quinta-feira, 14 de fevereiro de 2019

.: “Música na Band” exibe show de 20 anos do Grande Encontro

Espetáculo reúne Alceu Valença, Elba Ramalho e Geraldo Azevedo

Foto: Divulgação

Nesta sexta-feira, dia 15 de fevereiro, às 22h, o Música na Band continua no ritmo do Band Folia. A atração desta semana é o show “O Grande Encontro: 20 anos”O espetáculo comemora os 20 anos do projeto iniciado pelos músicos Alceu Valença, Elba Ramalho e Geraldo Azevedo, mesclando um repertório de clássicos da MPB, música nordestina e sucessos dos três artistas. A apresentação reúne canções como “Moça Bonita”, “Chão de Giz”, “Tropicana”, “Banho de Cheiro”, entre outras.

"Música na Band" vai ao ar toda sexta-feira, às 22h, na tela da Band, com apresentação de Rick Bonadio.

.: Piranha Sharks: geneticamente modificadas, já chegaram no Brasil



Um cientista consegue mudar geneticamente tubarões-brancos para que eles fiquem do tamanho de pequenas piranhas, com o objetivo de satisfazer a vontade de um milionário de aumentar seu aquário de espécies exóticas. Quando os peixes mutantes caem na rede de esgotos da cidade de Nova York, rapidamente se espalham e começam a matar.

Quando o caos toma conta da cidade e os ataques só aumentam, o prefeito só tem uma solução: contratar um grupo nada comum de exterminadores, que parece ser a última chance de salvar a população dessa bizarra ameaça.

Elas são pequenas, elas são mortais, elas são mutantes!

Now: bit.ly/piranhasharksNOW
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Looke: bit.ly/piranhasharksLOOKE
Microsoft: bit.ly/piranhasharksMICROSOFT
iTunes: bit.ly/piranhasharksITUNES


Ficha técnica:
PIRANHA SHARKS (Piranha Sharks)
Direção: Leigh Scott
Elenco: Collin Galyean, Ramona Mallory, Josh Hammond, John Wells, Frederic Doss, Jon-Christian Costable, GinaMarie Zimmerman e Kevin Sorbo
País: EUA
Ano: 2016
Gênero: Terror / Ação / Comédia
Minutos: 79 minutos, aproximadamente


Trailer:


quarta-feira, 13 de fevereiro de 2019

.: "O Primeiro Homem" está disponível em Blu-ray e DVD

O Indicado ao Oscar® Ryan Gosling e a Indicada ao Globo De Ouro® Claire Foy brilham no envolvente e emocional drama, já nas lojas em Blu-Ray e DVD


Conheça a envolvente e cativante história real da primeira missão humana até a Lua, com "O Primeiro Homem", pela Universal Pictures Home Entertainment. Estrelado por Ryan Gosling (La La Land, A Grande Aposta), como Neil Armstrong e Claire Foy (seriado "The Crown","Uma Razão para Viver") como Janet Armstrong, na heroica e emocionante jornada através de um momento crucial da história da humanidade.

Baseado no livro "O Primeiro Homem: A Vida de Neil A. Armstrong", de James R. Hansen, o visionário cineasta Damien Chazelle (vencedor do Oscar®, La La Land), "O Primeiro Homem" é a empolgante história da primeira missão humana até a Lua, destacando Neil Armstrong e a década do histórico voo da Apollo 11. Um depoimento visceral e íntimo, narrado pela perspectiva de Armstrong, o filme explora os triunfos e o custo, de Armstrong, sua família, seus colegas e a própria nação, em uma das mais perigosas missões da história. 

Aclamado pela crítica, "O Primeiro Homem" foi realizado pelo lendário produtor executivo Steven Spielberg (A Lista de Schindler), juntamente com os colegas produtores executivos Adam Merims (Em Ritmo de Fuga) e Josh Singer (vencedor do Oscar®, Spotlight Segredos Revelados), com roteiro de Singer, que permite ao público reviver a histórica conquista da humanidade, que nunca foi contada cinematograficamente. 

Repleto de notáveis performances de um elenco de astros liderado por Gosling e Foy, além de incríveis talentos coadjuvantes, incluindo Kyle Chandler (O Lobo de Wall Street), Jason Clarke (A Hora Mais Escura), Corey Stoll (seriado “House of Cards”), Pablo Schreiber (Arranha-Céu: Coragem Sem Limite), Christopher Abbot (Uma Repórter em Apuros) e Ciarán Hinds (seriado “Game of Thrones”).

O longa já foi indicado e venceu diversos prêmios reconhecidos da indústria cinematográfica, como o Globo de Ouro® e o Critics Choice Award®, e foi indicado quatro vezes ao Oscar®. As edições são recheadas de extras que apresentam cenas deletadas e minifilmes especiais, mostrando os bastidores sobre as desafiadoras gravações que recriaram o momento histórico de 1969. "O Primeiro Homem" está disponível em Blu-Ray e DVD desde o dia 06 de fevereiro.

"O Primeiro Homem"
(First Man)
Sinopse: A vida do astronauta norte-americano Neil Armstrong (Ryan Gosling) e sua jornada para se tornar o primeiro homem a andar na Lua. Os sacrifícios e custos de Neil e toda uma nação durante uma das mais perigosas missões na história das viagens espaciais.
Gênero: Drama/Biografia.
Direção: Damien Chazelle.
Elenco: Ryan Gosling; Claire Foy; Kyle Chandler.
País: EUA.
Ano de produção: 2018.

DVD Simples
Duração: 141 minutos.
Formato de Tela: Widescreen 2.39:0 Anamórfico
Áudio: INGLÊS (DD 5.1), PORTUGUÊS (DD 5.1), ESPANHOL (DD 5.1).
Legenda: INGLÊS (SDH), PORTUGUÊS, ESPANHOL.
Classificação Indicativa: 12 anos
Preço Sugerido: R$ 39,90
Extras: Cenas excluídas; Almejando a Lua; Preparando para o Lançamento; Um Salto Gigantesco em um Pequeno Passo; A Missão que Deu Errada; Colocando Você no Lugar; Recriando o Pouso Lunar; Filmando na NASA; Treinamento de Astronauta.

Blu-Ray Simples
Duração: 141 minutos.
Formato de Tela: Widescreen 2.39:0
Áudio: INGLÊS DOLBY ATMOS E 2.0 DD, PORTUGUÊS 7.1, ESPANHOL 7.1.
Legenda: INGLÊS (SDH), PORTUGUÊS, ESPANHOL.
Classificação Indicativa: 12 anos
Preço Sugerido: R$ 69,90
Extras: Cenas excluídas; Almejando a Lua; Preparando para o Lançamento; Um Salto Gigantesco em um Pequeno Passo; A Missão que Deu Errada; Colocando Você no Lugar; Recriando o Pouso Lunar; Filmando na NASA; Treinamento de Astronauta.

.: Crítica: espetáculo "A Minicostureira" torna lúdico um drama universal


Por Helder Moraes Miranda, em fevereiro de 2019.


Não é exagero dizer que "A Minicostureira" é uma ousadia para o teatro infantil. Primeiro, por colocar em pauta temas espinhosos para o universo das crianças, como relacionamentos abusivos. Segundo por trazer a estética dos programas educativos da TV Cultura no início dos anos 90 para os palcos - algo completamente distanciado das gerações que hoje assistem conteúdos produzidos pelo YouTube, disponíveis a qualquer hora do dia. 

O público de hoje mudou, mas a essência da infância é a mesma. E é por isso que um espetáculo como "A Minicostureira" conversa tanto com diferentes gerações. Livremente inspirado no conto "A Moça Tecelã" de Marina Colasanti, e na carta "A Tecelã" do tarô Egípcio, o espetáculo infantil é escrito e protagonizado por Frann Ferraretto. A direção competente é das atrizes Débora e Cynthia Falabella, que foram crianças nos anos 90 e sabem, como ninguém, abordar as questões que são servidas, com muita delicadeza, para as crianças que assistem - sejam elas crescidas, ou não.

"A Minicostureira" conversa com as crianças de hoje, mas toca aqueles que foram crianças nas décadas anteriores, ao contar a história de Clara, uma menina inventiva e cheia de curiosidades que, após costurar um irmão imaginário por se sentir sozinha, passa a ser comandada por ele, que quer exercer um papel sobre o seu direito de ir e vir, as companhias que ela tem, as vontades da personagem. 

Após ganhar vida, esse ser inanimado começa a exercer sobre a "minicostureira" uma liderança que faz com que ela seja aprisionada. Aos poucos, a criatura afasta a criadora de seus amigos e a transforma em uma serva: apática e sem vontade própria. A criançada pode até não perceber que se trata de uma relação abusiva, mas entende que algo está errado.

A doçura de Frann Ferraretto, intérprete da personagem-título, consegue fazer com que a personagem gere empatia imediata com o público, que torce para que a protagonista da peça enxergue a situação com clareza e tome uma atitude que contribua para um desfecho satisfatório. 

No elenco, estão Bruno Ribeiro, que interpreta o peixe de pano que é o melhor amigo que uma criança pode ter, Antoniela Canto, como a santa protetora das costureiras, e Mateus Monteiro, que dá o tom certo de um personagem que não pode ser agressivo, mas que deixa nítido para todos que está errado - algo extremamente desafiador, sobretudo numa história elaborada para ser contada no universo infantil. Todos, peças fundamentais para que o texto conte uma história completa.

A interação das crianças com o espetáculo é uma espécie de quinto elemento em cena. O talento e a concentração desses artistas na construção da linha fina entre a sequência da história e a quebra da quarta parede de um público tão expansivo e eloquente torna tudo ainda mais mágico. 

"A Minicostureira" ensina ao brincar de faz de conta, dando noção do que é certo e errado para os menores e, até, para quem está nessa situação e não enxerga. É mais que um espetáculo infantil, é um serviço às novas gerações e até para quem vive em uma situação parecida.




Ficha técnica:  
Texto: Frann Ferraretto. Orientação Dramatúrgica: Silvia Gomez. Direção: Cynthia Falabella. Co-Direção: Débora Falabella. Elenco: Antoniela Canto, Bruno Ribeiro, Frann Ferraretto e Mateus Monteiro. Assistente de Direção: Flávia Fernandes. Cenário e Figurino: Kleber Montanheiro. Trilha: Trio Pompéia – Chuck Hipólito, Thiago Guerra e Tiago Mago. Desenho de Luz: Aline Santini e Laiza Menegassi. Fotos e Vídeos: Leenkyung Kim. Design Gráfico: Alexandre Brandão. Consultoria de Movimento: Leonardo Bertholini. Operação de Som: Chuck Hipólito. Operação de Luz: Jefferson Bessa. Manipulação de bonecos: Gisele Pereira. Produção: Mesa2 produções Artísticas Ltda. Produção Executiva: Elisangela Monteiro. Adereços e Cabeças: Michele Rolandi. Bordados e Finalizações: Luma Yoshioka.  Costureira: Creuza Medeiros. Cenotécnico: Agilson dos Santos. Visagismo: Louise Helèn. Assessoria de imprensa: Madalena Martins.

"A Minicostureira"
Direção de Cynthia e Débora Falabella
Até 17 de março – Sábados e domingos, às 15h.
Ingressos: Plateia: R$ 50 / Balcão e frisas: 40.
Classificação: livre.
Duração: 60 minutos.
Gênero: comédia infantil

Teatro Porto Seguro
Al. Barão de Piracicaba, 740 – Campos Elíseos – São Paulo.
Telefone: (11) 3226.7300.
Bilheteria: de terça a sábado, das 13h às 21h e domingos, das 12h às 19h.
Capacidade: 496 lugares.
Formas de pagamento: cartão de crédito e débito (Visa, Mastercard, Elo e Diners).
Acessibilidade: 10 lugares para cadeirantes e 5 cadeiras para obesos.
Estacionamento no local: Estapar R$ 20 (self parking) - Clientes Porto Seguro têm 50% de desconto.
Serviço de Vans: Transporte gratuito Estação Luz – Teatro Porto Seguro – Estação Luz. O Teatro Porto Seguro oferece vans gratuitas da Estação Luz até as dependências do Teatro. Como pegar: Na Estação Luz, na saída Rua José Paulino/Praça da Luz/Pinacoteca, vans personalizadas passam em frente ao local indicado para pegar os espectadores. Para mais informações, contate a equipe do Teatro Porto Seguro.
Bicicletário – grátis.
Gemma Restaurante: Terças a sextas-feiras das 11h às 17h; sábados das 11h às 18h e domingos das 11h às 16h. Happy hour quartas, quintas e sextas-feiras das 17h às 21h.
Vendas: http://www.tudus.com.br
Facebook: facebook.com/teatroporto
Instagram: @teatroporto

*Helder Moraes Miranda é bacharel em jornalismo e licenciado em Letras pela UniSantos - Universidade Católica de Santos, pós-graduado em Mídia, Informação e Cultura, pela USP - Universidade de São Paulo, e graduando em Pedagogia, pela Univesp - Universidade Virtual do Estado de São Paulo. Participou de várias antologias nacionais e internacionais, escreve contos, poemas e romances ainda não publicados. É editor do portal de cultura e entretenimento Resenhando.

.: Avril Lavigne lança novo single "Dumb Blonde" e participação de Nicki Minaj

Faixa tem a participação de Nicki Minaj e está nas plataformas digitais




Prestes a lançar o novo álbum "Head Above Water", a cantora Avril Lavigne lançou terça-feira o novo single "Dumb Blonde", com participação de Nicki Minaj. A nova faixa vem para aquecer o lançamento do álbum, que chega às plataformas digitais nesta sexta-feira, dia 15 de fevereiro.

Lavigne brincou com a nova faixa em seu perfil no Twitter na semana passada, mostrando que a canção carrega uma mensagem inspiradora "Nunca deixe ninguém te decepcionar por ser quem você é. Levante-se. Lute. Seja você" publicou a cantora.

Com mais de 40 milhões de álbuns vendidos e oito indicações ao Grammy, a estrela global Avril Lavigne lançará novo álbum após um hiato de cinco anos. O primeiro single do novo projeto "Head Above Water", que já ultrapassou a marca de 165 milhões de streams até agora e mais de 60 milhões de views no YouTube, é um retrato da luta da cantora contra a doença de Lyme, que a deixou afastada durante esse longo período.

Avril continua trazendo as mensagens fortes de "Head Above Water" por meio da fundação "The Avril Lavigne Foundation". A entidade lançou uma campanha beneficente com o objetivo de arrecadar fundos para impactar diretamente indivíduos afetados pela doença de Lyme e que não têm condições de pagar pelo tratamento. Sentindo a necessidade de conscientizar sobre a gravidade da doença de Lyme, Avril, com apoio de sua fundação, criaram uma camiseta exclusiva de #HeadAboveWater, disponível aqui. "The Avril Lavigne Foundation" apoia pessoas com a doença de Lyme e, por meio de programas e doações, fornece financiamento, educação e incentivo para os beneficiários.

.: Estreia "Troca de Esposas", com apresentação de Ticiane Pinheiro

Primeiro episódio reúne a família da chef Aritana Maroni, que dita as regras da casa e adora comer carne, e uma família vegana



Crédito: Antonio Chahestian/Record TV


O primeiro episódio do Troca de Esposas, que estreia nesta quinta-feira, dia 14 de fevereiro, às 22h30, na Record TV, vai promover a troca de uma mãe chef de cozinha que adora comer carne por uma outra, artista plástica, que é ativista do veganismo. As convidadas são as famílias da chef Aritana Maroni, 40 anos, que participou de A Fazenda e do Power Couple, e de Nana Indigo, 47, dona de um restaurante vegano que funciona na varanda da própria casa. Como cada uma delas vai se comportar na “nova” família? Que conflitos irão surgir diante dessa nova rotina? Junto com Aritana, seu marido, Paulo Rogério, 41, e os filhos Igor, 13, e Manuela, 10, vão viver esta nova experiência. No caso de Nana, seu marido, Bruno Gomes, 40, e os filhos Martina, 16, e Naropa, 14, precisarão lidar com esta realidade inusitada.



Versão brasileira da atração “Wife Swap”, que já foi produzida em mais de 20 países e coleciona prêmios e grande audiência por onde passa, o Troca de Esposas, que terá o comando de Ticiane Pinheiro, é uma experiência de autoconhecimento. Afinal de contas, promove uma interação entre grupos que dificilmente, fora de um projeto como este, manteriam contato. “É um programa em que as famílias trocadas acabam dando valor às pequenas coisas... Para mim, tem sido um grande presente e um enorme aprendizado apresentar este reality. Está sendo muito rico conviver com várias famílias e conhecer diferentes cidades”, diz a apresentadora.

A dinâmica funciona da seguinte maneira: ao trocar de família, a esposa vive metade dos oito dias sob as regras da dona de casa. Na segunda metade, tudo muda, e a esposa recém-chegada terá a oportunidade de trocar as regras e reorganizar o lar segundo suas próprias normas. Como os “novos” maridos e filhos vão reagir a tantas transformações? Será que vão acatar as orientações determinadas pela nova esposa?

O Troca de Esposas é a versão brasileira da atração Wife Swap, que já foi produzida em mais de 20 países. No Brasil, a produção é da Tele Image. A atração, sob comando do diretor de núcleo de realities Rodrigo Carelli, vai ao ar todas as quintas-feiras, a partir das 22h30.

.: The Four: os quatro finalistas serão desafiados por novos competidores

Crédito da foto: Blad Meneghel


Quatro participantes asseguraram a permanência no The Four Brasil no episódio de estreia, exibido na quarta-feira passada. Hoje à noite, eles serão desafiados por novos competidores, que não medirão esforços e talento para virarem o jogo e ocuparem a cobiçada cadeira de finalista da atração.

Um dos finalistas é o goiano Manso, de 25 anos, que canta folk, indie e pop. No primeiro episódio, ele não foi desafiado. O segundo finalista é Erik Moraes, de 32 anos e de São Paulo. O roqueiro chegou a ser desafiado por um outro competidor no programa de ontem, mas manteve a cadeira de finalista.

A terceira finalista é a paulista Rully, de 30 anos, que gosta de pop e rock romântico. No episódio que foi ao ar nesta quarta-feira, dia 6, ela conseguiu pegar a vaga da candidata Stanya. O quarto finalista é Arthur Olliver, de Uberlândia, Minas Gerais. O rapaz de 22 anos, que gosta de pop, blues e MPB, roubou a vaga de finalista da candidata Bruna Oliver.

MECÂNICA DO PROGRAMA: Os desafiantes se apresentam no palco principal do The Four Brasil diante dos jurados. O candidato fica no centro do palco, ao lado da apresentadora. Em volta deles, há três círculos projetados no chão. Cada um representa o voto de um jurado. Após o comando de Xuxa, os círculos se acendem conforme o número de aprovações. Caso todos fiquem ligados, o desafiante já se qualifica para o duelo. Caso contrário, ele deixa a competição.

O programa exibe a apresentação do finalista e também de cada desafiante. Os jurados analisam as performances, e a plateia vota, usando um aplicativo, em seu favorito. Xuxa anuncia o resultado. Se o desafiante for o mais votado, toma o lugar do finalista entre os quatro e já fica liberado de duelar até o fim do episódio. Quando o finalista é o mais votado, mantém seu lugar e fica imune dos duelos até o final do episódio. Ou seja, a cada episódio, tudo pode mudar. Os finalistas não estão garantidos e são constantemente convocados a batalhar por seu lugar na disputa.

O The Four Brasil vai ao ar todas as quartas-feiras, a partir das 22h30, com apresentação de Xuxa Meneghel e direção de núcleo de realities de Rodrigo Carelli. A atração também está disponível no PlayPlus, plataforma de streaming e VoD do Grupo Record, que pode ser acessada pelo www.playplus.com

.: Agenda: Teatro Porto Seguro traz comédia e musicais em abril

Foto: Priscila Prade


A comédia "O Mistério de Irma Vap", de Charles Ludlam e Everett Quinton, ganha nova leitura pelo encenador Jorge Farjalla. Quem dá vida aos hilários personagens da peça são os atores Mateus Solano e Luis Miranda. O espetáculo estreia em São Paulo no Teatro Porto Seguro, no dia 12 de abril, e cumpre temporada até 16 de junho, com sessões de sexta a domingo.

A trama original se passa em um lugar remoto da Inglaterra e conta a história de Lady Enid, a nova esposa do excêntrico Lord Edgar. Ela tem que se adaptar a viver em uma mansão mal-assombrada pelo fantasma da primeira esposa de seu marido – o lugar onde o filho do casal foi morto por um lobisomem.

Na casa, há uma governanta esquisitíssima, que assume a posição de arqui-inimiga mortal da recém-chegada. Para retomar o amor de seu marido, Lady Enid come o pão que o diabo amassou e pratica peripécias divertidas. Em cena, dois atores interpretam vários personagens, entre humanos e assombrações. Ao contrário da história original, a nova versão será situada em um trem fantasma de um parque de diversões macabro.

"O Mistério de Irma Vap" com Luis Miranda e Mateus Solano
De 12 de abril a 16 de junho no Teatro Porto Seguro
Às sextas-feiras, às 21h, aos sábados, às 18h e 21h, e aos domingos, às 16h e 19h.
Ingressos: Plateia: R$ 150 / Frisas: R$ 100 / Balcão R$80.
Classificação:  12 anos.
Duração: 100 minutos.
Gênero: Comédia.


Foto: Elisa Mendes

Laila Garin e Alejandro Claveaux voltam a encenar "Gota D`Água [a seco]", versão do clássico de Chico Buarque e Paulo Pontes, com direção de Rafael Gomes. A peça faz nova temporada de 17 de abril a 30 de maio, com sessões às quartas e quintas.

Com texto em versos de Chico Buarque e Paulo Pontes, a adaptação inédita do diretor Rafael Gomes, batizada de Gota D’Água [a seco] volta ao Teatro Porto Seguro para curta temporada. No palco, Laila Garin e Alejandro Claveaux são acompanhados por cinco músicos sob a direção musical de Pedro Luís.

A peça é uma transposição da tragédia grega Medeia, de Eurípedes, para a realidade de um conjunto habitacional do subúrbio carioca. A montagem de Rafael Gomes busca chegar à essência da história, através dos embates entre os protagonistas, Joana e Jasão, ainda que outros personagens do original também apareçam na adaptação.

Gota D`Água [a seco] com Laila Garin e Alejandro Claveaux
De 17 de abril a 30 de maio - Quartas e quintas, às 21h.
Classificação: 14 anos.
Duração: 100 minutos.
Gênero: Musical.
Ingressos: R$ 80,00 plateia / R$ 70,00 frisas / 50,00 balcão.

Foto: Priscila Prade

Alessandra Maestrini conta a saga da garota que precisou se disfarçar de menino para poder estudar em Yentl Em Concerto, que terá nova apresentação dia 23 de abril, terça-feira, às 21h. 

O espetáculo musical é baseado na obra "Yentl – The Yeshiva Boy", de Isaac Bashevis Singer (1902-1991) e no filme homônimo estrelado por Barbra Streisand, em 1983. No palco, Alessandra Maestrini, que também assina o roteiro e direção, é acompanhada pelo pianista João Carlos Coutinho. A atriz interpreta as canções do filme, compostas por Michel Legrand e com letras de Alan e Merilyn Bergman.

A trama acontece no início do século 20. Yentl perde o pai, Rebe Mendell, que lhe ensinava as sagradas escrituras; o que era proibido às mulheres da época. Decidida a desafiar o destino que lhe condenava a permanecer na ignorância de Deus, do mundo e de si, traveste-se de homem e segue para Yeshiva. Lá se apaixona por Avigdor, seu colega de estudos, e precisa descobrir até que ponto está disposta a abrir mão de sua identidade.

YENTL EM CONCERTO com Alessandra Maestrini
Dia 23 de abril - terça-feira, às 21h.
Ingressos: R$ 100,00 plateia / R$ 80,00 balcão / R$ 60 frisas.
Classificação: 12 anos.
Duração: 75 minutos.

Os ingressos também podem ser adquiridos pelo site da Tudus: tudus.com.br

TEATRO PORTO SEGURO
Al. Barão de Piracicaba, 740 – Campos Elíseos – São Paulo.
Telefone (11) 3226.7300.
Capacidade: 496 lugares.
Formas de pagamento: Cartão de crédito e débito (Visa, Mastercard, Elo e Diners).
Acessibilidade: 10 lugares para cadeirantes e 5 cadeiras para obesos.
Estacionamento no local: Estapar R$ 20,00 (self parking) - Clientes Porto Seguro têm 50% de desconto.
Serviço de Vans: TRANSPORTE GRATUITO ESTAÇÃO LUZ – TEATRO PORTO SEGURO – ESTAÇÃO LUZ. O Teatro Porto Seguro oferece vans gratuitas da Estação Luz até as dependências do Teatro. COMO PEGAR: Na Estação Luz, na saída Rua José Paulino/Praça da Luz/Pinacoteca, vans personalizadas passam em frente ao local indicado para pegar os espectadores. Para mais informações, contate a equipe do Teatro Porto Seguro.
Bicicletário – grátis.
Vendas: tudus.com.br
Facebook: facebook.com/teatroporto
Instagram: @teatroporto

.: “Lugar de Escuta” em cartaz no Teatro Núcleo Experimental até março

Após sucesso da primeira temporada, o espetáculo que debate a mulher, o feminismo e a busca por lugares de fala, faz temporada até 27 de março

Foto: Divulgação

Após o sucesso de sua primeira temporada, realizada no final de 2018, o espetáculo “Lugar de Escuta” está em cartaz com sua segunda temporada no Teatro do Núcleo Experimental, na Barra Funda (SP), até o dia 27 de março, às terças e quartas, às 21h. A mulher, o feminismo e a busca por lugares de fala, de expressões e de reflexões são temas debatidos pelo musical que propõe um mergulho por esses temas.

“Lugar de Escuta” é uma produção do Projeto M.O.T.I.M (Mulheres Organizadas por um Teatro em Infinito Movimento) em parceria com a Arina Entretenimento. O musical tem em seu elenco somente mulheres, dirigidas por Fabiana Tolentino.

"A experiência da primeira temporada foi bastante intensa e transformadora. Como a peça é diferente a cada dia, era uma expectativa muito grande (inclusive para nós) de como iria ser aquele dia em específico. Teve cena que estreou na última sessão do último dia de temporada! Outra que só saiu uma vez e depois nunca mais. O Tarot sempre sabe o que é melhor para todos ... Temos histórias incríveis de ‘coincidências’: no primeiro ensaio aberto, a primeira pessoa escolhida por uma das atrizes para sortear uma carta foi o Professor de Tarot da nossa taróloga (Luiza Luka), e a atriz que o escolheu não fazia ideia disso, só pra exemplificar", diz Fabiana Tolentino sobre a primeira temporada do espetáculo.

"Lugar de Escuta" é uma peça que se adapta a cada apresentação. As cenas, com diversos lugares de fala, buscam trazer um panorama sobre as infinitas questões e percalços que ser mulher e feminista nos dias de hoje representa, sem deixar de falar das delícias, por isso é também uma celebração. No total, são 22 cenas inspiradas pelos 22 arcanos maiores do tarô, porém somente oito delas serão apresentadas por sessão. Essas cenas serão selecionadas por um jogo de tarô com a seguinte pergunta: “Que peça de teatro a plateia de agora precisa assistir?” Sendo assim, a ausência de assuntos, de certa forma, também fala sobre eles.

Como na primeira temporada, a peça ganha um espaço, além dos palcos, onde haverá exposição de obras, especialmente criadas para o espetáculo, de cinco artistas. São elas: Beatriz Ghidalevich, Jessica Factor, Natalia Buell, Amanda Falcão e Mariana Rosa.

"Temos os painéis de quatro metros, já conhecidos de quem foi assistir, é a união do trabalho de quatro jovens artistas feministas da Belas Artes, todas, em algum lugar de sua obra, abordam questões feministas. Elas se uniram e criaram os dois painéis, inspiradas pelos textos da peça. E a Mariana Rosa é atriz, começou a pintar influenciada pelo teatro, pelas cenas que queria viver nele. Seu trabalho é baseado, não só, pela forma física da mulher, mas pela forma abstrata do universo feminino, a aura intensa, a Mãe Terra, galhos, flores."

“Lugar de Escuta” conseguiu sua segunda temporada graças ao financiamento coletivo. Em tempos em que a cultura brasileira sofre com a falta de investimento, além da ausência de políticas públicas que fomentem o teatro, surge cada vez mais a necessidade das pessoas se unirem, a fim de discutirem sobre temas pertinentes ao que regem os valores humanos e culturais.

"Eu acredito que qualquer espetáculo teatral ajuda a desenvolver um pensamento crítico, o teatro é a comunhão das almas, é onde nos reconhecemos ou não, e isso já nos tira do lugar de conforto. Eu acho que peças como ‘Lugar de Escuta’ tem o diferencial de proporcionar, além dos mil questionamentos internos e externos, um espaço de cura. Cura de dores passadas, de assédios sofridos, de dificuldades de lidar com a competição feminina ensinada... ouvimos muita coisa nesse sentido da plateia. Infelizmente, o acesso ao teatro ainda é algo a ser pensado por todos nós artistas, por isso acredito que qualquer iniciativa independente deveria ser incentivada, principalmente pela classe, que sabe o quanto é difícil produzir alguma coisa sem incentivo fiscal nesse país", finaliza Fabiana.

Lugar de Escuta
Terças e Quartas, 21h
De 05/02 a 27/03 (Não haverá espetáculo nos dias 05/03 e 06/03 - Carnaval)
Teatro do Núcleo Experimental
Rua Barra Funda, 637
65 lugares
Classificação: livre
Gênero: livre
Duração: Entre 60 e 90 min
Abertura da Bilheteria às 20h
Ingressos: 60 reais (inteira) / 30 reais (meia)
Venda antecipada: motim.ingressos@gmail.com

Ficha Técnica:
Idealização e Direção: Fabiana Tolentino
Texto: M.O.T.I.M (Fabiana Tolentino, Ágata Matos, Ana Paula Villar, Gabriela Medvedovski, Giovanna Moreira, Letícia Soares, Luisa Sabino, Luiza Borges Campos e Natália Glanz)
Elenco: Ágata Matos, Fabiana Tolentino, Gabriela Medvedovski, Júlia Sanches, Letícia Soares, Lívia Graciano, Luisa Sabino, Luiza Borges Campos, Nani Porto e Pamella Machado
Violoncello: Roberta Regina
Direção Musical: Pamella Machado e Ana Paula Villar
Arranjos: Pamella Machado e Roberta Regina
Arranjos vocais: Ana Paula Villar
Músicas originais: Déborah Cecília
Músicas adicionais: Giovanna Moreira e Ana Paula Villar
Participação em áudio: Amanda Acosta e André Frateschi
Figurino: Paula Martins
Cenário: Mariane Simão
Luz: Fabiana Tolentino
Artistas visuais/painéis: Amanda Falcão, Beatriz Ghidalevich, Jessica Factor e Natalia Buell
Exposição: Mariana Rosa
Identidade visual do coletivo: Bia Riedel
Design de arte “Lugar de Escuta”: Kau Swaelen
Produção executiva: Thaisa Areia e Mila Fogaça
Direção de produção: Fabiana Tolentino e Kau Swaelen
Assessoria de imprensa: MercadoCom
Realização: Arina Entretenimento e M.O.T.I.M

A peça LUGAR DE ESCUTA estreou no dia 21 de novembro de 2018. Sua primeira temporada ficou em cartaz até 13 de dezembro de 2018, com sessões lotadas no Teatro do Núcleo Experimental, na Barra Funda, São Paulo.

.: Show: Demônios da Garoa durante o Carnaval, em 3 de março

Foto: Divulgação

Para celebrar os 40 anos de inauguração do Museu Felícia Leirner e Auditório Claudio Santoro, instituições da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, geridas pela ACAM Portinari, a equipe prepara uma programação especial. Uma das atrações é o grupo Demônios da Garoa, que se apresentará em 3 de março, às 20h.

Com setenta e seis anos de carreira, a banda foi reconhecida pelo Guinness Book, em 1994, como a mais antiga em atividade no mundo, sendo atualmente composta por Izael (timba), Sérgio Rosa (afoxé), Ricardinho (pandeiro), Canhotinho (Cavaquinho) e Dedé Paraizo (violão sete cordas).

Ao apresentar estilo e marca muito próprias, interpretando com humor o falar e o cotidiano dos paulistanos, o Demônios da Garoa exibirá um repertório completo de sucessos, como Trem das Onze, Saudosa Maloca e Samba do Arnesto.

"Com seus arranjos e vozes inconfundíveis, o grupo agrada a públicos de todas as idades. Esperamos ver o Museu Felícia Leirner e Auditório Claudio Santoro repletos de jordanenses e turistas aproveitando o Carnaval da melhor maneira possível e celebrando conosco a trajetória de 40 anos dos espaços culturais”, diz Marina Falsetti, gerente do museu e do auditório.

O evento conta com o apoio do "Campos do Jordão e Região Convention & Visitors Bureau", do "Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia de São Paulo, Campus do Jordão", da "Óticas Carol" e do "Restaurante Tutti Buoni".

Serviço:
Demônios da Garoa
Data: domingo, 3 de março
Horário: das 20h às 21h
Local: Museu Felícia Leirner e Auditório Claudio Santoro
Endereço: Av. Dr. Luis Arrobas Martins, 1.880 – Alto da Boa Vista – Campos do Jordão/SP
Informações: (12) 3662-6000
Ingresso: Inteira R$ 70; Meia R$ 35; Jordanense R$ 50
Ponto de Venda em Campos do Jordão: Museu Felícia Leirner - Auditório Claudio Santoro (Av. Dr. Luis Arrobas Martins, 1.880 – Alto da Boa Vista – Campos do Jordão/SP) | Óticas Carol (Av. Dr. Januário Miraglia, 890 - loja 02) Telefone: (12) 3664-2067
Venda online: www.sympla.com.br/demoniosdagaroa

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