.: Encontros no Sesc Avenida Paulista propõe discutir maternagem

Em “Tudo sobre Maternagem, ou Não” pais, mães e afins trocam experiências sobre a relação com as crianças e as ligações de afeto durante seu desenvolvimento

“Tudo sobre maternagem, ou não” – foto: pixabay

Você sabe o que é maternagem? Diferente da maternidade ligada mais aos vínculos biológicos, a maternagem aborda questões de afeto e atenção entre adultos e suas crianças. Nos dias 5 e 12 de fevereiro, quartas-feiras, o Sesc Avenida Paulista convida mães, pais e demais interessados para um mapeamento sobre o assunto. A educadora Cecilia Mogadouro recebe o público para o bate-papo “Tudo sobre maternagem, ou não”, uma proposta inicial de compartilhamento de experiências, descobertas, dúvidas e dificuldades entre as/os participantes. 

Há muitas maneiras de expressar e vivenciar a maternagem e, como a imersão neste universo pode se tornar por vezes repleto de demandas, o espaço estará aberto para sugestões sobre formatos, tempos e (por que não?) possíveis assuntos paralelos. A atividade acontece no andar Crianças e é gratuita; para participar não é necessário retirar ingressos.

MATERNAGEM: As etapas ligadas à gravidez, como a gestação e o próprio parto, são fases da maternidade que, uma vez iniciadas, prosseguem segundo a natureza. Porém, a maternagem é outra história. A maternagem é o caminho pelo qual adultos conduzem suas crianças à autonomia, promovendo independência a partir do cuidado, e proporcionando atenção e carinho em paralelos às necessidades fisiológicas. Para jogar luz sobre esse tema, a educadora Cecilia Mogadouro convida pais, mães e cuidadoras e afins para o bate-papo “Tudo sobre maternagem, ou não”, levantando as mais diversas dúvidas e compartilhando vivências.

SERVIÇO
TUDO SOBRE MATERNAGEM, OU NÃO
Dias 5 e 12 de fevereiro de 2020
Horário: às 17h, quartas
Entrada grátis
Crianças (3º andar)
Como participar: não é necessário retirar ingressos
Classificação: Livre

SESC AVENIDA PAULISTA
Avenida Paulista, 119, São Paulo
Fone: (11) 3170-0800
Transporte Público: Estação Brigadeiro do Metrô – 350m

Horário de funcionamento da unidade:
Terça a sábado, das 10h às 21h30.
Domingos e feriados, das 10h às 18h30.

Horário de funcionamento da bilheteria:
Terça a sábado, das 10h às 21h30.
Domingos e feriados, das 10h às 18h30.

Site: sescsp.org.br/avenidapaulista 
Facebook: facebook.com/sescavpaulista 
Instagram: @sescavpaulista
App Sesc Avenida Paulista: disponível para download gratuito em celulares e tablets no endereço sescsp.org.br/avenidapaulista

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.: Regina Casé, de "Amor de Mãe": “Eu achava que não seria boa mãe"

A atriz Regina Casé é destaque em uma entrevista exclusiva da edição carioca da Revista 29HORAS de fevereiro, que está disponível a partir deste sábado para retirada gratuita nos aeroportos de Congonhas (São Paulo) e Santos Dumont (Rio de Janeiro).

Após 18 anos de hiato na teledramaturgia, Regina Casé finalmente está de volta às telinhas. No ar como a batalhadora Lurdes na novela “Amor de Mãe”, da TV Globo, este é um papel para o qual ela diz que se entrega de corpo e alma. E por conta de tanta dedicação, para Regina é comum confundir-se com as personagens que interpreta. “Eu me confundo mesmo. Minha grande qualidade como atriz é, de fato, ser a Regina o tempo todo. Disponibilizo meu corpo, todos os meus defeitos, todos os meus sofrimentos, todas as minhas alegrias para meu personagem. É tudo junto e misturado”, conta.

O semblante cansado durante o início da entrevista era outro reflexo de sua dedicação, pois a atriz vinha emendando vários dias e noites de gravação, com poucas pausas. No entanto, assim que começou a falar sobre Lurdes a sua energia se reestabeleceu. “Estou colocando todo o amor do coração nessa personagem, buscando tudo o que eu já passei como mãe, como mulher. E todas as mulheres que fui conhecendo pelo Brasil. Os gestos, as expressões. É como se eu tivesse um tesouro guardado dentro de mim que posso levar a público”, afirma.

Regina revela que, antes de assumir a Lurdes, conversou bastante com os dois filhos e o marido, pois o tempo para a família seria bem curto – e de fato está sendo. Apesar da fase, ela diz que é um período “muito bonito e compensador” e novamente se compara a Lurdes. “Sou uma ótima mãe. Encho a boca para dizer isso”. No entanto, ela confessa que, antes dos filhos, duvidava de seu instinto materno. “Eu achava que não seria boa mãe. Sempre me interessei mais pelo trabalho, por viajar, do que pela maternidade”, revela.

Para essa mãe e avó coruja que vive uma de suas melhores fases da carreira, a conexão com o público pela via da emoção é algo essencial nos tempos atuais de polarização de opiniões e intolerância. “A dramaturgia é o melhor lugar para se estar neste momento. Você pode ter raiva de alguém, mas se a pessoa faz você rir, a raiva se quebra. Você pode estar irredutível, com os olhos fechados, mas se ela lhe provoca uma lágrima ou risada, tudo muda. É emoção, você não contém. Estou encantada com essa arma poderosíssima de chegar ao outro, de conseguir produzir amor num momento de tanto ódio”, afirma.

Regina ainda ressalta que é uma grande vitória tornar protagonistas mulheres do povo, nordestinas e de meia idade, como as que ela vem brilhantemente encarnando. “Acho que ainda há muito a ser conquistado não só pelas mulheres, mas pelas minorias que são obscurecidas e invisibilizadas”. Seu sonho, inclusive, é continuar sendo ponte entre classes sociais e diferentes religiões. “Quero ser essa ponte, mas sem precisar falar pelas pessoas. Que elas tenham voz própria”, finaliza.

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.: Tudo sobre o documentário "My Name Is Now, Elza Soares"

Os timbres da cantora unem-se aos acordes musicais, que dão o tom a narrativa da obra. Foto: Paolo Giron

Alimentada de aplausos, é assim que Elza da Conceição Soares, refletindo em frente ao espelho, abre o documentário "My Name is Now, Elza Soares". A produção dirigida por Elizabete Martins Campos une música e poesia para narrar a trajetória pessoal e artística da cantora.


Durante o documentário a intérprete expõe sua força, fraquezas. Elza Soares também fala de todas as vitórias e mazelas que passou na vida. “Sou negra, índia, samba, jazz, blues, funk, rock, bossa nova, rap, soul e funk; o sagrado e o profano; bendita e maldita”, diz. É dessa forma que Elza se define, como sendo ao mesmo tempo tudo e nada. Em meio a um turbilhão de sentimentos, durante o filme, a cantora também rememora a época de infância em que convivia com sua mãe, Rosária, seu pai, Avelino, e seus cinco irmãos. Ela faz um relato emocionado sobre o relacionamento que teve com o ex-jogador de futebol Manoel dos Santos, o Mané Garrincha, e a perda de seus filhos.

O filme é composto por sons e imagens da cantora, que se confundem com a história da música brasileira. Na produção, a artista busca decifrar o que é música: “Ela é imensa, é uma eterna busca de algo que queremos descobrir em nós mesmos”, diz Elza Soares. Reflexões da artista em frente ao espelho são intercaladas por momentos em que ela interpreta clássicos da música popular brasileira, fazendo com que as letras e ritmos das canções deem o tom a narrativa.

A trilha sonora de "My Name is Now" é composta por músicas como "Menina de Onde Você Vem" (Elza Soares); "Lama" (Aylce Chaves & Paulo Marques); "Lata d’Água na Cabeça" (Elza Soares); "Eu Não Sou Nada" (Chico Buarque); "Volta Por Cima" (Paulo Vanzolini); "Se Acaso Você Chegasse" (Lupicínio Rodrigues & Felizberto), "Samba Triste" (Elza Soares), entre outras. 

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.: "Operação Abafa": os bastidores da reportagem que abalou Hollywood

Do vencedor do Pulitzer, esta é a história das táticas secretas que predadores sexuais como o produtor cinematográfico Harvey Weinstein – hoje no banco dos réus – e o presidente dos Estados Unidos, Donald Trump, usavam para ameaçar jornalistas e encobrir seus crimes. 

Filho de Woody Allen e Mia Farrow, o autor Ronan Farrow foi alvo de intimidação por agentes sombrios, de advogados a espiões de elite, que usaram uma história de abuso em sua família para atacá-lo. "Operação Abafa" traz novas e devastadoras revelações sobre uma das mais importantes reportagens da década. Entenda o caso:

O que foi dito sobre o livro:

Sobre o autor:
Ronan Farrow, 32 anos, é repórter da revista New Yorker. Venceu o prêmio Pulitzer pelas reportagens que levaram à prisão do produtor Harvey Weinstein.  Antes do jornalismo, atuou como funcionário do Departamento de Estado norte-americano. Indicado por Hillary Clinton, tornou-se diretor para Questões Globais de Juventude. Frequentador de tapetes vermelhos desde criança, é uma celebridade nos EUA e seu nome é frequente nas listas dos mais bem vestidos. É autor de "Guerra Contra Paz", publicado em 2019 pela todavia. 

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.: Podcast gratuito é lançado para apoiar formação de professores

PROFS, Programa de Formação de Educadores da Somos Educação, lança podcast batizado de PodPROFS para discutir temas relevantes e fomentar o debate sobre a educação.

O PROFS, Programa de Formação de Educadores da Somos Educação, traz mais uma novidade para os educadores: o PodPROFS. Com conteúdo que visa fomentar o debate sobre a educação, trazendo temas relevantes para educadores e abrindo espaço para novas discussões e pontos de vista, o podcast é gratuito e está disponível nas principais plataformas: Spotify, Google Podcasts, Itunes, etc.

No primeiro episódio, publicado em novembro, os professores Antonella Cantinari, mestre em Letras pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ) e escritora de literatura infanto-juvenil, e Adriano Antunes, mestrando em Ensino de Matemática pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ), discutiram as características, desafios e principalmente a importância da formação de professores no Brasil, debatendo sobre conhecimento teórico, metodológico e profissional voltado à prática docente.

O segundo, que está disponível no site da PROFS desde de dezembro, contou com a participação da professora Marina Fortes, que atua com currículos e abordagem socioemocional na Somos Educação. A conversa de dezembro discute as habilidades socioemocionais no campo da educação básica e é uma ótima oportunidade para que os professores entendam melhor sobre o assunto e visualizem novos caminhos para trabalhar e estimular o desenvolvimento dessas importantes competências dentro da sala de aula.

Novos episódios serão gravados mensalmente e os temas previstos para esse ano estão relacionados à educação integral, letramento digital, educação inclusiva, cultura maker, gestão pedagógica e qualidade na educação, educação popular, indígena e quilombola, avaliação formativa e a relação entre educação e neurociência.

PROFS também oferece cursos online e ferramentas para a construção de currículos
O programa PROFS disponibiliza cursos online para aprimorar o desenvolvimento dos professores. Os cursos são oferecidos as escolas parceiras inscritas no Plurall ou que utilizam algum material ou sistema de ensino da Somos Educação. Em 2020, os cursos seguirão uma proposta que visa estimular a aplicação de novas metodologias em sala de aula, ajudando os educadores a promover processos de ensino-aprendizagem significativos e com foco no desenvolvimento do aluno, além de fornecer ferramentas para a autorreflexão sobre a utilização de práticas pedagógicas integradoras.

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.: TV Cultura assina parceria com a China. Emissora exibirá conteúdo chinês

Na última semana, o presidente da TV Cultura, José Roberto Maluf, recebeu na sede da emissora uma equipe de jornalismo da China Central Television (CCTV). A visita antecedeu a assinatura de termo de parceria entre as duas instituições – nos próximos meses, será firmado um acordo que possibilitará, principalmente, o intercâmbio de conteúdos. 

Maluf falou à repórter da CCTV sobre a relação entre as emissoras e, também, entre o Brasil e a China. O canal é o maior do país asiático, tendo alcançado 1,7 bilhão de audiência em todas as suas plataformas no último ano. Ao longo da conversa, as emissoras demonstraram grande interesse em estreitar as relações para além do BRICS, fazendo com que a população brasileira e chinesa possam conhecer mais da cultura de cada país. “Nós estamos muito felizes em fazer um acordo de intercâmbio tecnológico e de programação com vocês. Aqui a casa é sua”, disse o presidente da TV Cultura à jornalista.

Segundo Maluf, essa troca trará maior conhecimento para o povo brasileiro dos produtos culturais oferecidos pela China, como espetáculos artísticos e programas que mostrem suas singularidades. O mesmo deve acontecer com os chineses, que terão acesso a conteúdos produzidos pela TV Cultura e, consequentemente, do Brasil.

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.: USA for Africa - Os 35 anos de um hit inigualável, por Luiz Gomes Otero

Por Luiz Gomes Otero, jornalista e crítico musical.

Há 35 anos, em janeiro de 1985, a indústria da música e o mundo se uniram em um ação sem precedentes de generosidade em resposta à trágica fome que causou estragos na África na época. Os maiores nomes da música deixaram seus egos na porta para criar o que era e ainda é um fenômeno mundial: a gravação do single "We Are The World".

Liderados por Michael Jackson, Lionel Richie, Harry Belafonte e Kenny Rogers, um grupo de 45 artistas participou da gravação do single. A maioria dos lucros da empreitada foi para a USA for Africa Foundation, que os usou para ajudar as vítimas da fome e doenças na África, especialmente para a Etiópia. Alguns críticos da ação alegam, entretanto, que o dinheiro arrecadado foi entregue aos governos (muitos dos quais ditatoriais) dos países afetados pela fome em vez da população final.

Críticas à parte, a iniciativa de reunir um singular time de astros da música norte-americana não era bem uma novidade. Um outro grupo de artistas britânicos, o Band-Aid, havia se reunido alguns meses antes e gravado um single com mensagem de natal, o "Do They Know It´s Christmas", também como uma ação beneficente.

Mas é preciso entender que o time de astros americanos estava em um patamar acima em termos de popularidade e importância na música. Eram caras que ditavam modas e hits, como Michael Jackson e Lionel Richie, que escreveram e compuseram a canção. Além do multiplatinado produtor Quincy Jones, que ficou com a incumbência de reger o nobre coro de músicos.

Alguns acabaram se sobressaindo em suas performances, algo perfeitamente natural naquele grupo. Entre eles a cantora Cyndi Lauper e o vocalista do grupo Journey, Steve Perry. Poderia ainda apontar a diva Dionne Warwick e o The Boss Bruce Springsteen como outros pontos interessantes durante a gravação, assim como Bob Dylan que sola o vocal no final.

Toda vez que ouço a canção ou vejo o clipe na internet, fico impressionado com a desenvoltura e a energia do mestre Ray Charles, que ainda divide a parte final com James Ingram. Impossível ficar indiferente ao talento do cara que era conhecido simplesmente como The Genius. Precisa dizer algo mais?

Durante o ensaio, houve uma homenagem ao veterano Harry Belafonte. Al Jarreau e Ray Charles puxa o coro de Banana-Day-O, um dos hits de Belafonte nos anos 60. 

 USA for Africa - "We Are The World"

USA for Africa - Ensaio

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.: #ResenhaRápida com Marcos Almeida: cantor, compositor e escritor

Por Helder Moraes Miranda e Mary Ellen Farias dos Santos, editores do Resenhando.

Cantor e compositor, Marcos Almeida nasceu em Belo Horizonte em 1983. Escreveu mais de 40 canções, entre elas "Sê Valente", "Vem me Socorrer", "Toda Dor é Por Enquanto" e "Rookmaaker". Integra a banda brasileira de rock Palavrantiga, selecionada para o Prêmio de Música Brasileira em 2013 com o elogiado álbum “Sobre o Mesmo Chão”. 

Como autor, cantor e guitarrista, desenvolve, também, carreira solo, tendo lançado em 2016 dois álbuns ao vivo ("Eu Sarau", partes 1 e 2). É considerado por Baby do Brasil como "um dos novos compositores e cantores, além de um dos multi-instrumentistas mais talentosos e autênticos que conheceu". Escritor nas horas vagas, à frente do blog Nossa Brasilidade, assina os livros "Retuíte - Frases Curtas de Longa Duração" e o conto "Natal nos Trópicos" (Independente), além de textos para coletâneas de outras editoras. Marcos é casado com Débora, com quem tem dois filhos: Joaquim e Isabel. Mora atualmente em São Paulo.

#ResenhaRápida com Marcos Almeida

Nome completo: Marcos Oliveira de Almeida.

Apelido: Marquim.

Data de nascimento: 11 de fevereiro de 1983.

Qualidade: criativo.

Defeito: fixação.

Signo: aquário.

Ascendente em: touro. 

Uma mania: encher o copo de água e não tomar tudo.

Religião: cristã.

Time: Cruzeiro.

Amor: uma pessoa. 

Sexo: felicidade.  

Mulher bonita: de olhos brilhantes.

Homem bonito: de palavra sincera. 

Família é: porto e navegação. 

Ídolo: tem os pés de barro. 

Inspiração: Débora (Débora Almeida, minha esposa).

Arte é: “voar fora da asa”. 

Brasil: minha paixão. 

Fé: lugar para tecer os sonhos.

Deus é: comunhão.  

Política é: muito mais que um voto. 

Hobby: ler.

Lugar: Lisboa.

O que não pode faltar na geladeira: queijo.

Prato predileto: frango com quiabo feito no fogão à lenha. 

Sobremesa: galato de pistache do Carlo (Italiano, dono da GelatoÉarte em Vila Velha, ES).

Fruta: seriguela. 

Cor favorita: os 50 tons de verde.

Medo de: montanha russa. 

Uma peça de teatro: "Maria do Caritó", com Lilia Cabral. 

Um show: "Baby Sucessos", de Baby do Brasil.

Um ator: Selton Mello. 

Uma atriz: Scarlett Johansson.

Um cantor: Milton Nascimento. 

Uma cantora: Lio Soares, da banda Tuyo. 

Um escritor: Carlos Nejar.

Uma escritora: Clarice Lispector. 

Um filme: "A Árvore da Vida", de Terrence Malick.

Um livro: "Grande Sertão Veredas", de Guimarães Rosa. 

Uma música: "Credo" (Milton Nascimento/ Fernando Brant). 

Um disco: "Clube da Esquina 1".

Um personagem: o super Milho.

Uma novela: "Mulheres de Areia", de Ivani Ribeiro. 

Uma série: "The Crown", "Suits" ou "Narcos".

Um programa de TV: "Provocações".

Um podcast: "Fala Maju". 

Uma saudade: jogar bola na rua. 

Algo que me irrita: por que colocaram a torneira debaixo do chuveiro?

Algo que me deixa feliz é: ver todo mundo cantar. 

Não abro mão de: dormir bem. 

Do que abro mão: do relógio de pulso. 

Digo sim à: vida. 

Digo não à: injustiça. 

Sonho: mais música brasileira tecida na esperança. 

Futuro: é agora.

Morte é: pra quem nunca morreu.

Vida é: um sopro.

Uma palavra: esperança.

Ser escritor é: deixar o vento soprar.

Ser cantor é: viver mais perto da liberdade.   

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.: Marcos Almeida lança álbum físico em evento secreto em São Paulo

Cantor e compositor Marcos Almeida apresenta aos fãs o show do álbum "Lá de Casa (Lado A)" (Ciriguela) com o diferencial de oferecer uma experiência, além do show musical. O evento "Lá de Casa - A Experiência do Álbum" acontece no dia 8 de fevereiro, sábado, em São Paulo, em local secreto. Com classificação livre e início previsto para às 17h, o ingresso do "Lá de Casa - A Experiência do Álbum" pode ser adquirido pelo link http://bit.ly/mrcs08fev. Após a compra do ingresso o fã descobre o local do encontro na capital paulista.

"Lá de Casa - A Experiência do Álbum" é uma experiência imersiva à criação e produção do CD, com presença da equipe do disco para uma conversa informal sobre o processo criativo do álbum. Após bate papo com a participação do público presente, Marcos Almeida (voz, guitarra e violão) e banda, composta pelos músicos, Jota Erre (bateria, voz e percussão), Beto Correa (teclados, piano e acordeão), Jota Cohen (baixo, violão e voz), apresentam o show.

Além da nova turnê, o álbum de inéditas "Lá de Casa" também chega em formato físico e o músico também apresenta a música nova "Em Parte", canção que já começa compor o repertório do CD “Lá de Casa (Lado B)”.

“Prometo suco de seriguela para todos. Além de fotos nas cadeiras de praia (as mesmas do clipe 'Como Vai?') e projeção de 'Sê Valente' no rosto (como fizemos no lyric vídeo). Audição das gravações originais do CD e uma boa conversa sobre o processo de composição do disco. De sobremesa, vamos fazer juntos duas horas de música, com a banda dos sonhos! Só nós, sem transmissão ao vivo, neste lugar secreto em São Paulo. Uma experiência imersiva e inédita”, declara Marcos Almeida sobre o show "Lá de Casa - A Experiência do Álbum" .

Com expressivos números, como mais de 30 mil ingressos vendidos do show do CD "Eu Sarau". Nas mídias sociais, 25 milhões no YouTube, 170 mil seguidores no Instagram, 700 mil audições no Spotify e 100 mil no FB, o músico de Belo Horizonte está radicado em São Paulo desde 2018.

Sobre o CD
Canção que da nome ao CD, “Lá de Casa” fala do porto seguro do lar, como diz o refrão: "É lá de casa que eu ganho a estrada / e corro o mundo inteiro / tento, tombo, ergo canto, luto, vou e volto pra lá”. Marcos Almeida vai de encontro ao universo de sonhos no CD "Lá de Casa (Lado A)", mas também põe os pés na estrada para cantar outros temas, como mostra a faixa “Como vai?”; uma canção sobre a amizade. E também “Cuidando de você”, canção de amor segundo a perspectiva do cuidado -  música originalmente cantada pelo compositor para ninar seus filhos.

Um dos pontos mais exuberantes do disco, também presente no show, a música “Que Onda”, parceria de Marcos com Paulo Nazareth e a cantora Baby do Brasil, é um hino de celebração a vida: “Quando eu não estou mudando o mundo / eu aproveito o que está bom”. Com a energia das canções que fazem qualquer sujeito balançar o corpo e considerar abrir um sorriso, eis aí uma trilha para adicionar àquelas playlists tipo “I Feel Good”. O CD ainda conta com “Jeito do Céu” e “Pensamento Bom”, além da instrumental “Nós”.

“Minha música é brasileira cantada em 'esperancês', com uma fé existencialista sem apologias. A música de Noel Rosa e Nelson Cavaquinho falam disso, assim como as canções de Gilberto Gil. Canto o resultado dessa fé que reside em nós”, declara Marcos Almeida. É a voz poderosa de Marcos Almeida que passeia da MPB ao rock no álbum e no show "Lá de Casa - A Experiência do Álbum" , que toca os nossos sentimentos mais profundos e recicla nosso olhar para ver com mais otimismo esse mundo de dores e alegrias. Compositor existencialista que cria um oásis quando canta, uma experiência capaz de renovar as forças da gente - como toda boa música!

CD “Lá de Casa (Lado A)”
1. "Nós" (instrumental) (Marcos Almeida)
2. "Lá de Casa" (Marcos Almeida)
3. "Como Vai?" (Marcos Almeida)
4. "Jeito do Céu" (Marcos Almeida)
5. "Pensamento Bom" (Marcos Almeida)
6. "Que Onda" (Marcos Almeida / Paulo Nazareth / Baby do Brasil)
7. "Cuidando de Você" (Marcos Almeida)

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.: Clássico de 1950, "Cinderela" ganha sessão gratuita no Cine Kids do MIS

Animação de 1950  da Disney será exibida no dia 1º de fevereiro, sábado, às 11h. Entrada gratuita.

A edição de fevereiro do Cine Kids do MIS - instituição da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Governo do Estado de São Paulo - apresenta sessão do clássico "Cinderela" ("Cinderella", dir. Wilfred Jackson, Hamilton Luske, Clyde Geronumi , 1950, 1h15, animação, digital, dublado). O programa mensal, que traz animações icônicas da Disney para a telona do Museu, segue com a temporada Princesas durante todo o primeiro semestre de 2020.

Na trama, Cinderela vive com sua madrasta, Lady Tremaine (Eleanor Audley/ Tina Vita), e as duas filhas dela. Obrigada a trabalhar como empregada da casa, ela tem como amigos apenas os animais que a rodeiam. O local em que vive está agitado devido ao baile que será realizado no castelo, o qual contará com a presença do príncipe. 

Como Lady Tremaine pretende que uma das filhas se case com ele, elas se preparam com requinte para o evento. Cinderela, entretanto, não pode ir. Até que surge a Fada-madrinha, que dá a Cinderela um vestido e condições para que possa ir ao baile em alto estilo. Entretanto há uma condição: Cinderela precisa retornar antes da meia-noite, caso contrário o feitiço será desfeito. 

O longa-metragem será exibido no dia 1º de fevereiro, sábado, às 11h. O ingresso, gratuito, deve ser retirado com 1h de antecedência na recepção do Museu.

Serviço
Cine Kids |Temporada “Princesas”| "Cinderela"
Neste sábado, dia 1º de fevereiro, às 11h, no Auditório MIS (172 lugares). Ingresso gratuito. Distribuição com uma hora de antecedência na bilheteria. Classificação: livre


Museu da Imagem e do Som - MIS
Avenida Europa, 158, Jardim Europa, São Paulo| (11) 2117 4777 | www.mis-sp.org.br. Estacionamento conveniado: R$ 18. Acesso e elevador para cadeirantes. Ar-condicionado.

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.: Infantil: "A Formiga Fofoqueira e o Mistério da Horta" no Teatro J. Safra

Espetáculo infantil inédito em São Paulo faz apresentações no Teatro J. Safra nos dias 15 e 16 de fevereiro. As apresentações acontecem sempre a partir das 16h, com ingressos a partir das R$ 20

Foto: divulgação

A programação infantil segue a todo vapor no Teatro J. Safra. Isso porque após um mês de férias com programação intensa voltada às crianças, acontece entre os dias 15 e 16 de fevereiro às 16h, o espetáculo "A Formiga Fofoqueira e o Mistério da Horta”. A peça faz parte do projeto "Para toda a Família" e é parte de uma curadoria especial do teatro, que preza pela qualidade e pelo ineditismo das peças que apresenta. As duas apresentações recebem públicos de todas as idades e os ingressos custam entre R$ 20 e R$ 50.

O espetáculo tem como uma das principais mensagens mostrar o verdadeiro valor de uma família. São tratados temas como o amor, o respeito, a compaixão, a compreensão, o perdão e a amizade. Fala-se ainda sobre a importância da verdade, o reflexo das mentiras, a depressão e o bullying.

Na trama, seu Confusolino ( interpretado por Thiago Hyuga) é dono de uma horta e presenciou um milagre, viu sua Alface receber uma gota de orvalho dourado e ganhar vida. Para cuidar e preservar sua Alface (Beatriz Pfeifer), Seu Confusolino decide criar um espantalho (Ander Ferraz), que assim, espantaria qualquer passarinho de sua horta. Prestes a ficar pronto, o espantalho também ganha vida. – “Tudo que é feito com amor e carinho, acaba adquirindo vida” (Espantalho). Quando tudo aparentava estar tranquilo, a Alface percebe que suas folhas foram mordidas. Logo, os três tomam coragem para descobrir o mistério da horta: Quem comeu as folhas da Alface. 

Durante a investigação, eles se deparam com uma formiga, Carolina, a Formiga Fofoqueira (Victória Vergamine), que diz ser muito famosa por morder o pé do Neymar, Messi e Cristiano Ronaldo. Apesar de aparentar grande simpatia e cumplicidade, ela esconde algo consigo e esse segredo acaba arrumando uma grande confusão entre todos. 

A peça é ambientada na região do nordeste brasileiro, mais especificamente, no quintal da casa do Seu Confusolino. A iluminação, trilha e cenário remetem a essa roça nordestina, porém, ganha força com a presença do ator Thiago Hyuga, o famoso palhaço Xibiu, que é nordestino.    

SOBRE TEATRO J. SAFRA: Inaugurado em julho de 2014, o Teatro J. Safra, referência como casa de espetáculo no país, traz em sua programação uma grande variedade de estilos artísticos, como shows, peças, dança, circo, ópera, teatro infantil, humor, música erudita e recitais. Com curadoria do ator Mauricio Machado e do diretor Eduardo Figueiredo, o teatro prioriza o ineditismo dos espetáculos em São Paulo e traz para a cidade apresentações exclusivas com alta qualidade artística. Para acompanhar a programação, acesse teatrojsafra.com.br. 


SERVIÇO
A Formiga Fofoqueira e o Mistério da Horta
Apresentação: 15 e 16 de FEVEREIRO  
Horário: 16h (sábado); 16h (domingo)
Classificação: Livre
Duração: 60 min  

Ingressos:
Plateia Premium: R$ 50,00
Plateia Vip: R$ 40,00
Mezanino: R$ 30,00
Mezz. Visão Parcial: R$ 20,00

Teatro J. Safra 
Endereço: Rua Josef Kryss, 318 - Barra Funda - São Paulo - SP 
Telefone: (11) 3611-3042 
Abertura da Casa: 2 horas antes de cada horário de espetáculo, com serviço de lounge-bar no saguão do Teatro. 
Capacidade da casa: 627 lugares 
Acessibilidade para deficiente físico

Estacionamento
Valet Service (Estacionamento próprio do Teatro) - R$ 25,00 
Horário de Funcionamento da bilheteria 
Quartas – 14h às 21h 
Quintas, Sextas, Sábados e Domingos – 14h até o horário dos espetáculos 
Vendas online: teatrojsafra.com.br 

Aceita os cartões de débito e crédito: Amex, Dinners, Elo, Mastercard, Visa e Hipercard. 
Não aceita cheques.

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.: Carnaval infantil: Bloco Fora da Casinha tem banda do Recife e fraldário

Depois de alguns ensaios com o carnaval de São Paulo, com bailinhos e coberturas carnavalescas, o Guia Fora da Casinha, movimento em defesa do acesso à cultura e ao lazer para famílias com crianças, terá um bloco na rua. Dia 01/03, domingo pós-carnaval, o Bloco Fora da Casinha estará presente na região da Praça Rotary animando foliões, de bebês a vovós e vovôs. Para embalar bebês e crianças, a parceria é com A Bandinha, grupo infantil já conhecido no Recife por animar o carnaval e as festas em Pernambuco.

No palco, ritmos brasileiríssimos com as boas pitadas dos carnavais pernambucanos: além da marchinha criada especialmente para o bloco, maracatu, frevo e muitas canções infantis e de outros carnavais. A banda tem 4 integrantes e é liderada por Vanessa Oliveira, "na voz e nas bagunças" como definem.

Pela experiência do Guia com passeios com filhos, a ideia de adaptar o local com assistência para bebês e crianças pequenas é primordial e será esse mais um dos diferenciais. Atualmente o bloco segue em busca de marcas apoiadoras e no site Benfeitoria criou também um financiamento coletivo para arrecadar fundos para viabilizar essa folia. ( https://benfeitoria.com/blocoforadacasinha ) Famílias e pequenos negócios ou de mães empreendedoras podem colaborar. As contrapartidas vão de camisetas a visibilidade, para pequenas marcas, nas mídias digitais do Fora da Casinha, afinal são quase 100 mil seguidores.

O Fora da Casinha surgiu em 2015 dos anseios de uma mãe, Luísa Alves, por vida social e desejo de continuar curtindo São Paulo mesmo depois da chegada de sua primeira filha Aurora. Nos primeiros meses o portal fez tanto engajamento, devida a pautas também muito próximas da realidade da convivência com filhos, que a mãe passou a realizar atividades presenciais, sobretudo com mães e bebês e até hoje, a atua na produção cultural de ações chamadas kidsfriendly.

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