.: "O Velho Fusca" terá Cleo, Danton Mello, Tonico Pereira e Giovanna Chaves

Já começaram, no Rio de Janeiro, as filmagens do filme "O Velho Fusca", estrelado por Tonico Pereira ("O Palhaço" e do seriado "A Grande Família"), Cleo ("Me Tira da Mira" e "Qualquer Gato Vira-Lata"), Danton Mello ("Hebe: A Estrela do Brasil" e "Um Tio Quase Perfeito 2"), Caio Manhente ("Veneza" e a novela "Quanto Mais Vida, Melhor!"), Christian Malheiros (do seriado “Sintonia”), Giovanna Chaves ("O Melhor Verão das Nossas Vidas" e a novela "Cúmplices de um Resgate"), Rodrigo Ternevoy, o ator e influenciador Isaías e grande elenco.

"'O Velho Fusca' traz uma mensagem muito especial de construção de uma amizade respeitosa com troca de experiências entre duas pessoas de diferentes gerações e com ideias distintas, conflitos familiares, perdão e reconciliação. No meio de todo esse drama, eu vivo a Elaine, uma mãe super moderna e positiva que traz leveza e um pouco de humor para a história. Atuar também como coprodutora desse projeto, que tem um roteiro premiado internacionalmente, possibilita me aperfeiçoar ainda mais nesse universo das produções audiovisuais que eu sou fascinada. Esse é mais um longa que estou produzindo com um elenco maravilhoso escolhido a dedo", afirma a atriz e coprodutora Cleo.

Na trama, depois de descobrir um velho fusca abandonado na garagem do seu avô (Tonico Pereira), Junior (Caio Manhente) bola um plano para conseguir ficar com o carro, mas para isso vai ter que remendar uma antiga briga que fraturou a família há anos.

Junior descobre um velho amargurado que perdeu a vontade de viver, sozinho isolado de toda a família. O avô concorda em dar o carro para o jovem, mas Junior terá que fazer por merecer. Enquanto restaura o carro, Junior começa a cuidar da casa e do avô e os dois iniciam uma linda amizade. Enquanto o jovem garoto sensível apreende com o avô de outros tempos a ser mais assertivo, ele o ensina também a ser menos preconceituoso e mais tolerante, uma troca mútua de experiências, os dois se transformam.

Com produção e direção cineasta Emiliano Ruschel (do filme "Maverick: Caçada no Brasil" e diretor dos filmes ainda inéditos "Hidden Memories" e "Secrets") e coprodução de Cleo (Ayrosa Produções), UNO Filmes e La Duka Produções, o filme tem estreia prevista para o primeiro semestre de 2023.

"O Velho Fusca" é a quarta produção da A2 Filmes e a terceira em parceria com a Ruschel Studios. Em 2021, a A2 Filmes iniciou uma nova etapa de negócio ao entrar como produtora de conteúdo e investir em produções nacionais. Em seu primeiro ano, já produziu os filmes "Memórias Ocultas" (Hidden Memories), "Segredos" (Secrets) e "Mato ou Morro", todos em fase de pós-produção e que serão lançados ainda este ano e início de 2023.

Sinopse: Depois de descobrir um velho fusca abandonado na garagem do seu avô, Junior bola um plano para conseguir ficar com o carro, mas para isso vai ter que remendar uma antiga briga que fraturou a família há anos.

Diretor Emiliano Ruschel: É o protagonista do filme "Maverick: Caçada no Brasil", distribuído internacionalmente pela Amazon Prime em mais de 190 países. No Brasil, atualmente, o filme pode ser visto na AMC. Emiliano se divide entre Los Angeles e o Brasil desde de 2014, quando foi vencedor do prêmio de Melhor Ator no Los Angeles Brazilian Film Festival, pelo filme "Forever Nevermore". Emiliano já atuou em vários filmes, séries de TV, novelas e teatro. No filme "VIPS", com direção de Toniko Melo e produção de Fernando Meirelles, contracenou com Wagner Moura. Em "Desafinados", direção de Walter Lima Junior, ele contracena com Selton Mello e Rodrigo Santoro. Recentemente, Emiliano interpretou um Oficial da SS Nazista na minissérie "O Anjo de Hamburgo", com direção de Jayme Monjardim e Seani Soares, aonde contracenou com Sophie Charlotte, Rodrigo Lombardi e Tarcísio Filho. Atualmente Emiliano está para lançar o filme "Hidden Memories", dirigido por ele e Larissa Vereza, e também o drama "Secrets", que está em pós-produção e além de sua direção, também protagoniza ao lado de Danni Suzuki.

"O Velho Fusca"

Brasil | 2022 | Comédia – Família – Drama

Direção: Emiliano Ruschel

Roteiro: Bill Labonia

Produção: Ruschel Studios

Coprodução:  Cleo (Ayrosa Produções), UNO Filmes, La Duka Produções

Elenco: Tonico Pereira, Cleo, Danton Mello, Caio Manhente, Christian Malheiros, Giovanna Chaves, Isaías, Rodrigo Ternevoy

Distribuição: A2 Filmes

Lançamento: Em Breve

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.: Viradalata: “Saudade - É Uma Brecha no Vazio do Tempo”, de Clóvys Tôrres

Espetáculo fica em cartaz até dia 28 de agosto, às 20h30, no Teatro ViradaLata, em Perdizes. Foto: Ricardo Guzzo

“Saudade - É Uma Brecha No Vazio Do Tempo” é apresentada pela DNA Produções Artísticas, com texto de Clóvys Tôrres, direção de Fernando Nitsch ee direção musical de Sérvulo Augusto, a peça é uma poesia cênica. Após completar uma temporada de sucesso no teatro West Plaza, o espetáculo seguirá em curta temporada no mês de agosto no teatro Viradalata na capital paulista.

Que memória você guarda do amor? Um espaço guardado no tempo, olhos que espiam dentro da alma. Um vazio abarrotado de lembranças, imagens, desejos. 

Os atores Daíse Amaral, Clóvys Tôrres e Roger Rodrigues viajam ao subconsciente, através da poesia. Um sonho! Um tempo de memórias numa experiência sensorial que desperta no espectador novas narrativas e construções imagéticas e emocionais.

Escrita por Clóvys Tôrres, encenada por Fernando Nitsch e com trilha original de Sérvulo Augusto, o espetáculo “Saudade É Uma Brecha No Vazio Do Tempo” é uma poesia cênica sobre o amor, a passagem do tempo, o abandono e a saudade.

FICHA TÉCNICA:

Atores: Daíse Amaral, Clóvys Tôrres e Roger Rodrigues

Autor: Clóvys Tôrres

Direção: Fernando Nitsch

Música Original e Direção Musical - Sérvulo Augusto

Assistente de direção: Renatto Moraes

Luz: Cesar Pivetti

Figurino: Daniel Infantini

Cenário: Daniel Infantini e Fernando Nitsch

Assessoria de Imprensa: Valle da Mídia

Maquiagem: Juliana Araújo

Foto: Ricardo Guzzo

Produção e Realização: DNA Produções Artísticas

Coordenadora de produção: Daíse Amaral

Produção executiva e assessoria jurídica: Renatto Moraes

Financeira: Natalia Castagna

“Saudade -É uma brecha no vazio do tempo”, de Clóvys Tôrres

Local: Teatro Viradalata

Rua Apinajés 1387 – Sumaré

Temporada: de 06 de agosto a 28 de agosto

Sábados às 20h30 e domingos às 19h

Ingressos: R$ 60 - https://bileto.sympla.com.br/event/74622

Duração: 50 minutos

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.: O Candidato: Rodrigo Alvarez lança best-seller de não-ficção em SP

Jornalista e escritor celebra o lançamento da obra "O Candidato" em evento especial no dia 9 de agosto

Na próxima terça-feira, dia 9, a cidade de São Paulo recebe a noite de autógrafos do livro "O Candidato", de autoria de Rodrigo Alvarez, jornalista há mais de duas décadas e escritor best-seller com mais de 1 milhão de exemplares vendidos.

O lançamento acontece a partir das 19h na Livraria da Vila do Shopping JK Iguatemi e contará com a presença de convidados especiais. Participam desta noite o historiador e comentarista político Marco Antônio Villa, a neurocientista Carolina Rimkus e o consultor de comunicação e política Rodrigo de Almeida.

Em "O Candidato", Alvarez apresenta uma crítica poderosa sobre o momento político atual e uma mensagem de esperança para o país. Seus personagens viscerais e autênticos fazem rir e chorar com a mesma intensidade.

Lançada pela Citadel Editora, a obra presta homenagem a grandes nomes das artes e jornalistas comprometidos com a democracia e outras personalidades que representam “o melhor do Brasil”.

O evento, gratuito e aberto ao público, representa a oportunidade de conhecer o autor de perto e ainda garantir uma cópia autografada do livro.

Você pode comprar o livro “O Candidato” de Rodrigo Alvarez aqui: amzn.to/3QrWrAa

Noite de autógrafos do livro “O Candidato” de Rodrigo Alvarez

Data: 09/08 (terça-feira), às 19h

Local: Livraria da Vila do Shopping JK Iguatemi, Av. Juscelino Kubitschek, 2041 Loja 335/336 - Piso 2 - Itaim Bibi, São Paulo/ SP

Entrada gratuita

Compre o livro “O Candidato” de Rodrigo Alvarez aqui: amzn.to/3QrWrAa

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.: Entrevista exclusiva: Patrícia Coelho: "Música é identidade"

Por Helder Moraes Miranda e Mary Ellen Farias dos Santos, editores do Resenhando.

Patrícia Coelho é uma cantora, compositora, e produtora musical pop brasileira. Assim ela se define. Mas é mais que somente isso. Patrícia Coelho é uma artista versátil e de primeira grandeza que hoje, também, atua em musicais. Em um período em que ninguém conhecia ou falava sobre realities na televisão, ela se arriscou na "Casa dos Artistas", em 2001, no SBT e saiu aclamada.

Recentemente, regravou o hit "Follow You (Crazy For You)", que fazia parte do Sect, trio formado por ela ao lado dos ismãos Gui e Jorge Boratti na década de 90 - uma das primeiras bandas nacionais de música eletrônica a se destacar no cenário brasileiro. Patricia Coelho já lançou quatro álbuns de estúdio: "O Fim da Inocência" (1998). Com o sucesso do álbum "Simples Desejo" (1999), emplacou hits em trilhas de novela e foi escalada para a terceira edição do Rock In Rio, ganhando destaque na revista americana Time. 

Na sequência vieram os álbuns "Um Pouco Maluca" (2002) e "Pat Lapin" (2019). Entre os sucessos da careeira estão as releituras espertas de “Eu Te Amo Você” e “O Meu Sangue Ferve Por Você”. Também compôs trilhas para teatro e cinema e fez incursões como atriz nos musicais "Dias de Luta, Dias de Glória - Charlie Brown Jr., o Musical" e "Cinza", de Jay Vaquer. Nesta entrevista exclusiva, ela revisita a carreira e olha para o futuro. 

O que representa a música em sua vida?
Patrícia Coelho - A música para mim representa construção, reflexão, salvação e identidade. Gosto do contato criativo que tenho com a música, já que neste processo criativo acabo exercitando a capacidade de me acalmar ou estimular. A imersão no universo musical, ajuda a melhorar minha aqualidade de vida.

Como e quando começou a cantar?
Patrícia Coelho - Desde criança gostava de brincar sozinha, na maioria das vezes cantando e ouvindo música. Gostava muito de ouvir os discos de vinil que meu pai tinha na sala de casa. Aos 14 anos, quando morei com minha familia no Mexico, fui convidada para ser vocalista de minha primeira banda de rock, Las Tres Caras de Eva que depois mudou o nome para Exit. Aos 19 anos, fui trabalhar em uma produtora de som aqui em São Paulo (MCR), onde convivial com grandes músicos brasileiros e também cantava para trilhas publicitarias.

Como se dá o processo de seleção para as músicas que canta? 
Patrícia Coelho - Gosto de canções que tenham uma boa construção melódica, e adoro música com tema e refrão.


As músicas precisam dizer algo a você, ou passar alguma coisa que você gostaria de comunicar?
Patrícia Coelho - Hoje, principalmente, as canções precisam dizer primeiro algo para mim, poque só assim consigo comunicar uma emoção verdadeira.

Na hora de escolher uma canção, qual é a mensagem que você prioriza? 
Patrícia Coelho - Priorizo cantar sobre as relações humanas. Tenho uma voz mais melódica e suave, mas mesmo assim gosto de imprimir atitude e falar sobre o universo feminino.

Quem são as suas referências na música?
Patrícia Coelho - Minhas primeiras referencias na música nacional foram Inezita Barroso, Elis Regina, e Rita Lee. Inezita Barroso como era parente de minha avó paterna, foi a primeira figura forte feminina que que vi cantar e tocar violão na minha frente. Rita Lee é minha maior inspiração até hoje. Eu me indentifico muito com sua liberdade artistica de poder transitar em vários estilos musicais, sempre de forma irreverente, romantica e bem humorada. Elis Regina começei a ouvir depois, logo assim que me interessei por grandes vocalistas e intérpretes.

Qual é o papel da música no Brasil de hoje? 
Patrícia Coelho - Com os avanços da tecnologia, a música no Brasil hoje não tem mais fronteiras, e sua grande diversidade musical tem um maior alcance dentro e fora do país.

É possível viver de música no Brasil?
Patrícia Coelho - Sim é possivel, já que o mercado da música no Brasil está mais transparente e consolidado. Mas não é fácil, já que vem mudando muito rápido. Além de talento e amor pela música, é necessário saber se posicionar e entender como funciona o mercado.

Para você, quais as características que separam uma música boa de uma ruim?
Patrícia Coelho - Considero uma canção boa quando ela emociona e soa bem apenas sendo tocada de forma simples na voz e violão.

Você tem algum talento oculto?
Patrícia Coelho - Sou dubladora, locutora,e já participei de teatro musical como atriz. Tenho formação em design de interiores, adoro filosofia, cinema, e arte. Minha mais nova paixão é surfar e andar de skate simulador.

Se pudesse escolher somente uma música para ouvir para o resto da vida, qual seria?
Patrícia Coelho - Provavelmente escolheria a canção "Saúde" de Rita Lee. Porque gosto da sensação de liberdade que ela traz.

Participar da "Casa dos Artistas" alavancou ou prejudicou a sua carreira de alguma forma?
Patrícia Coelho - A primeira "Casa dos Artistas" foi um dos programas com maior alcance e audiencia na história da televisão brasileira. Hoje após 21anos, tenho conciencia do quanto me ajudou a ficar conhecida, como também alavancar minha música pelo Brasil. Após minha participação, eu tive uma música tema de abertura de novela, consegui construir uma boa base de fãs, e hoje minhas composições continuam tocando em rádios distantes de outros estados do Brasil.

Você se arrepende ou não de ter participado? 
Patrícia Coelho - Não é fácil lidar com tanta exposição, principalmente se tratando do primeiro reality show realizado no país. Na época, não exitia estrutura que nos preparasse para enfrentar o que vinha depois, e como eu ainda era mais nova e imatura, acabei enfrentando alguns conflitos internos que me paralisaram. Hoje, tanto eu como qualquer outro parcipante, saberia lidar com a situação e tirar de letra.


Participaria novamente de um reality de confinamento?
Patrícia Coelho - Não tenho mais aquela coragem que tive aos 20 anos idade para enfrentar um confinamento daqueles. Mas toparia participar na TV de outro tipo de programa e competição.

Como é participar de espetáculos do teatro musical? 
Patrícia Coelho - Adoro interpretar e cantar no teatro, e tenho esta vontade ainda muito forte dentro de mim! A primeira vez que fui assitir um musical no teatro, foi aos oito anos com minha família nos Estados Unidos. Fomos assitir o espetáculo "Annie - O Musical". Fiquei encantada quando vi todas aquelas crianças cantando e dançando junto no palco! Na época quem interpretava a pequena "Annie", era a atriz Sarah Jessica Parker, de "Sex in the City".


Você tem algum papel que queira interpretar nos palcos?
Patrícia Coelho - Um dos meus papeis do sonho para mim, seria interpretar a vilã e dona do orfanato de "Annie", Miss Hannigan.

Quem é a Patrícia Coelho, por ela mesma?
Patrícia Coelho - Começaria dizendo que…Patrícia Coelho é uma cantora, compositora, e produtora musical pop brasileira.

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.: Crítica: "Guia Romântico para Lugares Perdidos" trabalha o autoconhecimento

Por: Mary Ellen Farias dos Santos

Em agosto de 2022 

"Guia Romântico para Lugares Perdidos" une uma blogueira de viagens cheia de medos e de ansiedade nas alturas a um apresentador alcoólatra numa viagem a espaços abandonados. No entanto, no longa dirigido por Giorgia Farina, em cartaz na Rede de Cinemas Cineflix, na Festa do Cinema Italiano, os vizinhos Allegra (Jasmine Trinca, "O Franco-Atirador") e Benno (Clive Owen, "American Crime Story - Impeachment", "Sin City") se conhecem da pior forma possível, incluindo socorro de ambulância e parada no hospital para os devidos cuidados. 

Para Allegra o incidente implica no rompimento com o namorado apaixonado, Michele (Andrea Carpenzano) e Benno se sente forçado a encarar a reabilitação. Num trato inimaginável entre vizinhos, Benno, um americano, que mesmo morando tantos anos na Europa, ainda não consegue ser fluente em italiano, embora entenda o idioma e arranhe no francês, segue viagem no próprio carro azul, levando Allegra no banco de carona. 

Assim, os novos amigos vão rumo a autodescoberta que pede afastamento das mentiras que ambos insistiam em alimentar para manter as aparências para seus parceiros, ainda mais que Benno é casado com a enfermeira Brigitte (Irène Jacob). Nessa jornada em dupla, os dois conseguem se reconciliar com o passado, enquanto tentam lidar com seus problemas. Para tornar a trama ainda mais divertida, Benno leva Maurice, um cachorro lindo e muito fiel.

No processo de conexão entre os protagonistas e de cada um deles com a própria história, o longa de 1h46 cresce de modo agradável e extremamente envolvente na telona, apresentando uma bela fotografia enquanto o público é levado junto na viagem que inclui visita a um parque aquático abandonado. O filme gera curiosidade quanto ao desfecho da amizade entre os dois. Embora faça refletir sobre o autoconhecimento, o texto de "Guia Romântico para Lugares Perdidos" é leve e faz rir por vezes.

A comédia dramática está entre os nove filmes exibidos na Festa do Cinema Italiano que acontece pela primeira vez na cidade de Santos, litoral de São Paulo e exibe as produções do evento no Cineflix que fica dentro do Shopping Miramar, na Rua Euclides da Cunha, nº 21, no bairro Gonzaga.

Em parceria com a rede Cineflix Cinemas, o Resenhando.com assiste aos filmes em Santos, no primeiro andar do Miramar Shopping. O Cineclube do Cineflix traz uma série de vantagens, entre elas ir ao cinema com acompanhante quantas vezes quiser - uma oportunidade para qualquer cinéfilo. Além disso, o Cinema traz uma série de projetos, que você pode conferir neste link.

Filme: "Guia Romântico para Lugares Perdidos" ("Guida Romantica A Posti Perduti")

Duração: 1h46

Gênero: drama, comédia

Diretora: Giorgia Farina

Classificação: 14 anos

Distribuído por: Synapse

Ano: 2020

Elenco: Jasmine Trinca, Clive Owen, Irène Jacob, Andrea Carpenzano

Mary Ellen Farias dos Santos, editora do portal cultural www.resenhando.com. É jornalista, professora e roteirista. Twitter: @maryellenfsm

Trailer

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.: Crítica: "Eu, Leonardo" mergulha na mente de Da Vinci e sua história

Por: Mary Ellen Farias dos Santos

Em agosto de 2022 

O longa em cartaz na rede de cinemas Cineflix, durante a Festa do Cinema Italiano, "Eu, Leonardo", expõe o homem, o artista, o cientista e o inventor por meio da mente do protagonista, Leonardo Da Vinci. Com a trama narrada por Francesco Pannofino, fica na atuação de Luca Argentero, interpretar as fases de estudo e crescimento que fizeram do italiano, o pintor e escultor, assim como o cientista precursor da aviação e da balística.

Desenhando a história de Da Vinci desde o nascimento, a produção de 1h30 começa com o nascimento, a história conturbada do pequeno Leonardo, filho bastardo, que é entregue pela mãe ao pai, que não teria condições de oferecer um bom futuro ao menino. No entanto, assim que aprende os traços perfeitos para a pintura, a trama segue apresentando momentos diversos dramatizados referentes às pinturas famosas, entre elas estão "Dama com Arminho", "Virgem das Rochas", "A Virgem e o Menino com Santa Anna", "A Última Ceia", "Mona Lisa" entre outros.

"Eu, Leonardo", dirigido por Jesus Garces Lambert, apresenta um narrador que tenta estabelecer um diálogo com Da Vinci, uma vez que lhe faz perguntas e lança provocações. No entanto, a produção tem impressa -ainda que não tenha como objetivo- o formato de documentário, mesmo ao mesclar as várias passagens do protagonista dramatizadas. Embora seja nitidamente didático, o longa vale pela tentativa de criar uma forma de se ler a história do gênio Leonardo Da Vinci, do nascimento à morte.

A cinebiografia sobre Leonardo Da Vinci está entre os nove filmes exibidos na Festa do Cinema Italiano que acontece pela primeira vez na cidade de Santos, litoral de São Paulo e exibe as produções do evento no Cineflix que fica dentro do Shopping Miramar, na Rua Euclides da Cunha, nº 21, no bairro Gonzaga.

Em parceria com a rede Cineflix Cinemas, o Resenhando.com assiste aos filmes em Santos, no primeiro andar do Miramar Shopping. O Cineclube do Cineflix traz uma série de vantagens, entre elas ir ao cinema com acompanhante quantas vezes quiser - uma oportunidade para qualquer cinéfilo. Além disso, o Cinema traz uma série de projetos, que você pode conferir neste link.

Filme: "Eu, Leonardo" ("Bullet Train")

Duração: 1h30

Gênero: drama, biografia

Diretor: Jesus Garces Lambert

Classificação: 12 anos

Elenco: Luca Argentero,

Mary Ellen Farias dos Santos, editora do portal cultural www.resenhando.com. É jornalista, professora e roteirista. Twitter: @maryellenfsm

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.: Caetano Veloso volta com a tour "Meu Coco" para São Paulo

Devido ao grande sucesso, o cantor volta a São Paulo e se apresenta nos dias 25 e 26 de novembro (sexta e sábado). Foto: Fernando Young

O Espaço Unimed, novo nome do Espaço das Américas, uma das principais casas de shows do Brasil, seguindo na missão de levar o que há de melhor no entretenimento aos seus clientes, anuncia mais dois shows de um dos maiores artistas brasileiro, Caetano Veloso. Devido ao enorme sucesso ocorrido na temporada de maio/junho, Caê terá mais duas apresentações nos dias 25 e 26 de novembro (sexta e sábado), ambas dedicadas à divulgação do mais recente projeto do baiano, "Meu Coco".

Animado, Caetano Veloso contou um pouquinho sobre o que esperar deste novo trabalho: “No show “Meu Coco” procuro juntar peças marcantes do álbum com obras que registrem momentos históricos do meu trabalho. Mas com o caráter de roteiro quase cinematográfico que nunca me abandona quando projeto um espetáculo. Penso na sequência de canções como quem está diante de uma moviola - ou de um aplicativo de "edição", que é como se chama hoje a montagem. Tenho alma de cineasta, embora não tenha vocação física para a vida de um. Assim, a distribuição de canções novas e canções conhecidas não tem a mera função de agradar aos espectadores que queiram ouvir ao vivo o que aprenderam no novo álbum e aos que busquem reouvir coisas minhas já consagradas. O critério vai muito além disso. A presença de algo antigo mas quase desconhecido - como a de umas e não outras faixas do disco Meu Coco - ilumina o que quer dizer a eventual aproximação de um surrado sucesso óbvio com uma igualmente óbvia canção marcante do álbum novo”.

Sobre o projeto, o baiano finalizou dizendo: “Chego aos 80. A forma geral do show se deve também ao prazer da volta quase-pós-pandêmica aos palcos e a atenção à minha história nessa arte tão amada e bem cultivada pelos brasileiros - mesmo que minhas reservas quanto a meu talento para ela não tenham se desfeito”.

Os ingressos já estão à venda e podem ser adquiridos online, através do site da Ticket 360 ou pessoalmente nas bilheterias do Espaço Unimed. 

Sobre o Espaço Unimed: Reinaugurado em 2012, o Espaço Unimed, novo nome do Espaço das Américas, se consagra como o maior espaço para shows, eventos sociais, corporativos e feiras de São Paulo, com capacidade para 8 mil pessoas.O Espaço Unimed passou por uma grande reforma em 2011, garantindo conforto e bem estar ao público. O novo palco foi desenvolvido para proporcionar melhor visibilidade em todos os ângulos, o que possibilita aos clientes muito mais conforto para pequenos e grandes espetáculos.

Sua arquitetura contemporânea alinhada e decoração assinada pelo espanhol Carlos Viqueira, oferecem soluções inovadoras que proporcionam flexibilidade e sofisticação para atender e transformar eventos em grandes acontecimentos.

Entre os principais diferenciais da casa está sua localização de fácil acesso, próximo à estação de metrô Barra Funda e grandes avenidas, além da versatilidade em assumir diversos layouts e configurações. Na estrutura interna, há um suntuoso hall de entrada com capacidade para 1000 pessoas, salão principal com aproximadamente 3.500m², cinco telões com projeção frontal, ar condicionado central, quatro bares, dois camarotes com banheiros exclusivos e quatro confortáveis camarins com sala de estar. Além disso, o Espaço Unimed tem um buffet próprio e cozinha industrial que desenvolve cardápios específicos para cada evento, com capacidade para servir até 4 mil jantares simultâneos.

Desde sua abertura, já recebeu grandes nomes da música nacional e internacional como Armin Van Buuren, Claudia Leitte, Criolo, Emicida, Ivete Sangalo, Los Hermanos, Morrissey, Noel Gallagher, Os Paralamas do Sucesso, Robert Plant, Slash, Tears for Fears, Tiësto, Titãs, entre outros.

Show: Caetano Veloso com a Tour Meu Coco no Espaço Unimed

Data:  25 e 26 de novembro 2022 (sexta e sábado) 

Local: Espaço das Unimed  (Rua Tagipuru, 795 - Barra Funda - São Paulo - SP)

Abertura da casa: 20h

Início do show: 22h

Classificação etária: 12 anos (menores de 12 anos somente  acompanhados pelos pais ou responsável legal)

Acesso para deficientes: sim

Capacidade da casa para este evento: 3.258

Ingressos: 

25/11/2022 (sábado): Setor Platinum: R$ 520,00 (inteira) e R$ 260,00 (meia) | Setor Azul Premium: R$ 380,00 (inteira) e R$ 190,00 (meia)| Setor Azul: R$ 320,00 (inteira) e R$ 160,00 (meia)| Setor A, B, C e D: R$ 240,00 (inteira) e R$ 120,00 (meia)  |  Setor E, F, G e H: R$ 180,00 (inteira) e R$ 90,00 (meia) |  Setor PCD: R$ 90,00 (meia) | Camarotes A: R$ 480,00 (inteira)  | Camarotes B: R$ 380,00 (inteira).

26/11/2022 (domingo): Setor Platinum: R$ 520,00 (inteira) e R$ 260,00 (meia) | Setor Azul Premium: R$ 380,00 (inteira) e R$ 190,00 (meia)| Setor Azul: R$ 320,00 (inteira) e R$ 190,00 (meia)| Setor A, B, C e D: R$ 240,00 (inteira) e R$ 120,00 (meia)  |  Setor E, F, G e H: R$ 180,00 (inteira) e R$ 90,00 (meia) |  Setor PCD: R$ 90,00 (meia) | Camarotes A: R$ 480,00 (inteira)  | Camarotes B: R$ 380,00 (inteira).

Compras de ingressos: Compras de ingressos: Nas bilheterias do Espaço Unimed  (de segunda a sexta, das 11h às 17h - sem taxa de conveniência) ou online  pelo site Ticket 360 (Ticket360 > Caetano Veloso Turnê Meu Coco  )

Formas de Pagamento: Cartão de crédito (Aura, American Express, Mastercard, Dinners, Discover, Elo, JCB e Visa) e boleto.Não aceitamos cheques.

Objetos proibidos: Câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de áudio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas,capacetes de motos e similares.

PROTOCOLO DE SEGURANÇA 

Para garantir um evento seguro a todos e minimizar os riscos de transmissão da Covid-19, seguimos os protocolos exigidos pelo Governo do Estado de SP e com isso será obrigatório apresentar no ato da entrada para acesso ao evento, além de seu ingresso e documento original (RG ou CNH), o  comprovante abaixo:

Carteirinha de vacinação com a 2º dose ou dose única, podendo ser física ou digital (Aplicativos "Conecte SUS", "Poupatempo Digital" ou "E-Saúde SP").

A casa dispõe de álcool em gel 70° em totens distribuídos em diversos pontos da casa.

Utilize a máscara de proteção

Este protocolo poderá sofrer modificações conforme o momento epidemiológico no período do evento.

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.: Programação completa: 8 ½ Festa do Cinema Italiano no Cineflix Santos

A 8 ½ Festa do Cinema Italiano amplia circuito e leva o melhor do cinema italiano contemporâneo a 20 cidades do Brasil. A equipe do Resenhando.com assiste aos filmes no Cineflix Santos. Há também sessões em Campinas (São Paulo), Maringá (Paraná) e Búzios (Rio de Janeiro), que recebem o Festival pela primeira vez.  

O evento cinematográfico começou em Lisboa em 2008 e em quase dez anos expandiu sua programação com crescente sucesso em diferentes países de língua portuguesa, chegando em 2014 no Brasil. Em sua 9ª edição no Brasil em 2022, o Festival traz oito filmes em pré-estreia nacional e revela mais uma vez o vigor da produção atual do cinema italiano, com uma seleção de filmes provenientes dos principais festivais internacionais e alguns dos maiores sucessos de bilheteria na Itália. Confira a programação do festival em Santos, com dias e horários, abaixo.

"Ennio, o Maestro" ("Ennio, O Maestro") (legendado)
Classificação: 12 anos. Ano de produção: 2021. Idioma: italiano. Direção: Giuseppe Tornatore. Duração: 2h30. Elenco: Clint Eastwood, Quentin Tarantino, Oliver Stone. 

Sala 1
7/8/2022 - Domingo: 16h

"Eu, Leonardo" ("Io, Leonardo") (legendado)
Classificação: 12 anos. Ano de produção: 2021. Idioma: italiano. Direção: Jesus Garces Lambert. Duração: 1h30. Elenco:Luca Argentero, Angela Fontana, Massimo De Lorenzo

Sala 1
7/8/2022 - Domingo: 14h
9/8/2022 - Terça-Feira: 18h30

"Guia Romântico Para Lugares Perdidos") ("Guida Romantica a Posti Perduti) (legendado) Classificação: 14 anos. Ano de produção: 2020. Idioma: italiano. Direção: Giorgia Farina. Duração: 1h46. Elenco: Clive Owen, Jasmine Trinca, Irène Jacob

Sala 1
8/8/2022 - Segunda-Feira: 18h30
10/8/2022 - Quarta-Feira: 20h30

"Il Buco" (legendado)
Ano de produção: 2021. Ano de produção: 2021. Idioma: italiano. Direção: Michelangelo Frammartino. Duração: 1h33. Elenco: Paolo Cossi, Jacopo Elia, Denise Trombin

Sala 1
8/8/2022 - Segunda-Feira: 20h50
10/8/2022 - Quarta-Feira: 18:20h

"Laços" ("Lacci") (legendado)
Classificação: 16 anos. Ano de produção: 2020. Idioma: italiano. Direção: Daniele Luchetti. Duração: 1h40. Elenco: Alba Rohrwacher, Luigi Lo Cascio, Laura Morante

Sala 1
6/8/2022 - Sábado: 18:40h
7/8/2022 - Domingo: 21:00h
9/8/2022 - Terça-Feira: 14:00h

"Leonora, Adeus" ("Leonora Addio") (legendado)
Classificação: 12 anos. Ano de produção: 2022. Idioma: italiano. Direção: Paolo Taviani. Duração: 1h31. Elenco: Fabrizio Ferracane, Matteo Pittirut e Dania Marino

Sala 1
7/8/2022 - Domingo: 19:00h
10/8/2022 - Quarta-Feira: 14:00h

"Mamma Roma" (legendado)
Classificação: 12 anos. Ano de produção: 1962. Idioma: italiano. Direção:  Pier Paolo Pasolini. Duração: 1h46. Elenco: Anna Magnani, Ettore Garfolo, Franco Citti

Sala 1
9/8/2022 - Terça-Feira: 16:10h

"Mulheres Rebeldes" ("Una Femmina") (legendado)
Classificação: 14 anos. Ano de produção: 2022. Idioma: italiano. Direção:  Francesco Costabile. Duração: 2h. Elenco: Lina Siciliano, Fabrizio Ferracane, Anna Maria De Luca

Sala 1
6/8/2022 - Sábado: 16:10h
9/8/2022 - Terça-Feira: 20:30h

"Tempos Supermodernos" ("E Noi Come Stronzi Rimanemmo a Guardare")
Classificação: 12 anos. Ano de produção: 2021. Idioma: italiano. Direção: Pierfrancesco Diliberto. Duração: 1h48. Elenco: Fabio De Luigi, Ilenia Pastorelli, Pif

Sala 1
6/8/2022 - Sábado: 20:50h
8/8/2022 - Segunda-Feira: 14:00h
10/8/2022 - Quarta-Feira: 16:00h

"Tintoretto: Um Rebelde em Veneza" ("Tintoretto: Un Rebelle a Venezia")
Classificação: 12 anos. Ano de produção: 2019. Idioma: italiano. Direção: Giuseppe Domingo Romano. Duração: 1h36. Elenco: Helena Bonham Carter, Peter Greenaway, Melania Gaia Mazzucco

Sala 1
6/8/2022 - Sábado: 14:00h
8/8/2022 - Segunda-Feira: 16:20h

Serviço
8 ½ Festa do Cinema Italiano
Até dia 10 de agosto, no Cineflix Miramar Shopping em Santos
Rua Euclides da Cunha, 11 - Gonzaga/Santos.

Em parceria com a rede Cineflix Cinemas, o Resenhando.com assiste aos filmes em Santos, no primeiro andar do Miramar Shopping. O Cineclube do Cineflix traz uma série de vantagens, entre elas ir ao cinema com acompanhante quantas vezes quiser - uma oportunidade para qualquer cinéfilo. Além disso, o Cinema traz uma série de projetos, que você pode conferir neste link.

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.: Nota de pesar: despedida de Jô Soares por Carlinhos Brown

Jô - O Gênio -- Soares, como eu costumava brincar com ele, deixa a Terra para ascender às luzes mais bem-humoradas. "O Xangô de Baker Street" estava nele não só como uma forma espiritual, mas de uma forma justa e justiceira como ele conduzia a cultura, com uma generosidade de pensar junto com qualquer indivíduo, qualquer cidadão, sendo artista ou não. Ele estava sempre atento para fazer a ponte entre a comunicação e o outro. Ele fez o seu melhor.

Jô tinha uma perspicácia e deixou pra gente ensinamentos que são únicos. Viva o gordo, viva esse homem que viveu bem e intensamente, e deixou somas incríveis na Terra. Aprendamos com ele. Faça amor, não faça guerra. Sorrir é um ato de paz, e o Jô fez isso como ninguém.

Vá em paz, que Olorum te receba com as trombetas de sorrisos e alegrias, você merece. Obrigado por tudo. Foi uma honra ter convivido com você em momentos especiais da minha vida. Obrigado, Jô!

Carlinhos Brown

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.: Resenha de "Assassinatos na Academia Brasileira de Letras", Jô Soares

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.: "A Família Adams": musical se despede do público em agosto

Depois de uma temporada de seis meses de sucesso, a família que cativou o coração de milhares de espectadores no Brasil despede-se do público, dia 28 de agosto. Essas são as últimas semanas para quem quiser ver grandes nomes do teatro musical como Kiara Sasso (Alice Beineke), Liane Maya (Vovó), Fred Silveira (Mal Beineke), além do aclamado ator e cantor Daniel Boaventura (Gomez Addams). Em agosto, a atriz Marisa Orth (Morticia), que não participará de todas as sessões por compromissos prévios à extensão da temporada, volta para se despedir do público em grande estilo nos dias 26, 27 e 28 de agosto. Ela será substituída por Jana Amorim e Anna Preto.

A comédia é baseada nos personagens da Família Addams criados pelo cartunista Charles Addams. A família macabra estreou em cartuns espirituosos na revista New Yorker na década de 30 e tornou-se sensação com a série de TV dos anos 60. Foi na telinha que os Addams ganharam uma companhia que duraria até as adaptações mais recentes: seu tema de abertura. Quatro acordes e dois estalos de dedos tornaram-se um momento icônico da cultura pop.

Escrito por Rick Elice e Marshall Brickman, com músicas de Andrew Lippa, o espetáculo estreou na Broadway em 2010, estrelado pelos vencedores do Prêmio Tony Nathan Lane e Bebe Neuwirth, nos papéis de Gomez e Morticia Addams. Depois da Broadway, a primeira produção internacional aconteceu no Brasil, também produzida pela T4F. A nova montagem tem Direção Geral e Set Designer de Federico Bellone, Supervisão Musical de Miguel Briamonte, Direção Musical de Thiago Rodrigues, figurinos Fabio Namatame, coreografia Marta Melchiorre, visagismo Cabral, perucas Feliciano San Roman e Produção Geral de Almali Zraik.

Os ingressos estão disponíveis para venda na bilheteria oficial, localizada no Teatro Renault (sem taxa de conveniência) e no site da T4F (com taxa de conveniência). Os preços variam de R$ 25 a R$ 350. O espetáculo é apresentado pela Brasilprev. “Temos uma longa história de parceria com grandes produções que percorrem o país em turnês e levam cultura e entretenimento para toda a família. Esse é um dos papeis que assumimos com muito orgulho, e estamos muito felizes em fazer parte de mais um projeto com grandes talentos”, destaca Camilo Buzzi, diretor comercial e de marketing da Brasilprev. O musical também tem patrocínio da Farmacêutica EMS e Abaste-aí, fornecimento da Família Salton e apoio Premier Pet.

Elenco principal

Morticia Addams – Marisa Orth

Gomez Addams – Daniel Boaventura

Alice Beineke – Kiara Sasso

Mal Beineke – Fred Silveira

Vovó – Liane Maya

Wandinha – Pamela Rossini

Lucas Beineke – Dante Paccola

Fester – Bernardo Berro

Feioso – Raphael Souza

Feioso – Rodrigo Spinosa

Tropeço – Tiago Kaltenbacher

Ensemble feminino
Jana Amorim

Anna Preto

Lara Suleiman

Vania Canto

Ensemble masculino
Daniel Cabral

Wagner Lima

Marcelo Ferrari

Felipe Carvalhido

Swing

Swing feminino - Marília Nunes

Swing feminino - Keila Bueno

Swing masculino - Matheus Paiva

Swing masculino - Vicente Oliveira

"A Família Addams"

Apresentado por Brasilprev
Patrocínio: Farmacêutica EMS/ Abastece-Aí

Fornecedor oficial: Família Salton

Apoio: Premier Pet

Produção: Time For Fun

Local: Teatro Renault - Av. Brigadeiro Luís Antônio, 411 – Bela Vista, São Paulo

Sessões: quintas e sextas, às 21h. Sábados, às 17h e 21h, e Domingos, às 16h e 20h.

Capacidade: 1.570 lugares.

Assentos: o teatro conta com 53 assentos para pessoas com deficiência. São 37 lugares para pessoas com deficiência e 16 para pessoas obesas.

Classificação etária indicativa: livre. Menores de 12 anos: permitida a entrada acompanhados dos pais ou responsáveis legais.

Estacionamento: o teatro não possui estacionamento próprio.

Ingressos: a partir de R$ 25 (meia-entrada)

Sextas, às 21h. Sábados, às 17h e 21h, e domingos, às 16h.

Meia-entrada: obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição de beneficiário.

 

Bilheteria oficial - Sem taxa de conveniência
Teatro Renault - Segundas-feiras: fechada / Terça a domingo, das 12h às 20h (Av. Brigadeiro Luís Antônio, 411 – Bela Vista)

•     Ingressos a preços populares estarão disponíveis na bilheteria oficial, limitados à disponibilidade da casa.

•     Preços populares: R$ 50 (inteira)/ R$ 25 (meia)

 

Locais de venda - Com taxa de conveniência

Pela internet: www.ticketsforfun.com.br

Retirada na bilheteria e E-ticket - taxas de conveniência e de entrega.

Formas de Pagamento: dinheiro, cartões de crédito American Express®, Visa, MasterCard, MasterCard débito, Diners e cartões de débito Visa Electron.

Venda a grupos: grupos@t4f.com.br

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.: Joyce Moreno traz as suas "Brasileiras Canções" em novo CD

Por Luiz Gomes Otero, jornalista e crítico cultural.

A cantora e compositora Joyce Moreno é um daqueles casos raros de artista completa. Com uma voz limpa, suave e afinada, ela ainda compõe verdadeiras joias musicais. Seu mais recente disco, Brasileiras Canções, o 42º de sua discografia solo, é um puro deleite para quem gosta da nossa MPB autêntica. A bossa nova é uma influência marcante em sua formação musical. Mas há elementos de jazz e de outras influências em muitos momentos de sua carreira, inclusive nesse mais recente lançamento. 

Caso raro de compositora, letrista, cantora, violonista e líder de banda, Joyce assina todos os arranjos e é acompanhada por seu conjunto de base: Hélio Alves (piano), Jorge Helder (baixo) e sua alma gêmea e de som Tutty Moreno (bateria). Alguns músicos são convidados, como as flautas de Teco Cardoso em “Tantas vidas”, o acordeão de Marcos Nimrichter na valsa “Paris e eu”, o segundo violão solista de Lula Galvão somando-se ao de Joyce em “Tantas vidas”, “Brasileiras canções” e “A morte é uma invenção”. E a guitarra de Chico Pinheiro em “Não deu certo (mas foi divertido)”.

Todas as canções são novas e foram compostas de 2020 para cá. A gravação foi realizada entre março e abril deste ano no estúdio da Biscoito Fino, no alto do Humaitá, no Rio de Janeiro. “Brasileiras Canções”, a canção que dá título ao disco, busca traduzir em muitos substantivos – “Uma jura de amor, um feitiço, um encanto/Um quebranto, um destino, uma cruz” – e alguns poucos adjetivos (“Maltratada emoção, desbotada ilusão”) o poder e amplitude da canção brasileira. Cada faixa é uma reafirmação constante do poder das canções como forma de configurar e embelezar o mundo.

Destaco a parceria em “A Morte É Uma Invenção”, na qual Joyce encara na letra o tema da morte com precisão e leveza, compatível com o choro enviado por Moacyr Luz, que canta a faixa com ela: “A vida é passageira/Num barco sem direção/A morte é uma fronteira/Apenas baldeação”.

A letra de “Tantas Vidas” foi escrita pelo poeta português Tiago Torres da Silva que aborda a temática feminina. Curiosamente, Joyce é considerada pioneira nessa temática na música ao longo de sua carreira.  Ela canta na primeira pessoa, os versos escritos pelo parceiro: “Eu sou o que bem quiser/Eu sou tantas e não esqueço/ Que ser eu e meu avesso/É o que me torna mulher”. E convidou para dividir o vocal nessa faixa a cantora Mônica Salmaso, um dos nomes de destaque como intérprete da nossa MPB. O samba-choro “Quem Nunca” é cantado em dueto com o especialista no gênero, Alfredo Del Penho, que também toca o violão de 7 cordas.

"Brasileiras Canções" é exatamente aquilo que o título sugere. Traz a magia da nossa autêntica MPB na voz maravilhosa e nas composições inspiradoras de Joyce Moreno. Vale muito a pena conferir esse seu novo disco.

Joyce Moreno - "Brasileiras Canções"

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.: Crítica: "Trem-Bala" é proibidão do mundo do crime. Imperdível!

Por: Mary Ellen Farias dos Santos

Em agosto de 2022 

O crime não compensa, mas rende uma tremenda história recheada de ação e com um mistério a ser desvendado por partes e com surpresas, tal qual aquelas bonequinhas russas, as matrioskas. Em cartaz nos Cinemas Cineflix, o longa dirigido por David Leitch, o mesmo de "Deadpool 2", "Trem-Bala" é uma sequência eletrizante com confrontos de tirar o fôlego. Sem uniforme de látex e tentando não fazer uso de armas, o protagonista de Brad Pitt, chamado carinhosamente de Ladybug (Joaninha) faz e acontece nos vagões de um trem-bala que segue caminho com toda agilidade rumo a Kyoto. 

Ladybug precisa realizar uma missão simples. No entanto, a proposta de pegar uma maleta com dinheiro parece, inicialmente, fácil e sem qualquer empecilho, até que nessa viagem surgem outros criminosos para transformar a missão numa maratona cheia de obstáculos dificultosos com trocas de tiros, facas voando, espadas certeiras e, claro, muita pancadaria e sangue jorrando para todos os lados. No entanto, como está buscando ser zen, Ladybug toma como objetivo sair vivo dessa. 

Eis a sacada de o protagonista ser um criminoso zen, ainda mais que Brad Pitt e Sandra Bullock fecharam participações um no filme do outro. Sendo que em "Cidade Perdida", lançado em abril de 2022, quando mencionado, o personagem de Pitt, Jack Trainer, é rotulado como zen e capaz de tirar Loretta (Sandra Bullock) de um sequestro rocambolesco. Brincadeira sobre os perfis dos personagens de Brad Pitt?! Provavelmente.

No entanto, aqui, Bullock é Maria Beetle, a chefona de Ladybug, garantindo uma participação pra lá de interessante e de peso para o enredo com pegada estilo Tarantino. Até o fortão Channing Tatum acaba sendo um viajante do trem com importância para o desenrolar da trama. Ryan Reynolds, o intérprete de "Deadpool", faz uma participação mínima, mas capaz de desenhar o destino de Ladybug.

Há ainda a presença forte em "Trem-Bala" de Joey King (Gyspy Rose, de "The Act") que esbanja talento ao encarnar uma mocinha indefesa e prestes a chorar quando está em risco, a Prince. Com carinha de pobre garotinha faz e acontece, deixando o pior, principalmente para a dupla de irmãos gêmeos: Tangerina (Aaron Johnson) e Limão (Brian Tyree Henry, de "Eternos"). Tangerina se acha sofisticado, enquanto que Limão é um homenzarão que busca enquadrar os perfis de quem cruza o seu caminho com os personagens de "Thomas e Seus Amigos". Assim, busca descobrir quem é o "Diesel" dali do trem.

Além de Prince e os gêmeos fisicamente diferentes, há o Lobo (Bad Bunny) quem sofreu uma tragédia assombrosa, algumas horas antes. Sem o coração dele, embarca no desafio do trem-bala em busca de vingança. Assim, como a Vespa (Zazie Beetz), que justifica a resistência de um personagem tão fofinho ao tentar segurar e não devolver a maleta de Ladybug. Até o caso de um menininho que foi jogado do telhado tem ligação com a trama dos criminosos.

Nada em "Trem-Bala" sobra, tudo se conecta. Por outro lado, a produção lembra bastante o proibidão dos heróis de 2018. Há, inclusive, uma cena similar a de quando Deadpool "flutua" num carro em capotamento. Aqui, é a vez de Brad Pitt, com seu Ladybug, viver situação parecida, porém faz o percurso em vagões destruídos após uma batida com um trem parado, até que esbarra num personagem fofo da cultura japonesa. 

A trilha sonora também é incrível e fácil de ser reconhecida, ainda que sejam cantadas no idioma japonês. A marcante "I Need a Hero" de Bonnie Tyler dita o ritmo perfeitamente numa cena de perseguição que faz arrepiar. "Trem-Bala" é indiscutivelmente um filme com os ingredientes corretos usados em cada momento exato, seja para envolver, surpreender, tirar o fôlego e até dar um belo susto. "Trem-Bala" é um filmaço para se ver e rever. Imperdível!

Em parceria com a rede Cineflix Cinemas, o Resenhando.com assiste aos filmes em Santos, no primeiro andar do Miramar Shopping. O Cineclube do Cineflix traz uma série de vantagens, entre elas ir ao cinema com acompanhante quantas vezes quiser - uma oportunidade para qualquer cinéfilo. Além disso, o Cinema traz uma série de projetos, que você pode conferir neste link.

Filme: "Trem Bala" ("Bullet Train")

Duração: 2h06

Gênero: ação e comédia

Diretor: David Leitch

Roteiro: Zak Olkewicz, Kôtarô Isaka (autor)

Classificação: 16 anos

Distribuído por: Sony Pictures Motion Picture Group

Data de lançamento: 4 de agosto de 2022 (Brasil)

Elenco: Brad Pitt (Ladybug), Bad Bunny (The Wolf), Joey King (Prince), Sandra Bullock (Maria Beetle)

Mary Ellen Farias dos Santos, editora do portal cultural www.resenhando.com. É jornalista, professora e roteirista. Twitter: @maryellenfsm

Trailer

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