.: “Let It Go” ainda se destaca entre as canções premiadas no Oscar

Composta para fazer parte da trilha sonora do filme “Frozen”, a música “Let It Go”, de Kristen Anderson e Bobby Lopez, não fez sucesso apenas no filme. Vencedora do Oscar em 2014 na categoria “Melhor Canção Original”, a versão interpretada por Demi Lovato a música não saiu das playlists das rádios brasileiras entre os meses de abril e dezembro de 2014, de acordo com estudo do Ecad. 

Só no trimestre de abril a junho daquele ano, a música ficou em sétimo lugar entre as mais tocadas no segmento. No ano seguinte, o hit continuou nas paradas de sucesso, desta vez no segmento de "Casas de Festas", ficando no top 20 das canções mais tocadas em 2015. Conhecida primeiramente na voz de Idina Menzel, a música também teve grande repercussão com a interpretação da cantora Demi Lovato.

A versão em português “Livre Estou”, interpretada pela cantora Taryn Szpilman e muito conhecida entre as crianças, também apareceu no ranking do Ecad na 52ª posição entre as músicas que mais tocaram em casas de festas em todo o ano de 2015.

Série do longa “007” é pé quente!
Outra curiosidade das músicas vitoriosas do Oscar nestes últimos cinco anos é o fato de a série do filme "007" levar dois troféus para casa com as canções "Skyfall", interpretada por Adele para longa "007 - Operação Skyfall" (2013), e "Writing's On The Wall", interpretada por Sam Smith em "007 contra Spectre" (2016). Quais serão as surpresas que as músicas indicadas para o Oscar de 2018 nos reservam? A cerimônia de premiação será neste domingo, 4 de março.

Leia na íntegra...

.: Framboesa de Ouro 2018 vai para "Emoji", como pior filme do ano

Como é de praxe, antes de conhecer os indicados ao Oscar, que será revelado amanhã, dia 4 de março, hoje a 38ª edição do Framboesa de Ouro liberou a lista dos vencedores dos piores. O maior destaque foi para "Emoji: O Filme", mas também trouxe nomes de atores como Mel Gibson e Kim Basinger. Confira a lista completa:


PIOR FILME
Emoji: O Filme - VENCEDOR
Baywatch
Cinquenta Tons Mais Escuros
A Múmia
Transformers: O Último Cavaleiro


PIOR ATRIZ
Tyler Perry (Boo 2! A Madea Halloween) - VENCEDORA
Katherine Heigl (Paixão Obsessiva)
Dakota Johnson (Cinquenta Tons Mais Escuros)
Jennifer Lawrence (mãe!) 
Emma Watson (O Círculo)


PIOR ATOR
Tom Cruise (A Múmia) - VENCEDOR
Johnny Depp (Piratas do Caribe - A Vingança de Salazar)
Jamie Dornan (Cinquenta Tons Mais Escuros)
Zac Efron (Baywatch)
Mark Wahlberg (Pai em Dose Dupla 2 e Transformers: O Último Cavaleiro)


PIOR ATOR COADJUVANTE
Mel Gibson (Pai em Dose Dupla 2) - VENCEDOR
Javier Bardem (mãe e Piratas do Caribe - A Vingança de Salazar)
Russell Crowe (A Múmia) 
Josh Duhamel (Transformers: O Último Cavaleiro)
Anthony Hopkins (Collide e Transformers: O Último Cavaleiro)


PIOR ATRIZ COADJUVANTE
Kim Basinger (Cinquenta Tons Mais Escuros) - VENCEDORA
Sofia Boutella (A Múmia) 
Laura Haddock (Transformers: O Último Cavaleiro)
Goldie Hawn (Viagem das Loucas) 
Susan Sarandon (Perfeita é a Mãe 2)


PIOR COMBO
Qualquer encontro de dois emojis (Emoji: O Filme) - VENCEDOR
Qualquer combinação de dois personagens, brinquedos sexuais ou valores-benefício (Cinquenta Tons Mais Escuros)
Qualquer combinação entre dois humanos, dois robôs ou duas explosões (Transformers: O Último Cavaleiro)
Johnny Depp e seu estilo bêbado de atuar (Piratas do Caribe - A Vingança de Salazar)
Tyler Perry e qualquer vestido velho ou peruca ruim (Boo 2! A Madea Halloween)

PIOR REFILMAGEM / CÓPIA / SEQUÊNCIA
Cinquenta Tons Mais Escuros - VENCEDOR
Baywatch 
Boo 2! A Madea Halloween 
A Múmia
Transformers: O Último Cavaleiro


PIOR DIRETOR
Tony Leondis (Emoji: O Filme) - VENCEDOR
Darren Aronofsky (mãe!)
Michael Bay (Transformers: O Último Cavaleiro)
James Foley (Cinquenta Tons Mais Escuros)
Alex Kurtzman (A Múmia)


PIOR ROTEIRO
Emoji: O Filme - VENCEDOR
Baywatch 
Cinquenta Tons Mais Escuros
A Múmia
Transformers: O Último Cavaleiro

Leia na íntegra...

.: Resenha crítica de "Dunkirk", dirigido por Christopher Nolan

Por: Mary Ellen Farias dos Santos
Em fevereiro de 2018


Não há dúvida de que o nome Christopher Nolan tem um peso na categoria diretor. Após dar robustez para o protagonista de "Batman: O cavaleiro das trevas" (2008), o diretor de "Amnésia" (2000) mergulhou no tema do amor à pátria -no sentido de dar a vida por ela. "Dunkirk", a última produção de Nolan, que concorre ao Oscar 2018, inclusive na categoria "Melhor Filme", retrata a luta e o desespero dos jovens soldados -de nações diversas, com enfoque aos britânicos- que ficaram acuados no porto que dá nome ao longa metragem de quase 2 horas.

Durante a Segunda Guerra Mundial -que durou de 1939 a 1945-, a Alemanha, comandada pelo político nazista Hitler, avança rumo à França e cerca as tropas aliadas nas praias de Dunquerque. Na tentativa de não perder todo o grupo de soldado, de 26 de maio a 4 de junho de 1940, ocorre a Operação Dínamo -também conhecida como Evacuação de Dunquerque e Milagre de Dunquerque-, que consiste na retirada dos homens encurralados pelos alemães.

O recuo era inevitável. Embora a intenção inicial fosse evacuar cerca de 45 mil soldados da Força Expedicionária Britânica em dois dias, logo o objetivo foi alterado para resgatar 120 mil homens em cinco dias. Por fim, quase trezentos e quarenta mil soldados aliados foram resgatados, da cidade francesa de Dunquerque até a cidade inglesa de Dover, ainda que sob intenso bombardeio.

Mesmo transmitindo o pavor dos membros da Força Expedicionária Britânica e seus aliados, a produção apresenta uma belíssima fotografia, assim como uma excelente sonoplastia, seja nos voos rasantes de seus caças ou quando os soldados, em terra, são atingidos por bombas. Embora o tema guerra seja rejeitado -com direito a nariz torcido- por grande parte do público que gosta de assistir filmes, "Dunkirk", não é tão inovador na narrativa, mas é envolvente ao destacar na trama situações que acontecem por terra, céu e mar (água) -soldados na praia, o caça pilotado por Tom Hardy e um barco de resgate.

Todavia, acompanhar parte da Segunda Guerra por meio desses três elementos, com uma narrativa não linear, boa trilha sonora e bela fotografia, definitivamente, não impedem que a produção seja arrastada, evidenciando a longa duração. Por outro lado, "Dunkirk", utilizando alguns cortes, é um prato feito para os professores de História que exibem filmes para ilustrar conteúdos em aula. Não espere outros trunfos de "Dunkirk", mas vale a pena assisti-lo pela aula de História -sob o ponto de vista dos britânicos. 

Em tempo, fãs do One Direction -ou das carreiras solo do quinteto-, terão o prazer de ver um dos integrantes da boyband, Harry Styles, na pele de um soldado um tanto que traiçoeiro. 


Filme: Dunkirk (Dunkirk, EUA, Reino Unido, França)
Ano: 2017
Classificação: 14 anos
Duração: 1h 47min
Direção: Christopher Nolan
Roteiro: Christopher Nolan
Elenco: Fionn Whitehead , Tom Glynn-Carney , Jack Lowden , Harry Styles , Aneurin Barnard , James D'Arcy , Barry Keoghan 
Data de lançamento: 27 de julho de 2017 (Brasil)



*Mary Ellen Farias dos Santos é criadora e editora do portal cultural Resenhando.com. É formada em Comunicação Social - Jornalismo, pós-graduada em Literatura e licenciada em Letras pela UniSantos - Universidade Católica de Santos. Twitter: @maryellenfsm

Trailer

Leia na íntegra...

.: Oscar 2018: destinos onde foram gravados os filmes indicados

Antes de chegar ao tapete vermelho, as produções dos longas indicados ao Oscar 2018 rodaram o mundo em busca do lugar ideal para as gravações. Da Itália ao Canadá, passando pelos Estados Unidos e interior do Reino Unido, os filmes cotados como os melhores do mundo pela Academia de Cinema Americano prometem surpreender com belas paisagens nas telinhas dos cinemas.

Pensando nisso, o Skyscanner, líder global na busca de viagens, preparou uma galeria com os destinos escolhidos para locação de alguns dos filmes que concorrem a estatueta dourada. O buscador também traz dicas nesses lugares para inspirar o viajante na escolha de sua próxima viagem. Confira abaixo a seleção:

"A Forma da Água" ("The Shape of Water") (2h03) – Ontário, Canadá <Crítica de "A Forma da Água" neste link>
"A Forma da Água" foi gravado em Hamilton e Toronto, em Ontário, Canadá. Como Toronto tem a capacidade de imitar muitas capitais dos Estados Unidos e é uma locação mais barata, já representou Boston no filme "Spotlight", vencedor na categoria de Melhor Filme no Oscar 2016.

O longa de Guillermo del Toro já lidera a disputa com 13 indicações. Mesmo sendo gravada em Toronto, a trama é ambientada em Baltimore (Maryland, EUA) durante a Guerra Fria, por volta do ano de 1963.

Segundo o site Atlas of Wonders, o Centro de Pesquisa Occam Aerospace e o apartamento de Elisa foram filmados no Cinespace Studios, e o lado de fora foi gravado no campus de Scarborough da Universidade de Toronto. O belo Elgin Theatre também aparece no filme (dando vida a um cinema) e está localizado exatamente embaixo do apartamento de Elisa, a personagem principal. O rio Don, ao redor do canal Keating, do Lake Shore Boulevard e e da rua Villiers, foi palco para as cenas nas docas.

Se você for a Toronto, além de visitar as locações do filme, não deixe de subir na CN Tower, um dos mirantes mais incríveis do mundo, e de visitar o castelo Casa Loma, do século 18. A atmosfera vibrante e cultural de Toronto convida os visitantes a passearem por museus e galerias e a curtirem a vida noturna agitada – um dos motivos para conhecer o Canadá o quanto antes.

"Corra!" ("Get Out") (1h44) – Fairhope, Alabama, EUA <Crítica de "Corra!" neste link>
É bem provável você não queira visitar as casas que serviram de locação para esse thriller, mas podemos garantir que Fairhope, no Alabama, é um doce de cidade. O longa "Corra!" conta a história de um jovem negro que está prestes a conhecer a família de sua namorada branca. Ele é bem recebido, mas, com o passar do tempo, percebe algo de estranho no comportamento amoroso da família, e percebe que a casa onde ele está esconde algo muito perturbador.

Suspense à parte, Fairhope é uma das cidades mais tranquilas dos Estados Unidos, com um ar de cidade do interior. Os visitantes e moradores costumam aproveitar a beira da Mobile Bay para passear, andar de bicicleta e curtir o pôr do sol, além de irem com frequência às praias do Golfo do México, conhecidas por suas "areias de açúcar", de tão claros e fininhos que são os grãos de areia.

A cerca de meia hora do centro de Fairhope, está localizada uma das maravilhas naturais do Alabama, a Mobile Tensaw Delta. Com 260 mil hectares, é um dos ecossistemas mais diversos do país, com pântanos e baías, onde é possível avistar diversos pássaros, tartarugas e jacarés.

"Dunkirk" (1h47m) – França, Reino Unido, Holanda e EUA <Crítica de "Dunkirk" neste link>
O filme de Christopher Nolan retrata a Evacuação de Dunquerque, também conhecida como Operação Dínamo, ocorrida na Segunda Guerra Mundial – por coincidência, este longa é praticamente a continuação de "O Destino de uma Nação". O conflito se desenrola a partir do resgate de mais de 330 mil soldados aliados que estavam cercados pelo exército alemão no nordeste da França.

Para ambientar o longa, foram escolhidas locações na Holanda, Reino Unido, EUA e, claro, França. Muitas cenas foram filmadas exatamente nos mesmos locais e na mesma época do ano em que ocorreu a evacuação em 1940. Até hoje, a cidade de Dunquerque possui várias homenagens que remetem à esta batalha, inclusive um memorial com explicações detalhadas, mapas, armas e uniformes usados pelos soldados durante a operação de resgate.

O porto da cidadezinha de pescadores Urk, na Holanda, também foi cenário para o longa. Tipicamente portuária, Urk tem casinhas antigas que proporcionam aos visitantes uma volta no tempo. Outra bela escolha de locação foi a região de Dorset, no Reino Unido. Não só o porto de Weymouth foi utilizado como cenário, como também Costa Jurássica, parte do litoral britânico recortada por enormes falésias e dona de paisagens estonteantes.

"Lady Bird - A Hora de Voar" ("Lady Bird") (1h34) – Sacramento, Califórnia, EUA <Crítica de "Lady Bird - A Hora de Voar" neste link>
"Lady Bird" se passa em Sacramento, na Califórnia, lugar de onde a protagonista Christine McPherson quer sair o quanto antes. Com personalidade forte, Christine faz de tudo para terminar a escola e seguir de uma vez para a vida adulta e independente. O longa mostra inquietações de adolescentes, como o primeiro amor, as discussões com a mãe e os desentendimentos com uma escola cheio de regras.

Embora não seja tão conhecida quanto Los Angeles, São Francisco e San Diego, Sacramento é a capital da Califórnia. Além de visitar o Capitólio, um passeio bacana de fazer na cidade é conhecer o centro antigo, um bairro histórico preservado, que remete diretamente aos filmes de velho oeste.

É possível aproveitar também o Rio Sacramento, tanto em um passeio de barco quanto em uma caminhada pelo calçadão. Ao logo do trajeto o viajante pode avistar restaurantes, bares e a Tower Bridge Gateway, a famosa ponte dourada.

"Me Chame Pelo Seu Nome" ("Call Me by Your Name") (2h12) – Lombardia, Itália <Crítica de "Me Chame Pelo Seu Nome" neste link>
Enquanto o protagonista Elio está passando o verão na casa de seus pais na Itália, nós, espectadores, somos presenteados com as belas paisagens italianas na telona. Mesmo sendo baseado no livro homônimo de André Aciman que se passa na Riviera Italiana, o longa foi gravado em diversas cidades da província de Cremona, na região da Lombardia.

Cidadezinhas históricas como Crema, Montodin, Ripalta, Pandino e Moscazzano são pano de fundo para o romance entre o adolescente Elio e o pesquisador acadêmico Oliver. Essas localidades podem ser facilmente acessadas de carro e fazer parte de um roteiro fascinante pela Itália.

Outra cidade muito bonita é Sirmione, à beira do Lago de Garda, onde se passa a cena da descoberta arqueológica. Também na beira do lago estão as igualmente belas Grutas de Catullo. "Me Chame Pelo Seu Nome" é um dos filmes indicados este ano que conta com um brasileiro na equipe, o coprodutor Rodrigo Teixeira; o outro é "O Touro Ferdinando", animação dirigida pelo brasileiro Carlos Saldanha.

"O Destino de Uma Nação" ("Darkest Hour") (2h06m) – Manchester, Yorkshire e Londres, Inglaterra, Reino Unido <Crítica de "O Destino de Uma Nação" neste link>
O longa se desenvolve a partir dos primeiros dias de Churchill como primeiro-ministro britânico, cargo ocupado por ele quase que acidentalmente. Junto ao desafio de comandar o país, Churchill se vê obrigado a decidir entre um acordo de paz com a Alemanha Nazista ou um confronto direto, que levaria à retirada das tropas inglesas de Dunquerque.

O filme se passa em Londres, e mesmo tendo o verdadeiro Parlamento do Reino Unido à disposição no Palácio de Westminster (Houses of Parliament), apenas a sala St Stephen's Hall foi utilizada nas filmagens. A equipe de produção preferiu reconstruir o ambiente do Parlamento, pois algumas reformas haviam modificado a aparência original da tribuna e o espaço não era o ideal para lidar com as câmeras espalhadas pela sala. Para representar o palácio também foram utilizadas locações na cidade de Manchester, como a Câmara Municipal e a biblioteca John Rylands.

As filmagens na Downing Street, a residência oficial e o escritório do primeiro-ministro do Reino Unido, também foram feitas parte na locação, parte em um set, além de terem sido modificadas na pós-produção. Para representar o Palácio de Buckingham, a equipe usou como locação o Wentworth Woodhouse, em Yorkshire.

Para que você não precise percorrer todos estes destinos em busca das cenas do filme, basta ir aos Palácios de Westminster e de Buckingham, fazer o passeio turístico e se encantar com a arquitetura e opulência das construções reais britânicas.

"The Post – A Guerra Secreta" ("The Post") (1h56m) – White Plains, New Rochelle e Nova Iorque, EUA <Crítica de "The Post - A Guerra Secreta" neste link>
Baseado em fatos reais, "The Post – A Guerra Secreta" se passa em Washington, em junho de 1971, data da descoberta de documentos sigilosos do governo norte americano sobre a Guerra do Vietnã, caso conhecido mundialmente como Pentagon Papers.

Richard Nixon era o presidente dos Estados Unidos na época e tentou de tudo para barrar a divulgação dos documentos nos periódicos e na mídia em geral. É aí que entra o jornal The Washington Post, o debate sobre liberdade de imprensa e dois grandes nomes do cinema mundial: Meryl Streep, interpretando Kate Graham, dona do The Washington Post, e Tom Hanks, no papel de Ben Bradlee, editor-chefe do jornal.

O filme foi gravado principalmente no Estado de Nova Iorque, nas cidades de White Plains, New Rochelle e Nova York, especificamente, em Manhattan. Enquanto as duas primeiras cidades são mais pacatas e pouco ou nada voltadas para o turismo, em Nova Iorque se encontra tantas atrações que são necessários pelo menos três dias para aproveitar a cidade desde os passeios até as compras.

Entre as atrações, não deixe de visitar o Empire State Building; a Grand Central Station, talvez a estação de trens mais famosa de Hollywood; o Central Park; os museus MoMA e Guggenheim; a cosmopolita Times Square; a clássica Ponte do Brooklyn; a praia de Coney Island; e a Estátua da Liberdade.

"Trama Fantasma" ("Phantom Thread") (2h11m) – Londres e Yorkshire, Reino Unido <Crítica de "Trama Fantasma" neste link>

Em "Trama fantasma", voltamos no tempo para a Inglaterra dos anos 1950 com a beleza quase intocada da costa norte da Yorkshire, no Reino Unido. O drama gira em torno de um renomado estilista, Reynolds Woodcock, que trabalha com a irmã para grandes nomes da realeza e da elite britânica. Em um certo momento ele conhece Alma, uma mulher forte que se torna sua musa e amante, e a vida dos dois e da família muda completamente.

As paisagens do filme são fascinantes e inspiram um belo roteiro pelo Reino Unido. Robin Hood's Bay, um vilarejo perto da cidade de Whitby, no Parque Nacional de North York, é uma das locações mais utilizadas, especialmente em função do porto, com a arquitetura ainda preservada em estilo colonial, e do hotel onde o Reynolds e Alma se conhecem.

Outros vilarejos charmosos onde as cenas foram gravadas são Staithes, Ravenscar, Lythe e Blackpool. A casa onde Reynolds e sua irmã moram e, mais tarde, para onde Alma também vai morar, é uma incrível mansão na Fitzroy Square, no centro de Londres.

"Três Anúncios Para Um Crime" ("Three Billboards Outside Ebbing, Missouri") (1h55m) – Carolina do Norte, EUA <Crítica de "Três Anúncios Para Um Crime" neste link>
Com o Globo de Ouro de Melhor Filme e de Melhor Atriz de Drama já em mãos, "Três Anúncios Para Um Crime" é também um forte candidato à estatueta do Oscar. Este drama com pitadas de comédia envolve uma mãe que teve sua filha assassinada, uma investigação em andamento e três outdoors na estrada que mudam totalmente o rumo da apuração do caso.

O longa se passa na cidade fictícia de Ebbing, no estado americano de Missouri. Para ambientar Ebbing, a cidade escolhida foi a pequena Sylva, em Carolina do Norte, porta de entrada para inúmeras atrações naturais estadunidenses. Segundo o site oficial de turismo da Carolina do Norte, Sylva conta com vários roteiros interessantes pela região, passando por locações do filme, belas paisagens e trilhas para caminhadas e ciclismo.

Na rua principal de Sylva, vale visitar a loja Sassy Frass, que se tornou posto de polícia no longa, e Jackson's General Store, cujo andar superior é pano de fundo de uma cena crucial. A bela estrada onde estão os outdoors do filme é North Fork Left Fork Road, que circunda a cidade de Black Mountain.

A pouco mais de 30 minutos de carro de Sylva estão o Parque Nacional Great Smoky Mountains, um dos dez parques nacionais nos EUA que você deve visitar, a Floresta Nacional de Nantahala e o Parque Estadual de Gorges, com várias cachoeiras pitorescas. A 15 minutos da cidade está o Blue Ridge Parkway, uma rota tranquila, com vista panorâmica, que une os estados de Carolina do Norte e Virgínia.

Bônus: Cerimônia do Oscar 2018 – Hollywood, Los Angeles, EUA

O destino-bônus da lista é o próprio local da cerimônia de premiação: Hollywood. Localizada em Los Angeles, a cidade do cinema norte-americano sediará a 90ª edição cerimônia de premiação que acontecerá no dia 4 de março, às 17h, no Dolby Theatre.

Todos os anos, centenas de fãs aguardam ao redor do tapete vermelho – e atrás de uma grade de segurança – a chegada dos seus ídolos. Famílias, turistas, moradores da cidade e fãs incondicionais chegam pela manhã na rua Hollywood para garantir o lugar mais próximo possível ao desfile de celebridades e ficam esperando por muitas horas até que comece a movimentação de artistas. Para chegar ao destino, há voos para Fort Lauderdale, a 7 km de Hollywood.

Leia na íntegra...

.: Espetáculo "Dioniso – A Vida Indestrutível" celebra o mito da cultura

Foto: Marília Lino

Para dar sequencia a trilogia "Vida e Morte", cujo primeiro espetáculo foi “A Jornada de Orfeu”, com estreia em 2013 e que ficou dois anos em cartaz no Cemitério do Redentor, a Cia. Coexistir de Teatro tem o prazer de celebrar a tragédia de “Dioniso - A vida indestrutível”. As apresentações serão aos sábados, a meia noite, no Teatro Estação Satyros.

O espetáculo aborda aspectos desconhecidos ou pouco explorados de Dioniso – o deus da natureza, da transformação, do teatro - dada à complexidade paradoxal do mito grego. Como um deus da vegetação, ele mantém estreita relação com o sofrimento, a morte, a ressurreição e a iniciação, sendo dinâmico e soteriológico, isto é, trata da salvação humana.

Dioniso, filho de Zeus, foi morto duas vezes, rejeitado, enlouquecido e sobreviveu dentre todas as dificuldades que lhe foram impostas. Foi gerado na coxa de seu pai e não teve contato com o universo materno. Por isso busca nas mulheres esse materno perdido, seu feminino ferido. Como deus estrangeiro – aquele que vem de fora, ele se faz necessário, pois não faz distinção de cor, raça, gênero e condição entre as pessoas, que assim como ele, buscam ser reconhecidas.

“O espetáculo celebra de forma ritualística, a reedição do mito da cultura clássica grega - berço da civilização ocidental – propondo pontes com a nossa cultura, que tem em seu cerne, a presença do negro e do índio, valorizando o humano por meio do mito, independente das diferenças, modos e estilos culturais, que geram o preconceito, a intolerância e a falta de respeito”, afirma a diretora do espetáculo, Patrícia Teixeira.

Ao eleger o mito de Dioniso, a Cia. Coexistir de Teatro busca um possível caminho para reflexão dos tempos atuais e traz como mote os seguintes questionamentos: como lidar com as nossas tragédias pessoais e sociais? Transformamos ou sucumbimos? Como reconhecer o que já está incluído?. 

O espectador será convidado a rever a forma como lida com suas tragédias, a entender que ser é ser com o outro, e que é preciso morrer para germinar. Esse é o movimento constante da vida, que a todo instante nos leva a revermos o que somos e o que também queremos ser.

Cia. Coexistir de Teatro
A companhia Coexistir de Teatro existe desde 1999 e foi idealizada a partir de trabalhos realizados com grupos de adolescentes da rede pública de ensino e de curso superior na área de artes cênicas. Sob a direção da psicóloga junguiana e diretora de teatro Patrícia Teixeira, a Coexistir parte da ideia do "existir junto" no palco com partes esquecidas, renegadas, fixadas e desconhecidas do ator por meio das personagens e da constelação do tema do espetáculo na vida dos próprios atores, enquanto expressão arquetípica.

Ficha Técnica
Dramaturgia e Direção Geral: Patrícia Teixeira
Atores-criadores: Diego Garcias, Fellipe Defall, Guilherme Ribeiro, Janaína Reis, Mariane Mastrella, Patricia Britto, Patrícia Castilho, Roberto Farias, Thais Galdino, Taís Medeiros, Thayara Cristine e Sandra Crobelatti.
Figurino e Adereços: Gislaine Oliveira
Iluminação: Beato Ten Prenafeta
Coreografias: Criação coletiva Cia. Coexistir.
Preparação do elenco: Marcos Callia - Laboratório dos Sonhos e Imaginação Ativa; Leandro Dona (1ª Fase) e Thais Galdino (2ª Fase) - preparação corporal.
Técnica de Som: Talita Alecrim
Co-Produção: Amanda Leones - VERSA e Michele Lara – EBENÉZER

Serviço
Espetáculo: "Dionisio – A Vida Indestrutível" (Cia. Coexistir de Teatro)
Local: Teatro Estação Satyros
Endereço: Praça Franklin Roosevelt, 134 - Centro, São Paulo - SP
Temporada: 3 de março a 28 de abril de 2018
Dia: sábados
Horário: 23h59
Entrada: R$ 40 (inteira). Meia-entrada para estudantes, idosos e classe artística.
Lotação: 60 pessoas
Duração: 80 minutos
Classificação: 14 anos
Vendas: em dinheiro ou cartão no local do evento e no dia da apresentação
ou antecipado no site da Companhia (www.ciacoexistir.com).
* O voucher da compra online deverá ser trocado pelo ingresso no dia da apresentação, na bilheteria.

Depoimento Patrícia Teixeira (Diretora): 

Leia na íntegra...

.: Espetáculo para crianças "Tarde de Palhaçadas" reestreia no Teatro Folha

Crédito: Mel Coelho

O espetáculo para crianças “Tarde de Palhaçadas” reestreia no Teatro Folha neste sábado, 3 de março. A montagem com texto e direção de Jairo Mattos é uma homenagem aos consagrados palhaços brasileiros, como, Arrelia, Fuzarca e Carequinha. Em cena, palhaços fazem números clássicos do circo brasileiro.

O espetáculo “Tarde de Palhaçadas” reestreia no Teatro Folha neste sábado, dia 3 de março. Com texto e direção de Jairo Matos, a peça é diversão garantida para as crianças e, ao mesmo tempo, uma homenagem aos palhaços que fizeram a história do circo brasileiro. A montagem será apresentada aos sábados e domingos, às 17h40, nos meses de março e abril. Em maio e junho haverá sessões somente aos sábados no mesmo horário.

O espetáculo tem três palhaços: o mestre de pista Batata, o cômico Pinhão e o ranzinza Espigão. Numa tarde de verão, eles montam o picadeiro e apresentam cenas clássicas do circo brasileiro: o jornal, a bomba, a telepatia e o boxe estão entre os números circenses.

“Tarde de Palhaçadas” é fruto de uma pesquisa realizada por Jairo Mattos durante mais de vinte anos. Cenários, figurinos e adereços criam o visual perfeito para as cenas inspiradas em números de consagrados palhaços, como, Arrelia, Fuzarca e Carequinha.

O espetáculo foi formatado para interagir com o público, seguindo a tradição das apresentações circenses. Tudo acontece com a participação da musicista Maestrina Dendê. Ela faz percussão, ao vivo, e oferece a sonoridade necessária às cenas, motivo de encantamento também do público adulto que poderá recordar e cantar músicas que fizeram parte de sua infância.

Ficha Técnica:
Texto e direção: Jairo Mattos
Elenco: Fabio Neppo, João Inocencio, Carla Margareth e Vinicius Calamari
Diretor de produção: Mario Sergio Loschiavo
Produção: MS39 Produções

Serviço:
“Tarde de Palhaçadas”
Local: Teatro Folha
Estreia: sábado, 3 de março
Temporada: até 30 de junho. Sessões extras nos feriados 30/03, 30/04, 01 e 31/05, 01/06.
Apresentações: sábados e domingos, às 17h40, nos meses de março e abril; A partir do dia 05 de maio até 30 de junho haverá sessões somente aos sábados, às 17h40.
Ingresso: R$ 40 (setor único)*

*Valor referente ao ingresso inteiro. Meia-entrada disponível em todas as sessões e setores de acordo com a legislação.

Duração: 50 minutos
Classificação etária indicativa: três anos

Teatro Folha
Shopping Pátio Higienópolis - Av. Higienópolis, 618 / Terraço / tel.: (11) 3823-2323 - Televendas: (11) / 3823 2423 / 3823 2737 / 3823 2323 Site: www.teatrofolha.com.br
Vendas por telefone e internet/ Capacidade: 305 lugares / Não aceita cheques / Aceita os cartões de crédito: todos da Mastercard, Redecard, Visa, Visa Electron e Amex / Estudantes e pessoas com 60 anos ou mais têm os descontos legais / Clube Folha 50% desconto / 50% de desconto para funcionários e clientes do Cartão Renner. Horário de funcionamento da bilheteria: quarta e quinta, das 15h às 21h; sexta, das 15h às 21h30; sábado, das 12h às 22h; e domingo, das 12h às 20h / Acesso para cadeirantes / Ar-condicionado / Estacionamento do Shopping: R$ 14 (primeiras duas horas) / Venda de espetáculos para grupos e escolas: (11) 3113-3215 / 97628-4993 / Patrocínio do Teatro Folha: Folha de S.Paulo, CSN, LG, Privalia, Original Veículos, Wickbold, Owens, Teleperformance e Grupo Pro Security.

Leia na íntegra...

.: "40 Trips Around The Sun": Coletânea revive clássicos da banda Toto

Por Luiz Gomes Otero*, em fevereiro de 2018.

A banda norte-americana Toto está divulgando o lançamento da sua mais nova compilação de hits, que recebeu o nome de "40 Trips Around The Sun". O álbum de 17 faixas conta ainda com três gravações inéditas: “Spanish Sea” “Alone” e “Struck By Lightning”, além de clássicos do grupo remasterizados por Elliot Scheiner & Gavin Lurssen e sua equipe.

Os atuais membros da Toto - Steve Lukather, David Paich, Steve Porcaro e Joseph Williams - entraram novamente em estúdio para trabalhar nesse lançamento. Há quase 40 anos juntos, os músicos registraram inúmeras participações em álbuns de outros artistas, incluindo um dos mais vendidos de todos os tempos: "Thriller", de Michael Jackson.

A banda descobriu faixas que não haviam sido finalizadas e contavam com participações de Jeff e Mike Porcaro, integrantes falecidos. Uma delas se tornou “Spanish Sea”, que foi originada das sessões de gravação do álbum "Isolation". A faixa Alone é uma música inédita, escrita pelos quatro músicos remanescentes. E a terceira, “Struck By Lightning”, surgiu por intermédio de um riff criado por David Paich.

O restante da coletânea é composto por uma seleção de hits que embalaram as rádios nos anos 80 e 90. "Rosana", "Africa" e "Hold The Line", entre outras, são canções com o groove característico da banda, que mesclava elementos do rock e jazz, com fortes pitadas de pop. As baladas radiofônicas "I´ll Be Over You" e "Lea" também reforçam essa tese.

O repertório escolhido para compor essa coletânea mostra que os hits continuam atuais, apesar do tempo que passou. E mesmo as faixas inéditas conservam a qualidade dos hits do passado. Um sinal claro de que a força criativa continua em alta para eles.

"Alone"

"Spanish Sea"

"Africa"

"Rosana"

*Luiz Gomes Otero é jornalista formado em 1987 pela UniSantos - Universidade Católica de Santos. Trabalhou no jornal A Tribuna de 1996 a 2011 e atualmente é assessor de imprensa e colaborador dos sites Juicy Santos, Lérias e Lixos e Resenhando.com. Criou a página no Facebook Musicalidades, que agrega os textos escritos por ele.

Leia na íntegra...

.: Comediante Maloka cancela show em Praia Grande

Por motivos pessoais, o show do comediante Maloka, que seria apresentado neste sábado, 3 de março, no Palácio das Artes de Praia Grande, foi cancelado. Não há previsão de quando acontecerá outro show.

Eden Rodrigues, mais conhecido como Maloka, estudou música no Conservatório Villa Lobos e há seis anos passou a gravar suas paródias e a postar os vídeos no YouTube. O foco era brincar com grandes sucessos da música sertaneja, como Fernando e Sorocaba, Luan Santana e Michel Teló. Com o tempo, ele atingiu números expressivos em seu canal no YouTube, atualmente com a marca de 730 milhões de visualizações.

Leia na íntegra...

.: Twitter e TNT fecham parceria para transmissão ao vivo do Oscar 2018

O Twitter e a TNT (@TNTbr) anunciam parceria para cobertura completa dos preparativos para o #Oscars, incluindo a passagem pelo tapete vermelho e os principais momentos da premiação em tempo real, além de detalhes após a exibição. A cerimônia acontece neste domingo, 4 de março, com transmissão do tapete vermelho a partir das 20h30 e início da cerimônia às 22h (horário de Brasília). As postagens realizadas pela TNT durante a cobertura estarão disponíveis para qualquer pessoa na plataforma.

Com duração de cinco horas, a cobertura contará com entrevistas de celebridades e detalhes dos preparativos para o evento diretamente do tapete vermelho, além de listas completas com o que os espectadores podem esperar dos prêmios deste ano. Durante os principais momentos, a conta da TNT no Twitter trará informações e fará a cobertura em tempo real. Após o término da premiação, também será possível conferir detalhes sobre tudo o que aconteceu.

Para trazer mais conteúdos sobre o Oscar, o Moments (ferramenta de curadoria do Twitter que busca os melhores Tweets e assuntos mais relevantes todos os dias) fará uma cobertura em tempo real de todos os detalhes da cerimônia, reunindo informações como fotos e vídeos do tapete vermelho, Tweets das celebridades presentes no evento, análises de críticos de cinema, lista de todos os vencedores, comentários sobre a expectativa em torno dos dois brasileiros indicados (Carlos Saldanha e Rodrigo Teixeira) e discursos mais marcantes. Para receber o conteúdo diretamente na timeline, basta seguir o Moment "Tudo sobre os Oscars" e acompanhar a cobertura a partir das 19h de domingo.

Leia na íntegra...

.: “Mulher Feita”: Paolla Oliveira estrela clipe de Projota

A atriz Paolla Oliveira é a estrela do clipe do rapper Projota, “Mulher Feita”, lançado  na última quarta-feira, 28 de março. No clipe, disponível no canal da VEVO do Projota, a atriz encarna a musa inspiradora do cantor para criar a canção.


“Mulher Feita”, a sexta faixa do álbum “A Milenar Arte de Meter o Louco”, pretende seguir o mesmo sucesso nacional dos singles lançados anteriormente, como “Ela Só Quer Paz”, “Faz Parte”, “Oh Meu Deus” e “Linda”. A nova música ressalta experiências pessoais do rapper e demonstra, a partir de uma declaração de amor, sua versatilidade e habilidade ao retratar figuras femininas, sem usar clichês considerados machistas e inadequados, incentivando o empoderamento feminino. “Sempre tive mulheres incríveis próximas a mim, dentro de casa, as melhores referências e exemplos possíveis. Eu sou apenas uma pessoa que procura entender o próximo. E a luta das mulheres pelos seus direitos sempre mexeu comigo”.

Sobre a participação da atriz Paolla Oliveira, Projota comemora: “Acredito que Deus a colocou no meu caminho. Tive a oportunidade de conhecê-la pouco antes desse projeto e ela declarou admiração pelo meu trabalho. Então, tentei a sorte de convidá-la pra esse videoclipe, pois pra mim ela representa perfeitamente essa mulher da qual falo na letra. Além de possuir uma beleza descomunal, o que faz o vídeo se tornar algo ainda maior”, destaca o artista.

Paolla Oliveira acrescenta estar feliz em participar do clipe. “Sair do lugar comum para mim, estar com um artista talentoso, que fala para o público jovem de uma forma direta, fazendo uma música boa e colocando seu público para refletir. Ainda mais em um clipe que apresenta essa mulher de onde a simplicidade é sua fortaleza, que voa sem asas e encara a correnteza. Onde o mundo é a sua casa... eu amei!”, explica.

“A Milenar Arte de Meter o Louco” foi lançado pela Universal Music em agosto de 2017. O álbum, que já recebeu Disco de Ouro, aborda questões fortes da vida do artista, principalmente “a milenar arte” dele e de milhares de jovens de periferia que “metem o louco” e superam todas as adversidades que a vida lhes impõe. 

Projota - "Mulher Feita"

Leia na íntegra...

.: Fabiano Cambota estreia espetáculo, neste sábado, em São Paulo

Uma das personalidades mais importantes do stand-up nacional apresenta show inédito, no Teatro OPUS. Ainda há ingressos à venda.

O RISO FEST, importante festival de stand-up comedy do Brasil, realiza edição especial, neste final de semana, em São Paulo. Fabiano Cambota, um dos grandes artistas do cenário nacional na atualidade, orguhosamente estreia, neste sábado, 3 de março, às 21h, no palco do Teatro OPUS, seu imperdivel novo espetáculo solo "Viver Envelhece". 

O humorista promete divertir a plateia ao contar histórias inéditas, desde a famigerada convivência com seu pai “grosso”, até fatos contemporâneos vividos a partir da sua mudança para a capital paulista. O show ainda tem músicas de sua autoria, gravadas pela banda Pedra Letícia, da qual é vocalista.

A apresentação garante mais de uma hora de risadas ininterruptas e imediata identificação do público jovem, adulto, casais ou mesmo das pessoas mais velhas, que ele tanto brinca e diz ser idolatrado. Não há quem resista tanta diversão e gargalhadas.

Os ingressos custam a partir de R$ 30 (meia-entrada) e continuam à venda na bilheteria do Teatro OPUS, pelo site da Ingresso Rápido (https://www.ingressorapido.com.br) e pontos autorizados pela empresa (https://compre.ingressorapido.com.br/sales-point).

Desde 2016, Fabiano Cambota aceitou o convite da Rede Record para que a Pedra Leticia fosse a banda de apoio do "Programa do Porchat", principal talk show da emissora. Consequência, sem dúvida, da verve de humor que sempre esteve em suas interpretações musicais.

Além de sua reconhecida atuação na TV aberta, o comediante é apresentador do programa “A Culpa é do Cabral”, dividindo o programa com os comediantes Thiago Ventura, Rafael Portugal, Nando Viana e Rodrigo Marques, sucesso no canal a cabo Comedy Central, 100% dedicado ao humor. Com uma carreira repleta de êxitos, Cambota se apresenta regularmente nos melhores festivais de comédia do País como Risadaria, Curitiba Comedy Club, entre outros.

Fabiano Cambota: "Riso Fest – Edição Especial"
Classificação: Livre
Duração: 70 minutos
Dia 3 de março de 2018
Sábado, às 21h
Teatro OPUS (Av. das Nações Unidas, nº 4777 - Alto de Pinheiros/ 4o piso – Shopping VillaLobos)
www.teatroopus.com.br/

Leia na íntegra...

.: Flipoços terá mais de 80 atividades durante nove dias de evento

Na 13ª edição, festival terá como tema “literatura & os outros saberes” e conta com programação inédita


Com mais de 80 atividades entre lançamentos de livros, convidados nacionais e internacionais, palestras e oficinas durante nove dias de evento, a organização da 13ª edição do Festival Literário de Poços de Caldas, o Flipoços, que acontece entre os dias 28 de abril e 6 de maio no Espaço Cultural da Urca anuncia que espera receber cerca de 60 mil pessoas no evento este ano.

A curadoria do Flipoços 2018 – Festival Literário de Poços de Caldas definiu a temática do festival 2018 baseado em outras formas de conhecimento que tem como pano de fundo, a Literatura. 
Nesse sentido, o tema “A Literatura e os outros Saberes” vai dialogar com as várias áreas de saberes como filosofia, culturas milenares, saúde e bem-estar, artes plásticas, ciência e tecnologia, diversidades tendo como alicerce a literatura como formador de todas as expressões universais. O saber não é uma verdade absoluta. Ele se encontra de diversas formas, estilos, jeitos e pensamentos do cotidiano da gente. Será um despertar para o diferente. 

A abertura do festival também será marcada pela festa Levedo & Letras com entrada gratuita e um show de chorinho com o Araçá Quarteto.

Patrono e escritor sulfuroso: Entre as atrações confirmadas estão o patrono, Davi Arrigucci Junior que fará uma  palestra inédita no próximo dia 29 de abril, às 19h30, sobre as relações entre narrativa e experiência histórica na obra de três narradores: João Guimarães Rosa, John Ford e Jorge Luis Borges, sob o título geral de “Sertão Oeste Pampa”.

Já o escritor sulfuroso deste ano será o jornalista poços-caldense Luis Nassif, ganhador do Prêmio Esso de Jornalismo, várias vezes premiado com o Prêmio Comunique-se como jornalista de economia da mídia impressa e digital, já integrou o Instituto de Estudos Avançados da USP, o Conselho de Economia da FIESP e foi finalista do Prêmio Jabuti de literatura.

O festival homenageará também o professor Antonio Candido de Mello e Souza, que completa o centenário neste ano e faleceu em 2017, poucos dias depois de publicar um texto na antologia “Poços é uma Festa”, lançada no Flipoços. Haverá ainda uma conferência com Sergio Montero e Rodrigo Falconi, seguida da exibição do filme realizado com o professor Antonio Candido em 2012, quando ele foi patrono do festival.

Países lusófonos: Novamente e seguindo a tradição do Flipoços, a curadoria homenageia países lusófonos e nesta edição recebe escritores vindos de Moçambique e Portugal.  Está marcada para o dia 5 de maio, quando comemora-se o Dia Internacional da Língua Portuguesa, uma mesa com escritores de diferentes países. A mediação já está confirmada com a escritora, professora e pesquisadora de lusofonia, Susana Ventura.

Outros saberes: Como neste ano o Flipoços tratará de outros saberes, com vários encontros inéditos. Um dos eixos do festival será destinado às culturas milenares, com bate-papos sobre cultura islâmica, africana, benzimentos, orações e influências dos antigos em nossos saberes.

Tradicionalmente desde 2009 o evento realiza também o Encontro de Arte da Periferia e neste ano convida o rapper Dexter para uma apresentação no dia 04 de maio. Antes do show haverá um bate-papo com as mulheres que têm se destacado na literatura marginal e periférica.

O eixo Literatura e Filosofia deste ano traz a filosofia taoísta e a metacorporeidade, com o lançamento do livro do autor taiwanês Chiu Yi Chih. Outro destaque é o inédito encontro de Literatura Noir, que vai trazer grandes nomes da literatura policial brasileira.

Na mesa de Literatura e Bem Estar estão confirmadas as presenças de Daiana Garbin, Daniel Barros e Ligia Guerra, discutindo “O papel da literatura como aliada ao bem-estar e a saúde”.

Haverá também a mesa Literatura e artes plásticas – o que nos ensinam o antigo e o contemporâneo”, com as presenças João Cândido Portinari, Tarsilinha do Amaral, Ricardo Ohtake e Eduardo Kobra. A mediação será de Sergio Montero do Instituto Moreira Salles (IMS).

A programação do Festival anuncia ainda que haverá o ciclo Literatura e História, com o lançamento do livro “Sonata em Auschwitz”. A autora Luize Valente vai conversar com o mediador José Luiz Goldfarb.

Parceria com Edições Sesc SP: Outra novidade importante nessa edição é a parceria que o Flipoços firmou com a Edições Sesc SP. A editora trará quatro mesas inéditas que abrangendo Culturas Milenares e Tecnologia, com nomes como Mamede Mustafa Jarouche (cultura islâmica), Sandra Salles (cultura africana), Sérgio Amadeu da Silveira (mídias sociais) e Ulisses Capozzoli (tecnologia).

Sobre o Flipoços: O Flipoços 2018 e a 13ª Feira Nacional do Livro de Poços de Caldas são realizados pela GSC Eventos Especiais e acontecem de 28 de abril a 06 de maio no Espaço Cultural da Urca. A doação de livros de literatura em bom estado em troca dos ingressos para as palestras master começa no próximo dia 19 de março e a programação completa estará em breve no ar. Flipoços 2018 conta com o patrocínio do DME, Mineração Curimbaba, Climepe, Fibrax, Supervale Supermercados e Prefeitura de Poços de Caldas. Parceiro cultural Sesc Minas. Mais informações ligue (35) 3697 1551.

A programação oficial do Flipoços 2018 está no ar pelo site www.flipocos.com Agendamentos pode ser feitos com Maíra pelo coordenacao@gsceventos.com.br ou pelo telefone (35) 3697 1551. Os ingressos começam a ser entregues a partir de 19 de março em troca da doação de um livro de literatura em bom estado.

Leia na íntegra...