Os textos do espetáculo são livremente inspirados nos livros "A Breve História de Quase Tudo", de Bill Bryson, e "Sapiens", de Yuval Noah Harari. Foto: divulgação
Dentro de apresentações teatrais das lives #EmCasaComSesc, nesta quarta-feira, dia 19, às 21h30, a peça "Olar Universo" será apresentada com concepção, direção e atuação de Luciana Paes, integrante da Cia. Hiato. Os textos do espetáculo são livremente inspirados nos livros "A Breve História de Quase Tudo", de Bill Bryson, e "Sapiens", de Yuval Noah Harari, obras que trazem para o público temas científicos gerais sobre o universo e as grandes perguntas feitas pelo homem. A classificação indicativa é 12 anos. A peça pode ser assistida no YouTube do Sesc São Paulo - youtube.com/sescsp - e no Instagram do Sesc Ao Vivo - @sescaovivo.
A direção de fotografia e operação de câmera é de Otávio Dantas e a trilha sonora de Kuki Stolarski. A peça narra a história de uma mulher em quarentena em seu apartamento, que tenta entender por que o universo se deu o trabalho de criá-la. Classificação indicativa: 12 anos. Na sexta-feira, dia 21, o ator Antônio Petrin apresenta "Só os Doentes do Coração Deveriam Ser Atores", grande sucesso de público e crítica. Com quase 52 anos de carreira, o ator volta a interpretar Jacek que, assim como ele, é um ator. Na peça, o ator polonês está às vésperas da estreia de uma montagem de "Ricardo III", de Shakespeare, quando seus médicos o proíbem de continuar a trabalhar, pois sofre do coração.
Para Jacek, encerrar sua carreira significa sua própria morte, tamanha sua vocação artística. Por isso, ele continua os ensaios. Atuar para ele é o que o faz estar vivo. Inspirado no depoimento de um ator polonês cardíaco, transcrito no livro "Além das Ilhas Flutuantes", do diretor teatral italiano Eugênio Barba, a peça foi escrita e é dirigida por Eduardo Figueiredo. A trilha foi criada exclusivamente para o espetáculo, com piano interpretado por Elaine Giacomelli. Classificação indicativa: 14 anos.
Agenda de 17 a 21 de agosto, sempre às 21h30
Segunda-feira, 17 de agosto: Dirce Thomaz em "Eu e Ela: Visita a Carolina Maria de Jesus". Quarta-feira, 19 de agosto: Luciana Paes em "Olar Universo". Sexta-feira, 21 de agosto: Antônio Petrin em "Só os Doentes do Coração Deveriam Ser Atores". Transmissões pelo Instagram @sescaovivo e YouTube do Sesc São Paulo - youtube.com/sescsp.
O público poderá conferir, por exemplo, a canção "Canto", parceira de Beatriz com Moreno Veloso, que participa da live, além de "Toda Musa", com Zélia Duncan. Foto: Leo Aversa
Dentro da programação do #EmCasaComSesc, nesta quarta-feira, dia 19, às 19h, em primeira apresentação ao vivo em tempos de isolamento social, a cantora Beatriz Azevedo apresenta, canções de seus últimos discos "A.G.O.R.A", "AntroPOPhagia", e "Alegria", passeando pelo repertório de toda a trilogia. O público poderá conferir, por exemplo, a canção "Canto", parceira de Beatriz com Moreno Veloso, que participa da live, além de "Toda Musa", com Zélia Duncan. O Sesc São Paulo vem promovendo uma série de shows diários com transmissões pelo Instagram @sescaovivo e YouTube do Sesc São Paulo - youtube.com/sescsp.
Recém gravado, o álbum "A.G.O.R.A" conta com a direção musical de Cristóvão Bastos e com as participações de Jaques Morelenbaum, Jorge Helder e Cyro Baptista. Poeta, compositora e performer, Beatriz Azevedo já teve suas músicas gravadas por Adriana Calcanhotto, Matheus Nachtergaele, Moreno Veloso, Tom Zé, Zélia Duncan e Zé Celso Martinez Correa, para citar alguns.
Quinta-feira, dia 20, a dupla Brothers of Brazil, formada pelos irmãos Supla e João Suplicy, reúne referências e experiências das carreiras solo em show pela série Música #EmCasaComSesc. No repertório, músicas como "Samba Around the Clock", "I Hate the Beatles", "Punch You", "A Vida num Segundo", "On My Way", "Melodies From Hell", entre outras. A banda foi batizada por Bernard Rhodes, ex-empresário do The Clash, lendário grupo de punk do Reino Unido. Com três discos lançados até aqui, "Punkanova" (2009), "Brothers of Brazil" (2011) e "Melodies From Hell" (2014), o duo traz influências do punk rock e da bossa nova, o que marca sua sonoridade autêntica.
Na próxima sexta-feira, dia 21, Rappin’ Hood chega com o show "Sujeito Homem Ao Vivo". Reunindo os grandes sucessos do rapper, a apresentação é uma retrospectiva que começa nos anos 1990 e segue até os dias de hoje. O repertório contará com músicas do disco "Sujeito Homem 1", "Sujeito Homem 2", além de composições inéditas, relembrando os melhores momentos da carreira do cantor, difundindo o rap com outras vertentes da música popular brasileira. Rappin’ Hood é conhecido pelo estilo exclusivo, que une o rap e o samba, duas vertentes musicais que representam as vozes das periferias. Sua identificação com o samba vem de berço, quando frequentava rodas e seus amigos pediam para ele cantar. Na falta de uma batida de rap, ele improvisava em cima da cadência do samba. Hoje, é reconhecido nacionalmente pelo estilo inovador de suas composições e melodias e por transmitir uma mensagem reflexiva.
Inspirada pelos versos da emblemática música "Eu Vou Torcer", Fernanda Abreu apresenta no sábado, dia 22, direto de sua casa, o show que ela, carinhosamente, intitula de "Cativeiro". Em clima amistoso e intimista, onde a cantora aproveita para dividir histórias pessoais e artísticas, ela pincela clássicos dos seus 30 anos de carreira, como "Kátia Flávia", "Veneno da Lata", a indispensável "Rio 40 Graus", e outras do seu mais recente álbum, "Amor Geral". O single recém lançado "Do Ben", uma homenagem a Jorge Ben, também está no roteiro. Fernanda canta e Tuto Ferraz, além de tocar bateria, dispara as bases pré-gravadas contendo as performances de Fernando Vidal (guitarra), de André Carneiro (baixo), de Thiago Gomes (teclados) e de Flavia Santana e Juju Gomes (vocais).
Fechando a semana, no domingo, dia 23, a dupla Prettos, formada pelos irmãos Magnu Sousá e Maurílio de Oliveira, do Quinteto em Branco e Preto, apresenta o show de samba "Novo Viver", trabalho criado e lançado durante a quarentena. Uma jornada musical de autoconhecimento artístico a quatro mãos. Os irmãos, além de assinarem a maioria das composições do disco, também foram responsáveis por todo o processo de concepção, arranjos, gravação, edição, instrumentação e pós-produção, trazendo participações especiais dos músicos Luizinho 7 Cordas (violão de sete cordas), Léo Carvalho (bateria) e Cassiano Andrade (na cuíca, repenique e congas).
Criado há 25 anos pelo Sesc São Paulo e hoje em operação em diversos estados do país, a iniciativa está com uma campanha para expandir sua rede de parceiros doadores e ampliar a distribuição de alimentos, produtos de higiene e limpeza em meio à crise causada pelo novo coronavírus. Também engajados pela causa, os artistas têm aproveitado as transmissões online para convocar as pessoas, principalmente empresários e gestores, a integrarem a rede de solidariedade. Para saber como ser um doador, basta acessar o site mesabrasil.sescsp.org.br.
Agenda de 18 a 23 de agosto, sempre às 19h
Terça-feira, 18 de agosto: Mariana de Moraes. Participação: Marcelo Miranda e Luisão Cavalcante. Quarta-feira, 19 de agosto: Beatriz Azevedo. Participação: Moreno Veloso. Quinta-feira, 20 de agosto: Brothers of Brazil. Sexta-feira, 21 de agosto: Rappin’ Hood. Sábado, 22 de agosto: Fernanda Abreu. Participação: Tuto Ferraz Domingo, 23 de agosto: Prettos. Transmissões pelo Instagram @sescaovivo e YouTube do Sesc São Paulo - youtube.com/sescsp.
Gosta de relaxar observando Barbies e similares bem de pertinho? Caso positivo, a dica é o canal Photonovelas no YouTube. Em meio a vídeos de bonecas em fotonovelas, bastidores de fotos, retirada de bonecas da caixa e considerações a respeito dos colecionáveis há diversas playlists: (youtube.com/c/Photonovelas/playlists).
Entre as playlists do canal há um específico para "Barbie Fashionistas" (confira aqui), outro em que mostra coleções em "My Collection" (confira aqui) e a playlist "Closer" (confira aqui). Nessa os brinquedos são exibidos com mais detalhes e proximidade da câmera, o que contribui para quem busca detalhes de uma Barbie que esteja incompleta, facilitando a busca pelo item ou produção de uma réplica de roupa, por exemplo. Afinal, a Barbie, geralmente, não é tão similar ao que a Mattel divulga nas imagens de protótipo.
Visite o canal, inscreva-se e tenha uma excelente diversão!
Todas as segundas-feiras do mês de agosto, às 21h, Clarisse Abujamra apresenta o espetáculo "Antonio", na plataforma digital da Sympla. Com roteiro e idealização de Clarisse Abujamra, "Antonio" – de tua tão necessária poesia – reúne textos e poemas alinhados com histórias reais de amizades, amores e paixões vivenciadas pela intérprete.
O público pode se preparar para se emocionar com a poesia de Clarisse, que, acompanhada, ao piano, por Ivan Abujamra, compositor da trilha que permeia textos de Elisa Lucinda, João Cabral de Melo Neto, Fernando Pessoa, Alcides Nogueira, entre tantos e tantas maravilhas da escrita brasileira e Mundial. Palavra e música em 60 minutos de de puro encantamento com direção de Ivan Abujamra Filho. Não há como não gostar e desfrutar de Antonio. A temporada online com Clarisse Abujamra segue até dia 31 de agosto na plataforma Sympla.
Ficha técnica Concepção e interpretação: Clarisse Abujamra. Direção: Ivan Abujamra Filho. Trilha composta executada ao vivo: Ivan Abujamra. Administração: Eduardo Cardoso. Assessoria de comunicação: Beth Gallo. Assessoria de imprensa: Thais Peres. Edição de vídeos: Jady Forte. Arte: Luciano Angelotti. Produção online: Selma Morente e Célia Forte. Morente Forte Produções Teatrais
Serviço: "Antonio" Duração: 55 minutos. Classificação indicativa: dez anos. Venda de ingressos e acesso à transmissão: https://www.sympla.com.br/antonio__928313. Especificação técnica: baixar o aplicativo Zoom, preferencialmente no PC ou notebook. Também é possível assistir por tablet, celular ou emparelhamento com Smart TV. Horário: segundas feiras, às 21h. Ingressos: gratuitos limitados aos primeiros espectadores nos valores de R$ 10 a R$ 50. Parte da arrecadação será destinada ao Fundo Marlene Colé e APTR
Espetáculo tem como base a obra-diário "Quarto de Despejo", que recebe adaptação especial para a série Teatro #EmCasaComSesc. Foto: Paulo Pereira
Dentro de apresentações teatrais das lives #EmCasaComSesc, nesta segunda-feira, dia 17, às 21h30, a atriz Dirce Thomaz apresenta o monólogo "Eu e Ela: Visita a Carolina Maria de Jesus", com direção da própria atriz-criadora e realização da Invasores Companhia Experimental de Teatro Negro. A classificação indicativa é 12 anos. A peça pode ser assistida no YouTube do Sesc São Paulo - youtube.com/sescsp - e no Instagram do Sesc Ao Vivo - @sescaovivo.
Narrado em primeira e terceira pessoas, o espetáculo mostra a vida da escritora Carolina Maria de Jesus, que escreveu sobre sua trajetória repleta de luta, superação e sofrimento. Tendo por base a obra-diário "Quarto de Despejo", o espetáculo recebe adaptação especial para a série Teatro #EmCasaComSesc. Atriz, diretora e dramaturga há mais de trinta anos, Dirce Thomaz é também presidente-fundadora do Centro de Desenvolvimento Cultural e Social do Negro Maria Thomaz de Jesus, com passagens marcantes no teatro.
Ela foi a protagonista de "Xica da Silva", com texto de Luís Alberto de Abreu e direção de Antunes Filho. Considerado um símbolo da escrita feminina no Brasil, "Quarto de Despejo" foi lançado em 1960 e tornou-se sucesso editorial. O livro narra o dia a dia das comunidades pobres da cidade de São Paulo, o sofrimento, a fome e as angústias dos moradores e as mudanças pelas quais passavam as favelas neste momento. Compre "Quarto de Despejo", de Carolina Maria de Jesus, neste link.
Com concepção, direção e atuação de Luciana Paes, integrante da Cia. Hiato, a peça "Olar Universo" será apresentada na quarta-feira, dia 19. Os textos do espetáculo são livremente inspirados nos livros "A Breve História de Quase Tudo", de Bill Bryson (compre neste link), e "Sapiens", de Yuval Noah Harari (compre neste link), obras que trazem para o público temas científicos gerais sobre o universo e as grandes perguntas feitas pelo homem. A direção de fotografia e operação de câmera é de Otávio Dantas e a trilha sonora de Kuki Stolarski. A peça narra a história de uma mulher em quarentena em seu apartamento, que tenta entender por que o universo se deu o trabalho de criá-la. Classificação indicativa: 12 anos.
Na sexta-feira, dia 21, o ator Antônio Petrin apresenta "Só os Doentes do Coração Deveriam Ser Atores", grande sucesso de público e crítica. Com quase 52 anos de carreira, o ator volta a interpretar Jacek que, assim como ele, é um ator. Na peça, o ator polonês está às vésperas da estreia de uma montagem de "Ricardo III", de Shakespeare, quando seus médicos o proíbem de continuar a trabalhar, pois sofre do coração.
Para Jacek, encerrar sua carreira significa sua própria morte, tamanha sua vocação artística. Por isso, ele continua os ensaios. Atuar para ele é o que o faz estar vivo. Inspirado no depoimento de um ator polonês cardíaco, transcrito no livro "Além das Ilhas Flutuantes", do diretor teatral italiano Eugênio Barba, a peça foi escrita e é dirigida por Eduardo Figueiredo. A trilha foi criada exclusivamente para o espetáculo, com piano interpretado por Elaine Giacomelli. Classificação indicativa: 14 anos.
Agenda de 17 a 21 de agosto, sempre às 21h30
Segunda-feira, 17 de agosto: Dirce Thomaz em "Eu e Ela: Visita a Carolina Maria de Jesus". Quarta-feira, 19 de agosto: Luciana Paes em "Olar Universo". Sexta-feira, 21 de agosto: Antônio Petrin em "Só os Doentes do Coração Deveriam Ser Atores". Transmissões pelo Instagram @sescaovivo e YouTube do Sesc São Paulo - youtube.com/sescsp.
Mariana de Moraes presta uma homenagem aos 40 anos da morte do avô, o poeta Vinícius de Moraes. Foto: Olaf Heine
Dentro da programação do #EmCasaComSesc, nesta terça-feira, dia 18, às 19h, a atriz e cantora Mariana de Moraes presta uma homenagem aos 40 anos da morte do avô, o poeta Vinícius de Moraes. Um dos compositores mais importantes da música brasileira e um dos fundadores da bossa nova, Vinícius será relembrado nesta apresentação em que Mariana entrelaça música, poemas e algumas histórias por trás das canções. O Sesc São Paulo vem promovendo uma série de shows diários com transmissões pelo Instagram @sescaovivo e YouTube do Sesc São Paulo - youtube.com/sescsp.
Mariana de Moraes será acompanhada pelos músicos Marcelo Miranda (violão, percussão, bateria) e Luisão Cavalcante (baixo e violão). Mariana de Moraes tem quatro álbuns solo gravados e sua carreira é marcada também pelas interpretações autorais de clássicos como "Coisa Mais Linda", "A Formiga", "Medo de Amar", "Seule" e "Sabe Você". As interpretações integraram o documentário biográfico "Vinicius" (2005/Netflix), de Miguel Faria Jr., coletânea do álbum infantil "A Arca de Noé" (2013), e os discos "Mariana de Moraes" (2007) e "Brisa do Mar" (2019, compre neste link).
Nesta quarta-feira, dia 19, em primeira apresentação ao vivo em tempos de isolamento social, a cantora Beatriz Azevedo apresenta, canções de seus últimos discos "A.G.O.R.A", "AntroPOPhagia", e "Alegria", passeando pelo repertório de toda a trilogia. O público poderá conferir, por exemplo, a canção "Canto", parceira de Beatriz com Moreno Veloso, que participa da live, além de "Toda Musa", com Zélia Duncan. Recém gravado, o álbum "A.G.O.R.A" conta com a direção musical de Cristóvão Bastos e com as participações de Jaques Morelenbaum, Jorge Helder e Cyro Baptista. Poeta, compositora e performer, Beatriz Azevedo já teve suas músicas gravadas por Adriana Calcanhotto, Matheus Nachtergaele, Moreno Veloso, Tom Zé, Zélia Duncan e Zé Celso Martinez Correa, para citar alguns.
Quinta-feira, dia 20, a dupla Brothers of Brazil, formada pelos irmãos Supla e João Suplicy, reúne referências e experiências das carreiras solo em show pela série Música #EmCasaComSesc. No repertório, músicas como "Samba Around the Clock", "I Hate the Beatles", "Punch You", "A Vida num Segundo", "On My Way", "Melodies From Hell", entre outras. A banda foi batizada por Bernard Rhodes, ex-empresário do The Clash, lendário grupo de punk do Reino Unido. Com três discos lançados até aqui, "Punkanova" (2009), "Brothers of Brazil" (2011) e "Melodies From Hell" (2014), o duo traz influências do punk rock e da bossa nova, o que marca sua sonoridade autêntica.
Na próxima sexta-feira, dia 21, Rappin’ Hood chega com o show "Sujeito Homem Ao Vivo". Reunindo os grandes sucessos do rapper, a apresentação é uma retrospectiva que começa nos anos 1990 e segue até os dias de hoje. O repertório contará com músicas do disco "Sujeito Homem 1", "Sujeito Homem 2", além de composições inéditas, relembrando os melhores momentos da carreira do cantor, difundindo o rap com outras vertentes da música popular brasileira. Rappin’ Hood é conhecido pelo estilo exclusivo, que une o rap e o samba, duas vertentes musicais que representam as vozes das periferias. Sua identificação com o samba vem de berço, quando frequentava rodas e seus amigos pediam para ele cantar. Na falta de uma batida de rap, ele improvisava em cima da cadência do samba. Hoje, é reconhecido nacionalmente pelo estilo inovador de suas composições e melodias e por transmitir uma mensagem reflexiva.
Inspirada pelos versos da emblemática música "Eu Vou Torcer", Fernanda Abreu apresenta no sábado, dia 22, direto de sua casa, o show que ela, carinhosamente, intitula de "Cativeiro". Em clima amistoso e intimista, onde a cantora aproveita para dividir histórias pessoais e artísticas, ela pincela clássicos dos seus 30 anos de carreira, como "Kátia Flávia", "Veneno da Lata", a indispensável "Rio 40 Graus", e outras do seu mais recente álbum, "Amor Geral". O single recém lançado "Do Ben", uma homenagem a Jorge Ben, também está no roteiro. Fernanda canta e Tuto Ferraz, além de tocar bateria, dispara as bases pré-gravadas contendo as performances de Fernando Vidal (guitarra), de André Carneiro (baixo), de Thiago Gomes (teclados) e de Flavia Santana e Juju Gomes (vocais).
Fechando a semana, no domingo, dia 23, a dupla Prettos, formada pelos irmãos Magnu Sousá e Maurílio de Oliveira, do Quinteto em Branco e Preto, apresenta o show de samba "Novo Viver", trabalho criado e lançado durante a quarentena. Uma jornada musical de autoconhecimento artístico a quatro mãos. Os irmãos, além de assinarem a maioria das composições do disco, também foram responsáveis por todo o processo de concepção, arranjos, gravação, edição, instrumentação e pós-produção, trazendo participações especiais dos músicos Luizinho 7 Cordas (violão de sete cordas), Léo Carvalho (bateria) e Cassiano Andrade (na cuíca, repenique e congas).
Criado há 25 anos pelo Sesc São Paulo e hoje em operação em diversos estados do país, a iniciativa está com uma campanha para expandir sua rede de parceiros doadores e ampliar a distribuição de alimentos, produtos de higiene e limpeza em meio à crise causada pelo novo coronavírus. Também engajados pela causa, os artistas têm aproveitado as transmissões online para convocar as pessoas, principalmente empresários e gestores, a integrarem a rede de solidariedade. Para saber como ser um doador, basta acessar o site mesabrasil.sescsp.org.br.
Agenda de 18 a 23 de agosto, sempre às 19h
Terça-feira, 18 de agosto: Mariana de Moraes. Participação: Marcelo Miranda e Luisão Cavalcante. Quarta-feira, 19 de agosto: Beatriz Azevedo. Participação: Moreno Veloso. Quinta-feira, 20 de agosto: Brothers of Brazil. Sexta-feira, 21 de agosto: Rappin’ Hood. Sábado, 22 de agosto: Fernanda Abreu. Participação: Tuto Ferraz Domingo, 23 de agosto: Prettos. Transmissões pelo Instagram @sescaovivo e YouTube do Sesc São Paulo - youtube.com/sescsp.
Por meio de poemas, quadros, filmes, peças e músicas, muitos artistas revelam ideias, dores, segredos e até sonhos. Essas obras também podem contar com fatos comuns e episódios atípicos de um determinado período. O jovem Daniel Karl, inspirado pelo cenário atual, mergulhou no mundo das letras para produzir o livro “Os Quatro Imigrantes”. Impactado pela pandemia do novo coronavírus, o talentoso autor decidiu fazer uma obra com várias referências deste delicado momento.
O primeiro livro de Daniel retrata particularidades da história de uma família afetada pelo novo coronavírus. Com um quadro crônico de leucemia, o pai Hefesto precisa enfrentar os efeitos da covid-19, enquanto seus dois filhos também acompanham todas as mudanças provocadas pela doença. Durante o processo, o coronavírus – último imigrante do livro - gera sintomas profundos de fraqueza nos três homens. Os personagens passam por momentos de angústia e de esperança, ganhando contornos inesperados em toda a narrativa.
Em 60 páginas, o autor de 17 anos trata de conflitos, mas também fala de amor, de amizade e de superação. Depois de acompanhar o processo de recuperação de seu pai, o estudante decidiu criar cenários, personagens e dilemas para esse novo projeto. A partir de agosto, o e-book estará disponível na Amazon (R$ 40 cada) para todo o público. Depois do período de distanciamento social, o jovem também pretende lançar uma versão física da obra.
Daniel Karl é soteropolitanoe vive em São Paulo há quatro anos. Teve dificuldade para encontrar a alma da cidade e neste período investiu ainda mais no universo da arte. Depois de concluir o ensino médio, o jovem pretende estudar cinema e usar vários aspectos dessa linguagem em seus textos. No livro, ele conta a história de uma família afetada pela covid-19. O pai Hefesto, que tem uma leucemia crônica, precisa vencer o coronavírus e outros medos. Já os dois filhos precisam lidar com algumas dificuldades e mudanças provocadas pela doença durante o doloroso processo.
Pabllo Vittar, Péricles, Alcione e Wesley Safadão indicam seus pratos preferidos para serem preparados pelos participantes.
Na próxima terça-feira, dia 18, no "MasterChef" os oito novos participantes encaram a "Caixa Misteriosa" escolhida por famosos. Dessa vez, Pabllo Vittar desafia os cozinheiros a prepararem uma maniçoba, prato de origem indígena feito com a maniva, a folha da mandioca. O pedido promete deixar os competidores em pânico. Já Péricles escolhe uma suculenta rabada com agrião e polenta. Por mais irresistível que seja, chegar ao ponto perfeito desse difícil corte do boi não será uma tarefa fácil.
Direto de São Luiz do Maranhão, Alcione pede um arroz de cuxá com uma torta de caranguejo, receitas famosas de sua terra natal. E, por último, Wesley Safadão sugere uma carne de sol com pirão de queijo e cebola caramelizada, um prato cheio de técnicas e muito famoso no norte do Brasil. Cada pedido dos cantores deverá ser replicado por dois participantes em uma disputa acirradíssima que vai eliminar alguns concorrentes logo de cara.
Na segunda e decisiva prova da noite, quem sobreviver vai ter de encantar o exigente trio de jurados com um prato onde o grande protagonista seja o camarão. Qualquer erro de limpeza ou de ponto pode ser fatal. Erick Jaquin, Paola Carosella e Henrique Fogaça apresentam aos cozinheiros os diversos tipos desse alimento, com cores, tamanhos e sabores únicos: VG, Rosa, 7 Barbas, Cinza e Branco estão entre alguns deles. Transformar um camarão em um prato MasterChef promete deixar o ambiente bem tenso, ainda mais em uma prova tão rápida com apenas 45 minutos de duração. E, para botar mais fogo nessa cozinha, o vencedor do desafio anterior ainda terá a vantagem de tirar 5, 10 e 15 minutos de seus concorrentes.
O autor do melhor prato conquistará o sexto troféu do "MasterChef" em 2020, além de ganhar R$ 5 mil do PicPay e doar a mesma quantia para a instituição Mães de Maria, da comunidade de Paraisópolis, em São Paulo. A entidade tem como objetivo capacitar profissionalmente mulheres vítimas de violência através do trabalho gastronômico. O vencedor do episódio ainda será premiado com uma bolsa de estudos integral para graduação ou pós-graduação da Universidade Estácio, um dispositivo Echo e R$ 5 mil em compras no site amazon.com.br. A Brastemp também dará ao campeão um forno da linha Gourmand, digno de um chef, e a Tramontina oferecerá um jogo de panelas profissional e um Kit Chef de facas.
O "MasterChef" brasileiro é um formato da Endemol Shine Group. O programa é uma produção Endemol Shine Brasil para a Band e para o Discovery Home & Health. O talent show vai ao ar às terças-feiras, às 22h45, com transmissão simultânea no Portal da Band e no aplicativo da emissora. A atração também é exibida toda sexta-feira, às 20h30, no Discovery Home & Health.
Ator, diretor e produtor, esse é o multifacetado Igor Pushinov. Formado pela Escola de Arte Dramática (EAD/ECA/USP) e pelo Núcleo Experimental de Artes Cênicas do Sesi, tem vários espetáculos no currículo, entre eles destacam-se o Doutor Abobrinha, de "Castelo Rá-Tim-Bum - O Musical" - crítica neste link. Trabalhou com grandes diretores como Cássio Scapin, Ariela Goldmann, Zé Henrique de Paula e Isabel Setti.
Entre os trabalhos na televisão, destacam-se o personagem Dinamite da novela "Haja Coração", que em breve deve voltar em uma edição especial na Rede Globo, "Zé do Caixão" (Space/TNT) e "A História Bêbada" (Comedy Central). Foi diretor residente e assistente de direção de Leo Rommano no musical "A Era do Rock" da 4act Entretenimento. Nesta entrevista exclusiva, você conhecerá um pouco mais sobre este ator, que é um dos mais autênticos e talentosos de sua geração.
Nome completo: Igor Pushinov. Apelidos: Pushi, Ig, Nine. Data de nascimento: 27 de fevereiro de 1986. Altura: 1,93m. Qualidade: verdadeiro. Defeito: procrastinador. Signo: peixes. Ascendente: peixes (pois é! risos). Uma mania: andar com remédios (no plural!). Religião: Deus. Amor: essencial. Sexo: encontro. Mulher bonita: minha mãe. Homem bonito: eu (risos) Família é: base. Inspiração: a verdade das pessoas. Arte é: o que me move. Brasil: no momento, triste. Fé: no divino e no humano. Deus é: vida. Política é: importante. Hobby: café com amigos. Lugar: Paris. O que não pode faltar na geladeira: maionese. Prato predileto: massa. Sobremesa: todas. Fruta: caqui. Bebida favorita: vinho tinto. Cor favorita: azul. Medo de: doença, sofrimento. Uma atriz: Andréa Beltrão. Um ator: Matheus Nachtergaele. Uma cantora: Maria Bethânia. Um cantor: Chico Buarque. Uma escritora: Clarice Lispector. Um escritor: Caio Fernando Abreu. Um filme: "Dogville". Trailer neste link. Compre neste link. Um livro: "Olga", do Fernando Morais. Compre neste link. Uma música: "Te Desejo Vida" da Flavia Wenceslau. Ouça neste link. Um disco: "Maricotinha" da Bethânia. Compre neste link. Um show: Jhonny Hooker. Uma peça de teatro: "Lés Éphémères do Théatre du Soleil". Um personagem: Tieta. Uma novela: "Avenida Brasil", de João Emanuel Carneiro. Uma série: "La Casa de las Flores". Trailer neste link. Um programa de TV: "Que História é Essa Porchat?". Uma saudade: minha mãe. Algo que me irrita: gente sem noção. Algo que me deixa feliz é: uma boa comida e uma taça de vinho. Uma lembrança querida: eu ligando pra minha mãe quando fui aprovado na EAD. Um arrependimento: não tenho. Se pudesse ressuscitar qualquer pessoa do mundo, seria... Não ressuscitaria ninguém. Não abro mão de: estar perto de quem eu amo. Do que abro mão: de gente que não soma. Um talento oculto: encontrar ofertas e promoções. Você tem fome de quê? De justiça social para o Brasil. Você tem nojo de quê? Da injustiça social no Brasil. Se tivesse que ser um bicho, eu seria: urso. Um sonho: fazer uma viagem incrível com toda minha família e todos os meus amigos bancando tudo. Teatro em uma palavra: base. Televisão em uma palavra: mágica. Novela em uma palavra: uma delícia de fazer. O que seria se não fosse ator: seria artista de outra área, mas artista! Ser ator é: reinventar-se. Ser homem, hoje, é: reconhecer meus privilégios na sociedade e usá-los a favor de quem não os tem. Palavra favorita: saudade. Igor Pushinov por Igor Pushinov: um cara simples e verdadeiro que chora em comercial de margarina mas enfrenta um exército se tiver que ir à luta por quem ama e pelo que acredita.
Os fãs da cantora Beth Hart já podem comemorar. Foi lançada uma coletânea que reune em dois CDs parte de sua interessante obra que mescla elementos da soul music com o blues por intermédio de sua poderosa voz.
Para quem não sabe, Beth Hart é originária dos Estados Unidos e vem conquistando seu espaço desde a década de 90. Sua ascensão ao estrelato não aconteceu da noite para o dia. Hart fez incursões pela primeira vez como concorrente no concurso Star Search em 1993 e chegou a conseguir uma vaga no Festival Loolapalooza em 1996.
Enfrentou uma série de problemas pessoais na década seguinte. Até que em 2011 se uniu com o igualmente talentoso guitarrsta Joe Bonamassa, com quem gravou discos elogiados pela crítica e que tiveram boa aceitação junto ao público ouvinte. A partir daí lançou álbuns solo que consolidaram seu talento como intérprete e também como compositora. Durante esse período ela fortaleceu suas conexões com os músicos, aparecendo no álbum homônimo de Slash de 2010, além de ter tocando com Jeff Beck no Kennedy Center em 2006.
Nesta coletânea podemos ter uma noção de sua produção como cantora e compositora. Há canções bem densas como "War In My Mind" e momentos mais próximos do blues como a ótima Black Coffee (com Joe Bonamassa na guitarra). Há momentos mais próximos da soul music como a faixa "Tell Her You Belong To Me", que conta com Jeff Beck na guitarra.
Claro que o fãs podem sentir falta de uma ou outra canção. Eu, por exemplo, incluiria "Better Than Home" nessa compilação. Mas o fato é que as canções escolhidas também são excelentes. Se você ainda não tem um disco de Beth Hart, este "Greatest Hits" é uma ótima pedida.
