sexta-feira, 14 de agosto de 2020

.: Tribo de Jah promete show contagiante em primeira live

Em parceria com a Rádio Nova 93.1, a banda promete repertório com os grandes sucessos e inéditas.


Foto: Meirelles Jr.

A Tribo de Jah fará seu primeiro show após os decretos de quarentena. Dia 21 de agosto, às 20 horas, a live será gravada e transmitida direto dos estúdios da Rádio Nova 93.1, em São Luís/MA. A Tribo de Jah tem mais de 30 anos de carreira e é conhecida como a pioneira do reggae nacional.

A banda promete um show contagiante, que além de ser um momento para os fãs matarem as saudades, tem o intuito de ajudar a Cedemac-MA (Centro Desportivo Maranhense de Cegos). As doações poderão ser feitas através de transferência bancária via QR Code ou por ligação telefônica.

No repertório sucessos da carreira como "Morena Raiz" e “Uma Onda Que Passou”, e também faixas inéditas. A transmissão acontece pelo YouTube da Tribo de Jah.

A live show da Tribo de Jah conta com apoio da Cerveja Magnífica, Centro Elétrico, Grupo Saga, Açaí Sunset e ONErpm.  

SOBRE A TRIBO DE JAH
Formada por Fauzi Beydoun, Pedro Beydoun, Aquiles Rabelo, Netto Enes, João Rodrigues e Luan Richard, a Tribo de Jah é conhecida como a precursora do reggae no Brasil. Com 17 álbuns inéditos lançados e mais de 2 milhões de cópias vendidas, a banda, que tem 34 anos de carreira, é conhecida por hits como “Uma Onda que Passou”, “Regueiros Guerreiros” e “Morena Raiz”. A Tribo de Jah iniciou os trabalhos no Centro para Cegos em São Luís-MA, e também chama muita atenção por contar com instrumentistas com cegueira parcial e total.  


.: Agenda: Orquestra Ouro Preto comemora 20 anos com live especial

 Orquestra Outro Preto - Foto Nathália Torres


Os planos eram diferentes. Depois de iniciar 2020 com a turnê de "Valencianas 2" em Portugal, segundo álbum lançado com o cantor e compositor Alceu Valença, a Orquestra Ouro Preto seguiria a temporada já programada em Belo Horizonte e pelo Brasil. Mas diante da pandemia da Covid-19, foi necessário se reinventar e se adaptar. Os 20 anos da Orquestra serão comemorados em formato especial, com uma live com do grupo completo, no dia 21 de agosto, transmitida diretamente do Teatro Sesc Palladium, em Belo Horizonte, seguindo todos os protocolos da Organização Mundial de Saúde. Será a volta dos músicos aos palcos, mas com o diferencial de o contato com o público desta vez ser virtual. O encontro acontecerá a partir das 20h30, pelo canal de YouTube da orquestra - youtube.com/orquestraouropreto.

A pedido do público, o repertório será uma mistura inusitada dos concertos que marcaram a história de excelência e versatilidade da Orquestra: o rock orquestrado dos Beatles, a beleza da musicalidade mineira de Fernando Brant e Milton Nascimento, os sucessos de Valencianas, os clássicos do cinema e muito mais.

A live também comemora o aniversário do Maestro Rodrigo Toffolo, fundador e regente titular do grupo, que ressalta que o momento será especial. "Vamos fazer um passeio pela nossa discografia. Será a primeira vez que vamos apresentar, no mesmo concerto, um repertório que abrange vários projetos da nossa trajetória de duas décadas. É uma live para celebrar e mostrar a versatilidade do nosso repertório".

Além da formação completa, o concerto contará com a participação do premiado pianista Cristian Budu, brasileiro de origem romena considerado um dos principais expoentes da sua geração. O público que estiver acompanhando de casa também será presenteado com a presença virtual de artistas que fizeram parte da trajetória da orquestra, como Alceu Valença, Ivan Lins, Tim Rescala, Bárbara Paz, entre outras surpresas.

Para a realização da live, e visando a segurança dos músicos, produtores e de toda equipe envolvida no projeto, a Orquestra Ouro Preto contratou o médico infectologista Dr. Aílton Alves Júnior, que desenvolveu um protocolo específico para a apresentação da Orquestra, de acordo com as normas da Organização Mundial de Saúde (OMS), garantindo que todos os cuidados sanitários sejam adotados. A equipe envolvida no projeto é reduzida, todos os profissionais terão a temperatura aferida, frascos de álcool em gel estarão disponíveis, além de máscaras e o distanciamento correto no palco entre os músicos. "A Orquestra seguirá um rigoroso protocolo técnico de segurança sanitária específico para o evento que vai permitir que toda a equipe e os músicos possam desempenhar o trabalho com toda segurança, transformando a música em pílulas de esperança no processo de resgate de promoção da saúde", destacou o médico.

A live irá trazer também uma parceria especial que vai unir a música e a solidariedade. O público de casa poderá contribuir com o Mesa Brasil Sesc, um programa nacional de segurança alimentar e nutricional que distribui alimentos para famílias carentes, dedicado ao combate à fome e ao desperdício.

SOBRE A ORQUESTRA OURO PRETO
Uma das mais prestigiadas formações orquestrais do país, a Orquestra Ouro Preto completa 20 anos de atividades ininterruptas em 2020 e se reafirma como uma orquestra de vanguarda. Sob a regência e direção artística do Maestro Rodrigo Toffolo, o grupo se dedica à formação de diferentes públicos, com uma extensa programação nas principais salas de concerto e espaços diversos no Brasil e no mundo.

Sob os signos da excelência e versatilidade atua também em projetos sociais e educacionais que vão muito além da música, como o Núcleo de Apoio a Bandas e a Academia Orquestra Ouro Preto. Premiado nacionalmente, o grupo comemora 20 anos de uma trajetória com onze trabalhos registrados em CD, sete DVDs. Foi vencedora do Prêmio da Música Brasileira em 2015, na categoria "Melhor Álbum de MPB", e indicada ao Grammy Latino 2007, como "Melhor Disco Instrumental", por Latinidade. Os discos "Latinidade - Música para as Américas", "Antônio Vivaldi - Concerto para Cordas" e "The Little Prince", versão em inglês do tributo prestado pela Orquestra à literatura de Saint-Exuperry, tem distribuição mundial pela gravadora Naxos, a mais importante do mundo dedicada à música de concerto.

Saiba mais: orquestraouropreto.com.br

Serviço - Live Orquestra Ouro Preto
Data: 21 de agosto
Horário: 20h30
Transmissão: http://www.youtube.com/user/OrquestraOP

quinta-feira, 13 de agosto de 2020

.: Miguel Falabella estreia no "Talentos", com Jarbas "Cantando na Chuva"

No programa que terá Miguel Falabella no juri, Jarbas Homem de Mello encenará um trecho do famoso musical "Cantando na Chuva". Fotos: Nadja Kouchi

Neste sábado, dia 15, Miguel Falabella estreia no time de jurados do "Talentos", novo reality musical da TV Cultura, que vai revelar o grande destaque do teatro musical brasileiro. Nesta primeira eliminatória, juntamente com Cleto Baccic, Diego Montez e Paula Capovilla, o ator e diretor irá julgar quatro dos 24 selecionados do programa. Apresentado por Jarbas Homem de Mello, o Talentos vai ao ar a partir das 20h.  

Jarbas abre o "Talentos" encenando um trecho do famoso musical "Cantando na Chuva". O programa também terá um quadro surpresa com o ator Diego Montez. Nesta primeira eliminatória, os jurados têm a difícil missão de avaliar Maria Clara Mascellani, Mericia Cassiano, Stacy Locatelli e Thiago Lemmos. Dos quatro, dois irão para a semifinal, um para a repescagem e o outro será eliminado. 

Com apresentações feitas em vídeo e supervisão artística da TV Cultura, os participantes conseguem emocionar e surpreender os jurados, além de receberem sugestões dos renomados profissionais da área. “Vou te dar uma dica para a vida. Sopranos devem sempre pensar na leveza de uma borboleta que voa numa pradaria, principalmente nas passagens. Seja homogênea no seu cantar”, comenta Falabella antes de dar sua nota para um dos candidatos. 

A cada seletiva, o "Talentos" apresentará novos e grandes nomes do teatro musical para compor o time de jurados. Com roteiro de Mariana Elisabetsky e direção de Marcos Rombino, a nova atração da TV Cultura vai ao ar aos sábados, a partir das 20h. E a grande final está prevista para o dia 31 de outubro.

 
 

.: Contra o racismo, manifesto de Martin Luther King é lançado em livro

Manifesto lançado em 1964, durante os protestos não violentos contra a segregação racial nos Estados Unidos, obra marca o movimento pelos direitos civis e aponta problemas que ainda precisam de debate e resolução. 

A Faro Editorial lança este mês o clássico "Porque Não Podemos Esperar", de Martin Luther King, com 176 páginas que mostram que continua atual a luta de um dos mais importantes nomes na luta pela igualdade racial no mundo, e que se fez ressoar em todo o planeta. “É importante entender a história que está sendo feita hoje, porque ainda há mais por vir, porque a sociedade americana está perplexa com o espetáculo do negro em revolta, porque as dimensões são vastas e as implicações profundas.”

Não, essas palavras não foram destaque nas mídias nos últimos meses. Esse é um trecho proferido por Martin Luther King em 1964... e demonstram o quando a questão racial é um debate atual, e que ainda segue a passos lentos. E é por isso que não podemos mais esperar... Trata-se de importante documento para entender as raízes do racismo e seus efeitos nas sociedades

O atentado no Alabama e a Klu Klux Klan
A urgência desse debate foi desencadeada após um ataque cometido por membros da Ku Klux Klan na cidade de Birmigham, no Alabama - na época, um dos estados mais racistas da américa. Na noite de 15 de setembro de 1963, bombas explodiram uma igreja batista, matando quatro meninas e gerando a revolta da população, que foi cruelmente reprimida pela polícia. Naquela noite, mais dois homens negros foram mortos, um pela polícia e outro por membros da Ku Klux Klan.

O templo também era usado por Martin Luther King para se reunir com lideranças da comunidade, e este atentado foi o marco para o início da luta a favor dos Direitos Civis dos negros nos Estados Unidos. Neste livro, o vencedor do Prêmio Nobel da Paz narra esses eventos, traçando a história da luta contra o racismo nos últimos três séculos, e olhando para o futuro, avaliando o trabalho que precisava ser feito para a igualdade de direitos e oportunidades aos negros e a seus descendentes.

Trata-se de uma análise eloquente dos fatos e pressões, que impulsionaram o movimento sociais e as marchas públicas que tomaram as ruas naquela época e inspiram as de nosso tempo.

Sobre o autor
Martin Luther King Jr foi um pastor protestante e ativista político norte-americano, que se tornou líder do movimento dos direitos civis nos Estados Unidos de 1955 até seu assassinato em 1968. A trajetória de King inspirou o mundo com sua luta pela igualdade racial a partir da prática da desobediência civil e da luta sem violência, inspirado em Henry Thoreau e em Mahatma Gandhi, respectivamente. 

O assassinato dele causou forte reação nas comunidades negras dos EUA e gerou manifestações em inúmeras cidades. King foi premiado postumamente com a Medalha Presidencial da Liberdade e a Medalha de Ouro do Congresso. Em 1973 foi criado o Martin Luther King Day, hoje feriado nacional pela memória e conscientização da persistente segregação racial. Compre o livro neste link.

.: Grátis: Cia. Mungunzá apresenta "Poema em Queda-Live" em live teatral

Espetáculo é uma fábula contemporânea sobre a sensação de suspensão e paralisia geral do mundo moderno. Foto: Annelize Tozzeto

Dentro de apresentações teatrais das lives #EmCasaComSesc, neste domingo, dia 16, às 21h30, a Cia. Mungunzá apresenta o primeiro episódio de seu "Poema em Queda-Live", uma narrativa digital inspirada no argumento do espetáculo "Poema Suspenso para Uma Cidade em Queda". A fábula contemporânea sobre a sensação de suspensão e paralisia geral do mundo moderno foi originalmente levada ao palco pela companhia em 2015 e é agora recriada em ambiente virtual. A peça pode ser assistida no YouTube do Sesc São Paulo youtube.com/sescsp -  e no Instagram do Sesc Ao Vivo - @sescaovivo

Intitulado "A Roteirista da Sua Vida e o Homem que Morava Dentro do Sofá", o primeiro episódio será apresentado no #EmCasaComSesc, com transmissão no YouTube do Sesc São Paulo e na página do Sesc Ao Vivo no Instagram, com apresentações também nos dias 18 e 20 de agosto no canal do Sesc Bom Retiro no YouTube. O segundo e terceiro episódios serão apresentados a partir de setembro pelas redes sociais da própria companhia.

Com direção de Luiz Fernando Marques, do Grupo XIX de Teatro, e dramaturgia de Verônica Gentilin, que integra o elenco criador ao lado de Leonardo Akio, Lucas Bêda, Marcos Felipe, Pedro Augusto, Sandra Modesto e Virginia Iglesias, "Poema Em Queda-Live" sintetiza a perspectiva de seis personagens fabulares sobre a queda de um corpo e mescla à perspectiva subjetiva dos atores sobre o momento de suspensão atual. O videoartista Flavio Barollo se une ao elenco e direção utilizando diversas tecnologias existentes, como softwares de live streaming, vídeo mapping, manipulação ao vivo de imagens, para combinar a essência do teatro a diversas formas de artes digitais.

Agenda de 10 a 16 de agosto, às 21h30
14/8, sexta: Gregório Duvivier em "(A Montanha Vai a) Sísifo"
16/8, domingo: Cia Mungunzá, em "Poema em Queda-Live - Episódio 1"

.: Grátis: Tim Bernardes se apresenta com voz, violão e piano em live

Diretamente de sua sala e com atmosfera entre o caseiro e o home studio, Tim se reveza entre o piano e os violões, para apresentar as canções e conversar com o público. Foto: Andre Dip

Dentro da programação do #EmCasaComSesc, quinta-feira, dia 13, às 19h, Tim Bernardes apresenta voz, violão e piano. Na live, ele passeia pelo repertório de seu disco solo, "Recomeçar", e traz algumas das canções do seu grupo, O Terno, além de composições suas gravadas por outros artistas, como Jards Macalé, Gal Costa e Paulo Miklos. O Sesc São Paulo vem promovendo uma série de shows diários com transmissões pelo Instagram @sescaovivo e YouTube do Sesc São Paulo - youtube.com/sescsp

Tim ainda inclui no repertório algumas versões que marcaram seu lado intérprete também presente na turnê de "Recomeçar". Diretamente de sua sala e com atmosfera entre o caseiro e o home studio, Tim se reveza entre o piano e os violões, para apresentar as canções e conversar com o público.  Músico, compositor, produtor musical e multi-instrumentista, Tim trabalhou com nomes como Tom Zé e David Byrne, entre outros. 

Com a banda O Terno, Tim tem quatro discos e um EP lançados, todos com composições da sua autoria. Em setembro de 2017, estreou sua carreira solo com o álbum "Recomeçar", que integrou as principais listas de melhores álbuns desse ano no Brasil, incluindo a Rolling Stone, que o considerou um dos grandes compositores brasileiros da sua geração.

Na sexta-feira, dia 14, a apresentação fica por conta de Péricles Cavalcanti, em voz e violão. No repertório, relembra suas músicas mais conhecidas, gravadas por Gal Costa, Caetano Veloso, Gilberto Gil, Adriana Calcanhotto, Arnaldo Antunes, Céu e Tiê, entre outros, e também conversa sobre leituras que tem feito, a origem de suas canções e influências filosóficas, num clima informal e caloroso. Assim, não faltarão canções conhecidas, como "Quem Nasceu?", "Elegia", "O Velho Lenhador e a Morte" e "Medo de Amar nº3". 

Além de discos e singles, apresenta canções que fez para a peça "A Farra da Terra", do Grupo Asdrúbal Trouxe o Trombone, com Regina Casé e Luiz Fernando Guimarães. Péricles possui uma variedade de canções representativas da riqueza da música brasileira. Agora, aos 73 anos, tem um rico trabalho autoral que valoriza gêneros musicais tão diversos como fundamentais, como samba, blues, frevo, bolero, baião, balada, carimbó e rock.

Os sambas de Dudu Nobre entram na programação de sábado, dia 15. Grandes sucessos seus e de outros compositores, como "A Grande Família", "No Mexe Mexe, no Bole Bole", "Goiabada Cascão", "Camarão que dorme a Onda leva", "Ô Irene", "Vou botar teu nome na Macumba", estarão no setlist. O músico, que completou 20 anos de carreira em 2019, lançou, em parceria com outros artistas, a canção "O Mundo Parou" no mês de março de 2020, quando a pandemia do novo coronavírus começou a afetar nosso país. 

A música foi gravada com o intuito de conscientizar a sociedade sobre a gravidade do Covid-19 e levar informação à população. Na live, Dudu promete trazer toda positividade e o clima do samba para os espectadores. Para fechar a semana, no domingo, dia 16, a cantora, compositora e instrumentista Ceumar apresenta canções do álbum lançado recentemente, "Espiral" (Selo Circus). O projeto marca seus vinte anos de carreira fonográfica, desde o lançamento do disco "Dindinha", produzido por Zeca Baleiro. No repertório, ela relembra ainda músicas de seus oito álbuns, além de surpresas para o público. 

Nascida na região da Serra da Mantiqueira, no sul de Minas Gerais, Ceumar coleciona parcerias com grandes nomes, como a poeta Alice Ruiz, o músico Chico César, a cantora Tata Fernandes, o instrumentista Lui Coimbra e o violeiro Paulo Freire, e realizou turnês pela Holanda ao lado do pianista jazzista Mike del Ferro. Como compositora, escreveu para a peça teatral do ator Gero Camilo, "Canções de Invento", que traz referências a violeiros do nordeste como Xangai e Vital Farias e mistura poesia, teatro e música popular. Tem canções gravadas pelos cantores Rubi e Gonzaga Leal.

Criado há 25 anos pelo Sesc São Paulo e hoje em operação em diversos estados do país, a iniciativa está com uma campanha para expandir sua rede de parceiros doadores e ampliar a distribuição de alimentos, produtos de higiene e limpeza em meio à crise causada pelo novo coronavírus. Também engajados pela causa, os artistas têm aproveitado as transmissões online para convocar as pessoas, principalmente empresários e gestores, a integrarem a rede de solidariedade. Para saber como ser um doador, basta acessar o site mesabrasil.sescsp.org.br.

Agenda 9 a 16 de agosto, sempre às 19h

13/8, quinta: Tim Bernardes
14/8, sexta: Péricles Cavalcanti
15/8, sábado: Dudu Nobre
16/8, domingo: Ceumar

.: Barbie e afins: como tirar mancha amarelada e brilhosa de gel do rosto

Por: Mary Ellen Farias dos Santos*

Muitas bonecas da Mattel, da linha Barbie, mesmo sendo colecionáveis, acabam vindo com quantidades generosas de gel ou cola nos cabelos. Assim, com o tempo, o produto muda a coloração dos cabelos e, principalmente, das cabeças. Tudo começa na raíz, assim, fica muito visível na testa e, com o tempo, amarelam todo o rosto.

Há alguns meses, o próprio YouTube me sugeriu um vídeo de um rapaz ensinamento a tirar o amarelado num aparelho de ar-condicionado. Procurei em casa e só tinha água oxigenada 30 volumes -da tentativa abandonada de pintar meus cabelos de acaju. No vídeo, o rapaz usou a oxigenada 40 volumes, mas eu resolvi testar a que tinha em casa, nas bonecas da Integrity Toys que estavam com braços, pernas e dorsos manchados e foi batata! Até então, não havia testado em parte de corpos de bonecas emborrachadas.

Fazendo a limpeza rotineira na minha cristaleira da sala, mexi na minha coleção "Crepúsculo". O Edward noivo estava de assustar: rosto totalmente amarelado e brilhoso. Já era noite, decidi testar nele o produto -passei longe da maquiagem- e um dia após a experiência de expô-lo ao Sol, notei evolução. Resolvi acrescentar um amigo no processo: o Emmett estava menos amarelado, mas a mancha começava a descer pela testa do vampirinho.

Após quatro dias de exposição ao Sol, diretamente no Edward e três do Emmett, -na beirada interna da minha janela da área de serviço- ao meu ver, os dois vampiros deixaram o tom amarelo brilhoso de melado e voltaram a ter a pele pálida -como mostro no fim do vídeo abaixo.

Ah! Antes dos vampiros Cullen, testei em duas Monster High Frankie Stein: uma cinza e outra verde. Ambas perderam o amarelado do gel/cola dos cabelos que com os anos, escorreram pela testa e manchou todo o rosto das duas. Passei até nos cabelos de uma que estava com os fios brancos amarelados e a cor voltou a ser como quando nova.

Danificou algum boneco? Até o momento, não.

*Mary Ellen Farias dos Santos é criadora e editora do portal cultural Resenhando.com. É formada em Comunicação Social - Jornalismo, pós-graduada em Literatura e licenciada em Letras pela UniSantos - Universidade Católica de Santos. Twitter: @maryellenfsm


Tirando as manchas de Barbies e Kens

 

Tirando as manchas de Integrity Toys



quarta-feira, 12 de agosto de 2020

.: #ResenhandoQuiz: sabe tudo sobre "High School Musical"? Descubra!

 Por Mary Ellen Farias dos Santos*

"High School Musical", telefilme americano gravado em 2005, em Salt Lake City, foi um sucesso que chegou aos cinemas. A trama central dos longas da trilogia gira são em torno da história de amor dos jovens Troy e Gabriela, tendo investidas de Sharpay, com o apoio de Ryan, para atrapalhar o namoro dos protagonistas. Descubra no #ResenhandoQuiz se você sabe muito de "High School Musical"! Boa diversão!

.: Grátis: Gregorio Duvivier em monólogo inspirado no mito de Sísifo em live


"(A Montanha Vai a) Sísifo" é um remix atualizado do espetáculo escrito por Gregório Duvivier e Vinicius Calderoni, interpretado pelo primeiro e dirigido pelo segundo. Foto: Annelize Tozzeto

Dentro de apresentações teatrais das lives #EmCasaComSesc, nestsexta-feira, dia 14, às 21h30, o ator, apresentador e humorista Gregorio Duvivier apresenta monólogo inspirado no mito grego de Sísifo. A peça pode ser assistida no YouTube do Sesc São Paulo youtube.com/sescsp -  e no Instagram do Sesc Ao Vivo - @sescaovivo

Em tempos de isolamento, mesmo os personagens míticos são obrigados a cumprir seu expediente em regime de home office. "(A Montanha Vai a) Sísifo" é um remix atualizado do espetáculo escrito por Gregorio Duvivier e Vinicius Calderoni, interpretado pelo primeiro e dirigido pelo segundo. Uma ressignificação contemporânea do mito - na mitologia grega, o personagem é condenado a repetir eternamente a tarefa de empurrar uma pedra até o topo de uma montanha, sendo que, toda vez que está quase alcançando o topo, a pedra rola novamente montanha abaixo até o ponto de partida, por meio de uma força irresistível, invalidando completamente o duro esforço despendido. O texto, que conecta a mitologia ao caótico mundo hiperconectado e ao Brasil dos memes, é indicado para maiores de 16 anos.

No domingo, dia 16, a Cia. Mungunzá apresenta o primeiro episódio de seu "Poema em Queda-Live", uma narrativa digital inspirada no argumento do espetáculo "Poema Suspenso para Uma Cidade em Queda". A fábula contemporânea sobre a sensação de suspensão e paralisia geral do mundo moderno foi originalmente levada ao palco pela companhia em 2015 e é agora recriada em ambiente virtual. Intitulado "A Roteirista da Sua Vida e o Homem que Morava Dentro do Sofá", o primeiro episódio será apresentado no #EmCasaComSesc, com transmissão no YouTube do Sesc São Paulo e na página do Sesc Ao Vivo no Instagram, com apresentações também nos dias 18 e 20 de agosto no canal do Sesc Bom Retiro no YouTube. O segundo e terceiro episódios serão apresentados a partir de setembro pelas redes sociais da própria companhia.

Com direção de Luiz Fernando Marques, do Grupo XIX de Teatro, e dramaturgia de Verônica Gentilin, que integra o elenco criador ao lado de Leonardo Akio, Lucas Bêda, Marcos Felipe, Pedro Augusto, Sandra Modesto e Virginia Iglesias, "Poema Em Queda-Live" sintetiza a perspectiva de seis personagens fabulares sobre a queda de um corpo e mescla à perspectiva subjetiva dos atores sobre o momento de suspensão atual. O videoartista Flavio Barollo se une ao elenco e direção utilizando diversas tecnologias existentes, como softwares de live streaming, vídeo mapping, manipulação ao vivo de imagens, para combinar a essência do teatro a diversas formas de artes digitais.

Agenda de 10 a 16 de agosto, às 21h30
12/8, quarta: Regina Braga em "Um Porto para Elizabeth Bishop"
14/8, sexta: Gregório Duvivier em "(A Montanha Vai a) Sísifo"
16/8, domingo: Cia Mungunzá, em "Poema em Queda-Live - Episódio 1"

Assista ao espetáculo "(A Montanha Vai a) Sísifo" aqui:



.: Entrevista: Bia Villela fala sobre "A Lesma e a Linha"


Por 
Helder Moraes Miranda, editor do Resenhando.

Escritora e veterinária, Bia Villela afirma sempre gostou de animais. Observar formigas, cães, vacas, passarinhos e peixes era uma distração. Bichos grandes, ou nem tanto, coloridos ou não, é deles que ela, enquanto artista, extrai inspiração para escrever obras tão incríveis quanto o talento que aparece nos livros que escreve.

Em "A Lesma e a Linha", lançado pela Editora do Brasil, Bia Villela tem como protagonista uma lesminha graciosa que vai desenhando imagens e palavras por onde passa. E é por isso que esse bichino encantador segue inspirando e transformando o mundo em algo melhor. Nesta entrevista, a autora, que também ilustrou o livro, fala sobre a importância da literatura para cativar novos leitores.


RESENHANDO - Como surgiu a ideia de escrever o livro "A Lesma e a Linha"?
BIA VILLELA - A ideia era mostrar para as crianças que uma letra é tão desenho como o desenho do sol, da chuva, de um cachorro, etc. 


RESENHANDO - A sua formação como veterinária influenciou a escolha de ter uma lesma como protagonista?
BIA VILLELA - 
A lesma foi o animal escolhido para contar a história, pois ela deixa um rastro, brilhante no chão por onde ela passa: uma linha! A escolha da lesma não foi por causa direta de ser veterinária, mas eu tenho o costume e a formação para aprender a observar os animais, plantas, etc.


RESENHANDO - Em que as profissões de veterinária e escritora podem se complementar?
BIA VILLELA - 
Ser veterinária influencia completamente os meus trabalhos. Todos os meus livros, sem exceção, possuem bichos. Alguns, possuem humanos. Aprendi a ver os animais como eles são, o comportamento, hábito alimentar, interação, forma, tamanho, etc.  E tomo o maior cuidado para não passar mensagem que estimule a criança ter atitudes prejudiciais em relação aos animais. 


RESENHANDO - Qual era a sua intenção ao resolver contar essa história?
BIA VILLELA - 
Uma letra é um símbolo e junto com outro símbolo letra, forma palavra, que organizadas, formam histórias e assim por diante. Desse modo, imagino que possa ajudar a criança no processo de alfabetização.


RESENHANDO - Qual a importância da literatura para as crianças em tempos de isolamento social?
BIA VILLELA - 
O isolamento social trouxe uma grande oportunidade para adultos lerem junto ou lerem para as crianças. O livro, muitas vezes pode ser um elo de ligação, um facilitador de brincadeiras e criatividade. A partir de um livro podemos ter novas ideias, modificar a história, promover a oralidade, construir personagens e cenários com reciclagem, desenhos, pintura. Podemos trazer os personagens das histórias para interagir com os brinquedos das crianças, inventar uma música para o livro e muito mais.  É um momento do adulto perceber que livro não é só coisa de escola e, se isso ocorrer, ele passará uma imagem positiva para a criança. Ao meu ver, livro é para qualquer lugar. Livro é como um brinquedo. Um brinquedo de ideias.


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