Canção é a primeira parceria da dupla com a Sony Music
Após anunciarem a parceria com a gravadora Sony Music, Fernando e Sorocaba lançam a canção inédita “Luzes de São Paulo”. Com produção de Fernando Zor, a música apresenta uma inversão de vozes na dupla. Fernando passa a fazer a primeira voz e o Sorocaba fica responsável pela segunda. Já na metade da canção, os papeis se invertem. "Faço a primeira voz na canção toda e estou completamente feliz com o resultado. Espero que a música toque o coração de muitas pessoas", conta Fernando. Composta por Luiz Paloni, Márcia Araújo e Matheus Marcolino, a poesia romântica de “Luzes de São Paulo” promete encantar, pois traz em seus versos a história de uma pessoa apaixonada, que faz de tudo para demonstrar o amor. E por meio das suas ações, nos faz perceber a dimensão desse sentimento verdadeiro. "Essa música nos despertou um sentimento muito nobre. Temos certeza que muitos irão se identificar com a letra, pois existem muitos amores parecidos como o dessa história", complementa Sorocaba. A canção está disponível nas plataformas digitais e o lyric vídeo pode ser encontrado no canal oficial da dupla no Youtube.
Toda a família pode se divertir no simulador de realidade virtual e em uma mini-pista montados na Praça de Eventos do Litoral Plaza Shopping até 28 de abril Os amantes da velocidade e da Fórmula 1 tem endereço certo para garantir a diversão até o final de abril. Até o dia 28, o Litoral Plaza, em Praia Grande, traz a Fórmula Fun, uma pista tematizada com mini-veículos estilizados. O carros são alimentados com bateria de 12 volts e possuem barras emborrachadas anti-impacto e cintos de segurança. A atração é indicada para todas as idades, no entanto, as crianças com menos de 90 cm precisam estar acompanhadas de um responsável. Os ingressos custam R$ 15 por cinco minutos e R$ 25 por 10 minutos de brincadeira. Simulador - Crianças e adultos também podem se divertir no simulador de realidade virtual, onde é possível experimentar efeitos e movimentos sensoriais que tornam a experiência única. Indicado para os pequenos a partir de 2 anos, os ingressos do simulador custam R$ 10,00 para a brincadeira que conta com 3 a 5 minutos de duração. “Essa é mais uma atração para divertir toda a família que passeia e faz suas compras pelo shopping. As duas atrações seguem no Litoral Plaza até 28 de abril e estão disponíveis ao público de segunda a sábado, das 10h às 22h e, aos domingos, das 11h às 22h”, explica o gerente geral do empreendimento, Martinho Polillo. Serviço Fórmula Fun e Simulador de realidade virtual no Litoral Plaza Shopping Onde: Praça de Eventos do empreendimento Data e horários: até 28/04, de segunda a sábado, das 10h às 22h e, aos domingos, das 11h às 22h Ingressos: variam de R$ 10 a $ 25, de acordo com a atração e tempo de brincadeira
Próximo episódio inédito é nesta terça, 18 de abril, às 21h, na MTV
O Acre existe, minha gente! No próximo episódio inédito de ‘Adotada’ – terça-feira, 18 de abril, às 21h, na MTV – Maria Eugênia vai parar na capital Rio Branco para viver por uma semana com a família Paim e imergir totalmente na cultura acreana. Depois de uma longa viagem (com direito a muita “baldeação no avião”), Mareu é recebida pela nova mãe com um cardápio de comidas típicas da região. Cozinheira de mão cheia, Luiza trabalha na livraria da família durante o dia e divide seu tempo com o preparo de delícias locais como a famosa “baixaria”: pão de fubá milho com ovo, carne moída e cheiro verde. A ruiva provou de tudo -por livre e espontânea pressão-, incluindo rabada no tucupi com folha de jambu e muito açaí. Muito mesmo! Maria Eugênia também se surpreende com a ligação da família com a moda. Sua nova irmã, Manoela, é designer de moda e está prestes a lançar uma marca de roupas feitas somente com tecido orgânico e muita borracha da Amazônia. Fashionista que só, Mareu ajuda a irmã com diversas dicas e ainda viajou por horas em uma estradinha de terra no meio da floresta amazônica nativa para conhecer como a matéria prima é extraída. É isso mesmo: Maria Eugênia aprende com o seringueiro “Doutor da Borracha” como extrair o látex das seringueiras e transformá-lo na borracha que Manoela costura nas peças. Mareu ainda trabalha durante um dia na livraria da família – ajudou no controle de estoque, caixa e botou a mão na massa (literalmente) para preparar os biscoitos do café – fez hidroginástica com o pai e uma consulta com o irmão nutricionista, onde tomou chá de boldo com alho para ajudar na digestão de tanto açaí. Em ‘Adotada’, um dos programas de maior audiência da MTV, Maria Eugênia Suconic – ou simplesmente Mareu – apimenta a rotina de famílias dos mais diferentes estilos de vida que se dispõem a adotá-la por uma semana.
SERVIÇO – QUARTA TEMPORADA DE ‘ADOTADA’ Próxima exibição inédita: terça-feira, 18 de abril, às 21h, na MTV Episódios inéditos: toda terça-feira, às 21h, na MTV Classificação indicativa: 12
‘Adotada’ tem pré-estreia exclusiva no aplicativo gratuito MTV Play sempre dois dias antes de estrear na TV, ou seja, sempre aos domingos.
FICHA TÉCNICA Direção Sênior de Produção e Desenvolvimento Viacom Brasil: Elisa Chalfon Supervisão de Produção e Desenvolvimento Viacom Brasil: Roger Carlomagno Direção Geral: Padu Estevão
Por Helder Miranda, em abril de 2017. "A Cabana", filme baseado no romance de William P. Yong é uma bobagem. E deve ser apagado do currículo de Octavia Spencer, cuja participação nessa constrangedora produção só se justificase ela ser fã do best-seller. Nitidamente, foi um filme feito para a televisão que teve a sorte de ir para o cinema pelo apelo comercial do livro, que vendeu como água por onde foi lançado - só no Brasil foram 4 milhões. Isso só se justifica pela carência de pessoas em receber mensagens que tragam algum otimismo.
Mas o filme, que é sobre perdão, só consegue ser ridículo. Na reconciliação entre pai e filho, quando o pai, já morto, aparece na mesma tonalidade do filtro magenta no Instagram, ou quando o assassino de uma criança pequena aparece na forma de uma joaninha e recebe o perdão.
Sem contar as frases piegas que pincelam o filme inteiro, demonstrando que o filme deve ter sido fiel ao livro, afinal, é autoajuda. Alice Braga é um capítulo à parte. Recusa papéis importantes na TV brasileira, mas submete-se a qualquer porcaria norte-americana. Vê-la enquanto falava com seriedade uma série de obviedades remeteu à fada de "Pinóquio", de vestido bufante azul, animação da Disney de 1940. Mas parecia mesmo uma cena de algum filme de "Os Trapalhões" perdido no tempo.
Sobre o autor
Helder Miranda é editor do portal Resenhando há 12 anos. É formado em Comunicação Social - Jornalismo e licenciado em Letras pela UniSantos -Universidade Católica de Santos, e pós-graduado em Mídia, Informação e Cultura pela USP. Atuou como repórter em vários veículos de comunicação. Lançou, aos 17 anos, o livro independente de poemas "Fuga", que teve duas tiragens esgotadas.
Sobre o Cine Roxy: Em oito décadas, o Roxy é caso raro de cinema que acompanhou a transformação da maneira de se exibir um filme: dos primeiros e grandes rolos de película ao sistema digital. A rica trajetória se deve à perseverança e o senso empreendedor da família Campos: de pai para filho, chegou ao atual diretor do Roxy, Antônio Campos Neto, o Toninho Campos. A modernização, aliada à tradição, transformou o Roxy no principal cinema do litoral paulista, fato que rendeu a Toninho o Prêmio ED 2013 na categoria Exibição -Destaque Profissional de Programação, considerado o principal do país nos segmentos de exibição e distribuição. E o convite para ser diretor cultural do Santos & Região Convention Visitors Bureau.
Filme: A Cabana (The Shack, EUA)
Gênero: Fantasia, drama
Duração: 2h 13 minutos
Data de lançamento: 7 de abril de 2017 (Brasil)
Direção: Stuart Hazeldine
Música composta por: Aaron Zigman
Roteiro: John Fusco
Adaptação de: A Cabana
Classificação: 14 anos
Elenco: Sam Worthington, Radha Mitchell, Octavia Spencer, Ryan Robbin
Por: Mary Ellen Farias dos Santos Em abril de 2017 Personagens clássicos da infância de adultos e pais da atualidade estão de volta às telas de cinema em um colorido no grande estilo Disney, ou seja, a produção usa e abusa de cores vibrantes. Em "Os Smurfs e a Vila Perdida" os pequenos seres azuis humanoides continuam fugindo do malvado Gargamel e seus auxiliares. O longa animado, longe da mistura nada envolvente de animação e realidade de "Os Smurfs - O Filme" e "Os Smurfs 2", ganha um toque de modernidade, embora homenageie as origens e acerta. As imagens típicas das histórias em quadrinhos e animações antigas chamam atenção. Seja num croque de Gargamel dado em Cruel ou no joga-joga receptivo para com os novos visitantes à Vila Perdida. "Os Smurfs e a Vila Perdida" está em cartaz nos cinemas para encantar, mas muito mais pelo visual e por reviver parte da memória afetiva de muitos. O roteiro não surpreende e tampouco envolve. Por mais que consigamos descobrir que Smurfette não está sozinha, a trama não prende e é completamente previsível. Detalhe: Até para as crianças! Contudo, entre os pontos positivos, há a preocupação em reapresentar os personagens que atuam junto a protagonista. Afinal, o tempo passa e quem, sem ser fã, ao longo dos anos, guardaria os nomes desses seres azuis que habitaram o imaginário infantil? Por entretenimento ou para matar a saudade da doce infância, "Os Smurfs e a Vila Perdida" é uma boa indicação. Destacando que, na versão brazuca, Ivete Sangalo é a voz da Smurf Magnolia e Rodrigo Lombardi interpreta o vilão Gargamel. ENREDO: Smurfette não está contente e começa a perceber que todos os homens do vilarejo dos Smurfs têm uma função precisa na comunidade, menos ela. Indignada, ela parte em busca de novas descobertas, e conhece uma Floresta Encantada, com diversas criaturas mágicas. Acompanhada de seus irmãos em uma caminhada pela inexplorada Floresta Encantada tenta encontrar a lendária aldeia de Smurfs antes que seu rival, o malvado feiticeiro Gargamel, o faça. Enquanto isso, o vilão Gargamel, o criador da loirinha, permanece em seu encalço.
Curiosidades: * Os produtores conceberam o projeto como uma trilogia, que foi cancelada e ganhará um reboot. * A história dos Smurfs – uma propriedade criada por Peyo – começou em 1958 com a criação das revistas em quadrinhos que posteriormente foram adaptadas à televisão e ao cinema. * Demi Lovato, artista honrada com discos de platina, foi escalada para dar voz à poderosa Smurfette, com o ator cômico indicado ao Emmy, Rainn Wilson (The Office, Monstros vs. Aliens) encarnando o papel do inimigo dos Smurfs, Gargamel. O Papai Smurf será interpretado pelo vencedor do Emmy, Mandy Patinkin (A Princesa Prometida, Homeland). * Com lançamento mundial marcado para 31 de março de 2017, o novo longa-metragem de aventura de animação será dirigido por Kelly Asbury (Shrek 2, Gnomeu e Julieta), produzido por Jordan Kerner (A Menina e o Porquinho, Os Smurfs) e coproduzido por Mary Ellen Bauder (Hotel Transilvânia). * ‘Get Smurfy‘, título oficial do filme, é o novíssimo da franquia de filmes da Columbia Pictures que já arrecadou mais de US$ 900 milhões dólares em todo o mundo. Filme: Os Smurfs e a Vila Perdida (Smurfs: The Lost Village, EUA) Ano: 2017 Gênero: Animação, fantasia, aventura Duração: 1h 31m Data de lançamento: 6 de abril de 2017 (Brasil) Direção: Kelly Asbury Produção: Jordan Kerner, Mary Ellen Bauder Roteiro: Stacey Harman, Pamela Ribon Dubladores (originais): Demi Lovato, Rainn Wilson, Mandy Patinkin, Joe Manganiello, Jack McBrayer, Danny Pudi, Julia Roberts Baseado em "Les Schtroumpfs" de Peyo *Editora do site cultural www.resenhando.com. É jornalista, professora e roteirista. Twitter: @maryellenfsm
Sobre o Cine Roxy: Em oito décadas, o Roxy é caso raro de cinema que acompanhou a transformação da maneira de se exibir um filme: dos primeiros e grandes rolos de película ao sistema digital. A rica trajetória se deve à perseverança e o senso empreendedor da família Campos: de pai para filho, chegou ao atual diretor do Roxy, Antônio Campos Neto, o Toninho Campos. A modernização, aliada à tradição, transformou o Roxy no principal cinema do litoral paulista, fato que rendeu a Toninho o Prêmio ED 2013 na categoria Exibição -Destaque Profissional de Programação, considerado o principal do país nos segmentos de exibição e distribuição. E o convite para ser diretor cultural do Santos & Região Convention Visitors Bureau.
Coletâneas tendem a ser repetitivas e sem algo que acrescente na carreira do artista. Mas no caso de Neil Diamond, que completou 50 anos de carreira, condensar a sua trajetória em 50 canções foi um desafio bem interessante. O CD "50th Anniversary Collection" é uma boa dica para quem deseja conhecer um pouco da obra desse veterano cantor e compositor.
A carreira de Neil Diamond começou a decolar nos anos 60. Primeiro fornecendo hits para os Monkees ("I´m A Believer" foi um deles). Depois com ele mesmo interpretando as canções de sua própria autoria e de outros autores também. A voz rouca e característica de Diamond é reconhecida facilmente ao tocar na rádio.
Como pontos curiosos, o disco traz as versões originais de "Girl, You'll Be A Woman Soon" (que o cineasta Quentin Tarantino mais tarde usaria com o grupo Urge Overkill cantando no filme "Pulp Fiction") e "Red Red Wine" (que voltaria a ser hit nos anos 80 com a banda UB 40)
O CD parte das canções do início de carreira, como as ótimas "Solitary Man" e "I Got The Feelin", chegando nos anos 70, com os hits "Song Sung Blue" e "Sweet Caroline" (essa última até Elvis Presley gravou). Cito ainda as clássicas "Shilo" e "Cracklin Rosie".
Das menos conhecidas do público brasileiro, destaco as faixas "Street Life" (essa tem o DNA de "Diamond", com certeza) e "Beautiful Noise" (do disco produzido por Robbie Robertson, da The Band, nos anos 70).
Interessante observar que a obra de Diamond passa de forma competente tanto por canções pop mais agitadas e bem construídas, como pelas baladas. Impossível não deixar de citar canções como "Love On The Rocks" e "September Morn", ambas de uma safra mais próxima dos dias atuais. A coletânea fecha com "América", a canção épica que encerra o filme "Cantor de Jazz", que ele estrelou no início dos anos 80, contracenando com o veterano ator Laurence Olivier.
Seria tarefa impossível resumir a obra de um mito como Neil Diamond em um único disco.
Mesmo assim, a coletânea "50th Anniversary Collection" serve para ter uma noção do que ele fez ao longo de todo esse tempo.
E que ainda continua fazendo nos dias atuais, por sinal.
"Girl, You'll Be A Woman Soon"
"Sweet Caroline"
"Cracklin Rosie"
"America"
*Luiz Gomes Oteroé jornalista formado em 1987 pela UniSantos - Universidade Católica de Santos. Trabalhou no jornal A Tribuna de 1996 a 2011 e atualmente é assessor de imprensa e colaborador dos sites Juicy Santos, Lérias e Lixos e Resenhando.com. Criou a página "Musicalidades", que agrega os textos escritos por ele.
Por: Mary Ellen Farias dos Santos Em abril de 2017 O desejo em conquistar seguidores a qualquer custo ou de fazer parte de algo grandioso atrai diversos jovens na concretização de ações extremas, desde o ingresso em jogos mortais ou fazerem constantes vídeos no formato "live", que podem acabar em mortes. A verdade é que passou a ser corriqueira, a notícia de que algum jovem transmitiu a própria morte ao vivo em alguma rede social. Fica a impressão de que "mais um se foi" e só. Há casos em que o objetivo, aparentemente, não fosse o de abraçar a Dona Morte, mas, por azar, o participante terminou como os participantes dos jogos mortais que viralizam cada vez mais. Assim, como tudo na internet se espalha muito rápido, tudo indica que o desafio da asfixia perdeu lugar para o "Baleia Azul". Enquanto que um jovem americano, durante uma live no Instagram, ao exibir uma arma, diante do próprio celular, termina tirando a própria vida, aqui no Brasil, o caso mais recente -até a conclusão desse texto- é o da jovem Maria de Fátima da Silva Oliveira, de 16 anos. A garota de Cuiabá foi encontrada morta na terça-feira, dia 11 de abril, dentro de uma represa. Saiu de casa sozinha, levando a roupa do corpo, por volta das 3h15, enquanto pais e irmãos dormiam. Deixou o celular -bloqueado com senha-, em cima da cama, sem levar dinheiro. Antes de fazer o mergulho sem volta, abandonou os chinelos na beira. Tudo indica que a moça seguiu, à risca, os 50 desafios propostos pelo jogo "Baleia Azul" (Blue Whale Challenge), como automutiliação, chegando à conclusão: o suicídio. Aparentemente, a brincadeira mortal surgiu na Rússia e ganhou o mundo. Não se trata de um aplicativo, mas de uma abordagem precisa ao alvo: mensagem por WhatsApp. Aceitando participar, é preciso ouvir músicas psicodélicas, o instrutor libera para dar início ao jogo às 4:20 da manhã, assim como os desafios a serem cumpridos, por fim, tirar a própria vida e dando fim ao jogo. A verdade é que aos jovens há tremenda facilidade às tecnologias, o excesso de tempo disponível para se envolver em grupos que hasteiem a bandeira do aceite implicam no automático ingresso dos mesmos nesses tipos de pactos mortais. Isso sem deixar de destacar a depressão que ajuda a engrossar ainda mais a adesão dos adolescentes ao esse tipo de jogo. PRISÃO:Embora instigar uma pessoa ao suicídio seja crime, passível de pena de dois a seis anos de prisão, as abordagens crescem no Brasil. Conforme a lei, a prisão é feita caso o suicídio seja consumado ou pena de reclusão se a tentativa resultar em lesão corporal grave. A pena pode ser duplicada se o crime for praticado por motivo egoístico ou se a vítima tem menos de 18 anos. NA TELONA: O filme "Nerve: Um Jogo Sem Regras", estrelado pela sobrinha da Julia Roberts, que estreou em 25 de agosto de 2016 replica bem essa brincadeira mortal. No longa, a estudante Vee (Emma Roberts), pressionada pelos amigos, decide participar do jogo online Nerve, que faz desafios reais aos jogadores. Contudo, o rumo do jogo passa a ser assustador e, no estágio final, a moça precisa tomar a decisão certa.
Em comemoração ao aniversário de 56 anos da APAE DE SÃO PAULO, Tiago Abravanel realiza show beneficente em 27 de abril, às 19h, no Quintal do Espeto do Tatuapé. O cantor irá apresentar um repertório composto por diversos sucessos nacionais que vão do pop ao sertanejo, e será acompanhado pela banda Abrava. O público também poderá conferir os vídeos das campanhas #irpromundo e “Escolha um mundo mais inclusivo”, promovidas pela Organização, e receber um folder sobre o trabalho realizado pela APAE DE SÃO PAULO para o diagnóstico, a prevenção e a inclusão da pessoa com Deficiência Intelectual. Os ingressos custam R$ 50,00 e parte da renda arrecadada será revertida para a Organização. Mais informações: http://www.aloingressos.com.br/apae ou 5095-6565.
Sobre a APAE DE SÃO PAULO: A APAE DE SÃO PAULO é uma Organização da Sociedade Civil, sem fins lucrativos, que há 56 anos, promove o diagnóstico, a prevenção e a inclusão da pessoa com Deficiência Intelectual, produzindo e difundindo conhecimento. Atua desde o nascimento ao processo de envelhecimento, propiciando o desenvolvimento de habilidades e potencialidades que favoreçam a escolaridade e o emprego apoiado, além de oferecer assessoria jurídica às famílias acerca dos direitos das pessoas com Deficiência Intelectual. Pioneiro no Teste do Pezinho no Brasil e credenciado pelo Ministério da Saúde como Serviço de Referência em Triagem Neonatal, o Laboratório APAE DE SÃO PAULO é o maior da América Latina em exames realizados. Por meio do Instituto APAE DE SÃO PAULO, a Organização gera e dissemina conhecimento científico sobre Deficiência Intelectual com pesquisas e cursos de formação. Para colaborar, os interessados podem ligar para: 11-5080-7000, acessar www.apaesp.org.br ou enviar e-mail para atendimento@apaesp.org.br.
Serviço: Show Tiago Abravanel em prol da APAE DE SÃO PAULO Data: 27 de abril Horário: 19h Local: Quintal do Espeto – Rua Serra de Botucatu, 1933 - Tatuapé Ingressos: R$ 50,00 (http://www.aloingressos.com.br/apae ou 5095-6565) Mais informações: (11) 5095.6565
Na próxima terça-feira, dia 18 de abril, os 18 participantes do MasterChef vão enfrentar mais uma prova em equipe. Desta vez, o desafio é ainda maior: cozinhar para 200 pessoas no Ginásio de Ibirapuera, em São Paulo. Entre os convidados, importantes nomes do vôlei nacional como Virna, Marcelo Negrão, Fernanda Venturini, Gustavo Endres, Fofão, Mauricio Lima, entre outros. A equipe com mais votos vence o desafio e se livra da prova de eliminação. De volta à cozinha do MasterChef, os integrantes da equipe derrotada encaram uma prova eliminatória que vai exigir referências internacionais e técnicas muito específicas. Eles terão de preparar um medalhão ao molho mostarda com acompanhamento livre.
O MasterChef Brasil, formato da Endemol Shine Group, é uma co-produção da Band com o Discovery Home & Health. O programa vai ao ar todas as terças-feiras, às 22h30, na tela da Band (com transmissão simultânea no aplicativo da emissora para smartphones). A atração também é exibida às sextas-feiras, às 19h20, no Discovery Home & Health, com reapresentação aos domingos às 21h45. Saiba mais sobre o programa em www.band.com.br/MasterChef e curta nossa página no Facebook https://www.facebook.com/bandtv. Siga também nosso Twitter (@bandtv) e Instagram (@band).
App books, gratuitos, são grandes aliados no estímulo à leitura, à consciência social e na promoção do potencial da Biologia A leitura é fundamental para o desenvolvimento de crianças e adolescentes, mas o gosto pelos livros, muitas vezes, é superado pela atração que a tecnologia oferece. Ao unir os livros à tecnologia, em formato de app, um novo universo de incentivo à leitura se abre, como é o caso dos app books da Coleção Novozymes Nova Perspectiva, que estão disponíveis, gratuitamente, para serem baixados em smartphones e tablets. O primeiro livro aplicativo ou também conhecido como app book, desenvolvido por meio de uma parceria entre a Novozymes, o Sesi Paraná e a StoryMax, tem como título “Frritt-Flacc”, é uma adaptação da obra do escritor Jules Verne. Com telas que trazem muita história e interatividade, o texto trata do tema da diferença social e a mesquinhez, traçando uma ponte entre a indiferença humana de todos os tempos e o flagelo da pobreza nos dias de hoje, com foco em um dos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS) da Organização Mundial das Nações Unidas (ONU), o ODS 1, que é a erradicação da pobreza. O segundo livro aplicativo traz um outro clássico, do russo Anton Tchékhov, intitulado como “Ostras”, a obra busca estimular o leitor a refletir sobre a erradicação da fome (ODS 2). O terceiro livro aplicativo traz a um conto do inglês John Ruskin, “O Rei do Rio de Ouro”, tratando do tema: água limpa e saneamento (que faz parte do ODS 6). Apresentado como um conto de fadas, conta a história de um velho que visita a casa de três irmãos durante uma tempestade. O irmão bom acolhe o velhinho, mas os outros dois o maltratam e o expulsam. O que eles não sabiam era que se tratava do “Senhor Vento Sudoeste”, que trazia as chuvas para aquele vale fértil. Ao ser maltratado, ele provocou uma grande seca na região. Todos os app books são gratuitos e já vêm em três traduções de especialistas em literatura e educação – em português, inglês e espanhol.
Literatura premiada: No ano passado, o aplicativo Frritt-Flacc ganhou destaque com o Selo Distinção Cátedra UNESCO de Leitura PUC-Rio, um dos mais significativos do Brasil, sendo considerado pela banca julgadora (de pesquisadores relevantes em literatura) como uma das melhores obras infanto-juvenis publicadas em 2016.
Sobre o Projeto Educação: Desde 2015 a Novozymes conduz mundialmente o projeto EDUCAÇÃO, que tem como compromisso educar e impactar, até 2020, 1 milhão de pessoas no mundo sobre o potencial da Biologia. Para sustentar as ações do projeto, a empresa tomou como base os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS), da ONU, que têm foco em cinco Ps – Pessoas, Planeta, Prosperidade, Paz e Parcerias – para que a humanidade chegue a 2030 com desenvolvimento sustentável. Caso contrário, serão necessários três planetas Terra para atenderem os atuais padrões de consumo em menos de 35 anos. O ODS 4 tem como objetivo garantir que até 2030 crianças e adolescentes adquiram consciência e informações suficientes para impulsionar o desenvolvimento sustentável e educação de qualidade. Um dos parceiros fundamentais do projeto EDUCAÇÃO no Brasil é o Sesi no Paraná, que conta com 55escolas de ensino médio. Além da instituição contribuir com o desenvolvimento do aplicativo, os mais de 12 mil alunos matriculados têm a oportunidade de trabalhar em sala de aula os clássicos literários, desfrutando de atrativos especiais: ilustrações animadas, efeitos de áudio e um roteiro interativo para tornar a leitura mais instigante e profunda. Com esses três primeiros aplicativos os professores têm base para promover uma série de reflexões sobre sustentabilidade. A StoryMax, startup publicadora de livros digitais interativos premiada no Brasil com o Prêmio Jabuti e exterior com o ComKids Prix Jeunesse Iberoamericano, também é parceira da Novozymes no projeto EDUCAÇÃO, sendo responsável por curar e dar vida à literatura no formato de apps para tablets e smartphones, que são apresentados às crianças e adolescentes. Os aplicativos trazem obras clássicas da literatura mundial que sensibilizam leitores em formação para os principais desafios humanitários da atualidade, demonstrando o potencial da biologia na sua solução.
Sobre a Novozymes: A Novozymes é uma multinacional dinamarquesa de referência mundial na produção de enzimas e microrganismos para indústrias de diversos setores, com forte atuação na área de biologia e sustentabilidade, primando pela manutenção do meio ambiente por meio da integração de práticas sustentáveis. No Brasil, a empresa tem sedes industriais em Araucária e Quatro Barras (Paraná) e escritórios em São Paulo e Brasília. A companhia ainda mantém um canal informativo direto, o Bioblog, que oferece conteúdos sobre o uso de enzimas nas indústrias, Biologia, sustentabilidade e meio ambiente (www.bioblog.com.br). A empresa também está entre as 100 empresas mais inovadoras no mundo no ranking da Forbes.
UTILIDADE: Os aplicativos estão disponíveis nos links abaixo:
