.: "Fábrica de Calcinha" traz a SP paisagem sonora de Porto Alegre

No início de julho, o espetáculo Fábrica de Calcinha vem de Porto Alegre (RS) e apresenta ao público paulistano as sonoridades do centro da capital gaúcha em cinco apresentações no Sesc Pompeia. Dirigida pela atriz Marina Mendo, a obra é apresentada no Espaço Cênico da Unidade, no período de 5 a 9/7. Os ingressos começam a ser vendidos no dia 26 de junho, pela internet, e no dia 27, nas bilheterias do Sesc São Paulo. 

A performance multissensorial tem cenas fabricadas ao vivo diante dos espectadores, manipuladas por equipamentos como pedal de efeitos sonoros, sampler, microfones e retroprojetor, combinados com uma performance de luz, desenvolvida a partir de objetos luminosos presentes no cotidiano urbano. Quem ativa a cena são os artistas Marina Mendo, Ricardo Pavão e Marta Felizardo, que fazem do corpo, do som e da luz matéria-prima para despertar a percepção do público. 
  
Sinopse: O que você está ouvindo agora? Você percebe os sons que estão ao seu redor criando uma paisagem sonora de acontecimentos acústicos? É na sua escuta que estes acontecimentos interagem, delineando a sonoridade da cidade, um estímulo afetivo e rico em informações culturais. Cada escuta é, nada mais, nada menos, que um intrincado mecanismo de relações percebidas pela mente como som.

Fábrica de Calcinha começa assim, no escuro, ouvindo os gritos e cantos da cidade, gente suada a ganhar o pão, gente desesperada pelo seu quinhão, máquinas a perfurar os ouvidos e o chão...e também alguns passarinhos, alguns louvores pelo caminho. Neste caminho, apesar do tanto que há para comprar ou vender ou quitar, encontramos, em cada um, corações sambando no peito. Dentre as camadas da realidade urbana que o trabalho revela, aparece uma perspectiva política, crítica e afetiva da mulher brasileira, perfurando estereótipos, apresentando sua força e resistência. 

Concepção: escuta do centro da cidade
Para a concepção do espetáculo, a equipe de criação do projeto realizou um trabalho de escuta do centro de Porto Alegre. A partir de exercícios de ocupação do espaço urbano, a equipe percorreu, de olhos fechados, o centro da cidade, absorvendo suas peculiaridades e deixando-se conduzir por acontecimentos sonoros do local, gravando estímulos em arquivos de áudio que depois compuseram a dramaturgia sonora do espetáculo. 

O arquivo de sonoridades urbanas captado ao longo do trabalho é utilizado na peça, através de sampler, pedal de efeitos, amplificadores e microfones, criando uma composição com a performance de luz, desenvolvida a partir de objetos luminosos presentes no cotidiano urbano como lanternas de celular, pequenos refletores manuais, luminárias e abajures. Já os objetos cenográficos partem dos materiais que compõe a vida nas ruas do centro da cidade: telhas de zinco, baldes metálicos, moedas, entre outros fragmentos visuais do centro de Porto Alegre. 

A composição da dramaturgia sonora originou-se de uma pesquisa realizada pela atriz Marina Mendo junto ao Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas da Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), com orientação da Profa Dra Marta Isaacsson, bolsa Capes/Cnpq e colaboração voluntária do músico Ricardo Pavão e do performer Rossendo Rodrigues. O material revelou sua potência de encontro com o público ao ser uma das três obras selecionadas nacionalmente para o Festival de Arte 50 Anos do Goethe – Institut Porto Alegre, em 2015. Em 2017, esse mesmo material foi contemplado com o financiamento PRO-CULTURA/RS, da Secretaria de Estado da Cultura, Esporte, Turismo e Lazer, para transformar-se no espetáculo que estreou em abril do mesmo ano, em Porto Alegre.

FICHA TÉCNICA: 
Direção Geral: Marina Mendo 
Criação Sonora: Ricardo Pavão  
Criação de Luz: Marta Felizardo 
Ativadores da Cena (ao vivo): Marina Mendo, Marta Felizardo, Ricardo Pavão 
Performances vocais (em off): Bethânia Panisson Ávila, Dedy Ricardo, Lígia Lasevicius Perissé, Ricardo Pavão, Rossendo Rodrigues, Tereza Mendo Rodrigues. 
Participação na cuíca: Mateus Ávila
Figurino: Marina Anderle Giongo
Provocações cênicas e orientação de meditação: André Rosa 
Técnico de Som: Beto Chedid 
Produção Liége Biasotto – Cuco Produções 
Foto e Vídeo: Natália Utz – UTZ Filmes 
Realização: Sync. Produções de Arte e Fábrica de Calcinha – Coletivo de Criação

SERVIÇO 
Espetáculo-performance multissensorial
Fábrica de Calcinha 
De 5 a 9 de julho, quinta a sábado, às 21h30. Domingo e segunda, às 18h30.
Local: Espaço Cênico do Sesc Pompeia
Capacidade: 60 lugares 
Ingressos: R$ 6 (credencial plena/trabalhador no comércio e serviços matriculado no Sesc e dependentes), R$ 10 (pessoas com +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino) e R$ 20 (inteira).

Venda online a partir de 26 de junho, terça-feira, às 12h.
Venda presencial nas unidades do Sesc SP a partir de 27 de maio, quarta-feira, às 17h30. 
Classificação indicativa: Não recomendado para menores de 18 anos. 
Sesc Pompeia – Rua Clélia, 93, Água Branca, São Paulo (SP).
Não temos estacionamento. Para informações sobre outras programações, acesse o portal sescsp.org.br/pompeia

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.: Museu Índia Vanuíre apresenta exposição autonarrativa Krenak

Mostra exibe 25 peças, além de vídeos e fotos, que representam a cultura dos moradores da terra indígena Vanuíre; lançamento faz parte da programação do VII Encontro Questões Indígenas e Museus


O Museu Índia Vanuíre, em Tupã (SP), instituição da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo, gerida pela ACAM Portinari, apresenta, a partir de 26 de junho (terça-feira), a primeira exposição autonarrativa do povo Krenak da terra indígena (T.I.) Vanuíre, em Arco-Íris (SP). O lançamento faz parte da programação do VII Encontro Paulista Questões Indígenas e Museus (EPQIM), que acontece de 26 a 28 de junho, na instituição cultural.

A mostra "Ató Jagí Burum Krenak - Tecendo Saberes do Povo Krenak" aborda a presença desse povo no Estado de São Paulo que, em decorrência de sua história de dispersões ocasionadas por disputas de terra com os não indígenas, estão presentes em diversas áreas no Brasil, entre elas na T.I. Vanuíre. Os Krenak são os últimos sobreviventes da nação “Botocudo” e as primeiras notícias deles remontam ao século XVI.

Serão exibidos em vitrines, painéis, vídeos e fotos o processo de produção de 28 objetos confeccionados especialmente para a ocasião e que são uma representação dos Krenak que habitam a região. Entre eles estão lança, arco e flecha, zarabatana, rede de caça, rede de descanso, adornos corporais, manto de penas e  jarreteiras. A curadoria é de Helena Cecílio Damaceno e João Batista da Silva, indígenas que recordam os costumes e ensinam seus conhecimentos para as novas gerações, e a coordenação é de Lidiane Damaceno Cotuí Afonso.

As dimensões das peças são variadas, sendo a menor delas uma presilha de cabelo que cabe na palma da mão e é feita com casca de coco. Já o maior objeto da mostra é uma lança, que alcança a altura de 1,82 metros, feita em madeira de aroeira e decorada por grafismos trançados, os mais escuros são de embira de casca de uma árvore popularmente conhecida como Unha de Vaca e as mais claras são fibras retiradas do bambu.

O objetivo é ressaltar e valorizar o trabalho que vem sendo feito pelos próprios indígenas - há mais de duas décadas - na revitalização de sua cultura, costume e língua materna. Enquanto, no passado, os anciões foram obrigados a viver o anonimato e opressão de sua cultura. Hoje a comunidade busca através das memórias deles, da riqueza de conhecimento e saber que eles guardam, dar continuidade as suas tradições e transpor pré-conceitos.

Entre os itens expostos, o que guarda maior valor para os curadores e para a comunidade é a reprodução de um manto tradicional usado pelos homens em dias frios no momento da caça. O exemplar é feito em couro e penas coloridas, coladas com cera de abelha.

O Museu fica localizado à Rua Coroados, nº 521, Centro – Tupã (SP). Outras informações podem ser obtidas pelo (14) 3491-2333. A entrada gratuita.


Serviço:
Exposição "Ató Jagí Burum Krenak - Tecendo Saberes do Povo Krenak"
Data: 26/06/2018 (terça-feira)
Endereço: Museu índia Vanuíre (Rua Coroados, nº 521, Centro – Tupã/SP)
Informações: (14) 3491-2333
Entrada: gratuita

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.: "Sharp Objects" estreia na HBO em 8 de julho e também na HBO GO

"Sharp Objects", minissérie de oito episódios baseada no bestseller homônimo de Gillian Flynn, chega ao canal HBO no domingo, 8 de julho, às 22h. A produção estrelada por Amy Adams (também produtora executiva da série) e dirigida por Jean Marc Vallée (BIG LITTLE LIES) será lançada simultaneamente na HBO GO.

Na produção original da HBO, a repórter Camille Preaker (Amy Adams) retorna à sua cidade natal para cobrir as notícias do provável assassinato de duas jovens pré-adolescentes. Enquanto tenta construir um quebra-cabeça psicológico sobre seu próprio passado, Camille se identifica com as jovens vítimas.

Além de Amy Adams, o elenco conta com Patricia Clarkson, Chris Messina, Eliza Scanlen, Elizabeth Perkins, Matt Craven, Henry Czerny, Miguel Sandoval, Taylor John Smith, Sophia Lillis e Madison Davenport.
     
Jean-Marc Vallée é o diretor de todos os episódios e coeditor da produção. A showrunner, Marti Noxon, também é roteirista de alguns episódios, junto com Gillian Flynn. Os produtores executivos são Jason Blum, Charles Layton, Jessica Rhoades, Amy Adams, Gillian Flynn, Marti Noxon, Jean-Marc Vallée, Nathan Ross, Marci Wiseman, Jeremy Gold e Gregg Fienberg.

"Sharp Objects"é filmado em Los Angeles, no norte da Califórnia e em torno de Atlanta. 

QUEM É QUEM EM SHARP OBJECTS 
Camille Preaker (Amy Adams): Repórter do jornal St. Louis Chronicle é designada para cobrir a história de duas garotas que estão desaparecidas e, supostamente, assassinadas em Wind Gap, Missouri, sua cidade natal.

Adora Crellin (Patricia Clarkson): Mãe de Camille e rainha da alta sociedade de Wind Gap. Mantém uma vida calma e aparentemente perfeita, que começa a ser ameaçada pelo retorno inesperado de sua filha.

Richard Willis (Chirs Messina): Detetive que chega do Kansas para apoiar a polícia local de Wind Gap na busca pelos criminosos. Junta-se a Camille para tentar resolver o mistério.

Amma (Eliza Scanlen): Meia-irmã de Camille, 15 anos, que vive uma vida dupla. Ela é uma criança quieta com seus pais e uma adolescente ousada quando sai com seus amigos.

Jackie (Elizabeth Perkins): Conhecida na cidade por seu vício em álcool, ser engraçada e vulgar, sabe que é a ‘Barbie' do subúrbio e encara tudo com muito humor.

Vickery (Matt Craven): Frustrado chefe de polícia da cidade que tenta preservar a reputação de Wind Gap escondendo a possibilidade de um serial killer viver ali.

John Keene (Taylor John Smith): Mal-humorado e sombrio desde o assassinato de sua irmã, que tinha 13 anos. Por sua natureza temperamental torna-se o principal suspeito na investigação.

Meredith (Madison Davenport): Namorada do suspeito, John Keene.

Bob Nash (Will Chase): Pai, mau caráter, de Ann Nash, uma das vítimas.

Alan Crellin (Henry Czerny): Atento e calmo marido de Adora.

Curry (Miguel Sandoval): Editor do jornal para o qual Camille trabalha. Responsável por mandá-la para sua cidade natal para cobrir o crime.

Jovem Camille (Sophia Lillis): Menina de 14 anos, dedicada à sua irmã mais nova, Marian.

TESTEMUNHOS DOS CRIADORES: Gillian Flynn (autora, roteirista e produtora executiva): “SHARP OBJECTS é meu primeiro filho, meu primeiro romance. Eu escrevi durante as noites, fins de semana e feriados, sem realmente acreditar que ele seria publicado. Eu senti que deveria trazer essa personagem para a vida, e é por isso que ela tem um lugar sagrado para mim. É excitante trazer o texto para a tela, permitindo que ele se torne algo novo, mas respeitando as interpretações dos leitores. É divertido e, ao mesmo tempo, dá algum medo porque este foi o meu primeiro romance escrito e o último a ser levado para a tela, 12 anos se passaram nesse tempo. Mas a Amy apareceu e eu pensei: é isso... Camille estava esperando por Amy.” 

Jean-Marc Vallée, (diretor e produtor executivo): “É engraçado como podemos encontrar beleza em lugares inesperados, como a escuridão às vezes pode se tornar atraente, confortável. Foi o que aconteceu comigo quando li o romance. Eu fui absorvido pela mente de Camille. Eu nunca tinha conhecido, visto ou ouvido algo assim antes. Eu era fascinado por sua obsessão com as palavras e sua maneira de descrever o mundo para falar sobre as suas feridas e imperfeições. É uma voz única, tão crua, sombria e ao mesmo tempo honesta e vulnerável. Essa é a beleza da Camille Preaker e da Amy Adams. Sinto-me grato e feliz por ter testemunhado o espetacular trabalho de uma atriz que se atreveu a agir no escuro, sem uma rede de segurança.”

Marti Noxon (criadora, showrunner, roteirista e produtora executiva): “Quando comecei a ler o livro, eu me lembro de pensar: Eu tenho que conhecer a Gillian Flynn, ela tem muitos problemas, como eu. Esta é uma história que fala sobre uma parte da vida das mulheres que raramente destacamos: nosso impulso para nos machucarmos e fazermos o mesmo com as outras. Eu acho que Camille representa inúmeras mulheres que continuamente reprimem os danos causados em suas vidas, e, em um esforço para não enfrentar a raiz destes problemas, ferem-se de várias maneiras. Isso é algo que eu poderia relacionar de uma maneira pessoal, e ver essa personagem, que está ferida, mas ainda assim é incrivelmente corajosa em sua busca da verdade, é parte da razão pela qual esta história me marcou e isso me fez querer adaptá-la para uma série.”

LISTA DE EPISÓDIOS
Episódio 1: Vanish (8 de julho)
Camille Preaker, repórter do jornal St. Louis Chronicle, é enviada para Wind Gap, sua cidade natal, pelo seu editor, Curry, para cobrir a história de duas meninas desaparecidas. A reunião de Camille com sua mãe, Adora, seu padrasto, Alan Crellin, e sua meia-irmã, Amma, trará memórias traumáticas de sua infância, como a morte de sua irmã mais nova, Marian, quando ambas eram meninas. Atormentada por seu passado e buscando refúgio no álcool, Camille se junta ao detetive Richard Willis e ao chefe de polícia Vickery em busca de pistas pela cidade que possam revelar o que aconteceu com a menina desaparecida.

Episódio 2: Dirt (15 de julho)
Camille procura pistas no funeral e tem um atrito com sua mãe como resultado de sua presença na cidade. Richard descobre uma maneira surpreendente de chegar a uma conclusão sobre o perfil do assassino. Camille visita uma criança humilde que afirma ter testemunhado o desaparecimento e confronta Vickery por ter ignorado seu testemunho.

Episódio 3: Fix (22 de julho)
Camille revive uma recente tragédia ao tentar resolver os acontecimentos dos assassinatos de Wind Gap. Richard fica frustrado com as suposições de Vickery sobre possíveis suspeitos. A desafiadora Amma mostra seu lado selvagem para Camille, enquanto Adora a repreende por se intrometer na investigação e com uma cidade em luto.

Episódio 4: Ripe (29 de julho)
Camille mostra a Richard algumas cenas de crime em Wind Gap, embora que o ocorrido abra antigas feridas. Alan confronta Adora por compartilhar confidências com Vickery, que está preocupado com uma celebração anual em que jovens da cidade participam. Demitido de seu trabalho, John compartilha revelações que preocupam Camille.

Sobre HBO Latin America: A HBO Latin America é a rede de televisão por assinatura premium líder na região, respeitada pela qualidade e pela diversidade de sua programação, incluindo séries, filmes, documentários e especiais originais, além da exibição de séries exclusivas e de alguns dos mais recentes blockbusters de Hollywood, antes de qualquer outro canal premium. A programação é exibida em HD em mais de 40 países da América Latina e do Caribe por meio dos canais HBO, HBO2, HBO Signature, HBO Plus, HBO Family, HBO Caribbean, MAX, MAX Prime, MAX UP, MAX Caribbean e Cinemax. Seu conteúdo também é oferecido em outras plataformas, como a HBO GO e HBO On Demand.

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.: Victor & Leo lançam “Solidão a Dois”, primeiro single do novo trabalho

Primeiro single do novo trabalho da dupla traz participação de Chitãozinho & Xororó


Victor e Leo lançam novo single em ritmo de polca paraguaia, como há muito tempo não se ouvia na música sertaneja. Intitulada “Solidão a dois”, a faixa inédita conta com a participação de Chitãozinho & Xororó, e narra a história de quem se sente sozinho dentro de um relacionamento. Além de estar disponível nas plataformas digitais, a faixa ganha uma versão em vídeo – confira.

“Solidão a dois”, assinada por Victor Chaves, é a primeira canção de trabalho do DVD “O Cantor do Sertão”, que deverá ser lançado até o final de julho pela Som Livre, com 16 faixas, sendo 10 inéditas. “Este trabalho é o que, até aqui, em todo o nosso acervo, melhor exprime a raiz de nossa musicalidade”, afirma Victor. Leo ainda complementa: “Cada nota expressada é um mergulho no nossa essência”, finaliza.

Confira a letra completa: 
“SOLIDÃO A DOIS” Part. Esp.: Chitãozinho & Xororó |  Ouça aqui
(Victor Chaves)

O que será minha paixão
Por quem não tem meu coração?
O que será alguém me amar
Quando quem amo tão longe está?
O que será?
Solidão a dois
Quem pode negar
Se deixa para dois
Um grande amor ficar?
Só o coração
Sabe muito bem
O que é solidão ao lado de alguém
Onde estará quem tento esquecer
Quem deixei para trás
Por medo de sofrer?
Onde estará?
Sofro por me enganar
Com quem não amo
Mas finjo amar
Onde estará?

Sobre a Som Livre: De 1969 para cá o mercado fonográfico mudou, assim como a forma de se consumir música. Hoje, quase 50 anos depois de sua criação, a Som Livre é muito mais do que uma gravadora, é o espelho musical do país. Uma empresa 100% nacional voltada para a música, seja qual for a sua plataforma e que reflete, através de seus lançamentos, o gosto e o hábito de consumo do brasileiro. A Som Livre possui diversas frentes de negócios: venda física, digital, shows, licenciamento e editora. Em seu time são mais de 100 artistas e sua editora é uma das mais importantes do país, representando os direitos de compositores nacionais e internacionais. Na linha de shows, a empresa aposta em festivais de música, que acontecem por todo o país, com as marcas Festeja, Viva Mais Música e Arena Pop.

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.: Jason Mraz apresenta versão acústica do Single "Have it all"

O cantor e compositor Jason Mraz volta aos holofotes com o lançamento do single “Have It All”. Após quatro anos sem músicas inéditas, o cantor e compositor garantiu a qualidade em sua versão acústica por meio de uma parceria com a Shure - maior fabricante mundial de microfones e produtos eletrônicos de áudio.

A nova versão, gravada apenas com voz e violão no Von Braun Center, no Alabama (EUA), contou com a tecnologia do Microfone portátil MV88 da Shure – que garante um áudio limpo e e extrema clareza na captação da voz. 

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Sobre a Shure Incorporated: Fundada em 1925, a Shure Incorporated (www.shurebrasil.com) é amplamente reconhecida como a maior fabricante mundial de microfones e produtos eletrônicos de áudio. Ao longo dos anos, a empresa desenvolveu e produziu vários produtos de áudio profissional e de consumo que se tornaram referência de mercado por seu desempenho, confiabilidade e valor. A linha diversificada de produtos da Shure inclui produtos de categoria internacional, como microfones com fio, sistemas de microfone sem fio, sistemas de monitoramento pessoal intra-auricular, sistemas de conferência e discussão, sistemas de áudio em rede, premiados earphones e headphones, além de cartuchos fonográficos da mais alta qualidade. Hoje, os produtos da empresa são a primeira opção quando o desempenho de áudio é a maior prioridade.

A Shure Incorporated está sediada em Niles, Illinois (EUA). A empresa também possui sedes regionais de vendas e marketing em Eppingen (Alemanha) e Hong Kong (China), com mais de 30 outras unidades de fabricação e escritórios regionais de vendas em diversos países das Américas, Europa, Oriente Médio, África e Ásia.

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.: Produção de Dia dos Pais para Grupo Gay da Bahia é Prata em Cannes

O vídeo “True Colors”, produzido em homenagem ao Dia dos Pais para o Grupo Gay da Bahia (GGB), da Propeg, vence o Leão de Prata na categoria Film do Cannes Lions 2018. A produção retrata a história de Cézar Sant’Anna, um pai que comemora pela primeira vez a data com o seu filho.

A criança narra em detalhes a relação dos dois, demonstra todo seu amor, admiração, gratidão e as coisas que acha mais especiais no pai. Ao final, uma revelação tocante: o que o filho acha mais especial no pai é saber que ele veio de sua barriga.

O comercial tem como objetivo mostrar que o amor não tem gênero, além de ressaltar a importância das pessoas lutarem por um mundo sem preconceito. Nesse momento em que o mundo se encontra, com relevantes transformações na sociedade, os debates sobre identidade de gênero estão cada vez mais em pauta – na mídia, nas telenovelas, nas conversas em família e entre amigos etc. 

O filme “True Colors” foi criado pela agência Propeg, com produção da Vapt Filmes e produção de áudio da Lira Música.

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Ficha Técnica
Campanha: True Colors
Agência: Propeg
Cliente: GGB – Grupo Gay da Bahia
CCO: Emerson Braga
Diretor de Criação Executivo: Fabiano Ribeiro
Direção de Criação: Bertone Balduino, Vitor Barros
Head of Art: Luiz Celestino
Criação: Emerson Braga, Rafael Damy, Vitor Barros, Bertone Balduino, Vinicius Oliveira, Thiago Machado.
VP de Atendimento e Gestão: Vitor Barros
Atendimento: Michele Estevez
Diretora Nacional de Mídia: Fátima Rendeiro
Mídia: Malu Melo
Produção RTV: Juliana Leonelli, Taís Carvalho
Planejamento: Melina Romariz
Produtora filme: Vapt Filmes
Direção de cena: Rafael Damy
Assistente de direção: Bárbara Aranega
Direção de Fotografia: Bruno Tiezzi e Thiago Cauduro
Produção Executiva: Edgard Soares
Atendimento: Paula Librandi e Felipe Costa
Assistente Atendimento: Carla Zulu
Montador: Alan Porciuncula
Produtora de Áudio: Lira Música
Coordenação de Produção: Ana Paula Domingues
Direção de produção: Janaína Mesquita
Assistentes de produção: Marco Fiore e Sabrina Lippi
Direção de arte: Luiz Henrique Pinto e Kelly Hayd
Produção de objetos: Patricia Di Giorgio
Figurinista: Fernanda Gunutzman
Maquiagem: Miriam Kanno
Produção de Casting: Vivi Simões e Rodrigo Correia
Aprovação Cliente: Marcelo Cerqueira

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.: Mega Bazar Junino da S.M.B Pompeia em clima de arraiá e muita diversão

Junho é mês de Festa Junina e o Mega Bazar da Sociedade de Melhoramentos do Bairro da Pompéia chega em clima de arraiá com direito a quadrilha, doces típico da época e muita diversão, além dos produtos dos mais de 80 expositores.

O Mega Bazar Junino acontece nos dias 23 e 24 de junho, na quadra poliesportiva da Igreja Nossa Senhora Rosário de Pompeia. Realizado pela SMBP, com organização e promoção da APi Comunicação Integrada, empresa comandada por Adriana Piva, que também é diretora da SMBP, o Mega Bazar conta com expositores nos seguintes segmentos: Moda – adulto e infantil; Roupa Fitness; Artesanato; Beleza; Acessórios; bijuterias; Semijoias; Salgados; Doces; Comidas caseiras e uma novidade: o Brechó das Blogueiras Suzana Azar, do Suzanices e Sarah Campos, do Sahssaricando, que são parceiras do evento assim como A Louca da Farmácia e o Descobertas de Santos.

Bazares movimentam a economia criativa local e são ótimas opções para compras e entretenimento. A S.M.B Pompéia vem realizando bazares há algum tempo e esta edição é ainda mais especial por comemorar uma das principais festas populares do país, inclusive o domingo, 24 de junho, um dos dias do bazar, é o Dia de São João, um dos três santos homenageados pelas festas juninas.

Tarde Junina: Um dos destaques da programação do Bazar acontece no domingo, 24 de junho, das 13 às 17 horas, é a Tarde Junina que comemora o Dia de São João e conta com diversas atrações para as crianças com espaço kids, pintura facial, escultura de balões, doces típicos, tudo gratuito para a criançada se divertir muito enquanto os pais circulam pelo bazar!

Quadrilha Maluca: Para fechar a festa em grande estilo: às 16 horas é o momento de se divertir com a apresentação do grupo Quadrilha Maluca que une a tradicional quadrilha das festas juninas com outros elementos da cultura pop.

A entrada ao evento é gratuita, mas a organização solicita que o público doe um agasalho que será doado para o Exército da Salvação.

O Mega Bazar Junino conta com os seguintes patrocínios: Marc Publicidade, Kumon Pompéia, Cuca’s Academia, Bolinha’s Bar e Restaurante, Wizard Pompéia e Assedium Modas. O apoio cultural é do Jornal da Pompéia e apoio da Igreja Nossa Senhora do Rosário de Pompéia.

Serviço:
Mega Bazar Junino
Data: 23 e 24 de junho (sábado e domingo)
Horários: sábado das 11 às 21 horas e domingo das 11 às 21 horas
Local: quadra poliesportiva da Igreja Nossa Senhora do Rosário de Pompéia (Praça Benedito Calixto, 01)

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.: Fenômeno da internet: show “Authentic Games Aventura no Circo”

Os fãs do game Minecraft vão ter tarde animada com novas atrações musicais, novos personagens, muita música, dança com interatividade, jogos, muita mágica e a participação especial de Marcos Frota


Depois de se apresentar para mais de 250 mil pessoas em cerca de 55 cidades brasileiras, a sensação brasileira do universo Minecraft volta a Brasília em agosto. O youtuber mineiro Marco Túlio, criador do canal Authentic Games, apresenta na cidade o novo show Authentic Games Aventura no Circo, no dia 5 de agosto ás 18h no Ginásio Nilson Nelson.

Authentic Games Aventura no Circo chega recheado de novidades e com muita música. Tudo pensado para que todos os “maninhos e maninhas” não percam um minuto dessa viagem inesquecível. Ambientado num lindo cenário de circo, o novo espetáculo apresenta uma história de aventura aonde Authentic e seus amigos precisam ajudar Mister X a salvar o Grand Circo Alegria. Novos quadros, personagens, números circenses com muita mágica, games e a participação especial de Marcos Frota completam esse universo de encantamento e alegria. Tudo com muita interatividade em um cenário totalmente reformulado. De acordo com Marco Túlio, “esse é um espetáculo para toda a família curtir”.

A estrutura do espetáculo inclui ainda 50 metros de telões, apresentação de bonecos com 2,5 metros do Authentic Games, do cão boneco Shake, e a novidade dessa turnê: a estreia do boneco Authentic Reverso. Estão também confirmadas as presenças dos amigos da família Craft.

Para saber mais sobre o canal AuthenticGames, acesse:
Site: canalauthenticgames.com.br
YouTube: youtube.com/user/AuthenticGames
Twitter: twitter.com/AuthenticGames
Fanpage: facebook.com/AuthenticGames
Instagram: instagram.com/authenticgames

SERVIÇO
Data: 05/08/2018
Horário: 18h
Abertura dos portões: 16h30
Local: Ginásio Nilson Nelson
Endereço: Srpn-Ginásio de Esp. Nilson Nelson - Brasília, DF
Classificação etária: Livre. Menores de 2 anos não pagam. Ingresso Individual.

BILHETERIA OFICIAL - SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA
Bilheteria EVENTIM
SCN, Quadra 5, Bloco A
2º Subsolo do Brasília Shopping
Segunda a Sábado das 10h às 22h
Domingos e Feriados das 13h às 19h
Venda e retirada de ingressos.

PONTOS DE VENDA E RETIRADA – SUJEITO A COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA
Kid Games
CLS 215 Bloco C - Loja 17, Asa Sul/ Brasília-DF
Segunda a Sábado das 09h às 18h
Apenas venda de ingressos para Authentic Games- Aventura no Circo – Não realiza retirada.

Ingresso solidário: Leve 1Kg de alimento não perecível e pague valor de meia entrada. Para compras online e na bilheteria da Eventim, levar o quilo de alimento na entrada do evento.

INFORMAÇÕES ADICIONAIS: As cadeiras nos setores são por ordem de chegada, não há marcação de assento.

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.: Guilherme Arantes volta a Brasília com o show 40 anos de sucessos

Guilherme Arantes tem presença importante em várias fases da nossa música. Vencedor do Prêmio Multishow 2013 de Melhor Disco com “Condição Humana”, o artista comemorou em grande estilo 40 anos de carreira com o lançamento pela Sony Music de sua aguardada Caixa com 23 CDs.

Os grandes sucessos dessa carreira estarão no repertório do show que Guilherme apresenta, no sábado, 22 de setembro no palco do auditório máster do Centro de Convenções Ulysses Guimarães - CCUG. Os ingressos já estão à venda, e tem preços a partir de R$50,00, na loja da Eventim no piso G2 do Brasília Shopping ou pelo site www.eventim.com.br.

Nos anos 70, Guilherme Arantes emplacou temas de novelas (“Meu Mundo e Nada Mais”, “Cuide-se Bem”, “Amanhã”), temas duradouros como “Extase”, e chegou aos anos 80 com o sucesso de “Aprendendo a Jogar” na voz de Elis Regina. A partir daí invadiu as FMs com uma sequência de hits como “Deixa Chover”, “Planeta Água”, “O Melhor Vai Começar”, “Lance Legal”, “Pedacinhos”, “Loucas Horas”, além de compor para  os especiais infantis “Lindo Balão Azul” em “Pirlimpimpim” e “Brincar de Viver” com Bethânia para “Plunct Plact Zum”. Consolidou carreira com grandes shows e sucessos como “Cheia de Charme” e “Coisas do Brasil”.

Nestes 40 anos de carreira, as gravadoras extraíram um número impressionante de coletâneas (40 no total) e Guilherme passou a ser revisitado por artistas das mais diversas correntes e em mais de uma centena de regravações.

Neste show intimista, Guilherme Arantes apresenta seus maiores sucessos, como "Planeta Água", "Meu Mundo e Nada Mais", "Um Dia, Uma Adeus", "Deixa Chover", "Cheia de Charme" “Extase! , "Lindo Balão Azul", dentre outros. Mais informações acesse: guilhermearantes.com.br.

SERVIÇO
Data: 22/09/2018
Local: Centro de Convenções Ulysses Guimarães - Auditório Master
Endereço: Ala Oeste, Brasília – DF
Horário do evento: 21h30
Abertura dos portões: 20h30
Classificação etária: 12 anos. Menores entram acompanhados dos pais ou responsáveis legais.

BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA
Loja Eventim – Brasília Shopping
SCN Quadra 5, Bloco A, 2º Subsolo Brasília Shopping
Segunda a Sábado das 10h às 22h
Domingos e Feriados das 14h às 20h
Venda e retirada de ingressos.

PONTO DE VENDA – SUJEITO A COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA
FNAC ParkShopping
SMAS Trecho 1 - ParkShopping, Brasília
Segunda a Sábado das 10h às 22h
Domingos e Feriados das 14h às 20h
Apenas venda de ingressos. Não realiza retirada.

INFORMAÇÕES ADICIONAIS 
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.: Resumo do 28º capítulo de "As Aventuras de Poliana", do SBT

"As Aventuras de Poliana"

Capítulo 28, sexta-feira, 22 de junho

Poliana esbarra em Débora por acidente e faz a professora cair e quebrar estátua// Crédito da foto: Bruno Correa/SBT

Salvador faz um molde do nariz de Verônica. Waldisney segue Sérgio e Joana por desconfiar que os dois estejam juntos. Éric e Hugo trancam Luigi em uma sala. Filipa diz para Yasmin que irá se vingar de Kessya. Poliana e Kessya ajudam Luigi e dizem que ele deveria contar tudo para Ruth. Luísa vai até a escola, pois Poliana estava atrasada para chegar em casa. 

Ao saber que a sobrinha foi com Kessya na Comunidade Bem-Te-Vi fica preocupada. Lorena invade a casa de Sr. Pendleton. O cachorro Feijão é visto na escola, de onde é retirado. João fica preocupado. Kessya tenta ensinar Poliana a aprender dançar como ela. Gleyce devolve para Arlete o dinheiro que Ciro havia pego emprestado com Lindomar. Sr. Pendleton aparece e conversa com Lorena. 

O homem diz que ela não pode mais fazer isso, caso contrário Durval terá que buscá-lo na delegacia na próxima vez. Poliana chega na casa de Kessya e diz que a sobrinha precisa melhorar a comunicação com ela. Luísa diz que como as duas estão bem, dessa vez passa. Marcelo vai até a comunidade procurar João com o cachorro Feijão. Por não encontrar o garoto, Marcelo leva Feijão para casa, deixando Débora irritada.

“As Aventuras de Poliana” vai ao ar de segunda a sexta-feira, às 20h30min, no SBT. Site oficial da trama: sbt.com.br/asaventurasdepoliana

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.: “Show de Hipnose Cômica Magicamente” reestreia no Teatro Folha

Crédito: Ricardo Carvalheiro

O espetáculo “Show de Hipnose Cômica Magicamente” reestreia no Teatro Folha dia 07 de julho e ficará em cartaz aos sábados às 23h59, até final de agosto. Os hipnólogos André Attie, Eduardo Neaime e Sanny Machado prometem realizar um show ainda mais engraçado e surpreendente, reunindo os melhores esquetes de quase três anos de apresentações. O grupo faz sucesso onde se apresenta, tendo realizado mais de 250 apresentações e hipnotizado mais de 2 mil pessoas.

A marca do show é hipnotizar voluntários da plateia e incluí-los em diversas situações engraçadas. André Attié explica que os números nunca colocam os voluntários em situação perigosa ou constrangedora. “Nosso objetivo é proporcionar ao público uma viagem inesquecível ao mundo da imaginação, sempre com muita diversão. Fazemos um espetáculo para toda a família”, explica.

Os voluntários experimentam um relaxamento profundo enquanto estão hipnotizados, como se estivessem dormindo, mas sem perder a consciência.  “Enquanto isso, eles são capazes de falar coisas engraçadas, dançar, formar uma banda musical com instrumentos imaginários e protagonizar diversas situações”, explica. Sobre o bem estar causado pela hipnose, André ressalta: “Os hipnotizados são unânimes em falar que, durante o show, passam pela melhor experiência de suas vidas. Principalmente no final em que muitos revivem momentos marcantes de suas vidas, como o nascimento do filho, ou lembranças de afeto com seus pais, alguns já falecidos. Outros voltam à infância. Para nós também é uma emoção indescritível”.

Desde que começaram a realizar o show, os hipnólogos criaram um repertório de situações que geraram esquetes, que entram no roteiro  dependendo do período do ano e nas datas especiais. “Criamos situações específicas para serem reproduzidas no palco em datas especiais ou próximas a elas, como, dia dos pais, das mães, Páscoa e Natal. Para inventarmos as situações, primeiramente definimos o que queremos que a pessoa faça ou como queremos que ela reaja. Depois definimos o que faremos para aquela situação ocorrer no palco. Por isso, nunca expomos ninguém ao ridículo. Sempre definimos o que queremos que a pessoa faça antes de elaborarmos as sugestões”, conta André.

André explica que uma pessoa hipnotizada nunca fica inconsciente ou perde o controle do que está fazendo:  “Ela fica bem mais consciente porque há um aumento do foco e da concentração. Por isso, ela conversa normalmente conosco ou mesmo com as pessoas ao seu lado, dependendo da situação que ela está passando. Ela vai reagir e responder de acordo com sua mente”.

Cada apresentação é diferente e nelas acontecem situações surpreendentes, como por exemplo um voluntário hipnotizado acreditou que havia ganhado na loteria. Ele imediatamente pegou seu celular e ligou para mãe, informando que estava milionário. “A mãe respondeu dizendo que ele estava num show de hipnose e que era para parar de falar besteira. Ele então disse que não iria dividir o prêmio com ela. Foi surpreendente até para nós porque nunca iríamos imaginar que ele ligaria para a mãe durante o show”. A situação, claro, gerou uma gargalhada geral na plateia.

SOBRE OS HIPNÓLOGOS: 
ANDRÉ ATTIE é palestrante, hipnólogo e mágico profissional desde 2000. É um grande estudioso da mente humana e da arte mágica, incluindo a hipnose. Seu carisma, simpatia e humor contagiam a todos durante suas apresentações, sendo esta sua marca registrada. O hipnólogo faz apresentações em português e inglês. Fez os cursos de Induções Instantâneas, com Sean Michael Andrews (Instituto Elsever); Hipnose Clássica, com Rafael Baltresca; Hipno-Waving com Hansruedi Wipf (Omni Institute); Hipnose Clínica, com Bruno Tricárico; Modern Hypnotism and Impromptu Hypnosis Workshop, com Anthony Jacquin; HypnoSport e HypnoPerform – hipnose aplicada a atletas e executivos – com Hansruedi Wipf e Adrian Brüngger (OMNI Training Center); entre outros cursos de formação.

SANNY MACHADO é  palestrante, hipnólogo e mágico profissional há mais de 25 anos, com experiência no mercado corporativo e cultural. Realiza palestras e treinamentos utilizando a mágica para o mercado corporativo. Sanny se aprofundou e procurou diversificar seus conhecimentos para mostrar como podemos criar formas de entretenimento utilizando a mente humana como um jeito mágico de encantar as pessoas. É Formado pela Academia Paulista de Arte Mágica; tem curso de Hipnose Clássica, com Rafael Baltresca; Modern Hypnotism and Impromptu Hypnosis Workshop, com Anthony Jacquin; e curso Omni de Hipnoterapia - Basic - Advanced Hypnotism Training.

EDUARDO NEAIME é palestrante, hipnólogo, publicitário e mágico profissional há mais de 10 anos.  Estudioso dos efeitos mágicos através do uso da mente e da hipnos. Fez cursos de Hipnose Clássica, com Rafael Baltresca; Modern Hypnotism and Impromptu Hypnosis Workshop, com Anthony Jacquin; e Protocolo Simpson – especialização em Hipnose Clínica – com Inês Simpson. Também participou do curso HypnoSport e HypnoPerform – hipnose aplicada a atletas e executivos – com Hansruedi Wipf e Adrian Brüngger (OMNI Training Center) e Curso Omni de Hipnoterapia - Basic - Advanced Hypnotism Training.

SERVIÇO –  “Show de Hipnose Cômica Magicamente”
Local: Teatro Folha
Estreia: 07 de julho de 2018
Temporada: até 25 de agosto de 2018
Apresentações: sábado, às 23h59
Ingresso: R$50,00 (setor único)
Duração: 90 minutos
Classificação indicativa: 10 anos

*Valor referente a ingresso inteiro. Meia-entrada disponível em todas as sessões e setores de acordo com a legislação.

TEATRO FOLHA 
Shopping Pátio Higienópolis - Av. Higienópolis, 618 / Terraço / tel.: (11) 3823-2323 - Televendas: (11) / 3823 2423 / 3823 2737 / 3823 2323 Site: www.teatrofolha.com.br

Vendas por telefone e internet/ Capacidade: 305 lugares / Não aceita cheques / Aceita os cartões de crédito: todos da Mastercard, Redecard, Visa, Visa Electron e Amex / Estudantes e pessoas com 60 anos ou mais têm os descontos legais / Clube Folha 50% desconto / 50% de desconto para funcionários e clientes do Cartão Renner. Horário de funcionamento da bilheteria: quarta e quinta, das 15h às 21h; sexta, das 15h às 21h30; sábado, das 12h às 22h; e domingo, das 12h às 20h / Acesso para cadeirantes / Ar-condicionado / Estacionamento do Shopping: R$ 14,00 (primeiras duas horas) / Venda de espetáculos para grupos e escolas: (11) 3113-3215 / 97628-4993 / Patrocínio do Teatro Folha: Folha de S.Paulo, CSN, Owens-Illinois, LUPO, Grupo Pro Security, Andritz, Consigaz, EMS e Bain & Company.

SOBRE A CONTEÚDO TEATRAL: O grupo empresarial paulista Conteúdo Teatral atua há mais de quinze anos em duas vertentes: gestão de salas de espaços e produção de espetáculos. Como gestora é responsável pela operação do Teatro Folha, no Shopping Pátio Higienópolis, com direção artística de Isser Korik e direção comercial de Léo Steinbruch, programando espetáculos para temporada em regime de coprodução. No período de atuação a empresa soma mais de 2 milhões de espectadores.

Como produtora de espetáculos, viabilizou dezenas de peças, como “Gata Borralheira”, “O Grande Inimigo”, “Os Saltimbancos”, “A Pequena Sereia”, “Grandes Pequeninos”,  “Branca de Neve e os Sete Anões”, “A Cigarra e a Formiga”, “Cinderela” e “Chapeuzinho Vermelho” para as crianças. Para os adultos foram realizadas, entre outras montagens, “A Minha Primeira Vez”, “Os Sete Gatinhos”, “O Estrangeiro”, “Senhoras e Senhores”, “O Dia que Raptaram o Papa”, “E o Vento Não Levou”, “Equus” a trilogia “Enquanto Isso...”, além de projetos de humor – como “Nunca Se Sábado...” e “IMPROVISORAMA” – Festival Nacional de Improvisação Teatral. Em parceria com Moeller e Botelho produziu os Musicais “Um Violinista no Telhado”, “Todos os Musicais de Chico Buarque em 90 Minutos”, “Nine – Um Musical Felliniano” e “Beatles num Céu de Diamantes”.

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.: Mundial de Playlists avança para segunda rodada

Ação do Sesc São Paulo nas plataformas Deezer e Spotify parte do clima de Copa para experimentar formas de curadoria digital


O Mundial de Playlists (sescsp.org.br/mundialdeplaylists) entra em nova fase nesta quinta-feira, dia 21 de junho. Brasil, Alemanha, Argentina, Colômbia, França, Inglaterra, Portugal e Uruguai foram as seleções musicais que conquistaram maior volume de interações (“seguidas” ou “curtidas”) nas playlists organizadas pelo Sesc São Paulo nas plataformas Deezer e Spotify e agora avançam para as quartas de final. As mais populares desse grupo seguirão na disputa até a definição da grande campeã do primeiro Mundial de Playlists, marcada para 10 de julho.

Quem torceu pelo Brasil encontrou boas surpresas durante a primeira rodada. Por exemplo, Rincon Sapiência – que através da canção “Ginga” defende com a cantora Iza a camisa 4 da playlist verde-amarela – prometeu um passinho especial caso o país avançasse na competição.

Ao seu lado, também na zaga, Andreas Kisser aprovou a escalação e aproveitou para elogiar o maestro da equipe. “É fantástico que o técnico seja Tim Maia. O treinador, acima de tudo, precisa ser respeitado pelos jogadores. Ele é adorado por todos, por sua atitude”, disse o líder da banda Sepultura.

Posicionada mais à frente, Elza Soares explicou em entrevista exclusiva o peso da responsabilidade de atuar na ponta-direita. “Espero não ter chutado a canela de ninguém”, declarou a camisa 7, cantarolando um trecho de “Como lutei”, faixa que interpreta na seleção canarinho.

Já a cantora Maria Rita expressou no Twitter seu desapontamento por ter ficado de fora da estreia brasileira. Tudo indica que será convocada e entrará em campo nas próximas rodadas.
  
Segunda rodada do Mundial de Playlists:
●       Brasil x França
●       Inglaterra x Colômbia
●       Alemanha x Portugal
●       Argentina x Uruguai

Os confrontos ocorrerão simultaneamente, de 21 a 25/6. As seleções musicais que somarem maior volume de “seguidas” ou “curtidas” no Deezer e no Spotify serão classificadas para as próximas rodadas. Acompanhe: sescsp.org.br/mundialdeplaylists.

Sobre o projeto: A primeira edição do Mundial de Playlists (sescsp.org.br/mundialdeplaylists) é uma iniciativa do Sesc São Paulo e acontece de 11/6 a 10/7 no Deezer e no Spotify. A ação parte do clima de Copa para propor um olhar descontraído sobre curadoria digital e possibilidades de experimentação dessas plataformas, hoje constituídas como dois dos maiores serviços de streaming de áudio do planeta.

Na competição musical, cada um dos 32 países classificados para a Copa é representado por 12 músicas (11 aludem aos “jogadores” e uma, ao “técnico”). As seleções musicais criadas pelo Sesc SP dialogam com o imaginário popular associado a esses países, jogando com estilos sonoros que vão do tradicional ao contemporâneo, do erudito ao popular.

Esquema tático: Da defesa ao ataque, cada titular expressa uma cadência musical, que culmina com a regência do técnico, sempre representado por um ícone musical de seu país. Neste esquema tático, os goleiros abrem as playlists dando o ritmo da equipe que está por vir; os zagueiros conferem ritmo e poesia; os laterais aceleram o jogo; os meio-campistas garantem o swing das divididas e os atacantes levantam a plateia, enquanto os técnicos mantêm o ritmo e encerram as playlists em alta voltagem.

As traves da seleção brasileira, por exemplo, são defendidas por Erasmo Carlos, através da faixa “Vem quente que eu estou fervendo”. Mais adiante, na outra ponta do campo, Chitãozinho & Xororó recebem a bola com “Evidências” e tocam para Elza Soares, que não à toa defende com “Como lutei” a eterna camisa 7 (ou melhor, posição 7 na playlist).

A seleção inglesa foi escalada com base em uma combinação inusitada, com a banda Queen (“Under Pressure”) no meio-campo, articulando os passes para Amy Winehouse (“Tears Dry On Their Own”) e Spice Girls (“Spice Up Your Life”) avançarem.

Já os técnicos dos times são um capítulo à parte. Se na playlist brasileira há Tim Maia (“O Descobridor dos Sete Mares”) como grande síndico da seleção canarinho, a francesa apresenta Edith Piaf (“L’accordéoniste”) nesse cargo. Outros exemplos foram Stravinsky (“Sagração da Primavera”) pela seleção russa, Amalia (“Casa Portuguesa”) pelos lusos, Nick Cave (“Dead man in My Bed”) pela Austrália e, como não poderia deixar de ser, Björk (“Gling Glo”) pela Islândia.

As regras são claras: O público é quem define os rumos do campeonato ao interagir com as suas seleções musicais preferidas. A segunda rodada ocorre de 21 a 25/6, enquanto as semifinais estão previstas para o período de 28/6 a 3/7. Finalmente, as duas seleções mais populares se enfrentarão entre 5/7 e 10/7.

Serviço
1º Mundial de Playlists (sescsp.org.br/mundialdeplaylists)
Evento: Campeonato musical nos perfis do Sesc São Paulo no Deezer e no Spotify, serviços de streaming de áudio disponíveis para download gratuito em celulares, tablets e computadores
Data: de 11/6 a 10/7
Local: as 32 playlists (uma para cada seleção da Copa) estarão disponíveis no Deezer e Spotify e reproduzidas no site sescsp.org.br/mundialdeplaylists
Como: as playlists mais “seguidas” pelo público avançarão na disputa (serão somadas as interações no Deezer e no Spotify), até a consagração da grande campeã

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