.: “Nas Trilhas do Cinema”, todas as sextas, no Casarão Santa Cruz

Onde você estava quando assistiu a seu filme favorito? Com quem você viu aquele filme que te faz chorar? Quantas lembranças cabem em 90 minutos? “Eu sei que essas fotografias que se movimentam rapidamente não estão vivas, mas eu estou você também, assim elas também se tornam vivas”, diz o músico Zero Beto.

Na próxima sexta-feira, 2 de outubro, às 21h, estreia a nova temporada do espetáculo “Nas Trilhas do Cinema”,  do musico Zero Beto, no novíssimo espaço cultural de Santos, litoral de São Paulo: o Casarão Santa Cruz. O show permanece em temporada, todas as sextas-feiras de outubro com ingressos a preços populares: a bagatela de R$ 10. Pouco, se pensarmos que estamos em tempo de crise e, mais ainda, na profundidade de um espetáculo tão emotivo.

“Nas Trilhas do Cinema” é um resgate da nossa memória afetiva, nos faz pensar que diálogo traçou com as obras da sétima arte, que relação criou com os filmes que assistimos e como eles contam a nossa história. A vida não é um filme, mas ela é composta de takes (momentos, tomadas), e é em cada take da nossa história que montamos o roteiro do filme da nossa vida.

O espetáculo não quer contar somente a história do cinema e da sua música, que por si só já é maravilhosa, ele quer contar a nossa história, das relações que criamos com o cinema, o cheiro de pipoca, o beijo no escuro, a saudade da mão de alguém sentado ao nosso lado ao ver aquele filme, “Nas Trilhas do Cinema” é um canto, um acalanto delicado aos nossos olhos, ouvidos e coração como a alma de um clown, de um palhaço, como a alma de um vagabundo chamado Carlitos.

Músico, educador e pesquisador, Zero Beto é também um apaixonado pela sétima arte. Resolveu unir essas paixões e criou o espetáculo “Nas Trilhas Do Cinema”, colocando suas invenções sonoras – instrumentos criados, objetos, brinquedos e outras maluquices – a contracenar com os clássicos do cinema, contando a história cinematográfica através das trilhas sonoras e seus grandes compositores.

O bar do espaço funcionara com drinques e bebidas, com a presença da chef Nádia Neves, que estudou em Sorbonne, na França e é especialista em cozinha mediterrânea e uma das sócias do "Flor De Sal Gastronomia". Ela apresentaeá a pipoca gourmet, com dois sabores doces e dois salgados, a pipoca gourmet é banhada em coberturas de ingredientes sofisticados e delicados, como chocolate belga e queijos finos. A Produção é de Luiz Fernando Almeida (Superbacana Produções) e da Upah Soluções Culturais.

Serviço:
Espetáculo  “Nas Trilhas do Cinema”
Data: todas as sextas-feiras de outubro, sempre às 21h.
Ingressos: R$10
Local: Casarão Santa Cruz
Endereço: rua Almeida de Moraes 45- Vila Mathias
Reservas pelo WhatsApp: (13) 99760-2602
Contatos com a produção: (13) 98161-8751- Luiz Fernando Almeida
Fanpage: https://www.facebook.com/pages/Nas-Trilhas-Do-Cinema/477469738974673

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.: Rock in Rio 30 anos: a edição 2015 em números

Mais de 90 horas de música ao longo de sete dias e um total de 150 atrações. Assim foi o Rock in Rio 2015, que aconteceu nos dias 18, 19, 20, 24, 25, 26 e 27 de setembro, no Rio de Janeiro, em edição que comemorou os 30 anos do maior evento de música e entretenimento do mundo. 

Quem não vivenciou pessoalmente o festival, acompanhou pela televisão e pela internet, com transmissão para todo o mundo através dos parceiros do evento. O show da Katy Perry, que encerrou o último dia do evento, foi trend topic mundial ao longo da transmissão feita pela LiveXLive. O Multishow ficou em primeiro lugar entre os canais a cabo ao longo de toda a transmissão do festival, superando o número de pessoas impactadas em 2013. 

E não foram apenas as apresentações dos palcos Mundo, Sunset, Rock Street, Street Dance e Eletrônica, com suas atrações diárias, que animaram o público. A Cidade do Rock disponibilizou diversas ações para a diversão, e um total de 96.542 pessoas passaram pela tirolesa (4.444), montanha-russa (45.417), roda gigante (23.272) e x-treme (23.409). O agendamento para os brinquedos foi um sucesso e, em momentos de pico, foram registrados 4.586 acessos por hora, o que representa mais de um agendamento por segundo, de acordo com os dados fornecidos pela empresa Bloom, responsável pelo sistema.

Dentro da Cidade do Rock, as empresas parceiras do festival também alcançaram índices que superaram as expectativas iniciais. No ramo alimentício, foram consumidos 120 mil hambúrgueres (Bob's), 20 mil shakes (Bob's), 75 mil paletas (picolés Los Paleteros) e 27 mil cachorros quentes (Geneal). Já a Niely, levou para a Cidade do Rock dois salões de beleza, um no Village e outro na área VIP, o "Fique Diva". Nos sete dias de evento foram realizados 7.500 penteados, uma média de 850 por dia, sendo que no último dia, foi batido o recorde de todas as edições: mil penteados. 

Ao longo dos sete dias de Rock in Rio foram geradas cerca de 100 mil toneladas de resíduos recicláveis, que já saíram da Cidade do Rock separados e cuja venda beneficiará cooperativas cadastradas pela Comlurb.

Atendimentos Médicos 
Foram realizados na Cidade do Rock durante os sete dias de festival 4.888 atendimentos médicos gratuitos. Deste total, mais de 99% dos casos foram resolvidos in loco. A maior causa dos atendimentos foi por desidratação, torções e hipoglicemia.

Show de atendimento
O Prêmio RIR Show de Atendimento - uma parceria com a empresa Ponto de Referência - durante todos os dias do festival avaliou a satisfação do cliente no que diz respeito ao atendimento. A premiação aconteceu no último dia do evento. A empresa de sorvete Los Paleteros ficou em primeiro lugar, e a especializada em limpeza Sunset em segundo. "Todas as empresas fazem parte do encantamento do time RIR. Todos nós, os empresários aqui da Cidade do Rock, fazemos um show à parte. Somos uma extensão do palco e das atrações. Proporcionar uma grande experiência aos clientes é a nossa maior meta", afirmou Roberto Medina, presidente do Rock in Rio, presente na cerimônia. 

Achados e perdidos
A Cidade do Rock contou com um posto de Achados e Perdidos ao lado da entrada do Parque. Ao longo dos sete dias de evento, foram encontrados cerca de 1.200 documentos perdidos, dos quais já foram devolvidos 348. Outros objetos deixados no setor foram perfumes, pulseiras, óculos, mochilas, roupas e até mesmo um pequeno tambor. A relação de documentos encontrados está relacionada no site http://achadoseperdidos.rockinrio.com/?id=82. A partir desta terça-feira, dia 29, e por 60 dias, a empresa Tá Devolvido ( http://www.tadevolvido.com/index.php) vai trabalhar para entregar os itens diretamente aos clientes, via sedex ou motoboy em sua sede no Centro do Rio de janeiro. Após este prazo serão encaminhados aos Correios.

Leilão de guitarras - mais de 110 mil arvores serão plantadas
Desde o dia 3 de setembro, Rock in Rio, a Conservação Internacional e o Instituto E, associação voltada para o desenvolvimento sustentável, promovem um leilão de guitarras autografadas por artistas nacionais e internacionais que já compuseram o line-up do festival. Até agora, o dinheiro arrecadado garante o plantio demais 110 mil árvores nas margens do Rio Guandu. "Todo dinheiro arrecadado no leilão será revertido para ampliar a quantidade de mudas plantadas. Nomes como Rod Stewart, Queen, Metallica, A-Ha, Katy Perry e System of a Down são alguns dos mais de 30 artistas que doaram guitarras assinadas e Elton John assinará um teclado para a causa", explica Roberta Medina, vice-presidente do Rock in Rio.

Após ter fechado parceria com o Rock in Rio e o Instituto E, associação voltada para o desenvolvimento sustentável, a Conservação Internacional (CI-Brasil), organização ambiental responsável pelo projeto de restauração florestal da região, conquistou outros aliados de peso. As empresas Taco e Submarino, o Governo Estadual, por meio da Secretaria do Ambiente (SEA) e o Instituto Estadual do Ambiente (Inea), a Prefeitura do Rio e a organização Onda Verde também se juntaram à iniciativa para angariar mais recursos para o Guandu.

Riotur divulga resultado de pesquisa com turistas no Rock in Rio
A Secretaria Especial de Turismo e a Riotur realizaram uma pesquisa com 515 pessoas durante os sete dias do festival com o intuito de obter o perfil dos turistas presentes nesta edição do Rock in Rio. A pesquisa apurou que é equilibrada a distribuição entre homens e mulheres (49,3% e 50,7%, respectivamente) e que 51% do total tem entre 18 e 31 anos. Solteiros representam 59% do total, 58,5% têm ensino superior e 58,2% chegaram de avião. Para ficar na cidade, 34,7% optaram por casa de amigos ou parentes, 26,7% por hotéis, 11,9% em imóvel alugado e 6,3% por albergues. A família (34,7%) e os amigos (33,2%) foram as companhias escolhidas para a viagem, e o meio de transporte mais utilizado na cidade foi o ônibus (44,3%).

O festival foi a motivação exclusiva para a vinda de 88,5% dos visitantes. Segundo a ABIH/RJ, a taxa de ocupação nos hotéis foi de 75% no período de 18 a 20/09 e de 70% de 24 a 27/09. Já a ACCARJ, associação que reúne os empreendimentos de cama e café e albergues da cidade, a taxa de ocupação para a segunda quinzena de setembro foi de 84,1%. A permanência média na cidade de 4,6 dias.

Sobre o Rock in Rio
Com 30 anos de história, o Rock in Rio é o maior evento de música e entretenimento do mundo por uma série de razões. Das 16 edições já realizadas, seis ocorreram no Brasil (1985, 1991, 2001, 2011, 2013 e 2015), seis em Portugal (2004, 2006, 2008, 2010, 2012 e 2014), três na Espanha (2008, 2010 e 2012) e uma nos Estados Unidos (2015).

Combinando todas as edições já realizadas, mais de 8,2 milhões de pessoas já participaram do evento. Outro número que não para de crescer é o das redes sociais, nas quais o Rock in Rio está quebrando recordes com mais de 11 milhões de seguidores. Em termos de atrações, somando-se as edições brasileiras, portuguesas, espanholas e americana, mais de 1.500 atrações musicais se apresentaram nos palcos do Rock in Rio, com um total de quase 1.300 horas de música, com transmissão para mais de 1 bilhão de telespectadores em todo o mundo, pela TV e Internet. 

Ao longo dos anos, mais de US$ 530 milhões foram investidos na marca. Além disso, mais de US$ 23,2 milhões foram investidos em projetos sociais e ambientais. Mais do que os índices de audiência e de investimentos significativos, o Rock in Rio tem ajudado na economia dos lugares visitados: mais de 148 mil postos de trabalho foram gerados ao longo dos últimos 29 anos. Na Espanha, o festival é top of mind, superando a concorrência da Fórmula 1. Na edição de 2013, 46% da plateia do Rock in Rio era de fora do estado do Rio de Janeiro. O impacto econômico daquela edição na cidade, publicado pela Riotur, foi de R$ 1 bilhão, e as tacas de ocupação dos hotéis eram de cerca de 90% no período. 

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.: 1x2: A semana ultra infernal de "Scream Queens"

Por: Mary Ellen Farias dos Santos
Em setembro de 2015


É dada a largada da semana ultra infernal preparada para as candidatas à Casa Kappa, liderada por Chanel (Emma Roberts). Por quê? Porque a rainha do grito -ou no grito?!- manda e desmanda em -quase- todos que estão a seu redor, seja alguma de suas minions, as futuras minions ou outros personagens. O negócio é estar no topo da popularidade. O segundo episódio do seriado "Scream Queens", intitulado "Hell Week", passou na sequência do episódio de estreia, garantindo uma premiere de 2 horas.

Em tempo, a sacada em exibir a dobradinha foi um golpe de mestre. Sim! A verdade é que não sobra dúvida de que o episódio que consegue dar o tom do novo seriado de Ryan Murphy é justamente o segundo. Com total destaque para a personagem Hester (Lea Michele) que solta piadinhas, além de usar e abusar do humor negro somados à interpretação da protagonista do seriado "Glee".

Neste, a seleção musical tem direito a "If you Were Here" (Thompson Twins), "Automatic" (The Pointer Sisters), "Have You Ever Really Loved a Woman?" (Bryan Adams), "Always" (Bon Jovi) e "Sunglasses At Night" (Corey Hart), além de "I´m so Sorry" (Imagine Dragons) que fez fundo no vídeo promocional do terceiro episódio. Ufa! E, convenhamos quando Wes Gardener (Oliver Hudson), na caminhonete, "faz guarda' para a filha na irmandade é sensacional, principalmente pelas músicas de fundo que sobressaem na cena. E o desfecho? Incrível, pois a "proposta" do pai muda drasticamente e pronto!

Apesar das várias mortes, apenas uma chega ao conhecimento da polícia, assim surge -para ficar e nos fazer rir muito- a hilária Denise (Niecy Nash). O que são aqueles 3 passos para serem seguidos diante de uma situação de perigo, não é? Todavia, se a dúvida é saber como lidar com a mais recente morte, a de uma 'Chanel', basta consultar Hester que dá uma excelente aula de como se desfazer de um corpo. A descrição tão precisa, assusta até a poderosa Chanel. Qual apelidinho surge entre as "irmãs"? Mamãe! Sim! Elas não são contrárias às tendências modernas.

A brincadeira rola tão solta em "Hell Week" que, há até a cena "Oi?" com veia cômica. Como ela é? Numa conversa tão afinada entre Pete Diller (Diego Boneta) e Grace Gardener (Skyler Samuels), o casalzinho beija-se, mas volta a debater o problema. Atenção ao olhar "estranho" do rapaz quando a moça deixa o dormitório do "Bobo do Café". Será?

Em contrapartida, enquanto percebe-se que Grace não passa de uma xereta que encontra um baú -cheio de mistérios-, fica evidente que Chanel  é só um patricinha egocêntrica e nada mais. Bem, pelo menos até a "página 2"! Numa cena macabra, após ver uma bonequinha fofinha dentro de uma gaiola -cutucada no filme de terror "Annabelle"-, Chanel, tem uma atitude clichê de produções do gênero. O que ela faz? No escuro, tendo só a luz do flashlight, a rainha do grito conta a Grace alguns segredos, da moça que morreu ao ter um bebê na festa, em 1995.

As cenas com piadinhas da protagonista de "Scream Queens" aborda até dúvidas sobre sexualidade. Numa D.R., o foco fica na briguinha infantil do quem terminou o namoro com quem? Para não restar qualquer dúvida: O namoro chega ao fim por várias vezes seguidas. Simplesmente engraçadíssimo!

Suspeitas para o personagem de Pete? Sim. Contudo, o demônio vermelho deixa um recadinho para ele fazendo com que "a porca torça o rabo", ou seja, "o tiro saia pela culatra". Para confundir tudo, as evidências que pareciam ser certeiras sobre o envolvimento do personagem com o "assassino serial", simplesmente caem totalmente por terra. De repente, um grito na Kappa Kappa Tau e Chanel é atacada pelo vilão da trama. Estranho, pois somente ela é quem o vê, enquanto que do lado de fora nova morte. Logo, Chanel também pode ser suspeita, não é?

Principalmente, se considerar que Chanel chega a aceitar Boone (Nick), gay, na irmandade somente por visar coisas boas para o futuro dela e nada mais. Egoísta! Logo, ela pode conhecer ou ser o demônio vermelho, sim! É preciso estar atento a tudo, pois o recadinho do diabo é de que "vadias vão morrer". Sem qualquer motivo aparente, Boone, viciado no próprio corpo, segue para a cidade dos pés juntos e deixa o final surpreendente. A pergunta que fica é: "Já estão enganando os fãs?" 

Enfim, "ScreamQueens" tem um estilo "Todo mundo em pânico" mais aguçado, sem deixar de ser tenso. Logo, neste segundo episódio, convenceu e fechou de modo incrível! Vamos acompanhar!! #ScreamQueens 

Leia tudo sobre "Scream Queens" aqui: resenhando.com/search/label/ScreamQueens

Seriado: Scream Queens
Episódio: 1x2 - Hell Week
Criado por: Ryan Murphy, Brad Falchuk, Ian Brennan
Elenco: Emma Roberts (Chanel Oberlin), Skyler Samuels (Grace Gardener), Lea Michele (Hester), Glen Powell (Chad), Ariana Grande (Chanel nº 2), Jamie Lee Curtis (Cathy Munsch), Diego Boneta (Pete Diller), Nick Jonas (Boone), Niecy Nash (Denise), Nasim Pedrad (Gigi), Oliver Hudson (Wes Gardener), Billie Catherine Lourd (Chanel nº 3), Abigail Breslin (Chanel nº 5), Keke Palmer (Zayday), Jennifer (Breezy Eslin), Sam (Jeanna Han) e Tiffany (Whitney Meyer) 
Gênero: Terror comédia
Duração: 42 minutos
Exibido em: 22/09/2015


* Mary Ellen é editora do site cultural www.resenhando.com, jornalista, professora e roteirista, além de criadora do www.photonovelas.com.br. Twitter:@maryellenfsm 

Trailer do 3º episódio

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.: Dan Stulbach e Henrique Stroeter e novo espetáculo no Metrópolis

Dan Stulbach e Henrique Stroeter falam do novo espetáculo no Metrópolis
Atores que protagonizam Morte Acidental de Um Anarquista, em cartaz em São Paulo


Nesta quarta-feira, dia 30 de setembro, às 23h, o programa Metrópolis, da TV Cultura, recebe os atores Dan Stulbach e Henrique Stroeter. Durante o bate-papo, Dan e Henrique falam do processo do novo espetáculo Morte Acidental de um Anarquista, do dramaturgo Dario Fo, em cartaz no Teatro Porto Seguro, em São Paulo. 

Na peça, um louco cuja doença é interpretar pessoas reais é detido por falsa identidade. Na delegacia, se passa por um falso juiz na investigação do misterioso caso do anarquista. A polícia afirma que ele teria se jogado pela janela do quarto andar.  A imprensa e a população acreditam que foi jogado. O que teria acontecido realmente? O louco vai enganando um a um, assume várias identidades e, brincando com o que é ou não é real, desmonta o poder e acaba descobrindo a verdade de todos nós. Baseado em fatos reais, a comédia mais famosa de Dario Fo, Prêmio Nobel de Literatura de 1997, aprofunda e critica a vida e a nossa sociedade.

Com direção de Hugo Coelho, ainda traz no elenco Riba Carlovich, Fernando Sampaio, Maíra Chasseraux e Rodrigo Bella Dona.

O Metrópolis, há 27 anos no ar, é o único programa diário de cultura da tevê aberta. Vai ao ar de domingo a sexta-feira, com apresentação de Adriana Couto e Cunha Jr.

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.: Os filmes favoritos de Matthew Vilela, estudante de jornalismo

Por: Mary Ellen Farias dos Santos
Em setembro de 2015


O cinema é uma belíssima forma de expressão. Logo, identificar-se -de certa forma- com algum filme ou alguns é uma tarefa fácil, não é? Desta forma, o estudante de jornalismo, Matthew Vilela, de 21 anos tem muito para dizer quando precisa destacar filmes como preferidos, afinal esta é uma paixão que o acompanha desde a infância.

"Desde criança já assistia a muitos filmes. Comecei com os clássicos da Disney, e na medida em que fui crescendo e conhecendo mais sobre cinema, minha paixão se transformou na vontade de escrever sobre cada filme que via, no cinema ou na televisão. Aos 15 anos comecei o meu primeiro blog, e desde então, iniciei uma rotina de todo final de semana ir ao cinema e assistir todos os lançamentos. Muitas vezes ia sozinho, já que sempre fui uma pessoa independente", revela.

A verdade é que a paixão por cinema é tão grande que, atualmente, além de estudar, Matheus escreve para o site de entretenimento Descarga Nerd (http://www.descarganerd.com.br/). "Administro juntamente com três amigos. Sou o responsável pela edição dos departamentos de cinema e seriados", comenta.

Quando o assunto é o filme favorito, Vilela são elege apenas um. "São vários os filmes que me marcaram ao longo dos anos. Considero o cinema a expressão da vida. É a arte capaz de condensar todas as demais artes e nos levar a vivenciar situações diversas. Sejam estas boas ou ruins, o cinema incita à reflexão, ao diálogo. É a expressão de sentimentos ocultos transpostos para uma tela. É capaz de nos levar a mundos inimagináveis e sentir sensações que dificilmente sentiríamos cotidianamente", pontua.

Contudo, ao cumprir a tarefa de selecionar as películas prediletas, Matthew Vilela é certeiro. "Dentre tantos filmes, dois tiveram um impacto especial em mim: 'O Rei Leão' e 'A Lista de Schindler'", confessa.

"'O Rei Leão' foi o filme responsável por fazer me apaixonar pelo cinema. Meu pai sempre gostou bastante de assistir filmes, e os clássicos da Disney sempre tiveram um espaço importante na minha formação. A relação de pai e filho na história do longa era algo que, mesmo quando criança, despertava bastante minha atenção. Bem, como os acontecimentos trágicos posteriores, e também o papel dos amigos no processo de formação e superação de Simba. Tudo isso me deixava fascinado e foi muito importante no meu crescimento, pois abriu os meus olhos para história pessoais, dramas familiares e filmes que trabalhavam com esta temática de vencer as dificuldades, levantar a cabeça e seguir em frente", conta.

Matthew diz que assistia todos os dias “O Rei Leão” e não apenas uma vez, mas várias e seguidas. "Era a época do VHS e me lembro de cada detalhe, desde o momento em que rebobinava a fita para assistir novamente, até quando acontecia da fita magnética se enrolar nas engrenagens dentro do próprio aparelho. Enfim, é a animação que mudou radicalmente minha vida e me incentivou a assistir cada vez mais filmes", lembra. Já ao destacar a cena favorita de "O Rei Leão", o estudante escolhe quando há a "debandada dos gnus que resulta na morte de Mufasa".

SINOPSE: Apresenta a história de Simba, um leãozinho, filho de Mufasa, o Rei Leão, e da rainha Sarabi. O recém-nascido recebe a bênção do sábio babuíno Rafiki. Contudo, acaba envolvido nas artimanhas de seu tio Scar, o invejoso e maquiavélico irmão de Mufasa, que planeja livrar-se do sobrinho e herdar o trono. Simba, ao perceber que teve uma parcela de culpa na morte de Mufasa, vê o exílio como forma de salvar a própria vida. Longe das Terras do Reino, encontra abrigo junto a outros dois excluídos da sociedade: o javali Pumba e o suricato Timão. Com eles, aprende a filosofia do "Hakuna Matata". Anos depois, reencontra Nala, amiga de infância, e Simba tem que decidir se deve assumir as responsabilidades como rei ou seguir com o estilo de vida despreocupado.

Cena da morte de Musafa

Por outro lado, há outro longa que marcou Matthew Vilela. "Aqui no Brasil, ao menos onde estudei as professoras não se importavam em passar dramas pesados como “A Lista de Schindler” para uma sala com estudantes de 12, 13 anos de idade. Lembro-me exatamente de receber a tarefa de assistir ao filme para um trabalho de história sobre a Segunda Guerra Mundial, e desde então este se tornou o meu drama favorito de guerra", explica.

Matthew, apaixonado pela disciplina História, fala que o impacto das cenas de “A Lista de Schindler” foi o que chamou a atenção dele para entender melhor aquele período. "A crueza com que são retratadas por Spielberg, ao mesmo tempo em que o diretor cria cenas emocionantes e puramente pessoais, já que Spielberg é descendente de judeus, mostraram para mim, um filme minucioso, forte e instigante em cada aspecto", complementa.

Segundo o estudante, por ser em preto e branco, tal característica chamou a atenção para que procurasse por filmes com a mesma estética. "Foi o que me levou a conhecer obras antigas, das décadas de 20, 30, 40 e assim por diante. Assim, conheci nomes de peso como Hitchcock, Billy Wilder, Chaplin e tantos outros que marcaram a história da Sétima Arte". Contudo, a cena mais marcante para Vilela é a do extermínio do gueto de Cracóvia.

SINOPSE: É um filme norte-americano de 1993 sobre Oskar Schindler, empresário alemão que salvou a vida de mais de mil judeus durante o Holocausto ao empregá-los na própria fábrica. O longa de 195 minutos foi dirigido por Steven Spielberg e escrito por Steven Zaillian, baseado no romance Schindler's Ark escrito por Thomas Keneally. 

Sobre Matthew Vilela: Editor-chefe autoritarista e narcisista do Descarga Nerd, é uma pessoa extremamente preocupada com o seu cabelo e em comprar os ingressos de cinema uma semana antes do dia. Tem grande capacidade de ficar estressado quando alguém critica ”O Rei Leão” ou a Trilogia Batman dirigida por Christopher Nolan e é capaz de virar a madrugada na Netflix. Já trabalhou na Wayne Industries, mas saiu de Gotham para trabalhar em Nova York na Stark Industries. Apesar da forte amizade com Tony, atualmente decidiu se dedicar a um site e ganhar menos dinheiro em Goiânia. Site: http://www.descarganerd.com.br/

Matthew Vilela é o 16ª entrevistado do #Resenhando.com para a série de depoimentos #MeuFilmeFavorito. Qual é o seu #MeuFilmeFavorito? Para os internautas interessados em participar, basta curtir a fanpage do portal –www.facebook.com/PortalResenhando - e enviar, por mensagem, a indicação, os motivos de ser o filme escolhido e uma cena favorita.

* Mary Ellen é editora do site cultural www.resenhando.com, jornalista, professora e roteirista, além de criadora do www.photonovelas.com.br. Twitter: @maryellenfsm 

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.: Sala Espacial lança álbum em homenagem a Casa Moxei

Depois do incêndio em fevereiro de 2014 causado por um curto-circuito, que assolou a 'Casa Moxei' - propriedade na capital paulista que servia como moradia, estúdio e casa de shows - e destruiu entre outras coisas, instrumentos, computadores, mobílias e gravações em andamento, surgiu a banda Sala Especial.

Formado por músicos moradores da 'Casa Moxei' com intenção de transformar a tragédia em um momento de reconstrução, o Sala Espacial é um grupo que se define “livre de limitações de gênero, idade, classe social, raça ou religião e que se destaca pela riqueza cultural e pela habilidade em misturar diferentes ritmos e influências musicais”. Os shows da banda contam com intervenções artísticas, pirofagia, teatro e performances de danças. “Um verdadeiro ritual que vai dos ancestrais aos alienígenas, do mundano ao inefável. Terra, fogo, água, ar, éter, corpo, mente e espírito reunidos através da harmonia e da força do amor e da arte”, explicam os integrantes do Sala Espacial.

Após três anos trabalhando de maneira coletiva, a banda lançou, no último Domingo (27), o álbum duplo de estréia intitulado “Casa Moxei”, em homenagem ao lugar onde o grupo se formou, morou, construiu um estúdio no quintal e compôs, produziu, gravou e mixou suas músicas. O toque final foi dado fora da casa, no Estúdio Costella, por Alexandre Capilé e Chuck Hipolitho, responsáveis pela masterização.

O disco lançado pela gravadora paulista Hearts Bleed Blue (HBB), já em pré-venda, tem 18 faixas, algumas com mais de 10 minutos ou 120 canais, que captaram além de instrumentos, canto de pássaros, latido de cachorros, chocalho de cascavel e sons variados. 

Sala Espacial é formada por Teco Martins, Toni Rastan, Rodrigo Caggegi, Alexandre Iafelice, Pedro Iafelice, J.Valença, Amanda G. Nogueira e Leo Ahau. 

Escute “Casa Moxei” na íntegra: www.heartsbleedblue.bandcamp.com
Garanta o álbum na pré-venda: www.hbbstore.com

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.: Vem aí: Em outubro, 8ª edição do ENTRETODOS - Festival de Curtas

76 pontos de cultura e educação das 5 regiões da capital paulista recebem o evento, com entrada gratuita


Com o tema “Cidade Educadora”,a 8° edição do ENTRETODOS – Festival de Curtas de Direitos Humanos acontece de 05 a 09 de outubro em 76 pontos de exibição como centros culturais, salas de cinema, cineclubes, CEUs, escolas municipais, praças e parques que abrangem todas as regiões da cidade de São Paulo. Serão mais de 300 exibições. Tudo com entrada gratuita.

Na “Mostra Competitiva” o ENTRETODOS 8 exibirá 28 curtas, sendo 14 nacionais e 14 internacionais de países como Senegal, Alemanha, Singapura, França, Reino Unido, Irã, França, Iraque, Ucrânia, entre outros. O festival tem o objetivo de promover o cinema independente, valorizando o audiovisual como ferramenta de formação de educadores e o aproximando da população.

Os curtas estão divididos nos programas temáticos: “Vozes Urbanas”, “Possibilidades”, “Na lata”, “Incêndios” e “Visão de dentro”. Com curadoria de Manuela Sobral e Jorge Grinspum, a oitava edição do Festival, ainda contará com uma Mostra Infantil e outra Juvenil.

A condição feminina e o debate sobre aborto são temas de destaque na programação deste ano, segundo a curadora Manuela Sobral.  “Há também mais diretoras mulheres competindo nesta edição do festival. Outro ponto que chamou atenção foi a grande participação de filmes internacionais – a maior em todas as oito edições do Entretodos”, observa.

Os curtas premiados pelo Júri Oficial irão juntar-se ao vencedor do Melhor Curta-Metragem escolhido pelo voto popular. O valor das premiações chega a R$ 7 mil. Nesta edição, o Júri é formado por Cláudia Mogadouro (ECA-USP), João Whitaker (FAU-USP), Letícia Santinon (CCSP), Mariana Coelho (SPCine) e os cineastas Francisco César Filho, Jurandir Müller, Matias Mariani, Renato Barbieri e Tata Amaral.

O Festival também contará com alguns eventos paralelos. No dia 06/10 às 14h a Fundação Gol de Letra receberá para um bate-papo a diretora Carol Rodrigues do curta "A boneca e o silêncio". Já no dia 07/10 o diretor e roteirista Rafael Aidar do curta “Submarino” marcará presença no Instituto Criar junto com a Psicóloga e  Pesquisadora da Interface Ser Humano, Andréa Jotta.  Ainda no dia 07/10 às 19h, a Fundação Tide Setubal recebe Louis Mota, diretor  de "Mc Don't".

Premiação: A cerimônia de Premiação do 8º ENTRETODOS, marcada para 09 de outubro a partir das 18h no Centro Cultural São Paulo (CCSP), anunciará os vencedores de todas as categorias, que serão exibidos durante a Mostra dos Vencedores na programação do III Festival de Direitos Humanos – Cidadania nas Ruas, programado para dezembro. Após a premiação haverá sessão com os premiados.
O ENTRETODOS 8 é realizado em parceria com as secretarias municipais de Cultura (SMC), de Direitos Humanos e Cidadania (SMDHC) e de Educação (SME).

A programação completa do EntreTodos estará disponível no site www.entretodos.com.br e a fanpage do Festival pode ser acessada no endereço www.facebook.com/entretodos.

Serviço:
ENTRETODOS 8 - Festival de curtas de Direitos Humanos
Quando: 05 a 09 de outubro
Onde: 78 pontos de exibição nas 5 regiões da cidade de São Paulo
Entrada Gratuita
Mais informações: www.entretodos.com.br

Conheça os curtas que estão na programação competitiva do Entretodos 8:

Programa 1- Diversidades:

“SUBMARINO” de Rafael Aidar / 20`- Brasil (2014)
Dois anos após a morte de seu companheiro, Olavo vive isolado aos 85 anos. Na solidão do luto ele se aventura pelo mundo virtual.

“OUCH” de Fred Joyeux/  3’ – Senegal  (2013)
A identidade do homem não é mais o que costumava ser …

“ARIANAS” de  Hylnara Anny e  Vidal Oliveira/ 15’ – Brasil (2014)
sinopse:  construção, na imensidão da vida.

“SAFE SPACE” (Espaço Protegido) de Zora Rux / 13’ – Alemanha (2014)
Patrick e Sara vivem uma história de amor. Eles também estão lutando pelos direitos dos refugiados em Berlim.

“THE GIRL AND HER TAIL” (A garota e sua calda) deYong Jie Yu Yong / 3’ – Singapura (2014)
A garota gosta da sua calda ?

“LE TEMPS D’UM TANGO” (O tempo de um tango) –  de Frédéric Hontschoote / 5’ – França (2014)
Um homem idoso senta-se sozinho em um baile de tango cheio de jovens bailarinos. Ele está entediado, até que chega uma mulher de sua idade.


Programa 2 – Distâncias:
 “DORSAL” de Carlos Segundo e Cristiano Barbosa/ 25’ – Brazil,  Reino Unido (2015)
Entre continentes pulsa um oceano de histórias. Memórias conservadas no sal de uma distância atlântica.

“E O AMOR FOI SE TORNANDO CADA VEZ MAIS DISTANTE” de Alexsander de Moraes/  9’ –  Brasil (2014)
A história de Mônica, que se tornou cega aos 21 anos, e como ela percebeu que estava perdendo a visão.

“A BONECA E O SILÊNCIO”  de Carol Rodrigues / 19’ – Brasil (2015)
Marcela toma uma decisão…

“MORE THAN TWO HOURS” (Mais de duas horas)  de Ali Asgari/ 15’ – Irã (2013)
São 03h da manhã, um menino e uma menina estão vagando na cidade a procura de um hospital para curar a garota, mas é muito mais difícil do que eles pensavam.

Programa 3 – Olhares:
“TONY” de Benoit Bouthors / 20’ – França (2015)
Enquanto um estranho eclipse mergulha o mundo no caos, Tony tenta sobreviver.

“BEATITUDE”  de Délio Freire/  15’ – Brasil (2015)
Releitura do mito de Anastácia, a escrava divinizada pela cultura afro-brasileira.

“DISRUPTION”  (Rompimento) de Felipe Frozza e UFlämig / 5’ – Brasil /Alemanha (2015)
As dificuldades de uma dançarina em frente ao muro entre Israel e Palestina.

“DEJÃ VU”  de Bruno Autran – 3’ – Brasil / Argentina (2015)
Um poema visual e sonora sobre um homem e o tempo. Um homem no tempo. O tempo a partir do homem.

“JOSÉ BEZERRA” de Pedro Medeiros – 15’ – Brasil (2015)
Bezerra, é o relato poético em forma de imagem e movimento da pessoa por trás das lentes e da relação entre fotografo e o seu motivo.

“O FIM É O COMEÇO”  de Agner Rebouças, Bruno Pere, Rodrigo EBA!, OTA, Thiago Vaz/  5’ – Brasil (2015)
Em meio à luta por espaço entre diferentes tipos de arte urbana, personagem de graffiti percorre seu caminho até se ver em um museu.

“SECTORES” de  Luciana Rojo/ 10’ – Argentina (2015)
No final da tarde no campo, depois de um dia de trabalho, Juan transforma lenha.

Programa 4 – Dualidades: 
“PAIXÃO NACIONAL” de Jandir Santin – 16’ – Brasil (2015)
Café, 17 anos, morador da periferia de Curitiba, encontrou o celular de Lina, 17 anos, que veio da Alemanha pra ver a Copa, e agora eles irão se encontrar.

“MANCHA DE SANGUE NO PORCELANATO”  de Fernanda Sales Rocha /16’ – Brasil (2015)
Uma reunião de condomínio discute um acidente ocorrido com o filho de uma das famílias de residentes.

“MICROPHONE” de Kareem Ghafur / 9’ – Iraque (2015)
Uma criança entra em uma mesquita para urinar e desaparece. A mãe quer ir para a mesquita para encontrar seu filho, mas não é permitido.

“I STAY” (Eu fico) de Oleksandr Soldatov/ 11’ – Ucrânia (2014)
Nem todo mundo é capaz de estar no lugar em que o mundo muda. Tive sorte. Eu estava lá. Mas em algum momento do tempo, percebi que eu estou tomando parte na guerra. E eu deveria estar pronto para isso.

“UM DIA” de Ângelo Defanti /  20’ – Brasil (2015)
Marcelo vive um dia nublado no Rio de Janeiro.

Programa 5 – Extremos:
“ENQUANTO O SANGUE COLORIA A NOITE, EU OLHAVA AS ESTRELAS”  de Felipe Arrojo Poroger / 15’ – Brasil (2015)
Na sala, o coronel vegeta. Na escola, o seu filho mais novo é atormentado por outros alunos. Enquanto isso, o mais velho apenas observa, calado, a falência dos homens.

“COLONIA PENAL” de Marco Escrivão/ 10’ – Brasil (2015)
Livro adaptado da obra de Franz Kafka Inspirado na história recente e presente.

“MENINO DO DENTE DE OURO” de Rodrigo Sena/ 15’ – Brasil (2014)
Na ida para o colégio, Wesley, 12 anos, acaba se envolvendo em uma trama perigosa e lucrativa.

“MC DON’T” (MC Não) de Louis Mota/ 5’ – Brasil (2014)
O cotidiano de uma rede de fast-food. Funcionários são treinados e submetidos a procedimentos, ações pseudo-motivacionais e métricas, em detrimento das relações humanas.

“MARIUS”  de Pierre-Julien Fieux / 4’ – França (2014)
Ele abafa seu dia em álcool, cai, levanta-se, desce novamente; uma luta contínua contra este companheiro que ele não pode se livrar.

“FACING OFF” (Mudando de cara)  de Maria Di Razza/ 8’ – Itália (2014)
Uma mulher decide realizar cirurgia plástica para dar a sua vida uma mudança radical. Depois que a alteração for concluída, ela é ainda mais infeliz do que antes.

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.: Mara Maravilha é a dona do jogo. Bimbi, da torcida equivocada

Por Helder Miranda
Em setembro de 2015

Entre os competidores mais famosos e os desconhecidos da oitava edição de “A Fazenda”, a torcida da maioria, inevitavelmente, será para o mais famoso, e isso independe de caráter de qualquer um deles. Por esse motivo, acredito que o justo seria tirar um a um os menos conhecidos para restarem apenas os famosos e fazer uma espécie de “mata-mata” entre eles. 

Dentro dessa premissa, pelo menos no início do jogo, Mara Maravilha, por mais que batam pé os seus oponentes dentro da casa, e a torcida de fora dela, é de longe a mais conhecida. A configuração desta oitava edição está desenhada entre mulheres, algumas, realmente famosas, como Mara Maravilha, Rebeca Gusmão, Carla Prata, Ana Paula Minerato, Quelinnah (na época de "Antônia") e Lissah Martins (por conta do extinto grupo “Rouge”)  e o restante de homens anônimos, com exceção de três: o cantor Ovelha, o jogador de futebol Amaral e o ator Luka Ribeiro. 

Desculpem, de antemão, as torcidas dos outros que desconheço. Dizem que Douglas Sampaio, o pai adolescente, tem até certo público por ter partticipado de "Malhação", mas, para quem trabalha em horário comercial fica meio difícil acompanhar. Tudo muda com o andamento do programa, quando os participantes passarem a ser conhecidos pela grande massa, a situação pode virar.

Mas principalmente entre os homens, está desenhada uma competição paralela entre quem é o menos desconhecido. E esta é uma das graças de “A Fazenda”: a cara de pau infame da Record de confinar alguns que são praticamente anônimos ao lado de outros “conhecidinhos” e ainda preparar chamadas, digamos, “misteriosas”, quando ninguém ali, competidores e telespectadores, sabem quem é quem. E chega a ser hilariante quando os confinados fazem aquela cara de constrangimento quando vem alguém que não é famoso de verdade, mas têm de fingir que conhecem. 

Eu não me dou ao trabalho de pesquisar no Google, tendo em vista a premissa de que o programa é uma competição entre famosos, mas também é um motivo para assistirem aqueles que dizem não gostar de “Big Brother”. As “ex-Panicats” e as capas de revistas têm alguma vantagem por aí, pois tanto o programa “Pânico” quanto as “Playboys” da vida acabam tendo o seu público cativo, que não é necessariamente o mesmo de quem assiste “A Fazenda”.

E não tem como deixar de pensar que os desconhecidos daquela casa estão, sim, em mais uma edição do “Big Brother”, só que em outra emissora. Em contrapartida, em “A Fazenda de Verão”, a versão do programa que confinou gente tida como comum, estava um modelo realmente famoso – o Sacramento, dos ensaios da revista “Nova” – com fama internacional.

O que chama atenção nestes primeiros dias de programa é a reação de quem assiste ao programa sobre o comportamento de Mara Maravilha. Ex-apresentadora infantil e agora cantora gospel, ela destila lições de moral e um comportamento para lá de antissocial com a premissa de que é honesta e verdadeira. 

Geralmente as pessoas lançam mão desse artifício para justificar ou encobrir o que realmente é: a falta de educação. E ela reconhece em Thiago Servo o “egocentrismo” como se nela não houvesse e sabe se sair como ninguém das situações de enrascada criadas pelos outros participantes. Deu uma voadora no ensaio de sermão que Rayane Moraes preparou para ela. 

Mara também observou que a introspecção da cantora Quellinah não estava relacionado à liberdade com que se troca diante das câmeras, mas, lá pelo início dos anos 90, quando ainda era apresentadora infantil, posou nua. Além de tudo, declarou no jogo da verdade, logo no primeiro dia, que conseguiu perceber a personalidade de todos.

Mas vou além disso: se Mara não conseguia disfarçar a prepotência diante das câmeras quando era apresentadora infantil, com tudo editado, conseguiria ela domar a personalidade de ariana diante das câmeras invasivas de um reality show? Pelo bem e pelo mal, ela é um personagem mais que necessário dentro da casa. Por isso, seja para movimentar, seja para dar graça ao programa que, normalmente, no início, é um marasmo só com todos amiguinhos demais, ela é o diferencial. 

Aliás, Mara é a pimenta nesse mar de leite condensado inicial, onde a pieguice e o falar de si mesmo com a intenção de ser ouvido pela edição imperam. Mara, pelo menos, está sendo quem ela é, sem mascaramentos, para o bem e para o mal.

O que pode preocupar a torcida dela é que, desde o início, ela está aparecendo demais. Gente que prometia brilhar muito saiu cedo justamente por aparecer demais, como Babi Xavier (na 1ª edição), Bombom (na 2ª) e Monique Evans (na 3ª). Mara será alvo fácil, então é melhor a torcida se preparar. Como também será Marcelo (Quem?) Bimbi, o fazendeiro da semana, cujos comentários, em menor escala dos que os que estão direcionados à Maravilha morena, também o têm como alvo.

Tudo por conta de um vídeo em que ele age feito um cafajeste com uma mulher aparentemente em situação de fragilidade. A misoginia daquela cena em que ele tira sarro da mulher se encaixa perfeitamente ao depoimento que ele deu e foi mostrado na apresentação dele. Marcelo não mostrou nada além da aparência, que além de tudo é bem questionável e não é unanimidade. Torcer por conta da beleza de alguém é o cúmulo de uma torcida equivocada. 

Os fãs - já? - estão dizendo que Bimbi está sendo perseguido porque é bonito e não pode ser julgado pelo que ele fez fora do confinamento. Concordaria, se acreditasse que todas as atitudes tomadas por alguém não fizesse parte de quem é esse alguém. E não adianta pagar de “bom moço” dentro de um confinamento se você for um “escroto” fora dele. 

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.: “Clarisse ou Alguma Coisa Sobre Nós Dois” no Festival do Rio 2015

O longa-metragem cearense “Clarisse ou Alguma Coisa Sobre Nós Dois”, dirigido por Petrus Cariry, terá três exibições no Festival do Rio 2015. 

A primeira acontece no dia 10 de outubro, às 21h30, no Cinépolis Lagoon 6, para convidados. As sessões seguintes serão no dia 11 de outubro, às 16h45, no C.C. Justiça Federal 1, seguida de debate com o diretor e a atriz Sabrina Greve, e no dia 12 de outubro, às 16h, no CCBB – Cinema 1.

Competindo na Première Brasil Novos Rumos, “Clarisse ou Alguma Coisa Sobre Nós Dois” encerra a Trilogia da Morte após “O Grão” (2007) e “Mãe e Filha” (2011). 

O longa acompanha a estranha relação entre filha e pai, interpretados por Sabrina Greve e Everaldo Pontes. Morando recluso na serra de Maranguape, município cearense, o velho e doente Samuel recebe a visita da filha. Entre os dois, as questões relativas aos negócios de família, tocados em Fortaleza pelo marido dela, logo serão invadidas por acontecimentos sombrios do passado.

A venda de ingressos será feita pelo site www.ingresso.com e nos sites dos exibidores que integram o circuito. O Festival do Rio disponibiliza até 80% dos ingressos antecipadamente online e oferece 20% para vendas no dia das sessões.

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.: Concurso promove música de excelência em São Paulo

Vencedores poderão fazer apresentações solo, além de uma premiação especial

O meio artístico paulista está enfrentado grandes desafios financeiros há tempos e, desde o início do ano, que o Governo do Estado de São Paulo vem realizando reduções expressivas de seu incentivo na área cultural e, também, para a música erudita. Cortes que atingiram grandes instituições que promovem a música de excelência.

Frente a esse cenário, o Instituto Presbiteriano Mackenzie e o Banco Rendimento abrem as inscrições para o Concurso Nacional de Piano “Mackenzie 145 anos” com o objetivo de estimular o setor realizando um dos maiores eventos dessa categoria no estado paulista.

O investimento no novo projeto tem um papel significativo para a sociedade, uma vez que o impacto desta nova realidade financeira da música clássica em São Paulo refletirá por todo o país.

Os artistas brasileiros ou estrangeiros radicados no Brasil têm a possibilidade de se inscreverem no concurso, que vai do dia 1º de outubro ao dia 30 de novembro. Todo o repertório das provas deverá ser executado de memória, sem auxílio da partitura.

O evento, promovido pela Chancelaria, Capelania e pela Coordenadoria de Arte e Cultura da Universidade Presbiteriana Mackenzie, homenageará o compositor Alexander Scriabin, cujo centenário de morte é lembrado em 2015.

Serão três dias de provas, realizadas nos dias 17, 18 e 19 de dezembro de 2015, no auditório Escola Americana, e os inscritos serão divididos em categorias por idade. O júri será composto por importantes músicos e, entre os confirmados estão o maestro Parcival Módolo, o pianista e compositor Amaral Vieira e a pianista Eny da Rocha. A premiação contempla recitais solo, oportunidade de uma apresentação com orquestra, além de um certificado.

Para conferir a premiação e informações complementares, acesse o link: up.mackenzie.br/concurso-de-piano.

Inscrições: 1º de outubro a 30 de novembro de 2015, no site up.mackenzie.br/concursodepiano/inscricoes.

Categorias:
1º turno – Candidatos inscritos com idade entre 8 a 13 anos
2º turno – Candidatos inscritos com idade entre 14 a 17 anos 
3º turno - Candidatos inscritos com idade entre 18 a 35 anos
*Idade completa até́ 17 de dezembro de 2015

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.: O Rappa, Trela e Conexão Baixada em show inesquecível em Santos

A banda Trela abre o show de O Rappa na 3ª edição do Festa Show Caiçara, que acontece nesta sexta, 2 de outubro, na Associação Atlética Portuários, em Santos, litoral de São Paulo.  A programação conta ainda com o show da Conexão Baixada.

O Trela promete um show especial já que essa será a primeira vez que a banda se apresenta em Santos, com a nova formação: Max (vocal), Chaverinho (guitarra), Thiago (baixo) e o novo baterista, Jean Novaes. O repertório será mesclado com músicas dos discos "A Arte de Improvisar" e "Nossa Voz", além de alguns covers e músicas novas. Entre elas, estão "Será sempre assim", "O Que Eu Não Vejo", "A Arte de Improvisar", "Sem Ter Pra Onde Correr", e muito mais.

O som continua com a mesma pegada: muito rock'n'roll com mistura de reggae e rap. E com a entrada do novo baterista, que tem uma forte influência no hardcore e punk rock, o som do Trela vai ficar ainda mais rápido e intenso. Já as composições continuam com um tom de protesto, com letras que falam dos atuais problemas do país, situações vividas pelos próprios músicos e até mesmo coisas do dia a dia.

O "Trela" faz parte do movimento "A Cena Vive SP", em que bandas de rock de qualquer segmento se unem para fortalecer a cena independente. O projeto foi idealizado pelo músico Felipe Rodarte, no Rio de Janeiro, e hoje já se estende por outros estados como SP e MG.

Sobre o festival:
Criado a partir da colaboração de dois importantes produtores de eventos de Santos - "Zero 13 Produtora" e "Moby Dick" - o "Festa Show Caiçara" traz para Santos uma linha de entretenimento multicultural, já muito difundido nos principais festivais mundo afora, onde no mesmo evento se apresentam artistas dos mais variados estilos, juntando tribos e mesclando culturas.  Nas duas primeiras edições, nomes como CPM22, Armandinho, Natiruts, Zimbra, Trela e Conexão Baixada já se apresentaram nos palcos do  festival.

Serviço:
3ª Edição do Festa Show Caiçara
Data: sexta-feira, 2 de outubro
Abertura da casa: 22h
Local: Associação Atlética Portuários
Endereço: R. Joaquim Távora, 424 – Santos
Line-Up principal: O Rappa
Atrações de abertura: Trela e Conexão Baixada
Link Oficial: https://www.facebook.com/events/464336463746720/
Informações: (13) 3327-9352 | (13) 2202-8666
Classificação etária: 18 anos, com apresentação obrigatória do RG original

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.: "Verdades Secretas": qual o segredo para o sucesso da novela?

Por André Araújo*
Em setembro de 2015

Janete Clair se reinventava a cada novela que escrevia, embora escrevesse sempre a mesma história. Walcyr Carrasco se reinventa a cada novela que escreve e tem se superado de um modo nunca antes visto desde que perdemos Janete Clair e Ivani Ribeiro, as grandes damas da televisão brasileira como escritoras de novelas. 

Saudades das duas, mas como o show não pode parar, desde que a Rede Globo contratou o autor de “Verdades Secretas”, em 2000, temos visto um sucesso atrás do outro e o telespectador vem mesmo se entusiasmado por voltar a assistir uma boa história a cada dia. Dom de poucos, talentoso demais esse Walcyr.

“Verdades Secretas” já começou por cima, fazendo a denúncia do “book rosa” que, até então, a maior parte dos brasileiros nunca tinha ouvido falar, desnudando o mundo fashion como jamais se viu. Chocou, mas ninguém quis parar de ver. Com tanta novela sem graça sendo exibida, restava uma excelente alternativa para quem, como eu, ama uma boa história em capítulos. E mesmo em um horário tão ingrato, valia a pena acompanhar a saga de Carolina (Drica Moraes) e sua vida sofrida. E que vida! 

A personagem carregou a marca do sofrimento desde a estreia, quando descobriu a vida dupla do marido, Rogério (Tarcísio Filho), e acabou tendo de ir viver a própria vida, mesmo contra sua vontade. Mas o que lhe restava?

Durante os 64 capítulos exibidos, quatro dias por semana, "Verdades Secretas” foi subindo no ibope devagar e chegou ao último capítulo cercada de expectativas, "bombando" nas redes sociais e pelo público de um modo geral, tal qual aconteceu com “Avenida Brasil” (2012), do João Emanuel Carneiro. E qual o segredo para o sucesso da nova novela de Walcyr Carrasco? Simples: a não-mesmice que tem se repetido de alguns anos para cá e uma boa história focada em tramas inteligentes e diretas, bem diferente do que estamos acostumados a ver. Exatamente por isso muito brasileiro perdeu o sono para acompanhar cada capítulo. Um show do autor, produção e elenco.

E por falar em elenco, Grazi Massafera foi do céu ao inferno e voltou ao céu carregada por anjos com sua personagem Larissa, que se envolveu com drogas e quase foi assassinada ao ser a “protagonista” (vítima!) de um estupro coletivo. Esta cena, por sinal, elevou a interpretação realista da atriz elevou-a ao rol das grandes estrelas da TV brasileira! Atuação perfeita, direção impecável e um texto perfeitamente bem escrito. De "babar"! 

O desfecho da protagonista Carolina (Drica Moraes) foi óbvio, mas chocante e, até certo ponto, inesperado. Mas diante de uma traição dupla e ainda ver a filha se jogando na frente do amante tentando impedir sua morte, o que poderia restar para a pobre coitada? Outro grande choque para a tão sofrida personagem de Drica (o pior deles, com toda certeza),que não viu outro caminho a seguir senão dar um tiro na própria cabeça e acabar com tudo. Chocante e perfeito!

Camila Queiroz atuou do começo ao fim como uma veterana e merece todas as honrarias pelo seu desempenho como Angel. Com a segurança de quem fora criada fazendo novelas, a novata arrasou em todas as cenas e convenceu. Talento que transbordou por todos os poros, consagrando-a como um grande nome para futuras produções;talento raro para quem nunca tinha feito nada antes. Desfecho maravilhoso e esperado por todos. Embora Angel tenha sua parcela de culpa ao trair a mãe, a personagem se “redimiu” perante o público ao deixar claro que se vingaria. Ela foi fria para planejar a morte do grande vilão-sedutor-cafajeste e tensa para concretizar sua vingança. Afinal, o amante Alex (Rodrigo Lombardi) era um infame, a peste em pé, para ser mais exato, um verdadeiro demônio. Sem contar que a personagem foi extremamente cínica para inventar que o ex-padrasto e amante caiu no mar por acidente. Perfeito!

Walcyr Carrasco pode até não ter agradado a gregos e troianos com a sua novela, mas é inegável a coerência da história como um todo e seu desfecho coeso, mesmo com a falha de Carolina ter morrido sem ter sabido do verdadeiro caráter de Fanny (Marieta Severo), que aproximou Alex de Angel, o que desencandeou toda a trama. A dona da agência merecia ter levado uns bons tapas na cara dados pela personagem da Drica! 

Outros nomes também se destacaram, como Reynaldo Gianecchini, Ana Lúcia Torre, Guilhermina Guinle e, claro, Rainer Cadete, que conquistou a todos com seu Visky, uma tour de force do ator, que arrasou do começo ao fim. Bravo! Bravíssimo! Esse também merece aplausos de pé!

Parabéns ao mestre Walcyr Carrasco e toda sua equipe! Sem nada a dever aos grandes novelões exibidos no horário das 21h, "Verdades Secretas” saiu do ar ovacionada pelo público e pela crítica! Sem dúvida alguma, a novela do ano 2015!

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André Araújo é um apaixonado por novelas. Tanto que ele escreve algumas por aí e publica pela internet, arrebatando fãs e distribuindo inspiração. Da cabeça dele já saíram grandes personagens. Entre as novelas virtuais, é autor de "Uma Vez Na Vida! e "Flor de Cera", que será lançada em breve e tem até grupo no Facebook - neste link.

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