Após estreia de sucesso, Ricardo Muri, o Astro Muri, astrólogo dos famosos, fala sobre o sucesso do apresentador que fez estreia de sucesso no "Caldeirão", mas ressalta que "momentos de tensão" estão por vir. "‘É como se fosse um rei, ele tem uma sorte muito grande pois tem Júpiter em Leão", garante Ricardo Muri, encarregado do mapa astral de diversos famosos, como Juliana Paes, Lore Improta, Leo Santana e Kelly Key. Foto: Globo/João Cotta
O que será que os astros dizem sobre esse novo ciclo de Mion? Ricardo Muri, o Astro Muri, astrólogo das celebridades, garante que o momento é bastante favorável para o apresentador. "Ele está encantado com tudo, e essa onda boa vai até o dia 25 de setembro”, diz o místico, que alerta para um pouco de instabilidade na vida de Marcos Mion. “É como se acontecesse uma mudança muito mais de visibilidade do que financeira. É como se o contrato dele ou, talvez, as parcerias possam cobrar, e faça com que ele se sinta pressionado financeiramente”, analisa.
Ciclos novos representam, muitas vezes, adaptações, e Ricardo Muri acredita que até o final do ano, Mion passe por esse período de adequação na carreira. “Em novembro as coisas começam a fluir melhor e a estabilidade acontecerá do dia 10 de dezembro até 5 de janeiro de 2022. Nesse momento o Mion vai pensar: ‘Caramba que surreal!'”, afirma o astrólogo que aproveita para avaliar o mapa do novo dono dos sábados da TV Globo.
“Mion tem o Sol em Gêmeos e a Lua em Touro, ele é inteligente, curioso, comunicativo, tem uma forma de falar amorosa e, emocionalmente, é uma pessoa calma, equilibrada e que busca a transparência em tudo o que executa. É como se ele fosse um rei, ele tem uma sorte muito grande pois tem Júpiter em Leão”, considera Muri. O astrólogo porém, faz uma ressalva: “2022 será muito positivo, principalmente fevereiro e março, mas em junho Marcos Mion volta a ficar muito tenso”.
Semanalmente, o podcast aborda temáticas atuais da sociedade com um humor rápido e descontraído e, nessa temporada, em uma instigante viagem ao tempo.
Bafafás do Twitter? Nudes dos famosos? CPI da Covid? Alta da gasolina? Memes da semana? Tudo isso estará de volta na nova temporada do "Só Acho Engraçado Que" , podcast original da Deezer. Apresentado porMaria Bopp, famosa pela personagem "Blogueirinha do Fim do Mundo" que viralizou em seu Instagram, o podcast já é sucesso desde sua estreia, em setembro de 2020, e voltou para a terceira temporada.
Os comentários sobre as notícias jornalísticas mais atuais do momento e ambientadas como áudios de WhatsApp continuam, mas desta vez o programa também terá viagens no tempo: tanto para o passado quanto para o futuro. Será que teremos outra pandemia? Como vai ser a vida quando tudo voltar ao "normal"? Quem irá ganhar as eleições de 2022? Como foram mesmo as "Diretas Já"? E quem era a estrela daquela novela de sucesso de 1995? Será que conseguiremos encontrar alguns indícios do futuro em nosso próprio passado?
"Vai ser divertido manter nossa linguagem de falar sobre assuntos da semana, mas com uma perspectiva temporal diferente. 'Presenciar' momentos históricos, brincar de prever o futuro. Eu tô animada!", conta Maria Bopp. "Só Acho Engraçado Que", tem roteiro de Afonso Cappellaro, ex-redator do Greg News, e produção da Trovão Mídia. Serão 20 episódios inéditos de aproximadamente 10 minutos para você ouvir sempre que tiver uma brechinha na sua rotina, seja lavando a louça, cozinhando ou até mesmo durante o exercício físico.
"Mais do que nunca, o humor tem sido necessário para o nosso dia a dia. E como estamos todos cansados do excesso de telas, nada mais agradável do que dar risada ouvindo um podcast, o formato de conteúdo perfeito para as nossas vidas contemporâneas. Ainda mais se for para rir das notícias e dos memes da semana, que são sempre as referências mais frescas da vez. Por isso acreditamos que esse programa é um acerto", conta Laura Capanema, Gerente de Podcasts e Audiobooks da Deezer Brasil.
Então já deixa marcado aí na sua agenda: o podcast terá um episódio novo liberado toda quinta-feira. Com um roteiro afiado e um humor de qualidade, a nova temporada de "Só acho engraçado que" é uma ótima pedida para se distrair da rotina.
Neste ano, a ação será ampliada: a partir de 2 de setembro, por pelo menos uma semana, cerca de 138 pontos de coleta estarão mobilizados pelo país. Segunda temporada de "Sob Pressão" é lançada com ação de doação de sangue. Julio Andrade realizando cadastro para doação de sangue. Foto: Globo/Raquel Cunha
A série "Sob Pressão", que estreou sua quarta temporada na TV Globo no dia 12 de agosto, consegue estabelecer uma conversa com o público que vai além da tela, promovendo a reflexão e a mobilização da sociedade em torno de assuntos ligados à saúde, como a campanha de doação de sangue #correntesobpressão, que terá uma nova edição a partir desta semana.
Neste ano – em que a doação de sangue se torna ainda mais necessária diante do contexto de pandemia e a consequente redução dos estoques nos hemocentros - a ação ganha ainda mais força. Será realizada em 120 cidades do país, a partir do dia 2 de setembro, e se estende ao longo de, pelo menos, uma semana, o que ajuda a evitar aglomerações. Ao todo, mais de 130 pontos de coleta estarão mobilizados em 20 estados brasileiros, em um esforço conjunto que conta com a parceria de 18 grupos afiliados, além das emissoras da Globo em São Paulo, Belo Horizonte, Brasília e Recife.
A data que marca o início da ação é motivada pela exibição do quarto episódio da temporada atual, em que um paciente precisa de sangue, mas não há mais bolsas disponíveis no hospital, despertando a reflexão sobre a importância da doação de sangue. “'Sob Pressão' aborda diversos assuntos inspirados na vida real. É um projeto que foi conceituado pra discutir e pensar a questão da saúde pública junto do entretenimento. E é muito gratificante ter esse espaço aberto com o público, mostrar para as pessoas que saúde, assim como a educação, é prioridade. Poder promover uma mobilização da população em torno de uma grande causa que pode ajudar a salvar muitas vidas nos traz um sentimento de dever cumprido”, ressalta o autor Lucas Paraizo.
O diretor artístico Andrucha Waddington destaca o viés social da série, desde a primeira temporada. “Sob Pressão apresenta a realidade dos profissionais de saúde, unindo entretenimento e responsabilidade social, possibilitando mobilizar e informar a população para tentar transformar o cenário da saúde no Brasil para melhor. Na primeira temporada, por exemplo, após a exibição de um episódio sobre doação de órgãos, exibimos uma cartela que direcionava o público para o portal Adote (Aliança Brasileira pela Doação de Órgãos e Tecidos), onde é possível buscar informação e conscientização sobre o tema. Aproximadamente 8 mil pessoas procuraram, pela primeira vez, informações para se tornarem doadoras”, destaca o diretor.
Em paralelo à campanha, a Globo ainda realiza, no dia 3 de setembro, um seminário on-line, em parceria com a PUC-Rio, reunindo universitários e universidades de diferentes regiões do Brasil para uma conversa com os atores Julio Andrade, Marjorie Estiano e David Júnior, o diretor Andrucha Waddington, o autor Lucas Paraizo e o médico consultor da série Marcio Maranhão.
O evento será mediado pela jornalista Bianca Ramoneda e tem como intuito compartilhar com os estudantes a construção narrativa da série e como a discussão sobre saúde impacta a sociedade de várias formas, além de falar sobre a preparação para ‘Sob Pressão’, os dramas da vida real na ficção, o interesse do público em séries médicas, além da campanha nacional de doação de sangue. Os interessados em acompanhar a conversa podem se inscrever no link: https://bit.ly/SeminarioSobPressao.
Uma coprodução da Globo e Conspiração, "Sob Pressão" é escrita por Lucas Paraizo com Márcio Alemão, André Sirangelo, Pedro Riguetti e Flavio Araujo, com direção artística de Andrucha Waddington e direção de Andrucha, Mini Kerti, Rebeca Diniz, Julio Andrade e Pedro Waddington. Com produção de Isabela Bellenzani (Globo) e Mariana Vianna (Conspiração), e direção de gênero de José Luiz Villamarim, a série vai ao ar às quintas-feiras, após "Império".
Jovem, linda, inteligente, ambiciosa e sonhadora. Essas são as características de uma tradicional Sugar Baby, e coincidentemente também de Bárbara, personagem de Larissa Manoela no novo filme da Netflix "Diários de Intercâmbio".
No filme, uma jovem de 23 anos, brasileira, interpretada pela Larissa Manoela, trabalha como vendedora de revistas no aeroporto do Rio de Janeiro e tem o sonho de passar uma temporada nos Estados Unidos. No aeroporto ela conhece Brad, um americano de 35 anos, que após encontros e desencontros, iniciam um relacionamento à distância.
Brad é um homem mais maduro, 12 anos mais velho que Bárbara, possui uma vida financeira estável, mora em uma casa de luxo, grande e confortável. Acho que já vimos esse filme… Coincidências à parte, eles começam a namorar e ela vai para os Estados Unidos onde lá ele faz de tudo para propor momentos incríveis. Após todo o desenrolar do filme, no intuito de não ter que manter um relacionamento a distância Brad inclusive pede Bárbara em casamento, oferecendo um visto permanente para morar nos EUA ao seu lado, dando a oportunidade e opção também de ajudá-la em seus estudos.
Será questão de tempo até a internet começar a chamar o Brad de Sugar Daddy? Isso só o tempo dirá. Se você ainda não sabe o que é um relacionamento Sugar, te explico: Se trata basicamente de um homem maduro e bem resolvido financeiramente que mantem um relacionamento com uma mulher mais nova, onde deseja oferecer a ela uma vida mais confortável, ajudá-la financeiramente, aproveitar memoráveis viagens e novas experiências. Bem parecido com a história de Brad e Bárbara, não é mesmo? Coincidência, certeza.
A Netflix dessa vez acertou em cheio e mostrou pra gente que relações entre homens mais velhos e mulheres mais novas é normal, existe desde que mundo é mundo. Mesmo que no final do filme o casal não tenha permanecido junto, a experiência é válida e a vida é muito curta para não ser aproveitada ao máximo!
Caso tenha se identificado com a história e sonho da personagem, você também pode ter um Sugar Daddy para chamar de seu ou Sugar Baby se você for um homem bem sucedido, é claro. Esse estilo de vida possui diversas plataformas de namoro online (que ajudam muito na pandemia). Por isso, listamos algumas das melhores opções de sites Relacionamento Sugar mais famosas no Brasil:
Primeiro original Globoplay adaptado de um livro marca a estreia da parceria com a produtora Rádio Novelo.
Primeiro original Globoplay baseado em um livro, "A República das Milícias", versão em áudio da obra de mesmo nome que se notabilizou ao retratar em detalhes a complexa organização das facções criminosas do Rio de Janeiro, estrou na última sexta-feira, dia 27. O projeto marca a primeira parceria da Globo com a Rádio Novelo - referência em podcasts e responsável por esta produção -, reforçando a aposta da empresa no mercado independente e em conteúdos com olhares diversificados na constante ampliação de seu portfólio de áudio digital.
Assim como o livro, o podcast "A República das Milícias" é conduzido pelo jornalista, pesquisador e autor Bruno Paes Manso, que trabalha em conjunto com uma equipe da Rádio Novelo para transportar sua pesquisa sobre o tema para o áudio. Dois roteiristas - Vitor Hugo Brandalise e Aurélio de Aragão - mergulharam na obra e nos arquivos de entrevistas realizadas por Bruno para a construção dos episódios a seis mãos. "Essa tem sido uma das partes mais fascinantes deste projeto: tenho dois grandes roteiristas ao meu lado e tivemos que repensar tudo absolutamente do zero. Como a gente contaria a história, respeitando o arco narrativo do livro, mas criando um outro que funcionasse mais com o áudio. Fico muito impressionado com a qualidade, com a preocupação deles de amarrar uma linha com a outra, cada fala, para manter o ritmo da história. É um quebra-cabeça incrível", destaca o autor.
O resultado final deve mesclar o material do livro com conteúdos inéditos, em um encadeamento de assuntos que reforça o formato narrativo construído a partir de uma forte influência do storytelling. A cada episódio, elementos do imaginário carioca e curiosidades do Rio de Janeiro - passando pelo trem com um trajeto pela supervia no episódio inaugural até canções da Bossa Nova, o funk e o hip hop - funcionam como fio condutor para o aprofundamento em alguma questão relacionada ao tema central das milícias. A equipe ainda fez uso de diferentes recursos sonoros, como efeitos de distorção, para proteger a identidade de alguns entrevistados.
O podcast busca aproximar o ouvinte de diferentes perspectivas e lados da mesma história. "Se os policiais e os juristas olham para um crime procurando entender o que está errado e em como deveria ser, eu tento entender como é. Eles pensam em como fazer os outros obedecerem as regras. Eu procuro entender como e por que as pessoas pensam e agem desse jeito. Por que usam a violência, usam armas e matam. A minha pegada é mais próxima da de um psicólogo ou um antropólogo, não a de um policial. Nessa pesquisa, o que me move é a vontade de entender e explicar o que é a milícia", esclarece Bruno.
A partir de depoimentos de diferentes personagens que convivem direta ou indiretamente com o crime em suas rotinas, Bruno promove uma imersão, apresentando os caminhos que desenharam o cenário generalizado de criminalidade que envolve a cidade do Rio de Janeiro. "Você vai reconhecer alguns personagens que aparecem no livro, mas vai conhecer várias outras histórias pela primeira vez aqui", avisa ele no primeiro episódio.
Episódio de estreia mostra os impactos da atuação da milícia na vida dos cariocas A imersão na realidade da cidade começa com o podcast convidando o público a embarcar em uma viagem de trem por bairros periféricos do Rio de Janeiro dominados pela milícia. Para aproximar o ouvinte de tudo que está vendo e descobrindo, Bruno apresenta trechos de entrevistas de funcionários do serviço ferroviário, que detalham curiosidades sobre a atuação desses grupos criminosos - casos como o rotineiro roubo de trilhos de trem por milicianos que são vendidos para a construção de prédios irregulares e, ainda, a existência de uma banca de venda de drogas em uma estação, com direito a letreiro neon para anunciar a mercadoria ilícita.
"A cidade é dividida em pequenos feudos. O objetivo é entender a fundo esses territórios e, a partir disso, compreender como o Rio de Janeiro chegou a esse estado de deterioração", completa Bruno. Doutor em Ciência Política pela Universidade de São Paulo e pesquisador no Núcleo de Estudos da Violência da USP, o jornalista também é autor de "A Guerra: a Ascensão do PCC e o Mundo do Crime no Brasil", em coautoria com Camila Nunes Dias.
Nas gravações, realizadas em um estúdio em São Paulo, Bruno contou com a direção de Paula Scarpin, diretora da produtora. "Foram muitos os desafios. O primeiro deles era tratar de um tema complexo, sensível e com várias questões de segurança. Precisávamos garantir não apenas a segurança da nossa equipe como das pessoas que nos confiaram seus depoimentos. O segundo era adaptar um livro, experiência inédita na Rádio Novelo, e com poucos precedentes, pelo que mapeamos. Nossa preocupação era, ao mesmo tempo, respeitar o trabalho monumental do Bruno Paes Manso e oferecer um conteúdo diferente, com outra abordagem e novidades para aqueles que já leram o livro. O terceiro desafio era fazer isso durante a pandemia, sem expor nossa equipe e entrevistados a riscos de contaminação - o que, na prática, significou fazer boa parte das novas captações por videoconferência. Por fim, talvez o maior desafio de todos tenha sido fazer jus a todo o trabalho - tanto o que precedeu o início da produção do podcast quanto a própria - numa costura envolvente e capaz de atrair um público que não necessariamente se interessaria pelo tema da segurança pública", ressalta ela.
Original Globoplay produzido pela Rádio Novelo, "A República das Milícias", baseado no livro de mesmo nome, está disponível no Globoplay e na Deezer. O projeto conta com oito episódios publicados semanalmente, às sextas-feiras. A capa do podcast foi criada a partir da capa de Pedro Inoue para o livro "A República das Milícias", da editora Todavia.
Entrevista com Bruno Paes Manso, autor do livro e apresentador do podcast "A República das Milícias"
Como está sendo lançar seu primeiro podcast original Globoplay, o primeiro no Brasil desenvolvido a partir de um livro? Bruno Paes Manso - Está sendo bem empolgante em diversos sentidos. É um assunto que eu tinha mergulhado muito, só que agora estou tendo outros olhares. De certa forma, acrescentando muita coisa que acabou passando no livro. Sem falar nas entrevistas que voltei a fazer, aprofundei algumas coisas que tinha dúvida, encontrei outros personagens para entrevistar. Muitas lacunas estão sendo preenchidas neste aprofundamento sobre o tema. Acho que é um grande desafio construir um roteiro, com essa linguagem mais imagética e, ao mesmo tempo, conseguir áudios para que as pessoas se sintam mais próximas e mais presentes daquilo que estou contando.
E a experiência de construir o roteiro a seis mãos? Bruno Paes Manso - Tem sido uma das partes mais fascinantes desse projeto. Tem dois grandes roteiristas: o Aurélio Aragão, que já tinha participado do "Praia dos Ossos", e o Vitor Hugo Brandalise, que é jornalista e tem trabalhado com podcasts. O Aurélio tem uma visão mais do cinema, do audiovisual e de roteiro, de ficção e não-ficção. Tivemos que repensar absolutamente tudo do zero. Como a gente contaria a história, claro que sempre respeitando o arco narrativo do livro, mas criando um outro arco narrativo que funcionasse mais com o áudio. A gente sempre pensa em como acabar um episódio conectando com o seguinte, tem uma amarração entre personagens que é muito interessante. Estou impressionado com a capacidade que eles têm de fazer essa costura, para que a história seja atraente, já que é um podcast longo, e o grande desafio é manter o ouvinte interessado o tempo inteiro na história que está sendo contada. E a força do podcast, apesar de ser um assunto muito relevante, trazer informações relevantes, eu acho que é sobretudo as histórias. As histórias imprevisíveis, as histórias incríveis, as histórias que poucas pessoas conhecem.
O que esperar de inédito no podcast, em relação ao livro? Bruno Paes Manso - O podcast tem muitos depoimentos de pessoas que vivem nos lugares onde as milícias dominam. Elas relatam o problema de viver nesses lugares, a rotina e como acontece o contato com as milícias. Isso é uma coisa que eu tinha tido muita dificuldade na apuração do livro e conseguimos acessar agora. Temos histórias muito emblemáticas sobre o problema que é viver nesses bairros. Outra coisa que acho bem interessante é a participação de depoimentos de policiais que tiveram ligação com a história da segurança pública do Rio. Também conversamos com alguns personagens marcantes do documentário "Notícias de Uma Guerra Particular", dirigido por João Moreira Salles e Kátia Lund, que é fundamental para a história do Rio de Janeiro. E é legal ouvir os relatos deles 20 anos depois.
Seria um dos melhores levantadores do mundo páreo para a jogada infalível do Cebolinha?
Depois de Mônica e Ginga darem as boas-vindas à Olimpíada de Tóquio, Bruninho do vôlei é o convidado da vez para uma partida contra o dono dos planos mais elaborados dos quadrinhos. Que o Cebolinha é ousado e inventa muitos planos mirabolantes, a gente já sabe. Mas ter a coragem de desafiar o nosso campeão de vôlei, aí já é demais!
O episódio "Saca Só e 'Colta' Essa, Bruninho!", que conta com a participação do campeão da Superliga Brasileira de vôlei pelo Taubaté,já pode ser assistido no YouTube da Turma da Mônica. Para participar dessa apresentação, basta acompanhar mais esse capítulo da animação sem falas de Mônica Toy, que reúne mais de 4,5 bilhões de visualizações no YouTube, no canal oficial da Turma da Mônica.
Chico Bento, personagem da "Turma da Mônica", completou 60 anos na última quinta-feira, dia 1º de julho. Além de se declarar um caipira de raiz como seu personagem, Mauricio de Sousarevelou nas redes sociais que Chico Bento foi baseado em suas memórias vivenciadas em Mogi das Cruzes, no interior de São Paulo, e que o nome do protagonista foi emprestado de um tio-avô.
Mauricio de Sousa já contou contou algumas curiosidades sobre Chico Bento: ele é fã da cantora Roberta Mirandae do músico Almir Sater. Questionado sobre o casamento do Chico Bento com Rosinha, Maurício de Sousa respondeu: “Bem, por enquanto eles são ainda crianças. Mas todo ano, nas festas juninas, eles se casam de mentirinha”. Nos quadrinhos, “Chico Moço”, o personagem cresceu, e até entrou na faculdade, no curso de agronomia.
"Eu sou, tu és, nós somos cringe". Professora explica os significados do termo que não sai da boca dos jovens.
Na semana passada, um tuíte da publicitária e podcaster Carol Rocha fez a expressão viralizar. Na publicação, ela pedia que a geração Z listasse hábitos dos millenials que eles consideram "cringe". Desde então, as buscas pelo termo subiram e ele foi o sexto mais buscado no Google pelos internautas brasileiros no dia 21 de junho.
Mas não é de hoje que os mais jovens utilizam-no para categorizar conteúdos da internet, comportamentos e gostos alheios. Os nascidos depois do ano de 1995 são mais de 40% dos usuários do TikTok, a rede social em que a palavra cringe se popularizou e até ganhou novos significados e aplicações.
A professora de inglês do colégio Marista Anjo da Guarda, Gabriela Tadano, explica: “Cringe é um verbo que significa você se afastar de algo porque você tem medo. Mas, informalmente, ele começou a ser usado também como uma coisa que te faz sentir vergonha alheia”.
Para a coordenadora de Internacionalização do Colégio Marista Anjo da Guarda, Tatiana Salomão, a brincadeira é válida, pois o conflito entre gerações é algo natural e saudável, mas deve prevalecer o equilíbrio e o respeito. “Não é possível se encaixar em todas as tendências, modas e novidades. Classificações à parte, é importante fazer o que faz bem para você e sempre respeitar o outro, seja tomando café ou não”, relata.
Cringe sim, gramaticalmente correto também O uso informal internet afora mudou até mesmo a classe gramatical da palavra. Do jeito que é aplicado pelos jovens, o verbo virou adjetivo. “Gramaticalmente, está errado. O adjetivo existe, é cringey. O certo seria, então, dizer ‘ah, aquele vídeo é cringey’”, pontua a professora Gabriela.
O uso correto do verbo também existe no TikTok. São comuns conteúdos de pessoas caindo ou dançando acompanhados de legendas como “Try not to cringe” ou “I’m cringing so hard right now”. Algo como “tente não morrer de vergonha disso” ou “isso é constrangedor demais”.
Mas, como é comum com as gírias e memes, é compreensível que o seu uso aqui no Brasil tenha sido adaptado, com os falantes capturando o seu significado geral referindo-se a diversas coisas diretamente como cringe.
Será que eu sou cringe? A geração Z fez uma listinha de hábitos e gostos dos mais velhos que a fazem se contorcer de vergonha alheia. Dividir o cabelo de lado; adorar "Harry Potter" ou filmes da Disney; usar calça skinny ou sapatilha de bico redondo; referir-se às contas como boletos ou chamar cerveja de litrão e até gostar de tomar café da manhã são considerados comportamentos cafonas demais.
Gabriela, que tem 35 anos e está em contato diário com adolescentes, afirma que não há muita escapatória. “Agora, tudo para eles é cringe. Mas é tranquilo, eu nunca me sentiria ofendida. A minha geração é muito diferente da dos meus alunos mais novos. No ano passado eu fiz um TikTok, então sei do que eles estão falando, conheço as músicas e as dancinhas e é um jeito de me conectar mais com eles. Talvez eu seja menos cringe por causa disso”, ri.
Conscientização mundial sobre o Albinismo: especialista explica o que realmente significa essa anomalia pigmentar. Foto: divulgação
Ao longo da vida, as pessoas com albinismos sofrem muitas discriminações, seja no âmbito social, profissional ou político, o qual são frequentemente invisíveis. As exclusões aumentam as chances de desenvolverem problemas de autoestima, ansiedade e depressão.
Sendo uma rara condição genética e não contagiosa, o albinismo pode atingir ambos os gêneros, independentemente de etnia. O distúrbio é caracterizado pela falta de melanina (responsável pela pigmentação dos cabelos, pele e olhos e pela proteção contra os raios ultravioletas).
Assim, o tom de pele varia do branco aos amarelados ou amarronzados, os cabelos podem ser completamente brancos, amarelados, avermelhados ou acastanhados. Já a cor dos olhos pode variar de azul muito claro quase transparente a castanho, podendo ser, inclusive, vermelhos - quando a total ausência de pigmento deixa visíveis os vasos da retina.
Por tanta singularidade, a Organização das Nações Unidas (ONU) tornou o dia 13 de junho o Dia Mundial da Conscientização Sobre o Albinismo, para que se entenda melhor sobre esse distúrbio e combata o preconceito acerca dele. E para aprofundarmos no assunto, convidamos o médico dermatologista Dr. Rafael Soares, para explicar sobre essa anomalia.
O especialista diz que é possível que esses indivíduos tenham uma vida normal e construam famílias. "Apesar de ser caracterizado por uma mutação genética, as pessoas albinas, obrigatoriamente, não terão filhos com a mesma condição, pois existem sete tipos de genes diferentes, relacionados a todas as pigmentações do nosso corpo, o qual a mutação delas podem ser diferentes se cruzadas com outros", iniciou.
"Isso porque a criança pode herdar os genes saudáveis dos dois. Mesmo se herdando o gene albino, será compensado pelo saudável do cônjuge. Então não é certeza, pois se trata de uma mutação esporádica, não sendo autossômica dominante", completa.
*Albinos são longevos?*
Pessoas com albinismo são mais suscetíveis a doenças, sendo a mais comum o surgimento de câncer de pele, devido ao fato de haver pouca ou nenhuma melanina. Mas não há uma idade mínima ou máxima para dizer o tempo de vida de uma pessoa albina e, de acordo com o médico, esse fator vai depender do tipo de anomalia que o indivíduo porta - atualmente, é aceito mais de 10 classificações de albinismo.
"Se for apenas abismo cutâneo ou oculocutâneo, os indivíduos podem ter uma longevidade normal, desde que não se exponham ao sol, até mesmo para não acontecer de desenvolverem um câncer mais agressivo e acabar abreviando a vida deles. Relacionado a algumas síndromes mais graves, a longevidade cai por causa da associação com doenças de outros órgãos", explica.
Por isso o segredo da longevidade está nos cuidados. "O ideal é que seja um protetor que funcione contra raios tipo UVA e UVB. Devem também usar blusa de manga longa e calça comprida para aumentar a proteção. Ressalto que as roupas longas devem ser associadas ao protetor tradicional, bem como alguns protetores solares orais".
"Com relação aos olhos, os óculos escuros são os mais indicados e eles também precisam ter lentes com certificação de proteção UVA e UVB. Os albinos costumam ter aversão a luz (fotofobia), então a lente escura vai trazer mais conforto no dia-a-dia", finalizou.
Embora exista cerca de 10 tipos de classificações albinismo, abaixo listamos as três mais comuns
Albinismo ocular, em que é verificada ausência total ou parcial de pigmentação dos olhos;
Albinismo cutâneo, em que a pessoa tem pouca ou nenhuma melanina na pele e/ou cabelos e pelos;
Albinismo oculocutâneo, em que é verificada falta de pigmentação em todo o corpo.
Sobre Rafael Soares: Rafael Soares é médico pela Universidade Federal de Ciências Médicas de Porto Alegre, com título de especialista em dermatologia pela Associação Médica Brasileira (AMB) e Sociedade Brasileira de Dermatologia (SBD), assim como pós-graduação em nutrologia pela Associação Brasileira de Nutrologia. Seu número de registro no CRM é 128012-SP.
Na trajetória profissional, além da atuação na dermatologia clínica e estética, assim como na nutrologia, Dr. Rafael Soares se dedicou à docência desde 2009 na mesma instituição onde se formou. Atualmente voltado para ministrar cursos específicos de especialização, o médico é referência no tratamento de doenças de pele e de técnicas exclusivas em estética.
Série "Eu e o Outro" reúne Isabelle Anchieta, Maitê Schneider, Carlos Medeiros e Eduardo Wolf para conversa sobre pluralidade; estreia acontece no próximo dia 10/06, às 18 horas, com participação especial do filósofo francês Gilles Lipovetsky. Isabelle Anchieta | Foto: Tony Yaa
O Café Filosófico CPFL estreia em junho uma nova série de lives #ficaemcasa com a temática “O Eu e o Outro: a (Difícil) Arte da Convivência nas Diferenças”. Sob a curadoria da socióloga Isabelle Anchieta, a série abordará o paradoxo que se estabelece entre a busca pelo reconhecimento do espaço individual no mundo e o efeito reverso que tem reorganizado movimentos contrários. O Café Filosófico CPFL é um programa realizado pelo Instituto CPFL com transmissão online e gratuita pelo Youtube.
“A crescente reivindicação por reconhecimento da nossa face nesse mundo, da nossa cor, etnia, gênero, posições políticas e orientação sexual, no Ocidente Moderno, tem produzido um efeito reverso no contemporâneo. O orgulho negro, reorganizou os supremacistas brancos; os gays, os héteros; o feminismo, o machismo”, contextualiza Isabelle.
A série também reflete sobre o crescimento da intolerância e do ódio que impedem o diálogo e reafirmam a disputa do “nós contra eles”, além de debater alternativas para pacificar o convívio entre essas diferenças. “O que podemos fazer para virar a página belicosa das relações culturais e sociais de nossa época e renovar nossa aposta no convívio e no pluralismo?”, questiona a socióloga.
Episódio de estreia Na estreia, o episódio “Em Busca de um Lugar Comum” aborda a necessidade de reconhecimento, de atenção, do olhar do outro para a formação da imagem de cada um. O episódio tem a participação especial do filósofo francês, Gilles Lipovetsky, e da curadora da série, Isabelle Anchieta, que é doutora em Sociologia pela Universidade de São Paulo e mestre em Comunicação Social pela Universidade Federal de Minas Gerais.
“As lutas por reconhecimento nos conduziram a uma crescente humanização e individualização no Ocidente Moderno. Esse processo, ainda em curso, depara-se atualmente com o que podemos chamar de hiperindividualismo, acirrando ainda mais as disputas dos grupos e dos indivíduos por autoconfiança e autoestima”, explica Isabelle. Composta por quatro encontros, a nova série de lives do Café Filosófico CPFL vai ao ar às quintas-feiras, às 18h, no canal do Café no YouTube. A classificação é de 14 anos.
Confira as datas das exibições:
10 de junho - "Em Busca de Um Lugar Comum", com Isabelle Anchieta. 24 de junho - "As Definições nos Definem?", com Maitê Schneider. 8 de julho - "O que Nos Une: Raça e Diversidade no Brasil", com Carlos Medeiros. 22 de julho - "Convívio: como Viver Juntos em Sociedades Plurais", com Eduardo Wolf.
Nesta quarta-feira, dia 9 de junho, é comemorada o dia do pato mais famoso e querido de todos os tempos. Pato Donald, estrela de mais de 150 filmes e curtas da Disney, conquistou gerações com sua personalidade enérgica e temperamento impetuoso. Um pouco genioso, Donald tem um coração de ouro e não hesita em embarcar em diferentes aventuras com seus melhores amigos Pateta e Mickey Mouse para criar a receita perfeita para se divertir e rir, bem como superar os contratempos que colocam o tempo para ter paciência.
Sua namorada Margarida, que estrelou muitos filmes, fez sua primeira aparição como tal em 7 de junho de 1940. Margarida é melhor amiga de Minnie Mouse e é ousada e sofisticada. Embora ela possa ser teimosa e temperamental, ela também é muito leal e romântica. Margarida é muito extrovertida e gosta de ser o centro das atenções, tem um espírito livre e independente que busca criar seu próprio caminho.
Algumas curiosidades sobre Donald e Margarida:
1. O nome completo de Donald é Donald Fauntleroy Duck.
2. O nome original de Margarida era Donna Duck e sua primeira aparição foi junto com Donald no curta Don Donald.
3. O temperamento explosivo de Donald só se compara ao de Margarida.
4. Margarida estrelou dezenas de programas de televisão e especiais da Disney, incluindo programas como A Casa do Mickey Mouse House, Ducktales: Os Caçadores de Aventuras e TV Quack disponíveis no Disney +.
5. Donald tem uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood.
O Disney + faz parte da comemoração com alguns conteúdos como: "Ducktales: Os Caçadores de Aventuras": a série animada de três temporadas de 1987 que segue as aventuras do bilionário mais famoso, Rico McPato; seus sobrinhos trigêmeos, os travessos Huguinho, Zezinho e Luizinho; seu sobrinho temperamental Pato Donald e a equipe de confiança da Mansão McPato. Também disponíveis no Disney+ estão as duas temporadas de 25 episódios de Ducktales: Os Caçadores de Aventuras lançadas em 2017 e 2018 e a uma série de curtas de Ducktales: Os Caçadores de Aventuras (2017) composta por 15 episódios que incluem desde a festa de aniversário de Donald até a busca por um tesouro escondido.
"TV Quack" (1996): nesta série animada, Huguinho, Zezinho e Luizinho são adolescentes e vivem com o tio, Pato Donald. As aventuras continuam enquanto passam o tempo pregando peças em Donald.
"Fantasia 2000": o século 21 revive a audaciosa experiência de luz e som que Walt Disney trouxe para a tela grande em 1940: "Fantasia 2000" oferece um espaço empolgante no qual uma nova geração de animadores e criadores talentosos ilustram as composições de Beethoven, Shostakovich, Respighi, Saint-Sans, Elgar e Stravinsky. Concebido como um programa multirrepertório com diferentes peças musicais, o filme retorna a tempo de comemorar o novo milênio com sete novas peças e uma eterna favorita do clássico.
"Alô, Amigos" (1943): é um caleidoscópio colorido de arte, aventura e música que se move ao ritmo do samba com o Pato Donald e o Pateta como companheiros de viagem.
No dia 25 de maio é o aniversário do Pateta, um dos personagens mais amados da Disney. Com o nome original Goofy, foi chamado inicialmente de Dippy ou também Tribilín em alguns países falantes do espanhol. Já no Brasil, conhecido como Pateta, ficou extremamente popular pela marcante presença nos quadrinhos Disney. Aqui estão mais detalhes para conhecer um dos melhores amigos do Mickey Mouse:
Como é o Pateta?
O Pateta é gentil, um pouco desajeitado e bem-humorado. Ele sempre encontra uma forma de fazer tudo, de esportes e jogos a danças, de uma maneira extremamente errada. Ele tem uma alma bondosa que vê o mundo como um lugar lindo e está sempre pronto para ajudar. Embora o Pateta sempre tenha a melhor das intenções, seus métodos não convencionais podem levá-lo a situações constrangedoras. Os melhores amigos do Pateta são o Mickey e o Donald. Apesar de muitas vezes causas problemas para eles, seu eterno otimismo e bom humor se sobressaem.
- Walt Disney criou o Pateta depois de ouvir Vance “Pinto” Colvig, um ex-palhaço de circo, narrador e artista da voz, criar uma nova e inovadora risada. A riso foi tão contagiante que inspirou Walt Disney a criar o Pateta.
- Pateta foi originalmente chamado de Dippy Dwag por Walt Disney. Depois ele virou Dippy, o Pateta até que, finalmente, tornou-se somente Pateta.
- Pateta interpretou a si mesmo em aproximadamente 90 curtas-metragens e filmes.
- Pateta já protagonizou dezenas de programas de televisão da Disney e especiais como si mesmo, incluindo o papel principal na série de animação A Turma do Pateta, disponível no Disney+.
Alguns dos conteúdos de maior destaque do Pateta estão no Disney+:
"Pateta: O Filme": O adorável Pateta tenta estreitar sua relação com Max, seu filho adolescente, em uma viagem de carro pelo país. Será que Max vai aprender que não é tão ruim se parecer com seu querido pai, mesmo ele sendo tão desajeitado, distraído, simpático e pateta? Esta comédia repleta de ação e viagens de última hora é a opção ideal para toda a família.
"Pateta 2: Radicalmente Pateta": Pateta volta mais divertido e excêntrico do que nunca neste filme de animação, onde ele se junta a seu filho, Max, para virar mais uma vez um típico garoto universitário... Só que dos anos 70! Quando Max vai para faculdade, Pateta sente tantas saudades que encontra a desculpa perfeita para vê-lo novamente: decide retomar os estudos e, assim, passar mais tempo com seu filho. Ao ritmo das músicas dos anos 70, roupas excêntricas e os penteados mais bizarros, Pateta se tornará o personagem mais popular do campus.
"A Turma do Pateta": Na série de animação, Pateta é um pai solteiro que vive com seu filho Max em Spoonerville. Os dois acabam morando ao lado de um amigo do Pateta dos tempos da escola: João Bafo-de-Onça, um vendedor de carros, e sua família.
Mickey, Donald e Pateta em "Os Três Mosqueteiros": Os amigos Mickey, Donald e Pateta são faxineiros que sonham em se tornar Mosqueteiros. A vida do trio muda completamente quando Bafo, o capitão dos Mosqueteiros, e a sinistra tenente Clarabela os usam secretamente em um plano para destronar a princesa Minnie. No entanto, Mickey, Donald e Pateta têm uma surpresa para o Bafo.
Participar da ação da Disal é tão simples quanto tirar uma foto e o vencedor será escolhido por votação popular
No dia 25 de maio é comemorado o “Dia da Toalha”. O nome pode parecer estranho, mas está ligado a um ícone antigo da literatura nerd: o escritor Douglas Adams, autor de "O Guia do Mochileiro das Galáxias". O autor faleceu em maio de 2001 e duas semanas depois um grupo de fãs resolveu homenageá-lo saindo nas ruas com uma toalha. E não é que a tradição pegou?
Sim, poderia ser qualquer objeto, mas a toalha se tornou um símbolo para o fandom, já que, de acordo com o “Guia”, ela é um dos objetos mais úteis para um mochileiro interestelar por ter várias funções, como servir de travesseiro ou agasalho, ser usada em lutas, como proteção contra substâncias tóxicas e, surpresa, para se enxugar!
Para homenagear essa data e celebrar esse dia junto com os fãs, a Disal, referência no mercado editorial, anuncia o concurso “Dia da Toalha”. Para participar, basta tirar uma foto com uma toalha e postar nos stories do Instagram marcando a @disal_distribuidora até o dia 25/05. As 10 melhores fotos serão selecionadas e vão para uma votação, sendo que a preferida do público ganhará “O Guia definitivo do Mochileiro das Galáxias”. A dinâmica começa no dia 26/05 e o resultado sai no dia 28/05 às 18h. Agora é só escolher a melhor toalha e soltar a criatividade!
A obra vai levar você por aventuras improváveis. Segundos antes de a Terra ser destruída, Arthur Dent é salvo por Ford Prefect, um E.T. que fazia pesquisa para a nova edição de O Guia do Mochileiro das Galáxias. Pegando carona numa nave alienígena, os dois dão início a uma alucinante viagem pelo tempo e pelo espaço. O Restaurante no Fim do Universo – Arthur Dent e seus companheiros viajam pela Galáxia em uma busca desesperada por algum lugar para comer. Depois de fazer a refeição mais estranha de suas vidas, eles seguem pelo espaço e acabam descobrindo a questão fundamental sobre a vida e o universo. A Vida, o Universo e Tudo Mais – Após passar os últimos cinco anos abandonado e sozinho na Terra pré-histórica, Arthur Dent é arrastado para uma nova missão: salvar o Universo dos temíveis robôs. Saiba mais: cutt.ly/tbLSKQH
Sobre a Disal Distribuidora: Há mais de meio século em operação, é considerada a mais importante distribuidora de livros e materiais didáticos do Brasil para o ensino de idiomas, e, também, técnicos e científicos, de ciências humanas e sociais, literatura, autoajuda e conhecimentos gerais. Possui um catálogo com 400 editoras e mais de 400 mil títulos comercializados. Tem 18 filiais distribuídas nas principais cidades do país e um portal em que é possível encontrar todos os serviços e produtos oferecidos. Saiba mais em disal.com.br.
Na próxima terça-feira, dia 18, na Semana Nacional dos Museus, o Museu da Língua Portuguesa inicia uma série de encontros com especialistas, artistas e articuladores para debater o papel da língua portuguesa na garantia e promoção dos direitos humanos. O webinário é gratuito e os encontros serão exibidos no YouTube e Facebook da instituição.
Entre os participantes estão a Capulanas Cia. de Arte Negra, o pesquisador Gabriel Nascimento, a drag queen e professora Rita von Hunty (Unirio e USP) e o youtuber Gui Fernandes. Serão quatro encontros, com pesquisadores, artistas e comunicadores, com destaque para Rita Von Hunty; transmissão acontece no YouTube e Facebook.
"Língua Portuguesa e Direitos Humanos": a reabertura do Museu da Língua Portuguesa é o tema de um webinário promovido pelo Centro de Referência do Museu da Língua Portuguesa, instituição da Secretaria de Cultura e Economia Criativa de São Paulo. A programação, que começa em 18 de maio como parte da Semana Nacional dos Museus, reúne especialistas, artistas e articuladores em quatro encontros virtuais, sempre às terças-feiras, às 11h, com transmissão gratuita no YouTube e Facebook. Entre os participantes estão a Capulanas Cia. de Arte Negra, o pesquisador Gabriel Nascimento, a drag queen e professora Rita von Hunty (Unirio e USP) e o youtuber Gui Fernandes.
O objetivo do webinário é discutir temas cada dia mais urgentes nos museus contemporâneos, como antirracismo, democracia, direitos humanos, decolonialidade e o bem-viver, além de debater a função social de instituições como o Museu da Língua Portuguesa. Com reabertura prevista para o segundo semestre de 2021, o Museu da Língua Portuguesa vem se planejando para desenvolver ações que articulem, integrem e impactem a sociedade, mostrando-se a serviço dela. Serão quatro encontros, um por semana. As mesas dão direito a certificado – que deve ser solicitado durante a transmissão, com preenchimento de lista de participação a ser divulgada no chat.
Sobre o Museu da Língua Portuguesa O Museu da Língua Portuguesa é uma iniciativa da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Governo do Estado de São Paulo, concebido e realizado em parceria com a Fundação Roberto Marinho. A reconstrução do Museu tem como patrocinador máster a EDP, como patrocinadores Grupo Globo, Itaú Unibanco e Sabesp e apoio da Fundação Calouste Gulbenkian e do Governo Federal, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura.
Programação completa
Terça-feira, dia 18 de maio "A Função Social do Museu Hoje: os Desafios e a Reabertura do Museu da Língua Portuguesa" Com a diretora executiva do Museu da Língua Portuguesa, Renata Motta, e a diretora técnica da instituição, Marília Bonas. Mediação: Camila Aderaldo, coordenadora do Centro de Referência.
Dia 25 de maio "Pluricentrismo: a Presença do Português no Mundo" Com a pesquisadora e professora Regina Brito (Universidade Presbiteriana Mackenzie/Museu Virtual da Lusofonia) e a Capulanas Cia. de Arte Negra. Mediação: Marina Toledo, coordenadora do Educativo do MLP
Dia 1º de junho "Que Português É Esse?" Com o professor e pesquisador Gabriel Nascimento (Universidade do Sul da Bahia), autor do livro “Racismo linguístico: os subterrâneos da linguagem e do racismo”, e a poeta e pesquisadora Luna Vitrolira. Mediação: Luiza Magalhães, supervisora do Centro de Referência do Museu da Língua Portuguesa.
Dia 8 de junho "Diversidade Linguística: entre a Celebração e a Resistência" Com o pesquisador Alexander Yao Cobbinah (Universidade de São Paulo/University of London SOAS – School of Oriental and African Studies), a drag queen e professora Rita von Hunty (Unirio e USP) e o youtuber Gui Fernandes. Mediação: Cecilia Farias, pesquisadora do Centro de Referência do Museu da Língua Portuguesa.
Todos que adivinharem a porcentagem exata de votos e o grande campeão do programa vão levar um par de ingressos. Os 20 primeiros sortudos ainda garantem um combo de pipoca e refri na faixa
Não dá pra negar que o BBB é uma febre nacional, que a cada ano arrebata mais telespectadores. Em 2021, com as porcentagens de eliminação batendo recordes a cada semana, esse fenômeno se tornou ainda maior. Mais do que votar e torcer, os internautas se divertem em tentar descobrir qual o número exato que vai acompanhar a saída de cada participante.
E foi para entrar na brincadeira e dar um incentivo a mais pra todo mundo torcer que a Cinesystem preparou a campanha “Acertou! Ganhou!”, que começa nesta sexta-feira (30) e vai até as 22h do dia 04 de maio. Quem der o palpite exato leva pra casa um par de ingressos com validade de 1 ano! Mais do que isso: vale a pena correr, os 20 primeiros que acertarem garantem também um combo médio de pipoca e refrigerante, tudo na conta da Cinesystem.
Para participar é bem fácil! Basta entrar no Instagram da exibidora (@cinesystem) e comentar na foto da campanha com qual a porcentagem exata, com quatro dígitos, você acha que o vencedor vai levar a bolada de R$1,5 milhão! Só serão premiados aqueles que acertarem tudo e cada pessoa pode comentar até três vezes.
Os comentários já estão liberados e ficarão assim até terça-feira, dia 04, data da grande final do Big Brother Brasil. E aí, depois de palpitar, é só ficar com um olho na casa mais vigiada do Brasil e o outro no perfil da Cinesystem para descobrir se ganhou!
Prêmios: Um par de ingressos com validade de 1 ano para todos que acertarem a porcentagem exata. Os 20 primeiros levam Combo M de pipoca + Refrigerante
Você sabia que o seu cérebro pode ser enganado pelos seus próprios olhos? As ilusões óticas mostram que nossa mente tende a fazer suposições sobre o mundo e na busca de ajustar as imagens a partir de um sentido ou de informações pré-adquiridas, pode visualizar o que não é real. O que você pensa que vê, muitas vezes não é: a verdade!
Para explicar como isso acontece na prática, o Museu das Ilusões, único do gênero na América Latina, reabre neste sábado, dia 24 de abril, em São Paulo, no Shopping Eldorado, depois de fechado pela quarta vez por causa da Covid. A atividade permite um pouco de diversão em família, com distanciamento social necessário neste momento e cumprindo todos os protocolos recomendados pelos órgãos públicos para a fase de transição, além do uso obrigatório de máscara.
Instalado em um espaço amplo, de aproximadamente 1.300 m² ao todo, a exposição conta com mais de 70 atrações com experiências divertidas e ilusões de ótica, que irão brincar com o cérebro e com a razão. Excelente para se divertir depois de mais uma etapa de isolamento social e carência de descontração. Sabe aquela situação que causa na gente uma chacoalhada no cérebro para ver se realmente temos certeza do que vemos?! Essa é uma das sensações que o Museu das Ilusões provoca, além de muitos risos e desafios as nossas certezas.
Segundo Paulo Zimmermann, Diretor Executivo do Museu das Ilusões, a exposição já foi preparada com todo cuidado durante a pandemia para poder abrir nas fases possíveis e quando fosse permitido. Fomos nos readequando e criamos diversas ações para manter o distanciamento social e redução da capacidade, como os horários fracionados de entrada a cada 15 minutos, com controle de entrada abaixo do recomendado. Tudo cuidadosamente pensado para este momento.
Inspirado nos principais museus de ciências e de ilusão de ótica do mundo, museus com temática similar são o maior sucesso na Europa e EUA, o Museu das Ilusões, inédito na América Latina, trouxe pela primeira vez a São Paulo, o maior acervo do mundo em ilusão ótica, com experiências divertidas, que intrigam o público e a lógica.
Além de entreter o público com momentos fora da realidade, de forma lúdica e interativa, o museu traz conhecimentos sobre ilusões visuais, mensagens subliminares e a relação entre tempo, espaço e consciência.
A atração é uma ótima pedida para a programação em família, com 12 ambientes diferentes, independentes, que atendem perfeitamente a uma circulação com distanciamento entre pessoas e cuidados recomendados pelo protocolo de reabertura de Museus na cidade de São Paulo. Com experiências exclusivas e com espaços instagramáveis, ambientes incríveis para fotografar e filmar e situações que parecem impossíveis.
Ilusões de ótica: As ilusões têm uma longa história, indo até os antigos gregos. Em 350 AC, Aristóteles observou que “nossos sentidos podem ser confiáveis, mas podem ser facilmente enganados”. A partir de um experimento simples, ele notou que, ao observamos uma cachoeira e desviar o olhar para rochas estáticas, as rochas parecerão se mover na direção oposta do fluxo de água, um efeito que agora chamamos de "efeitos posteriores do movimento".
O sistema visual humano pode ser dividido em duas partes: fisiológico e cognitivo. Não vemos o mundo apenas com nossos olhos, mas também com o cérebro, que é o responsável por captar as informações ao nosso redor e dar algum sentido a elas.
Uma escola de pensamento sugere que algumas ilusões destacam a maneira como o cérebro tenta constantemente e de forma rápida prever o que vai acontecer. Tentamos prever o futuro para compensar o pequeno atraso entre um evento e nossa percepção consciente dele. A luz dessas palavras que você está lendo tem que chegar ao seu olho, antes que um sinal viaje para o cérebro para ser processado - isso leva tempo, o que significa que o mundo que você percebe é ligeiramente no passado. Acredita-se que o cérebro pode fazer previsões sobre o ambiente ao seu redor para tentar perceber o presente.
Empreendedores: A curadoria do Museu das Ilusões é do físico e professor Julio Abdalla, curador da maior exposição científica itinerante do Brasil: ExperCiência e diretor de uma rede de escolas. Interessado em museus de ciências e o despertar do conhecimento através da forma lúdica e como estes espaços interagem, tem por hábito visitar museus do gênero em todo o mundo.
O projeto tem consultoria e desenvolvimento de Paulo Zimmermann, ex-executivo de Mídia, atualmente consultor e assessor em projetos de entretenimento. Interessado em museus interativos e em entretenimento, também pesquisa e viaja em busca de experiências interessantes pelo país e exterior.
Foi da união do conhecimento destes dois especialistas que nasceu o projeto.
“Desde sempre fui apaixonado pela física e pela mente e sempre senti falta de oportunidades de vivência experimental aos estudantes do Brasil. Viajando por alguns museus de ciências pelo mundo, sempre questionei o porquê não oferecer experiências similares às pessoas de meu país: aí nasceu o Museu das Ilusões, que ficou incrível e agora para o Shopping Eldorado, já soma a maior coleção de ilusão de óptica do mundo” – diz Julio Abdalla.
“Conheci o Julio em uma instalação da ExperCiência, que se tornou a maior exposição itinerante de ciências do país. Foi amor à primeira vista, pela exposição e pela paixão que ele tinha pelo assunto. Juntos levamos a ExperCiência as principais cidades do país e há quase cinco anos iniciamos o projeto do Museu das Ilusões. Viajamos por vários museus dos EUA e Europa em busca de inspiração para o melhor acervo...a exposição do Shopping Eldorado está incrível, tenho certeza de que as pessoas vão se surpreender e se divertir” – diz Paulo Zimmermann.
O acervo: Além das peças que iniciaram o projeto como o Poço do Infinito, Cadeira 3D, Sala dos Gigantes, Guarda Chuva, Casa Invertida, Seis de Mim, Juntos e Misturados, entre outras, para a instalação do Shopping Eldorado, foram construídas várias peças novas como o Vaso ou Faces, Duplo Cone, Espelhos de Transformação, entre outras novidades. O Museu das Ilusões também recebeu algumas obras de artistas plásticos como a peça “Emoções” do artista Pitu, de Minas Gerais; “Animais” e “Gandhi” do artista Robison da Silva; grafite de Tiago Ots e imagens 3D do cenógrafo Sandro Gomes.
Serviço:
Museu das Ilusões
Shopping Eldorado - Av. Rebouças, 3970 - Bairro Pinheiros, São Paulo/SP
3° Piso - Junto a Praça de Alimentação.
*Seguindo as orientações e protocolos da fase de transição o funcionamento será de 8 horas.
Horários: Nessa fase, funciona de terça a domingo das 11h às 19h, com entradas até às 18h. Os grupos são reduzidos e entrada fracionada a cada quinze minutos. Apenas nesta segunda (26), irá funcionar também das 11h às 19h, com entradas até as 18h.
Valor dos Ingressos: R$ 50,00 inteira e R$ 25,00 meia entrada.
Descontos promocionais para grupos e famílias com três pessoas ou mais:
No Dia Mundial do Livro vamos comemorar os 27 milhões de brasileiros das classes C, D e E que compram livros porque gostam de ler (pesquisa Retratos da Leitura no Brasil - 2020)
Nesta data, instituída em 1995 pela Organização das Nações Unidas para a Educação, Ciência e Cultura (UNESCO) por marcar o aniversário de morte de dois grandes nomes da literatura universal, William Shakespeare e Miguel de Cervantes, não poderíamos deixar de refletir sobre a importância do livro e sobre as limitações para seu acesso, que estão tentando impor aos brasileiros sob a alegação de que somente a "elite" gosta de ler.
Mesmo que fosse verdade - e, como nos mostrou a Retratos da Leitura, é uma mentira "travestida" de verdade pelos criadores de representações sobre a realidade brasileira, - essa falta de interesse pelo livro e pela leitura deveriam fomentar políticas para reverter essa triste realidade.
Mas, investir na formação de leitores e na democratização do acesso ao livro é muito ameaçador para um projeto autoritário de sociedade, como nos lembra Vargas Llosa:
"Um público comprometido com a leitura é crítico, rebelde, inquieto, pouco manipulável e não crê em lemas que alguns fazem passar por ideias".
Para comemorar o Dia Mundial do Livro, propomos uma reflexão:
- Qual impacto pode ter a elevação do preço do livro se a ameaça de se extinguir a isenção tributária for aprovada e passarem a cobrar 12%?
Certamente o impacto não será somente no mercado livreiro, mas deve refletir também no acesso à leitura pelos brasileiros. De acordo com a pesquisa Retratos da Leitura no Brasil (2019-2020), realizada pelo Instituto Pró-Livro em parceria com o Itaú Cultural e aplicada pelo IBOPE Inteligência, um contingente de cerca de 27 milhões de brasileiros nas classes C, D e E são consumidores de livros, enquanto 17 milhões são os compradores das classes A e B. Esses brasileiros, já excluídos por sua situação social de vulnerabilidade, terão ainda mais dificuldade em fazer parte da população leitora.
Essa edição da Retratos mostrou também que, para 22% dos brasileiros que compraram livros em um período de três meses, o preço foi o principal fator de influência para a compra; mas, esse fator passa a ser mais importante para as classes mais vulneráveis: enquanto na classe A, o preço é fator de influência para 16%, na classe C a proporção chega a 25% e nas classes D/E, vai a 23%. Ao observar a renda familiar, a influência do preço praticamente dobra ao se comparar os indivíduos com renda familiar entre 5 a 10 salários mínimos (15%) e aqueles com renda de 1 a 2 salários mínimos (28%). Importante destacar que a população brasileira nas Classe A e B, e, com maior renda, é bem menor do que a população nas classes sociais mais vulneráveis, o que amplia o impacto da possível elevação no preço do livro no acesso ao livro e à leitura, tão fundamentais para o desenvolvimento pessoal, humano e social do nosso país.
Outro dado mostra a importância do livro em papel para os brasileiros: 93% dos leitores preferem os livros em papel e, até mesmo entre os leitores que já leram livros digitais, 67% preferem o livro impresso.
Com relação ao mercado editorial, a medida ameaça a existência das livrarias físicas, em especial as pequenas, já bastante ameaçadas, que não têm margens para pagar esses 12%. Esse percentual de aumento deve impactar, principalmente, as pequenas editoras. Isso pode inviabilizar o trabalho de editoras, autores, ilustradores e outros profissionais, gerando desemprego em toda a cadeia produtiva.
Mas, as bibliotecas, em especial as municipais, as escolares e as comunitárias, também sofrerão com essa elevação no preço dos livros. Em uma conta simples verificamos que, pelo menos, serão comprados menos 12% de livros. Se a atualização dos acervos das bibliotecas é o item mais citado pelos frequentadores e não frequentadores de bibliotecas como o que os fariam frequentar mais esses espaços, também aqui podemos ter um impacto negativo que irá repercutir nos indicadores de acesso ao livro e de leitura.
Não podemos deixar de perguntar a quem interessa afastar os brasileiros dos livros e da leitura. Nosso patamar sofrível de leitores, em torno de 50%, deveria provocar uma enorme preocupação em nossos governantes, pois apontam para a necessidade urgente de superação desse enorme déficit, como condição para o desenvolvimento econômico, social e humano do Brasil. Não se constrói uma democracia sólida e uma economia sustentável sem investir em educação. A leitura é ferramenta essencial para melhorar os indicadores de avaliação da educação, como o PISA, e de promover direitos sociais a todos os brasileiros. Mas, parece que essa prioridade não está na pauta de nossos governantes.
Sobre Zoara Failla: Coordenadora da pesquisa Retratos da Leitura no Brasil, um projeto do Instituto Pró-Livro com apoio do Itaú Cultural e aplicada pelo Ibope Inteligência.
O empréstimo de livros é totalmente gratuito e cresceu 58% no último ano, impulsionado pelo serviço de entrega em meio à pandemia.
O "Livros nas Praças", ônibus-biblioteca exclusivo da Americanas, retoma o bem-sucedido projeto "Delivery de Livros" iniciado durante a pandemia. A partir desta sexta-feira, 23/04 - data em que se comemora o Dia Mundial do Livro -, mais de 2 mil títulos estarão novamente disponíveis para empréstimo de forma segura, com entrega pelos Correios, para todo o município do Rio de Janeiro e Baixada Fluminense. O serviço é totalmente gratuito e tem o objetivo de levar cultura e entretenimento diretamente para as casas dos leitores, neste momento tão difícil de isolamento social. No acervo, há obras de grandes autores, como Paulo Coelho e Monteiro Lobato, além de audiobooks, livros em braile e com fonte ampliada.
O projeto, patrocinado pela Americanas e com apoio das leis de incentivo culturais, atendeu cerca de 4.500 pessoas em 2020, sendo mais de 3.600 visitantes com a itinerância do ônibus-biblioteca e 814 pessoas com o "Delivery de Livros", lançado em julho do último ano. No formato de entrega, mais de 1.500 livros já foram enviados pelos Correios às casas dos leitores. Ao todo, o "Livros nas Praças" já impactou mais de 154 mil leitores desde a inauguração do ônibus exclusivo da Americanas, em 2014.
"Sempre acreditamos na importância da leitura na transformação da sociedade e, durante a pandemia, isso não poderia ser diferente. Esse propósito foi o que nos motivou a adaptar este projeto e aumentar as ações de sucesso com o serviço de delivery em 2020, com intuito de continuar oferecendo uma alternativa para a promoção da leitura entre crianças, jovens e adultos", comenta Cristina Figueiredo, idealizadora e diretora do projeto. Para manter a itinerância e continuar cumprindo seu propósito, o "Livros nas Praças" precisou adotar um rígido modelo de higienização dos livros bem como rigorosos protocolos de segurança.
"Esses esforços valeram tanto a pena que, mesmo em meio ao isolamento social, conseguimos aumentar em mais de 40% nossos empréstimos gratuitos de livros. Se contarmos com o lançamento do inédito serviço de delivery, este número sobe para 58%", acrescenta.
O "Livros nas Praças" é uma das iniciativas que integram a estratégia ESG (sigla que, em português, significa ambiental, social e governança) da Americanas para a promover a educação de qualidade e a redução das desigualdades. Este propósito está em linha com os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS) 4 e 10 da Agenda 2030 da ONU.
Como funciona o delivery: Criado para dar prosseguimento ao empréstimo de livros durante o período de isolamento social, este serviço é totalmente gratuito e permite que os interessados escolham a obra em um catálogo digital. Depois, basta enviar uma mensagem para o número de WhatsApp do projeto (21 99419-8869) e informar dados como nome ou o código da obra, nome completo e endereço. Após o processo, o livro chega no endereço informado dentro de alguns dias. A entrega e a devolução dos livros são feitas pelos Correios. Após receber a obra em casa, há um período inicial de 30 dias para concluir a leitura, com a possibilidade de prorrogar o empréstimo, caso seja necessário. Ao terminar, o leitor tem o título coletado em casa e pode solicitar o envio de um novo.
Dentre os 2 mil exemplares disponíveis, 70% são de autores brasileiros como Ana Maria Machado, Thalita Rebouças, Paulo Coelho e Monteiro Lobato. O acervo tem ainda 60 livros com ilustrações em braile para crianças, 30 livros em fonte ampliada para pessoas com baixa visão, 20 audiobooks para deficientes visuais e 35 livros em braile para adultos.
Brasil ocupa agora o 41º lugar, 9 posições abaixo do ranking de 2020
Durante a pandemia do coronavírus, a infelicidade no Brasil aumentou, fazendo o país cair nove posições no ranking global da felicidade. De acordo com o Relatório Mundial da Felicidade, elaborado pela empresa de pesquisas Gallup, Banco Mundial e Organização Mundial da Saúde (OMS), em parceria com a Organização das Nações Unidas (ONU), a pátria amada ocupa agora a 41ª posição entre 149 nações.
Em 2020, o Brasil ocupava a 32ª posição. A nota atribuída ao Brasil, baseada em dados de 2020, é de 6,110. Essa é a menor média para o país desde 2005, quando o instituto de pesquisas começou sua avaliação. "Embora o resultado de 2021 tenha relação com a pandemia, constitui apenas o agravamento do desempenho de um país que já esteve em 16º lugar", avalia Carla Furtado, pesquisadora e fundadora do Instituto Feliciência.
O relatório também apontou que a infelicidade aumentou no mundo todo, tendo havido maior insegurança econômica, ansiedade, perturbação de todos os aspectos da vida e, para muitas pessoas, estresse e desafios para a saúde física e mental. "O pior efeito da pandemia foram 2 milhões de mortes por COVID-19 em 2020. Um aumento de quase 4% no número anual de mortes em todo o mundo representa uma grave perda de bem-estar social", afirma o documento.
De acordo com o Relatório Mundial da Felicidade, a Finlândia lidera o ranking pelo 4º ano consecutivo. O relatório leva em conta diversos aspectos, como a relação PIB/per capita, a expectativa de vida no nascimento, a existência de uma rede social de apoio diante de adversidades, a confiança no governo e nas organizações, a liberdade para fazer escolhas, a generosidade e, obviamente, a avaliação subjetiva da própria felicidade.
Dia Internacional da Felicidade
O relatório, divulgado em 19 de março, vem para lembrar o Dia Internacional da Felicidade. Criada pela Organização das Nações Unidas (ONU) em 2012, a data, comemorada em 20 de março, tem como objetivo promover a felicidade e alegria entre os povos do mundo, evitando os conflitos e guerras sociais ou qualquer outro tipo de comportamento que ponha em risco a paz e o bem-estar das sociedades.
Este ano, a data coincide com o marco do primeiro ano de pandemia do Covid-19, o que suscita a inevitável pergunta: é mesmo hora de falar de felicidade? Onde e quando há sofrimento é urgente falar de felicidade. "Isso porque a promoção do bem-estar precisa partir da identificação e da mitigação das vulnerabilidades e a humanidade enfrenta uma constelação delas - na saúde, na economia, nos direitos humanos e na democracia", ressalta Carla.
"Precisamos de um Dia Internacional da Felicidade porque a cada ano o mundo experimenta mais emoções negativas. Porque nos Estados Unidos, muito embora o PIB per capita suba, as pessoas estão mais infelizes. Porque na América Latina registram-se não apenas abismos socioeconômicos, mas abismos de bem-estar, com pessoas muito felizes e outras muito infelizes vivendo lado a lado. Porque há a triste constatação de que a humanidade está diante de epidemias de depressão, transtorno de ansiedade e suicídio", defende a especialista.
Masterclass
Pelo quarto ano consecutivo o Instituto Feliciência oferece gratuitamente a Master Class de Apresentação e Análise dos Resultados do Relatório Mundial da Felicidade, ministrada pela Professora Carla Furtado. Este ano a Masterclass será realizada de forma online, em 21 de março, domingo, das 17h às 19h. A aula é gratuita e, para participar, é necessário fazer inscrição pelo site bit.ly/relatoriodafelicidade.
"Toda data inserida oficialmente em um calendário, como essa e outras preconizadas pela ONU, tem por objetivo jogar luz sobre temas necessários. A felicidade é um direito humano inalienável, mas não consiste apenas numa deliberação pessoal. É preciso que as pessoas tenham condições dignas de vida para que possam decidir sobre sua felicidade", conclui Carla.
Edição digital terá atrações para diversas faixas etárias, como performances de live arts, palestras e exposições artísticas que darão dinâmica ao evento, que acontece de 15 de março a 19 de abril; todo conteúdo será postado às 16hs no site pixelshow.co/summer
O Festival Pixel Show Summer, realizado pela Zupi.Live (versão digital da Zupi Design, que completa 20 anos neste mês de março), já tem data marcada para acontecer: será entre os dias 15 de março e 19 de abril de 2021. Considerando o contexto da pandemia e em respeito às necessárias medidas de distanciamento social, o formato do evento será totalmente online e gratuito. O projeto está sendo viabilizado com verba da Lei Aldir Blanc.
As transmissões do evento acontecerão às segundas, sextas e sábados, a partir das 16h no site www.pixelshow.co/summer. O Festival Pixel Show Summer terá várias horas de conteúdo de arte, cultura, criatividade e empreendedorismo para um público de várias partes do país e exterior. O evento contará com a participação de artistas, como: Nick Groeneveld, Vanessa Queiroz, Celso Gitahy, Camila Verás, Vanessa Lara, Amargo, Fernando Nas, Marcos MOS, entre outros.
Com o objetivo de resgatar a criatividade e abastecer as pessoas com novas ideias, o evento reunirá criativos, designers, publicitários, arquitetos, artistas plásticos, animadores e ilustradores, além de empresários e até mesmo um advogado. O conteúdo será abrangente e diversificado, e contará com mais de 12 atrações, sendo elas live arts, palestras e exposições. A mostra de artes plásticas exposta durante o festival será uma oportunidade para os artistas venderem seus trabalhos, por meio de um catálogo online, além de fomentar e inspirar a atual e novas gerações.
“O Pixel Show tem como objetivo somar à economia criativa, incentivando e abrindo espaço no mercado de arte e inovação para artistas e criativos das mais variadas áreas da Economia Criativa. Para este ano, mesmo que distantes fisicamente, consolidamos mais uma vez nossa posição como hub de criatividade, conectando as pessoas por meio de uma programação leve e divertida, com uma pegada de verão, de modo a tornar a transição das estações mais suave e levar calor e conhecimento a todos. Acredito que com alto astral, criatividade, união e solidariedade, superaremos mais facilmente esses tempos tão difíceis que atravessamos”, disse Simon Szacher, sócio da Zupi e gestor cultural.
PROGRAMAÇÃO
A programação completa e as transmissões do Festival Pixel Show Summer em: https://pixelshow.co/. Os eventos começam sempre às 16h.
15/03 – Abertura com os irmãos e sócios Allan e Simon Szacher.
19/03 - Celso Gitahy - Live art
Artista plástico paulistano: graduado pelo Centro Universitário Belas Artes de São Paulo. Com Mestrado em "Arte Contemporânea e Docência no Ensino Superior" pela Universidade Camilo Castelo Branco. Entre outras publicações é autor do livro “O que é Graffiti” da Coleção Primeiros Passos da Editora Brasiliense.
20/03 – Exposição de recorte do acervo da ZUPI
22/03 - Nick Groeneveld (AMBASSADORS) – Palestra
Nick vem do estúdio de produção criativa Ambassador, onde é conhecido por seu amor por personagens detalhados e cenários de animação em miniatura. Ambassadors agora tem três estúdios em Amsterdã e Nova York e conta com uma equipe de mais de 80 artistas, criativos, diretores, designers e produtores que elaboram o melhor conteúdo criativo em publicidade, cinema e arte.
> Esta será a única palestra de estrangeiro (holandês) no festival. <
05/04 - Alexandra Gomes (Unilever) / Beatriz Montiani (Visa) / Marcus Maida (FIESP - mediador) – Palestra - Painel
Alexandra Gomes tem formação tradicional em Administração de Empresas e Publicidade e Propaganda, começou sua transformação no Executive Program da Singularity University em 2014 e seguiu com formação em liderança, negócios e inovação. Com mais de 17 anos de experiência em tecnologia e digital, liderou áreas e projetos em grandes agências de comunicação e agora participa da jornada de transformação da Unilever Brasil.
Beatriz Montiani está na Visa desde 2015, é Diretora de Inovação e Engajamento com Fintechs, responsável pelo Programa de Aceleração Visa e por projetos que incentivam a inovação aberta com bancos e comércios no desenvolvimento de novas soluções. Beatriz possui mais de 15 anos de experiência profissional nas áreas de Vendas, Marketing, CRM e Produtos em empresas multinacionais do segmento financeiro e de serviços no Brasil, Espanha e Argentina. A executiva é formada em Administração pela FEA-USP com pós-graduação em Marketing pelo Insper, especialização em Estratégia Digital pela Columbia University e Programa de Inovação Exponencial pela Singularity University.
Marcus Maida Advogado e consultor empresarial com mais de 15 anos de atuação no segmento empresarial, desenvolvendo atividades nas áreas de modelagem de negócios, gestão estratégica, governança corporativa, gestão de riscos empresariais e compliance. Partner e CLO na Business Beats, aceleradora e desenvolvedora de negócios com foco em impacto social. Possui extensão em empreendedorismo na Babson College (EUA). Consultor em open innovation e recebido como pesquisador convidado em Purdue University (EUA). Investidor anjo. Autor. Palestrante. Mentor e avaliador de startups em diversos programas, públicos e privados. Avaliador convidado do SharkTank Brasil (2a., 3a., 4a. e 5a. temporadas). Diretor no Departamento da Micro, Pequena e Média Indústria e Acelera, da FIESP.
09/04 - Marcos MOS - Live art
10/04 - Fernando Nas - Live art
12/04 - Caroline Brunetto di Farias / Leo Gmeiner / Marcus Maida (mediador) – Palestra - Painel
Caroline Brunetto di Farias é sócia-fundadora e CEO da Ziel Biosciences. Bióloga, mestre e doutora em Biologia Celular e Molecular (UFRGS). Atuou em funções de crescente responsabilidade nos últimos 15 anos nas áreas de pesquisa translacional, biologia celular e molecular, oncologia, hematologia e oncologia pediátrica. A empreendedora idealizou a empresa objetivando a pesquisa e desenvolvimento de produtos inovadores capazes de oferecer à sociedade tecnologias de saúde voltadas a melhoria da qualidade de vida causando impacto social.
Leo Gmeiner começou sua carreira profissional como jornalista há mais de 20 anos e, há 17, resolveu empreender formalmente. Fundou uma agência de comunicação, uma agência de marketing e, depois, a Intuitive Appz que, desde 2010, desenvolve tecnologia para clientes como Qualcomm, Mercedes-Benz, Mattel e Disney-Pixar. Em 2013, criamos o Filho sem Fila que, em 2015, deixou de ser um produto e se tornou uma startup, que está presente em quase todo o Brasil e em alguns outros países, atualmente com o nome de School Guardian. Atualmente, é diretor do Comitê de Edtechs das ABStartups e professor de Inovação e Empreendedorismo da FIAP.
Marcus Maida Advogado e consultor empresarial com mais de 15 anos de atuação no segmento empresarial, desenvolvendo atividades nas áreas de modelagem de negócios, gestão estratégica, governança corporativa, gestão de riscos empresariais e compliance. Partner e CLO na Business Beats, aceleradora e desenvolvedora de negócios com foco em impacto social. Possui extensão em empreendedorismo na Babson College (EUA). Consultor em open innovation e recebido como pesquisador convidado em Purdue University (EUA). Investidor anjo. Autor. Palestrante. Mentor e avaliador de startups em diversos programas, públicos e privados. Avaliador convidado do SharkTank Brasil (2a., 3a., 4a. e 5a. temporadas). Diretor no Departamento da Micro, Pequena e Média Indústria e Acelera, da FIESP.
16/04 - Vanessa Queiroz - Colletivo - Live art
Designer e empresária, sócia cofundadora do Estúdio Colletivo, escritório de Design a mais de 14 anos no mercado, atuando em todos os desdobramentos do design, branding, identidade visual, ilustração e packing. Como empreendedora, já ministrou mais de 80 palestras nos Brasil e na Argentina. Participou do júri da 10ª Bienal de Design Gráfico e em 2014 foi listada como uma das 50 pessoas mais inovadoras em comunicação pela revista Proxxima.
17/04 - Exposição
19/04 - Vanessa Queiroz - Colletivo - Palestra
ATENÇÃO: A programação poderá sofrer eventual alteração por motivo de força maior. Sugerimos que acompanhem no instagram.com/pixelshow e no website do festival durante o período de execução. Pode até mesmo haver ampliação da programação com novos conteúdos durante o mês de Abril/2021.
