.: Quem é você no aranhaverso? Cineflix Cinemas abre pré-venda de filme

A rede de cinemas Cineflix abriu a pré-venda da animação “Homem-Aranha: Através do Aranhaverso”, que chega aos cinemas de todo o Brasil em 1º de junho, a Sony Pictures preparou uma surpresa para os fãs do super-herói mais popular do mundo. Compre os seus ingressos neste link e assista aproveite o melhor do mundo da sétima arte na rede Cineflix Cinemas.

"Homem-Aranha: Através do Aranhaverso", um dos filmes mais aguardados do ano, dá sequência à saga de Miles Morales iniciada em “Homem-Aranha no Aranhaverso” (2018), vencedor do Oscar® de melhor animação. A trama é baseada nas histórias em quadrinhos do personagem da Marvel Comics, produzido pela Columbia Pictures e Sony Pictures Animation em associação com a Marvel Entertainment.

No filme, Miles Morales está de volta para o próximo capítulo da saga vencedora do Oscar®. Depois de se reunir com Gwen Stacy, o amigão da vizinhança e protetor em tempo integral do Brooklyn é catapultado através do Multiverso, onde ele encontra um time de Pessoas-Aranha que precisam proteger a própria existência. Quando os heróis não conseguem se unir para lidar com uma nova ameaça, Miles se vê dividido e precisa redefinir o que significa ser um herói para que ele consiga salvar as pessoas que mais ama.

Em Santos, as estreias dos filmes acontecem no Cineflix Santos, que fica Miramar Shopping, à rua Euclides da Cunha, 21, Gonzaga, em Santos, no litoral de São Paulo. Confira os dias, horários e sinopses dos filmes para você ficar por dentro de tudo o que acontece no mundo do cinema. Consulta de programação e compra de ingressos neste link: https://vendaonline.cineflix.com.br/cinema/SAN.

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.: Cineflix Cinemas abre a pré-venda do live-action "A Pequena Sereia"

A rede de cinemas Cineflix abriu a pré-venda do live-action "A Pequena Sereia". O novo filme live-action inspirado no clássico musical de animação da Disney, chega aos cinemas em 25 de maio. Compre os seus ingressos neste link e assista aproveite o melhor do mundo da sétima arte na rede Cineflix Cinemas.

O filme conta a história de Ariel, uma bela e espirituosa jovem sereia com sede de aventura. A mais nova das filhas do Rei Tritão, e a mais rebelde, Ariel anseia por descobrir mais sobre o mundo além do mar e, ao visitar a superfície, se apaixona pelo elegante Príncipe Eric. Embora as sereias sejam proibidas de interagir com os humanos, Ariel deve seguir seu coração e, para isso, ela faz um acordo com a malvada bruxa do mar, Úrsula, que lhe dá a chance de viver em terra firme, mas acaba colocando sua vida – e a coroa de seu pai – em perigo. 

O longa-metragem é estrelado pela cantora e atriz Halle Bailey ("grown-ish") como Ariel; Jonah Hauer-King ("A Caminho de Casa") como o Príncipe Eric; o vencedor do Tony Award® Daveed Diggs ("Hamilton"), que empresta sua voz a Sebastião; Awkwafina ("Raya e o Último Dragão") como a voz de Sabidão; Jacob Tremblay ("Luca"), dando voz a Linguado; Noma Dumezweni ("O Retorno de Mary Poppins") como a Rainha Selina; Art Malik ("Homeland") como o Sir Grimby; com o vencedor do Oscar® Javier Bardem ("Onde os Fracos Não Têm Vez") como o Rei Tritão; e a duas vezes indicada ao Oscar® Melissa McCarthy ("Poderia Me Perdoar?"; "Missão Madrinha de Casamento") como Úrsula. 

O filme é dirigido pelo indicado ao Oscar® Rob Marshall ("Chicago", "O Retorno de Mary Poppins"), a partir de um roteiro do duas vezes indicado ao Oscar® David Magee ("As Aventuras de Pi", "Em Busca da Terra do Nunca"). A canções apresentam música do multivencedor do Oscar® Alan Menken ("A Bela e a Fera", "Aladdin") e letra de Howard Ashman, com novas letras do três vezes vencedor do Tony Award® Lin-Manuel Miranda. O filme é produzido pelo duas vezes vencedor do Emmy® Marc Platt, p.g.a ("Jesus Christ Superstar Live in Concert", "Grease Live!"), Miranda, pelo duas vezes vencedor do Emmy® John DeLuca, p.g.a., ("Tony Bennett: An American Classic") e Rob Marshall, p.g.a., com Jeffrey Silver ("O Rei Leão") atuando como produtor executivo.

Em Santos, as estreias dos filmes acontecem no Cineflix Santos, que fica Miramar Shopping, à rua Euclides da Cunha, 21, Gonzaga, em Santos, no litoral de São Paulo. Confira os dias, horários e sinopses dos filmes para você ficar por dentro de tudo o que acontece no mundo do cinema. Consulta de programação e compra de ingressos neste link: https://vendaonline.cineflix.com.br/cinema/SAN.

Teaser de "A Pequena Sereia"

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.: "Elizabeth Bishop: Uma Biografia": a arrebatadora vida e obra da poeta

"A arte de perder não é nenhum mistério", vaticinou Elizabeth Bishop em "Uma Arte", um dos mais célebres poemas do século XX. Em "Elizabeth Bishop: Uma Biografia", livro lançado pela Companhia das Letras, Thomas Travisano joga luz sobre a trajetória da escritora que se especializou na arte de perder desde a infância - o pai morreu quando tinha oito meses, e a mãe foi internada em um hospital psiquiátrico quando a poeta tinha cinco anos. A tradução é de Luiz A. de Araújo.

Depois de mais de três décadas dedicadas a percorrer os passos da vencedora do prêmio Pulitzer,Thomas Travisano nos apresenta a uma mulher que sempre se enxergou à margem dos padrões e que viria a se transformar em uma das vozes mais cultuadas da literatura norte-americana. Autora de uma obra concisa, com pouco mais de cem poemas publicados em vida, Elizabeth Bishop se consagrou pela notável capacidade de observação. 

Avessa ao tom sentimental, sua poesia alia o rigor da forma a um impressionante engenho para a descrição, sem nunca perder de vista o autocontrole. A análise de Travisano revela que a obra da escritora ilustra uma vida complexa e atribulada, feita de inúmeros percalços e desvios de percurso. Compre o livro "Elizabeth Bishop: Uma Biografia" neste link.

O que disseram sobre o livro
"Nunca faltaram bons biógrafos para Bishop, mas Travisano escreveu algo novo, envolvente e delicioso. Ler este livro é tão prazeroso quanto ler os estranhos e maravilhosos poemas de Bishop." - The Washington Post

Sobre o autor
Thomas Travisano é fundador da Elizabeth Bishop Society e há décadas se dedica a pesquisar a vida e a obra da poeta. Autor e editor de livros sobre poesia norte-americana moderna e contemporânea, é também professor na Universidade Hartwick. Garanta o seu exemplar de "Elizabeth Bishop: Uma Biografia" neste link.

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.: Eriberto Leão chega a São Paulo com o espetáculo pop "O Astronauta"

Ministério da Cultura e Banco Industrial do Brasil apresentam o espetáculo "O Astronauta", com Eriberto Leão e dramaturgia de Eduardo Nunes, idealização e direção de José Luiz Jr., adaptação para a versão presencial: José Luiz Jr. e Eriberto Leão. Participações em vídeo de  ZéCarlos Machado, Luana Martau e Jaime Leibovitch. Foto: Andrea Nestrea

Depois do sucesso de crítica e público no Rio de Janeiro e em Curitiba, Eriberto Leão sobe ao palco do Teatro Nair Belo para a primeira temporada paulistana da peça "O Astronauta", a partir do dia 9 de junho. O espetáculo conta com participações em vídeo de ZéCarlos Machado (no ar na novela “Vai na Fé”, de Rosane Svartman, TV Globo), Luana Martau e Jaime Leibovitch. A peça questiona a possibilidade de outras formas de vida no universo, e também se vale da metáfora do isolamento para falar sobre memória, morte, afetos e relatividade tempo. 

Depois de receber um chamado de uma civilização extraterrestre, um astronauta parte numa missão intergaláctica em busca de outras formas de vida fora do planeta. A viagem é também uma jornada interior sobre a existência humana, a memória, a morte, os afetos e a relatividade tempo. “O Astronauta” é inspirada na cultura pop da ficção científica, com referências à obra de David Bowie e ao filme “2001 - Uma Odisseia no Espaço”, de Stanley Kubrick.  

Atendendo a um chamado de uma civilização extraterrestre, um astronauta é enviado ao espaço numa missão solitária em busca de outras formas de vida fora do planeta. Conforme a jornada avança, ele vai perdendo a comunicação com a Terra, até o isolamento completo. Só lhe restam as memórias e a companhia de Hal (Luana Martau), um computador de bordo com inteligência artificial, agora sua única interlocutora.

A encenação
O ator estará vestido como um astronauta, num ambiente que remete a uma nave espacial. Imagens do espaço serão projetadas em um grande telão ao fundo do palco, como uma espécie de janela da nave. Em cena, o ator canta duas músicas de David Bowie - “Starman” e “Space Oddity”.

A direção musical é de Ricco Viana; videografismo, realidade virtual e programação visual são dos irmãos Rico e Renato Vilarouca; a direção de arte de Carla Berri, a iluminação de Adriana Ortiz e a direção de produção de Carla Yared. Produzido pela CAJA Arquitetura Cultural, "O Astronauta" tem patrocínio master do Banco Industrial do Brasil, Lei de Incentivo à Cultura, Secretaria Especial da Cultura, Ministério da Cultura e Governo Federal União e Reconstrução.

O que disseram sobre o espetáculo
“Uma viagem espacial ou uma viagem dentro de nós mesmos? Passamos pelos filmes ‘2001, uma odisseia no espaço’ e ‘Interestelar’, e a homenagem a David Bowie e Ziggy Stardust (personagem criado por Bowie como seu alterego) é evidente através da lenda pessoal de nosso astronauta. ‘O universo é mental’ - 1ª das Sete Leis Herméticas - é a base de lançamento de nossa viagem. Timothy Leary, Aldous Huxley e as Portas da Percepção, todo universo da contracultura traduzido em uma viagem sensorial onde todos embarcarão juntos ao infinito e além.” - Eriberto Leão, ator.

“A peça fala de afetos ou memórias esquecidas. Quando eu tinha 6 ou 7 anos e passava as férias de verão na praia, acampando com meus pais, todas as noites eu sentava à beira mar e ficava olhando o céu, via estrelas infinitas e eu acreditava fazer parte daquilo tudo. Esse personagem, o astronauta, é um sentimento, talvez um poema ou até mesmo um grito. Quanto mais ele se distância da Terra, mais perto da nossa essência ele chega” - José Luiz Jr, diretor

“Há um elemento sedutor no projeto: a possibilidade de trabalhar com a ficção científica. Este gênero, ao contrário do que muitos pensam, está intimamente ligado ao nosso cotidiano. Pois utiliza o futuro como uma metáfora para questões de hoje. E usando estas analogias conseguimos perceber melhor o nosso próprio presente. É um outro olhar sobre as mesmas questões, e que nos faz perceber melhor o que é realmente importante em nossa vida” - Eduardo Nunes, dramaturgo

Ficha técnica
Dramaturgia: Eduardo Nunes. Idealização e direção geral: José Luiz Jr. Adaptação para a versão presencial: José Luiz Jr. e Eriberto Leão. Atuação: Eriberto Leão. Elenco convidado: Zécarlos Machado, Luana Martau, Jaime Leibovitch. Direção musical: Ricco Viana. Videografismo, realidade virtual e programação visual: Rico e Renato Vilarouca. Vídeo e edição complementar: José Luiz Jr. Direção de arte (cenário): Carla Berri. Figurino: Joana Bueno. Iluminação: Adriana Ortiz. Preparação corporal: Dani Saad. Fotografia: Emmanuelle Bernard e Andrea Nestrea. Marketing digital: André Mizarela. Produção executiva: Helena Ribeiro. Produção local: Br Produtora - Radamés Bruno. Direção de produção: Carla Yared. Realização: Caja Arquitetura Cultural. Assessoria de imprensa: JSPontes Comunicação - João Pontes r Stella Stephany.

Serviço
"O Astronauta". Estreia sexta-feira, dia 9 de junho, às 21h. Teatro Nair Bello - Shopping Frei Caneca. Rua Frei Caneca, 569/3º piso, Consolação / São Paulo. Telefone: (11) 3472-2414. Sextas e sábados, às 21h, domingos às 19h. Ingressos: R$ 80 e R$ 40 (meia). Onde comprar: www.sympla.com.br e no totem-bilheteria do teatro. Funcionamento bilheteria: no dia da apresentação, a partir de duas horas antes do início do espetáculo. Duração: 55 minutos. Gênero: ficção científica. Capacidade: 201 espectadores. Acessibilidade: sim. Classificação indicativa: 12 anos. Até dia 30 de julho.

Cenas do espetáculo "O Astronauta", com Eriberto Leão

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.: Coletânea "Uma Sobe e Puxa a Outra" lança segundo volume de livro

Um grupo de 350 mulheres que integra um movimento de luta pela equidade de gênero chamado “Uma Sobe e Puxa a Outra” se juntou para produzir obra homônima que materializa seus pilares estratégicos: inclusão, diversidade, ESG, propósito, carreira e desenvolvimento pessoal. 

Esses temas aparecem de maneira inspiradora ao longo das narrativas das histórias de algumas das integrantes do movimento que decidiram abrir para o público relatos emocionantes sobre suas vidas e carreiras. “Este livro não pode ser apenas uma obra, ele precisa ser um manual que nos ensinará e nos mostrará que temos um novo caminho a seguir, muito mais justo e igualitário”, diz Edu Lyra, fundador e CEO da Gerando Falcões, na orelha do volume 1 da obra.

A obra completa (volumes 1 e 2) conta com 113 autoras, executivas C-suite, superintendentes, empresárias, jornalistas, influencers e celebridades. São mulheres de diferentes áreas de atuação, idades, origens, raças e localidades que atuam como catalizadoras de projetos de inclusão e transformação para que as novas gerações possam ter um caminho mais justo. Mais de 2 mil mulheres estão na lista de espera para participar do movimento e próximas publicações.

O segundo volume de “Uma Sobe e Puxa a Outra” vem na sequência do primeiro, que ganhou status de best-seller já no lançamento. Com o subtítulo "Sem saber que era impossível, foram lá e fizeram", este livro mostra a força do coletivo, e conta com coordenação de Christiane Pelajo, Ana Ferraz, Daniela De Luca, Fabiana Raulino, Flávia Lippi, Roberta Suplicy e Natasha de Caiado Castro.

A lista das autoras conta com nomes de peso como as jornalistas Christiane Pelajo e Leila Sterenberg, que estiveram na TV Globo por mais de 25 anos, Manzar Feres, a mais alta executiva feminina do grupo Globo; a campeã do vôlei Virna Piovezan, a atriz que estreia na novela da Globo Maria Gal, a atriz e apresentadora Maria Paula (ex-Casseta e Planeta), as influencers Beta Whately e Fatima Pissarra; a sócia e co-fundadora do Amor aos Pedaços, Silvana Abramovay, da Inpress, Kiki Moretti, e heads de empresas de projeção global, como Ana Fontes, Ana Cortat, Glaucimar Peticov, Cila Schulman, Patricia Muratori, Dilma Campos, Patricia Marins, Sil Curiati, Ingrid Barth, Gisele Perasolo Alves, a incrível história de mãe e filha que “se puxam” Fabiana e Giovanna Antacli, entre outras. “Fiz uma reflexão sobre a luta por mais oportunidades e ambientes seguros para mulheres no mercado de trabalho e na sociedade, associando ao dia internacional das mulheres”, revela Manzar Feres.

As autoras relatam passagens de superação de assédios, doenças, preconceitos, etarismo, contam como fundaram organizações, falam de medos, dão dicas de como puxar e serem puxadas, de como o sistema de network impulsiona suas vidas e, principalmente, contam as conquistas mostrando caminhos possíveis, baseados em Empatia, Ética e Generosidade – valores inegociáveis do grupo. O lançamento do volume 2 e a sessão de autógrafos da obra das autoras dos dois volumes acontecerá na Artefacto Beach & Country (Av. Brasil, 1.823, Jardim América), em São Paulo/SP, no dia 17 de maio, a partir das 19h – em espaço aberto ao público. Compre o livro "Uma Sobe e Puxa a Outra" neste link.

Saiba quem são todas as autoras dos Volumes 1 e 2 da obra:
Adriana Alcântara, Ana Addobbati, Ana Cortat, Ana Ferraz, Ana Fontes, Ana Vaz, Ana Zamper, Andréa Freire Hoppe Martins, Andréia Barbosa Santamaria, Andressa Martins, Bia Galloni, Bruna Infurna, Bruna Milet, Camila Guardia Serrano, Camila Junqueira, Carla Righi, Carmela Borst, Carolina Dostal, Carolina Videira, Catherine Petit, Chris Ayrosa, Christiane Pelajo, Cila Schulman, Cinara Cristina Bastos de Almeida, Cláudia Campos, Claudia Colaferro, Cris Gouveia, Cristine Naum, Dani Restum, Daniela Abreu, Daniela De Luca, Daniela Mignani, Dea Mendonça, Dilma Campos, Edna Vasselo Goldoni, Elena Crescia, Eliana Cassandre, Fabi Raulino, Fabiana Corrêa, Fabiana Fragiácomo, Fabiana Freua Antacli, Fabricia Navarro Gaspar, Fátima Pissarra, Fernanda Delmas, Fernanda Mosaner, Flávia Lippi, Francine Rosset, Gabriela Onofre, Giovanna Antacli, Gisele Perasolo Alves, Giuliana Tranquilini, Gláucia Montanha, Glaucimar Peticov, Heloisa Carvalho, Heloisa Glad, Heloísa Gomyde, Heloísa Santana, Ingrid Barth, Jane de Freitas Mündel, Jucila Misseno, Juliana Fiuza, Kiki Moretti, Laura Chiavone, Leila Sterenberg, Letícia Baddauy, Liliane Pinheiro, Lo Braz, Loredana Sarcinella, Luciana Herrmann Pierri, Luciana Palmeira Langer, Mabel Feres, Manzar Feres, Maria Cecilia Andrade, Maria Gal, Maria Paula, Mariana Ferraz de Toledo, Mariana Manieri, Mel Magnus, Milena Leal, Mirelly Vieira de Moraes, Natasha de Caiado Castro, Nathalie Trutmann, Neivia Justa, Paola Campanari, Patrícia Marins, Patricia Muratori, Patricia Rego, Patrícia Trindade Bortoletto, Regina Pekelmann Markus, Renata Paes Mendonça, Roberta Garrafa, Roberta Godoi, Roberta Lippi, Roberta Machado, Roberta Suplicy, Roberta Whately, Rossana Sadir, Sandra Montes, Sil Curiati, Silvana Abramovay Marmoti, Silvia Tocci Masini, Simone Caggiano, Simone Kliass, Talita Zampieri, Tatiana Foresta, Thais Chede, Tina Ponte, Vanessa Gordilho, Vanessa Mathias, Virginie Fernandez, Virna Dias Piovezan, Vivi Duarte e Vívian Broge.

Ficha técnica
"Uma Sobe e Puxa a Outra: Sem Saber que Era Impossível, Foram Lá e Fizeram - Vol 2". Coordenação editorial: Fabiana Raulino | Natasha de Caiado Castro | Daniela De Luca | Flávia Lippi | Roberta Suplicy | Christiane Pelajo | Ana Ferraz. Editora: Literare Books International – 1ª edição – 488 páginas – 2023. Formato: 16 x 23 cm. Categoria: não ficção. ISBN (físico): 9786559225613. ISBN (físico): 9786559225620.

Serviço
Lançamento em São Paulo: '"Uma Sobe e Puxa a Outra - Vol. 2". Local: Artefacto Beach & Country (Av. Brasil, 1.823, Jardim América), em São Paulo. Data: 17 de maio. Horário: a partir das 19h. Aberto ao público: sim. Garanta o seu exemplar de "Uma Sobe e Puxa a Outra" neste link.

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.: "Se Não Fosse por Você" é um romance concurseiro e divertido

Com um enredo fake dating e mocinhos rabugentos, a escritora Laura Amorim recriou a realidade no ambiente de provas e concursos públicos vivida por ela para escrever um romance concurseiro. Na ficção "Se Não Fosse por Você", a influenciadora conta a história de Melissa, uma advogada concurseira que se prepara para realizar o grande sonho de ser delegada de polícia.  

Durante a jornada de estudos, Mel conhece Leonardo, um professor inteligente que vira sua vida de cabeça para baixo. Os dois precisam lidar com a pressão dos estudos, a ansiedade dos concursos e a confusão de sentimentos que surge entre eles. O que começa com um desentendimento por causa de uma limonada roubada acaba se tornando uma parceria inusitada quando os dois precisam fingir que são um casal por uma noite, devido a um ex-namorado muito inconveniente.

Entre editais, inscrições, ansiedade e muito estudo, neste lançamento da Literare Books International a protagonista terá de lidar também com sentimentos cada vez mais confusos. E, sobretudo, precisará enfrentar seus próprios medos e limitações para encontrar força dentro de si mesma e conquistar o que sempre sonhou.

É pelo exemplo trazido na ficção que Laura pretende emocionar e lançar luz para esse universo. A autora respira concursos públicos e já foi aprovada para vagas de auditora fiscal, agente da Polícia Federal e também consultora legislativa. Ela mantém na internet conteúdo voltado para concurseiros com mais de 250 mil seguidores no Instagram, no qual auxilia na criação de mapas mentais e na organização de estudos. Mais que uma história romântica, Se não fosse por você ensina a nunca desistir dos sonhos. Compre o livro "Se Não Fosse por Você" neste link.

Sobre a autora:
Laura Amorim cresceu imersa nos livros, e, desde nova, tem vontade de escrever, mas nunca encontrou coragem para contar uma história até o final, e muito menos publicá-la. Até agora. Ela respira concursos públicos desde 2017, como concurseira, concursada, e, hoje em dia, orientadora de aspirantes a servidores – ou qualquer pessoa que tenha um grande sonho a realizar, na verdade – e sentiu a necessidade de compartilhar com o mundo as dificuldades e a beleza dessa árdua jornada. Nasceu em Belo Horizonte, onde atualmente mora com o marido e suas duas cachorrinhas. Garanta o seu exemplar de "Se Não Fosse por Você" neste link.

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.: Residência internacional traz "Looking for Andy" do Reino Unido para SP

SP Escola de Teatro: Residência internacional traz peça "Looking for Andy", do Reino Unido, para o Espaço dos Satyros Com concepção de Aleksandar Dunđerović e Stephen Simms, do Royal Birmingham Conservatoire, espetáculo tem estreia mundial em São Paulo. Foto: divulgação

A peça "Looking For Andy" terá duas apresentações, dias 19 e 20 de maio, no Espaço dos Satyros. Com concepção de Aleksandar Dunđerović e Stephen Simms, o espetáculo tem direção de Dunđerović e atuação de Simms, além de contar no elenco com os artistas convidados Henrique Mello, Sabrina Denobile, Marcia Daylin, Ingrid Oliveira, Alana Carrer e Ícaro Gimenes. Estudantes da SP Escola de Teatro também trabalham na iluminação, sonoplastia e outros aspectos técnicos da encenação.

A montagem inédita é parte da residência artística dos dois acadêmicos, que ministraram entre 9 e 12 de maio o curso “Fazendo Amor em ‘Looking for Andy’: da Textualidade à Virtualidade”, organizado pela Extensão Cultural, da SP Escola, onde exploraram o uso da performatividade e de diferentes pedagogias no teatro digital ao vivo.

Simms conta que o projeto teve início há um ano. “Escolhemos Warhol porque é um personagem com o qual sempre fomos fascinados. Da minha parte, sempre amei a arte dele e sou muito interessado pelo período da Pop Art nos anos 1960 e 1970. O processo de concepção da montagem se vale da vida de Warhol, de seu tempo, de sua arte, mas é para levar a uma reflexão pessoal. É menos explorar Warhol em si e mais explorar as suas próprias conexões com ele, pensar sobre o que, de si, pode refletir nele e ser excitado por ele”, explica ele.

“Não estamos lidando aqui com uma recriação histórica ou documental de Warhol, não é uma peça sobre a vida dele. Estamos falando, sim, de tópicos de sua vida que nos inspiram e nos provocam: obsessão, relação com a perfeição ou as imperfeições de corpos, amor, paixão, relação com a morte e com a vida depois de morte etc. Há muitas maneiras de entrar na vida de Warhol”, acrescenta Dunđerović.

Para representar o famoso Studio 54, clube icônico de Nova Iorque nos anos 1970, Simms e Dunđerović estão usando uma estrutura inflável que serve de espaço performático e foi criada por Maria Sanchez (Reino Unido) e Antonio Cobo (Espanha). Em 2022, ambos coordenaram um workshop em Madri, na Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid, juntos do professor Javier Ruiz Sanchez, onde estudantes de arquitetura ajudaram na construção da imensa estrutura inflável. 

A parceria com a SP Escola de Teatro e com os Satyros para a residência artística e a encenação de "Looking for Andy" surgiu durante a pandemia de Covid-19, quando Dunđerović colaborou com Os Satyros, criando uma produção conjunta, feita de maneira digital via Zoom. Essa experiência está explicada no livro “Live Digital Theatre: Interdisciplinary Performative Pedagogies”, escrito pelo diretor sérvio e lançado este ano pela editora Routledge.

“Depois disso, pensei nessa performance sobre Warhol. Vamos trabalhar novamente com esse conceito agora, pois a apresentação de sábado terá transmissão via Zoom para o mundo. Estamos muito felizes com essa parceria. Estamos no Royal Birmingham Conservatoire pensando em uma colaboração mais longa entre nós, Os Satyros e a SP Escola de Teatro. Ficamos muito felizes com o alto nível dos participantes do workshop e dos estudantes da escola trabalhando na peça”, informa ele.

Sobre Aleksandar Dunđerović
Aleksandar Dunđerović é um diretor de teatro profissional premiado internacionalmente. Em seus 26 anos de carreira no teatro, ele dirigiu na Grã-Bretanha, Irlanda, Sérvia, Romênia, Irã, Colômbia, Japão, Brasil e Canadá. Sua prática como pesquisador envolve uma abordagem única para encenar/adaptar textos teatrais usando artes multimídia combinadas com performance ao vivo na adaptação de textos teatrais bem estabelecidos e canônicos.

Em seu trabalho, explora o teatro que pesquisou com base em performers como Robert Lepage, pioneiro da performance multimídia. Desta forma, a sua própria experiência ajuda-o a compreender as metodologias e práticas de trabalho que pesquisa. É Ph.D pela  University of London, Royal Holloway College,  e professor de artes cênicas no Royal Birmingham Conservatoire. Desde 2000 ele é o fundador e diretor artístico do Kolective Theatre Ltd., com sede em Liverpool.

Sobre Stephen Simms
Stephen Simms é vice-diretor do Royal Birmingham Conservatoire - Acting, um dos principais conservatórios de atuação do Reino Unido, onde também é o chefe de atuação. Ele também é Professor de Formação de Atores, a única pessoa a ocupar esse cargo no país. Ele dirige e ensina nos cursos de atuação no Royal Birmingham Conservatoire.

Produções recentes em grande escala incluem "The Winter's Tale" e "Two Noble Kinsmen" de Shakespeare, "Philaster" de Beaumont e Fletcher, "Woyzeck", de Buchner e "Lulu", de Wedekind. Mais recentemente, ele dirigiu o premiado musical "Spring Awakening", "The Revenger's Tragedy", "Total Eclipse" e "A Clockwork Orange".

Serviço:
"Looking for Andy". Dia 19 de maio, às 21h. Dia 20 de maio, às 17h. Local: Espaço dos Satyros - Praça Roosevelt, 214 - Consolação. Ingressos: R$ 10. À venda no local ou on-line.

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.: Espetáculo de Kleber di Lázzare é atração no Cine Theatro Carlos Gomes

O solo-manifesto inspira uma reflexão sobre as contradições existentes no Brasil do presente e do passado. Na trama, um pierrô maltrapilho é abandonado à própria sorte no meio da avenida por onde sua escola de samba desfilou em um tenebroso último carnaval. Foto: Cleber Correa

Na próxima sexta-feira, dia 19 de maio, às 20h, com entrada gratuita, o ator e diretor Kleber di Lázzare apresenta o espetáculo teatral “O Futuro Chegou Ontem” no Cine Theatro de Variedades Carlos Gomes, patrimônio histórico e espaço cultural de Santo André, localizado na Rua Senador Fláquer, 110.

No espetáculo, um pierrô maltrapilho do terceiro mundo está abandonado à própria sorte no meio da avenida por onde sua escola de samba desfilou em um tenebroso último carnaval. Esse palhaço das ruas e da folia toma a avenida vazia de vida e de oxigênio e narra a sua derrocada. Um olhar afiado e necessário para o nosso tempo e para essa construção ameaçada por pilastras corroídas pelo tempo que chamamos de nação. É fato: ela pode vir a desabar a qualquer momento.

Inspirado na frase “Não fomos catequizados. Fizemos foi Carnaval”, do Manifesto Antropófago de Oswald de Andrade, a peça teatral foi escrita, concebida e é interpretada pelo próprio Kleber di Lázzare, renomado artista da região, formado pelo Núcleo de Dramaturgia da ELT - Escola Livre de Teatro de Santo André. 

O solo-manifesto inspira uma reflexão sobre as contradições existentes no Brasil do presente e do passado. Na trama, um pierrô maltrapilho é abandonado à própria sorte no meio da avenida por onde sua escola de samba desfilou em um tenebroso último carnaval. Estão espalhados por esse lugar restos de confetes, serpentinas e corpos, sobras das histórias, vestígios de violências e marcas de crueldade. 

Transitando entre o presente e o tempo passado/histórico, esse palhaço das ruas e da folia toma a avenida vazia de vida e de oxigênio e narra a sua derrocada. Ele remonta, dentro de um estado de alucinação, os últimos atos da comunidade da sua Escola de Samba na luta por existirem. Na busca por unir as partes dessa imensa colcha de retalhos, ele apoia-se e confunde-se entre acontecimentos recentes e fatos longínquos da nossa história. 

O solo teatral busca criar escritas para a cena a partir dos medos, dos desejos, das perdas, dos ganhos, dos conflitos, das bifurcações, das novidades, das repetições, dos olhares, das cegueiras, das frestas de luz, das escuridões, das respirações resistentes, das asfixias forçosas, das contradições e das inércias de um país e de um povo. E, também, da necessidade inadiável de criar movimentos que nos tomou nos últimos tempos e que encontra ecos em diversos outros momentos da nossa história.

“É uma escrita cênica, um manifesto, um cortejo teatral, que visam dar voz e visibilidade aos corpos, às culturas, aos sobreviventes, aos silêncios forçosos, e às páginas apagadas da nossa história; dar visibilidade e palco para os direitos retirados e às expressões de um povo – expressões, direitos e páginas que definem esse povo”, explica di Lázzare.

“Criar um relato poético, cênico e teatral para estes tempos contraditórios e assombrosos é uma busca artística por uma cartografia sobre o nosso hoje para compartilhar e compreender – passado e presente – e, assim, podermos aludir acerca de possibilidades futuras”, acrescenta. Compre o livro “O Futuro Chegou Ontem” neste link.

Sobre Kleber di Lázzare
Cursou, entre os anos de 1994 e 1996, Artes Cênicas na EAD - Escola de Arte Dramática/USP; se formou em Letras, pela Fundação Santo André; em 2011, graduou-se em Comunicação Social com Habilitação em Jornalismo pela USCS (Universidade Municipal de São Caetano do Sul).

Aperfeiçoou seus trabalhos com os cursos de Dramaturgia, com Chico de Assis; formou-se em Dramaturgia pelo Núcleo de Dramaturgia da ELT, em 2003, sob a coordenação de Luiz Alberto de Abreu; Direção, com Plínio Rhigon; O Ator Criador, com Ricardo Kosovsk; Canto no Teatro, com Dionísio Moreno; Cenografia, com Ciro Del Nero; entre outros.

Como ator, destacam-se os trabalhos: “Você Precisa Saber de Mim”, “A Felicidade Segundo os Felizes”; “A Tempestade”, de William Shakespeare, sob direção de Marcelo Lazzaratto; o autoral “O Dono da Videolocadora”, entre outros. Como diretor, entre os mais de trinta espetáculos dirigidos, destacam-se “O Homem Travesseiro”, de Martin MacDonagh; “Mãos Dadas”; o autoral “O Fabuloso Mundo das Descobertas”; “As Damas de Paus”, de Mara Carvalho; “Felizes 30!”, de Eduardo Galán, entre outros.

Ficha técnica
Dramaturgia, Concepção e Interpretação: Kleber di Lázzare | Preparação Corporal e Assistência de Direção: Marcela Sampaio | Pesquisa Musical, Trilha Sonora e Música Original: Edu Berton | Pesquisa e Produção Musical: Vitor Trida | Voz na Canção Original: Aline Calixto | Criação e Execução de Figurino:  Marcus Ferreira e Tarcísio Zanon | Costureira: Simone Santos | Aderecista: Biano Ferraro | Pintura de Arte: Leandro Art | Criação de Cenografia: Kleber di Lázzare  | Execução de Cenografia: PalhAssada Ateliê | Visagismo: Louise Helène | Fotografia: Cleber Correa | Identidade Visual e Mídias Sociais: Carlos Sanmartin | Contrarregra e Operação de Som: Rafael Fuzaro  | Assessoria de Imprensa: Pombo Correio | Produtora Executiva e Operação de luz: Marina Rodrigues | Direção de Produção: João Noronha  |Realização: RN Produções Artísticas e Cia Grite de Teatro

Serviço:
Espetáculo “O Futuro Chegou Ontem”. Com Kleber di Lázzare. Duração: 90 minutos. Grátis - Sem necessidade de retirada de ingressos. Sexta-feira, dia 19 de maio, às 20h, no Cine Theatro de Variedade Carlos Gomes. Endereço: Rua Senador Fláquer, 110 – Centro - Santo André.

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.: Escritor Antonio Carlos Secchin lança livros em São Paulo nesta terça-feira

O crítico literário, escritor e membro da Academia Brasileira de Letras Antonio Carlos Secchin lança, na próxima terça-feira, dia 16 de maio, às 16h30, na Livraria da EdUSP, os dois mais recentes livros assinados por ele: "Papéis de Prosa: Machado & Mais" e "Papéis de Poesia II". As imagens de capa são xilogravuras da artista plástica Maria Bonomi, agraciadas ao autor: "Cantata Vegetal" (1967) ilustra "Papéis de Prosa", e "Viagem para Dentro" (1975), "Papéis de Poesia II".

"Papéis de Prosa: Machado & Mais"
O leitor deste volume certamente concordará com João Cabral, que admirava a produção poética e crítica de Antonio Carlos Secchin. "Papéis de Prosa: Machado & Mais" reúne discursos acadêmicos, entrevistas, uma reflexão sobre a língua portuguesa e ensaios sobre a literatura brasileira, com destaque à obra de Machado de Assis. As análises percorrem os meandros de cada texto em busca de novas relações simbólicas. Em seu conjunto, são recortes pensados e elaborados por um olhar agudo, e escritos com senso plástico e concisão: faca só lâmina. Para o deleite do leitor, a minuciosa mirada analítica de Secchin é movida por um sopro lírico, tornando esses ensaios uma prosa também poética. Compre o livro "Papéis de Prosa: Machado & Mais" neste link.

"Papéis de Poesia II"
Sorte do leitor que tem em mãos este livro. "Papéis de Poesia II" proporciona momentos de deslumbramento ao percorrer as veredas da poesia, mapeadas pelas sábias e sensíveis mãos do autor. O título já antecipa seu assunto: a poesia. A propósito, Antonio Carlos Secchin compartilha com seus leitores variadas maneiras de ler, de discutir e - até! - de escrever poesia. Devassa bastidores de alguns de seus poemas, apresenta o percurso de suas leituras de poemas alheios e não hesita em discutir aspectos gerais da poesia. Em tudo e por tudo isso, propõe um belo passeio pelo território da poesia que, como diz Secchin, é “linguagem descompromissada com o caráter utilitário da palavra”. Compre o livro "Papéis de Prosa: Machado & Mais" neste link.

Sobre o autor
Antonio Carlos Secchin é professor emérito de Literatura Brasileira da Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ) e doutor em Letras pela mesma universidade. Poeta, autor vários livros, entre eles Desdizer (2017), poesia reunida. Em 2018, publicou a obra infantil "O Galo Gago", que recebeu o Selo 10 da Cátedra de Leitura da Unesco. 

No mesmo ano, lançou "Percursos da Poesia Brasileira: Do século XVIII ao XXI", ganhador do Prêmio APCA de ensaio. Foi eleito em 2004 para a Academia Brasileira de Letras. Em 2013, a Editora da UFRJ publicou "Secchin: Uma Vida em Letras", sobre a sua trajetória. Em 2019, recebeu o Grande Prêmio Cidade do Rio de Janeiro, da Academia Carioca de Letras, pelo conjunto da sua obra. Garanta os livros de Antonio Carlos Secchin neste link.

Serviço - Lançamento de "Papéis de Prosa: Machado & Mais" e "Papéis de Poesia II"
Data: terça-feira, dia 16 de maio, às 16h30. Local: Livraria da EdUSP. Endereço: Cidade Universitária − Av. Prof. Luciano Gualberto, 78 - Butantã - São Paulo. Na ocasião, os dois títulos poderão ser adquiridos ao preço promocional de R$ 90 (preço regular R$ 56 cada livro).

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.: “Poliana Moça”, do SBT: Resumos dos capítulos 301 ao 305

“Poliana Moça”  

Resumos dos capítulos 301 ao 305 (15.05 a 19.05)

Capítulo 301, segunda-feira, 15 de maio

Jeff e Otto descobrem que Luca foi preso e Otto promete ajudá-lo, já que o jovem colaborou para capturar Tânia. Renato fala sobre a comissão de formatura para a turma de Poliana. Muitos alunos concordam que Poliana é a melhor pessoa para representar a turma, mas Song e Helena não. Nicholas avisa todos os funcionários da “Luc4Tech” que, a pedido do pai do Luca, ele vai comandar a empresa. Renato diz que vai fazer uma reunião para votação do representante da turma na comissão. Helena não dá satisfação para os pais para onde foi depois da escola, Davi e Eugênia acreditam que ela está fazendo isso para provocar, por conta da proposta que Davi recebeu para mudar de cidade. Brenda e Raquel falam para o “Magabelo” que Gael rompeu o contrato e está fora do canal. Francisco encontra com Ruth em São Paulo. Helena vai para a casa da tia Claudia; Claudia tenta acalmar a sobrinha. Brenda se emociona com Antônio e Branca se divertindo juntos; a jovem quer saber sobre as experiências de pessoas casadas. Davi vai até a casa de Cláudia e Helena se recusa a voltar com o pai. Davi afirma que não vai voltar para casa sem a filha. Helena declara que vai morar com a tia e que até criou um plano para se emancipar.   

Capítulo 302, terça-feira, 16 de maio

Após sair do canal do “Magabelo”, Gael é excluído do irmão Benício e dos amigos. Claudia aconselha o irmão Davi para estar mais presente na vida da família e respeitar o espaço dos filhos. Davi deixa a Helena dormir na Claudia, mas pontua que enquanto Helena depender dele, ela vai para onde ele quiser. Depois de ouvir os ensinamentos de Branca e Antônio, Brenda fala para Jeff que aceita se casar com ele. Pensando melhor, André diz para Raquel que apoia os sonhos da namorada e depois conversam sobre o relacionamento à distância. Brenda expõe que quer um casamento no civil e só com a família e amigos. Dias se passam e ocorre a festa de casamento de Jeff e Brenda. Poliana pergunta a Luísa se ela pensa em se casar com Otto. Francisco visita Ruth na escola, Renato chega no momento e confronta Francisco.

Capítulo 303, quarta-feira, 17 de maio

Mario, Benício e Lorena ficam chateados com a saída de Gael do canal e continuam evitando o garoto. Renato se apresenta como ex-namorado de Ruth para Francisco. Francisco revela que ele e Ruth são mais que amigos. Nanci visita Waldisney na cadeia, ela fica triste que o amado vai ser transferido para o presídio e chora porque o contato vai ser menor. Waldisney expressa à Nanci que ela merece alguém melhor e pede para esquecê-lo. Na cadeia, Roger pede para Glória cuidar da Celeste, porque ela não tem culpa de nada. Otto liga Pinóquio novamente, conta que Tânia foi presa e agradece pela coragem no sequestro. Sobre virar um menino de verdade, Otto comenta com Pinóquio que só Deus pode dar vida, mas que fez algumas modificações no sistema dele. Violeta se despede do pai na cadeia e pergunta se ele a perdoa. Poliana diz para João que sentiu a falta dele no final de semana. Mario, Benício e Lorena reconhecem que foram duros com Gael e pedem desculpas ao menino. Renato declara que Song liderou a votação para representante na comissão de formatura; colegas de sala desconfiam de sabotagem. O CLL é reinaugurado, Gleyce fica triste que nenhum morador foi até o local prestigiar.

 

Capítulo 304, quinta-feira, 18 de maio

Pronta para o mochilão, Raquel se despede de Brenda. Davi vai até a porta da escola e observa os filhos felizes com os amigos e entende o motivo deles não quererem ir embora da cidade. André muda de ideia de última hora e decide viajar com Raquel. Com a casa só para a Brenda, Jeff decide morar junto com a esposa. Gleyce é surpreendida pelos moradores da comunidade elogiando e ovacionando seu trabalho na porta da instituição. Francisco diz que deseja passar mais tempo com Ruth e a pede em namoro, ele fala que se deu bem logo de cara e que nenhuma experiência foi como essa; Ruth aceita. Helena continua desprezando o pai. Durval comenta com Formiga que pensa em fechar as portas da padaria. Glória recebe uma visita na mansão. LUC2 encontra com Tânia na cadeia.

Capítulo 305, sexta-feira, 19 de maio

Poliana recebe um vídeo em anônimo da Song burlando a urna. Celeste é quem visita Glória, com medo, ela chora por não ter onde morar. Celeste diz a Glória que perdeu o emprego e que foi expulsa de casa pela dona do imóvel, após descobrirem que ela é filha de criminosos. LUC2 pede para Tânia o transformar em um menino de verdade, mas Tânia declara que para ela sair de lá, o androide deve procurar por Valdinéia. Otto se depara com Celeste na casa dele e fica bravo. Formiga diz para Durval que seria bom ele inovar no cardápio e comenta que deseja fazer um curso de gastronomia. Otto fica furioso com Glória por deixar Celeste entrar na mansão, já que ela é filha do Roger; Glória diz que jamais vai deixar a neta dela passar por sufoco. Otto rebate Glória, alegando que ela está cometendo o mesmo erro de confiança que tinha com Roger. Davi e Eugênia armam pegadinha do bem e dão um anel de formatura para Helena, anunciando que ela vai passar a formatura com os amigos. Formiga conversa com Otto e fala de um favor que ele está devendo ao garoto; Otto declara que vai pagar o curso de gastronomia para Formiga e pede para ele escolher a melhor faculdade. Glória conta para Otto que vai sair da casa dele e voltar para o apartamento com Celeste; Otto não deixa e propõe à Celeste morar na mansão. Otto impõe algumas condições: que Glória não incentive Celeste a se aproximar de Luísa e Poliana e nem que saiba da vida pessoal dele.

A novela “Poliana Moça” vai ao ar de segunda a sábado, às 21h30, no SBT

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.: MUBI estreia "Os Cinco Diabos", destaque no Festival de Cannes 2022

Destaque no Festival de Cannes 2022, filme de Léa Mysius (Ava) é estrelado por Adèle Exarchopoulos (Azul é a Cor Mais Quente). Cena do filme Os Cinco Diabos - "Os Cinco Diabos"Cortesia/MUBI

A MUBI, distribuidora global, serviço de streaming e produtora, lança com exclusividade "Os Cinco Diabos" nesta sexta, 12 de maio, após passagem por cinemas brasileiros. Com direção da premiada Léa Mysius, o filme misterioso e místico envolve dramas familiares, amores e dores do passado.

O longa-metragem francês estreou mundialmente na mostra Quinzena dos Realizadores, no Festival de Cannes 2022. É estrelado por Adèle Exarchopoulos, Daphne Patakia, Swala Emati, Moustapha Mbengue e apresenta Sally Dramé.

Em "Os Cinco Diabos", Vicky (Sally Dramé), uma garotinha estranha e solitária, tem um dom mágico: pode reproduzir qualquer perfume de que goste, e os guarda em frascos cuidadosamente identificados. Ela capturou o perfume de Joanne (Adèle Exarchopoulos), sua mãe, por quem nutre um amor selvagem e excessivo.

Quando a irmã de seu pai, Julia (Swala Emati), aparece em suas vidas, Vicky reproduz seu cheiro, sendo transportada para memórias sombrias, que a levam a descobrir os segredos de sua família e de sua própria existência.

Sobre a MUBI
Maior comunidade de amantes do cinema do mundo, disponível em 190 países, com mais de 12 milhões de membros, a MUBI é um serviço global de streaming, produtora e distribuidora de filmes dedicada a enaltecer o melhor do cinema. A MUBI produz, adquire, seleciona e apoia filmes visionários, conectando-os a públicos em todo o mundo.

MUBI é um lugar para descobrir filmes ambiciosos de diretores icônicos a autores emergentes. Um novo filme escolhido a dedo chega à plataforma todos os dias, cada um deles cuidadosamente selecionado pelos curadores da MUBI. Notebook explora todos os lados da cultura cinematográfica - nas versões impressa e on-line. A MUBI adquiriu a renomada representante comercial e produtora The Match Factory e Match Factory Productions, em janeiro de 2022.

Os planos de assinatura custam R$ 29,90 por mês ou R$ 238,80 a anuidade. A MUBI está disponível no navegador web, nas plataformas Roku, Amazon Fire TV e Apple TV, em aparelhos Smart TVs LG e Samsung, assim como em dispositivos móveis incluindo iPad, iPhone e Android.

A equipe do Resenhando.com assiste as estreias dos filmes na rede Cineflix Cinemas. Consulta de programação e compra de ingressos neste link: https://vendaonline.cineflix.com.br/cinema/SAN. O Resenhando.com é parceiro da MUBI desde abril de 2023. Assine a MUBI e fique por dentro das novidades do cinema neste link.

"Os Cinco Diabos" - Cena exclusiva

"Os Cinco Diabos" - Trailer legendado

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.: Regina Braga esclarece relação com a bissexualidade no "Provoca"

 

“Eu acho que nós somos bissexuais e que por várias razões a gente vira uma coisa ou outra, num grau ou noutro”, afirma a atriz. Foto: Lara Asano

Nesta terça-feira, dia 16 de maio, o "Provoca" recebe a atriz Regina Braga, reconhecida intérprete, versátil nos registros cômicos e dramáticos. Em conversa com Marcelo Tas, entre diversos assuntos, ela fala sobre sua visão da bissexualidade, o ato de rir, trajetória artística e a relação que tem com São Paulo. A edição inédita vai ao ar às 22h, na TV Cultura.

“Eu acho que nós somos bissexuais e que por várias razões a gente vira uma coisa ou outra, num grau ou noutro”, afirma. E lembra da repercussão sensacionalista na imprensa, há anos atrás, quando declarou: “Eu sou bissexual, eu sinto em mim”. A atriz, que é casada com o médico e escritor Drauzio Varella há mais de 30 anos, esclarece que, na verdade, é heterossexual, mas ainda defende: "Se eu quisesse agora desenvolver isso (a bissexualidade) eu poderia desenvolver, eu tenho ingredientes em mim (...) mas é porque eu sinto, isso que eu disse é superverdade. Eu sou gay, eu sei o que é isso, porque é uma questão só de circunstância, de carinho, de emocional”, afirma. 

Acumula, em sua formação, o curso da Escola de Arte Dramática (EAD), estágios realizados na França e junto à formação em psicodrama. Ao longo de sua carreira, participa de expressivos trabalhos na TV e no cinema. ​Sobre a relação dela com o ato de rir, Regina conta que se baseia muito no conceito de Oswald de Andrade, no Manifesto Antropófago, de que “A alegria é a prova dos nove”, e por isso gostaria até de fazer um curso de rir, para rir cada vez mais. A atriz continua ao dizer que seu caminho é encontrar a alegria de tal forma que se sinta à vontade onde estiver. “Eu faço qualquer coisa agora pra não ficar tensa nos lugares, pra não ter que mostrar como eu sou bacana”, diz.

Tas provoca Regina ao perguntar se ela já perdeu dinheiro produzindo teatro. E a atriz responde, sem titubear: “Muito (...) E continua igual”. Também conta que se empenhou muito para tornar-se produtora porque pensava que, desta forma, não teria uma vida à deriva da escolha de outros. Mas que isso não aconteceu e, hoje, se acostumou com essa rotina e acha divertido.

Nascida em Minas Gerais, Regina ainda divide com Tas a boa relação que tem com São Paulo e afirma: “Eu fiquei paulista”. E sobre a viver na metrópole, comenta: “Você se habitua com esse desafio, morar em São Paulo às vezes é doloroso”.

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