.: Linha Lilás e Amarela operam ininterruptamente na Virada Cultural

Todas as estações vão funcionar das 4h40 de sábado (18) 
à meia-noite de domingo (19)


Quem pretende participar dos eventos da 15ª Virada Cultural encontrará no transporte público sobre trilhos a melhor alternativa para chegar ao local das atrações. Todas as 17 estações da Linha 5-Lilás de metrô de São Paulo, operada pela concessionária ViaMobilidade, estarão abertas das 4h40 de sábado (18) à meia-noite de domingo (19).

Durante esse período, haverá reforço do efetivo de Agentes de Atendimento e Segurança e da equipe de higiene de trens e estações. Caso necessário, será ampliada a oferta de trens.

Para evitar filas nas bilheterias, a concessionária recomenda a compra antecipada de bilhetes, lembrando que eles não podem ser molhados ou danificados, pois isso impede a leitura pelos bloqueios. É importante lembrar que é proibido consumir bebida alcoólica nas estações.

Informações adicionais sobre a operação podem ser obtidas na Central de Atendimento (0800 770 7106), de segunda a sexta-feira, das 6h30 às 22h e aos sábados e domingos, das 8h às 18h ou pelo Fale Conosco no link viamobilidade.com.br/fale-conosco.

Para conferir todas as atrações da 15ª Virada Cultural acesse o site do evento. agendao.prefeitura.sp.gov.br

Linha 4 - amarela: Os participantes dos eventos da 15ª Virada Cultural encontrará no transporte público sobre trilhos a melhor alternativa para locomoção, pois todas as 10 estações da Linha 4-Amarela de metrô de São Paulo, operada pela concessionária ViaQuatro, estarão abertas das 4h40 de sábado (18) à meia-noite de domingo (19).

Leia na íntegra...

.: Game of Thrones: personagens mais comentados nas redes sociais

"Game of Thrones" é a série de televisão mais vista no mundo e também a que faz mais sucesso nas redes sociais. A complexidade da trama e a variedade de personagens levam os fãs a analisar em tempo real, por meio de várias plataformas, o que acontece em cada episódio.

Qual foi o personagem de "Game of Thrones" que gerou mais conversas durante a última temporada?
Ranking:

Arya Stark
Daenerys Targaryen
Cersei Lannister
Sansa Stark
Bran Stark
Jon Snow

Em Winterfell, o episódio de estreia da oitava temporada, Daenerys Targaryen e os irmãos Bran e Sansa Stark foram os personagens mais mencionados nas redes sociais. No segundo episódio, A Knight of the Seven Kingdoms, Arya Stark, Brienne de Tarth e – novamente – Daenerys Targaryen, foram os mais citados.

Durante e depois do horário de estreia do terceiro episódio na América Latina, chamado The Long Night, Arya Stark – que passou de menina tímida a guerreira valente e feroz – foi o personagem mais comentado pelos internautas. Depois aparecem Daenerys Targaryen, “A Mãe dos Dragões”, e Bran Stark. Cersei Lannister e Jon Snow estão em quarto e quinto lugar, respectivamente.

No quarto episódio da oitava temporada de "Game of Thrones" The Last of the Starks, os personagens mais mencionados nas redes sociais foram Daenerys Targaryen, Cersei Lannister, Sansa Stark e Missandei.

No episódio mais recente, The Bells, foram Daenerys Targaryen, Cersei Lannister e Arya Stark que dominaram as postagens no Twitter, Facebook e Instagram.

A série também se destacou pelas hashtags usadas nas redes sociais. As mais presentes durante e depois do horário de estreia da oitava temporada – além das populares #GameofThrones, #GOT, #DOMINGOT e #GoTS8 – foram #Daenerys, #AryaStark, #JonSnow, #Arya, #Missandei, #Cersei, #BattleOfWinterfell e #ForTheThrone.

Este fenômeno cultural, que atrai todos os tipos de público, ganha ainda mais repercussão graças à interação de alguns integrantes da série nas redes sociais depois da exibição de cada episódio, pois isso motiva os fãs a gerar ou participar de conversas sobre a produção.

O último episódio de "Game of Thrones" estreia domingo, 19 de maio, às 22h, na HBO e na HBO GO. Todas as temporadas estão disponíveis na HBO GO. Acesse o site HBOLApress.com para ver novidades e baixar materiais da HBO. 

Leia na íntegra...

.: Convenção das Bruxas agita Paranapiacaba a partir de hoje

Foto: Glauco Araújo  

Nos dias 17, 18 e 19 de maio acontece em Paranapiacaba, a maior convenção de Bruxas e Magos da América Latina. O evento reúne líderes de diversas linhas místicas e esotéricas em atividades, palestras workshops, e na famosa feira esotérica, que traz diversos expositores de produtos e acessórios mágicos.

Anualmente milhares de pessoas vem do Brasil todo para participar da convenção. As pousadas na cidade lotam, caravanas saem de São Paulo inteira para vivenciar esse final de semana que é único para os amantes da bruxaria.

Um dos momentos mais aguardados da convenção acontece na sexta-feira, quando o evento é oficialmente aberto, Bruxas, Magos e todos os seres encantados saem em procissão pelas ruas da cidade juntamente com os moradores locais.

A convenção das Bruxas foi fundada em 2003 pela bruxa e escritora Tânia Gori, ela conta que se reuniu com alunas e amigas bruxas para fazer uma série de rituais em Paranapiacaba, muitas pessoas ao verem aquelas moças com roupas clássicas de bruxa, capas acharam legal e resolveram segui-las. A partir daí o evento só cresceu, e hoje é considerado o maior da América latina no segmento da bruxaria.

Confira a programação completa dos três dias da convenção no site: convencaodebruxas.com.br/programacao  

Para saber mais sobre a fundadora da convenção e sobre bruxaria natural, siga Tânia Gori e a Casa de Bruxa nas redes sociais:

Instagram:
instagram.com/taniagori | instagram.com/casadebruxa

Facebook:
facebook.com/casade.bruxa

Sites:
casadabruxa.com.br | taniagori.com.br/author/taniagori
 

Leia na íntegra...

.: Baianasystem fará show no Sesc Bom Retiro em 22 de maio

Foto: Cartaxo

A banda Baianasystem apresenta o novo trabalho O Futuro Não Demora, no dia 22 de maio, quarta-feira, as 21h30, no Sesc Bom Retiro. No ano em que completa 10 anos, o BaianaSystem entrega ao público seu terceiro disco de carreira intitulado ​O Futuro Não Demora​. O álbum conta mais uma vez com a produção de ​Daniel Ganjaman e co-produção do próprio grupo, assim como aconteceu com o premiado Duas Cidades, de 2016.

O Futuro Não Demora é um disco com muitas participações especiais como de Antônio Carlos e Jocafi,​ Manu Chao, ​Curumin e ​ Edgar.  E colaborações em vários níveis artísticos, trazendo uma narrativa que leva por um fio condutor com início, meio e fim.

Sob a influência dos sound systems jamaicanos o grupo amplifica não só o som, mas a essência das tradições populares. Um sistema que se manifesta nos palcos ou nas ruas, disseminando a música do Brasil, sem fronteiras.
A sonoridade promove um diálogo constante entre a guitarra baiana e o canto, conduzidos por linhas de baixo que complementam seu espectro de frequências. Também contam com uma força de base percussiva (eletrônica ou orgânica) além de ritmos afro-latinos como frevo, samba-reggae, pagode, groove arrastado, ijexá, kuduro e reggae.

Site: baianasystem.com

Os ingressos estarão à venda pelo Portal Sesc (sescsp.org.br) na terça-feira, dia 14 de maio, às 15h, e pela rede Ingresso Sesc, em todas as Unidade do Sesc SP, na quarta-feira-feira, dia 15, a partir das 17h30.

Baianasystem 
Dia 22 de maio - quarta-feira, às 21h30
Ingressos: R$ 30,00 / R$ 15,00 / R$ 9,00.
Classificação: 18 Anos
Duração: 90 minutos.
Local: Praça de Convivência.

SERVIÇO DE TRANSPORTE
Nos dias de shows uma van, devidamente identificada com a logo do Sesc, fará o transporte do público. A van sai da Estação Luz (Saída da CPTM/José Paulino e Praça da Luz) para o Sesc Bom Retiro. Ao término do show, a mesma van levará o público do Sesc para a Estação Luz.

SESC BOM RETIRO
Alameda Nothmann, 185, Bom Retiro SAO PAULO
Horário de funcionamento:

Terças a sextas 09h às 21h
Sábados 10h às 21h
Domingos e feriados 10h às 18h
Estacionamento: Alameda Cleveland, 529
Telefone: (11) 3332-3600

Valores Estacionamento:
*Com apresentação de Credencial Plena - R$ 5,50 até uma hora; R$ 2,00 adicional por hora.
*Não credenciados - R$ 12,00 até uma hora; R$ 3,00 adicional por hora.
Para quem vem às apresentações do teatro o preço é fixo:
Credencial Plena - R$7,50
Demais frequentadores - R$15,00

Site: sescsp.org.br/bomretiro
Facebook: facebook.com/sescbomretiro
Instagram: instagram.com/sescbomretiro
Twitter: twitter.com/SescBomRetiro

Leia na íntegra...

.: Sesc Carmo: Gero Camilo apresenta "A Procissão" no dia 24 de maio

O ator Gero Camilo fará sessão única da peça A Procissão no dia 24 de maio, sexta-feira, das 19 às 20 horas, na Área de Convivência do Sesc Carmo. No mesmo local, dia 29, quarta, ele ministra a vivência Do corpo ao texto, do texto ao corpo: um laboratório cênico. A Procissão mostra a trajetória de romeiros que seguem sua caminhada em busca da sobrevivência e da fé. Num cenário simples, composto de velas, cruzes e lampiões, a peça caracteriza-se pela poesia e humor, embalados ao som da viola cortante e da percussão marcada, típicas das andanças desses sertões.

Zé, interpretado por Gero Camilo, encara a plateia olho no olho e convida o espectador a caminhar com ele através do mundo árido, porém cheio de surpresas. A Procissão resgata um teatro onde o ator é a peça essencial, revelado na simplicidade cênica e na eloquência dos contadores de história, que fazem de Zé, um catalisador de nossas buscas. A vivência - Do corpo ao texto, do texto ao corpo: um laboratório cênico - é uma espécie de aula-espetáculo em Gero Camilo apresenta cenas cruas, sem cenário ou figurino, dos espetáculos Aldeotas, Caminham Nus Empoeirados e A Procissão, peças autorais do repertório da Companhia Tertúlia de Acontecimentos, e mostra ao público como se dá o processo de criação dessas obras.

Peça - A Procissão. 
Texto e Direção ­- Gero Camilo. Direção musical - Tata Fernandes. Interpretação - Gero Camilo. Anjos - 2 músicos acompanhantes – Zé Modesto e Tata Fernandes. Duração - 60 minutos.
Dia 24 de maio, sexta, das 19h às 20h. Área de Convivência.
Livre. Grátis. Retirada de ingressos com 1h de antecedência.

Assista: 

Vivência - Do corpo ao texto, do texto ao corpo: um laboratório cênico
Com Gero Camilo.
Dia 29 de maio, quarta, das 16h às 20h. Sala 3 Múltiplo Uso
Não recomendado para menores de 16 anos. Grátis.
Inscrições gratuitas na Central de Atendimento - Vagas limitadas.
________________________________________________________________

Sesc Carmo - Rua do Carmo, 147 – Sé, ()11) 3111-7000. Classificação indicativa: 16 anos. Capacidade: 190 pessoas.

Leia na íntegra...

.: Estreia de "O Caravaggio Roubado" será em 23 de maio

Partindo de um dos 10 crimes mais famosos da história da arte ocorrido há 50 anos e ainda sem solução  – o roubo da pintura “Natività”, do artista italiano Caravaggio, -“ O Roubo do Caravaggio” acompanha o envolvimento de uma escritora fantasma com o caso e a máfia siciliana. O filme, dirigido  por Roberto Andò (Viva a Liberdade!),  traz uma trama cheia de suspense , mistério e perseguição. 

No  elenco estão Micaela Ramazzotti, Alessandro Gassmann, Renato Carpentieri, Laura Morante e Gaetano Bruno, entre outros. Exibido em 2018 nos festivais de Veneza e do Rio de Janeiro, “O Caravaggio Roubado” estreia em circuito comercial em 23 de maio, com distribuição da Pagu Pictures

Sinopse: Valeria, jovem secretária de um produtor de cinema, leva uma vida isolada e escreve scripts anônimos para um roteirista de sucesso, Alessandro Pes. Um dia ela é abordada por um misterioso policial aposentado que lhe conta a história de um crime. Quando vai para casa, usa o relato para escrever o próximo roteiro de Alessandro, que é aguardado ansiosamente pelos produtores. A nova trama é perigosa, pois conta a história do misterioso roubo da pintura "Natività", de Caravaggio, realizado pela máfia siciliana em 1969. Valeria logo se verá em situações completamente diferentes do que está acostumada a viver. 

Leia na íntegra...

.: Documentário sobre Gilberto Gil tem previsão de estrear no Curta!

Gilberto Gil em depoimento para documentário sobre sua vida e obra

Durante dois anos, o produtor e pesquisador Antônio Venâncio buscou imagens e áudios de Gilberto Gil entre arquivos de emissoras de TV, admiradores e profissionais da música espalhados pelo mundo inteiro. Encontrou um verdadeiro tesouro, contendo vários registros inéditos que, sob a batuta de Lula Buarque de Hollanda, irão se transformar em um documentário sobre a obra do artista. Gil vai conduzir o filme, contando as histórias por trás de cada cena encontrada.

Em uma das passagens mais emocionantes, assiste a si mesmo cantando “Aquele abraço” ao lado de Chacrinha, em pleno Maracanã. E relembra que o bordão, que dá nome à música, surgiu enquanto estava preso pelo regime militar. Na cadeia, ouvia a expressão quando os soldados do quartel se despediam ao saírem do local de trabalho, sem saber que a frase era uma criação do Velho Guerreiro.

Ao sair da prisão, Gil viu-se diante da paisagem carioca e pensou que a cidade permanecia linda e daí veio a inspiração: “O Rio de Janeiro continua lindo, apesar de tudo, porque a vida é assim. A cidade está ao mesmo tempo feia e linda, como tudo. Tudo é feio e tudo é belo o tempo todo”, diz o artista durante o documentário.

O filme é uma coprodução da Espiral e da GeGe produções, comandada por Letícia Monte e Flora Gil e viabilizada pelo Curta!, e têm previsão de estrear na programação do canal ainda este ano.

Sobre o Curta! Dedicado às artes, à cultura e às humanidades, o Curta! é um canal independente que acolhe a experimentação e se orgulha de ser um parceiro dos realizadores, artistas, criadores e produtores. Com o compromisso de transmitir 12 horas por dia de programação nacional independente, o canal pauta a sua programação pelos seguintes temas: música, dança, teatro, artes visuais, arquitetura, metacinema, filosofia, literatura, história política e sociedade.

O Curta! pode ser visto nos canais 56 e 556 da NET e da Claro TV, no canal 75 da Oi TV e no canal 664 da Vivo, oferecido à la carte pela operadora. Siga o Curta! nas redes sociais: facebook.com/CanalCurta, twitter.com/canalcurta e youtube.com/user/canalcurta. Saiba mais em canalcurta.tv.br.

Leia na íntegra...

.: Espetáculo “Abraço que vós me nordestes” celebra cultura popular

Foto: Aline Batista

Espetáculo solo do intérprete-criador Erico Santos será apresentado no dia 17 de maio, às 20h, na Oficina Cultural Alfredo Volpi, em Itaquera. Trabalho foi inspirado na vida e na obra do mestre Sebastião Biano, componente da Banda de Pífanos de Caruaru. 

Com espetáculo nesta sexta-feira (17), às 20h, o intérprete-criador Erico Santos apresenta seu mais novo trabalho, “Abraço que vós me nordestes”. O espetáculo será apresentado na Oficina Cultural Alfredo Volpi, em Itaquera, na zona Leste da capital. Os ingressos são gratuitos.

"Abraço que vós me nordestes" traz uma dança-poesia inspirada na vida e na obra do mestre Sebastião Biano, componente da Banda de Pífanos de Caruaru. É força, resistência, amor e legado, estouro em danças, corpo aterrado, corpo pulante, corpo pipoca. Na construção de movimentos das histórias contadas de onça, Lampião e de seu terno esquenta “muié”. Sangue, pés, pulso e ancestral é. Da terra, da seca e da emoção em lágrimas. São danças que descascam terras vermelhas na busca de suculência. Um caminho a percorrer e tudo isso junto.

O primeiro contato de Erico Santos com Sebastião Biano se deu por uma ação do projeto “Retratos” da Cia Sansacroma, no qual homenageavam em vídeo-dança seis figuras que mantinha um legado com suas histórias e vivências, assim como os griots da cultura africana.

O vídeo elaborado junto à Cia. foi publicado em 2017, quando Erico Santos conheceu a casa, contos, cantos e causos de Sebastião Biano, despertando assim um interesse em aprofundar ainda mais suas conexões com o pifeiro. O trabalho se transformou e vem ganhando outras extensões através do projeto “Abraço que Vós me Nordeste” contemplado pelo PROAC Primeiras Obras em 2018.

Com espaço e tempo para se aprofundar, o espetáculo se aterra nas danças populares nordestinas – coco, maracatu, caboclinho – desdobrando-se ainda com a estética e poesias encontradas em Xilogravuras e nos cordéis, manifestações artísticas essas ligadas diretamente ao território nordestino. 

“Abraço que vós me nordestes” dialoga com as vidas que saem do Nordeste em busca de seus caminhos e escolhas, traz a poesia do cenário nordestino, a alegria dos corpos, a força das lutas diárias, e a resistência do afeto. Impulsos esses que fizeram Erico Santos investir numa dança que dialogasse inclusive com suas vivências pessoas, trazendo um caráter biográfico para a poética da cena.

Sobre o intérprete-criador – Erico Santos é artista da dança, produtor independente, artista-educador, orientador social e pedagogo em formação. Iniciou seus estudos em danças através do Programa Vocacional em 2011, atuando a partir de então no grupo Improvis’Art Artístico, fundado com artistas do bairro Jardim João XXIII.

Em busca de uma investigação mais intensa iniciou curso técnico em dança em 2013. Ao concluir o curso o artista se conecta com a Cia. Sansacroma, sob direção de Gal Martins, onde atua como intérprete criador até o momento. Entre outros trabalhos como intérprete destacam-se Coletivo Desvelo, “Ajeum” sob direção de Djalma Moura e “Abraço que vós me nordestes”, contemplado PROAC Primeiras Obras 2018.

SERVIÇO:
Espetáculo “Abraço que vós me nordestes”
Data: 17 de maio (sexta-feira), às 20h.
Local: na Oficina Cultural Alfredo Volpi, à Rua Américo Salvador Novelli, 416, em Itaquera, São Paulo.
Informações: (11) 2205-5180
Quanto: Espetáculo gratuito
Duração: 45 minutos
Classificação etária: livre

FICHA TÉCNICA
Concepção e Dança: Erico Santos
Direção de movimento: Djalma Moura
Trilha sonora: Raiany Sinara
Apoio Musical: Leandro Perez
Provocação de cena: Aysha Nascimento
Figurino: Mariana Facertta
Criação e operação de luz: Fernando Melo
Preparação Corporal: Anelise Mayumi e Marina Souza
Xilogravura: Daniel Normal
Concepção gráfica e Diagramação: Nai Meneses e Aline Carolina
Assessoria de Imprensa: Marcelo Dalla Pria
Fotografia de Divulgação: Aline Batista
Produção Geral: Djalma Moura
Inspiração: Sebastião Biano.
Agradecimentos: Alzira Biano, Adriana Nogueira Menezes, Centro de Referência da Dança da Cidade de São Paulo, Ciça Coutinho - Curanderia Cultural, Djalma Moura e Fábio César. 

Leia na íntegra...

.: O cinema não pensa mais, artigo de Douglas Henrique Antunes Lope

Por Douglas Henrique Antunes Lope*


Ao assistir a um filme, você já teve a impressão de saber o final? Isso não ocorre somente pela sua capacidade dedutiva, mas porque existem determinados padrões de produção de roteiros que inundam os grandes estúdios com a finalidade de garantir os seus lucros. Ou seja, os enredos simples e os personagens com os quais o espectador já está habituado garantem grande público — o que explica porque a franquia Velozes e Furiosos está na produção do seu 9° filme e a Marvel já lançou mais de duas dezenas de títulos desde 2007.

Os filmes de franquia apresentam-nos os mesmos personagens em situações análogas, de modo que o maior atrativo para o público não é a narrativa, mas os efeitos especiais, quer seja a quantidade de explosões, os tiros ou malabarismos exibidos em tela da forma mais frenética possível. No entanto, nem sempre foi assim.

Quando o cinematógrafo foi criado pelos irmãos Lumière, os primeiros filmes registravam pessoas em situações cotidianas, antecedendo os documentários. As produções encomendadas por Thomas Edison eram filmadas em estúdios com atores provenientes do teatro, o que culminaria com as premissas do cinema ficcional, gênero que dominou as telas comercialmente em relação às obras documentais.

A partir daí, foi necessário aprender a contar histórias através das câmeras e dos processos de edição. O cineasta Jean Luc Godard chegou a dizer que “a câmera escreve”, o que torna possível aproximar o cinema das outras formas de contar histórias, tanto oralmente, como por meio da literatura. Nesse sentido, é possível apontar uma série de investigações provenientes das pesquisas literárias ou que dialogam com elas, influenciando as produções cinematográficas.

O livro "O Herói de Mil Faces" (por exemplo) do mitologista Joseph Campbell nos apresenta o conceito de “narratologia”, referindo-se ao estudo das narrativas de ficção e não ficção. Campbell identifica um padrão básico na composição das mitologias de diversas culturas, trazendo à tona a possibilidade de apoiar-se em determinados padrões para se contar uma história, o que influenciou os trabalhos de diretores como George Lucas e Francis Ford Copolla.  

Syd Field recorreu a ferramentas da narratologia para escrever livros como o Roteiro – Os Fundamentos do Roteirismo e Manual do Roteiro, apresentando à indústria fílmica o conceito de “paradigma”, que oferece certos padrões para se escrever um roteiro e definindo elementos essenciais, tais como a quantidade de atos e o tempo que o filme deve durar.

Agora sabemos porque somos capazes de saber o que acontecerá no final dos filmes a que assistimos. Minha crítica não está direcionada à narratologia, mas à falta de coragem de quem resiste em contar novas histórias ou contá-las fora dos moldes pré-estabelecidos, como fizeram o Cinema Novo no Brasil, o Neorrealismo na Itália ou a Nouvelle Vague na França.


Douglas Henrique Antunes Lopes é professor do Centro Universitário Internacional Uninter. Atua nos cursos de Filosofia, Serviço Social e Pedagogia, além do Curso de Extensão Cineclube Luz, Filosofia e Ação.

Leia na íntegra...

.: Grátis: "A farsa do açúcar queimado ou a mulher que virou pudim"

Grupo Núcleo Sem Drama Na Cia da Cabra Orelana apresenta o espetáculo no Poupatempo Sé

Foto: Divulgação

A comédia musical conta a história de uma lavadeira condenada pela Inquisição vinte anos depois dos Pé Rapados perderem a guerra para os Mascates do Recife. Uma farsa épica do Brasil Colônia cheia de som, fúria, gargalhadas, lágrimas, suspense, terror e um elenco de oito atrizes/ cantoras/ instrumentistas do Grupo Núcleo Sem Drama Na Cia da Cabra Orelana. Com composições musicais originais executadas ao vivo. O espetáculo de rua alterna a comédia rasgada com a narrativa épica, sem apelar para o melodrama.

Peça - A farsa do açúcar queimado ou a mulher que virou pudim
Dia 16 de maio, quinta, das 14h30 às 15h30
POUPATEMPO SÉ. Livre. Grátis
Sesc Carmo - Rua do Carmo, 147 – Sé, (11) 3111-7000. 
Classificação indicativa: 16 anos. 
Capacidade: 190 pessoas.

Leia na íntegra...

.: Biografia: sucessos e excessos de Elton John durante os anos 1970

Captain Fantastic mergulha nos bastidores da década mais produtiva do cantor e pianista britânico; filme sobre astro estreia mundialmente em maio


Na agitada década de 1970, Elton John alcançou um sucesso meteórico e se tornou o maior fenômeno do rock desde os Beatles. Emplacando um hit atrás do outro, ele parecia estar vivendo intensamente cada segundo. Mas o que pouca gente sabe é que, por trás dos óculos enormes e das roupas extravagantes, se escondia um homem terrivelmente tímido, em constante conflito com a fama, com sua sexualidade e com as drogas.

Em Captain Fantastic, nome também de um dos alter egos de Elton, o jornalista Tom Doyle narra, em ricos detalhes, o inícios da carreira de Elton – quando ainda era um jovem fora dos padrões estéticos e que poucos acreditavam que pudesse vir a ser famoso – até o explosivo sucesso no mundo todo, mostrando seus encontros com lendas como John Lennon, Bob Dylan, Elvis Presley e até a rainha da Inglaterra.

Baseado em entrevistas exclusivas com o cantor, o livro revela os altos e baixos da trajetória de Elton ao longo de sua década mais criativa – do topo de seus sapatos plataforma às profundezas de sua depressão -, compondo um fascinante retrato de um artista no auge da fama. Um irresistível relato do garoto tímido que conseguiu se tornar um super-herói da música, Captain Fantastic é o primeiro livro a traçar a ascensão meteórica de Elton John da obscuridade à fama internacional na década mais alucinante e estranha do século XX.

“Um entusiasmado e inteligente relato que mostra em Elton cheio de falhas, mas adorável; brilhante, mas enfurecido; um fá de música pop dos subúrbios que não conseguia acreditar que realmente havia se tornado um astro mais importante que muitos de seus heróis”, afirmou Mark Blake, da revista Mojo.

SOBRE O AUTOR: Tom Doyle é um aclamado jornalista musical, escritor e colaborador de longa data das famosas revistas inglesas Mojo e Q. Seu trabalho também já apareceu na Billboard, no The Guardian, no The Times e na Sound on Sound. Ao longo dos anos, foi o responsável por importantes matérias sobre Paul McCartney, Elton John, Yoko Ono, Keith Richards, U2, Madonna, Kate Bush e R.E.M., entre vários outros artistas. É o autor de Man on the run: Paul McCartney nos anos 1970. Tom Doyle mora em Londres.

SOBRE A BENVIRÁ: Integrando o grupo Somos Educação desde dezembro de 2015, a Benvirá promove cultura e entretenimento a diversos públicos por meio de obras de ficção e não ficção. Na linha de ficção, os destaques são os romances e contos escritos por influenciadores digitais (como Mica Rocha e Fred Elboni) e os livros que deram origem a séries de TV, filmes e games – além de infantojuvenis, como a série Terra de Histórias, de Chris Colfer. Já a linha de não ficção é conhecida pelas biografias (principalmente as ligadas ao universo da música), por livros de desenvolvimento pessoal (tendo Augusto Cury como principal autor) e por títulos voltados a gestão, carreira, finanças pessoais e inovação (trazendo autores-referência como Shawn Achor e Samy Dana).

SERVIÇO
Captain Fantastic
Benvirá, 320 páginas
Preço sugerido: R$ 44,90
Para mais informações: benvira.com.br

Leia na íntegra...

.: Infiltrado na Klan: 11 motivos para ver, rever e ter o DVD

Menu do DVD de "Infiltrado na Klan"

Por: Mary Ellen Farias dos Santos
Em maio de 2019


"Infiltrado na Klan", dirigido por Spike Lee, concorreu, merecidamente, ao Oscar 2019 em seis categorias. Embora não tenha levado a estatueta de Melhor Filme, a produção ambientada na década de 70 já é um clássico. A história do detetive Ron Stallworth (John David Washington), negro que se infiltra na Ku Klux Klan de Colorado, mas que precisa de um representante branco para entrar em ação, no caso Flip (Adam Driver). É impossível não ser fisgado por essa história de gato e rato com uma belíssima edição e trilha sonora envolvente. Confira a lista dos 11 motivos para ver, rever e ter o DVD!


1. É a biografia policial de Ron Stallworth, afro-americano que enfrenta o racismo dentro e fora do trabalho e se infiltra na organização extremista KKK, com direção do sagaz Spike Lee.

2. Os 135 minutos eletrizantes apresentam narrativa ágil, envolvente e desfecho brutal, tal qual um soco no estômago, pois salientam que os anos passam, mas os hábitos permanecem. 

3. Em meio a ação e reflexão em torno da temática da intolerância, há espaço para romance, pois Ron Stallworth se apaixonada por Patrice.

4. Entre os extras em DVD, há o trailer do filme na versão prolongada com "Mary Don´t You Weep", de Prince.

5. O longa é a perfeita história de gato e rato em que os envolvidos (detetive e líder supremacista) criam um "vínculo", há admiração de um dos lados, mas, de fato, não se conhecem. E é a revelação dos papéis que torna a história hilária, com a dose certa de provocação.

Menu do DVD de "Infiltrado na Klan"

6. "Infiltrado na Klan" é sobre a luta pela igualdade.

7. Nos extras, há também cinco minutos com entrevistas e imagens dos bastidores. A admiração pela genialidade de Spike Lee ecoa no depoimentos de todos.

9. No longa, o político norte-americano e líder da Ku Klux Klan, David Duke, conversa com Ron Stallworth por telefone e presume que são aliados no discurso de ódio, até que toda a verdade é revelada ao fim.

10. A cada encontro em que Ron é substituído por Flip, branco, mas judeu, a adrenalina é ativada uma vez que o membro do grupo supremacista Felix desconfia do falso Ron, que na verdade é Flip.

11. O longa com produção de Jordan Peele é uma excelente aula de história sobre o impacto do racismo, embora fuja do drama equilibrando piadas certas para cada momento, sem deixar de provocar reflexões importantes. 


Filme: Infiltrado na Klan
Elenco: John David Washington, Adam Driver, Topher Grace
Duração: 135 min
Diretor: Spike Lee
Distribuidora: Universal
Gênero: Policial  
Classificação: 14 Anos

DVD Simples
Duração: 136 minutos
Formato de Tela: Widescreen 2.40:1 Anamórfico.
Áudio: INGLÊS (DD 5.1), PORTUGUÊS (DD 5.1), ESPANHOL (DD 5.1)
Legenda: Inglês, Português, Espanhol.
Classificação Indicativa: 14 anos
Preço Sugerido: R$ 39,90.
Extras: Uma produção de Spike Lee; Infiltrado na Klan - Trailer prolongado com "Mary Don't You Weep" do Prince.

Unbox DVD "Infiltrado na Klan"

*Mary Ellen Farias dos Santos é criadora e editora do portal cultural Resenhando.com. É formada em Comunicação Social - Jornalismo, pós-graduada em Literatura e licenciada em Letras pela UniSantos - Universidade Católica de Santos. Twitter: @maryellenfsm

Leia na íntegra...