Ribeirão Preto (Unaerp), sob regência de Cristina Modé Angelotti. Aberto ao público (com retirada de ingressos sujeita à lotação de espaço), o evento dá início à Feira, que prossegue de 9 a 16 de junho, com mais de 330 atividades gratuitas.

O espetáculo teve roteiro inicial de Adriana Silva (curadora da Feira) e roteiro final e direção de José Maurício Cagno. A produção conta com os atores Tânia Alonso, Renata Torraca, Joubert Oliveira e Gracyela Gitirana, com participação especial de Patricio Dugnani (escritor, ilustrador, professor universitário e autor do livro Um mundo melhor). Pela primeira vez vivendo uma experiência coletiva no palco, os artistas envolvidos interpretam uma obra autoral baseada na obra Ah! Cambaxirra se eu pudesse, da escritora Ana Maria Machado.

A produção narra a história da ave que luta para salvar o galho da árvore onde construiu sua casa e moram seus filhotes e faz alusão ao descaso das autoridades em resolver o problema. "O espetáculo joga luz sobre um comportamento social brasileiro e, de forma lúdica, traz elementos presentes na temática da 19ª edição da Feira, buscando compreender ao máximo os 17 Objetivos de Desenvolvimento Sustentável", destaca a curadora do evento, Adriana Silva, vice-presidente da Fundação do Livro e Leitura.

A presidente da Fundação do Livro e Leitura, Dulce Neves, explica que a montagem foi baseada no tema da Feira Nacional do Livro, que nesta edição apresenta uma pauta relacionada à agenda desenvolvida pela ONU (Organização das Nações Unidas) em 2015. Trata-se de um plano de ação fundamentado em 17 objetivos criados para acabar com a pobreza, promover a prosperidade e o bem-estar para todos, proteger o meio ambiente e enfrentar as mudanças climáticas. Busca também fortalecer a paz universal com mais liberdade.

"Essas causas mobilizam a nossa Feira do Livro, que visa contribuir para que os objetivos sejam alcançados no mundo por meio da formação de leitores, da propagação do conhecimento e do debate livre e aberto", complementa Dulce Neves.

Segundo o diretor José Maurício Cagno, o espetáculo tem um cunho festivo como um abre alas para a Feira Nacional do Livro de Ribeirão Preto. "É uma produção festiva e alegre baseada num texto muito interessante que mostra a luta e a resistência de um pequeno passarinho para preservar o seu ninho", comenta. O diretor acrescenta que a produção vem ao encontro das propostas desta 19ª edição do evento. "A Feira tem a função de catalizadora de talentos e sempre apresenta artistas de diferentes formações, além de articular em sua programação diversas modalidades artísticas, o que possibilita muita reflexão e aprendizado para a plateia".

Ingressos gratuitos: A abertura da Feira é direcionada à toda população, com entrada gratuita. Classificação livre. Os ingressos devem ser retirados na bilheteria do Theatro Pedro II a partir de 30 de maio. Horários de funcionamento da bilheteria: terça a sexta-feira, das 10h às 19h ou até o início do espetáculo. Sábados: das 14h até o início do espetáculo. A distribuição dos ingressos está sujeita à lotação do espaço. Mais informações pelo telefone (16) 3911 1050 ou na bilheteria do Theatro Pedro II (16) 3977 8111.

19ª Feira Nacional do Livro: A 19ª Feira Nacional do Livro acontece entre os dias 9 a 16 de junho de 2019, em Ribeirão Preto (SP). Trata-se de um dos maiores eventos culturais do país e neste ano traz o tema "Entre Uma História e Outra, Uma Nova História – Um Mundo Melhor para Todos. Objetivos de Desenvolvimento Sustentável" que embasa a tônica de todos salões de ideias, conferências, palestras, mesas-redondas, oficinas, exposição de filmes, shows, espetáculos infantis, performances, contações de histórias, entre outras atividades. São planejadas mais de 330 atrações culturais totalmente gratuitas com no mes referências nas esferas literária, educacional e cultural. A programação completa pode ser acessada no site da Fundação:
fundacaodolivroeleiturarp.files.wordpress.com/2019/05/19_fnlrp_revista_final.pdf .

Homenageados: Como em todos os anos, a Feira Nacional do Livro fará homenagem a um país – e o escolhido foi a Suécia. Quanto aos autores celebrados, o escritor principal é Ignácio de Loyola Brandão; o autor educação é Boaventura de Sousa Santos; a autora infantojuvenil é Heloisa Prieto; autor local, Gilberto Andrade de Abreu e a professora h omenageada, Amini Boainain Hauy. O patrono desta edição é o empresário Luiz Octávio Junqueira Figueiredo.

Lista completa de locais da Feira e endereços
ACIRP
Rua Visconde de Inhaúma, 489 – Centro

Biblioteca Padre Euclides
Rua Visconde de Inhaúma, 490, 1º andar, Centro

Centro Cultural Palace
Rua Álvares Cabral, 322 – Centro

Coreto Praça XV
Rua Álvares Cabral, 370 – Centro

Espaço Sustent'arte
Praça XV (Rua Álvares Cabral, 370) - próximo a Rua Visc. de Inháuma 

Esplanada do Theatro Pedro II
Rua Álvares Cabral, 370 – Centro

Estande da Fundação do Livro e Leitura
Rua Álvares Cabral, 370 – Centro

Gabinete de Curiosidades e Habilidades (S esc)
Rua Álvares Cabral, 370 – Centro (Esplanada Theatro Pedro II)

Praça Carlos Gomes
Centro

Praça XV de Novembro
Rua Álvares Cabral, 370 – Centro

Sesi Castelo Branco
Rua Dom Luís do Amaral, 3465 – Jardim Castelo Branco

Sincovarp (Auditório )
Rua Lafaiete, 394 – Centro

Teatro Marista
Rua Comandante Marcondes Salgado, 1280 – Centro

Teatro Municipal
Praça Alto do São Bento, s/n – Jardim Mosteiro

Tenda Sesc
Rua Álvares Cabral, 370 – Centro

Theatro Pedro II
Rua Álvares Cabral, 370 – Centro

Realização: O Ministério da Cidadania, Governo do Estado de São Paulo, por meio da Secretaria de Cultura e Economia Criativa, Prefeitura Municipal, Alta Mogiana, GasBrasiliano, Tanger e Fundação do Livro e Leitura de Ribeirão Preto apresentam a 19ª Feira Nacional do Livro de Ribeirão Preto com Patrocínio Ouro: Alta Mogiana - Açúcar, Etanol e Energia; GasBrasiliano e Tanger. Patrocínio Prata: Ambient, Centro Universitário Estácio de Ribeirão Preto, Passalacqua, Grupo São Francisco e Savegnago Supermercado. Patrocínio Bronze: G rupo Maubisa, Pedra Agroindustrial, RibeirãoShopping e Riberdoces. Patrocínio: ACIRP - Associação Comercial e Industrial de Ribeirão Preto, Madeiranit e Grupo Via Brasil. Instituição Cultural Parceira: SESC - Serviço Social do Comércio. Parceria Cultural Fundação Dom Pedro II e Theatro Pedro II, Colorado John Deere, Imma Escola de Design, Santa Helena, Senac - Serviço Nacional de Aprendizagem Comercial, Sesi – Serviço Social da Indústria, Grupo Thathi de Comunicação. Apoio Cultural: Consulado Geral da Suécia em São Paulo, Centro Universitário Barão de Mauá, Centro Universitário Moura Lacerda, Ecofalante, Superintendência de Gestão Ambiental, Heurys Tecnologia, IEA – Instituto de Estudos Avançados da Universidade de São Paulo, Shopping Iguatemi – Ribeirã o Preto, Monreale Hotel Ribeirão Preto, NW3 Comunicação, Protécnica – Proteção Individual Técnica, Rodonaves, Usina São Martinho, Unaerp – Universidade de Ribeirão Preto, Verbo Nostro Comunicação Planejada, Sistema Clube de Comunicação, EPTV, Rádio CBN, Record TV e SBT. Apoio: Secretaria Municipal da Cultura, Secretaria Municipal da Educação, Secretaria Municipal de Turismo, Teatro Municipal de Ribeirão Preto, Centro Cultural Palace, Diretoria de Ensino Região de Ribeirão Preto, Câmara Municipal de Ribeirão Preto, Ribeirão Preto - Convention & Visitors Bureau, Brasil Convention & Visitors Bureau, Fundação Educandário, Colégio Marista, Biblioteca Padre Euclides, OAB, Sincovarp - Sindicato do Comércio Varejista de Ribeirão Preto, Macboot, Grupo Utam, ALMA – Academia Livre de Música e Artes, IPCCIC – Instituto Paulista de Cidades Criati vas e Identidades Culturais, Instituto Ribeirão 2030, Recicla Bytes, Tonin Superatacado, Coderp, Daerp, Transerp, Corpo de Bombeiros, Guarda Civil Municipal, Polícia Militar. Realização Fundação do Livro e Leitura de Ribeirão Preto, Prefeitura Municipal, Governo do Estado de São Paulo - Secretaria da Cultura e Economia Criativa, Secretaria Especial da Cultura, Ministério da Cidadania, Brasil – Governo Federal.

Sobre a Fundação: A Fundação do Livro e Leitura de Ribeirão Preto é uma entidade de direito privado, sem fins lucrativos. Trata-se de uma evolução da antiga Fundação Feira do Livro, criada em 2004, especialmente para realizar a Feira Nacional do Livro da cidade, hoje considerada a segunda maior Feira a céu aberto do país. Com uma trajetória sólida e projeção nacional e internacional, a entidade ganhou experiência e, atualmente, além da Feira, realiza outros projetos ligados ao universo do livro e da leitura com calendário de atividades permanente durante todo o ano. A Fundação se mantém com o apoio de mantenedores e patrocinadores, com recursos diretos e advindos das leis de incentivo, em especial do Pronac e do Proac.

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.: Conheça o novo single “Stay (Don’t Go Away)”, de David Guetta e Raye

Registro de David Guetta com Raye consolida o sucesso do novo single do DJ eleito pela Billboard como 10º artista mais popular dentro da música eletrônica

Ganhador de dois Grammy’s, um dos DJs mais conhecidos no mundo e um dos produtores mais procurados no cenário musical, David Guetta lança o clipe do novo single “Stay (Don’t Go Away)”. A faixa, primeira inédita depois do lançamento do último álbum, “7” - lançado em setembro passado -, traz a participação da cantora Raye, que contracena com o dançarino Salif Gueye. O clipe “Stay (Don’t Go Away)”, fala sobre amores de verão e um pedido apaixonado por um pouco mais de amor passageiro, tem direção de Ethan Lader, produção assinada por Steven Taylor e Firestar Films.

Recentemente, Guetta foi nomeado pela Billboard como o 10º artista de música eletrônica mais popular em 2019. Atualmente, o DJ ocupa a 37ª posição do TOP 50 de música eletrônica da publicação americana com a faixa “When You’re Gone” e figura no TOP 200 Global do Spotify com o single “Say My Name”.

O álbum “7” já ultrapassou a marca de 1,7 milhão em vendas, o que rendeu ao DJ a indicação de melhor ábum de música eletrônica no Billboard Music Awards deste ano. Além disso, o hit "Flames" se manteve, em 2018, em primeiro lugar entre as músicas mais tocadas na Europa.

David Guetta segue com uma agenda de shows intensa na Europa, onde fará apresentações na Alemanha, Espanha, Croácia, França, Bélgica, Suécia, Romênia, Holanda, Itália, França, Noruega e Malta. Paralelo às residências em Las Vegas – que vão até o final de maio - e Ibiza – de junho a setembro -, o DJ ainda tem shows marcados para Marrocos e México.

Assista:

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.: Mundo Bita divulga primeiras imagens de animação com Ivete Sangalo

Cantora vira desenho animado em Nessa Dança, lançamento de junho do musical infantil

Foto: divulgação

A turma do Mundo Bita vai ganhar mais uma integrante no clipe Nessa Dança, lançamento de junho da temporada Bita e o Circo, que estará no YouTube a partir do dia 7. Pela primeira vez, Ivete Sangalo se torna personagem de desenho animado, entra na onda divertida do picadeiro, com muita dança, alegria e energia, e solta a voz em parceria com Chaps Melo, compositor e um dos criadores da atração.

No clipe, Nina e Mia, duas bailarinas do Circo Mágico do Bita, guiam a narrativa junto com Bita, Ivete e a mulher-elástico Lili. As crianças da turma, Lila, Dan e Tito, também mostram para o público como é prazeroso aprender a dançar e deixar o corpo interpretar a melodia livremente. Esta é a terceira animação da temporada Bita e o Circo, sendo que os dois primeiros, “O Circo Chegou” e “Palhaçada”, lançados respectivamente em fevereiro e abril deste ano, já somam juntos mais de 8,5 milhões de visualizações no YouTube.

A relação de Ivete com a turma do Mundo Bita já é antiga. Mãe de três filhos, a artista costuma assistir às animações com eles. “A minha família tem uma relação deliciosa com o Mundo Bita, por tudo o que eles representam: o diverso, o respeito para com o outro, para com a música, o respeito à criança como indivíduo. Dedico aos meus filhos Helena, Marina e Marcelo a minha participação no Mundo Bita”, diz Ivete.

Fazer parceria com astros da música não é novidade para o Mundo Bita. Milton Nascimento deu voz e tornou-se personagem no clipe Trem das Estações, enquanto Vanessa da Mata cantou a letra Mãe Música. Mais recente, no projeto Rádio Bita, Lulu Santos estrelou seu hit Como Uma Onda, que ganhou uma roupagem infantil para a criançada.

“Mais do que mostrar a delicadeza dos movimentos em uma apresentação circense, o clipe trata da beleza que é a dança em nossas vidas e a importância de estimular a criança a embarcar nas melodias e libertar todo o potencial criativo. Contar com o talento da Ivete em nosso projeto é um presente para nós, do Mundo Bita, e para os nossos fãs, que há tempos pedem por essa parceria”, revela Chaps Melo.

Sobre o Mundo Bita
Idealizado pela Mr. Plot, o Mundo Bita é resultado de uma combinação mágica de músicas, cores, aprendizado e alegria. Tornou-se conhecido em todo o Brasil por meio de clipes musicais autorais, modernos e educativos, que já ultrapassaram os ultrapassaram os 3 bilhões de visualizações no YouTube e é sucesso no Discovery Kids, Netflix, PlayKids, Spotify e diversas outras plataformas. Em 2018 a empresa iniciou seu projeto de internacionalização e criou os canais Mundo Bita Español e Mundo Bita Portugal, que já acumulam diversos vídeos e visualizações. A animação também foi a indicada ao Grammy Latino do ano passado -a única representante do país no segmento infantil.

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.: Teatro Porto: "Cazuza - Pro Dia Nascer Feliz" volta em cartaz em julho

Teatro Porto Seguro abre vendas para o musical Cazuza - Pro Dia Nascer Feliz, que volta em cartaz em julho

Foto: divulgação

No dia 31 de maio, sexta-feira, o Teatro Porto Seguro abre as vendas de ingressos para o espetáculo musical Cazuza - Pro Dia Nascer Feliz, que volta em cartaz para temporada de 19 de julho a 25 de agosto.

O musical narra a “vida louca, vida breve” que marcou o percurso profissional e pessoal de Cazuza, do início da carreira, no Circo Voador em 1981, até a morte em 1990, aos 32 anos. Inspirado no livro Só As Mães São Felizes, de Lucinha Araújo, o musical conta com a direção de João Fonseca, direção musical de Roberto Frejat e iluminação de Ney Matogrosso. 

O elenco traz mais de 15 atores e 8 músicos. Um espetáculo repleto de muita ação, emoção, humor, histórias e músicas. No repertório diversos sucessos entre eles: Codinome Beija-flor, Exagerado, Bete Balanço, Vida louca vida, Faz Parte do Meu Show, Pro Dia Nascer Feliz, Preciso Dizer que te Amo, Maior Abandonado, Brasil, entre outros.


CAZUZA - pro dia nascer feliz
De 19 de julho a 25 de agosto
Sextas, às 21h; sábados, às 17h e 21h.Domingos, às 19h.
Sessões duplas (17h e 21h) nos dias 27/07, 03 e 10/08.
Nos demais sábados apenas a sessão das 21h.
Classificação: 14 anos.
Duração: 2h30.
Gênero: Musical.
Ingressos: R$ 150,00 plateia / R$ 90,00 frisas / 75,00 balcão.

TEATRO PORTO SEGURO
Al. Barão de Piracicaba, 740 – Campos Elíseos – São Paulo.
Telefone (11) 3226.7300.
Bilheteria: De terça a sábado, das 13h às 21h e domingos, das 12h às 19h.
Capacidade: 496 lugares.
Formas de pagamento: Cartão de crédito e débito (Visa, Mastercard, Elo e Diners).
Acessibilidade: 10 lugares para cadeirantes e 5 cadeiras para obesos.

Estacionamento no local: Estapar R$ 20,00 (self parking) - Clientes Porto Seguro têm 50% de desconto.

Serviço de Vans: TRANSPORTE GRATUITO ESTAÇÃO LUZ – TEATRO PORTO SEGURO – ESTAÇÃO LUZ. O Teatro Porto Seguro oferece vans gratuitas da Estação Luz até as dependências do Teatro. COMO PEGAR: Na Estação Luz, na saída Rua José Paulino/Praça da Luz/Pinacoteca, vans personalizadas passam em frente ao local indicado para pegar os espectadores. Para mais informações, contate a equipe do Teatro Porto Seguro.
Bicicletário – grátis.

Gemma Restaurante: Terças a sextas-feiras das 11h às 17h; sábados das 11h às 18h e domingos das 11h às 16h. Happy hour quartas, quintas e sextas-feiras das 17h às 21h.

Vendas: tudus.com.br
Facebook: facebook.com/teatroporto
Instagram: @teatroporto

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.: A Guerra dos Tronos terminou, mas sua jornada em Westeros começa agora

Uma cadeira no Pequeno Conselho acaba de ficar vaga e você pode se tornar o próximo Mestre dos Segredos. Para conseguir ocupar o cargo, você precisará provar que conhece toda a história, trama política e fofocas de Westeros e das terras para além do Mar Estreito.

Explore cada cenário e responda as perguntas do quiz para acumular pontos. Todo domingo, um novo cenário é liberado no app (Android e IOS) e uma nova rodada do jogo se inicia. 

O desafio vai até o dia 16 de junho. Os 5 primeiros colocados no ranking de cada semana ganharão vouchers na NerdStore, Submarino e Café Nerd, além de livros, audiobooks e brindes exclusivos. Confira o regulamento completo no app.

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.: Virada Feminina na Fiesp discute o protagonismo da mulher

O olhar e a voz da mulher sobre os atuais desafios da sociedade serão apresentados na Avenida Paulista 1.313, cenário da 3ª edição da Virada Feminina, que este ano a Liga das Mulheres Eleitoras do Brasil (Libra) realiza em parceria com a Fiesp, no próximo domingo, 2 de junho, das 9h às 18h, no prédio da Federação.

Para incentivar e fortalecer o protagonismo feminino, escritoras, deputadas, empresárias, jornalistas, artistas, atletas, vereadoras, arquitetas, professoras, médicas, psicólogas, entre outras, se reunirão para debater o papel, os desafios e as conquistas da mulher em grupos de trabalho sobre educação, política, cidadania, enfrentamento à violência feminina, sustentabilidade, etnias e gênero, empreendedorismo, empregabilidade, geração de renda, inclusão social, diversidade, cultura, tecnologia, inovação, saúde, longevidade, bem estar e esporte.

"Nos últimos anos, as mulheres quebraram paradigmas, ganharam espaço na sociedade, no mercado de trabalho, na política e estão deixando a desigualdade para trás. Mas ainda há muitos obstáculos a serem superados. O que a Fiesp espera, ao organizar este evento, é dar voz às mulheres para que encontrem caminhos para seguir avançando em busca da igualdade", disse Paulo Skaf, presidente da Fiesp e do Ciesp.

A programação do evento é composta por oficinas, palestras, debates e serviços na área de saúde. "A Virada traz projetos, pautas, palestras e rodas de conversa com propostas de solução para todas as demandas do universo feminino que nós conhecemos. O evento é uma oportunidade de sairmos da discussão e partir para a ação", pontua Marta Livia Suplicy, presidente nacional da Libra.

No grupo de trabalho sobre enfrentamento à violência, coordenado por Gabriela Manssur, promotora de justiça do Grupo de Atuação Especial de Enfrentamento à Violência Doméstica – GEVID, e Katia Boulos, advogada e Diretora Nacional da Associação de Direito da Família e das Sucessões – ADFAS, com participação da atriz e empresária Luiza Brunet, serão apresentados painéis sobre feminicídio e histórias de superação.

O evento também irá apresentar painéis sobre a revolução feminina na educação; a construção social por meio do esporte; o papel do feminino, do medo e do amor próprio na vida profissional; empregabilidade e educação; mulheres negras na comunicação e mídia. Ainda dentro da programação, o público poderá participar de rodas de conversa sobre prevenção do câncer de mama e HPV. Inscrições e programação completa no hotsite.fiesp.com.br/virada-feminina/

Virada Feminina
Dia: 2 de junho de 2019 (Domingo)
Horário: Das 9h às 18h
Local: Prédio da Fiesp 
Endereço: Avenida Paulista, 1.313 - São Paulo

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.: Beatles Big Band estreia show para adultos dia 6 no MorumbiShopping

Conhecidos Brasil afora por circular com os dois shows do projeto "Beatles Para Crianças", os músicos e arte-educadores Fabio Freire, Gabriel Manetti, Eduardo Puperi, Johnny Frateschi e Humberto Zigler agora colocam foco no público adulto. 

Embalando as músicas do quarteto de Liverpool ao ritmo do blues e do jazz, o show "Beatles Big Band" faz sua estreia nacional no Teatro MorumbiShopping para temporada de 6 a 27 de junho, com sessões às quintas-feiras, às 21h.

No formato de big band, o show, com clássicos da banda de Liverpool, reúne no palco 10 músicos, sob a regência do maestro e pianista Eduardo Puperi, além da cantora Cláudia Bossle - intérprete conhecida do jazz e da bossa-nova na noite paulistana. "A voz dela deu um baita brilho", comenta Fabio Freire. Estreia no ano em que o Beatles Para Crianças completa cinco anos e que o disco "Abbey Road", um dos mais icônicos dos Beatles, faz 50.

O show abre com uma versão de "Sargent Peppers Lonely Hear ts Club Band" e prepara o público para clássicos imperdíveis da carreira dos Beatles - "A Hard Day’s Night, Can’t Buy me Love e Ticket to Ride", entre outras. Outras versões recriadas para big band são "Something", "Blackbird", "Let it be" e "Hey Jude".

Além dos integrantes da formação original do BPC ("Beatles Para Crianças"), o grupo terá reforço de um quarteto de sopros (sax tenor, sax alto, trombone e trompete) para recriar arranjos da banda. No palco serão: Fabio Freire (voz e guitarra), Gabriel Manetti (voz), Edu (Ludi) Puperi (piano e vocais), Johnny Frateschi (baixo e vocal), Humberto Zigler (bateria), Luís Passos (guitarra), Chiquinha de Almeida (sax tenor, sal alto e flauta), Pedro Vithor (sax tenor e sax alto), Joabe (trombone) e Bruno Belasco (trompete).

Todos os integrantes já haviam trabalhado juntos em formação de big band em shows, festas e eventos. Dessa vez, os artistas uniram-se para recriar algumas das músicas mais famosas dos Beatles. “Fizemos releituras que não ficam restritas só ao rock. Também há muitas citações de jazz e de blues”, adianta Fabio Freire. Como exemplo, o artista cita "A Hard Day’s Night", que ganhou arranjo jazzístico para os shows no Teatro MorumbiShopping.

Os shows mantém a marca registrada dos artistas, que é a interação com o público, sempre estabelecida com bom-humor e informalidade. Entre as canções, Fabio e Gabriel compartilham histórias sobre os Beatles, desde curiosidades até informações sobre como foram gravadas as canções do repertório do show.

O set list prioriza clássicos como "Sargent Peppers Lonely Hearts Club Band", "Can’t Buy me Love", "Ticket to Ride", "Let it Be" e "Hey Jude". Fabio conta que também estão incluídas músicas dos Beatles que não entraram no repertório dos shows do Beatles Para Crianças, como "Come Together" e "Eleanor Rugby". “São músicas mais pesadas que não combinam com o clima do infantil, mas que casa com o formato de big band”, conta Fabio.

Ficha técnica do show
Fabio Freire – voz e guitarra. Gabriel Manetti – voz. Cláudia Boosle – voz. Edu (Ludi) Puperi – piano e vocais. Johnny Frateschi – baixo e vocais. Humber to Zigler – bateria. Luís Passos – guitarra. Dado Magnelli– sax tenor, sal alto e flauta. Pedro Vithor– sax tenor e sax alto. Joabe Reis– trombone. Bruno Belasco – trompete.

Serviço
Show "Beatles Big Band". De 6 a 27 de junho, quintas-feiras, às 21h, no Teatro MorumbiShopping. Ingressos*: R$ 60 (inteira) e R$ 30 (meia). Classificação: 12 anos. Duração: 70 minutos. Capacidade: 250 lugares. *Ingressos Promocionais: R$ 40 (quarenta reais) para os 50 primeiros lugares de cada sessão.

Teatro MorumbiShopping. Av. Roque Petroni Junior, 1089, Estacionamento do Piso G1, Jardim das acácias, São Paulo. Telefone: 5183-2800. Estacionamento Comum: até 2 horas – R$ 17. Estacionamento Valet: até 1 hora – R$ 25. Estacionamento Motos: a cada 2 horas – R$ 10.

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.: "Avicii Cube" no MorumbiShopping só este final de semana

"TIM" é o nome do álbum póstumo de músicas inéditas do DJ sueco Avicii, que será lançado no próximo dia 6 de junho. Algumas dessas faixas já haviam sido acabadas, mas diversas outras ainda estavam em processo de produção quando o DJ veio a falecer, precocemente e inesperadamente, em abril de 2018. Ele havia deixado anotações sobre como ele queria que as músicas fossem finalizadas e quem ele gostaria que fossem seus parceiros musicais.

Durante o ano passado, a equipe do DJ ouviu diversas histórias sobre como a música conecta os indivíduos e os ajuda a curá-los. Eles entenderam o importante papel que Avicii desempenhava na vida de diferentes pessoas ao redor do mundo. As histórias e as inspirações são incontáveis. Pensando nisso, a equipe do sueco decidiu montar uma campanha intitulada "Avicii Cube". A ideia é montar seis cubos e espalhá-los aos redor de seis cidades do mundo, a fim de unir as pessoas por meio da música.

Basta a pessoa entrar neste cubo/cabine, colocar a mão sobre a tela luminosa. Automaticamente o cubo será ativado e vai procurar por outro em algum lugar do mundo. Quando a conexão entre esses dois cubos se estabelecer, os dois participantes vão ouvir um trecho do novo álbum de Avicii. O objetivo é fazer com que as pessoas tirem um tempo de suas atarefadas vidas para compartilharem, através do som do DJ, um momento único e poderoso. Confira mais aqui: 

Serão ao todo seis instalações ao redor do mundo, nas cidades de Sydney, Tóquio, Estocolmo, Londres, Nova York e São Paulo. Cubos menores também serão instalados em Oslo, Paris, Berlim, Salzburg, Bucareste, Bruxelas, Zurique, Taipei, Auckland e Toronto. Em São Paulo, a instalação poderá ser conferida de perto e, com exclusividade, no MorumbiShopping (piso lazer/vão dos elevadores).

Confira a tracklist completa de "Tim":
1. Avicii - "Peace Of Mind" (feat. Vargas & Lagola)
2. Avicii - "Heaven"
3. Avicii - "SOS" (feat. Aloe Blacc)
4. Avicii - "Tough Love" (feat. Agnes, Vargas & Lagola)
5. Avicii - "Bad Reputation" (feat. Joe Janiak)
6. Avicii - "Ain't A Thing" (feat. Bonn)
7. Avicii - "Hold The Line" (feat. A R I Z O N A)
8. Avicii - "Freak" (feat. Bonn)
9. Avicii - "Excuse Me Mr Sir" (feat. Vargas & Lagola)
10. Avicii - "Heart Upon My Sleeve" (feat. Imagine Dragons)
11. Avicii - "Never Leave Me" (feat. Joe Janiak)
12. Avicii - "Fades Away" (feat. Noonie Bao)

Serviço - MorumbiShopping
Endereço: Av. Roque Petroni Jr., 1089 – São Paulo.
Horário de funcionamento: segunda a sábado, das 10h às 22h, e aos domingo e feriados, das 14h às 20h.
SAC: (11) 5189-4805

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.: Entrevista: Léo Ramos, vocalista da Supercombo, sobre novo álbum e HQ

Por Helder Moraes Miranda e Letícia Santiago, em maio de 2019.


Recentemente a banda Supercombo lançou o álbum “Adeus, Aurora”, nome também dado ao HQ lançado pelo grupo de indie pop brasileiro. O álbum novo pode servir como trilha sonora durante a leitura da história em quadrinhos, trazendo uma experiência literária de mistérios, um pouco de ocultismo, cheia de conflitos e críticas sociais da atualidade.

A banda é conhecida nacionalmente pelos seus sucessos “Maremotos”, “Piloto Automático” e “Amianto” com músicas batendo a marca de 35 milhões de visualizações no YouTube e mais de 600 mil ouvintes no Spotify. 

Na letra da música “Amianto” somos apresentados à "Aurora", que seria a moça que está na sacada, e é no livro que sabemos um pouco mais da história dela. A HQ foi apresentada na Comic Con de 2018 e a banda foi a primeira a lançar uma história totalmente autoral e relacionada ao álbum, os quadrinhos foram ilustrados pelo quadrinista Jean Diaz. 

O lançamento do álbum aconteceu, oficialmente, em março e o Resenhando teve a oportunidade de conversar com o Léo Ramos, vocalista do grupo, que compartilhou um pouco da experiência de estar nessa nova cara da Supercombo e revela se há planos para a continuação da trama de “Adeus, Aurora”.

O novo álbum cheio de sentimentos já está disponível nas plataformas digitais e o HQ também está à venda. Um dos destaques do álbum é a faixa “Meu Colorista” por todo o jogo de palavras usado na letra que se encaixa totalmente no contexto da história, quando acontece toda uma pressão de terceiros sobre a vida enquanto o “eu interior” grita por uma mudança, uma espécie de atenção para colorir todo o branco da vida e começar a viver algo não planejado, mas feito por si mesmo.

RESENHANDO: Qual a dor e a delícia de ser uma banda de indie rock no Brasil?
LÉO RAMOS - É só alegria, na real (risos). Fazemos o som que acreditamos e amamos sem “nos vender” ou nos submeter ao que o mercado está mandando. Isso é muito libertador, talvez a única dor é saber que esse tipo de postura faz com que a banda não chegue a um público maior.

RESENHANDO - De que maneira participar do reality show "SuperStar" mudou a sua vida?
L.R. - O programa colocou a banda no mapa. Nosso som chegou a várias regiões do país e, consequentemente, fizemos tours iradas em lugares que sem uma projeção nacional como a do reality seria muito difícil.

RESENHANDO - Que diferenças você aponta entre o primeiro álbum "Festa?"  (2008) e "Adeus, Aurora" (2019)?
L.R. - O “Festa?” é um disco mais duro, imaturo e pouco conceitual em comparação com o “Adeus, Aurora”. Acredito que chegamos numa sonoridade menos “rock” e mais “introspectivo/pop”. Criamos um universo e estamos fazendo músicas sobre esse mundo. Plantamos essa semente desde o “Rogério” e daqui para frente vamos nos aprofundar cada vez mais.

RESENHANDO - E em relação à história em quadrinhos que leva o mesmo nome do álbum, em que eles se complementam?
L.R. - O disco é a trilha sonora dos quadrinhos, não ao pé da letra e nem segue muito as ações, mas narra sentimentos e batalhas internas que os personagens têm durante o percurso da história.

RESENHANDO -  Aurora foi apresentada ao público no terceiro álbum da banda, "Amianto", lançado em 2014. Na época, ela ficou conhecida como a “moça da sacada” citada na canção que dá nome ao álbum. Essa Aurora existe de verdade?  
L.R. - Não existe uma pessoa real na qual nos inspiramos para criar a Aurora. O roteiro e a história são inteiramente fictícios. Óbvio que temos várias referências que nos inspiraram, mas todas também fictícias. 

RESENHANDO -  Há planos para a continuação da personagem?

L.R. - Temos planos, sim, de continuar a HQ. Gostamos muito do resultado dessa primeira edição, aprendemos muito com isso.

RESENHANDO - A história dos quadrinhos é cheia de mistérios e teorias que foram inspiradas em comentários dos seguidores da banda em suas redes sociais. Como foram os processos de criação do álbum e da HQ? 
L.R. - Foi tudo embolado e feito ao mesmo tempo (risos)! Eu sempre faço as músicas antes de fazer as letras e, nesse caso, tive que abrir uma exceção para conseguir montar o circo inteiro.

RESENHANDO - "Rogério", de 2016, e agora "Adeus, Aurora". Por que colocar nomes de pessoas em dois álbuns?
L.R. - Confesso que isso começou no “Rogério” como uma piada interna e acabou evoluindo para uma coisa mais conceitual em “Adeus, Aurora”. Gosto quando temos uma “pessoa”, mesmo que fictícia, para a gente situar em diversas situações nas músicas. Acredito que funciona muito bem...

RESENHANDO - De que maneira a diversidade pode contribuir para a arte que vocês fazem?
L.R. - Sempre tento fazer um exercício de empatia, me ver em situações e contextos que nunca vivi e me colocar no lugar do outro. Tentar enxergar o mundo por outras óticas faz muito bem na hora de criar, isso é bem presente no nosso som.

RESENHANDO - O que há de autobiográfico nas canções que você canta?
L.R. - Sinceramente? Nada (risos)... 

RESENHANDO - Vocês são antenados o tempo todo com o que está acontecendo? 
L.R. - Cada um tem um radar e a gente acaba compartilhando as vivências.

RESENHANDO - O que mais preocupa a banda, em relação ao cenário nacional, em 2019?
L.R. - A preocupação para esse ano é a de que os artistas se unam cada vez mais e se abstenham de rótulos musicais.

RESENHANDO - Do Espírito Santo para o mundo. Como se deu essa mudança? 
L.R. -  Na época, sentimos que a banda cresceu o que poderia no cenário capixaba e decidimos expandir os horizontes indo para uma grande metrópole. 

RESENHANDO - Essa mudança foi gradativa ou brusca? 
L.R. - Foi semi-brusca (risos).

RESENHANDO - Do que sente mais falta?
L.R. - Sinto muita falta da praia e do ritmo mais "relax" de Vitória!

RESENHANDO - Sendo o nome original da banda vindo do personagem Alex Kidd, e o atual Supercombo de "Combo", palavra comumente usada em jogos como uma sequência de ataques ou acertos. Sendo até as palavras "Super combo" ditas no jogo Killer Instinct e escritas na série Street Fighter, com a finalização "Super combo finish", explique: qual a importância que os videogames têm na vida dos componentes da banda e por quê?
L.R. - No meu caso, jogo no PC diariamente, faço streams pela twitch e acompanho um pouco o cenário competitivo dos jogos que mais gosto.
Pra mim é uma terapia, sei que todos da banda, meninos e meninas, também jogam, cada um com uma plataforma. Consegui trazer o Toledo para o PC agora, possivelmente, teremos lives jogando juntos (risos). 

*Helder Moraes Miranda é bacharel em jornalismo e licenciado em Letras pela UniSantos - Universidade Católica de Santos, pós-graduado em Mídia, Informação e Cultura, pela USP - Universidade de São Paulo, e graduando em Pedagogia, pela Univesp - Universidade Virtual do Estado de São Paulo. Participou de várias antologias nacionais e internacionais, escreve contos, poemas e romances ainda não publicados. É editor do portal de cultura e entretenimento Resenhando.

*Letícia Santiago é aprendiz de técnico em informática, aspirante a jornalista, nomeada por quatro anos consecutivos e em diferentes instituições como “Melhor Redação”, apaixonada em língua portuguesa, literatura e conhecimentos gerais, nomeada duas vezes como aluna destaque com direito a diploma e amante da informação (Afinal, quem não adora uma fofoca?). Futura “Mackenzista” ou “Casperiana”, tudo depende do quanto conhece a língua e a si mesma.

Vídeo de "Menina Largata"

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.: Exposição "Alegorias" reúne obras feitas em nanquim, com bico de pena

Cerca de 20 quadros de temática surrealista, feitos a partir de desenhos com uso de bico de pena, ficarão expostos na Câmara Municipal até 28 de junho


A Câmara Municipal de Guarujá recebe até o próximo dia 28 de junho a exposição 'Alegorias", que reúne cerca de 20 obras de temática surrealista, todas feitas em nanquim, do publicitário e artista plástico Julio Cesar Ferreira. Os quadros estão expostos no Espaço Cultural e foram produzidos a partir de desenhos com uso de bico de pena.  

O artista explica que a técnica de nanquim sobre papel é milenar e cada vez menos usada como forma de expressão, diante do crescimento das ferramentas digitais: “É um trabalho que exige tempo e paciência monástica, quase um ato de resistência ao imediatismo do nosso tempo”.

Para Julio Cesar, a temática surrealista, deliberadamente incoerente, propõe ao observador uma reflexão sobre costumes, religião, política e filosofia, independente da interpretação do autor: “a proposta é que cada um crie sua própria narrativa de acordo com seus valores”.

A exposição estará aberta ao público até o dia 28 de junho no espaço cultural da Câmara Municipal de Guarujá, na Avenida Leomil, 291, Centro

SAIBA MAIS: A tinta nanquim é um material que há muito tempo é usado para a escrita, o desenho e a pintura. Documentos antigos, de cerca de 2 mil a. C., comprovam que os chineses já conheciam e utilizavam nanquim em seus manuscritos.

Já a utilização como matéria-prima para obras de arte, segundo historiadores, teve  início durante a dinastia Tang, na China, próximo ao século IX, tornando-se padrão artístico chinês até o século XVII.

Depois, o nanquim difundiu-se para Europa, durante o século XVIII, e na segunda metade do século XX, para a América do Sul.

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