quarta-feira, 29 de março de 2023

.: Cineflix estreia "O Urso do Pó Branco", "A Esposa de Tchaikovsky" e mais!

Cineflix Santos apresenta na telona três estreias, "O Urso do Pó Branco", "A esposa de Tchaikovsky" e "A Garota Radiante", além de duas pré-estreias. Nos dias 30 de março e 1 de abril, sexta-feira e sábado, às 21 horas será exibido "Dungeons & Dragons: Honra Entre Rebeldes", sendo que dia 5 de abril, quarta-feira, tem a pré-estreia de "Super Mario Bros: O Filme", às 21 horas. Você pode comprar os ingressos online neste link

Vale destacar que somente no sábado, dia 01 de abril de 2023, no Dia da Mentira, o Cineflix Cinemas estará com uma promoção de ingresso a preço único de R$ 10,00, estando qualquer colecionável ao preço único de R$ 19,90. A promoção será válida apenas no dia 01/04/2023 para qualquer filme em cartaz, exceto 3D, salas VIP e IMAX.


Segue em cartaz o filme de ação "John Wick 4: Baba Yaga" protagonizado pelo ator Keanu Reeves em que o lendário assassino de aluguel luta contra o High Table global enquanto procura os jogadores mais poderosos do submundo, enfrentando adversários mais letais na próxima quarta parcela da série. Com o preço por sua cabeça cada vez maior, Wick leva a luta contra o High Table global enquanto procura os jogadores mais poderosos do submundo, de Nova York a Paris, de Osaka a Berlim. 

Também é possível assistir "Shazam! Fúria dos Deuses", longa da DC em que deuses antigos chegam à Terra em busca da magia roubada deles há muito tempo. Shazam e seus aliados são lançados em uma batalha por seus superpoderes, suas vidas e o destino do mundo e o drama  que rendeu prêmios cinematográficos para o ator Brendan Fraser, "A Baleia" ("The Whale"), que tem ainda no elenco Hong Chau, Samantha Morton, Sadie Sink, Ty Simpkins e Sathya Sridharan. 

A equipe do Resenhando.com assiste as estreias dos filmes no Cineflix Santos, que fica Miramar Shopping, à rua Euclides da Cunha, 21, Gonzaga, em Santos, no litoral de São Paulo. Confira os dias, horários e sinopses dos filmes para você ficar por dentro de tudo o que acontece no mundo do cinema. Consulta de programação e compra de ingressos neste link: https://vendaonline.cineflix.com.br/cinema/SAN.


Estreias da semana no Cineflix Santos


"O Urso do Pó Branco" (Cocaine Bear)
Gênero: comédia, suspenseClassificação: 18 anos. Ano: 2023. Idioma: inglês. Direção: Elizabeth Banks. Roteiro: Jimmy Warden. Elenco: Ray Liotta (Syd), Keri Russell (Sari),  Scott Seiss (Tom), Jesse Tyler Ferguson (Peter), O'Shea Jackson Jr. (Daveed).  Kristofer Hivju (Kristofer Hivju), Alden Ehrenreich (Eddie),  Brooklynn Prince (Dee Dee). Distribuidora: Universal Studios. Duração: 2h 49mSinopse: Depois de uma operação de contrabando de drogas fracassada, um urso negro ingere uma grande quantidade de cocaína e começa um tumulto movido a drogas.

Sala 3 (legendado)
30/3/2023 - Quinta-feira: 18h35 - 20h55
31/03/2023 - Sexta-Feira: 18h35
01/04/2023 - Sábado: 18h35
02/04/2023 - Domingo: 18h35 - 20h55
03/04/2023 - Segunda-Feira: 18h35 - 20h55
04/04/2023 - Terça-Feira: 18h35 - 20h55
05/04/2023 - Quarta-Feira: 18h35 - 20h55

Trailer




"A esposa de Tchaikovsky" (Tchaikovsky´s Wife)
Gênero: drama, romanceClassificação: 16 anos. Ano: 2023. Idioma: francês. Direção: Kirill Serebrennikov. Roteiro: Kirill Serebrennikov. Elenco: Alyona Mikhailova (Antonina Miliukova), Odin Biron (Pyotr Ilyich Tchaikovsky), Oxxxymiron (Anton Rubinstein), Filipp Avdeyev (Doctor), Alexander Pawlowitsch Gortschilin (Anatoliy Brandukov),  Julija Aug, Artyom Nemov, Aleksey Fokin. Duração: 2h 23mSinopse: Drama biográfico russo de 2022 escrito e dirigido por Kirill Serebrennikov, estrelado por Alyona Mikhaylova e Odin Biron. O filme é participante do programa de competição do Festival de Cannes 2022.

Sala 1 (legendado)
30/3/2023 - Quinta-feira: 18h10 - 21h00
31/03/2023 - Sexta-Feira: 18h10 - 21h00
01/04/2023 - Sábado: 18h10 - 21h00
02/04/2023 - Domingo: 18h10 - 21h00
03/04/2023 - Segunda-Feira: 18h10 - 21h00
04/04/2023 - Terça-Feira: 18h10 - 21h00
05/04/2023 - Quarta-Feira: 18h10

Trailer



"A Garota Radiante" (Une jeune fille qui va bien)
Gênero: dramaClassificação: 14 anos. Ano: 2023. Idioma: francês. Direção: Sandrine Kiberlain. Roteiro: Sandrine Kiberlain. Elenco: Rebecca Marder (Irène), Ben Attal, 
Cyril Metzger (Jacques), Anthony Bajon. Duração: 1h 38mSinopse: Uma alegre garota judia de 19 anos está vivendo uma vida despreocupada na Paris de 1942, descobrindo um novo amor e uma paixão pelo teatro. No entanto, ela não sabe que o tempo pode estar se esgotando.

Sala 2 (legendado)
30/3/2023 - Quinta-feira: 18h20 - 20h40
31/03/2023 - Sexta-Feira: 18h20 - 20h40
01/04/2023 - Sábado: 18h20 - 20h40
02/04/2023 - Domingo: 18h20 - 20h40
03/04/2023 - Segunda-Feira: 18h20 - 20h40
04/04/2023 - Terça-Feira: 18h20 - 20h40
05/04/2023 - Quarta-Feira: 18h20 - 20h40

Trailer

Pré-estreias no Cineflix Santos


"Dungeons & Dragons: Honra Entre Rebeldes"
Você pode comprar os ingressos online neste link
Gênero: aventura, fantasiaClassificação: 12 anos. Ano: 2023. Idioma: inglês. Direção: John Francis Daley, Jonathan M. Goldstein. Roteiro: John Francis Daley, Jonathan M. Goldstein, Michael Gilio. Elenco: Chris Pine (Edgin Darvis), Sophia Lillis (Doric), Michelle Rodriguez (Holga Kilgore), Regé-Jean Page (Xenk Yendar), Justice Smith (Simon Aumar), Daisy Head (Sofina), Hugh Grant (Forge Fitzwilliam), Chloe Coleman (Kira Darvis)Duração: 2h 14mSinopse: Um ladrão e um bando de aventureiros embarcam em uma jornada épica para recuperar uma relíquia. Você pode comprar os ingressos online neste link

Sala 3 (legendado)
31/03/2023 - Sexta-Feira: 21h00
01/04/2023 - Sábado: 21h00


Trailer


"Super Mario Bros: O Filme"
Gênero: aventura, comédiaClassificação: livre. Ano: 2023. Idioma: inglês. Direção: Aaron Horvath, Michael Jelenic. Roteiro: Matthew Fogel. Vozes originais: Chris Pratt (Mario), Anya Taylor-Joy  (Princesa Peach), Charlie Day (Luigi), Charles Martinet, Jack Black (Bowser), Keegan-Michael Key (Toad), Seth Rogen (Donkey Kong), Fred Armisen (Cranky Kongs)Duração: 1h 32mSinopse: Mario é um encanador junto com seu irmão Luigi. Um dia, eles vão parar no reino dos cogumelos, governado pela Princesa Peach, mas ameaçado pelo rei dos Koopas, que faz de tudo para conseguir reinar em todos os lugares. Você pode comprar os ingressos online neste link

Sala 3 (legendado)
05/04/2023 - Quarta-Feira: 18h35 - 20h55

Trailer


Seguem em cartaz no Cineflix Santos


"John Wick 4: Baba Yaga"
Gênero: ação, neo-noirClassificação: 16 anos. Ano: 2023. Idioma: inglês. Direção: Chad Stahelski. Roteiro: Michael Finch, Shay Hatten. Elenco: Keanu Reeves, Laurence Fishburne, Rina Sawayama, Lance Reddick, Donnie Yen, Bill Skarsgård, Shamier Anderson Hiroyuki Sanada, Scott Adkins. Distribuidora: Lionsgate FilmsDuração: 2h 49mSinopse: Com o preço por sua cabeça cada vez maior, o lendário assassino de aluguel John Wick leva sua luta contra o High Table global enquanto procura os jogadores mais poderosos do submundo, de Nova York a Paris, do Japão a Berlim.

Sala 4 (dublado)
30/3/2023 - Quinta-feira: 17h30
31/03/2023 - Sexta-Feira: 17h30
01/04/2023 - Sábado: 17h30
02/04/2023 - Domingo: 17h30
03/04/2023 - Segunda-Feira: 17h30
04/04/2023 - Terça-Feira: 17h30
05/04/2023 - Quarta-Feira: 17h30


Sala 4 (legendado)
30/3/2023 - Quinta-feira: 20h50
31/03/2023 - Sexta-Feira: 20h50
01/04/2023 - Sábado: 20h50
02/04/2023 - Domingo: 20h50
03/04/2023 - Segunda-Feira: 20h50
04/04/2023 - Terça-Feira: 20h50
05/04/2023 - Quarta-Feira: 20h50

Trailer




"Shazam! Fúria dos Deuses" (Shazam! Fury of the Gods)
Gênero: ação, aventuraClassificação: 12 anos. Ano de produção: 2022. Idioma: inglês. Direção: David F. Sandberg. Roteiro: Henry Gayden e Chris Morgan. Elenco: Zachary Levi, AsherAngel, Jack Dylan Grazer e outros. Distribuidora: Warner Bros. PicturesDuração: 2h10. Sinopse: Deuses antigos chegam à Terra em busca da magia roubada deles há muito tempo. Shazam e seus aliados são lançados em uma batalha por seus superpoderes, suas vidas e o destino do mundo.

Sala 2 (dublado)
30/3/2023 - Quinta-feira: 15h40
31/03/2023 - Sexta-Feira: 15h40
01/04/2023 - Sábado: 15h40 
02/04/2023 - Domingo: 15h40
03/04/2023 - Segunda-Feira: 15h40
04/04/2023 - Terça-Feira: 15h40
05/04/2023 - Quarta-Feira: 15h40 

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"A 
Baleia" ("The Whale")
Gênero: drama. Classificação: 16 anos. Ano de produção: 2022. Idioma: inglês. Direção: Darren Aronofsky. Roteiro: Samuel D. Hunter. Elenco: Brendan Fraser, Hong Chau, Samantha Morton, Sadie Sink, Ty Simpkins e Sathya Sridharan. Distribuidora: California Filmes. Duração: 1h57.  Sinopse: um professor de literatura recluso que vive com obesidade severa tenta se reconectar com sua filha adolescente para uma última chance de redenção.
Sala 4 (legendado)
30/3/2023 - Quinta-feira: 15h00
31/03/2023 - Sexta-Feira: 15h00
01/04/2023 - Sábado: 15h00 
02/04/2023 - Domingo: 15h00
03/04/2023 - Segunda-Feira: 15h00
04/04/2023 - Terça-Feira: 15h00
05/04/2023 - Quarta-Feira: 15h00 

"A Baleia"- Trailer legendado

.: Livro de Roberto Calasso ensina a "Como Organizar Uma Biblioteca"


"Uma biblioteca é um organismo em perene movimento. É um terreno vulcânico, onde sempre algo está acontecendo, mesmo que não seja perceptível de fora"
, escreve Roberto Calasso no ensaio principal de "Como Organizar Uma Biblioteca", lançado pela Companhia das Letras. Combinando fragmentos autobiográficos e a erudição que perpassa toda a sua obra, o autor examina a complexa tarefa de organizar uma biblioteca, que instigou incontáveis pessoas ao longo da história - de Gabriel Naudé a Aby Warburg. A tradução é de Patricia Peterle.

Trata-se de um volume magistral sobre livros e a história da literatura - indispensável para todo leitor e bibliófilo. O volume inclui ainda outros três textos: "Os Anos das Revistas", que examina os tempos áureos das revistas literárias, entre os anos 1920 e 1940; "Nascimento da Resenha", a respeito do episódio que deu origem a esse gênero literário, protagonizado por Madame de Sablé e La Rochefoucauld; e "Como Organizar Uma Livraria", que retoma o tema principal do livro e propõe uma reflexão sobre as livrarias de hoje. Compre o livro "Como Organizar Uma Livraria" neste link.


Sobre o autor
Roberto Calasso nasceu em Florença, na Itália, em 1941. Considerado um dos maiores intelectuais contemporâneos, foi ensaísta e editor. Dele, a Companhia das Letras publicou "O Ardor", "A Folie Baudelaire", "A Literatura e os Deuses" e "O Inominável Atual", entre outros. Faleceu em 2021. Garanta o seu exemplar de "Como Organizar Uma Livraria" neste link.

.: Entrevista: Juliana D’Agostini grava o DVD “Uma Vida em Preto e Branco”


Se existe uma palavra que define Juliana D’Agostini, esta é paixão. Com 30 anos dedicados à música, ser regida pelos sons com convicção e entusiasmo a transformou na maior revelação do piano de sua geração. Pianista, cantora e compositora, ela grava o DVD “Uma Vida em Preto e Branco” no Rooftop do Jardim Pamplona Shopping. 

A gravação acontece no próximo dia 31, das 16h às 19h, e comemora os 30 anos de carreira da artista. No repertório, canções como “Juntos”, “Eu Nasci Sabendo”, “Sunlight”, “Dividir e Conquistar”, entre outras. Em busca de novos significados, perspectivas e caminhos para a criação pianística, o novo show de Juliana D’Agostini promove o crossover do piano clássico com a produção musical contemporânea eletrônica e instrumental.

A artista começou os estudos de piano aos cinco anos, incentivada pela família. Graduada em piano pela Universidade de São Paulo (USP), sob a tutela de Eduardo Monteiro, fez aperfeiçoamento nos Estados Unidos sob a orientação de Caio Pagano, no Arizona com supervisão de Wha Kyung Byun. Para financiar os cursos no exterior, a pianista trabalhou como modelo, fotografando campanhas nacionais e desfilando em semanas de moda no exterior. 

Assinou com a primeira gravadora em Nova Iorque aos dez anos, conquistou prêmios, solou com diversas orquestras nas maiores salas de concerto do mundo e tem um instituto com importantes projetos na área de educação  musical. Nesta entrevista, ela fala um pouco sobre o novo trabalho.


Conta um pouco dos desafios da sua carreia e da realização deste projeto!
Juliana D’Agostini - Para mim, o maior objetivo da música, é fazer com que ela se comunique diretamente com o sentimento das pessoas.


Quais os maiores desafios de uma pianista no Brasil?
Juliana D’Agostini O grande desafio em ser artista é criar uma obra grandiosa com características únicas, pessoais, e usar esse seu diferencial para alcançar o sucesso.


Dessa forma, não é sobre o país que você está.
Juliana D’Agostini Todo lugar tem lado bom e ruim. O que vai determinar sua posição no mercado é o talento e ineditismo em seu trabalho.Por exemplo este projeto crossover: tenho contratos no mundo todo, minha gravadora fica em Nova Iorque e trabalhei com muita gente fora, mas foi somente no Brasil que encontrei os músicos e a equipe que precisava para realizá-lo.


Fale um pouco mais do projeto e quantas pessoas terão acesso a este conteúdo.
Juliana D’Agostini Este projeto foi idealizado há oito anos quando realizei um Single com o Projota. Sempre gostei de diversos estilos musicais, mas, até então, havia trabalhado apenas com música clássica. Desde a infância. Por gostar de vários estilos, mergulhei nos estúdios acompanhando gravações e entendendo todas as etapas da produção musical para, posteriormente, unir todos em uma única obra com o piano como protagonista! Foram alguns singles lançados: Happin Hood, Sepultura, Leo Maia, Mc Garden, concerto para piano e sintetizadores, dentre outros. Na sequência criei o "Piano Mágico da JU". Foi um processo de alguns anos até estar pronta para lançar um álbum inteiro pop para público adulto. Então, celebrando os 30 anos de carreira, lanço meu primeiro álbum completo autoral para este público: "Vida em Preto e Branco". Teremos exibições em espaços culturais e também será disponibilizado no YouTube e plataformas streaming.


.: Stand up com bonecos coloca Warley Santana no espetáculo mais desafiador


Warley Santana, o ventríloquo e animador de bonecos que abriu o show do Coldplay no estádio do Morumbi no último dia 17 se prepara para o maior desafio da carreira. Sucesso do stand up, ele apresenta o show "Warley Santana e Seus Bonecos em Las Vegas", entre os dias 4 a 18 de abril, no Teatro Bravos. Autor do livro "Os Segredos da Ventriloquia", ele se dedica à pesquisa da ventriloquia, a animação de bonecos, desde 2010. Um dos maiores nomes da área, Santana já se apresentou em todo o Brasil e em países como Estados Unidos e Japão e até já fez a abertura da banda Alice in Chains, em Cincinatti, EUA.

Agora, Warley Santana volta aos palcos de São Paulo com um show de nível internacional, já que nele o artista se prepara para enfrentar o maior desafio de sua carreira: criar um show para apresentar em uma famosa cidade americana. O resultado é o espetáculo "Warley Santana e seus Bonecos em Las Vegas" onde o ator apresenta, com muito humor, a ventriloquia, os fantoches, a dança e o sax, num verdadeiro show de nível internacional. A estreia acontece no Teatro Bravos, na terça-feira, dia 4 de abril, às 20h30.  


Sobre o livro
A obra "Os Segredos da Ventriloquia", do ator e ventríloquo Warley Santana, reúne todas as informações, desde história dessa arte, situação pelo qual o artista passou, técnicas e dicas para todos que queiram ser apresentados à ventriloquia ou se aprofundar no tema. Com linguagem divertida e didática, o autor colocou nessas páginas anos de estudo e suas próprias experiências, para proporcionar ao leitor momentos de lazer, além de ferramentas que podem ser colocadas em prática em grupo ou individualmente. "Compre o livro "Os Segredos da Ventriloquia" neste link.


Serviço
"Warley Santana e Seus Bonecos em Las Vegas"
Temporada: de 4 a 18 de abril, terças às 20h30. Classificação: 12 anos. Duração: 75 minutos
Gênero: Comédia. Ingressos: de R$ 30 a R$ 100. Local: Teatro Bravos - Complexo Aché Cultural, entre as Avenidas Faria Lima e Pedroso de Morais. Endereço: Rua Coropé, 88 - Pinheiros. Abertura da casa: 1h antes de cada horário de espetáculo. Café no 3º andar. Capacidade da casa: 611 lugares. Acessibilidade para deficiente físico e obesos. Estacionamento: MultiPark - R$ 39 (até 3 horas). Vendas Sympla:  https://bileto.sympla.com.br/event/81022 


Horário da bilheteria
De terça à domingo das 13h às 19h ou até o início do último espetáculo. Formas de pagamentos aceitas na bilheteria: Aceitam todos os cartões de crédito, débito e dinheiro. Não aceitam cheques.

.: Fábio Jorge mergulha no universo do cantor francês Charles Aznavour


Cantor franco-brasileiro apresenta 12 canções de um dos mais populares e longevos cantores da França. Arte: Gustavo Gontijo


O cantor Fábio Jorge acaba de lançar o álbum “Fábio Jorge / Aznavour ” com 12 canções do cantor francês Charles Aznavour, um dos mais populares e longevos cantores da França. “É um prazer celebrar Aznavour. Ele  foi o maior ícone masculino da música francesa do século passado, trabalhou por mais de 60 anos. Trata-se de um dos maiores artistas do século passado, não somente da França, mas do mundo,, além de ter cantado em muitos idiomas o que mostra sua versatilidade e universalidade”, explica Fábio Jorge.

No repertório canções conhecidas, como “La Bohème”, “She”, “Que C’Est Triste Venise”, bem como algumas canções alternativas como “Ètre”, “Le Temps” e “Trousse Chemise”. “O universo de Aznavour é muito rico, ele compôs mais 850 canções e gravou 2 mil, A escolha do repertório não foi fácil, se eu gravasse tudo que gosto daria uns 6 álbuns pelo menos. Optei por algumas clássicas, mas também por algumas nem tão conhecidas do grande público, escolhi as mais representativas para mim”.

Neste projeto o intérprete volta ao universo francês, após lançar o disco “O Tempo” com canções em português em 2021. “Fiz um hiato na música francesa, eu precisava falar para os brasileiros, sobre a situação sócio-política e econômica na pandemia, agora volto ao francês porque é meu universo, é onde sou conhecido e reconhecido”.

Embora adentre o universo de Aznavour, toma posse e traz sua personalidade às canções. “Eu leio a letra e visto a música. Eu sou um intérprete, muito mais do que um cantor. Tenho um trabalho intuitivo, transporto minha intuição como intérprete para canções já conhecidas”.

O projeto conta com a produção do próprio Fábio Jorge, com direção musical, piano e arranjo de Alexandre Vianna, já a masterização ficou por conta de Edielson Aureliano, a arte de capa é de Gustavo Gontijo e o projeto gráfico de Leandro Arraes. “São 19 anos de música francesa, é onde eu me revelo e me desabrocho. Espero satisfazer a expectativa do público e em breve poder encontrar meus seguidores em shows presenciais”.

.: "Importante para minha formação", diz Cleo sobre personagem de novela


Trama escrita por Walther Negrão é uma das mais pedidas pelo público do Globoplay. Na imagem, Cleo como a misteriosa Estela. Foto: Globo/João Miguel Júnior

Chega ao Globoplay, nessa segunda-feira, dia 27, a novela de Walther Negrão "Araguaia", mais um título do projeto "Resgate", que revisita grandes clássicos da dramaturgia da Globo.  A trama se passa nos arredores do Rio Araguaia e é uma das mais pedidas pelo público do Globoplay para estrear na plataforma.

O drama vivido por Solano (Murilo Rosa), protagonista da novela,  tem origem em uma maldição lançada sobre a sua família, no ano de 1845. O antigo feitiço condena à morte, à beira do Rio Araguaia, todos os homens de sua linhagem. A praga foi rogada por conta de um romance entre Antonia (Alice Motta) e o indígena Apoena (Diogo Oliveira), que se conheceram durante um ataque à fazenda dela, no auge da Revolução Farroupilha, no Rio Grande do Sul. 

Forte e corajoso, Solano é um experiente e competente adestrador. Mestre na montaria, parece entender a linguagem dos cavalos. Disposto a lutar contra a injustiça e a opressão, ele lidera um movimento contra o homem mais poderoso da região em que vive, o criador de gado Max (Lima Duarte). Essa relação fica ainda mais conflituosa depois que Solano se apaixona por Manuela (Milena Toscano), a filha do fazendeiro. Mas é, após a morte de seu pai Fernando (Edson Celulari), que Solano ficará com o coração dividido ao se envolver com a bela e sedutora Estela (Cleo), ex-esposa de seu pai, com quem viverá um romance cheio de mistérios e surpresas.  

“Araguaia”, obra lançada na Globo no ano de 2010, foi escrita por Walter Negrão com direção geral de Marcos Schechtman e Marcelo Travesso. Fazem parte do elenco nomes como Murilo Rosa (Solano), Cleo  (Estela), Milena Toscano (Manuela), Lima Duarte (Max), Regina Duarte (Antoninha), Edson Celulari (Fernando), Otávio Augusto (Padre Emílio), Laura Cardoso (Mariquita), Júlia Lemmertz (Amélia), Bruna Marquezine (Terezinha), Eva Wilma (Beatriz/Pierina), Thiago Fragoso (Vitor Vilar) e Suzana Pires (Janaína). Confira a entrevista com Cleo, uma das protagonistas da trama.
 

O que mais te marcou no seu trabalho em “Araguaia”?
Cleo -
Foi a minha primeira protagonista na teledramaturgia, então o trabalho em si foi muito marcante. Acredito que essa personalidade mais misteriosa e ambígua da Estela foi o que mais me chamou a atenção e imagino que do público também. Em uma época na qual mocinhas e vilões eram muito bem definidos nos projetos, Estela vem nessa linha mais nebulosa que você não sabe se concorda ou não com o que ela faz.  E isso ganhou muito o público na época. 


Com o que você mais se identifica na personalidade de Estela, sua personagem na trama?
Cleo - 
Na verdade, não sei se temos muitas similaridades, mas Estela lutava muito pela família dela e eu me identifico com isso.


Lembra de alguma curiosidade ou episódio inusitado que tenha acontecido durante as gravações?
Cleo - 
Esse trabalho foi uma experiência muito importante para minha formação como atriz e pessoa. Algo marcante foi quando viajamos para São Félix do Araguaia, no Mato Grosso, para rodar algumas cenas. Isso foi fundamental para trazer a essência da novela para o público. Também fiz grandes amigos nessa época, como a Suzana Pires.

Você gosta de rever seus trabalhos antigos?
Cleo - 
Eu confesso que não revejo muito os filmes e novelas, só quando eles estão no ar e as pessoas me marcam nas redes sociais. Procuro não ver muito, porque sou muito autocrítica para assistir com tranquilidade. Mas Araguaia é um trabalho muito lindo que fizemos e com certeza vou revisitar algumas cenas. Espero que o público aproveite tanto quanto no momento em que a novela foi lançada.


terça-feira, 28 de março de 2023

.: "Terra e Paixão": o núcleo de Aline, protagonista da próxima novela das 9


Vem novelão! Conheça o núcleo de Aline na próxima novela das nove. Samuel (Ítalo Martins), Aline (Barbara Reis) e João (Matheus Assis). Foto: Globo/Paulo Belote


Uma família ceifada por um crime e a coragem de uma mulher, que enfrenta tudo e todos por sua família, em uma história repleta de descobertas e superação. Esperança é a semente que costura a trama da nova novela das nove, "Terra e Paixão", onde Walcyr Carrasco conta a saga de Aline (Barbara Reis). A partir de hoje, a cada semana, será possível descobrir um pouco mais sobre os personagens, núcleos e tramas desse novelão, com direção artística de Luiz Henrique Rios, que vai entrar na sua casa a partir das noites de maio. 

Uma mulher forte, cheia de sonhos, que enfrenta o que for pelo futuro de sua família. Assim é Aline. Sua história, guiada pela força do amor e movida pelo desejo de justiça, se cruza com a da família do maior produtor rural da região, Antônio (Tony Ramos), movida pela ambição e muitos segredos. Aline Machado vive na fictícia cidade de Nova Primavera, no Mato Grosso do Sul, ao lado do marido Samuel (Ítalo Martins), um pequeno proprietário que luta para manter suas terras, e do filho João (Matheus Assis), um menino forte e corajoso. Ela é professora, trabalha na escola da região, mas após um atentado em sua casa, se vê sozinha com o menino diante das terras deixadas pelo marido. 

Forte, batalhadora e corajosa, Aline aprende a plantar e a lidar com as máquinas e com o mercado de agronegócios com a ajuda de Jonatas (Paulo Lessa), primo de Samuel, um amigo fiel nas horas difíceis. Além de contar com ele, tem ao seu lado Jussara Barroso (Tatiana Tiburcio), sua mãe. Ela apoia a filha, mas teme que suas decisões a prejudiquem. No fundo, deseja que ela venda as terras e volte para a cidade. No entanto, diante da situação que acomete a família, Aline se aproxima dos irmãos Caio (Cauã Reymond) e Daniel (Johnny Massaro), filhos do poderoso fazendeiro Antônio, com quem precisa brigar para manter suas terras e, com eles, descobre sentimentos novos. 

 Tatiana Tiburcio conheceu e atuou com Barbara em "Falas Negras", onde emocionou o público ao interpretar Mirtes, mãe do menino Miguel. Ela comenta a relação das personagens na trama e destaca as personalidades aparentemente distintas. “Elas são igualmente teimosas, corajosas, batalhadoras, honestas e têm um coração gigante. As duas têm uma preocupação muito grande com a família”. Feliz com o reencontro, Barbara fala com amor de sua heroína e do convívio com a equipe. “Estamos empolgados e com amor nos olhos. O clima da equipe não poderia ser melhor. Aline é uma mulher simples, mas nobre em seus ideais. Ela é a força através da ação, uma seta que só vai para frente, não retrocede e não desiste. Vive uma constante sede de justiça e quer transformar o sonho do marido em legado para o seu filho”, conta atriz, que estreia como protagonista no horário nobre, após o sucesso como Debora de "Todas as Flores", exibida no Globoplay . 

Walcyr Carrasco, autor da novela e de grandes sucessos da televisão brasileira, ressalta que vive intensamente cada personagem durante sua escrita. “Eu choro e rio quando escrevo. Se minhas emoções são autênticas, acredito que o público saberá compartilhá-las. Sempre sinto um frio na barriga antes das estreias, ainda mais agora com um projeto tão importante, que mostrará aspectos lindos, mas também dramáticos da sociedade brasileira”. Nesta quinta-feira, dia 30, será a vez de conhecer a família La Selva, composta pelos personagens Antônio, Irene (Gloria Pires), Caio, Daniel e Petra (Debora Ozório).   

"Terra e Paixão" é uma novela criada e escrita por Walcyr Carrasco. A obra é escrita com Márcio Haiduck, Vinícius Vianna, Nelson Nadotti e Cleissa Regina. A direção artística é de Luiz Henrique Rios com direção geral de João Paulo Jabur e direção de Tande Bressane, Jeferson De, Joana Clark, Felipe Herzog e Juliana Vicente. A direção de gênero é de José Luiz Villamarim e a produção é de Raphael Cavaco e Mauricio Quaresma.

.: "Mesa para Um", o romance mais ambicioso de Beth O’Leary


Beth O’Leary
 conquistou os fãs de comédias românticas narradas sob mais de um ponto de vista e com finais felizes. Seu último lançamento, "Na Estrada com o Ex", foi a sensação literária do verão dos Estados Unidos e da Europa no ano de sua publicação. Seu primeiro romance, "Teto para Dois", ganhou série na Paramount+, e, em breve, "A Troca" será adaptado para as telas. Na esteira do sucesso das histórias anteriores, a editora Intrínseca lança o romance "Mesa para Um"

A nova obra da autora best-seller gira em torno de três mulheres, três encontros e um homem desaparecido, e já teve os direitos de adaptação adquiridos pela Bad Wolf (produtora de "His Dark Materials: Fronteiras do Universo"). Na trama, Siobhan é uma life coach bem-sucedida, que mora em Dublin, mas está sempre em Londres a trabalho - onde também aproveita para encontrar Joseph, um cara charmoso e encantador com quem mantém uma relação sem compromisso. 

Miranda, por sua vez, é uma arborista talentosa e está certa de que o namorado Carter é a pessoa ideal para dividir a vida. Já a doce e tímida Jane acaba de se mudar para Winchester na esperança de recomeçar sua vida. Em pouco tempo, ela se torna voluntária em um brechó beneficente e faz amizade com o misterioso Joseph Carter, mas controlar seus sentimentos por ele se provará mais difícil do que parece.

Nenhuma delas se conhece, mas compartilham algo em comum: as três levaram um bolo do mesmo homem no Dia dos Namorados. Apesar de terem seguido em frente, elas não conseguem apagar o episódio de suas memórias. Sabe-se lá o que o sujeito tem, as três estão totalmente envolvidas e impossibilitadas de riscá-lo de suas vidas. Contado a partir de três perspectivas, "Mesa para Um" conduz o leitor por uma história cheia de camadas, em que passado e presente se misturam. Um livro engraçado, comovente e com reviravoltas de tirar o fôlego. A tradução é de Paula Di Carvalho. Compre o livro "Mesa para Um" neste link.


O que disseram sobre o livro
“Um romance surpreendente sobre perdão e segundas chances.” — Kirkus Reviews


Sobre a autora
Beth O’Leary
é autora best-seller e já teve seus títulos traduzidos para mais de trinta idiomas. Vive no interior da Inglaterra e escreve em tempo integral, sempre acompanhada por sua golden retriever brincalhona. Seus três livros anteriores, os sucessos "Teto para Dois" — que ganhou uma adaptação para série da Paramount+ —, "A Troca""Na Estrada com o Ex", também foram publicados pela editora Intrínseca. Foto: © Holly Bobbins Photography. Garanta o seu exemplar de "Mesa para Um" neste link.

.: "O Espírito da Floresta", novo livro de Davi Kopenawa e Bruce Albert


Com a publicação de "A queda do céu", Davi Kopenawa e Bruce Albert empreenderam uma verdadeira revolução, cujo impacto pode ser sentido até hoje. Os autores tiveram também uma considerável contribuição nas grandes transformações do pensamento ecológico contemporâneo, que desconstruiu o conceito de Natureza e já não mais distingue povos humanos e não humanos.

Produzida entre 2000 e 2020 por ocasião de várias exposições realizadas em Paris pela Fundação Cartier, conjuntamente com os habitantes da casa coletiva yanomami de Watoriki (a serra do Vento), esta coletânea reúne uma vasta trama de reflexões e diálogos que, a partir do saber xamânico dos Yanomami, evoca, sob diversas perspectivas, as imagens e os sons da floresta, a complexidade de sua biodiversidade e as implicações trágicas de sua destruição.

Em fevereiro, a Companhia das Letras se juntou à Hutukara — associação presidida por Davi Kopenawa e que atua há mais de 18 anos na garantia de direitos do povo Yanomami — para uma campanha. Todo o lucro dos exemplares de "O espírito da floresta" comercializados durante a pré-venda foi destinado ao fundo emergencial de apoio aos Yanomami gerido pela associação. A iniciativa arrecadou R$ 90 mil com a venda de 5 mil exemplares.


“É possível que vocês tenham ouvido falar de nós. No entanto, não sabem quem somos realmente. Não é uma boa coisa. Vocês não conhecem nossa floresta e nossas casas. Não compreendem nossas palavras. Assim, era possível que acabássemos morrendo sem que vocês soubessem.” — Davi Kopenawa


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Bruce Albert nasceu em 1952, no Marrocos. Antropólogo francês, participou em 1978 da fundação da ONG Comissão Pró-Yanomami, em que conduziu com Davi Kopenawa, Claudia Andujar e Carlo Zacquini uma campanha nacional e internacional até obter, em 1992, a homologação da Terra Indígena Yanomami, à qual viajou quase anualmente por mais de quarenta anos. 

Davi Kopenawa nasceu por volta de 1956, na comunidade de Mõra mahi araopë (região do rio Toototobi), no extremo norte do Amazonas. É presidente fundador da associação Hutukara, que representa a maioria dos Yanomami no Brasil. Foi condecorado, entre muitos outros títulos e distinções nacionais e internacionais, com a Ordem do Mérito do Ministério da Cultura (2015). É membro da Academia Brasileira de Ciências (2021) e, com Bruce Albert, coautor de A queda do céu (Companhia das Letras, 2015), traduzido para sete idiomas.


Livro: "O espírito da floresta"

Autores: Bruce Albert e Davi Kopenawa

Tradução: Rosa Freire d’Aguiar

232 páginas

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.: "Espírito Perdido": livro completa quatro anos e quem ganha é você

Edição eBook Kindle estará gratuita até 23/04/2023. Obra de fantasia vai ganhar adaptação para animação de TV em parceria com a roteirista Paula Knudsen, das series "Julie e os Fantasmas", "No Mundo da Luna" e "As Microaventuras de Tito e Muda"

Chegava em versão impressa e eBook, há 4 anos chegava no Brasil o livro de fantasia científica “The Missing Spirit” originalmente escrito em inglês por P.J. Maia publicado pela Amazon.com no mercado norte-americano. Meses depois, o livro ganhou a tradução para o português e foi lançado pela editora Labrador no Brasil, com o título Edição eBook Kindle gratuita até 23 de abril de 2023


Há 4 anos chegava em versão impressa e eBook, o livro de fantasia científica “The Missing Spirit” originalmente escrito em inglês por P.J. Maia publicado pela Amazon.com no mercado norte-americano. Meses depois, o livro ganhou a tradução para o português e foi lançado pela editora Labrador no Brasil, com o título “Espírito Perdido”.

Aos poucos a obra foi ganhando notoriedade e fãs de literatura fantástica ao redor do mundo. Ganhou dois importantes prêmios literários de diferentes continentes. Nos Estados Unidos, mais precisamente de Nova York, o livro ganhou o prêmio de “Melhor Livro de Fantasia” no Independent Press Award, uma competição julgada por experts de diversas áreas da indústria literária, incluindo editoras, autores, revisores, diretores de arte e redatores profissionais. Os vencedores de cada categoria são escolhidos a partir de quesitos de excelência no geral. Do outro lado do oceano Atlântico “Espírito Perdido” conquistou o “Red Ribbon”, prêmio de Escolha dos Leitores no Wishing Shelf Awards, premiação sediada em Londres e voltada para o público juvenil, onde os títulos são avaliados por grupos de jovens leitores no Reino Unido e na Suécia.

“Fiquei muito contente com a recepção do público, que foi muito gentil e acolhedor. A segunda edição de "Espírito Perdido" vai incorporar novidades na diagramação e linguagem para aprimorar a experiência dos leitores durante sua estadia no reino de Divagar. Tudo isso, é claro, sem alterar o texto original, que foi premiado em competições de literatura independente em Nova York e Londres. Além disso, no ano que vem "Espírito Perdido" deve chegar ao público dos países de língua espanhola e também de língua francesa, então é momento de celebrar!”, comenta o autor P.J. Maia.

“Espírito Perdido” vai ganhar sua adaptação para animação de TV em parceria com a roteirista Paula Knudsen. Criadora das séries “Julie e os Fantasmas” (2012 Nickelodeon) e “Sentença” (2022 Amazon Prime), Knudsen traz na bagagem dois projetos com Indicação ao Emmy Internacional, uma por “Julie e os Fantasmas” e outra pelo documentário “O Assassinato de Jean Charles” (Discovery Latin America). Ao longo da carreira, desenvolveu e roteirizou dezenas de projetos para canais como HBOMax, Netflix, Discovery Kids e NatGeo. Paula é mestre em Roteiro pela University of Southern California como bolsista da Fullbright/CAPES.

"O PJ criou um mundo incrível e extenso onde esfinges convivem com homens da caverna e personagens tridimensionais que desafiam nossas noções de poder, gênero e família. Eu não podia ficar de fora de um projeto que tem tudo para envolver o público", enaltece a roteirista Paula Knudsen.

Lançado pela editora Labrador no Brasil, “Espírito Perdido” figurou na Top List AmazonBR como um dos livros mais vendidos na categoria Fantasia e carrega na bagagem, aproximadamente, 500 reviews, o que o torna uma obra relevante entre seus leitores, a maioria adolescentes e fãs do universo geek.

“Espírito Perdido” tem todos os elementos fascinantes para quem gosta de livros de fantasia e ficção científica: um universo fantástico, repleto de personagens cativantes e com uma história engenhosa – que só poderiam sair da mente criativa de P.J. É difícil voltar ao mundo real quando adentramos no universo de Divagar. E aos ansiosos, um recado: ano que vem teremos novidades! ” revela Diego Jock, Gerente de Marketing da Editora Labrador

“Espírito Perdido” se passa numa era remota, quando o planeta Terra era povoado por homens das cavernas e seres divinos. É nesta pré-história mística que conhecemos Keana, uma refugiada humana criada longe de sua tribo. No reino fugaz de Divagar, deuses e deusas desfrutam de luxo e vida eterna, às custas dos humanos comuns. Não conhecem fome, perigo ou morte, trancafiados num paraíso ensolarado.

Numa tentativa desesperada de se tornar divina e ser finalmente igual aos demais, Keana burla todas as regras e acaba trazendo a morte para o reino. Ameaçados com a perda de seus privilégios, os deuses percebem que precisarão fazer sacrifícios para permanecerem imortais e no controle da Terra. Mesmo que o sacrifício seja a vida da garota.

Sinopse oficial: Há duzentos mil anos, várias espécies proto-humanas vagavam pela Terra. Entre elas, uma não foi documentada: os Divinos. Esse povo imortal tinha dons e habilidades fenomenais, alimentados por um mineral misterioso remanescente de um asteroide conhecido como pedrazul.

"Espírito Perdido" começa num momento em que a sociedade Divina se tornou altamente sofisticada, enquanto os povos selvagens do mundo exterior ainda lutam para fazer fogo, caçar gigantes lanosos e sobreviver a uma árdua Era do Gelo.

Vivendo em Lúmen, coração da civilização Divina, Keana Milfort é uma garota de quinze anos que sempre foi diferente. Sua pele negra descorada e seus cabelos e olhos cor de mel são lembretes dolorosos de sua herança desconhecida. Mas agora, à beira da idade adulta, outra coisa fez com que se destacasse: todos da sua idade receberam um convite para se candidatar à Lúmen Academia. Todos menos ela. O evento de transição é o momento em que os jovens descobrem se receberão seus próprios poderes sobrenaturais ou se serão dispensados e forçados a entrar para a desprezível categoria de regular.

Frustrada por não receber um convite, a jovem não consegue se conformar com um destino angustiante como regular e decide agir. Mas se Keana conseguir trazer à luz sua herança proibida, os Divinos poderão ter de fazer sacrifícios para proteger seus poderes, seu privilégio e sua imortalidade. Mesmo que esse sacrifício seja a vida dela.


CRÍTICAS INTERNACIONAIS

"Uma introdução valiosa a um grande mundo, com personagens ricos, profundos, que deve atrair os leitores às continuações”. - KIRKUS REVIEWS

“A criatividade despejada nesta intensa história fica evidente a cada página deste exemplar fascinante do gênero, mostrando que Maia é uma força a ser reconhecida”. - SELF-PUBLISHING REVIEW

“Com ESPÍRITO PERDIDO, P. J. Maia cria com sucesso a base de uma nova série em potencial, agradando leitores com personagens fáceis de gostar, novos mundos e tramas costuradas de forma complexa”. - INDIE READER


Paulo José Maia nasceu em 1986, em Campo Grande – MS. É filho de mãe engenheira e pai empresário, e tem um irmão mais velho artista plástico. Quando criança era fascinado por idiomas e fábulas fantásticas. Aos 15 anos, já fluente em inglês, foi morar nos Estados Unidos, onde seus colegas apelidaram-no de P. J. (apelido que emprega até hoje). Sob a recomendação de sua professora de inglês em Sioux Falls, Dakota do Sul, P. J. entrou na Associação de Escritores de sua escola. Mais tarde, se formou em Rádio & TV na Fundação Armando Álvares Penteado em São Paulo e se mudou para Nova York, onde estudou roteiro de cinema na NYU e começou uma carreira como produtor audiovisual. Desde então, vive entre dois mundos, criando aventuras em sua mente. Instagram: instagram.com/eternitydeparts | Twitter: twitter.com/eternitydeparts | Facebook do autor: facebook.com/PJMaiaAuthor | Instagram do autor: instagram.com/a_blinkin


Livro: Espírito Perdido

Autor: P.J. Maia

Gênero: Fantasia

Idioma: Português

Ilustração: Nico Lassalle

Pesquisa: Luna Chino

Editora: Labrador

Edição: 1ª

440 páginas

Edição EBook Kindle “GRATUITA” até dia 23/04/2023

Compre "Espírito Perdido", de P.J. Maia aqui: amzn.to/3JPUOKY

.: Teatro: "O Dilema do Médico" prorroga temporada no Auditório do MASP


Sucesso de público e crítica, espetáculo prorroga temporada no Auditório do MASP. Foto: Ronaldo Gutierrez


Com um texto recheado de inteligência, humor, elegância, paradoxos e provocações do irlandês Bernard Shaw (1856 – 1950), a tragicomédia "O Dilema do Médico", com direção de Clara Carvalho e realização do Círculo de Atores, prorroga temporada até 30 de abril no Auditório do MASP. Sessões sempre de sextas e sábados, às 20h, e domingos, às 19h. A peça é uma tragicomédia que propõe um contraponto entre ciência e arte e entre talento e moralidade. O elenco reúne ainda nomes de várias gerações do teatro: Sergio Mastropasqua, Iuri Saraiva, Nábia Villela, Camila Czerkes, Rogério Brito, Riba Carlovich, Oswaldo Mendes, Renato Caldas, Guilherme Gorski, Athena Beal, Rogério Pércore, Thiago Ledier, Paulo Vinicius e Luti Angelelli.

A trama se passa em uma Londres do início do século 20, onde o doutor Sir Colenso Ridgeon (Sergio Mastropasqua) pensa ter descoberto a cura da tuberculose. Ele só pode acolher em sua clínica mais um paciente e é obrigado a escolher entre o jovem artista plástico, talentoso e amoral, Louis Dubedat (Iuri Saraiva), e o moralmente íntegro e modesto médico, Dr. Blenkinsop (Luti Angelleli). No meio dessa discussão, o protagonista se apaixona por Jennifer (Camila Czerkes), esposa do artista, que insiste para que seu marido seja curado. Cabe ao médico uma decisão de vida ou morte.

“O texto tem várias camadas. A peça, numa primeira camada, é uma sátira médica, apresentada aqui em uma conjuntura em que a ciência é tão debatida nos meios de comunicação, sobretudo desde o começo da pandemia, mas ele traz também uma discussão sobre escolhas e uma reflexão sobre a potência da arte. Antes de ser dramaturgo, Shaw foi crítico de arte e de música e a arte era sua verdadeira paixão. A peça mostra que a ciência acaba sempre perdendo o jogo para a morte, mas a grande arte sobrevive. A vida humana física acaba, mas a música e as obras de grandes pintores têm um encanto que permanece”, conta Clara Carvalho.

A personagem Jennifer explicita o lado feminino, uma das características mais marcantes do autor. “As heroínas de Shaw são muito modernas empoderadas. Em 'Cândida', temos uma dona de casa que tinha uma profunda percepção do que era o casamento burguês; a Senhora Warren é uma proprietária de uma rede de prostíbulos que adora sua profissão e que enriqueceu; A Milionária e  Santa Joana também são mulheres independentes que estabelecem destemidamente seus valores. Bernard Shaw acreditava que a mulher era portadora da Força Vital, e que as grandes transformações no mundo aconteciam através delas. Jennifer, a protagonista de 'O Dilema do Médico', não é apenas uma bela mulher, ela é a personificação da arte e é ela que vai desmontar a presunção masculina e a onipotência científica. As mulheres de Shaw sempre são capazes de ver mais longe e de dar a volta por cima. Elas são contemporâneas e admiráveis”, ressalta a diretora.

Mastropasqua reforçou as razões que o atraíram no texto. “Entre elas estão a superioridade de entendimento e a força das personagens femininas, que 'colocam os homens no bolso', já que Shaw achava que os homens não passam de crianças crescidas. A outra questão é a brilhante desconstrução da profissão médica, demonstrando a busca e os limites de qualquer atividade humana. Como Shaw escreve: 'toda profissão é uma conspiração contra os leigos'".

A escolha do texto foi da pesquisadora Rosalie Rahal Haddad, uma das maiores estudiosas da obra de Shaw no Brasil, com livros publicados aqui e no exterior. Após a realização de "A Profissão da Senhora Warren", juntamente com Sergio Mastropasqua, Clara Carvalho e a Companhia Círculo de Atores, a equipe tinha vontade de realizar uma nova montagem para um texto de Shaw. Rosalie é também a responsável pela produção geral de "O Dilema do Médico".

Os artistas têm uma relação com as obras de Shaw em suas carreiras. Clara Carvalho atuou em "Major Barbara", em 2001, em uma produção do Grupo Tapa. Sergio Mastropasqua esteve em cena em "Cândida", "A Milionária", "O Homem do Destino"; no ano de 2022, produziu e adaptou "4004 A.C. – A Origem". Ambos atuaram juntos em "A Profissão da Senhora Warren" que tinha a direção de Marco Antônio Pâmio.

“Shaw é um autor absolutamente popular. A experiência nos mostra que ele dialoga com pessoas de todas as classes sociais e diferentes formações. Ele não subestima, nem tenta direcionar o espectador. Deixa espaços a serem preenchidos pelo público. A inteligência e a cadência de seus diálogos nos dão a sensação de já sabíamos de tudo aquilo que presenciamos, só faltava estarmos ali, na plateia, para entender que aquilo desde sempre nos pertenceu. A junção de inteligência, estrutura cômica, pensamento social e uma genuína crença de que a humanidade é passível de aprimoramento, são alguns dos bons desafios que nos fazem admirar tanto esse autor”, enfatiza Mastropasqua.

Para conversar com o enredo da história e com o local da temporada da peça, além de ser responsável pela cenografia, Chris Aizner é responsável pelas obras de arte em cena. O cenário não-realista é composto por painéis móveis, inspirados na estrutura criada por Lina Bo Bardi para a disposição dos quadros no MASP. O figurino da Marichilene Artseviscks é uma mescla da época em que se passa a trama com um lado também contemporâneo. A montagem ainda conta com trilha sonora original de Gregory Slivar e luz de Wagner Antônio.

"O Dilema do Médico", texto escrito e encenado pela primeira vez em 1906, é a 14º peça de Shaw, resultado de uma provocação feita por seu amigo, o dramaturgo e crítico teatral escocês William Archer. “Segundo Archer, Shaw seria um dramaturgo limitado enquanto não enfrentasse a morte em suas peças e as circunscrevesse apenas ao entrechoque de ideias e discussões morais. De fato, Shaw tinha horror ao melodrama do século XIX e buscava em seus textos radiografar como as contradições econômicas e os conflitos sociais permeavam o entrechoque de seus personagens. Shaw então aceita o desafio do amigo e escreve esta tragicomédia, seu único texto em que uma morte acontece em cena”, conta Clara.


Ficha técnica
"O Dilema do Médico". Direção: Clara Carvalho. Elenco: Sergio Mastropasqua (Colenso Ridgeon), Iuri Saraiva (Louis Dubedat), Camila Czerkes (Jennifer Dubedat), Oswaldo Mendes (Sir Patrick Cullen), Rogério Brito, Thiago Ledier e Riba Carlovich (Cutler Walpole), Renato Caldas (Sir Ralf Bloomfield Bonington), Luti Angelelli (Blenkinsop), Guilherme Gorski (Schutzmacher), Nábia Villela (Emmy), Athena Beal (Minnie), Rogério Pércore (Redpenny, Morte e Secretário) e Thiago Ledier (Jornalista). Trilha Original: Gregory Slivar. Cenário: Chris Aizner. Figurino: Marichilene Artisevskis. Iluminação: Wagner Antônio. Assistente De Direção: Thiago Ledier. Produção de Objetos: Jorge Luiz Alves. Cenotécnico: Alício Silva / Casa Malagueta. Operador De Som: Valdilho Oliveira. Operador De Luz: Lucas JP Santos. Direção de Palco: Henrique Pina e Ângelo Máximo. Camareira: Elisa Galdino. Modelagem/Costura: Judite Geronimo de Lima. Alfaiate: Ismail de Souza Mendes. Envelhecimento: Foquinha Chris. Visagismo para Fotos: Louise Helène. Arte dos Objetos: Eliza Portas Ribeiro. Maquiagem e Cabelo: Marcos Padilha. Assessoria De Imprensa: Adriana Balsanelli e Renato Fernandes. Fotos: Ronaldo Gutierrez. Designer: Denise Bacellar. Produção Geral: Rosalie Rahal Haddad. Produção: SM Arte Cultura. Direção De Produção: Selene Marinho. Produção Executiva: André Roman / Teatro de Jardim. Coordenação De Produção: Sergio Mastropasqua. Realização: Rosalie Rahal Haddad, Círculo de Atores e SM Arte Cultura.


Serviço
"O Dilema do Médico". Auditório do MASP. Endereço: Av. Paulista 1578. Temporada: até 30 de abril. Sextas e sábados, às 20h, e domingos, às 19h. Não haverá apresentação no dia 16 de abril, domingo.
Ingressos: R$ 60 (inteira) e R$ 30 (meia). Capacidade: 344 lugares. Classificação etária: 14 anos Duração: 120 minutos. Link para vendas https://masp.byinti.com/#/event/o-dilema-do-medico.

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