domingo, 27 de fevereiro de 2022

.: Crítica: "Ataque dos Cães" é história de contra-ataque no momento certeiro

Por: Mary Ellen Farias dos Santos 

Em fevereiro de 2022


"Ataque dos Cães", produção com 12 indicações ao Oscar 2022, incluindo na categoria mais desejada do prêmio, a de "Melhor Filme", é mais do que uma história ambientada no faroeste. Em cartaz na Rede de Cinemas Cineflix, embora estampe toda a secura do ambiente em que toda a trama acontece, não há "bang bang". Ainda que os conflitos sejam trazidos às claras, tudo acontece de modo velado. Detalhe: o fim, surpreendente e de deixar qualquer um de queixo caído, remete até o clássico de Alfred Hitchcock, "Psicose".

No longa diridigo por Jane Campion conhecemos o fazendeiro Phil Burbank (Benedict Cumberbatch, "Doutor Estranho"), durão e de nítida masculinidade frágil, que logo nos primeiros minutos das 2h 5m, inicia um embate feroz com o filho adolescente e afeminado da viúva Rose Gordon (Kirsten Dunst, primeira trilogia "Homem-Aranha"), Peter (Kodi Smit-McPhee). É com flores de papel que uma guerra de ameaças é iniciada.

Baseado no livro homônimo, lançado em 1967 por Thomas Savage, apesar de ser um filme solar, as cores nas vestimentas quebram sempre qualquer sentimento de alegria dos personagens, o que dá o tom da atmosfera de tensão familiar sempre arenosa. Afinal, não bastando haver tal rusga de Phil com a viúva e seu herdeiro, Rose casa-se com George Bunbank (Jesse Plemons). Assim, fica claro que os irmãos Burbank formam opostos: Phil de personalidade intragável, enquanto que George é amável com todos.

Ainda que o destino tenha juntado Rose e George, a rixa de Phil com a mulher e o filho mantém a corda esticada ao máximo, por meio da tensão sexual entre os protagonistas. Em tempo, o duo Benedict Cumberbatch e Kodi Smit-McPhee em cena é um deleite espetacular. Muito da trama acontece no olhar de cada um, mas quando há troca, fica impossível segurar a empolgação e o questionamento sobre o que irá acontecer a seguir. 

Mesmo sendo protagonizado por Cumberbatch e Smit-McPhee, o longa da Netflix garante espaço para a atuação brilhante de Dunst como a ex-viúva alcólatra que lida com fantasmas orquestrados pelo demônio maior, Phil. Plemons, irmão de Phil e marido de Rose, encorpora o homem de bom coração que encontrou a mulher da vida, mas precisa inserí-la na nova forma de vida dele. Aos fãs de Francis Conroy ("Coringa", "American Horror Story"), fica a sensível participação da atriz na pele da mãe dos irmãos fazendeiros.

Quem vai ao cinema, sem muito saber da história, "Ataque dos Cães" lembra, em certos pontos, o célebre "Gangues de Nova de York", sem neve e todo aquele sangue dos embates. É que no filme de Campion, a rivalidade vai crescendo para explodir no confronto final. Com uma fotografia belíssima, o filme justifica seu título numa passagem bíblica, mas não esconde que a edição poderia ter entrado mais vezes em ação. De todo modo, "Ataque dos Cães" é um filme imperdível!

Em parceria com a rede Cineflix Cinemas, o Resenhando.com assiste aos filmes em Santos, no primeiro andar do Miramar Shopping. O Cineclube do Cineflix traz uma série de vantagens, entre elas ir ao cinema com acompanhante quantas vezes quiser - um sonho para qualquer cinéfilo. Além disso, o Cinema traz uma série de projetos, que você pode conferir neste link.


* Mary Ellen é editora do site cultural www.resenhando.com, jornalista, professora e roteirista, além de criadora do photonovelas.blogspot.com. Twitter:@maryellenfsm


Filme: Ataque dos Cães

Data de lançamento: 18 de novembro de 2021 (Brasil)

Diretora: Jane Campion

Adaptação de: The Power of the Dog

Elenco: Benedict Cumberbatch (Phil Burbank), Kirsten Dunst (Rose), Jesse Plemons (George Burbank), Kodi Smit-McPhee (Peter)


.: The Mandalorian: Grogu em 5 curiosidades sobre o pequeno

Para celebrar toda a fofura do adorado personagem do universo Star Wars, conheça 5 curiosidades sobre o pequeno amigo de Din Djarin que vem arrastando uma galáxia de fãs!

Querido,  tanto por fãs do universo Star Wars quanto por usuários das redes sociais, Grogu tornou-se uma paixão mundial dentro e fora das telas. Ganhando cada vez mais notoriedade, o personagem que surgiu pela primeira vez em “The Mandalorian” tem características únicas. Confira algumas curiosidades sobre um dos personagens mais fofos e adorados por todos os públicos:

De pele esverdeada, olhos marrons e temperamento único, sua doçura e fofura desencadearam reações infinitas para cada uma de suas aparições. Da mesma espécie do grande mestre Yoda, Grogu, é uma criança sensível à força, nascido por volta de 41 ABY. Treinado por inúmeros mestres, passou grande parte de sua vida no templo Jedi, lugar onde todos os cavaleiros jedis são treinados.

ORIGEM

Sua primeira aparição aconteceu na série The Mandalorian, original e exclusiva do Disney+. Envolvido em uma trama, o pequenino era mantido em um complexo de mercenários no planeta Arvala-7 durante a Era da Nova República. Aos seus cinquenta anos, o personagem de aparência infantil, foi procurado e caçado pelo império, que contratou um caçador de recompensas Mandaloriano para recuperá-lo.


UM CLÃ DE DOIS

Criando um forte vínculo ao longo da série, o Mandaloriano levou Grogu às instalações de seu cliente, o Dr. Pershing, porém sem conseguir deixar a criatura para trás, o caçador de recompensas voltou para resgatá-lo. Após longas viagens pela galáxia, “a criança” passa a recusar qualquer distância entre ele e seu novo amigo.

O LIVRO DE BOBA FETT

Próximo ao término da 1ª temporada de O Livro de Boba Fett, disponível exclusivamente no Disney+, alguns personagens queridos do universo Star Wars fizeram aparições especiais. Em flashs de memória e também narrando os tempos atuais, Grogu, mais uma vez, trouxe toda sua singularidade e fofura ao aparecer treinando com o então mestre Luke Skywalker.


I LOVE GROGU

Chamando atenção desde sua primeira aparição, o pequeno personagem verde mostrou ter o grande poder de unir pessoas ao redor do mundo. Carismático, Grogu rouba olhares e desperta suspiros com suas simples atitudes. Sem falar, mas com grande presença ao longo dos episódios onde aparece, o pequeno Jedi tem uma fofura única, além de grande contato com a força.

Atualmente, Grogu está estampado em diversos produtos oficiais que são muito fofos. Tudo para homenagear o amor do público pelo pequeno. Confira aqui: amzn.to/3K2LD8K

.: 100 anos: Ana e a Semana: Pequena história do modernismo de 1922

Em centenário da Semana de 1922, a premiada autora Katia Canton lança pela VR Editora livro infantil sobre os vieses do movimento


O centenário da Semana de Arte Moderna, um dos principais eventos da arte brasileira, ganha um novo sentido para o público infantil com o lançamento de Ana e a Semana: Pequena história do modernismo de 1922. PhD em artes interdisciplinares pela New York University, a escritora premiada pelo Jabuti Katia Canton apresenta ao leitor o João, um menino entediado que vive em 2022, e Ana, uma garota que conferiu cada detalhe do evento em 1922.

No lançamento da VR Editora, os 100 anos que separam os dois não impossibilitam o encontro por meio de uma foto. Enquanto passeiam pelo Theatro Municipal de São Paulo do início do século XX, a menina apresenta ao novo amigo a exposição de artes plásticas, com obras de Anita Malfatti, pinturas de Di Cavalcanti e Zita Aita. Os nomes de Oswaldo de Andrade, Mário de Andrade, Manuel Bandeira, Heitor Villa-Lobos e Tarsila do Amaral também são perfilados durante a aventura das crianças.

A informação de que, apesar de ser chamada de Semana de Arte Moderna, na verdade, foram três dias de evento, é um dos detalhes revelados por Ana durante a narrativa.  A menina também apresenta ao leitor Paulo Prado, grande investidor do encontro, que nutria o desejo de tornar São Paulo o centro da modernidade brasileira.

Ele quer que a cidade concorra com o Rio de Janeiro, a capital do país. No Rio, a cultura sempre esteve atrelada aos desejos da família real, que se instalou ali em 1808 e ficou até a Proclamação da República, em 1889. Já São Paulo quer a novidade. A cidade até pouco tempo era quase totalmente rural e não tinha expressão cultural. Então, inspirados nas semanas de artes francesas, o Sr. Prado e a esposa, Marinette ajudaram a promover o evento. (Ana e a Semana, p.7)

Professora de estética e história da arte da Universidade de São Paulo, Katia trabalhou no departamento de arte-educação do Museu de Arte Moderna de Nova York, o MoMA. Publicou mais de 60 livros e recebeu por três vezes o prêmio Jabuti. Ana e a Semana é ilustrado pela artista plástica Mariana Zanetti, que já expôs em feiras internacionais.

Sinopse: João encontra uma caixa no escritório de sua mãe com fotos antigas. De uma delas, não consegue tirar os olhos. É a imagem de uma menina e um homem em frente à escadaria de um grande teatro. De repente, ela diz: “Olá, muito prazer, sou a Ana”.

Acompanhe Ana e João numa viagem no tempo até fevereiro de 1922, quando foi realizado um dos mais importantes eventos das artes brasileiras, a Semana de Arte Moderna. Conheça a cidade de São Paulo do início do século XX, percorra os corredores do Theatro Municipal e maravilhe-se com a vida e a obra revolucionária dos grandes modernistas brasileiros.

Você pode comprar "Ana e a Semana: Pequena história do modernismo de 1922" aqui: amzn.to/3spmZsM

Sobre a autora: Katia Canton nasceu em São Paulo e viveu em Paris, Nova York e Lisboa. É professora de estética e história da arte na pós-graduação da Universidade de São Paulo. É PhD em artes interdisciplinares pela New York University, com pós-doutorado em artes e contos de fadas. Trabalhou no departamento de arte-educação do Museu de Arte Moderna de Nova York, o MoMA. Desde 1987, suas pesquisas relacionam as artes e as narrativas dos contos de fadas e dos contos maravilhosos. Atualmente, como psicanalista em formação, investiga seus usos na educação e na saúde. Publicou mais de 60 livros em português, inglês, espanhol e francês, e recebeu inúmeros prêmios, entre eles, por três vezes, o Jabuti.

Sobre a ilustradora: Mariana Zanetti é ilustradora e artista plástica formada em arquitetura e urbanismo pela Universidade de São Paulo. Foi finalista em 2017 do prêmio Jabuti e suas obras foram exibidas em feiras internacionais de livro e quadrinhos e em exposições coletivas. Além de seu trabalho artístico, tem lecionado e dado workshops, no Brasil e na Europa.


Título: Ana e a Semana: Pequena história do modernismo de 1922

Autora: Katia Canton

Ilustradora: Mariana Zanetti

Número de páginas: 40

Editora: VR Editora

Formato: 23 x 23 cm



 

.: O Meu Pé de Laranja Lima: José Mauro de Vasconcelos completaria 102 anos

Adaptado para o cinema, ‘Meu Pé de Laranja Lima’ acaba de entrar para o catálogo da Netflix

 

Autor de um dos maiores clássicos da história da literatura brasileira, Meu Pé de Laranja Lima, o escritor José Mauro de Vasconcelos completaria 102 anos em 26 de fevereiro.

Lançada em 1968, a história do pequeno Zezé, que aprendeu a usar sua imaginação e habilidade de contar histórias para sobreviver em um ambiente violento, já ganhou o mundo. A obra, exclusiva da Melhoramentos, vendeu mais de 2 milhões de exemplares só no Brasil, onde teve 150 edições nos mais variados formatos. Fora do País, fez uma carreira formidável: foi traduzida em 15 idiomas (entre eles turco, coreano, catalão e mandarim) e publicada em 23 países. No Japão e na Coreia ganhou uma versão em forma de mangá (história em quadrinhos).

A primeira vez que a obra ganhou adaptação para o cinema foi em 1970, um longa-metragem com direção de Aurélio Teixeira. Também foi parar na televisão em três novelas: uma na Rede Tupi (1970) e duas na Rede Bandeirantes (1980 e 1988). Recentemente, o filme homônimo acabou de entrar para o catálogo da Netflix. No elenco estão nomes como José de Abreu e Caco Ciocler.

São muitos motivos para relembrar este best seller da Editora Melhoramentos, que encanta, emociona e traz um pouquinho de cada um de nós.

Você pode comprar "Meu Pé de Laranja Lima", de José Mauro de Vasconcelos aqui: amzn.to/3BVMqVQ


Ficha técnica

Obra: Meu Pé de Laranja Lima

Autor: José Mauro de Vasconcelos

Número de Páginas: 232

Dimensões‏: ‎ 20.8 x 13.6


sábado, 26 de fevereiro de 2022

.: Claudia Leitte comemora 20 anos de carreira com hit "De Passagem"


A cantora de Axé Cláudia Leitte lançou para as rádios o seu novo trabalho "De Passagem". A canção é uma preparação para o novo álbum em produção que promete um teor mais pop para a carreira da Cláudia.

Além de anunciar o seu novo álbum, a canção "De Passagem" é uma celebração dos seus 20 anos de carreira, trazendo referências a salvador e gratidão a tudo que conquistou em todos esses anos. A cantora aponta:

"Tenho uma felicidade de olhar para trás e ver todas as coisas que tive o prazer de conquistar e das pessoas que estavam comigo conquistando isso, o quão grata sou a essas pessoas, mas eu quero mais. Isso é uma coisa que não muda em mim".

A canção ainda conta com uma surpresa no final, a participação da sua filha caçula! Um amor esse dueto e você não pode perder isso.

Você pode comprar produtos que levam o nome da cantora aqui: amzn.to/3M65kxV




.: Avril Lavigne lança "Love Sux", sétimo álbum da carreira

Artista fará turnê pelos Estados Unidos e Canadá a partir de maio deste ano, e está confirmada no Rock In Rio em setembro


A cantora, compositora, designer e filantropa Avril Lavigne lançou o aguardado sétimo álbum de estúdio “Love Sux”. O projeto, que já está em todas as plataformas digitais, marca a estreia da artista no selo DTA RECORDS de Travis Barker, com distribuição nacional da Warner Music Brasil.

O álbum composto por 12 músicas traz de volta o pop-punk característico da cantora de forma icônica, com colaborações épicas e hits já lançados, entre eles “Bite Me” e “Love It When You Hate Me”, feat com blackbear.

De acordo com a Forbes: “Com “Love Sux” Lavigne está pronta para clamar seu status de verdadeira superstar”. Para a Billboard “Love Sux pode ser descrito como o retorno da princesa do Pop-Punk”.

E para celebrar esse marco, Avril fará uma performance exclusiva no The Roxy, em Los Angeles, já cantando as músicas do novo álbum e, claro, os hits favoritos dos fãs que embalaram gerações.

A cantora também estará em turnê a partir de maio, “Bite Me 2022”, passando pelo Canadá, em alguns festivais nos Estados Unidos entre eles o When We Were Young Festival, Firefly Festival e o Boston Calling Music Festival, e desembarca no Brasil em setembro para se apresentar no Rock In Rio, no palco Sunset, no dia 09 de setembro. 


Você pode comprar "Love Sux" de Avril Lavigne aqui: amzn.to/3IqtYHn


Clique e confira "Bois Lie":



Sobre Avril Lavigne: Avril Lavigne fez história, vendeu muitos discos e deixou pegadas consistentes de sua força na música e cultura. A artista vendeu 40 milhões de álbuns mundialmente, sendo 12,5 milhões apenas nos Estados Unidos, conquistou oito indicações ao GRAMMY® em categorias como “Melhor Nova Artista” e “Música do Ano” duas vezes por “Complicated” e “I’m with You”. Avril já ganhou oito Juno Awards, incluindo o de “Artista do Ano”. Recebeu sete selos de platina por “Let Go” [2002], platina tripla por “Under My Skin” [2004], platina dupla por “The Best Damn Thing” [2007], ouro por “Goodbye Lullaby” [2011], ouro por “Avril Lavigne” [2013], e ”Head Above Water” [2019].

Avril se destacou por sucessos atemporais como “Complicated”, “Sk8er Boi”, “Girlfriend”, “Here’s To Never Growing Up” e “Head Above Water”. Até hoje, ela permanece como uma das “maiores vendedoras da era Soundscan dos Estados Unidos” e a “terceira mulher canadense com melhor número de vendas de todos os tempos”. Avril conquistou um lugar no Top 10 do chart “Best of the 2000s” da Billboard e está estabelecida no livro Guinness dos recordes como “a mais jovem artista feminina solo a atingir o primeiro lugar no chart do Reino Unido”, e  com “Girlfriend” como “o primeiro vídeo musical a atingir 100 milhões de visualizações no YouTube”.


Avril soma hoje mais de 95,5 milhões de fãs em todo o globo, mais de 16 milhões de ouvintes mensais no Spotify, e mais de 5,3 bilhões de views no Youtube.




Créditos da Imagem: Divulgação


Confira a tracklist de "Love Sux":

CANNONBALL

BOiS LiE (FEAT. MACHiNE GUN KELLY)

BiTE ME

LOVE iT WHEN YOU HATE ME (FEAT. BLACKBEAR)

LOVE SUX

KiSS ME LiKE THE WORLD iS ENDiNG

AVALANCHE

DÉJÀ VU

F.U.

ALL i WANTED (FEAT. MARK HOPPUS)

DARE TO LOVE ME

BREAK OF A HEARTACHE


.: Espetáculo “A Princesa dos Caminhos” é opção para as crianças em SP

Espetáculo infantil “A Princesa dos Caminhos” estreia dia 26 de fevereiro no Espaço Ao Cubo, na Barra Funda, em São Paulo. Os ingressos estão à venda


No quarto mais alto da torre mais alta em um Reino do mundo mágico, vivia uma princesa que aguardava o príncipe encantado acordá-la com um beijo para que eles pudessem viver felizes para sempre. Porém, quem a desperta é a irreverente filósofa Simone de Beauvoir. O encontro provoca diversos questionamentos na mente da jovem que demandam o aparecimento de mulheres importantes da história, e juntas elas embarcam em uma jornada feminina através das épocas e de seus ideais, transformando para sempre os caminhos daquela Princesa.

Sucesso em sua única temporada no Teatro Gazeta, a peça ganha temporada no Espaço Ao Cubo a partir de 26 de fevereiro. O espetáculo para toda a família aborda temas atuais e importantes como feminismo, racismo, adoção e amor próprio. Além de ter como personagens grandes mulheres da história, como Simone de Beauvoir, Anália Franco, Elizabeth I e Dandara.

“A Princesa dos Caminhos” estreia no dia 26 de fevereiro, no Espaço Ao Cubo e segue temporada aos sábados e domingos, sempre às 16h. Os ingressos à venda pelo site BilheteriaExpress.com.



Ficha Técnica:

Produção Geral: Bruna Lemela e Giovana Arruda


Produção Executiva: Sandra Araújo


Direção: Karol Garrett

Dramaturgia: Giovana Arruda e Karol Garrett

Elenco: Bruna Lemela, Giovana Arruda, Isabela Tilli, Karol Garrett, Larissa Morais, Letícia Alves, Victória Rocha e Vitória Micheloni.

Luz e som: F7 técnica

Figurinista: Vitória Micheloni

Assistente Geral: Giovanna Stivanelli

Estagiária de Produção: Dunia Schabib

Fotos: Dani Feltrin

Fotos e vídeo teatro: A Casa que Fala

Arte: Bianca Agostino

Apoio: IMM - Imagem Mágica

Assessoria de Imprensa: May Calixto por Unicórnio Assessoria e Mídia

Instagram da peça: @aprincesadoscaminhos

 


Serviço:

“A Princesa dos Caminhos”

Temporada de 26 de fevereiro a 19 de março de 20220

Sábados e domingos, às 16h

Teatro Espaço Ao Cubo (Rua Brigadeiro Galvão, 1010 - Barra Funda, São Paulo – SP)

Ingressos: bilheteriaexpress.com.br/ingressos-para-a-princesa-dos-caminhos-espaco-ao-cubo-sao-paulo.html

Duração: 50 minutos

Classificação etária: livre

Públicos alvo: a partir de 6 anos

sexta-feira, 25 de fevereiro de 2022

.: "Homem-Aranha: Sem Volta para Casa" ganha conteúdo de extras

Após anunciar que a data de lançamento de "Homem-Aranha: Sem Volta para Casa" nas plataformas digitais brasileiras vai acontecer no dia 22 de março, a Sony Pictures HE divulga agora o trailer com legendas em português do conteúdo de mais de 80 minutos de extras incríveis, momentos únicos com seus heróis e vilões favoritos, recursos imersivos, Easter Eggs e muito mais! 

Sinopse: Pela primeira vez na história do Homem-Aranha no cinema, a identidade do nosso simpático herói da vizinhança é revelada, causando conflito entre suas responsabilidades de super-herói e sua vida normal, e colocando em risco as pessoas que ele mais ama. Quando ele pede a ajuda do Doutor Estranho para tornar sua identidade secreta novamente, o feitiço do Doutor abre um rasgo no mundo, soltando os mais poderosos vilões que já combateram o Homem-Aranha... em qualquer universo. Agora, Peter precisará superar o maior desafio jamais enfrentado, que mudará para sempre não apenas seu próprio futuro, como o futuro de todo o Multiverso.

 

Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa (Spider-Man: No Way Home)

Direção: Jon Watts

Roteiro: Chris McKenna & Erik Sommers

Produção: Kevin Feige, Amy Pascal

Produtores Executivos: Louis D'Esposito, Victoria Alonso, JoAnn Perritano, Rachel O’Connor, Avi Arad, Matt Tolmach

Elenco: Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Jacob Batalon, Jon Favreau, com Marisa Tomei

 

ESPECIFICAÇÕES

Duração: 148 minutos, aproximadamente

Classificação Indicativa: 12 anos

Plataformas digitais de Aluguel e Compra:

Apple TV (iTunes), Google Play e Microsoft Films &TV (Xbox)

Plataformas digitais exclusivamente para aluguel:

Looke, NOW, Prime Video, SKY e Vivo Play

Trailer




.: "Trabalhar Cansa", de Cesare Pavese, rompe em definitivo com as tradições


Com estilo narrativo e lapidar, "Trabalhar Cansa" se consagrou como uma das obras mais fascinantes da poesia italiana.          


Marcados por um forte engajamento social, os poemas de "Trabalhar Cansa" - livro de estreia de Cesare Pavese, que foi lançado originalmente em 1936 e chegou à sua forma definitiva sete anos depois - nascem da observação do cotidiano da cidade.

Ao descrever as paisagens de Piemonte e seus habitantes - camponeses, trabalhadores, prostitutas, ladrões, bêbados e outros personagens da vida comum - em uma poesia apartada de qualquer sentimentalismo ou grandiloquência (sem, no entanto, escorregar em uma falsa espontaneidade realista), Cesare Pavese rompeu em definitivo com as tradições da época.

Publicado anteriormente pela Cosac Naify, o volume deste lançamento da Companhia das Letras inclui ainda dois textos de Cesare Pavese sobre a elaboração de "Trabalhar Cansa": “O ofício de poeta”, de 1934, e “A propósito de alguns poemas ainda não escritos”, de 1940. Este livro comprova a vitalidade de um dos mais notáveis poetas e intelectuais do século XX. Você pode comprar "Trabalhar Cansa", de Cesare Pavese, neste link.

Sobre o autor
Cesare Pavese nasceu em 1908, em Santo Stefano Belbo, na Itália, e morreu em 1950, em Turim. Foi preso na Calábria pelo regime fascista. Trabalhou na editora Einaudi, onde alcançou o posto de diretor editorial. Entre seus livros, destacam-se "Diálogos com Leucó", "A Lua e as Fogueiras" e "O Belo Verão". 

Serviço
"Trabalhar Cansa",
Cesare Pavese
Tradução: Maurício Santana Dias
Número de páginas: 384
Editora: Companhia das Letras

.: Cássia Kis volta ao teatro com peça inspirada na prosa de Manoel de Barros


Atriz volta aos palcos com o espetáculo em temporada de 4 a 27 de março, no Teatro Vivo. A peça é inspirada por textos e poemas de Manoel de Barros. Com direção de Ulysses Cruz, a atriz cria um ambiente íntimo com a plateia ao interpretar quatro diferentes personagens, com muita leveza e humor. A trilha sonora é executada ao vivo por Gilberto Rodrigues. Fotos: Ronaldo Gutierrez


Personificando o poeta Manoel de Barros (1916-2014), a atriz Cássia Kis volta em cartaz com o espetáculo "Meu Quintal É Maior do que o Mundo", em temporada de 4 a 27 de março, com sessões de sexta a domingo, no Teatro Vivo. 

O espetáculo é formado por textos do livro "Memórias Inventadas", primeiro livro de prosa do autor, publicado em 2005. Com uma linguagem simples, coloquial e poética, Manoel de Barros escreveu sobre temas como o cotidiano e a natureza. Ulysses Cruz, parceiro de trabalho de Cássia há 40 anos e com quem ela divide a dramaturgia, dirige a montagem e assina a criação do cenário e figurinos. Gilberto Rodrigues é responsável pela direção e criação musical, e ao vivo, executa a trilha sonora que costura a encenação.

Cássia estabelece cumplicidade com a plateia ao interpretar quatro diferentes personagens: um menino com cinco anos, um jovem de 15, um homem de 40 e um idoso de 85. A atriz abre a cena revelando as fontes de inspiração do poeta: a criança, o passarinho e o andarilho. Ao pisar no tapete no centro do palco e com um livro em mãos, a atriz evoca o universo poético do cerrado brasileiro, tão bem descrito pelo poeta. “A peça pede que o espectador ouça as frases bem construídas, a forma como ele dizia essas palavras, as dores que estavam ali escondidas. Manoel era como um andarilho que inventava caminhos”, descreve Cássia.

A sacada de Ulysses ao ler "Memórias Inventadas" foi perceber que todos os textos continham um enredo. "Entendi que não dava para fazer o livro todo pela quantidade de textos e o risco da fragmentação em pequenas histórias, que geraria dificuldade de compreensão"

Ulysses organizou 18 textos numa estrutura que permite ao público entender quais são as fontes do poeta por meio de uma divisão em blocos. O primeiro bloco reúne as descrições do cenário que Manoel de Barros faz de seu mundo: o quintal, simbolizado pelo tapete.

O segundo bloco mostra quem é a pessoa que descreve tais cenários, ou seja, o menino, o homem ou o velho Manoel de Barros. Finalmente, os escritos trazem os objetos de inspiração do poeta. Ulysses também se colocou no lugar do público e gostaria que ele sentisse "a alegria de ouvir textos tocantes, surpreendentes, lindos, felizes, angustiados, dramáticos, engraçados e bem-humorados”.

Conhecedora da obra do poeta, Cássia Kis é uma excelente leitora do escritor mato-grossense. Após descobrir sua poesia em 1980, estabeleceu uma relação não só com a obra do autor, mas com o próprio Manoel, com quem se correspondia e de quem se tornou amiga. O espetáculo estreou em janeiro de 2019, marcando a volta da atriz aos palcos depois de 10 anos (sua última peça foi O Zoológico de Vidro, de 2009).


Ficha técnica
Peça teatral: "Meu Quintal É Maior do que o Mundo". Autor: Manoel de Barros. Elenco: Cássia Kis. Direção geral: Ulysses Cruz. Adaptação do texto: Cássia Kis e Ulysses Cruz. Cenário e figurinos: Ulysses Cruz. Direção e criação musical: Gilberto Rodrigues. Execução musical: Gilberto Rodrigues. Iluminação: Nicolas Caratori. Fotos: Ronaldo Gutierrez, Gal Oppido e Luiz Romero. Direção de Movimento: Cynthia Garcia. Costureira: Judite de Lima. Adereços: Luis Rossi. Coordenação da Produção: Selene Marinho e Sergio Mastropasqua. Produtora Executiva: Isabel Gomez. Produção Original: SESI - SP. Projeto selecionado no Edital Proac Expresso Direto nº 37/2021 – Fomento Direto a Projetos Culturais Aprovados no Proac Expresso ICMS em 2020 e 2019.

Serviço:
"Meu Quintal É Maior do que o Mundo"
Temporada:
de 4 a 27 de março de 2022 - Sextas-feiras às 20h, sábados às 21h e domingos às 18h.
Ingressos: R$ 60,00 (inteira) R$ 30,00 (meia).
Duração: precisa estabelecer isso com o Ulysses – era 70 minutos)
Classificação etária: livre.
Gênero: prosa poética.
Teatro Vivo – Avenida Doutor Chucri Zaidan, 2460 - Morumbi

Bilheteria: terça a quinta, das 14h às 20h; sexta a domingo, das 14h até o início do espetáculo. Capacidade: a ser definida, conforme protocolos estabelecidos no início do mês de março pela prefeitura da cidade de São Paulo. Informações: (11) 3279-1520. Vendas pelo site Ingresso Rápido.
Orientações do Teatro Vivo para meia entrada
Nova regra da meia entrada: estudante, senior, professor, aposentados e deficientes mais acompanhantes e pessoas de baixa renda.
Concedem também para pagar meia à classe artística.
- 50% de desconto para o Cliente Vivo Valoriza para até 2 ingressos por pessoa.
- 50% de desconto ao Funcionário da Vivo para até 2 ingressos por pessoa.

.: Livro "Manual de Assassinato Para Boas Garotas" promete surpreender


Chega ao Brasil o best-seller "Manual de Assassinato Para Boas Garotas", escrito por Holly Jackson e publicado pela editora Intrínseca. No livro, todos em Little Kilton conhecem a história de Andie Bell, a garota mais bonita e popular da escola, foi assassinada pelo namorado, Sal Singh, que se suicidou após o crime. Na época, não se falava em outra coisa. Cinco anos depois,  Pip ainda vê as marcas que a tragédia deixou na cidade.

Com a impressão de que há peças faltando nesse quebra-cabeça - já que conhecia Sal desde a infância, e ele sempre foi gentil -, ela decide analisar o crime e questionar alguns pontos da versão oficial em seu projeto de conclusão do ensino médio. Porém, quando a pesquisa revela segredos aterrorizantes, Pip percebe que se aproximar da verdade pode custar sua vida. 

Assim tem início uma investigação obsessiva e cheia de reviravoltas que a faz questionar se ainda é uma boa garota, no fim das contas. Porque, com a ajuda de Ravi, irmão mais novo de Sal, ela está disposta a tudo para fazer seu dever de casa, proteger quem ama e reescrever a história de sua cidade. Em uma narrativa eletrizante e ágil, o thriller é o primeiro volume da trilogia best-seller "Manual de Assassinato Para Boas Garotas", série de estreia de Holly Jackson.


Sobre a autora
Holly Jackson escreve desde jovem, tendo terminado seu primeiro (e terrível) romance aos quinze anos. Ela se tornou autora best-seller do jornaç New York Times com sua série de estreia, Manual de assassinato para boas garotas. É formada na Universidade de Nottingham, onde estudou Linguística Literária e Escrita Criativa, e tem um mestrado em Língua Inglesa. Atualmente, mora em Londres. Holly gosta de jogar videogame e assistir a documentários sobre crimes reais para fingir que é uma detetive. Você pode comprar "Manual de Assassinato Para Boas Garotas", escrito por Holly Jackson, 
neste link.

.: "Kim Jiyoung, Nascida em 1982", de Cho Nam-Joo, chega ao Brasil


Lançamento da editora Intrínseca, "Kim Jiyoung, Nascida em 1982", de Cho Nam-Joo, não só atinge o âmago da individualidade feminina, como também questiona o papel da mulher em âmbito universal. Em um pequeno apartamento nos arredores da frenética Seul vive Kim Jiyoung, uma millennial comum. Ela largou seu emprego em uma agência de marketing para cuidar em tempo integral da filha recém-nascida, como se espera de tantas mulheres sul-coreanas. Mas, em pouco tempo, começa a apresentar sintomas estranhos, que preocupam o marido e os sogros: ela personifica vozes de outras mulheres conhecidas - vivas e mortas.

Aconselhada, então, pelo marido, Jiyoung busca ajuda psiquiátrica e toda sua trajetória é contada ao médico. Logo, ela se dá conta de como é desfavorecida frente ao irmão mimado. Seu comportamento sempre é vigiado e cobrado pelos homens ao redor: desde os professores do ensino fundamental, que impõem uniformes rígidos às meninas, até os colegas de trabalho, que instalam uma câmera escondida no banheiro feminino para postar fotos íntimas das mulheres em sites de pornografia. 

Aos olhos do pai, é culpa de Jiyoung que os homens a assediem; aos olhos do marido, é dever dela abandonar a carreira para cuidar da casa e da filha. A vida dolorosamente comum de Kim Jiyoung vai contra os avanços da Coreia do Sul, uma vez que o país abandona as políticas de controle de natalidade e “planejamento familiar” - que privilegiava o nascimento de meninos - e aprova uma nova legislação contra a discriminação de gênero. Diante de tudo isso, será que seu psiquiatra pode curá-la ou descobrir o que realmente a aflige? Best-seller internacional, a obra não só atinge o âmago da individualidade feminina, como também questiona o papel da mulher em âmbito universal.


Sobre a autora
Cho Nam-Joo nasceu em Seul, Coreia do Sul, e é ex-roteirista de televisão. Para escrever este livro, baseou-se na própria experiência como uma mulher que largou o emprego para se tornar dona de casa depois do nascimento do filho. Kim Jiyoung, nascida em 1982, seu terceiro romance, teve grande impacto nos debates sobre desigualdade e discriminação de gênero no país. O livro foi traduzido para 18 idiomas e vendeu mais de 1 milhão de exemplares no mundo. Você pode comprar "Kim Jiyoung, Nascida em 1982", de Cho Nam-Joo, neste link.


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