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sexta-feira, 12 de setembro de 2014

.: MCI: Shows nacionais e internacionais na cidade de SP

O MCI, Mês da Cultura Independente, evento promovido pela Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo, chega à segunda semana de programação e ainda há muito atrações musicais para conferir em diversos espaços públicos da cidade. Entre os artistas internacionais, destacam-se as apresentações do nigeriano Sean Kuti, filho do Fela Kuti, tocando com a banda Egypt 80; o dinamarquês Jakob Bro abrindo o show da banda Vapors of Morphine; o cantor jamaicano U-brown, com os sound systems brasileiros Quilombo Hi-Fi & África Mãe Leão; a rapper franco-chilena Ana Tijoux encerrando o Beatminds (Chile). Entre os shows nacionais, haverá Arrigo Barnabé homenagiando o compositor Lupicínio Rodrigues; cantora Céu com o show “Catch a Fire”; KL Jay com o show “Rotação 33”, no qual mixa canções que são referência no rap brasileiro; e o guitarrista Fernando Catatau em seu projeto solo instrumental voltado ao rock, “Fernando Catatau e o Instrumental”.

As outras atividades do MCI também se estendem até o final do mês, por toda a cidade de São Paulo. Veja toda a programação em www.culturaindependente.org.

Confira as próximas atrações musicais:
Rosana Bronk’s 
Formado em 2000 a partir de um time de futebol de várzea no Jardim Rosana, o grupo de hip-hop é o convidado do mês do projeto 4ª Flow, na Galeria Olido, e interpreta canções como “Nu rolê”, “Gladiador” e “Salve um favelado”.
Quando: 17 e 24/09
Horário: 19h 
Local: Galeria Olido – Vitrine de Dança. Centro 
Grátis

Música Livre: 300 anos de Barock
O projeto Música Livre pretende sensibilizar a criança para o mundo dos sons. Um mediador procura aproximar o público com as obras executadas. Dá início à serie o espetáculo “300 anos de BaRock”, do Conjunto de Música Antiga da USP, que toca em réplicas de instrumentos da época barroca um programa dedicado ao compositor Antonio Vivaldi.
Quando: 13/11
Horário: 10h30
Local: Centro Cultural São Paulo – Sala Adoniran Barbosa. Centro.
Grátis (retirar ingresso a partir das 8h30)


Chico Saraiva
O músico apresenta arranjos inéditos para voz e violão de algumas de suas premiadas composições, que contam com letras de poetas como Luiz Tatit, Paulo César Pinheiro e Mauro Aguiar. O show chega a três bibliotecas públicas (BP).
Quando: 12/09
Horário: 14h30
Local: BP Érico Veríssimo. Zona Norte.
Grátis 
Quando: 17/09
Horário: 19h30
Local: BP Belmonte. Zona Leste.
Grátis

Beatminds (Chile)
Série de #live beatmaking battles# criada para promover o trabalho de produtores locais de cada cidade, mostrando ao grande público o que realizam anonimamente, durante muitas horas, em seus estúdios. BEATMINDS, em 26 edições, já passou pela Argentina, Colômbia e Estados Unidos e chega pela primeira vez ao Brasil. Nesta edição, três produtores convidados se enfrentarão numa batalha de beats, em que o ganhador será escolhido pelo público presente. Serão duas rodadas de batalhas, contemplando seis produtores. E ainda um live set nas mãos no DJ Dacel para esquentar a pista. O encerramento será feito pela rapper franco-chilena Ana Tijoux, que apresentará os hits de sua carreira.
Quando: 12/09
Horário: 18h
Local: Praça das Artes - Centro
Grátis

The Gasolines
Com Alexandre Kanashiro (guitarra), Sonny Rocker (contrabaixo), Fabio Barbosa (baquetas) e Saico Padovano (percussão e voz). 60 min.
Influenciado pela banda norte-americana Guitar Wolf, o guitarrista Alexandre Kanashiro criou The Gasolines para tocar temas de Link Wray, um dos mestres do rock’n’roll. Mais tarde, outros gêneros latinos, jazz, surf rock e composições de filmes de faroeste fizeram parte do repertório da banda, que tem quatro CDs gravados: “Sonido de la frontera” (1998), “La Shereefa” (2000), “Tanger Hotel” (2003), que ganhou o Prêmio Dinamite de Melhor Álbum Instrumental de Música Independente, e “Pura Veneta” (2008).
Quando: 12/09 
Horário: 18h
Local: Biblioteca Pública Cassiano Ricardo. Zona Leste.
Grátis (retirar ingresso, um por pessoa, a partir de uma hora antes)

Quando: 14/09 
Horário: 17h
Local: Galeria Olido – Vitrine da Dança. Centro.
Grátis (retirar ingresso, um por pessoa, a partir de uma hora antes)

Quando: 26/09 
Horário: 18h
Local: Biblioteca Infantojuvenil Monteiro Lobato. Centro.
Grátis (retirar ingresso, um por pessoa, a partir de uma hora antes)

Aiman Mussakhajayeva (Cazaquistão)
A violinista é artista tanto da Unesco para a Paz como do Povo da República do Cazaquistão. Ela executa obras de compositores eruditos, como Johann Sebastian Bach e Wolfgang Amadeus Mozart, e venceu o Concurso Internacional de Tchaikovsky (Moscou, Rússia), entre outras premiações. 
Quando: 12/09 
Horário: 21h
Local: Teatro Cacilda Becker. Zona Oeste. 
Grátis (retirar ingresso, um por pessoa, a partir de uma hora antes)

Quando: 14/09 
Horário: 19h
Local: Teatro Décio de Almeida Prado. Zona Oeste. 
Grátis (retirar ingresso, um por pessoa, a partir de uma hora antes)

Noite Sergipana: The Baggios + Coutto Orchestra
O duo The Baggios completa 10 anos de carreira marcados pela influência da música negra americana, principalmente o blues e o rock, misturada aos ritmos regionais nordestinos. No mesmo dia sobe ao palco a microbig band Couto Orchestra, que leva o maracatu de brejão, a taiera e o forró para o universo eletrônico utilizando aparatos tecnológicos e instrumentos tradicionais como sanfona, percussões, sopros e vozes.
Quando: 13/09
Horário: 19h
Local: Centro Cultural São Paulo – Sala Adoniran Barbosa - Centro. 
Grátis (retirada de ingressos: na bilheteria, até dois ingressos por pessoa, duas horas antes do início do show).

Arrigo Barnabé 
Show: “Caixa de ódio”. Acompanhamento musical: Paulo Braga (piano) e Sergio Espíndola (violão). Homenagem ao compositor Lupicínio Rodrigues em show parcialmente iluminado à luz de velas. 
Quando: 13/09 
Horário: 21h
Local: Teatro Alfredo Mesquita. Zona Norte.
Grátis (retirar ingresso, um por pessoa, a partir de uma hora antes)

Quando: 20/09 
Horário: 18h
Local: Galeria Olido – Sala Olido. Centro.
Grátis (retirar ingresso, um por pessoa, a partir de uma hora antes)

Quando: 27/09 
Horário: 21h
Local: Teatro Décio de Almeida Prado. Zona Oeste.
Grátis (retirar ingresso, um por pessoa, a partir de uma hora antes)

Música Livre: 300 anos de Barock
O projeto Música Livre pretende sensibilizar a criança para o mundo dos sons. Um mediador procura aproximar o público com as obras executadas. Dá início à serie o espetáculo “300 anos de BaRock”, do Conjunto de Música Antiga da USP, que toca em réplicas de instrumentos da época barroca um programa dedicado ao compositor Antonio Vivaldi.
Quando: 13/11
Horário: 10h30
Local: Centro Cultural São Paulo – Sala Adoniran Barbosa. Centro.
Grátis (retirar ingresso a partir das 8h30)

Grito Cultural Reggae 
Idealizado pela Associação Cultural Reggae, o evento reúne talentos do gênero jamaicano em uma grande festa gratuita na zona leste de São Paulo. Há 12 anos, o festival atrai, a cada edição, um público de mais de 50.000 pessoas. Em 2014, apresentam-se nomes como Tribo de Jah, Mato Seco, Leões de Israel, Jah i Ras, Errol Dunkley (Jamaica), Filhos da Terra, Solano Jacob, Planta e Raiz.

Quando: 14/09
Horário: das 10h às 22h
Local: Avenida Deputado Dr. José Pinotti (Viário Itaqueruna), travessa da Avenida Nordestina. São Miguel Paulista. Zona Leste.
Mais Informações pelo telefone (11) 2053-9669
Grátis

Divina Supernova
Formado por Ana Galganni de São Paulo e Júnior Bocão de Alagoas, estes dois multi-instrumentistas trazem consigo as experiências adquiridas na cena musical independente brasileira. Os dois já possuem discos lançados por meio do selo paulistano Baratos Afins. O Divina Supernova segue a trilha da música brasileira mesclada aos caminhos da música universal.
Quando: 14/09
Horário: 18h
Local: Centro Cultural São Paulo – Sala Adoniran Barbosa - Centro. 
Grátis (retirada de ingressos: na bilheteria, até dois ingressos por pessoa, duas horas antes do início do show).

Mulheriu Clã + Afavel + Sharylane 
Apresentação A’s Trica & Débora Guerra (grupos que integram o coletivo Mulheriu Clã), Afavel, e Sharylaine.
15h00 - Afavel
O histórico do grupo de Rap AFAVEL inicia-se no ano de 2005, com a junção dos renascentes dos grupos que integravam a Posse 4 Élos (núcleo de ações sócio cultural do distrito da cidade ademar). Em 2013, o grupo produziu na Republica Tcheca totalmente independente o “LP / Vinil: Trago em mim a resistência dos nativos e das raízes africanas”.
15h30 - Sharelayne
Rapper, compositora, arte-educadora e produtora cultural, Sharylaine é atuante na Cultura Hip Hop e traz em suas músicas diversos ritmos e hits, mesclados a batida do Hip Hop, acrescentada a uma pitada de swing e levado de estilo próprio. Suas composições são com base no contexto histórico da mulher e hip hop.
17h00 - A’s Trinca & Débora Guerra
A’S significa ATO SONORO e TRINCA significa três inspirados no jogo de cartas TRINCA DE A’S. Formação titulada como “A’s Trinca” Nay Lopes, Kel, Nina Juh e DJ X.Jay. Suas letras trazem suas experiências no RAP, suas ideias e vivências no seu local de origem Cidade Tiradentes Zona Leste de São Paulo. Atuante no movimento Hip Hop desde 1997 e apresentando-se nas periferias, com trabalhos sociais, Debora Guerra expressa através de suas letras, suas vivências cotidianas, dando voz às opiniões das mulheres em prol da igualdade feminina e dos direitos e deveres das crianças e adolescentes. Faz parte do Coletivo Mulheriu Clã, é rapper/mc, oficineira, mãe e  esposa. Unindo forças com Espaço Cultural São Mateus em Movimento, Núcleo Cultural Força Ativa, Banca 12 e Rua 2F, essa mulher preta, luta por um futuro digno para todas as mulheres e crianças das periferias do Brasil.
Quando: 14/09
Horário: a partir das 15h
Local: Centro de Formação Cultural de Cidade Tiradentes. Zona Leste.
Grátis

Ana Tijoux (Chile)
Ana Tijoux é uma cantora franco-chilena que começou a rimar ainda adolescente nos guetos de Santiago, ganhando reconhecimento na cena hip-hop local no final dos anos 90, com o grupo Makiza. Possui sete discos lançados, sendo os quatro últimos trabalhos solo. Ana é hoje considerada uma das principais MCs da América Latina e foi indicada ao prêmio Grammy, em 2012. No CCJ, ela apresenta o show do seu quarto CD solo, "Vengo". 
Quando: 14/09
Horário: 18h
Local: Centro Cultural da Juventude – Espaço Arena. Centro.
Grátis

Pedro de Alcantara 
Alcantara apresenta seu mais recente trabalho, uma releitura do mito de Orfeu, que traz canções a cappella acompanhadas, e instrumentais solo (violoncelo e piano).
Quando: 14/09 
Horário: 12h
Local: Centro Cultural São Paulo – Sala Jardel Filho - Centro
Grátis (retirar ingresso, um por pessoa, a partir de duas horas antes)

Trio Santoro
Com Helena e Gustavo Surgik (violoncelo e violino) e Alessandro Santoro (piano).
O trio faz sua estreia com uma importante mostra de obras de câmara de Claudio Santoro.
Quando: 16/09 
Horário: 20h30
Local: Centro Cultural São Paulo – Sala Jardel Filho - Centro
Grátis (retirar ingresso a partir das 18h30)

Movimento Elefantes convida Projeto Coisa Fina
A apresentação faz parte do projeto Música Para Todos, contemplado pelo Prêmio Funarte de Música Brasileira 2012. Realização: Coletivos T.D.V e Cooperativa de Música de SP. Projeto Coisa Fina é um grupo instrumental de São Paulo formado por 13 jovens músicos que tocam jazz mesclado com baião e outros gêneros, em homenagem ao maestro Moacir Santos. 
Quando: 17/09
Horário: 21h
Local: Teatro Décio de Almeida Prado. Zona Oeste.
Grátis (retirar ingresso, um por pessoa, a partir das 20h)

Audiotour Ficcional (Argentina)
Experiência sonora individual que toma a cidade como cenário para um trajeto. O público porta um MP3 de onde partem instruções para realizar caminhadas, imerso em uma trama de ficção. 
Quando: dias 18, 19, 20, 24, 25, 26 e 27/09. 
Horário: das 16h30 às 18h
Duração: aproximadamente 70 min
Local: saídas da Galeria Olido – Centro.
Inscrições prévias: difusafronteira@hotmail.com
Grátis

Quintavant no CCSP: DEDO | Chinese Cookie Poets | Love Manso Zenicola Lacerda apresentando 
Show reúne as bandas cariocas DEDO e Chinese Cookie Poets, além do baterista noruegûes Paal Nilssen-Love, que gravou neste ano no Rio o CD "Bota Fogo", junto com um integrante de cada grupo mais o guitarrista Eduardo Manso (Bemônio, Rabotnik). Quintavant é um evento que acontece de forma independente desde 2010 no Estúdio Audio Rebel, em Botafogo, no Rio de Janeiro, criado sob a inspiração de casas dedicadas à improvisação coletiva e à experimentação, tais como o Plano B (RJ), The Stone (Nova Iorque) e Cafe OTO (Londres). Com a intenção de criar uma programação diversificada, o Quintavant escala artistas nacionais e estrangeiros, geralmente ligados às vertentes mais experimentais do jazz, do punk, do rock, da música eletrônica e da improvisação.
Quando: 18/09 
Horário: 20h30
Local: Centro Cultural São Paulo – Sala Adoniran Barbosa. Centro. 
Grátis (retirar ingresso, um por pessoa, a partir de uma hora antes)

U-brown (Jamaica) + Quilombo Hi-Fi & África Mãe Leão
Popular cantor de reggae jamaicano, Ubrown foi fortemente influenciado por U-Roy, Big Youth, Dennis Alcapone, Prince Jazzbo e I-Roy. Começou sua carreira no Silver Bullet Sound System, no início dos anos 1970, e depois sucedeu U-Roy no King Tubby's Hi-Fi, em 1975. Brown teve a oportunidade de gravar com Winston Edwards e Yabby You, com quem teve reconhecimento com a música “Starsky and Hutch”. 
Quando: 19/09 com Quilombo Hi-Fi & África Mãe do Leão
Horário: 18h
Local: Largo do Paissandu. Centro.
Grátis 

Quando: 20/09 com África Mãe do Leão
Horário: 14h
Local: Centro de Formação Cultural de Cidade Tiradentes. Zona Leste.
Grátis 

Quando: 21/09 com Quilombo Hi-Fi
Horário: 14h
Local: Praça Victorio Finzeto (Praça da Paz).
Grátis

Ivo Mozart
O cantor interpreta faixas de seus dois álbuns: “Ivo Mozart” (2011) e “Ivo Mozart” (2013).
Quando: 19/09 
Horário: 20h
Local: Centro Cultural da Penha – Teatro Martins Penna. Zona Leste. 
Grátis (retirar ingresso a partir das 19h)

PORTO
Projeto do baterista Richard Ribeiro, músico paulistano conhecido por acompanhar artistas como Marcelo Jeneci, Guizado e Pélico. A ideia é apresentar um diálogo musical entre guitarra e bateria, acompanhado por arranjos de vibrafone e sons sintetizados. Duas bibliotecas públicas (BP) e o Centro Cultural São Paulo recebem o duo.
Quando: 19/09 
Horário: 19h
Local: BP Viriato Corrêa. Zona Sul 
Grátis (retirar ingresso, um por pessoa, a partir de uma hora antes)

Quando: 25/09 
Horário: 19h
Local: Centro Cultural São Paulo (antes da apresentação de Fernando Catatau e o Instrumental).
Grátis (retirar ingresso, um por pessoa, a partir de uma hora antes)
Catarina Dee Jah
Irreverente, a cantora interpretada gêneros populares como coco/ragga, cumbia/brega e xote/reggae em canções inspiradas, principalmente, nos dramas amorosos. No show do Centro Cultural São Paulo haverá participações especiais de Lurdez da Luz e Maria Alcina.

Quando: 19/09 
Horário: 17h
Local: Terminal de Ônibus de Vila Nova Cachoeirinha (ao lado do Centro Cultural da Juventude).
Grátis 

Quando: 20/09 
Horário: 21h
Local: Praça Dom José Gaspar (integrando a Festa Mel).
Grátis 

Quando: 27/09 
Horário: 19h
Local: Centro Cultural São Paulo (com participação de Lurdez da Luz e Maria Alcina). 
Grátis (retirar ingresso, um por pessoa, a partir de uma hora antes)

Jakob Bro Trio (Dinamarca) + Vapors of Morphine (EUA)
Jakob Bro é guitarrista e compositor dinamarquês. Ao lado do baixista Anders “AC” Christensen e do baterista Jakob “Lilfar” Hoyer, já se apresentou em países como Japão, México, Itália e agora no Brasil. Já recebeu seis prêmios no Danish Music Awards e foi convidado a entrar no Hall da Fama do Jazz da Dinamarca. Em 2013, recebeu o prêmio de compositor do ano da Associação Dinamarquesa de Editores Musicais. O encerramento fica por conta  da Vapors of Morphine, um power trio formado por Dana Colley e Jerome Deupree, sobreviventes do Morphine, e Jeremy Lyons. 
Quando: 20/09 
Horário: 16h
Local: Largo da Batata. Zona Oeste. 
Grátis

The Brothers Unconnectec (EUA)
Show: “Um tributo à Sun City Girls”. 
Depois de circular pelos EUA, Europa e África, o grupo se apresenta pela primeira vez na América Latina, prestando tributo à lendária banda de música experimental, Sun City Girls, fundada em 1981 pelos irmãos Alan e Richard Bishop. Com raízes no free jazz e nos limites do rock psicodélico, o show é uma homenagem ao percussionista Charles Gocher, morto em 2007. 
Quando: 20/09 
Horário: 19h
Local: Centro Cultural São Paulo – Sala Adoniran Barbosa. Centro. 
Grátis (retirar ingresso a partir das 17h)

Festa Mel
Projeto festivo, musical e performático produzido pelo Coletivo Mel, grupo independente de artistas, músicos, DJs, dançarinos, estilistas, designers, fotógrafos e videomakers, baseado na cidade de São Paulo. Realizada mensalmente, desde maio, em frente ao restaurante Homelete, na Praça Dom José Gaspar, a festa é uma livre experiência carnavalesca que celebra a diversão popular, a liberdade de ser, a cultura e a música das periferias do mundo. Durante o evento, são realizadas diversas performances simultaneamente às discotecagens dos DJs Ad Ferrera, Tide, João Paes, Rosa e Ana Carmo e residentes do projeto. No repertório eclético e divertido, samba, tecnobrega, axé, cumbia, lambada e outros. Participação especial de Catarina Dee Jah, às 21h.
Quando: 20/09 
Horário: das 19h à 1h
Local: Praça Dom José Gaspar, 72. Centro. 
Grátis

Debate: Música Independente no Rádio
Com: Ricardo Rodrigues (Rádio UFSCar), João Carlos Godas "Tatola" (89FM), Álvaro Edwin González Villamarín "El Profe" (Radiônica/Colômbia) e Marcio Yonamine (CCSP)
A produção musical no Brasil segue com força total, mas boa parte dos esforços de divulgação estão voltados à internet. O Rádio, que no passado foi o grande espaço de divulgação desta produção, tem se distanciado do cenário independente e se massificado com os grandes nomes do mainstream. Entretanto, uma nova força vem surgindo dentro das Rádios Públicas e este cenário pode estar mudando. Neste bate-papo vamos conhecer algumas experiências que tem dado certo no Brasil e outra experiência na América Latina.
Ricardo Rodrigues é diretor da Rádio UFSCar, que é uma emissora educativa da Universidade Federal de São Carlos que vem se consolidando com uma programação voltada especialmente para a música independente. João Carlos Godas, o Tatola, é um dos mais influentes radialistas do Brasil, reconhecido pelo seu trabalho nas emissoras voltadas ao Rock e especialmente no retorno da 89fm voltada a este estilo, além de ser um dos responsáveis pelo "Temos Vagas", dedicado especialmente a novas bandas. Da Colômbia, Álvaro Edwin González Villamarín, ou "El Profe" como é conhecido por lá, apresentará o trabalho da Radiônica, emissora pública nacional da Colômbia que é voltada especialmente para o público jovem e vem dando espaço à nova produção que vem se fortalecendo naquele País. Finalmente, Marcio Yonamine fala da experiência da WebRádio do Centro Cultural São Paulo.
Quando: 20/09 
Horário: 15h
Local: Centro Cultural São Paulo – Sala Adoniran Barbosa. Centro. 
Grátis (retirar ingresso, um por pessoa, a partir de uma hora antes)

Céu interpreta “Carch a Fire” – Bob Marley & The Wailers
Show: “Catch a Fire”.
Em seu trabalho de estreia, Céu gravou a primeira faixa do icônico álbum de Bob Marley, “Catch a Fire” (Concrete Jungle), primeiro disco de reggae a fazer sucesso nos Estados Unidos e Europa. Neste show, a cantora interpreta todas as canções do célebre LP.
Quando: 21/09 
Horário: 18h
Local: Centro Cultural da Juventude. Zona Norte.
Grátis (retirar ingressos a partir das 14h do mesmo dia)

Dionorina In Concert - 40 anos 
O cantor de Feira de Santana (BA), referência nacional e internacional do reggae, comemora 40 anos de carreira neste show que mescla música erudita com ritmos africanos.
Quando: 21/09 
Horário: 18h
Local: Galeria Olido – Sala Olido.
Grátis (retirar ingresso gratuito, um por pessoa, a partir das 17h)

Duo Joaquim Abreu & Paulo Passos
Apresentação de obras para percussão e clarinete de compositores contemporâneos franceses e brasileiros.
Quando: 21/09 
Horário: 12h
Centro Cultural São Paulo – Sala Jardel Filho - Centro
Grátis (retirar ingresso, um por pessoa, a partir de duas horas antes)

Fernando Catatau e O Instrumental
Com Fernando Catatau (guitarrista), Samuca (baterista), Regis Damasceno (baixo) e Clayton Martins (bongô e guitarra sintetizada). Após lançar “Uhuuu!”, seu terceiro disco com o Cidadão Instigado, Catatau, guitarrista, compositor e vocalista, montou o projeto solo instrumental voltado ao rock, Fernando Catatau e o Instrumental.
Quando: 25/09 
Horário: 20h
Local: Centro Cultural São Paulo (apresentação após show do duo Porto). Centro.
Grátis 

Quando: 28/09 
Horário: 19h
Local: Teatro Décio de Almeida Prado. Zona Oeste. 
Grátis (retirar ingresso, um por pessoa, a partir de uma hora antes)

DJ Kl Jay
Show: “Rotação 33”. 60 min.
Kleber Simões iniciou carreira em 1987 e, juntamente com Edi Rock, Mano Brown e Ice Blue, fundou o Racionais MC’s três anos depois. Em 2007, lançou a fita “Rotação 33”, na qual mixa canções que são referência no rap brasileiro. Os convidados de KL Jay para o show são Gaspar, Max B.O., Livia Cruz, Aori, Kamau, Parteum, Andromeda e De Leve.
Quando: 26/09 
Horário: 19h
Local: Galeria Olido – Sala Olido.
Grátis (retirar ingresso gratuito, um por pessoa, a partir das 17h)

Inauguração do Marco Zero do Hip-Hop
Nos anos 80, a esquina da Rua 24 de Maio com a Dom Gaspar foi palco de diversos artistas urbanos que se encontravam e estabeleciam uma convivência através da dança, da música e da poesia. Os bailes que antes aconteciam dentro dos salões como a Chic-Show e o Clube Atlético Palmeiras, agora estava migrando para as Ruas e ganhando novos elementos. Para o pernambucano Nelson Triunfo, que é considerado um dos precursores da cultura hip-hop no Brasil, essa convivência que ele presenciou e interagiu e que é fruto da própria diversidade cultural das pessoas (oriunda de várias cidades do pais e do mundo) culminou com o que conhecemos hoje como a CULTURA HIP-HOP.
Impulsionados pelos novos ventos que sopram na cidade de São Paulo e que despertam nos jovens a vontade de ocupar as Praças e Ruas como um local de encontros afetivos e de retomada de consciência de valores humanos, o Secretário de Cultura Juca Ferreira e o prefeito de São Paulo Fernando Haddad reconheceram a importância desta cultura urbana não só para o município de São Paulo mas para o Brasil e instituíram oficialmente na esquina da Rua 24 de Maio com a Dom Gaspar o “Marco Zero do Hip-Hop” – lá foi assentado uma pedra de granito e nela gravada o nome dos dançarinos precursores deste movimento.
A inauguração do Marco Zero do Hip-Hop acontece no dia 26 de setembro com uma comemoração em que Nelson Triunfo convida todos para dançar. A partir das 19h os dançarinos da velha e da nova escola da dança de rua estarão reunidos novamente naquela mesma esquina para um bom Baile Black.
Quando: 26/09 
Horário: a partir das 19h
Local: esquina da Rua 24 de Maio com a Praça Dom José Gaspar – Centro.
Grátis 

100% favela
Tradicional festa do rap, realizada pela Cúpula Negredo e Periferia ativada com co-patrocínio da Secretaria Municipal de Cultura. No palco, nomes como Realidade Cruel, Dexter, Negredo, Sistema Negro, Nocivo Shomon, TR3F, RDG, Ferrez, Sergio Vaz, Atitude Feminina, Rosana Bronk’s, Versão Popular, Bong Africano, MC Cauan, Somatória, Grupo Kasual, 1 Mano MC, Samanta, O Ki Loko, Cumplice e outros.
Quando: 27/09 
Horário: a partir das 15h
Local: Rua Adoasto de Godoi, 50 – Capão Redondo (próximo da Estação de Metrô Capão Redondo)
Grátis 

Seun Kuti e Egypt 80
Filho do nigeriano Fela Kuti, considerado o criador do afrobeat, Seun se junta à orquestra Egypt 80 para esta apresentação musical.
Quando: 28/09 
Horário: 16h
Local: Vale do Anhangabaú. Centro
Grátis

Daniel Murray
O violonista apresenta composições próprias e de José Augusto Mannis, Fernando Kozu, Silvio Ferraz e Paulo Porto Alegre.
Quando: 28/09 
Horário: 12h
Local: Centro Cultural São Paulo – Sala Jardel Filho - Centro
Grátis (retirar ingresso, um por pessoa, a partir de duas horas antes)

Silvia de Lucca: música para contrabaixo
Intérpretes se reúnem para apresentar obras de câmara com contrabaixo da compositora paulista Silvia de Lucca.
Quando: 30/09 
Horário: 20h30
Local: Centro Cultural São Paulo – Sala Jardel Filho - Centro
Grátis (retirar ingresso a partir das 18h30)

quarta-feira, 28 de julho de 2021

.: Akemy Cristina estreia como a baixista Katie em “School of Rock”


Após integrar o elenco de “A Megera Domada – O Musical”, a atriz Akemy Cristina se prepara para mais uma estreia, desta vez como Katie no musical “School of Rock”.

Baseado no filme de 2003, escrito por Mike White, "School of Rock" conta a história de Dewey Finn, um roqueiro amador e fracassado. Cheio de dívidas para pagar ele finge ser seu melhor amigo Ned Schneebly, e trabalha como professor substituto em uma conservadora escola, lá o roqueiro descobre um talento musical incomum em seus alunos. Então Dewey forma um grupo escolar na tentativa de provar que todos estavam errados e vencer a “Batalha das Bandas”.

Akemy Cristina dará vida a Katie, revezando o papel com outras amigas de elenco em algumas apresentações. Katie é uma garota quieta e séria, que mantém a maior parte do tempo para si mesma. Ela toca violoncelo na escola, mas é rápida em pegar o baixo com o incentivo de Dewey. Ela fica impassível quando toca e leva seu instrumento e a banda muito a sério.

Trazendo mais um blockbuster diretamente da Inglaterra, o Estúdio Broadway Morumbi apresenta "School of Rock - O Musical". Em parceria com a consolidada The Musical Company, o espetáculo tem direção geral de Fernanda Chamma, músicas do premiado Andrew Lloyd Webber e texto de Julian Fellowes. A versão brasileira é assinada por Mariana Elisabetsky e Victor Mühlethaler. Na direção e coreografia da Next Generation respectivamente estão Arthur Berges e Fabrício Negri, ambos integrantes do elenco na versão oficial brasileira. O maestro Renan Achar, também integrante da montagem oficial no país, assina a direção musical da obra que promete surpreender amantes do clássico ao rock n’roll.

Akemy Cristina é atriz e cantora. Com apenas 13 anos de idade, já possui um currículo extenso. Participou dos espetáculos musicais “Banquete de Natal”, “Marias do Brasil” e de montagens de “A Megera Domada – O Musical”, todos com direção de Fernanda Chamma. Integrou o elenco do espetáculo “O Rei e a Coroa Enfeitiçada”, com direção de Cininha de Paula e Cynthia Falabella. Participou da websérie “A Fuga”, com direção de Cininha de Paula e Charles Daves. Integrou o elenco do espetáculo de natal “A Christmas Carol”, que ficou em cartaz no Teatro Renault, em 2019, com direção de Fernanda Chamma. Recentemente integrou o elenco da adaptação musical do clássico “João e Maria - O Musical”, que esteve em cartaz no Teatro D, em São Paulo. A temporada de "School of Rock - O Musical", licenciada para o Brasil, terá todos os protocolos de segurança exigidos pela OMS.


Serviço:

"School of Rock - O Musical"
Estreia dia 24 de julho.
Sábados e domingos, às 15h e às 18h.
Curta Temporada.
Espaço Cultural Cassio Gabus Mendes – S.P. Futebol Clube – Estádio do Morumbi, Av. Jules Rimet, Portão 07.
Ingresso: R$ 50 (meia) e R$ 100 (inteira).
Vendas pelo site: https://www.eventbrite.com/o/estudio-broadway-33894954373
Duração: 110 minutos.
Gênero: musical.
Classificação: livre.


Ficha técnica:
"School of Rock - O Musical"
Músicas: 
Andrew Lloyd Webber.
Letras: Glenn Slater.
Texto: Jullian Fellowes.
Versão Brasileira: Mariana Elisabetsky e Victor Mühlethaler.
Direção Geral: Fernanda Chamma.
Direção: Arthur Berges.
Direção musical: Renan Achar.
Coreografia e direção residente: Fabrício Negri.
Produção executiva: Claudia Lima.
Direção de produção: Renata Alvim.
Realização: Estúdio Broadway Morumbi.

terça-feira, 16 de janeiro de 2024

.: Crítica: "Priscilla" é o retrato da solidão de uma mocinha apaixonada

Por: Mary Ellen Farias dos Santos

Em janeiro de 2024


Toda garota tem uma paixonite quando está com seus 14 anos, pode ser por um amigo ou vizinho, um menino da escola, um primo ou até um ídolo. Na cinebiografia "Priscilla", inspirada no livro de Priscilla Ann Beaulieu, mais conhecida como Priscilla Presley (Cailee Spaeny), "Elvis e Eu", há muito desse amor juvenil, porém levado até as últimas consequências. Com direção e roteiro de Sofia Coppola, a produção que soma 1h50 retrata a relação da jovem com Elvis Presley (Jacob Elordi), desde quando se conhecem em uma festa até o divórcio.

Sentimental e delicado, o filme é o retrato da solidão de uma garota apaixonada por um astro 10 anos mais velho, o qual está preso numa vida de agenda agitada e cheia de vícios. Embora, mesmo com a mãe e o padrasto -o que não fica claro no filme, parece ser o pai biológico de Priscilla- relutando os encontros acontecem com maior frequência e são levados a sério, com direito ao Rei do Rock vir buscá-la de carro em casa ou enviando passagens aéreas. Até que a menina passa a morar em Graceland e se adequa a realidade de seu pretendente.

A cada minuto do longa, nota-se a mudança gradual no visual da garotinha que sobe no salto alto, maquia-se bem no contorno dos olhos e acaba tendo até a cor dos cabelos mudada por sugestão de Elvis. Da mesma forma, a paixão arrebatadora com o Rei do Rock vai sendo transformada, seja pela distância física ou pelas compulsões estranhas dele, como por exemplo, a leitura na cama sem distrações.

Com o tempo passando, proibida de trazer amigas da escola para casa, Priscilla vira uma mulher só, vivendo em uma luxuosa mansão -tendo a companhia de um cachorrinho. Longe da família -o que causa estranheza, uma vez que a marcação da mãe e padrasto eram firmes-, tudo contribui para que a relação se deteriore, abrindo um grande espaço para a solidão como melhor amiga.

Em contrapartida, fica claro o quanto sempre foi difícil ser mulher, principalmente de um homem tão famoso. O machismo naturalizado da época, hoje assusta ao mostrar Priscilla tendo que seguir o Rei do Rock, fosse na vestimenta, por modos e até atitudes. Hoje, ao menos temos um olhar crítico a respeito, embora pouco tenha mudado de fato. Vale muito a pena conferir o longa!


Em parceria com o Cineflix Cinemas, o Resenhando.com assiste aos filmes em Santos, no primeiro andar do Miramar Shopping. O Cineclube do Cineflix traz uma série de vantagens, entre elas ir ao cinema com acompanhante quantas vezes quiser - um sonho para qualquer cinéfilo. Além disso, o Cinema traz uma série de projetos, que você pode conferir neste link. Compre seus ingressos no Cineflix Cinemas Santos aqui: vendaonline.cineflix.com.br/cinema/SAN

* Mary Ellen é editora do site cultural www.resenhando.com, jornalista, professora e roteirista, além de criadora do photonovelas.blogspot.com. Twitter:@maryellenfsm 


"Priscilla" ("Priscilla"). Ingressos on-line neste linkGênero: romance, musicalClassificação: 16 anos. Duração: 1h50. Ano: 2024. Idioma original: inglês. Distribuidora: A24. Direção: Sofia Coppola. Roteiro: Sofia Coppola. Elenco: Jacob Elordi, Cailee Spaeny, Dagmara DominczykSinopse: A adolescente Priscilla Beaulieu conhece Elvis Presley em uma festa e o astro se torna alguém completamente inesperado em momentos íntimos. Priscilla vive uma paixão arrebatadora com o Rei do Rock, ganhando um aliado na solidão e um melhor amigo.

Trailer de "Priscilla"

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terça-feira, 20 de outubro de 2015

.: Confira a programação completa do 4º CulturalMente Santista

A identidade cultural de uma região é essencial para o desenvolvimento da população local, sua relação no dia-a-dia e a evolução de cada um enquanto cidadão. O CulturalMente Santista – Diálogos Culturais é um fórum cultural itinerante surgido a partir do site www.culturalmentesantista.com.br  e que visa contribuir com a formação de público para a produção artística da região, disseminar a discussão entre artistas, produtores culturais e jornalistas do ramo, junto à sociedade, buscando gerar um mapeamento dessa produção e o legado que pode ser deixado por ela. 

Em sua quarta edição, que ocorre de 10 a 15 de novembro em oito espaços de Santos, a primeira como evento oficial do calendário oficial do município, o projeto contará com mais de 70 artistas e agentes culturais envolvidos direta e indiretamente e adota como temas o empreendedorismo cultural e a produção independente. As mesas de discussão estarão ligadas às apresentações artísticas, que ganham destaque nesta edição. Abaixo, a programação completa.

O CulturalMente Santista 2015 é realizado pelo CineZen Cultural em parcerias com a Prefeitura Municipal de Santos, Sesc Santos e Shopping Pátio Iporanga. E apoios do projeto “Muito Prazer, Meu Nome é Hip Hop!”, Cine Roxy, Torto MPBar, Vitrolada, Gibiteca Municipal Marcel Rodrigues Paes, Institutos Arte no Dique e Querô. A coordenação é do jornalista André Azenha.

Confira a programação completa do projeto:

Abertura, terça-feira, 10 de novembro: 
19h – Lançamento da exposição sobre história do Hip Hop em Santos com recepção do elenco do filme “Hip Hop Santista - Suas Origens e Trajetórias Sobre o Tempo." 
Local: Shopping Pátio Iporanga. Primeiro piso. Gratuito. 

21h - Lançamento com sessão dupla de filme “Hip Hop Santista - Suas Origens e Trajetórias Sobre o Tempo". Cada sessão será precedida de breve bate-papo com membros da produção e do elenco do filme. 
Sinopse: O curta de 20 minutos recupera a história do movimento na Baixada Santista, tendo como palco a cidade de Santos. Os pioneiros do Hip Hop no litoral dão voz às suas experiências no processo de construção de uma arte fortemente marginalizada, que soube resistir e angariar respeito em diversos ambientes sociais. Os membros da velha escola falam dos passos, das dificuldades e a luta para que nossa vertente local conquistasse reconhecimento no País. Por outro lado, os novos cultores da arte dos quatro elementos refletem sobre o momento de sucesso da vertente caiçara e a tensão entre o caráter de crítica e denúncia social do Hip Hop e sua relação com a Mídia.
Direção Executiva: Dino Menezes e Orlando Rodrigues.
Roteiro: Edson Pipoca.
Produção Executiva: Orlando Rodrigues e José Doval Damásio.
Local: Cine Roxy 4 Pátio Iporanga. Gratuito

23h30 – Vitrolada especial CulturalMente Santista e "Muito Prazer, Meu Nome é Hip Hop" com DJs Mamuth, Lufer, Dino Menezes e Juba. 
Local: Torto MPBar. R$ 10.  


Quarta-feira, 11 de novembro: 
19h às 20h -  Bate-papo “A Rua em Cena: O espaço público ocupado pela ação cultural”, com Piratas do Maxixe. Local: Comedoria do Sesc Santos. Gratuito.

20h às 22h - Sessão Especial De Improviso. As bailarinas Célia Faustino e Angélica Evangelista se encontram com os DJ's Bakka e Mascate, do coletivo Piratas do Maxixe, para promoverem um diálogo entre as linguagens da dança e da música, em uma construção coletiva que se dá diante dos olhos do público, o qual também é convidado a se integrar à experiência. 
Não recomendado para menores de 14.
Local: Comedoria do Sesc Santos. Gratuito.


Quarta-feira, 12 de novembro: 
15h – Encontro de educadores com o presidente do Instituto Arte no Dique José Virgílio Leal de Figueiredo, com o intuito de disseminar as atividades do instituto e envolver a educação da região. Local: Instituto Arte no Dique. Gratuito.

19h30 – Bate-papo sobre produção musical em Santos com os membros do Teremin Coletivo. Local: Teatro Guarany. Gratuito. 

21h30 – Em parceria com o projeto Quintas Autorais, da Secretaria Municipal de Cultural, lançamento do primeiro álbum do Teremin Coletivo, que apresenta repertório de trilhas sonoras no show A Imagem do Som. Formado pelos músicos multi-instrumentistas Guilherme Barros, Jota Amaral, Matheus Bellini e Thiago Santos, o coletivo contará, nesta apresentação, com participação de um Quinteto de Cordas. Local: Teatro Guarany. Gratuito.

Sexta-feira, 13 de novembro: 
15h - Encontro de educadores com a presidente do Instituto Querô Tammy Weiss, com o intuito de disseminar as atividades do instituto e envolver a educação da região. Local: Auditório do Sesc Santos. Gratuito.

19h – Lançamento da exposição sobre a história do Broadway Voices. Local: Shopping Pátio Iporanga. 1º piso. Gratuito.

19h30 – Bate-papo sobre a formação jovem através dos corais cênicos com Fernando Pompeu, diretor do Broaday Voices, e Nailse Machado, diretora do Coral Municipal de Santos. Local: Shopping Pátio Iporanga. 2º piso. Gratuito.

20h30 – Espetáculo “Broadway Voices In Concert”. Sinopse: Com cerca de uma hora de duração, o programa traz sucessos de musicais da Broadway como  “Hair”, "Dreamgirls”, "Rent", "Wicked",  "Mamma Mia" e "Godspell", além do medley do musical "Ragtime". O grupo traz também em seu repertório canções de musicais brasileiros que têm encantado plateias pelo país, como “Todos os Musicais de Chico Buarque em 90 Minutos”, "Cassia Eller - O Musical", "Rita Lee Mora ao Lado", "Deixa Clarear – Clara Nunes”, entre outros. Local: Shopping Pátio Iporanga. 2º piso. Gratuito.

Sábado, 14 de novembro: 
17h30 às 18h30 – “Histórias santistas”. Nesta apresentação no formato de Contação de Histórias, Camila Genaro resgata contos como “O Fantasma do Paquetá” (que se passa no portão principal do cemitério), “A Pedra da Feiticeira” (de 1850, época em que Santos ainda era uma vila), “O Fantasma que Gostava de Guaraná” (de uma bica que havia no sopé do Monte Serrat), “Os Milagres da Padroeira” (sobre Nossa Senhora do Monte Serrat) e “Munguata, o Amigo dos Animais” (de 1880, sobre Manuel Munguata, defensor dos bichos). Ao término da atividade, a contadora conversará com o público sobre o processo de criação na área de contação de histórias. 
Local: Comedoria do Sesc Santos. Gratuito. 

19h30 - Bate-papo “Empreendedorismo Cultural”, com membros dos eventos Santos Comic-Expo, Nerd Cine Fest Santos e empreendedores culturais. Local: Gibiteca Municipal Marcel Rodrigues Paes. Gratuito.


Domingo, 15 de novembro:
10h30 – Projeto Conchinha da Secretaria Municipal de Cultura de Santos. Consiste em espetáculos teatrais infantis com distribuição gratuita de pipoca e bolas de gás antes e depois das apresentações. Na ocasião, o artista fará bate-papo após o espetáculo. Local: Concha Acústica de Santos. Gratuito. 

15h às 16h – Bate-papo “Produção Musical Independente”, com Caio Bosco. Natural da cidade do Guarujá-SP, Caio Bosco conversa com o público sobre as especificades da produção em música independente, a partir do relato do processo de realização de seu mais recente álbum, chamado “Cerebral”. Com mediação do jornalista André Azenha. Local: Sala 2 do Sesc Santos. Gratuito.

18h – Encerramento do 4º CulturalMente Santista. Lançamento do CD “Cerebral”, de Caio Bosco. “Cerebral” é o título do segundo álbum do cantor / compositor e guitarrista Caio Bosco. O álbum é calcado no Rock, Soul, Jazz, Funk e música brasileira, traçando um paralelo entre as técnicas de gravação lo-fi dos anos 90 com a sonoridade psicodélica e soul-jazz do final dos anos 60 e começo dos anos 70. Continuando as parcerias que tiveram início com seu álbum homônimo de 2012, o artista pode trabalhar novamente com os legendários Jim Waters (produtor do Now I Got the Worry do Jon Spencer Blues Explosion entre outros), coproduzindo e mixando o álbum em sistema analógico no Waterworks Recordings em Arizona / E.U.A., assim como a masterização de Fred Kevorkian em Nova York / E.U.A. Comedoria do Sesc Santos. Gratuito.

domingo, 14 de janeiro de 2018

.: Jornalista Toninho Vaz: "O Fabuloso Zé Rodrix" ressurge em biografia assinada

A biografia escrita por Toninho Vaz revela de forma saborosa a trajetória de um dos personagens mais enigmáticos da música brasileira dos anos 70.


Zé Rodrix foi um multi-artista e tinha o dom de estar em muitos lugares ao mesmo tempo. Na banda Momento4, aos 19 anos, acompanhou Edu Lobo na vitória de Ponteio, no Festival de Record de 1967. Com a lendária Som Imaginário, criada inicialmente para acompanhar Milton Nascimento, foi protagonista do flerte da MPB com o rock progressivo. No trio com Sá e Guarabyra fundou o estilo que seria chamado de Rock Rural. Com a gravação de Elis de "Casa no Campo", estourou em todas as paradas e teve uma carreira solo de enorme sucesso. 

Num dado momento, como se entenderá nas páginas do livro, parou tudo. Houve muitos Zé Rodrix, antes e depois disso. Compositor, multi-instrumentista, publicitário, escritor, ator, gozador, maçon, cozinheiro, era na verdade um grande inventor de histórias - um "fabuloso fabulista" que tem agora sua história revelada na biografia escrita por Toninho Vaz e publicada em coedição pela Editora Olhares e Caravela Filmes.

A publicação faz um check-up geral na trajetória produtiva, provocadora e cativante do artista. A sólida formação musical - atributo que moldou sua carreira - teve início ao receber as primeiras noções musicais de seu pai. No Conservatório Musical do Rio de Janeiro e na Escola Nacional de Música, estudou teoria musical, harmonia e contraponto, piano, acordeom, flauta, saxofone e trompete. 

A trajetória artística se iniciou no Colégio de Aplicação da UFRJ, onde fundou um grupo de teatro no qual exercia as funções de ator, diretor, cenógrafo e compositor de trilhas sonoras. O livro conta ainda, com detalhes, os desdobramentos dessa empreitada na primeira atividade artística profissional, como ator, ainda na época escolar, quando se tornou um dos mais ativos membros do emergente Teatro Tablado, no Rio.

A versatilidade musical tornou Zé Rodrix uma figura basilar nos grupos de que participou. No Momento4, na Som Imaginário, no trio Sá, Rodrix e Guarabyra, ele compunha e tocava instrumentos diversos. A consagração na música se deu com a gravação de "Casa no Campo" por Elis Regina, em um compacto lançado pouco depois dele ganhar com a mesma música o IV Festival de Música Popular Brasileira de Juiz de Fora, em 1968. A versão de Elis também apareceria em seu LP do ano seguinte, 1972, e foi posteriormente apontada pela edição brasileira da revista Rolling Stone como a 93ª Música Brasileira Mais Importante de Todos Os Tempos.

Num dado momento, Zé Rodrix parou tudo. Se retirou do mercado fonográfico por decisão própria, direcionou seu talento para o jingle publicitário (e mil projetos mais) e foi um dos grandes do Brasil nessa seara. Ainda ingressou na maçonaria e escreveu uma trilogia de fôlego, onde misturou, em 1.400 páginas, fatos reais e ficção, abordando a fundação da maçonaria na época do Rei Salomão, ano 1.000 a.C. Demonstrou também uma afiada verve literária.

Isso tudo seria pouco para a personalidade inquieta desse artista brasileiro, que dá o tom do livro. Craque na criação de jingles, conquistou importantes premiações internacionais através da sua produtora A Voz do Brasil. E manteve a atividade de arranjador, produtor e compositor de trilhas, coisas do arco da velha como o inesquecível solo de teclado Moog (e arranjo) da música Fala, do grupo Secos e Molhados. Integrou ainda o grupo Joelho de Porco, ícone do estilo punk-rock-humor brasileiro, e participou do Festival dos Festivais em 1985, ganhando o prêmio de melhor letra pela música "A Última Voz do Brasil".

A biografia do multiartista, foi inspiração para a criação do documentário "O Fabuloso Zé Rodrix", pela Caravela Filmes, com direção de Leonardo Cortez e roteiro do autor Toninho Vaz. Em finalização, o filme revela os principais momentos da vida e da carreira do músico através de depoimento de familiares, amigos e colegas de profissão.

Sobre autor
Toninho Vaz, nome artístico de Antônio Carlos Martins Vaz (Curitiba, Paraná, 2 de outubro de 1947), é um jornalista, roteirista, escritor e biógrafo brasileiro. Publicou seus primeiros textos - sobre cinema - como colaborador do suplemento cultural do Diário do Paraná, aos 21 anos. No Rio de Janeiro foi repórter da revista IstoÉ e colaborador da Revista de Domingo, do Jornal do Brasil. 

Publicou artigos e reportagens em diversas revistas nacionais: Fatos & Fotos, Manchete, Pasquim e jornal Nicolau. Na televisão, atuou no Jornal da Band e como editor de texto na Rede Globo de Televisão em telejornais e programas semanais como: Jornal Nacional, Globo Esporte e Fantástico, onde atuou por mais de cinco anos. Foi editor e produtor na rede norte-americana CBS Television. Editor e redator em várias publicações da Fundação Darcy Ribeiro, e é autor das biografias de Paulo Leminski, Torquato Neto, Darcy Ribeiro, Santa Edwiges e Luiz Severiano Ribeiro. Publicou em 2011, depois de três anos de pesquisa, o livro "Solar da Fossa", um território de liberdade, impertinências, ideias e ousadias, com prefácio de Ruy Castro, edição esgotada.

sexta-feira, 13 de dezembro de 2019

.: #ResenhandoIndica: o que fazer em São Paulo nesse final de semana?

Por: Mary Ellen Farias dos Santos


Dezembrou e queremos saber de aproveitar a vida na Cidade de São Paulo. Para tanto, nós do Resenhando.com temos sugestões culturais para você aproveitar -e muito- esse final de semana. Confira e programe-se!


Foto: divulgação

A Cor Púrpura - O Musical | 180 minutos aproximadamente | Drama musical | Theatro NET São Paulo | Até 16 de fevereiro | Sexta às 20h30 | Sábado às 18h e 21h30 | Domingo às 19h (dezembro) | Sexta às 20h30 | Sábado às 17h e 21h | Domingo às 19h (janeiro e fevereiro) | Sinopse: É a trajetória e luta de Celie contra as adversidades impostas pela vida a uma mulher negra, na Geórgia, no decorrer da primeira metade do século XX. Na adolescência, tem dois filhos de seu suposto pai, que a oferece a um fazendeiro local para criar seus herdeiros, lavar, passar e trabalhar sem remuneração. Ela é tirada à força do convívio de sua irmã caçula Nettie e passa a morar com o marido Mister. Enquanto Celie resigna-se ao sofrimento, Sofia e Shug entram em cena, mostrando que há possibilidade de mudanças e novas perspectivas, esperança e até prazer. A saga de Celie é permeada por questões sociais de extrema relevância até os dias atuais como a desigualdade, abuso de poder, racismo, machismo, sexismo e a violência contra a mulher | Texto: Marsha Norman | Direção geral: Tadeu Aguiar | Elenco: Letícia Soares, Sérgio Menezes, Lilian Valeska, Flavia Santana, Jorge Maia, Alan Rocha, Ester Freitas, Analu Pimenta, Suzana Santana, Claudia Noemi, Erika Affonso, Caio Giovani, Renato Caetano, Thór Jr., Gabriel Vicente, Leandro Vieira, Nadjane Rocha | Endereço: Rua Olimpíadas, 360 – Shopping Vila Olímpia/5° andar | Classificação: 12 anos



Batman 80 - A Exposição | Exposição | Memorial da América Latina | Até 2 de fevereiro | Mostra comemora os 80 anos do herói de Gotham City. Com curadoria de Ivan Freitas da Costa - colecionador e sócio-fundador da CCXP e da Chiaroscuro Studios -, o acervo também apresenta itens da coleção de Marcio Escoteiro, maior colecionador do morcegão do país e um dos maiores do mundo. Já do lado de fora, há três veículos expostos, diante de um gigante painel, dois do Batman e um do Coringa. No espaço, o público entra na Mansão Wayne, com a mesa posta, pode se alimentar da história do herói, por meio de uma linha do tempo dos momentos históricos em paralelo aos lançamentos dos gibis. A exposição que gera uma experiência imersiva e inesquecível, permite visitar os lugares mais famosos de Gotham City e conhecer seus ilustres habitantes, assim como suas moradias, desde a Batcaverna ao covil do Coringa. | Espaço Multiuso | Portões 8, 9 e 13 | Endereço: Avenida Auro Soares de Moura Andrade, 664 (Zona Oeste), São Paulo, SP, Estação Barra Funda do Metrô | Horários: Terça a Sexta: das 12h às 21h. Sábados, Domingos e Feriados: das 10h às 21h


Foto: divulgação Bazar da Cidade


Bazar da Cidade | Museu da Casa Brasileira | Dias 14 e 15 de dezembro | Sábado e domingo, das 10h00 às 20h00| Entrada Gratuita | O Bazar, que já faz parte do calendário paulistano, é reconhecido pelo público por sua transversalidade ao reunir cerca de 100 expositores criativos e independentes das áreas de moda, casa, decoração, bem-estar, design e gastronomia. Em sua 14a edição, o clima natalino se destaca dentre os produtos e ações que valorizam criações autorais e o fazer artesanal. | Endereço: Av. Faria Lima, 2705

Foto: divulgação

"Escola do Rock" (crítica neste link)| 120 minutos (com 20 de intervalo) | Musical | Teatro Santander | Até 15 de dezembro | Quintas e sextas, às 20h30. Sábados e domingos, às 15h e 18h30| Sinopse: Baseado no filme "School of Rock", de 2003, conta a história de Dewey Finn que, ao fingir ser um professor substituto em uma prestigiosa e conservadora escola, forma um grupo do quinto ano, na tentativa de ganhar a "Batalha das Bandas". | Texto: Andréa Bassitt | Direção: Elias Andreato | Elenco: Arthur Berges, Sara Sarres, Cleto Baccic, Thais Piza, Mafê Mossini, Nina Medeiros, Sophia Marie, Agyei Augusto, Henrique  Bonadio, Nicolas Cruz, João Pedro Delfino, Rafael Mezadri, Thomas Diniz, Dudu Ejchel, Henry Gaspar, Kauã Soares, Bia Brumatti, Dudda Artese, Luisa Bresser, Luiza Gattai, Maria Clara Rosis, Rinon Ueyama, Gigi Patta, Giovana Maciel, Valenthina Rodarte, Isabella Daneluz, Julia Ribak, Martha Nobel, Felipe Costa, Felipe de Souza, Luis Prudêncio, Lorenzo Tarantelli, Isidoro Gubnitsky, Paulo Gomes, Davi Lourenço, Gustavo Spinosa, Rodrigo Spinosa, Juju Morgade, Mariana Dias, Milena Blank, Gu Ferreira, Gabriel Meirelles, Michel Singer, Duda Ramalho, Erin Borges e Paula Serra | Atelier de Cultura | Endereço: Av. Pres. Juscelino Kubitschek, 2041 - Itaim Bibi | Classificação: livre.





Iggy Azalea | Espaço das Américas | Dia 15 de dezembro | Domingo, às 21h | Essa será a estreia da artista multipremiada, que possui 3 bilhões de visualizações em seus clipes, nos palcos paulistas e também, a sua única apresentação na América do Sul neste ano. Endereço: R. Tagipuru, 795 - Barra Funda, São Paulo Classificação: 14 anos.



Musicais no Cinema | Exposição | Museu da Imagem e do Som | Até 16 de fevereiro | Terças a sábados – 10h às 20h, Domingos e feriados – 10h às 19h | A nova exposição, concebida pelo Musée de la Musique -– Philharmonie de Paris, traça um panorama sobre o universo do gênero musical no cinema nacional e internacional, desde os primórdios do cinema musicado até obras recentes, como o premiado La La Land (2016) e Rocketman (2019), cinebiografia de Elton John. A partir de fotografias, vídeos, cartazes, documentos de produção, figurinos e depoimentos, a exposição reúne filmes musicais de diferentes partes do mundo, destacando marcos para o gênero, como Cantando na chuva (1952), Amor, sublime amor (1961) e Dançando no escuro (2000). Musicais no cinema ainda destaca figuras importantes do gênero como Fred Astaire, Jacques Demy, Julie Andrews e John Travolta. A curadoria do Musée de la Musique é do pesquisador N. T. Binh, enquanto Duda Leite assina a curadoria brasileira. | Endereço: Avenida Europa, 158, Jardim Europa, São Paulo 



Foto: divulgação

Nas Águas do Imaginar | 60 minutos | Infantil | Sesc Osasco | Dia 15 de fevereiro | Domingo, às 16h | Sinopse: Para dar início à aventura, uma trupe de artistas se aproxima da plateia cantando e fazendo brincadeiras com as crianças, abrindo alas para a história de Nas Águas do Imaginar. Uma criança ajeita-se para dormir. As roupas que estão jogadas pelo quarto vão ganhando vida, dançando e organizando-se. Como se estivesse sonhando, ela sai da cama e os objetos do quarto se transformam, dando início à aventura. Aparecem Piratas divertidos e atrapalhados. Uma Polvo surge ao lado de criaturas Siamesas agitadas. Um Caçador e uma Sapa planejam roubar a imaginação da personagem, tendo ajuda de seres misteriosos, deslizantes e muito suspeitos. A aventura passa também pelo fundo do mar, onde um navio é comandado pela capitã Polvo e seus Piratas. | Elenco: Carlos Veloso, Carolini Piovani, Daniele Santos, Danielle Rodrigues, Elton de Souza, Guilherme Nunes, Júlia Brandão, Leonardo Carvajal, Thaís Lima, Ton Carbones e Zezinho Alves. | Endereço: Av. Sport Clube Corinthians Paulista, 1300 - Jardim das Flores. Osasco/SP Classificação: Livre.



Crédito: Clara Miloski Dia

Natal Mágico | 120 minutos | Show | Teatro Bradesco | Celebrando o sexto ano consecutivo em cartaz, a versão 2019 da peça traz uma nova dinâmica à história e promete fazer a plateia vivenciar momentos de magia em aventuras hipnotizantes e muitos efeitos especiais. Dirigido por Billy Bond, "Natal Mágico" acontece em 14, 15, 20, 21, 22 e 23 de dezembro, no Teatro Bradesco, em São Paulo. | Endereço: Rua Palestra Itália, 500 - Loja 263, 3° Piso, Perdizes


*Mary Ellen Farias dos Santos é criadora e editora do portal cultural Resenhando.com. É formada em Comunicação Social - Jornalismo, pós-graduada em Literatura e licenciada em Letras pela UniSantos - Universidade Católica de Santos. Twitter: @maryellenfsm
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